Основные материалы для рисования

Для рисования гуашью не требуется сложных материалов, достаточно простых средств, которые продаются в любом канцелярском магазине.

Для продвинутых художников, которым уже важны определенные оттенки, качество мазка и другие нюансы, понадобятся более тонкие инструменты. Они продаются в специализированных магазинах для художников.

Основной набор

Краски. Это может быть и обычный школьный набор, и комплект из отдельных красок. Минимальное количество цветов, которое необходимо это девять красок: белая, черная и все цвета радуги. Смешивая их на палитре, можно получить любой оттенок. Для удобства можно приобрести набор из 12-ти или 24-х красок.

Холст или бумага. Специальные холсты, натянутые на подрамники, продаются в художественных магазинах. Но сделать первые красивые рисунки гуашью для начинающих можно и на обычной офисной бумаге.

Кисти. У профессиональных художников, конечно, можно найти целую коллекцию кистей. Но для начинающих подойдет и 3-4 кисти из синтетической или свиной щетины. Важно плоская широкая кисть, кисть среднего размера и узкая жесткая кисточка для прорисовки четких линий.

Палитра для смешивания красок. Профессиональный инструмент легко заменит небольшая картонка или крышка от любой небольшой коробочки.

Посуда с водой. Этот инструмент можно найти в каждом доме.

Дополнительные материалы

Дополнительные средства для первых проб приобретать необязательно. В домашних условиях можно выполнить легкие рисунки красками и без специальных средств. Но они сделают работу более комфортной, интересной, и дадут возможность почувствовать себя профессиональными художниками.

Профессиональные материалы и инструменты:

• Мастихин, необходим для смешивания красок, дает более ровные мазки.
• Белила. Используются для создания белых рельефных крупных мазков.
• Губка для нанесения красок. Вместо нее можно использовать обыкновенную хозяйственную.

Порядок рисования

Принцип рисования гуашью довольно прост: от более общих деталей к более мелким. При этом желательно время от времени отвлекаться и давать глазам отдых. Так будет проще увидеть всю композицию целиком.

Поэтапная инструкция по созданию картины:

1. Сначала продумывается картина
2. Наносится эскиз карандашом. Здесь размечаются основные элементы и контуры. Благодаря этому удается избежать ошибок.
3. Затем наносятся основные краски. Где необходимо пририсовать четкий контур – делаются аккуратные тонкие мазки. Широкой кистью закрашиваются крупные элементы.
4. На палитре смешиваются отдельные цвета для получения более тонких оттенков и переходов цветов на картине. На самой картине смешивать цвета нельзя, иначе она превратится из произведения искусства в грязную размазню.
5. Отдельными штрихами прорисовываются более мелкие элементы: блики, веточки, точки, листики, глаза, и другие.

После этого можно дать картине высохнуть и с гордостью показывать ее знакомым и родственникам.

Способы нанесения красок

В зависимости от густоты, длинны и влажности краски получаются разные мазки. Они, в свою очередь, создают рельеф, оттенки и общее впечатление.

Способы нанесения:

Влажной кистью захватывается густой мазок краски и наноситься на другой слой, который еще не успел высохнуть. Это дает рельефные мазки, похожие на технику акварели.

Сухой кистью надо набрать краску и нанести на сухой слой или бумагу. Это дает четкие цвета.

Краски наносятся с помощью губки. Метод идеально подходит под создание пейзажных фонов.

Разбрызгивание красок. Веселый способ, который понравится маленьким художникам. На влажную кисть набирается краска и стряхивается в определенных местах на картину.

Способы смешивания цветов

Чтобы передать всю красоту и живость природы, необходимо научиться правильно смешивать цвета. Основные принципы сочетания цветов и цветовых переходов помогут прежде всего создавать очень легкие рисунки гуашью.

Достаточно несколько верных мазков и яркий пылающий закат или глубокое синее море уже появляются на картине. Также во многих мастер-классах для начинающих и детей дают прямое указание смешать цвета между собой и нанести на холст.

Для гармоничного сочетания цветов и последующего их смешения существует простой инструмент – круг Иттена, где расположены цвета радуги и их оттенки по сочетаемости.

Противоположные цвета в нем считаются гармоничными. Они дают контрастное и при этом приятное сочетание, например, синий и желтый. Цвета через один считаются характерными и дают красивые переходы. Цвета, которые находятся друг за другом – нехарактерные, их лучше не смешивать между собой.

Помимо этого, цвета еще характеризуются:

• Яркостью.
• Светлотой.
• Теплотой.
• Насыщенностью.

Когда цвета смешиваются, они должны сочетаться между собой по этим признакам. Смешение светлого и темного приведет к более серому тону. Смешение холодного и теплого оттенков – к дисгармонии.

Первые шаги: ветка на Солнце

После того, как все приготовления выполнены, можно приступить к созданию своей первой картины. Наиболее легкий рисунок гуашью для начинающих – это осенняя ветка на фоне Солнца. Такой рисунок можно выполнить без предварительного эскиза.

Поэтапная инструкция:

1. Необходимо наложить фон. Просто закрасить желтой краской белый лист.
2. Затем по кругу наносятся мазки красных и оранжевых красок разных тонов. Самый светлый участок желтого цвета должен остаться в середине. Это будет закатное Солнце.
3. По краям красной краской рисуется контур Солнца.
4. Далее коричневым цветом от края к центру прорисовывается силуэт ветки.
5. В конце темным оранжево-коричневым цветом создаются листья. Картина готова.

Простые рисунки: море

Также просто нарисовать море. Причем это не только просто, но и интересно – ведь море тоже имеет свой характер и важно его передать через мазки на бумаге.

Поэтапная инструкция:

1. Создается фон. В нижней части бумага закрашивается темно-синими оттенками, в верхней – светло-голубыми.
2. Мазками темно-синей краски надо нарисовать границу между морем и небом.
3. Затем разными оттенками раскрашиваются разные зоны моря. Ближние – более темными красками, дальние – чуть посветлее.
4. На небе белой краской или белилами выделяются облака.
5. Рядом зеленой краской можно нарисовать берег.
6. Ствол и ветки дерева рисуются тонкой кистью. Затем с помощью брызг краски наносится листва. Картина готова.

Рисунки для срисовки: деревья

Легкие рисунки для срисовки гуашью требуют первоначального создания эскиза. Так можно нарисовать красивый пейзаж с деревьями.

Поэтапная инструкция.

1. Карандашом срисовывается эскиз.
2. С помощью световых пятен из желтого или голубого цвета создается верхняя часть фона.
3. Нижняя часть фона закрашивается зеленым.
4. Далее аккуратно по контуру закрашиваются коричневым стволы деревьев.
5. С помощью брызг наносится листва. Картина готова.

Рисунки для срисовки: кошка

Кошка на фоне Луны может показаться весьма сложной работой, так как здесь много четких линий. Однако этот рисунок гуашью для срисовки очень легкий.

Поэтапная инструкция.

1. Карандашом срисовывается эскиз: диск Луны и контур кошки.
2. Темно-синими мазками разных оттенков закрашивается ночное небо. Светло-желтым прорисовываются блики.
3. Бледно-желтым, почти белым закрашивается Луна, а черным цветом – кошка. Шедевр готов.
4. Таким же способом можно нарисовать дельфина на фоне моря и Луны.

Рисунки для срисовки: цветы

Нежные лилии с четко прорисованными лепестками – это более сложная кропотливая работа.

Поэтапная инструкция:

1. На черном фоне мелом создается эскиз лилий.
2. Желтым закрашиваются лепестки.
3. Оттенками от оранжевого до красного оформляются кончики лепестков. При этом важно соблюсти плавный переход от желтого центра к красным кончикам.
4. Тонкой кистью прорисовываются темно-красные пестики и тычинки. Картина готова.

Создание этих легких картин не займет и более 15-20 минут. И при этом такие работы вдохновят на рисование более сложных и интересных шедевров.

Фото легких рисунков гуашью

поэтапное рисование.

Если вы всегда хотели научиться рисовать, но по каким-то причинам у вас это не получалось, то наша статья точно вам пригодится. Здесь вы найдете простые рисунки золотой осени с пошаговым пояснением.

Даже не обладая особым талантом к рисованию можно нарисовать достаточно простые, но красивые рисунки. На нашем сайте уже много статей, в которых подробно объяснено, как именно нарисовать различные рисунки карандашами, гуашью или акварелью.

Данная статья поможет нарисовать вам не очень сложные осенние пейзажи цветными карандашами и красками.

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы карандашом поэтапно для начинающих?

Сейчас мы расскажем вам, как нарисовать яркий осенний пейзаж при помощи самых обычных простых карандашей, которые можно купить в любом канцелярском магазине.

На чистом листе бумаги сначала намечаем примерное местонахождение нашего забора. Для этого ниже середины листа и чуть вправо рисуем короткую вертикальную линию. Затем рисуем пересекающую ее горизонтальную полосу и две полосы внизу, идущие до вертикальной.

Намечаем деревья. Для этого рисуем, как показано на рисунке две вертикальные линии. Деревьям рисуем крону — крупные овалы неправильной формы. На дальнем плане обозначаем лес кривой горизонтальной линией.

Детально прорисовываем забор. Всего должно получиться 7 вертикальных кольев. Две нижние горизонтальные линии, которые мы рисовали в начале — прутья за кольями. Их также обводим. Под забором можно обозначить траву.

Делаем наши деревья объемными — добавляем пышную крону, не очень толстые стволы. Обязательно прорисовываем веточки в кроне, чтобы рисунок смотрелся более натурально. На переднем плане обозначаем тропинку. Можно увести дорожку вдаль, а можно сделать так, как на фото.

. «Детальнее некуда». Так можно было бы назвать эту часть работы. Все детали, которые были задуманы необходимо перенести на бумагу. Это облака, прорисовка листьев, коры, травы на переднем плане. На заборе нарисуем маленькую пташку.

Берем ластик и удаляем все лишние штрихи. так сказать «подчищаем» рисунок. Линии должны быть плавными, одинарными. Поскольку человек — не робот, рука даже опытного художника может иногда дрожать и выдавать не идеальные линии.

Берем цветные карандаши в количестве 5 штук: 3 оттенка зеленого (от светлого к темному) и два оттенка желтого (один лимонный, другой более теплый, смесь лимонного и охры). И при помощи этих карандашей вертикальными короткими штрихами начинаем рисовать траву на первом плане и на дальнем. Обратите внимание, что трава на первом плане прорисована более детально, в отличие от дальнего.

При помощи красного, серого и желтого цвета рисуем дорожку и камни. На дорожке оставляем несколько красных небольших пятен — это опавшие листья.

Черным карандашом прорисовываем стволы и ветки берез. Не забываем о том, что стволы у берез окрашены полосками (используем для этого черный и серый карандаши), а ветки можно нарисовать черным. У кустов стволы закрашиваем коричневым.

Теперь играем красками! Берем зеленый, коричневый, красный, оранжевый, желтый и лимонный карандаши (если есть больше оттенков в наборе — задействуйте и их обязательно!). Всеми этими цветами рисуем крону у деревьев и кустов. Для этого вспоминаем осень и то, какими цветами обычно осенью окрашена листва. Для березы можно взять желтый и оранжевый, для остальных кустов — красный, зеленый, желтый, лимонный, коричневый серый. Также подойдут бордовый, болотный, изумрудный. В последнюю очередь добавляем красок нашей птичке.

При помощи серого и коричневого карандашей прорисовываем наш забор. Не забываем о том, что забор находится на первом плане, а значит должен быть нарисован достаточно хорошо и детально.

При помощи зеленого, желтого и оранжевого карандашей рисуем дальний план. А на дальнем плане у нас лес. Нарисуйте такой лес, чтобы смотря на него, хотелось туда отправиться.

В начале работы мы наметили простым карандашом облака. Теперь при помощи синего и фиолетового мы будем раскрашивать небо и те самые облака. Легкими вертикальными движениями синего карандаша обозначьте небо, а еще более легкими движениями, но уже фиолетового карандаша придайте объем облакам.

Доведите рисунок до совершенства, исправьте мелкие недочеты. Фиолетовый карандаш на облаках можно слегка растушевать пальцем или сухой кистью. Рисунок готов! Теперь вы умеете рисовать простой осенний пейзаж при помощи коробки цветных карандашей!

Как нарисовать красивый осенний пейзаж природы красками, акварелью, гуашью? Поэтапно для начинающих?

Какой рисунок гуашью сможет нарисовать даже новичок? Ответ такой: «Тот, который не содержит в себе четких линий, форм и может быть практически любым, в зависимости от настроения и желания автора работы!». В этой части статьи мы предлагаем вам научиться рисовать красивый и красочный пейзаж при помощи кисти и гуаши.

Берем два цвета: синий и белый. Мысленно делим лист горизонтально на две половины, верхняя должна быть чуть меньше. Теперь широкими горизонтальными мазками закрашиваем верхнюю часть белой гуашью, а нижнюю — синей.

Создаем фон. Теперь наша задача состоит в том, чтобы как бы смешать эти два цвета, сделать переход более плавным. Продолжаем заходить белым цветом все теми же широкими мазками на синюю часть, цвета начнут смешиваться и получится градиент. Белым цветом выделяем середину, как показано на рисунке.

На этом этапе обозначаем линию горизонта и прямо на ней при помощи белого, серого и коричневого цветов мазками обозначаем лес на дальнем плане. Карандашом обозначаем сужающуюся дорожку к горизонту от ближнего края листа. Вдоль этой дорожки тонкой кистью и черной краской прорисовываем деревья. Старайтесь сделать стволы не одинаково прямыми. Должны быть изгибы, переломы — все, чтобы дерево казалось «живым».

Даем деревьям подсохнуть и желтой краской буквально вдавливаем листья в бумагу. Для этого берем кисть пони №4-6, макаем ее в воду, затем при помощи полотенца или тряпочки обсушиваем, делаем кисточку пушистой, проводя пару раз по ней пальцем и обмакиваем кисть в краску. Затем этой «взъерошенной» кистью с краской ставим на бумаге в тех местах, где должна быть листва, «кляксы», как на фото ниже. Эти «кляксы» и будут листьями.

В палитре смешиваем желтую и белую краску до получения светло-желтого пастельного оттенка. Точно таким же способом, как в Шаге 4 обозначаем дальний план. На дорожке, отмеченной карандашом, рисуем отражения деревьев.

Добавляем красного и оранжевого в работу. Несколько мазков красным цветом в листву самых ближних деревьев. Асфальт с каждой стороны делим визуально на 3 секции, разделенных синим цветом. Каждую секцию закрашиваем красным и оранжевым цветом. Можно сделать несколько мазков желтой краской на первом плане на асфальте — это опавшие листья.

Обозначаем бордюр, как показано на рисунке, добавляем больше детальности работе. Можно добавить еще листьев, дорисовать несколько веточек деревьям.

Теперь ваша работа окончательно готова! Дайте ей высохнуть и поместите ее в рамку.

Если такой рисунок кажется вам слишком сложным, то попробуйте нарисовать более просто вариант — всего очень красивое лишь деревце.

Возьмите чистую акварельную бумагу, визуально отметьте, где будет располагаться ваше деревце. Мы рекомендуем выбрать место для него в середине. Теперь берем желтую акварель, макаем кисть в воду, затем в краску. Нам понадобится дополнительный предмет: зубная щетка, палочка, линейка, в общем что-то, обо что можно легонько постучать. Подносим кисть как показано на рисунке и постукивающими движениями стряхиваем краску на лист бумаги.

Добавляем другой цвет — красный. У нас получаются красивые брызги.

Важно! Не набирайте на кисть очень много воды, иначе рисунок может получиться слишком размытым!

К желтому и красному добавляем зеленого, оранжевого и несколько капель синего.

Можно добавить еще несколько цветов: розовый, сиреневый, малоновый.

При помощи пульверизатора слегка размываем крону нашего будущего дерева, чтобы цвета не были такими яркими и получались красивые переливы. Достаточно сбрызнуть рисунок водой всего 2-3 раза.

Когда краска немного растечется — даем ей высохнуть, перед этим немного растушевав кистью.

Тонкой острой кистью прорисовываем то тут, то там веточки. Коричневой краской обозначьте внизу ствол и землю — дерево готово!

Как нарисовать лёгкий пейзаж осенью карандашом для начинающих?

Пейзаж, который мы предлагаем вам нарисовать ниже в действительности является достаточно легким. А наше пошаговое руководство позволит вам не допустить ошибки в работе. Удачи!

Отмечаем линию горизонта чуть выше середины листа. Затем наклонной линией обозначаем ближний план — горку, где будет расти наши деревья.

Прорисовываем двумя вертикальными линиями силуэты стволов. Стараемся избегать прямых линий.

Между горкой и линией горизонта у нас будет озеро. Отмечаем его дальний и ближний берег по левой стороне.

Справа вдалеке также виднеется дальний берег. Обозначьте в верхней части берега невысокий лес, как показано на картинке.

На переднем плане, где мы наметили пригорок, нарисуйте траву. Сделать это довольно просто. Опять же старайтесь избегать прямых линий.

Теперь постарайтесь максимально реалистично, как пока позволяют ваши навыки, нарисовать стволы деревьев с ветками. Дерево справа должно получиться достаточно размашистым.

Теперь дорисуйте левое дерево. В некоторых местах на ветках нарисуйте листочки, той же формы листья нарисуйте на земле возле дерева. Там, где вы рисовали траву, нарисуйте вдобавок и камыши.

Заштрихуйте простым карандашом озеро широкими штрихами не плотно, оставляя между линиями большое расстояние.

Возьмите простой карандаш и заштрихуйте пригорок, на котором находятся деревья. Не забывайте, что тень, падающая от деревьев, будет темнее.

Дальний план также заштрихуйте, разобрав по теням. Камыши закрасьте оттенком средней интенсивности.

Весь дальний план, включая озеро и левый берег озера закрасьте так, как показано на рисунке. Причем старайтесь часть озера по берегам сделать чуть темнее, чем в центре.

Заштрихуйте слабым нажатием на карандаш небо. Затем, чуть сильнее нажимая на карандаш, нарисуйте легкие облака.

Используя ластик, высветлите небольшой кружок в левой части, как показано на рисунке — это солнце. Теперь атмосфера стала не такой мрачной, а ваш рисунок закончен! Поздравляем!

Простые и легкие и красивые пейзажи осени: рисунки для срисовки

Эти три рисунка очень простые. вы можете сделать их в цвете, либо же оставить в качестве набросков.

рисунок в цвете 2

Видео: как нарисовать золотую осень?

Осенний пейзаж с детьми: поэтапное описание рисования, творческие задания для детей, примеры детских рисунков.

Осенний пейзаж – это восхитительная картина. Как хочется запечатлеть яркие краски, интересные линии, особую красоту осеннего неба и пестрое разноцветье листвы деревьев! Давайте сегодня нарисуем с детьми осенний пейзаж – осеннее дерево на поляне – и выполним творческие задания.

Этот мастер-класс был проведен в детском саду, и в нем представлены детские рисунки, выполненные детьми старшего дошкольного возраста.

Для рисования осеннего пейзажа с детьми Вам понадобятся:

— Краски гуашь или акварель

— Белый альбомный лист (лучше для акварели)

— Кисточки

— Палитра

— Тетрадный лист, офисная или газетная бумага

Подготовьте для детей палитру, краски и широкие кисти.

— На палитре развести белую и синюю краски и широкой кистью (в данном случае плоская кисть № 12) нарисовать небо. Оно займет половину листа бумаги. Движение кисти должно идти слева направо, отрываем кисть от листа.

В верхней части рисунка небо более синее, чем ниже опускаемся по рисунку, тем светлее становится фон.

Как сделать небо более светлым:

— вариант А: для гуаши. Добавляем белую краску к синей.

— вариант Б: для акварели. Размываем краску. Для этого на кисть не набираем краску, а обмакиваем её слегка в воду и таким образом размываем имеющуюся на кисточке краску.

К линии горизонта небо на рисунке детей будет почти белое.

Мы получили фон неба для осеннего пейзажа.

На втором этапе мы с детьми рисуем поле желто-оранжевыми красками. Изобразим возвышенность кривой линией. Нанесем отдельные мазки зеленой краской.

Полезный совет: Обратите внимание детей на смешение красок. Если по непросохшей оранжевой краске пройтись кистью с зеленым цветом, получим коричневый землистый цвет.

Начнем рисовать с детьми главный элемент осеннего пейзажа – дерево на поляне.

Взять тонкую кисть и коричневой краской нарисовать ствол дерева и ветки: сначала легкими линиями намечаем стволы деревьев движением кисти сверху вниз. Ветки рисуем не симметрично, а вразброс.

Обращаем внимание детей на то, что ствол в верхней и нижней части разной ширины, потому что дерево растет снизу и у земли ствол его имеет самую широкую часть.

Затем ствол закрашиваем коричневой краской.

Вдоль ствола прорисоваем тонкие линии черной или коричневой краской другого цвета, придающие фактуру коры.

Шаг первый. Сначала мы подготовим вместе с детьми самодельные штампы для рисования листочков. Для этого берем обычную офисную бумагу или тетрадный лист (конечно, можно сделать штампы и из газеты).

Для изготовления штампа нужно оторвать и скрутить небольшой кусочек листа бумаги в трубочку диаметром приблизительно 7 – 10 мм. Затем согнуть её пополам и обмотать ниткой. Причем зафиксировать желательно ближе к сгибу бумаги, потому что во время работы бумага размокнет и ширина штампа увеличится. Хотя в этом тоже своя прелесть, ведь листочки на дереве не имеют одинакового размера.

Полезный совет: Желательно использовать бумагу, бывшую в употреблении, знакомя детей с бережливостью. Ведь на производство бумаги вырубается лес! Если каждый сохранит один чистый лист бумаги, сбережется дерево от вырубания. Это и экономия семейного бюджета. Приучайте детей к бережному отношению к миру с ранних лет.

Шаг второй. Обмакнуть полученный штамп сгибом в краску красного цвета и сделать отпечатки, имитирующие листья, на ветках деревьев.

Шаг третий. Взять другой штамп и обмакнуть его в краску зеленого цвета и подобным образом нанести отпечатки зеленых листьев на кроне дерева. Аналогично выполнить работу с оранжевой краской.

Шаг четвертый. И последние штампы выполнить желтым цветом. Конечно, последовательность нанесения красок может быть другая – это право выбора ребенка! По желанию, под деревом также нанести штампами опавшие листья.

Осенний пейзаж с деревом на поляне готов. Вы можете его дополнить любыми деталями.

Творческие задания по рисованию осеннего пейзажа с детьми

Рисование осеннего пейзажа с детьми всегда имеет в своей основе жизненный опыт ребенка , его наблюдения за природой, рассматривание картин об осенней природе, фотографий, слушание стихов, в которых поэты выразили свое осеннее настроение.

Вам в помощь — несколько творческих заданий, которые подготовят детей к рисованию осеннего пейзажа.

• Понаблюдайте за осенним небом. Какого оно цвета? Какого цвета облака? Подумайте и обсудите с детьми, как можно изобразить такое небо в рисунке осеннего пейзажа, какие краски Вам понадобятся. Нарисуйте осеннее небо с ребенком, придя домой с прогулки.

Полезный совет: Вы можете во время прогулки с ребенком сфотографировать небо на мобильный телефон. Дома перед рисование неба рассмотрите Ваши фото, чтобы малыш наглядно увидел особенности осеннего неба и осеннего пейзажа и передал их в своем рисунке.

• Подумайте, как и из чего можно сделать самостоятельно штампы для рисования листьев на дереве.
• Нарисуйте осеннее дерево на поляне. Понаблюдайте на прогулке за другими осенними пейзажами и нарисуйте их вместе с детьми.
• Задание для детей 6 лет и старше. Прочитайте детям стихотворение об осени – художнице. Как рисует осень свою картину? Как осень «краски мешает», как она «рвет в клочья рисунок» (например, ребенку можно объяснить, что когда дует ветер, то листья опадают и рисунок меняется, как будто осень свой рисунок ветром порвала)? Что означает «уронила багрец»? Какая картина получилась у осени? Что означает «невозможно глаз отвести» — это значит, картина какая?

Осень — художница
Осень только взялась за работу,
только вынула кисть и резец,
положила кой-где позолоту,
кое-где уронила багрец,
и замешкалась, будто решая,
приниматься ей этак иль так?
То отчается, краски мешая,
и в смущенье отступит на шаг…
То зайдется от злости и в клочья
все порвет беспощадной рукой…
И внезапно, мучительной ночью,
обретет величавый покой.
И тогда уж, собрав воедино
все усилья, раздумья, пути,
нарисует такую картину,
что не сможем мы глаз отвести. (Маргарита Алигер)

Вот какие рисунки получились у детей — дошкольников, которые рисовали осенний пейзаж в детском саду в кружке художественного творчества.

Обратите внимание — насколько разное настроение передано в рисунках. У кого-то из детей осенний пейзаж тревожный, дует ветер, природа напряжена, линии прерывистые. А у кого-то получилась солнечная осень. Не загоняйте ребенка в шаблоны — пусть он выражает свое настроение и своё восприятие осеннего пейзажа!

Осенний пейзаж — это замечательная возможность обсудить с ребенком изменения в осенней природе, поговорить об осенних настроениях и разном восприятии осени людьми, поэтами, художниками. Используйте эту возможность и заново открывайте мир и его красоту вместе с Вашими детьми!

Еще один вариант рисования осеннего пейзажа с детьми Вы найдете в видео ниже:

Еще о рисовании осенних картин с детьми Вы узнаете из статей сайта:

Предлагаем подробную инструкцию по написанию осеннего пейзажа гуашью. Готовая картина станет прекрасным украшением интерьера, особенно оформленная в багет.

Этот творческий мастер-класс поможет повысить навык работы с гуашью, научиться рисовать отражение деревьев в воде, развить чувство композиции и умение отражать красоту природы на рисунке.

Вам понадобятся: гуашь, бумага для акварели, кисти.

Этапы выполнения:

1. Рисуем линию горизонта светло-голубым.

2. Покрываем верхнюю часть неба тёмно-голубым.

3. Добавляем белую гуашь и закрашиваем оставшуюся часть неба до линии горизонта.

4. Рисуем воду, закрашивая фон светло-голубым, переходящим в тёмно-голубой.

5. Рисуем облака белой гуашью.

6. Землю рисуем небольшими мазками коричневым, светло-коричневым и жёлтым цветом.

7. На дальнем плане рисуем дерево

8. На фоне воды рисуем зеркальное отражение этого дерева

9. Таким же образом рисуем ещё несколько деревьев

10. Рисуем крону дерева яркими осенними цветами полусухой кистью методом тычка, а в отражении воды используем менее насыщенные оттенки.

11. По такому же принципу рисуем остальные деревья.

12. Можем дорисовать ёлочку и кустарники.

13. На переднем плане рисуем ствол сосны и ветви.

14. Рисуем крону сосны зелёной краской горизонтальными мазками.

15. Проведём горизонтальные полосы на фоне воды полусухой тонкой кистью белой гуашью. Рисуем рядом с сосной ещё пару деревьев.

16. Полусухой кистью методом тычка рисуем кроны деревьев, опавшую листву небольшими мазками тех же цветов и травку.

Ваша работа готова! Теперь её можно оформить багетом и украсить интерьер, а можно подарить.

Конечно же не обязательно рисовать в точности, как показано в мастер-классе, ведь это творческий процесс. Желаем вдохновения и успехов!

Уже нарисовал +17 Хочу нарисовать +17 Спасибо +288

Рисуем осенний пейзаж поэтапно

• Шаг 1

  Выбираем объект будущего рисунка. Пусть это будут два дерева, растущие на взгорке у широкой реки. Первым делом намечаем линию горизонта и перспективу

• Шаг 2

  Деревья стоят на переднем плане, обозначаем стволы двумя линиями.

  
  
• Шаг 3

  Следующим шагом обозначаем левый берег реки

  
  
• Шаг 4

  Аналогично поступаем и с правым, рисуем извилистую береговую линию

  
  
• Шаг 5

  Как нарисовать осень максимально правдоподобно? Важно быть любознательным и внимательным, подмечать даже мелкие детали. Например, чтобы деревья не повисли в воздухе, нужно «привязать» их к земле при помощи небольшого холмика, покрытого чахлой травой

  
  
• Шаг 6

  Деревья поздней осенью теряют практически всю листву. Значить нужно уделить больше внимания рисованию ствола дерева, его ветвям, видимой части корневища.

  
  
• Шаг 7

  Как бы ветер не старался, а несколько листьев еще держатся за ветки, не торопятся опадать на землю

  
  
• Шаг 8

  Деревья растут на высоком холме, покажите внизу заросли камыша

  
  
• Шаг 9

  Покройте холм разной по интенсивности штриховкой, так можно показать объем и фактуру голой земли

  
  
• Шаг 10

  Приемом штриховки нарисуйте справа дальний план леса

  
  
• Шаг 11

  Осенью жизнь практическим замирает, росчерками карандаша покажите неспешное течение реки, размытый силуэт леса

  
  
• Шаг 12

  Для этого поры характерны затяжные дожди, холодные ливни. Небо затянуто сплошными облаками и свинцовыми тучами

  
  
• Шаг 13

  Птицы улетают в теплые края, нарисуйте журавлиный клин, который направляясь на юг — весной обязательно вернется в родные края

  
  
• Шаг 14

  Чтобы немного оживить рисунок можно показать остатки паутины, в которой крепко заснул, «ушел в спячку» лесной житель — паучок

  
  
• Шаг 15

  При помощи бликов придаем рисунку холодный вид, солнце практически не греет, на опавшей листве блестит иней

  
  

Как нарисовать осень цветными карандашами

• Шаг 1

  На листе наметьте расположение основных объектов – елки, дуба, березы и полей вдалеке;

  
  
• Шаг 2

  Прорисуйте дуб, изобразив его массивные ветки и дупло;

  
  
• Шаг 3

  Нарисуйте березку рядом с дубом. Наметьте траву под деревьями и изобразите гриб возле березки;

  
  
• Шаг 4

  Нарисуйте еловые ветки и лежащие на них листики. Прорисуйте поля и очертания леса вдали. Нарисуйте траву, грибы и листья, упавшие на землю;

  
  
• Шаг 5

  Прорисуйте поле вдалеке. В небе изобразите журавлей, улетающих в теплые края;

  
  
• Шаг 6

  Теперь вы поняли, как нарисовать золотую осень карандашом. Конечно же, осенний пейзаж обязательно должен быть выполнен в цвете, поэтому не останавливайтесь на данном этапе. Аккуратно обрисуйте линером изображение;

  
  
• Шаг 7

  Используя стирательную резинку, бережно очистите листок от карандашных линий;

  
  
• Шаг 8

  Черным карандашом закрасьте дупло дуба. А карандашами коричневых тонов заштрихуйте ствол дуба, а также его ветки;

  
  
• Шаг 9

  Желтыми оттенками, а также оранжевым и болотно-зеленым закрасьте листву дуба;

  
  
• Шаг 10

  Зелеными тонами закрасьте еловые ветви. Желтым и оранжевым карандашами раскрасьте листики, лежащие на ветвях ели, а также на траве и шляпках грибов;

  
  
• Шаг 11

  Ствол березки немного заштрихуйте серым карандашом. Полоски на нем изобразите черным карандашом. Листву березы раскрасьте желтым и оранжевым карандашами;

  
  
• Шаг 12

  Ножки грибов закрасьте черным карандашом, а их шляпки – карандашами красных и бордовых тонов. Траву и лес вдали раскрасьте карандашами зеленой цветовой гаммы, а также оттенками желтого и коричневого;

  
  
• Шаг 13

  Коричневым и черным карандашами раскрасьте поле вдали. Серым цветом заштрихуйте журавлей, а голубым – небо.

  
  
• Шаг 14

  Рисунок осеннего пейзажа готов! Теперь вы знаете, как нарисовать золотую осень.

  
  

Одна из самых дождливых сезонов года – это осень. Но в тоже время деревья одевают нарядные золотистые одежды, а перед зимой их снимают. Нарисовать осень цветными карандашами можно в разных ее направлениях: «бабье лето» с теплым солнышком, осеннюю пору с золотистыми листьями или то время, когда льют непрестанно дожди и падают с пожелтевшие листья.

Необходимые материалы:

• цветные карандаши коричневого, голубого, синего, оранжевого желтого и красного тона;
• обычный карандаш;
• лист бумаги;
• ластик.

Этапы рисования:

1. Нарисуем горизонт на листе бумаги в виде длинной линии.

2. Теперь добавим на линии горизонта деревья. Их не следует детализировать так как они находятся вдалеке. Чуть ниже горизонта будет озеро. Прорисуем отражение и колебание воды. С верхней стороны левого бока начинаем рисовать извилистый берег.

3. На первом плане нарисуем большое дерево с небольшим количеством листвы.

4. С правой стороны нижнего бока нарисуем квадрат. Проведем посередине линию. Сделаем на нашей картине рамку в виде простых линий. Можно сделать так, чтобы некоторые элементы из рисунка выходили за пределы нарисованной рамки.

5. Теперь прорисовываем лист и добавим ему прожилки от середины.

6. Рисуем общую форму осеннего листа вокруг вспомогательных линий.

7. Убираем ластиком квадрат вокруг готового осеннего листика.

8. Затем перейдем к нанесению цвета. Первым делом берем желтый карандаш и нанесем его на дерево, которое находиться на первом плане, и осенний лес на заднем плане.

9. Листву дерева и леса разукрасим оранжевым карандашом, поскольку у нас золотая осень. В некоторых местах усилим цвет. Ствол же дерева будет с коричневым оттенком.

10. Небо и озеро разукрасим голубым карандашом. Для глубины цвета и яркости рисунка добавим штрихи синим карандашом.

11. Разукрасим берег на переднем плане карандашами желтого и коричневого тона.

12. Перейдем к осеннему листику, который размещается в нижнем правом уголке. Для его разукрашивания возьмем желтый, оранжевый и коричневый карандаш.

Варенье из бузины: польза и вред

Узнать встретимся ли мы. Сонник дома солнца. Как правильно сформулировать вопрос в процессе гадания

Как нарисовать космос: 19 простых вариантов

6 апреля 2021ЛикбезСделай сам

Создавайте завораживающие звёздные пейзажи в любой технике — акварелью, гуашью, пастелью и цветными карандашами.

Поделиться

Как нарисовать космос гуашью

Что понадобится

• Плотная бумага;
• большая кисть;
• гуашь;
• кисть «щетина»;
• тонкая кисть;
• баночка с водой.

Как рисовать

Возьмите большую кисть и закрасьте верхний левый угол листа красной краской. Ниже добавьте фиолетовый оттенок, а под ним — синий. Чтобы сделать плавные переходы, смешивайте цвета прямо на бумаге.

Середину листа по диагонали закрасьте красной гуашью. Ниже положите слой синей краски, а затем при помощи белой сделайте плавный переход к голубому.

Дайте фону немного подсохнуть.

Слегка разбавьте водой белую краску. Зачерпните её кистью и потрясите над бумагой так, чтобы получились брызги. С помощью этого приёма вы покажете мелкие звёзды.

В нижнем правом углу сделайте чёрную дугу и закрасьте пространство под ней. Это часть планеты.

Приложите крышку от баночки с гуашью к середине листа и обведите. Получится круг, который нужно заштриховать изнутри.

Возьмите на сухую щетинистую кисть немного белой краски и поставьте пятна на планетах.

Тонкой кистью наметьте белую полоску на округлом контуре большой планеты.

На фоне изобразите несколько маленьких чёрных кругов‑планет и добавьте на них светлый оттенок.

На большой планете в углу сделайте голубые мазки, на маленьких — фиолетовые и розовые. Вокруг планеты в центре композиции нарисуйте белое кольцо.

Полную версию мастер‑класса можно посмотреть здесь:

Какие ещё есть варианты

Завораживающий космический пейзаж в зелёных тонах:

Вид на Землю из космоса:

Оригинальный способ нарисовать космос при помощи губки для посуды:

Как нарисовать космос акварелью

Что понадобится

• Акварельная бумага;
• акварель;
• баночка с водой;
• большая кисть;
• тонкая кисть;
• белая гуашь;
• крупная соль.

Как рисовать

Смочите акварельную бумагу водой. Большой кистью сделайте множество фиолетовых и тёмно‑синих мазков. Центр и нижнюю часть фона оставьте пустыми.

Добавьте внизу листа розовые и жёлтые разводы, по центру — бирюзовые. По краям разместите чёрные капли.

На часть рисунка, где захотите сделать Млечный Путь, насыпьте соль. Она впитает краску вместе с водой и создаст мелкие белые пятнышки.

Дайте рисунку подсохнуть.

Пальцами уберите с листа подсохшую соль. Разбавьте водой белую гуашь, возьмите её на кисть и потрясите инструмент над бумагой. Получатся брызги‑звёзды.

По нижнему краю чёрной акварелью очертите горы разного размера. Постарайтесь не делать их слишком высокими. Основная часть композиции — космос.

Тонкой кисточкой нарисуйте ёлки. Для этого проведите несколько вертикальных линий разной длины и к каждой заготовке с двух сторон добавьте косые штрихи. Делать детали ровными не нужно, в противном случае деревья будут выглядеть нереалистично.

Подробности — в видео:

Какие ещё есть варианты

В этом видео показывают, как нарисовать несколько планет в космосе:

А это мастер‑класс, как нарисовать космос в четырёх разных вариантах на одном листе:

Очень простой способ, с которым справится даже ребёнок:

Маленькая картина, которую при желании можно повторить в большем масштабе:

Как нарисовать космос пастелью

Что понадобится

• Бумага;
• масляная пастель;
• малярный скотч;
• белая гуашь;
• кисточка;
• салфетка;
• отвёртка;
• ручка‑корректор.

Как рисовать

Закрепите лист бумаги на столе малярным скотчем. Нарисуйте в центре жёлтый овал под наклоном. Внутри он пустой.

За внешним контуром фигуры сделайте ещё одну, только оранжевую.

Добавьте по такому же принципу фиолетовый, тёмно‑фиолетовый, бирюзовый, синий и чёрный слои.

Сверните салфетку в несколько раз и растушуйте с её помощью пастель.

На жёлтом и оранжевом участках сделайте красные штрихи, на синем и фиолетовом — чёрные.

Зачерпните кисточкой немного белой гуаши и потрясите инструментом над композицией, чтобы сделать брызги. Так вы «зажжёте» в космосе множество мелких звёзд.

Отвёрткой процарапайте на рисунке овал под наклоном и несколько кругов. Внутри каждой фигуры ручкой‑корректором сделайте ещё по одной маленькой.

Уберите малярный скотч.

Посмотреть на весь процесс создания рисунка можно здесь:

Какие ещё есть варианты

Космический пейзаж с летательным аппаратом:

«Светящаяся» картина, которую нарисовать проще, чем кажется:

Здесь показывают, как изобразить Сатурн:

А это очень простой способ нарисовать космос:

Вариант для тех, кто хочет изобразить и планету, и ракету в космосе:

Это мастер‑класс, как нарисовать пейзаж с Солнцем и спутником:

Невероятная композиция с космонавтом:

Как нарисовать космос цветными карандашами

Что понадобится

• Бумага;
• цветные карандаши;
• белая гелевая ручка;
• линейка;
• циркуль.

Как рисовать

Циркулем очертите круг. Его размер зависит от того, насколько большим вы хотите сделать рисунок.

Наметьте внутри контура основные цветовые пятна. У краёв фигуры они чёрные, фиолетовые, синие и бирюзовые, в центре — розовые и жёлтые. Постарайтесь не давить на карандаш, делайте лёгкие движения.

Добавляйте на рисунок новые пятна. На каждое наносите штриховку несколько раз, так вы добьётесь яркого оттенка. Чтобы смягчить переходы между цветами, используйте белый карандаш.

Когда вы закрасите круг полностью, у вас получится космический фон.

Белой ручкой изобразите на нём звёзды и точки разного размера. Если хотите обозначить созвездия, соедините несколько элементов прямыми линиями.

Нюансы — в видеоинструкции:

Какие ещё есть варианты

На этот рисунок космоса уйдёт немало времени, но результат того стоит:

Читайте также 🎨⭐👼

• 10 фото из космоса, от которых захватывает дух
• 16 способов нарисовать милого ангела
• 7 способов нарисовать пятиконечную звезду

Рисунок зима в деревне карандашом поэтапно.

Зимняя ночь гуашью поэтапно для детей от 5 лет. Мастер-класс с пошаговым фото

Мастер класс по рисованию гуашью от 5 лет «Зимний пейзаж». Цветовые растяжки

Автор: Наталья Александровна Ермакова, Преподаватель, Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Детская художественная школа имени А. А. Большакова», город Великие Луки, Псковская область.
Описание: мастер-класс предназначен для детей от 5 лет и их родителей, воспитателей, педагогов дополнительного образования.
Назначение: украшение интерьера, подарок, рисунок для выставок и конкурсов.
Цель: создание декоративного пейзажа «Зимняя ночь» в технике гуашь.
Задачи:
-продолжать знакомство детей с выразительными особенностями красочного материала гуашь: нанесение мазка, работа несколькими цветами одновременно, создание цветовых растяжек;
-упражнять в работе кистью всем ворсом и её кончиком;
-воспитывать чувство цвета, эстетический вкус.

Здравствуйте, уважаемые друзья и гости! Представляю вашему вниманию мастер-класс по рисованию декоративного пейзажа. В течение учебного года я предлагаю деткам несколько занятий включающих в себя упражнения по работе с цветом и созданию цветовых растяжек. Это второе занятие-проводится в зимнюю пору, добро пожаловать в нашу творческую мастерскую!
Материалы и инструменты:
-лист бумаги формата А3
-кисти
-тряпочка
-баночка
-палитра (на случай ограниченной цветовой гаммы-дети создают нужный цвет, с этим мы знакомимся на предыдущих занятиях)

Ход мастер-класса:

Начинаем работу над пейзажем с белого круглого пятна-впоследствии оно превратится в диск луны. Затем вокруг пятна наносим полукруглые мазки красного, оранжевого и жёлтого цветов.

Моем кисть и начинаем аккуратно смешивать по кругу эти цвета. Делаем полукруглые мазки на границе цветов-плавно соединяем один цвет с другим, кисть периодически моем. Для хорошего соединения цветов важно, чтобы красочный слой был влажным, гуашь была сметанообразной консистенции (если краски сухие, то их надо залить тёплой водой, дать настоятся, а затем аккуратно слить воду).

Вся работа над фоном состоит из круговых мазков, так словно мы лепим снежный ком. Постепенно вводим в работу различные цвета и аккуратно соединяем их между собой.

Для более нежных переходов иногда используем белый цвет.

Рядом с жёлтой полосой рисуем синим цветом.

Моем кисть, проводим ею по границе жёлтого и синего, получаем зеленоватые оттенки. На кисти образуются сгустки зелёного цвета-добавляем им мазки на наружный край синего.

Далее работаем сразу несколькими цветами-наносим хаотичные мазки белого, бордового и синего цветов.

Чистой кистью соединяем цвета-аккуратно их смешиваем между собой.

Необязательно повторять те же цвета, что и у меня, попробуйте создать сои цветовые сочетания-так сказать поиграть с цветом. Но при этом нужно не забывать о синем цвете, так как мы рисуем волшебную зимнею ночь.

Работа над фоном завершена, нужно дать краскам немного подсохнуть, подрисовать ровный диск луны-белым цветом, и приступаем к рисованию дерева.

Рисуем сразу красками, сначала намечаем направление стволов дерева, коричневым цветом.

Затем линиям придаём формы, внизу стволы дерева более толстые. Рисовать лучше сверху низ, начинаем работать концом кисти, а затем и всем ворсом.

Далее работаем чёрным цветом-рисуем кору деревьев. Наносим мазки чёрного цвета и слегка размываем цвет, делаем плавные переходы от чёрного к коричневому.

Теперь рисуем веточки, к стволу они тоже немного утолщаются.

При рисование снега нужно обратить внимание деток на то, что он лежит сверху веточек.

В нижней части работы рисуем небольшой сугроб, и кончиком кисти снежные хлопья по всей поверхности работы.

Работы моих деток, снежные хлопья здесь они рисовали пальчиками.

Здесь мы использовали зубную щётку.

Благодарю за внимание! Всего Вам самого доброго и светлого! Зимний пейзаж в смешанной технике. Поэтапное рисование Декоративный зимний пейзаж. Поэтапное рисование

Уже нарисовал +5 Хочу нарисовать +5 Спасибо +34

Зима – это очень холодная пора года. Нельзя сказать, что она не так красива, как весна, лето или осень. Зима имеет свои особенности и красоты. Белоснежные сугробы, хрустящий снег под ногами и мелкие снежинки, что падают прямо с неба. Ну, разве не прелесть? Сегодня мы окажемся в селе в зимнюю пору года. Замерзшая река, дороги укрыты снегом, маленькие дома стоят вдали, а за ними силуэты зимнего леса. Этот урок ответит нам на вопрос, как нарисовать зимний пейзаж.
Инструменты и материалы:

• Белый лист бумаги;
• Ластик;
• Простой карандаш;
• Черная ручка;
• Цветные карандаши (оранжевый, коричневый, голубой, синий, темно-коричневый, зелёный, темно-желтый, серый).

Рисуем зимний деревенский пейзаж

• Шаг 1

  Посередине листа рисуем два домика. Стоит учитывать, что они будут находится на заднем плане, поэтому делаем их маленькими. Справа дом будет больше, чем слева, и имеет окошко. Они будут стоять в снегу, поэтому рисуем линию земли немного волнистой.

• Шаг 2

  По бокам домов видны силуэты кустов и деревьев. Справа от дома будут стоять два дерева на высоком и тонком стволе. Линию горизонта делаем шире.

  
  
• Шаг 3

  На заднем фоне добавляем силуэты деревьев. Их делаем разными, но краю высота деревьев должна уменьшатся. Немного прорисуем передний план, делая небольшое углубление.

  
  
• Шаг 4

  В углублении посередине рисуем небольшой заборчик, прикрыты снегом. Добавляем по бокам сугробы. В центре будет размещена река, поэтому в этой области сугробы должны уменьшаться. А в самом центре реки (и листа) будет крупный камень.

  
  
• Шаг 5

  На переднем плане по бокам из сугробов будут видны деревья. Они будут абсолютно лысые, что видны только ствол и ветки.

  
  
• Шаг 6

  Черной ручкой прорисуем контуры. Не выделяем черной ручкой лишь фон рисунка, на котором находится лес (за домами).

  
  
• Шаг 7

  Переднюю часть домиков делаем оранжевым цветом. Боковая часть и под крышей прорисуем коричневым карандашом.

  
  
• Шаг 8

  Под домом прорисуем синим и голубым цветом снег, добавляя в рисунок морозный оттенок. Середина рисунка будет голубой, а край – синим.

  
  
• Шаг 9

  Деревья, пеньки и забор нужно прорисовать коричневым и темно-коричневым цветом. По правой стороне деревьев добавим оранжевого оттенка.

  
  
• Шаг 10

  Реку делаем посередине голубой, а ближе к земле – синей. Снег на переднем плане прорисуем серым, чтобы придать ему объема.

  
  
• Шаг 11

  Лес на фоне рисунка прорисуем тремя цветами – серым, темно-желтым и зеленым. Цвет наносим, не уточняя контуров. Так как деревья находятся на заднем плане, они будут немного размыты.

  
  
• Шаг 12

  Дорабатываем рисунок, добавляя голубой цвет на небо. Теперь мы знаем, как нарисовать зимний сельский пейзаж.

  
  

Как нарисовать простой зимний пейзаж карандашом поэтапно

Рисуем зимний пейзаж с елкой и снеговиком

• Шаг 1

  Сперва при помощи легких карандашных линий обозначьте примерное расположение всех объектов на листке бумаги;

  
  
• Шаг 2

  Начните прорисовывать зимний пейзаж более детально. Для этого сначала обрисуйте ветки березы, а затем прорисуйте очертания леса вдали. Прочертите домик, изобразив ему крышу, трубу и окошки. Нарисуйте дорожку, уходящую вдаль;

  
  
• Шаг 3

  Рядом с березой изобразите елку небольших размеров. А с другой стороны дороги нарисуйте снеговика;

  
  
• Шаг 4

  Конечно, поняв, как нарисовать зимний пейзаж карандашом, не стоит останавливаться на достигнутом. Необходимо раскрасить рисунок. Поэтому обрисуйте линером пейзаж;

  
  
• Шаг 5

  Используя ластик, удалите первоначальный набросок;

  
  
• Шаг 6

  Елочку раскрасьте зеленым карандашом. Ствол березы заштрихуйте серым цветом. Полоски на березе, а также ее ветки прокрасьте черным карандашом;

  
  
• Шаг 7

  Лес на заднем плане прокрасьте зеленым, а домик – карандашами коричневой и бордовой цветовой гаммы. Окошки закрасьте желтым цветом. Дымок заштрихуйте серым оттенком;

  
  
• Шаг 8

  Раскрасьте снеговичка, используя для этого карандаши разнообразных тонов;

  
  
• Шаг 9

  Карандашами сине-голубых оттенков проштрихуйте снег. Желтым заштрихуйте те места, куда падает свет из окон;

  
  
• Шаг 10

  Карандашами серых тонов закрасьте небо.

  
  
• Шаг 11

  Рисунок полностью готов! Теперь вы знаете, как нарисовать зимний пейзаж! При желании, его можно раскрасить и красками. Например, для этой цели отлично подойдет гуашь либо акварель! Также подобный рисунок можно нарисовать и простым карандашом, применив штриховку. Правда, в таком случае он будет смотреться не так ярко, празднично и эффектно.

  
  

Рисуем зимний пейзаж с озером

Как нарисовать зимний лесной пейзаж

Каждую пору года лес преобразовывается. Весной он начинает оживать, укрывая деревья молодой листвой и тающими снегами. Летом лес благоухает не только цветами, но спелыми ягодами. Осень окрашивает деревья леса в различные теплые цвета, а солнышко бледно греет последними лучами. Зима же оголяет ветви деревьев и укрывает белым покрывалом снега, замораживая реки. Сложно удержаться, чтобы не передать эту красоту в иллюстрации. Поэтому мы сегодня выберем последнюю пору года и узнаем, как нарисовать зимний лесной пейзаж с помощью цветных карандашей.
Инструменты и материалы:

• Простой карандаш;
• Белый лист бумаги;
• Ластик;
• Черная гелиевая ручка;
• Черный маркер;
• Цветные карандаши (голубой, оранжевый, синий, серый, зеленый, салатовый, коричневый, темно-коричневый).

• Шаг 1

  Делим лист на четыре части. Сначала рисуем горизонтальную линию посередине листа. На середине горизонтальной линии рисуем вертикальный отрезок.

  
  
• Шаг 2

  Прорисуем фоновую часть рисунка. На горизонтальной линии рисуем две горы (левая будет больше правой.) А перед ними сделаем силуэты деревьев.

  
  
• Шаг 3

  От горизонтальной линии отступаем небольшой участок вниз (тут будет находиться река). С помощью кривой линии нарисуем землю, а точнее — обрыв.

  
  
• Шаг 4

  Отступаем еще вниз и рисуем сосны. Их особенность в длинном стволе и тонких ветвях. У основания ствола добавим небольшие сугробы. Деревья слева имеют немного листвы.

  
  
• Шаг 5

  На переднем плане нарисуем оленя. Животное не стоит слишком детализировать, ведь главная задача рисунка показать зимний пейзаж. Добавим еще сугробов на переднем плане.

  
  
• Шаг 6

  Обведем контуры рисунка на переднем плане черной ручкой. На ветках деревьев будет лежать снег.

  
  
• Шаг 7

  Начинаем прорисовать цветом с фоновой части (сверху). Определим, что будет закат, поэтому между гор наносим оранжевый цвет, за тем добавляем голубой и синий. Делаем переходы между цветами плавными, нанося снизу вверх. Горы будут серыми, но корректируем контрастность с помощью нажима. Деревья перед горами делаем однотонно зелеными.

  
  
• Шаг 8

  Для реки используем привычные голубой и синий цвет. Ближе к горам добавляем зеленого и серого оттенка в воду, чтобы она выглядела более живописно.

  
  
• Шаг 9

  Ствол нужно прорисовать используя оранжевый, коричневый и темно-коричневый цвет. Деревья слева имеют немного листы, которую сделаем зеленой.

  
  
• Шаг 10

  Добавляем тень от деревьев с помощью серого карандаша. Немного придадим холода рисунку прорисовав передний план голубым цветом.

  
  
• Шаг 11

  Тело оленя покрыто шерстью коричневого цвета. А между сугробами добавим голубого цвета. Вот мы и узнали, как нарисовать зимний лесной пейзаж.

  
  

Как нарисовать зимний горный пейзаж поэтапномм

Часто можно видеть невероятно красивые горные пейзажи на открытках или же найти подобное в интернете. Завораживает каменные гиганты, укрытые снегом. У их подножия стоят голубые ели, застывшие от холода. А вокруг ни души, лишь голубое снежное мерцание. Разве можно удержаться, чтобы не перейти к уроку и узнать, как нарисовать зимний горный пейзаж карандашом поэтапно? Урок отлично подойдет для начинающих художников, которые смогут изобразить эту красоту ледяных гор с первого раза, если будут внимательно следить за этапами.
Инструменты и материалы:

• Белый лист бумаги;
• Простой карандаш;
• Ластик;
• Черный маркер;
• Голубой карандаш;
• Синий карандаш.

Снежок за окном — отличный повод взять кисточку в руки и изобразить всю прелесть зимушки-зимы. Покажите малышам несколько способов рисования снежных сугробов, «хрустальных» деревьев, «рогатых» снежинок, пушистых животных, и пусть зимние «рисовалки» принесут радость творчества и украсят ваш дом.

Музыка, под которую создаются шедевры

Итак, включаем приятную фоновую музыку и… рисуем зиму вместе с детьми!

Рисуем «снегом»

mtdata.ru

Имитировать снег на рисунке можно по-разному.

Вариант № 1. Рисуем клеем ПВА и манкой. Прямо из тюбика выдавливаем нужное количество клея, при необходимости можно размазать кисточкой (если планируется закрыть большие поверхности). Посыпаем изображение манкой. После высыхания стряхиваем излишки крупы.

www.babyblog.ru

Вариант № 2. Рисуем солью и мукой. 1/2 стакана воды смешиваем с 1/2 стакана соли и таким же количеством муки. Хорошо размешиваем «снег» и рисуем зиму!

www. bebinka.ru

Вариант № 3. Рисуем зубной пастой. Зубная паста отлично выполняет роль «снега» на рисунках. Ее можно подкрасить акварелью или гуашью, если нужно получить цветное изображение.

Красиво смотрятся рисунки белой пастой по темной бумаге. А еще они вкусно ПАХНУТ!

Самую большую популярность зубная паста завоевала, пожалуй, за то, что она легко смывается, поэтому рисовать пастой можно на стекле. Смело берите тюбики в руки и айда украшать зеркала, окна и другие стеклянные поверхности в доме!

polonsil.ru

Вариант № 4. Рисуем пеной для бритья. Если смешать клей ПВА с пеной для бритья (в равной пропорции), получится отличная «снежная» краска.

www.kokokokids.ru

Вариант №5. Рисуем солью. Если насыпать соли на обведенный клеем ПВА рисунок, то получится искристый снежок.

Рисуем на мятой бумаге

Необычный эффект получится, если рисовать по предварительно смятой бумаге. Краска будет оставаться в заломах и образовывать что-то наподобие кракле.

img4.searchmasterclass.net

Трафареты облегчают процесс рисования для тех, кто «не умеет» (как ему кажется). Если использовать несколько трафаретов одновременно, можно получить неожиданный эффект.

mtdata.ru

Оставив незакрашенной часть изображения, закрытую трафаретом, можно уделить больше внимания фону: посыпать солью еще влажную поверхность, жесткой кистью нанести мазки в разные стороны и пр. Экспериментируйте!

www.pics.ru

Несколько последовательно наложенных трафаретов и набрызг. Удобно использовать для этих целей старую зубную щетку или жесткую щетинную кисть.

www.liveinternet.ru

Вязаная снежинка поможет создать на бумаге настоящие кружева. Подойдет любая густая краска: гуашь, акрил. Можно использовать баллончик (распылить с небольшого расстояния строго вертикально).

Рисуем воском

Необычно выглядят рисунки, нарисованные воском. Используя обычную (не цветную) свечу рисуем зимний пейзаж, а затем покрываем лист темной краской. Изображение «проявляется» прямо на глазах!

Ты кто? Тюлень?

masterpodelok.com

Эффект пушистой шерсти поможет создать простой прием: плоскую кисть обмакнуть в густую краску (гуашь) и «тычком» нанести мазки. Рисунки белой краской всегда выигрышнее смотрятся на темном контрастном фоне. Для зимних мотивов отлично подходят все оттенки синего.

Как нарисовать зимние деревья

www.o-detstve.ru

Кроны этих деревьев выполнены при помощи целлофанового пакета. Обмакиваем в краску и промакиваем в нужных местах — вот и весь секрет «снежных шапок» для деревьев.

cs311120.vk.me

Малышам подойдет пальчиковое рисование. Обмакиваем указательный пальчик в густую гуашь и щедро сыплем снег на ветки!

masterpodelok.com

Необыкновенно красивые заснеженные деревья получаются при помощи капустного листа. Покрыть белой гуашью лист пекинской капусты — и вуаля! На цветном фоне такая живопись смотрится особенно эффектно.

www.mtdesign.ru

Нет капусты — не беда. Подойдут любые листочки с явно выраженными прожилками. Можно даже пожертвовать любимым фикусом. Единственное НО, помните, что сок многих растений ядовит! Следите, чтобы ребенок не попробовал на вкус свою новую «кисточку».

ua.teddyclub.org

Ствол — отпечаток ладошки. А все остальное — минутное дело.

www.maam.ru

orangefrog.ru

Любимый многими прием — выдувание краски через трубочку. «Снежность» создаем при помощи отпечатков пальчиков маленького художника.

www.blogimam.com

Не все догадаются, как нарисована эта очаровательная березовая роща. Находчивый художник использовал малярный скотч! Полоски нужной ширины нарезать и приклеить на белый лист. Закрасить фон и снять малярку. Характерные «черточки» дорисовать, чтобы березы стали узнаваемы. Луна сделана таким же способом. Для этих целей подходит плотная бумага, скотч не должен быть слишком липким, чтобы не повредить верхний слой рисунка.

Рисуем пленкой-пупыркой

mtdata.ru

Наносим на пленку-пупырку белую краску и прикладываем к готовому рисунку. Вот и пошел снег!

mtdata.ru

Этот же прием можно применять и в аппликациях.

Снеговик растаял. Жалко…

mtdata.ru

Эта идея подходит как для самых юных художников, так и для тех, кто хочет сделать подарок «с юмором». Заранее вырезать из цветной бумаги «запчасти» для снеговика: нос, глаза, шляпу, руки-веточки и др. Нарисовать растаявшую лужицу, дождаться, когда краска высохнет и приклеить то, что осталось от снеговика-бедолаги. Такой рисунок может стать отличным подарком близким от имени малыша. Еще больше идей в нашей статье .

Рисуем ладошками

www.kokokokids.ru

Простой способ создать удивительно трогательную новогоднюю открытку — это рассказать историю о забавных снеговиках. Целая семейка получится, если на основе отпечатка ладошки дорисовать пальчикам носы-морковки, глазки-угольки, яркие шарфики, пуговки, руки-веточки, шляпы.

Что там, за окном?

ic.pics.livejournal.com

Как выглядит окно со стороны улицы? Необычно! Предложите ребенку посмотреть на окошко глазами Деда Мороза или другого персонажа, который может оказаться на улице в самую лютую стужу.

Уважаемые читатели! Наверняка у вас есть свои «зимние» техники рисования. Расскажите о них в комментариях.

Насколько же суровы зимы в нашей стране! Под снегом можно будет делать пешеходные переходы, а машины станет необходимо снабжать специальными системами, чтобы они могла перелетать над огромными сугробами. Несмотря на это, зима своей красотой радует многих людей, вызывая в них желание отразить эту красоту на бумаге. Как же нарисовать это время года?

Зима приносит людям много праздников, веселья и хорошего настроения. Праздничное сопровождение Деда Морозом и его Снегурочкой способны подарить улыбки людям. Игры в снежки, катания на санках, лепка снежной бабы – что еще может лучшим образом объединить людей различных возрастов и статусов. Итак, пробуем отобразить на бумаге один из прекрасных зимних пейзажей.

Шаг 1. Рисуем тропинку, долгую, которая уходит далеко за горизонт. Проводим линию гор и сверху небольшую, еле заметную луну. Выполняем все пока тонкими черновыми линиями, образ им придавать будем немного позже.

Шаг 2. Прорисовываем компактный зимний городок. Изображаем несколько домов, имеющих острые крыши, деревья, а самое главное – праздничную елку, являющуюся центром торжества.

Шаг 3. С правой стороны рисунка размещаем небольшого снеговика. Добавляем штриховку на стволы деревьев и на горы.

Шаг 4. Теперь на картине не хватает живости. Около домов следует разместить небольшой заборчик, тропинки, дома следует тщательно затушевать.

В этом уроке вы научитесь, как нарисовать красивый зимний пейзаж, зиму красками, а именно акварелью поэтапно. Будем рисовать снег, деревья в снегу, вдали домик с заснеженной крышей, на переднем плане замершее озеро. Зима по своему привлекательна и сказочна, хотя очень холодно, но иногда очень весело, например, покидаться снежками или слепить .

Очень красивый рисунок зимы у вас должен получится. Вот такой. Не правда ли, чудесный рисунок. Урок рисования зимы красками вам обязательно понравиться. Работа выполнена на акварельной бумаге А3 формата.

Тонкими линиями набросала пейзаж. Побрызгала немного жидкости для сохранения белого. Сделала заливку небо голубой краской, внизу «по-мокрому» добавила охру. Когда краска немного подсохла, более темной синей краской с добавлением капельки красной нарисовала дальний лес, аккуратно обходя домик. Пока краска была сухой, вымыла кисточку, отжала и собрала краску с места, где будут усыпанные снегом деревья и дым из трубы.

Более насыщенным цветом нарисовала деревья за домом.

Нарисовала домик смешивая синюю, красную и немного коричневой краски. Там, где лежит снег, оставила неокрашенный лист.

Нарисовала снежное дерево перед домом и залила озеро, используя охру, синюю и красную краску. Красного надо брать совсем немного, чтобы получился просто фиолетовый оттенок. На левой стороне листа обозначила деревья второго плана.

Нарисовала снег и стволы деревьев, слева уточнила группу деревьев второго плана и лес за ними.

Теперь приступим к правому дереву. Рисовать будем от «светлого-к-темному», Сначала не очень темной краской обозначим ствол и ветви , а также место, где располагается крона.

Для проработки заснеженных веточек я взяла тонкую кисточку №0 и №1.

Постепенно все больше детализировала, обходя снежные веточки.

Между стволами деревьев сделала основу по-мокрому, используя все оттенки синего и охру. Одновременно начала прорисовывать стволы деревьев.

Немного уточнила более темной краской между деревьев снежные ветки и куст под деревом. Когда все высохло, не утерпела и тихонько сняла засохшую жидкость мягкой резинкой. Широкой кистью нарисовала сугроб, так, чтобы краски перетекали друг в друга.

Нарисовала берег и выделила более темной краской куст под деревом.

С другой стороны озера нарисовала сугробы и тени от деревьев.

Нарисовала снег на первом плане, побрызгала темной краской с кисточки. Когда вся работа высохла, сняла жидкость для сохранения белого.

3 поэтапных урока для начинающих детей

Каждый день в нашем мире начинается с захватывающего зрелища – восхода. Из полумрака начинают пробиваться еще слабые лучи солнышка, которые окрашивают небеса в розоватые тона. Под этим теплым освещением просыпается природа и города, становятся видны очертания деревьев, домов и улочек. Лицезреть это чудо можно вечно, ведь оно каждый раз совершенно разное. Предлагаем вам запечатлеть свой собственный пейзаж утра на холсте. В этой статье вы узнаете, как нарисовать рассвет гуашью, посредством наших поэтапных уроков для начинающих детей.

Также не забывайте, что можно изобразить как летний, так и зимний вариант рассвета.

В мастер-классах мы постарались подробно описать шаги, чтобы вам было легче переносить их на лист. Скорее выбирайте понравившийся мастер-класс и приступайте к кропотливой работе!ле

Содержание

1. Легкий вариант рисунка для ребенка 8 лет
2. Морозный рассвет в лесу: поэтапный урок для начинающих
3. Рассвет в горах красками: видео по рисованию для новичков
4. Рассвет на морском побережье красками: мастер-класс для детей 5-7 класса
5. Рассвет на воде гуашью: видео

Легкий вариант рисунка для ребенка 8 лет

Вместе с началом нового дня уходят все старые заботы и хлопоты. Волшебный рассвет привносит в жизнь только положительные и ясные эмоции, а рисовать его гуашью проще простого!

Со следующим шедевром с легкостью справятся ученики начальных классов, им всего лишь стоит объяснить инструкцию и подготовить все необходимые материалы. Разрешайте ребяткам творить и фантазировать на полотне так, урок пройдет в два раза быстрее и интереснее.

Пошаговая инструкция по рисованию рассвета гуашью:

• Полукругом начинаем изображать градиент от самого темного черного цвета к светло-салатовому оттенку. Нанося материал, каждый раз сильно заезжаем на предыдущие мазки. Обязательно промываем кисть и вытираем между сменой цветовой гаммы. Некоторые промежуточные тона, например фиолетовый, можно получить путем смешивания.

• Желтой тонировкой заполняем лист практически до самого низа, растушевываем границы в оранжевый градиент. Накладываем голубую подложку с левого нижнего угла, получая зеленоватый отлив. Нежно гладим картину легкими касаниями заходя друг на друга.

• Белилами обозначаем окантовку, направляя мазки от краев к центральной части. Старайтесь сделать отрывистые и рванные линии. Сверху вырисовываем второй слой, для яркости и фактурности.

• Набираем на старую зубную щетку или щетинистую кисточку белила, разведенные в воде, и пальчиком разбрызгиваем смесь на иллюстрацию. Не бойтесь делать капли разных размеров, пусть они будут неровными и хаотичными. На сочных намесах белая россыпь отлично смотрится и выделяется.

Учитывайте то, что такие звезды отлично скрашивают неровные переходы.

• Черной гуашью намечаем неровную гору и закрашиваем ее. Добавляем в смесь немного жидкости и изображаем тонкие витиеватые веточки раскидистого деревца. Старайтесь делать ровные плавные ветви, которые утончаются к верху. Ствол должен получиться чуть более широким снизу.

• Похлопывая полотно, добавляем темную листву в различные места, она освежит композицию. Черной ручкой или тонким инструментом покажем галочками стайку, улетающих птичек.

Очень простая и сочная картинка у нас получилась, ее смело можно вешать в рамку на стену вашей квартиры!

Морозный рассвет в лесу: поэтапный урок для начинающих

Это очень простой пейзаж лесной опушки гуашью, который одинаково красиво получается и у детей, и у взрослых. И наш поэтапный урок вам докажет это. Мы раскроем все нюансы техники и подробно познакомим вас со свойствами материалов.

Вам совершенно не понадобиться особых художественных навыков, однако на выходе вы получить настоящий шедевр изобразительного искусства.

Берем:

• гуашь
• бумагу/картон/холст
• кисти синтетические 1 и 10
• палитру, воду, салфетки

Приступаем к творческой работе:

• Белилами очерчиваем по центру окружность, выделим желтыми мазками округлую форму. Сухой чистой кистью растираем границы.

• С верхних углов начинаем наполнять фуксией задний фон. Обязательно тщательно разглаживаем сочетания. Поиграйте с переливами и добавляйте красноватые и розовые оттенки.

• Красно-оранжевым тоном отмечаем зигзагами тени елей. Вверху пирамидки должны сужаться. Делаем фигурки разной ширины и высоты. Учитывайте, что на заднем фоне объекты всегда более размытые и нечеткие.

• Бледно-розовым цветом в перспективе зарисовываем дорогу, на которой отражается солнечный свет. К центру сюжета она непременно сужается в даль.

• Синей краской закрашиваем сугробы по бокам, плавно втушевывая их в центральную тропинку. Темно-зеленым пигментом сначала пишем основания елочек, а затем вырисовываем сами объекты. Чем они ближе к зрителю, тем более они кажутся ниже и детализированней.

• Белилами легкими движениями оставляем свежий снежок на ветвях, укрываем пушистым слоем всю зелень отдельными пятнышками. Припорошим хлопьями снега и убегающую в даль дорогу.

• Серым оттенком прорисовываем зайчиков, выпрыгнувших из чащи. Изображаем туловище, округлый хвостик и вытянутые ушки. Они удивленно смотрят друг на друга. Не промывая кисточку, пишем следы их лапок и размытые тени. Дополнительно оставьте желтоватых бликов для оного завершения.

Перед нашими глазами уже лежит настоящая картина, от которой просто невозможно оторвать глаз!

Рассвет в горах красками: видео по рисованию для новичков

Рассвет на морском побережье красками: мастер-класс для детей 5-7 класса

Природа захватывает дух своей красотой в любое время дня и ночи. Но есть особенное время, когда солнышко и всё вместе с ним начинает просыпаться. Мы запечатлеем этот момент на своей работе, взирая на красоту со стороны песчаного берега.

Море поблёскивает и поглощает первые лучики нового дня. Звучит заманчиво, а рисовать подобный сюжет еще интереснее. Готовьте все необходимое и внимательно читайте инструкцию, чтобы ничего не упустить из виду.

Какие материалы нам понадобятся для рисования:

1. Акварельная бумага (от 200 г/м)
2. Карандаш (НВ или 2Н)
3. Ластик
4. Палитра или пластиковая тарелка
5. Малярный скотч
6. Гуашь
7. Кисти
8. Баночка для воды

Ход работы:

• Закрепляем полотно по краям скотчем на рабочей поверхности. Намечаем линию горизонта и вертикальную центральную ось. Над центром вырисовываем круг.

• Удаляем лишние пометки. Для себя отмечаем неровный край волны и пышные колоски, выглядывающие по бокам.

• Нежно-желтым цветом проходимся по солнцу, обязательно закругляя мазки, создаем белесый центр.

• Далее, двигаясь к краям наливаем голубоватую окантовку в форме полукруга. Его мы растягиваем по всему фону, а переход стараемся максимально гладко сгладить белой гуашью, несколько раз проходясь по одной зоне.

• Начинаем оформлять море, для этого кладем горизонтальные плоски широким инструментом от темно-синего до глубокого изумрудного тона. Ближе к низу прорисовываем волнистую границу.

• Охрой равномерно заполняем песчаный пляж. Белой краской выделяем гребни волны, которые гонит легкий бриз, а также бушующую пенку у песочка.

• Коричнево-зеленоватым цветом выводим стебельки. Они могут свободно пересекаться и смотреть в разные стороны. На их конах формируем объемные и пушистые шапочки.

• Внизу композиции показываем отрывистую молодую травку. Делайте резкие точные движения, чтобы получались тонкие штрихи. Сверху наложите более коричневый, темноватый слой, чтобы обозначить тени и объем. Не бойтесь использовать абсолютно разные сочетания, это привнесет живости картинке. Детализируем иллюстрацию стайкой пташек.

Такое изображение уверенно отдавайте на школьный конкурс и забирайте только призовые места. Желаем творческих успехов!

Рассвет на воде гуашью: видео

Как пользоваться гуашью

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Мы можем получать небольшую комиссию от покупок, сделанных через них, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Мы рассмотрели различные другие краски и техники, которые с ними связаны, но сегодня мы поговорим о рисовании гуашью. Что такое гуашь, спросите вы? Что ж, в этом уроке по рисованию гуашью мы дадим подробное описание того, как использовать гуашевую краску, различные идеи рисования гуашью и техники гуаши, которые с ними связаны. К концу этого мы будем рисовать гуашью, прежде чем вы это узнаете! Итак, давайте наденем что-нибудь удобное и погрузимся в удивительный мир гуашевой живописи и техник гуаши.

Table of Contents

• 1 Gouache Paint Explained
  • 1.1 Comparing Gouache to Watercolor Paints
  • 1.2 Comparing Gouache to Acrylics
  • 1.3 Gouache Comparisons: A Summary
• 2 Purchasing Gouache Paint
  • 2.1 Top Recommended Gouache Набор для рисования: Набор красок ARTEZA
• 3 Насколько безопасна гуашевая краска?
• 4 Техника рисования гуашью
  • 4. 1 Исправление или изменение высохших участков
  • 4.2 Использование сухой щетки для эффекта
  • 4.3 Достижение эффекта остекления
  • 4.4 Смешанная среда с гуачом
  • 4,5 Методы влажного сухого. Гуашью
  • 4.9 Брызги цвета
  • 4.10 Тени и блики
• 5 Пошаговое руководство по рисованию гуашью
  • 5.1 Настройка рабочего места
  • 5.2 Сначала экспериментируйте
  • 5.3 Планируйте свою картину
  • 5.4 Цветовые комбинации
  • 5.5 Создание глубины
  • 5.6 Детализация
• 6 Предложения о живописи с Gouache
• 7 часто задаваемые вопросы
  • 7.1.
  • 7.2 Для чего используется гуашевая краска?
  • 7.3 Совместима ли гуашь с акрилом?
  • 7.4 Какая бумага подходит для гуаши?
  • 7.5 Как правильно выбрать кисть для гуаши?

Гуашь Объяснение

Что такое гуашь? Так же, как и акриловая краска , гуашевая краска может быть пигментирована природными или синтетическими ингредиентами. Пигменты смешивают с водой и связующим веществом, которым обычно является гуммиарабик. Что делает гуашевую краску уникальной, так это соотношение пигмента и воды, что делает консистенцию довольно густой. Это означает, что гуашь похожа на акриловую краску по нанесению, но более похожа на акварель, за исключением того, что она более яркая и непрозрачная.

Если вам интересно, как рисовать гуашью, вы можете сделать это с помощью кистей, подходящих для акварельных красок . Акварельная бумага также является хорошим вариантом поверхности, но вы не увидите белую бумагу сквозь краску, потому что она намного толще и непрозрачнее, чем акварельная краска.

Хотя вы можете использовать гуашевые краски так же, как акриловые краски, но акриловые краски отличаются тем, что их нельзя изменить, вы можете перекрасить сухую гуашевую краску, которая отличается от акриловых красок, которые нельзя изменить. Это возможно, если просто держать рядом с собой распылитель, чтобы брызнуть на высохшую картину, чтобы начать исправлять то, что вы хотели бы изменить.

Наиболее распространенными типами гуашевых красок являются художественные или профессиональные краски и краски для учащихся. Если вы новичок в гуашевых красках и ищете отличный набор гуашевых красок, который по-прежнему предлагает хорошее качество по доступной цене, то продукт студенческого уровня — хороший выбор для вас. В остальном гуашевые краски профессионального уровня стоят дороже, но качество их изумительное.

Сравнение гуаши с акварельными красками

Ингредиенты, входящие в состав акварельной краски и гуаши, очень похожи, но количество пигмента в гуашевой краске намного больше. Иногда производители добавляют в смесь немного мела, чтобы сделать краску более непрозрачной, но количество пигмента уже делает краску более густой, чем акварель.

У вас есть возможность разбавить гуашевую краску, добавив больше воды во время рисования, но консистенция все равно гуще, чем у акварели, поэтому, если вы ищете прозрачную привлекательность, акварель — лучший вариант.

Важно отметить, что оба типа красок требуют несколько разных техник при покраске. Это означает, что когда вы рисуете акварелью, вы должны идти в порядке убывания от более светлых оттенков к более темным оттенкам, но при рисовании гуашью вы можете без проблем рисовать от темного к светлому. Вы можете просто добавить немного белой краски, чтобы осветлить оттенок, а непрозрачность позволяет светлым цветам быть видимыми поверх более темных цветов.

Гуашью гораздо легче исправить свои ошибки, чем акварелью, так как она сохнет быстрее, чем акварель. В рисунок гуашью можно добавить воду, чтобы реактивировать его, чтобы вы могли снова работать над определенной областью, если изначально не были удовлетворены своими усилиями.

Сравнение гуаши и акрила

Если вам интересно, как использовать гуашь по сравнению с использованием акриловой краски, вы найдете здесь сходства и различия. Акриловая краска растворяется в воде, как и гуашь. Разница в том, что когда акриловая краска высохнет, она устойчива к брызгам воды, а это значит, что ее нельзя снова намочить, чтобы исправить ошибки, и вам придется закрашивать, чтобы исправить эти исправления. Гуашевую краску можно легко реактивировать, распылив немного воды на высохшие участки, чтобы снова работать с этой краской, чтобы внести исправления.

Когда гуашевая краска высохнет, она может легко треснуть, если слой краски слишком толстый. Это связано с тем, что он не очень эластично высыхает и не будет сгибаться с гибкими поверхностями, в отличие от акриловых красок, которые при высыхании довольно гибки. Оба этих аспекта требуют бережного хранения ваших произведений искусства в безопасном месте, где они не будут легко повреждены. Идеальное место для хранения находится внутри стеклянной рамы, где никакие пролитые жидкости не могут намочить краску и снова испачкать произведение искусства.

Сравнение гуаши: краткое изложение

Ниже мы привели несколько сравнений гуаши, акварели и акриловой краски, которые могут быть вам полезны. Если вас это интересует, вы можете сделать рисунок в смешанной технике, комбинируя акварельные или акриловые краски с гуашевой краской, что поможет вам добиться различных текстур.

	Гуашь	Акварель	Акрил
Amount of Pigment	A high amount of pigment	Low amount of pigment	Varies between the brands
Viscosity	Thicker	Quite liquid	Gouache is not as thick
Связующее	Гуммиарабик	Гуммиарабик	Эмульсия акрилового полимера
Эстетика 0154	Непрозрачная – матовая	Прозрачная	Матовая, глянцевая или сатинированная
Подходящий материал поверхности	Подходят различные виды бумаги для акварели материалы
Время высыхания	Быстро сохнет	Сохнет медленнее из-за большего количества воды	Более быстрое высыхание гуашевой краски
Использование	Заказ оттенка не имеет значения	Ограничено живописью от света до темного	. вода на ошибке	Исправить трудно	Возможно, когда краска мокрая, но не когда краска высохла.
Смешивание	Смешивание в среднем	Легкость смешивания	Твердый
Цвет после высыхания	Цвета меняются при высыхании, некоторые кажутся светлее, некоторые темнее.	После высыхания цвет станет светлее	После высыхания цвет станет темнее

Приобретение гуаши

Как и все остальные краски, гуашь доступна по разным ценам. Некоторые продукты подходят лучше, чем другие. Чтобы облегчить вам выбор, мы перечислили наши любимые продукты вместе с плюсами и минусами:

Наиболее рекомендуемый набор для рисования гуашью: Набор красок ARTEZA

Если вы ищете гуашевую краску по доступной цене, то набор гуашевых красок ARTEZA — это то, что вам нужно. Он отлично подходит для тех, кто только начинает, а также для профессионального художника, который хочет запастись расходными материалами. Этот продукт, о котором мы говорим, оснащен шестьюдесятью яркими цветами, но есть и более мелкие.

Поскольку формула краски не содержит химикатов, ее могут использовать все, даже дети. Если вы используете эти богато пигментированные краски с хорошей укрывистостью, вы можете добиться матовой или непрозрачной отделки. Немного покрывает довольно большую площадь, так что не нужно слишком много, и они проведут вас через изрядное количество произведений искусства, прежде чем вам нужно будет пополнить свои запасы. Это быстросохнущая краска, но вы всегда можете сбрызнуть ее небольшим количеством воды, чтобы реактивировать.

Набор гуашевых красок ARTEZA

• Краски богато пигментированы, имеют плотную, непрозрачную и матовую поверхность
• Густая природа этих красок обеспечивает максимальную укрывистость
• Краски быстросохнущие, но могут быть реактивированы водой

Посмотреть на Amazon

Pros

• Спреда
• Недорогие
• Покрытие хорошо
• . 0013 Широкий цветовой сорт
• Яркие и яркие цвета

Cons

• СЛИШКОГДА СЛУЖЕЙ
• СЛУЖЕГО СЛУЖБА
• СЛУЖЕГО СЛУЖБА
• 7 70007 700077. густая краска

Насколько безопасна гуашевая краска?

Вопрос, который волнует каждого родителя, скорее всего, что-то вроде того, насколько безопасны гуашевые краски? Или гуашь ядовита? Что ж, хорошая новость заключается в том, что они обычно изготавливаются из комбинации натуральных ингредиентов, от пигментов до связующего вещества. Есть несколько брендов, которым нравится добавлять эти неприятные химические вещества, но по большей части гуашевые краски не токсичны. Следите за бензолом или формальдегидом на этикетке рассматриваемой краски, если вы беспокоитесь о токсинах, а затем избегайте этих марок.

Существует множество натуральных пигментов, которые можно безопасно использовать, но есть и такие, с которыми следует быть осторожным. Вам следует избегать любых красок, содержащих продукты на основе свинца или кадмия, так как они могут нанести вред вашему здоровью. Безопасное использование гуашевых продуктов не должно быть проблемой, но, как всегда, очень важно внимательно прочитать этикетку. В конечном счете, нет никаких сомнений в том, что гуашь является более безопасным вариантом по сравнению с масляными красками или акриловыми красками.

Мы не советуем использовать в качестве краски для тела какую-либо краску, не предназначенную специально для вашей кожи. Это не означает, что вам будет больно, если вы случайно прольете немного, но это означает, что те, кто ищет краску, подходящую в качестве краски для тела, должны искать в другом месте. Он легко стирается, а для очистки от тканей требуется немного мыльной воды с помощью тряпки или губки.

Техника рисования гуашью

Существует несколько техник и стилей рисования гуашью, которые значительно расширят ваши навыки рисования и личный стиль рисования. Но для чего используется гуашевая краска? Иллюстраторы используют гуашь для изображения книг, а графические дизайнеры используют гуашь для различных рисунков, все они используют набор техник. Мы собираемся обсудить некоторые из этих методов в следующем разделе.

Исправление или изменение высохших участков

Гуашевые краски быстро сохнут, но их можно вернуть, увлажнив краску небольшим количеством воды. Вы можете либо закрасить высохшую краску мокрой кистью, либо разбрызгать краску из бутылки с водой с распылителем. Если вы используете этот эффект, вы можете добиться смягчения краев и внесения исправлений. Вы можете сделать это, намочив кисть и проведя ею по двум разным цветам сухой краски, чтобы смешать их вместе.

Использование сухой кисти для создания эффекта

Для этого метода требуется кисть, с щетины которой стерта большая часть краски. Окуните его в краску и салфеткой сотрите большую часть краски. Идея заключается в царапине на остатках краски на кисти. В итоге вы получите текстурированный эффект с видимыми мазками кисти. Этот метод позволяет создать тональный эффект за счет сплошных областей цвета и областей с меньшим цветом, в которых просвечивает бумага под ними. Текстура, которую он предоставляет, универсальна, и это очень полезно, когда вы выделяете что-то или добавляете на свой фон.

Достижение эффекта глазури

Мы говорили о том, как быстро эта краска может сохнуть, но если вы добавите в смесь еще немного воды, она будет иметь более четкую эстетику, похожую на акварель, но все же непрозрачную. Эффект лессировки достигается путем нанесения слоев краски, смешанной с водой, на уже высохшие участки. На высохшую краску можно нанести полупрозрачный слой, чтобы усилить цвет и подчеркнуть богатство оттенка. Кроме того, изменяя степень разбавления краски, вы также можете создавать глубокие тени с помощью этой техники.

Смешанная техника с гуашью

Вы можете комбинировать гуашь с другими видами художественных материалов, такими как акриловые или акварельные краски. Просто поиграйте с красками, пока не найдете свою любимую комбинацию красок. Нет правильного или неправильного способа рисовать, есть только наш личный художественный стиль и свобода его исследовать, так что получайте удовольствие!

Технология Wet-Dry

Поскольку консистенция гуаши гладкая и густая, ее очень легко наносить на сухую бумагу. Когда краска высохнет, вы можете увлажнить ее водой или закрасить сухую область мокрой кистью.

Техника «мокрым по мокрому»

Эта техника заключается в рисовании на влажной бумаге. Бумага должна быть только влажной, поэтому ее не нужно окунать в воду. Это облегчает растекание краски и создает более акварельный эффект.

Рисование слоями

Нанесение непрозрачных слоев закроет краску под ним, так же как акриловые краски дают тот же результат. Это позволит вам использовать меньше воды при рисовании гуашью. После того, как вы нанесли первый слой гуаши, подождите, пока он высохнет, прежде чем наносить второй. Гуашевая краска растворяется в воде, и ее легко снова намочить. Прежде чем красить следующий, предыдущий слой нужно как следует высушить.

Игра с гуашью

Для чего используется гуашь? На этот вопрос можно ответить по-разному, в связи с тем, что можно экспериментировать с разными способами работы с гуашевой краской, пытаясь создать различные образы и стили. Вместо того, чтобы использовать кисть для нанесения краски на стену, как насчет нанесения краски на стену с помощью ваты, зубочистки, бумаги или чего-либо еще. Есть бесконечные возможности с гуашевой краской, просто попрактикуйтесь в творческой свободе.

Брызги цвета

Гуашь используется как акварель: смачивание кисти и ее погружение в краску. Этот метод выполняется путем разбрызгивания воды на определенную область картины, затем погружения кисти в краску и удерживания кисти над влажным участком. Затем краска стекает с кисти, образуя красивые цветные брызги.

Тени и блики

По сути, вы хотите применить разные значения цвета к разным областям изображения, чтобы можно было отделить области в свете от частей в тени. Можно сделать средний тон, соединив два оттенка одного цвета и белую краску. Вы должны просто выбрать один цвет и нарисовать его белым, чтобы создать блики. По мере того, как вы продолжаете продвигаться к теневым областям вашего произведения искусства, вы будете добавлять больше выбранного вами цвета, пока не достигнете самого темного оттенка.

 

 

Пошаговое руководство по рисованию гуашью

Очень важно заранее собрать все необходимые инструменты и материалы, если вы задаетесь вопросом, как использовать гуашь. Вы можете приобрести гуашевую краску двух видов: в тюбиках или в лотках. Начинающему рекомендуется приобрести несколько основных цветов, белую и несколько черных красок для создания различных оттенков. Хорошей новостью является то, что есть очень хорошие и доступные наборы гуаши, которые подойдут вам по вкусу и бюджету.

 

Обустройте рабочее место

Рабочее место всегда должно быть свободно от отвлекающих факторов и помех, чтобы вы могли не отвлекаться от работы. Основное преимущество использования гуаши заключается в том, что, поскольку это краска на водной основе, вентиляция не так вредна, как рисование масляными красками . Гуашь также очень легко смывается, поэтому, если вы немного пролили, у вас не должно возникнуть проблем с ее очисткой. Тем не менее, перед началом работы вы можете постелить газету или защитное покрытие на рабочую поверхность.

 

Первый эксперимент

Вы можете избежать ошибок при рисовании, если заранее спланируете и разметите весь проект покраски. Если вы новичок в рисовании гуашью, было бы разумно поиграть со средой и научиться использовать гуашевую краску, прежде чем пытаться рисовать конкретное произведение искусства.

Обратите внимание на реакцию краски при добавлении воды и при использовании без воды. Вы увидите увеличение прозрачности, похожее на то, что вы ожидаете увидеть в акварели при разбавлении гуашевой краски.

 

Планирование картины

Как уже упоминалось, планирование важно для предотвращения ошибок. Хороший способ упростить этот процесс — сначала нарисовать эскиз вашего дизайна. Перед покраской поверхности вам нужно будет нарисовать свой рисунок на поверхности графитным карандашом. Делая это, вы сможете лучше понять, какой тип дизайна вы рисуете. Как только вы завершите этот процесс, вы сможете закрасить области, требующие белой краски. Гуашевая краска отталкивается от масляной краски, поэтому вы можете рисовать масляными красками в определенных областях, которые хотите оставить белыми.

Если на вашей картине нет белого цвета, хорошо бы начать с базового слоя. Нанесите слой одного цвета в качестве первого слоя на фон, а затем постепенно добавляйте следующие цвета для дизайна или иллюстрации. При желании можно сделать краску более гладкой, добавив в смесь воду.

Акварельного эффекта можно добиться, нанеся всего один или два слоя разбавленной гуаши, но для достижения желаемого эффекта не обязательно добавлять больше слоев. Если вы не нанесете гуашь очень тонким слоем, она растрескается, потому что гуашевая краска не подходит для толстых слоев.

 

Комбинации цветов

Первое, что вам нужно знать о комбинировании цветов, это то, что вы должны либо использовать отдельную кисть для распределения каждого цвета, либо очищать кисть каждый раз, когда вы переключаетесь на новый цвет. . если вы опустите кисть, наполненную синей краской, в красную краску, красный цвет потеряет свою яркость и станет более фиолетовым.

Можно смешивать цвета непосредственно на бумаге или холсте с помощью гуашевой краски, так как она достаточно густая. Если вы пытаетесь рисовать реалистично, вы можете выполнить небольшие изменения цвета, смешивая определенные цвета вместе, чтобы получить наиболее точный цвет для нашего предмета. Имея только основные цвета и немного белой краски, вы можете создавать различные цвета и оттенки.

Если вы слишком сильно разбавили краску, вы можете добавить немного гуммиарабика при смешивании цветов , который действует как связующее. Использование этого метода позволит краске прилипнуть к поверхности бумаги и в то же время будет производить другие эффекты, такие как усиление блеска краски после ее высыхания или создание более яркого цвета после высыхания.

 

Создание глубины

Добавление глубины рисунку осуществляется путем рисования ряда слоев. Каждый слой будет спускаться от светлых оттенков к более темным. Самое главное в глубине, создаваемой гуашью, заключается в том, что каждый слой должен хорошо высохнуть, прежде чем будет добавлен следующий. Гуашевые краски имеют тенденцию просачиваться в нижний слой, в результате чего цвет становится мутным.

Для придания глубины фону вы можете использовать определенные оттенки в тех областях, которые в них нуждаются, или, если область находится в тени, вы можете использовать соответствующий более темный оттенок, а выделенные области можно закрасить с помощью соответствующий более светлый оттенок, это похоже на блокировку цвета. Как только этот слой высохнет, вы можете добавить следующие слои и перейти к добавлению глубины деталям вашей картины.

 

Детализация

Для детализации вашей работы мы предлагаем использовать маленькую кисть. Обычно это когда вы рисуете мелкие детали, такие как листья на дереве или перья на птице. Некоторым художникам нравится добавлять контур перед тем, как рисовать детали, чтобы направлять кисть. Некоторым нравится использовать одну и ту же кисть, но выдры предпочитают наносить контур маркером, карандашом или мелом.

 

 

Рекомендации по рисованию гуашью

Этот урок рисования гуашью будет неполным без наших кратких советов по использованию гуашевых красок и различных техник для разных стилей. Эти предложения основаны на опыте художников, давно практикующих работу с гуашевыми красками.

• Идеальная консистенция гуаши – гладкая и кремообразная
• Как и в случае с акварельными красками, лучше всего рисовать от светлых к темным тонам, чтобы были видны светлые
• Держите поблизости бутылку с водой, чтобы вы могли распылить свое произведение, чтобы снова смочить краску.
• После нанесения базового слоя убедитесь, что он полностью высох, прежде чем наносить следующий слой, чтобы он не просочился. Это займет всего несколько минут.
• Тщательно промойте куст от краски, прежде чем перейти к другому цвету, чтобы не испортить яркость цвета.
• Начинающим рекомендуется приобрести набор красок с ограниченным набором цветов. Таким образом, вы сможете привыкнуть к смешиванию цветов и к тому, как это работает, не усложняя работу с обширными наборами цветового разнообразия 9.0016
• Убедитесь, что краска наносится тонким слоем, так как гуашь имеет тенденцию трескаться при нанесении слишком толстым слоем
• Мы рекомендуем использовать кисть с синтетическим ворсом, поскольку он не удерживает столько воды, сколько натуральный
• Вы можете создать несколько цветов из глазури основных цветов и белой и черной краски
• Поэкспериментируйте с различными торговыми марками, вы поймете, какую из них вы предпочитаете
• Гуашевые краски студенческого уровня могут содержать наполнители в своей смеси для повышения качественную краску мы предлагаем использовать гуашевые краски художественного уровня

 

 

Итак, что такое гуашь? В двух словах, гуашевая краска похожа на акварельную краску и акриловую краску, сделанную из натурального пигмента, воды и связующего. Для чего используется гуашевая краска? Что ж, в заключение этого урока рисования гуашью, краска гуаши используется в основном для дизайна и иллюстраций дизайнерами и, конечно же, иллюстраторами. Тем не менее, гуашевая краска используется для различных творческих работ, независимо от того, в какой отрасли вы работаете, вас ждет целый мир идей для рисования гуашью.

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Как производится гуашевая краска?

Гуашевая краска похожа на акриловую краску и акварельную краску тем, что она состоит из природных пигментов, небольшого количества воды и, конечно же, связующего вещества.

 

Для чего используется гуашевая краска?

Рисование гуашью обычно выполняется художниками коммерческого уровня, такими как графические дизайнеры или книжные иллюстраторы. Эти краски универсальны по своей природе, они похожи как на акриловую краску, так и на акварельную краску. Это также делает их использование подходящим для огромного количества произведений искусства.

 

Совместима ли гуашь с акрилом?

Ваши идеи рисования гуашью будут меняться по мере того, как вы развиваете навыки работы с этой краской, а это значит, что вы можете начать использовать другие краски с гуашевой краской, чтобы добавить текстуру своим работам. Гуашь можно использовать вместе с акриловой краской, и это наиболее распространенный выбор техники гуаши в смешанной технике.

 

Какая бумага подходит для гуаши?

Большинство художников рекомендуют использовать бумагу, специально предназначенную для работы с акварельными красками, поскольку некоторые техники требуют смачивания поверхности, которую вы рисуете, водой, поэтому бумага должна быть достаточно прочной. Однако гуашевая краска универсальна, поэтому ею можно рисовать как на бумаге, так и на холсте.

 

Как правильно выбрать кисть для гуаши?

Большинство художников, умеющих работать с гуашью, считают, что синтетическая кисть является лучшим выбором при рисовании гуашью, потому что она не удерживает столько воды, сколько кисть с натуральной щетиной.

 

Идеи рисования гуашью: 17 простых идей рисования гуашью, которые можно попробовать дома

Краски гуаши очень популярны среди художников и иллюстраторов и могут использоваться для создания красивых картин.

Гуашевые краски непрозрачны и после высыхания выглядят плоскими, поэтому они сразу становятся похожими на иллюстрации и имеют поразительный графический вид. Гуашь — очень щадящий материал, поэтому она идеально подходит для новичков. Они не слишком дорогие, и вы можете найти наборы гуаши в большинстве художественных магазинов.

Как и акварельные краски, они водорастворимы и довольно быстро высыхают. Когда первый слой высохнет, можно красить верхний. Эти краски также можно использовать вместе с традиционными акварельными красками. Они особенно полезны, когда вы хотите добавить белые блики к акварельному рисунку — это часто более эффективно, чем использование белой акварельной краски.

Если вы изо всех сил пытаетесь придумать идеи для рисования гуашью, не ищите дальше — мы нашли множество идей для рисования гуашью для начинающих, а также проекты для более опытных художников. Вы всегда можете использовать эти простые идеи рисования гуашью в качестве отправной точки для своих собственных работ.

Если вы хотите узнать больше о рисовании гуашью, взгляните на наше лучшее руководство по набору гуаши и наше руководство для начинающих по рисованию гуашью. Ищете больше вдохновения для рисования? Изучите наши идеи акварельной живописи и идеи акриловой живописи, чтобы попробовать другие проекты рисования.

Читайте дальше, чтобы узнать о наших любимых идеях рисования гуашью…

Рекомендуемое изображение Бекки Кларк.

1. Пейзажи гуашью

Краски гуаши можно использовать для создания ярких пейзажей. В этом уроке на YouTube Джесс Чанг покажет вам, как нарисовать красивую сцену гуашью, от рисования неба до создания собственной сцены леса. Нам нравятся мечтательные цвета, которые она выбрала для неба.

Еще нравится это

2. Облачное ночное небо

Нарисовать ночное небо намного проще, чем вы думаете! Эта простая идея рисования гуашью от Journal Away — идеальный проект рисования для начинающих, которые хотят попробовать технику рисования гуашью.

3. Плакат «Будь добрым»

Этот забавный урок рисования гуашью от Элис Патерсон — отличное введение в работу с цветами и узорами. Она выбрала слова «будь добрым», но ты можешь придумать свою собственную поговорку или слоган и украсить их своими рисунками.

Картина Элис Патерсон

4. Натюрморт

Создайте свой собственный натюрморт и нарисуйте его гуашью. Эта фантастическая картина иллюстратора Джессики Смит (@jessica_smith_illustration в Instagram) показывает, что возможно. Поэкспериментируйте с различными цветовыми палитрами, чтобы увидеть, что подходит именно вам! Джессика также написала собственную книгу по рисованию гуашью, в которой много полезных советов и советов. Купить «Вставай и гуашь» Джессики Смит на Amazon за 9,48 фунтов стерлингов

Картина Джессики Смит @jessica_smith_illustration

5. Сцена путешествия

Если вы ищете идеи рисования гуашью для начинающих, может быть интересно воссоздать любимое воспоминание о путешествии или месте, которое вы любите. Эту сцену путешествия цветными карандашами и гуашью создала иллюстратор Виктория Семёнова (@vikorijaillustration в Instagram). Если вы хотите научиться рисовать, как Виктория, вам повезло – она написала книгу! Купите «Искусство гуаши» Виктории Семёновой на Amazon за 11,45 фунтов стерлингов.

Картина Виктории Семёновой @viktorijaillustration в Instagram

6. Картины с изображением бабочек

Любите бабочек? Этот потрясающий художественный проект бабочки, созданный Элис Патерсон, идеально подходит, если вы ищете идеи рисования гуашью для начинающих. Вы можете настроить цвета, чтобы они соответствовали комнате, в которой вы хотели бы отобразить его. Этот проект рисования гуашью достаточно прост, чтобы его могли попробовать и дети.

Картина Элис Патерсон

7. Облачное небо

Нам нравятся эти сказочные облака, написанные гуашью канадской художницы Дори (@bigbluetang в Instagram). У нее есть несколько отличных видео в ее ленте в Instagram, которые показывают, как она создает свои картины по одному слою за раз — с невероятными результатами. Если вам нравятся ее работы, вы можете купить гравюры и канцелярские товары на ее сайте colordrunk.co.

Фото @bigbluetang в Instagram

8. Автопортрет

Поэкспериментируйте с более графичным стилем и научитесь рисовать автопортрет гуашью. Иллюстратор Эстер Кертис шаг за шагом проведет вас через весь процесс, и вскоре у вас будет собственное уникальное произведение искусства, которое можно будет демонстрировать дома.

Картина Эстер Кертис

9.

Цветы, написанные гуашью

Цветы, написанные гуашью, могут быть потрясающими, и их так просто нарисовать! Узнайте, как рисовать цветы гуашью с иллюстратором, автором и дизайнером Бекки Кларк.

Картина Бекки Кларк

10. Листва, гуашь

Листва может использоваться во всех видах искусства гуашью. В этом полезном видеоуроке на канале Visual Mind вы научитесь создавать красивые картины с изображением разноцветной листвы гуашью.

11. Создайте свою собственную палитру

Экспериментируя с цветовой палитрой, вы можете создавать потрясающие рисунки гуашью, как это сделала Дельфин Доро (см. ниже). У Дельфины есть отличные советы по работе с гуашью на ее сайте: ddoreau.com.

Картина Дельфины Доро (ddoreau.com)

12. Миниатюрные ботанические растения в середине зимы

Мы большие поклонники прекрасных уроков ботанической живописи Шайды Кэмпбелл на YouTube, и эти великолепные рисунки не являются исключением. Узнайте, как нарисовать свои собственные прекрасные растительные мотивы Середины зимы под профессиональным руководством Шайды.

13. Многослойные цвета и формы

Попробуйте рисовать на цветной бумаге и получите поразительные результаты! Вы также можете вырезать свои дизайны и собрать их вместе — это здорово, если вы не уверены, как бы вы хотели расположить свою фотографию. Вы можете перемещать все различные элементы и приклеивать их, как только вы будете довольны расположением. Дополнительные советы можно найти в блоге thinkmakeshare.com.

Рисунок из блога thinkmakeshare.com

14. Заполните фигуру узорами

Простые идеи рисования гуашью не придумать проще! Нарисуйте круг гуашью на бумаге, подождите, пока он высохнет, затем заполните его цветами или узорами на ваш выбор. Эту творческую технику использовала иллюстратор @spicingcolours — в ее Instagram вы можете найти множество красивых картинок, которые вас вдохновят.

@spicingcolours в Instagram

15. Монохромная живопись

Иногда полезно встряхнуться и попробовать что-то новое. Акварельные краски и гуашь очень хорошо сочетаются друг с другом — и этот проект монохромной живописи Эстер Кертис показывает, насколько эффективным может быть сочетание двух материалов.

16. Поле цветов

Разве это не красиво? Этот прекрасный проект Джесс Чанг намного проще, чем вы думаете, и вы обязательно останетесь довольны своей готовой картиной.

17. Иллюстративные пейзажи

При рисовании пейзажа не обязательно придерживаться реалистичных цветов! Вы можете поэкспериментировать с яркими цветами и создать что-то действительно уникальное. В этом видеоуроке по гуаши талантливый Visual Mind покажет вам, как сделать свой собственный иллюстративный пейзаж гуашью.

Надеемся, вам понравились эти идеи рисования гуашью! Гуашь — очень вдохновляющая среда, и мы надеемся, что вы получите удовольствие, создавая свои собственные блестящие рисунки гуашью.

Хотите запастись художественными принадлежностями? Ознакомьтесь с нашими руководствами по лучшим акварельным краскам, лучшим акриловым краскам и лучшим планшетам для рисования для начинающих.

Если вам нравится смотреть художественные телепередачи, чтобы улучшить свои навыки, вам могут понравиться наши путеводители по художественному клубу Грейсона, художнику-портретисту года по небу, художнику года по небесному пейзажу и конкурсу акварели.

12 главных преимуществ рисования для детей + 15 простых идей рисования

• Поделиться
• Электронная почта

В рисовании для детей так много невероятных преимуществ, что это делает этот вид искусства намного больше, чем просто красочное развлечение для детей!

Ваш ребенок разовьет многие цветочные способности, принимая участие в этом приятном занятии, так как рисование приносит много социальных, эмоциональных, физических и интеллектуальных преимуществ.

В чем польза рисования для малышей и дошкольников?

Нельзя недооценивать важность рисования в развитии ребенка. Итак, какие навыки рисования развивает у малышей и дошкольников?

Некоторые из преимуществ, которые получают маленькие дети, экспериментируя с красками, вероятно, очевидны, например, они тренируются в управлении своими руками и выражают свои творческие способности.

Однако многие преимущества искусства, связанные с развитием, могут быть более скрытыми. Давайте рассмотрим причины, по которым вашему дошкольнику нужно часто рисовать!

1. Управление мелкой моторикой 

Пока дети рисуют различными инструментами, они тренируют и укрепляют мелкие мышцы рук, запястий и пальцев.

Это важно для обучения держать карандаши и ручки, когда они пишут в школе, а также для переворачивания страниц книг во время чтения.

2. Управление крупной моторикой

Навыки крупной моторики включают в себя более крупные мышцы тела, которые также задействуются, когда дети рисуют.

Некоторые виды живописи, например, рисование на большой площади (стена, мощение, большой лист бумаги) и большие малярные инструменты, являются хорошими упражнениями для крупных мышц.

3. Координация «глаз-рука»

Координация «глаз-рука» включает использование информации, полученной глазами, для управления мелкой и крупной моторикой.

Научиться управлять кистями и другими инструментами для рисования — отличный способ улучшить координацию движений глаз и рук, сосредоточив внимание не на инструменте или на том месте, где он должен лежать на поверхности рисования, а на пространстве между ними.

4. Зрительное восприятие

Зрительное восприятие — это когда мозг понимает, что видят глаза человека.

Рисование можно использовать несколькими способами для развития зрительного восприятия детей, например: другие изображения

рисование в пределах очерченных границ на бумажных поверхностях

5. Пространственное внимание

Также иногда называемое зрительно-пространственным вниманием или зрительно-пространственным вниманием, это способность визуализировать формы мысленным взором.

Эти навыки важны для будущей работы в области математики, технологий, науки, техники и изобразительного искусства.

Этот навык отрабатывается перед началом рисования, когда юные художники обычно представляют план в уме, и даже когда переворачивают картину так и сяк.

6. Творчество

Маленькие дети готовы рискнуть своим искусством и, как правило, не беспокоятся о конечном результате.

Когда взрослые избегают давать детям указания или примеры рисунков, рисование предлагает им отличный способ проявить творческие способности, не беспокоясь о том, что другие люди думают об их шедеврах.

7. Здоровое выражение эмоций

У детей часто нет слов для того, что у них на уме и в сердце.

Рисование дает им способ выразить свои чувства с помощью цветов, линий, форм и текстур, даже путем создания беспорядка.

Рисование успокаивает беспокойных, расстроенных или обеспокоенных детей.

8. Оценивание произведений искусства

Узнав о работах известных художников и понаблюдав за ними, дети могут экспериментировать, пробуя тот же стиль на своих картинах.

Дети также учатся ценить искусство своих сверстников и под руководством взрослых давать друг другу положительные отзывы.

9. Навыки планирования

Рисование дает детям возможность планировать, какие краски и инструменты использовать в своих проектах.

Приступая к работе, они также планируют, что они хотят изобразить, где на картинках должны располагаться различные фигуры и какие цвета использовать.

На клочках бумаги дети могут рисовать образцы своих планов и даже пробовать сочетания цветов.

10. Предварительные навыки письма

Это основные навыки, необходимые для начала письма.

Манипуляции с инструментами, используемыми в рисовании, в дополнение к работе с линиями и формами, являются важными способностями к письму, включенными в искусство и живопись.

11. Развитие сенсорной речи

Рисование дает детям возможность использовать большую часть своих чувств при работе с различными текстурами и цветами.

Они исследуют свой мир с помощью различных материалов, используемых в искусстве, а также выражают себя словесно, рассказывая о своих работах.

12. Концентрация внимания

Дети учатся рисовать медленно, чтобы добиться желаемого результата.

Для детей, которые легко отвлекаются, частые занятия рисованием помогут увеличить продолжительность концентрации внимания с течением времени.

Этот пост содержит партнерские ссылки на образовательные продукты, которые я лично рекомендую. Если вы покупаете через один из них, я получаю комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас. Прочтите условия для более подробной информации.

15 Идеи для рисования для детей

Лучший способ дать ребенку возможность в полной мере насладиться рисованием — предложить ему различные виды моющихся нетоксичных красок, инструментов и поверхностей.

Не ограничивайтесь только бумагой и стандартной кистью. Экспериментируйте, чтобы увидеть, что лучше всего подходит для вас и ваших детей.

1. Рисование пальцами

Можно купить краски для пальцев в магазине или сделать их самостоятельно.

Специальная бумага для пальчиковой живописи также продается в магазинах, но подойдет любая бумага, не впитывающая влагу или глянцевая хотя бы с одной стороны.

Приготовьте низкие чашки для отдельных цветов и большие кисти или пластиковые ложки для переноса красок на руки или бумагу.

2. Окраска кистью

Можно использовать различные типы красок с кистями всех размеров. К ним относятся акрил, пальчиковая краска, темпера и акварель.

Также могут быть предложены различные типы поверхностей, такие как бумага, картон, картон и ткань.

3. Штамповая роспись

Акриловые или темперные краски являются хорошим выбором для штамповой росписи.

Купите деревянные штампы с различными изображениями, буквами и цифрами, чтобы обмакнуть их в краску и нанести на впитывающую бумагу.

Вы можете сделать свои собственные простые штампы, разрезав овощи и фрукты, такие как картофель, яблоки, грибы и апельсины, на половинки. Их можно окунуть и штамповать, чтобы дети могли наблюдать за красотой и симметрией природы.

4. Губка для рисования

Подготовьте смываемую краску для плакатов и губки различной формы. Их можно купить в магазине или использовать любые губки, которые есть у вас дома. №

Чтобы упростить обращение и избежать беспорядка, используйте прищепку, прикрепленную к губке, в качестве «ручки».

Рисуйте на отдельных листах бумаги или на большой поверхности стола, покрытой рулоном бумаги.

5. Распылительная краска

На открытом воздухе дайте ребенку аэрозольные баллончики, наполненные смесью воды с пищевыми красителями или смываемыми красками.

Они могут распылять большие поверхности бумаги из рулонов, картонных коробок и тканей.

6. Акварельные краски

Используйте наборы акварельных красок, которые варьируются от нескольких основных цветов до более широкого спектра тонов.

На впитывающей бумаге пусть ваш ребенок поэкспериментирует со смешиванием цветов. Имейте небольшие чашки воды для ополаскивания кистей между цветами.

7. Окраска валиком

Для окраски валиком вам потребуются следующие материалы:

• большие листы бумаги
• малярные валики или самодельные валики
• темперные или гуашевые краски/краски для плакатов
• низкие одноразовые алюминиевые формы можно использовать для красок.

8. Картина с брызгами

Для этой забавной картины используйте тонкие краски, такие как жидкая акварель или разбавленная водой темпера и акрил.

Лучше всего проводить съемку на открытом воздухе, полезно подкладывать большие листы картона под бумажные листы.

Стоя, ваш ребенок может держать одноразовый стаканчик с краской в ​​одной руке и большую кисть в другой, бросая или разбрызгивая краску на бумагу.

9. Грязевая живопись

Соберите грязь с улицы или сделайте ее самостоятельно из песка и воды. При желании добавьте пищевые красители в отдельные одноразовые стаканчики.

Ваш ребенок может рисовать на бумаге в помещении пальцами или большими кистями; на открытом воздухе он может рисовать на тротуарах, скалах или камнях.

Если вы хотите создать водное искусство без беспорядка, попробуйте эти идеи рисования водой.

10. Перо

Используя немного разбавленную темперу, выдавите краски на бумагу с помощью пипеток, а затем используйте перья, чтобы переместить краску.

Перья также можно использовать для печати – нарисуйте перо кистью, а затем отпечатайте его на бумаге.

11. Пузырьковая краска

Смешайте несколько столовых ложек смываемой темперной или акриловой краски и несколько столовых ложек раствора для мыльных пузырей или средства для мытья посуды в чашке для каждого цвета.

На открытом воздухе (или на большом столе в помещении) окуните соломинку или палочку для пузырей в краску, а затем выдуйте пузыри, чтобы они приземлились на бумагу.

12. Печать листьев

Выведите ребенка на прогулку, чтобы собрать различные виды свежих или опавших листьев на открытом воздухе.

Нарисуйте одну сторону листа кистью, затем прижмите ее к бумаге, чтобы получились красивые отпечатки листьев. Попробуйте разные листья разных форм и размеров.

Вы даже можете сделать свою собственную оберточную бумагу с этими отпечатками листьев.

13. Зубная щетка для рисования

Зубные щетки, погруженные в темперные краски, отлично подходят для создания интересных рисунков на различных бумажных поверхностях.

Используйте разные зубные щетки для каждого цвета, чтобы не было необходимости в промежуточной очистке.

14. Роспись нитками

Для росписи нитками вам потребуется:

• хлопковая нить или пряжа
• разбавленная темпера/постер/акриловая краска
• Бумага
• низкие алюминиевые емкости для красок
900 сделать струнную роспись. Ваш ребенок может окунуть всю длину веревки в краску, а затем опустить ее на бумагу, чтобы получился интересный узор.

Другой вариант — сделать складку на бумаге и опустить веревку возле сгиба. Затем закройте бумагу и потяните веревку вперед и назад, слегка придерживая поверхность другой рукой.

15. Мраморная роспись

Найдите картонную коробку с достаточно высокими стенками, чтобы шарики не могли «выпрыгивать» в процессе рисования. Используя краску, например темперу, поместите шарики в отдельные стаканчики с краской, возьмите их пластиковой ложкой и бросьте в коробку.

Попросите ребенка наклонять коробку из стороны в сторону, чтобы шарики катались по бумаге и образовывали различные узоры. Попробуйте и другие забавные идеи рисования шарами.

Надеюсь, вам понравятся эти увлекательные занятия по рисованию с вашим ребенком.

Осмотрите дом. Ваш взгляд может остановиться на другом типе интересного инструмента, который можно использовать с красками и бумагой для творческого и красочного веселья!

Получите БЕСПЛАТНЫЙ доступ к печатным головоломкам, историям, наборам заданий и многому другому!

Присоединяйтесь к программе Empowered Parents +, и вы получите загружаемый набор из печатных головоломок, игр и рассказов , а также набор «Обучение через игру» , который включает целый год занятий для детей от 3 до 6 лет. старые
Бесплатный доступ навсегда.

Регистрация бесплатной учетной записи Grow выполняется быстро и легко. Она позволит вам добавлять в закладки статьи для последующего чтения на этом веб-сайте, а также на многих веб-сайтах по всему миру, использующих Grow .

• Поделиться
• Электронная почта

Все, что нужно знать об акриловой гуаши

Эпоха пандемии дала многим из нас возможность поиграть с вещами, которые нам были интересны, но раньше у них не было времени. Для многих людей это могло означать погружение в мир искусства или, возможно, даже возобновление ваших профессиональных художественных начинаний.

Когда вы окунулись в предпочитаемый материал или исследовали его более глубоко, вы, несомненно, столкнулись с типом краски под названием акрил гуашь . Подобно традиционной гуаши, эта краска, как вы уже догадались, на акриловой основе, а не на водной.

Так что же в этом такого? Что ж, нам кажется, что акриловая гуашь стоит времени и внимания как любителей, так и художников. Он предлагает богатую пигментацию и ультрагладкую текстуру, среди многих других преимуществ.

Мы доберемся до всех впереди! Это руководство научит вас всему, что вам нужно знать об акриловой гуаши, чтобы вы могли приступить к работе над своим следующим шедевром, используя эту превосходную среду для рисования.

Что такое традиционная гуашь?

Гуашь — это непостоянная краска на водной основе, содержащая крупные частицы пигмента. После высыхания эту краску легко повторно активировать, если вы хотите внести коррективы и изменения. Как и в случае с акварельной краской, вы должны смешать традиционную гуашь с водой, прежде чем наносить ее на поверхность или холст.

Вы, наверное, видели традиционную гуашь в качестве предпочтительной художественной техники для детских плакатов, обложек книг и других профессиональных иллюстраций. У него более высокая непрозрачность, чем у обычных акварелей, поэтому он дает более глубокие оттенки, которые позволяют иллюстраторам привлечь внимание читателя.

Немного истории искусства гуаши

Термин «гуашь» восходит к 18 веку, но сам материал существует гораздо дольше.

Такие художники, как Ганс Гольбейн Младший, который был одним из величайших портретистов своего времени, был настоящим энтузиастом гуаши. Гольбейн создал некоторые из своих лучших шедевров эпохи Возрождения, используя гуашевые краски.

Его художественный стиль известен матовым покрытием и яркими цветами. Вы, наверное, видели много картин эпохи Возрождения с темным фоном и яркими сюжетами. Это классический вид живописи эпохи Возрождения, которого помогла достичь гуашь.

Школа импрессионистов возродила картины гуашью, заинтригованные тем фактом, что хотя произведениям искусства эпохи Возрождения более 1000 лет, каждое произведение по-прежнему живо. И хотя сегодня гуашь состоит из других материалов, она по-прежнему создает насыщенные и живые картины.

Приготовление гуаши

Гуашь — это смесь простого и сложного. Его связующее является промежуточным звеном между связующими на масляной и водной основе.

Традиционная гуашь представляет собой идеальное сочетание лучших красок на водной и масляной основе. Он быстро сохнет, как акварель, но непрозрачен, как масло, из-за своего мелового компонента. Его можно повторно активировать большим количеством воды, если вы хотите внести изменения после того, как он высохнет. А содержание масла означает, что цвета будут более глубокими.

Традиционная гуашь состоит из пигмента, воды и гуммиарабика или желтого декстрина. Недостатком этого носителя является то, что он имеет тенденцию становиться хрупким при высыхании, что не является проблемой для акриловой гуаши.

Художники, которые хотят что-то похожее на акварель, но более тяжелое и плотное, часто полагаются на традиционную гуашь. Это позволяет художнику создавать различные эффекты наслоения и создавать цвета; отсюда и его популярность среди детских плакатов и книг.

Может ли акриловая гуашь заменить вашу гуашь?

Если вы обычно пользуетесь традиционной гуашью, но проявляете все больший интерес к акриловой гуаши, мы настоятельно рекомендуем вам попробовать ее.

Многие художники используют традиционную гуашь, и им нравится, что она похожа на более густую, более выраженную акварельную краску. Но и у акриловой гуаши есть свои преимущества.

Это не означает, что вы должны заменить свою традиционную гуашь на полный набор акриловой гуаши. На самом деле, как мы увидим, они прекрасно дополняют друг друга.

Что такое акриловая гуашь?

Акриловая гуашь — уникальная форма традиционной гуаши. Эта краска, также называемая акриловой гуашью, является непрозрачной, чтобы обеспечить большее покрытие. Но добавление акрилового связующего превращает его из водорастворимого в водостойкий. Это функция, которая привлекает художников, которые любят накладывать слои и использовать яркие цвета в своих работах.

Эта матовая акриловая краска содержит эмульсию акрилового полимера вместо гуммиарабика. В результате получается гибрид акварели и акрила, который дает вам лучшее из обоих миров!

В отличие от традиционной гуаши, воду добавлять не нужно. Художники могут использовать краску прямо из тюбика или бутылки. Тем не менее, вы можете добавить воды, чтобы сделать его немного более прозрачным, если это ваша цель.

Акриловая гуашь предлагает большую гибкость, чем ее традиционный аналог. Вы можете перекрашивать слоями, не беспокоясь о смазывании. Пока слой высох, вы можете добавить больше краски. Пока он еще влажный, он имеет черты акварели. Вы можете настроить, исправить, удалить и повторно применить по мере необходимости.

Еще одним преимуществом является то, что акриловая гуашь ложится практически на любую поверхность. Окончательный, высохший вид почти бархатистый, но все же блестящий и яркий.

Время высыхания акриловой гуаши

Художники могут использовать акварель и традиционную гуашь снова и снова, даже после того, как они высохнут в вашей палитре. С акриловой гуашью такого нет. И если вы совершенно новичок в этом средстве рисования, естественно, потребуется время, чтобы точно узнать, сколько краски использовать, не тратя ее впустую.

Акриловые гуашевые краски имеют интенсивную пигментацию, поэтому для получения яркого законченного вида не требуется много времени. Когда вы рисуете, используйте маленькие мазки на палитре, чтобы избежать слишком быстрого высыхания.

Обычно этот тип краски высыхает за 20-30 минут, независимо от того, какую поверхность вы используете. Это особенно полезно, когда вы пытаетесь наслаивать, и вам нужно, чтобы краска быстро высохла на холсте. Это не так здорово, когда вы пытаетесь использовать краску на уже затвердевшей палитре.

Обычная гуашь высыхает за 10-30 минут после испарения воды. Но так как он растворим в воде, вы можете реактивировать его. Однако у вас нет эффекта наслоения, более глубоких цветовых вариаций или возможности использовать краску на нескольких поверхностях.

Многие художники используют как традиционную, так и акриловую гуашь в одном проекте, начиная с акриловой гуаши в качестве основы и заканчивая слоями традиционной гуаши поверх. Так как акриловая гуашь перманентна, а традиционная нет, время высыхания не такое интенсивное, когда вы наслаиваете два типа гуаши.

Какие поверхности лучше всего подходят для акриловой гуаши?

При использовании акриловой гуаши выбор поверхностей становится гораздо шире, чем при использовании традиционных водных сред.

Благодаря акриловому связующему действует как традиционная гуашь, но после высыхания становится водостойкой. В зависимости от того, как вы смешиваете материалы или окончательный вид, разные поверхности работают лучше всего.

Многие художники смешивают свою акриловую гуашевую краску с такими медиумами, как легкая или эластичная паста для лепки или гель-нитка. Также довольно часто можно увидеть акриловую гуашь, используемую с заливочной средой для создания заливки или других текучих произведений.

Типичные поверхности холста, акварельной бумаги и акриловой бумаги прекрасно подходят для вашей акриловой живописи. Но вы также можете повысить свою креативность, используя дерево, ткань или стекло в качестве поверхности. Попробуйте более одного для красивого мультимедийного проекта!

Эти материалы часто считаются непригодными для большинства художественных проектов. Но поскольку цвета настолько пигментированы, а краска быстро сохнет, они идеально подходят для проектов акриловой гуашью.

Техника работы с акриловой гуашью

Некоторые проекты идеально подходят для акриловой гуаши. Художники ценят его за светостойкость или проницаемость. Он также может похвастаться стойкой матовой поверхностью и устойчивостью к мазкам кисти, поэтому он особенно популярен среди профессиональных художников и дизайнеров.

Некоторые из наших любимых идей для проектов с акриловой гуашью включают:

• Коллаж/смешанная техника
• Однотонная блокировка
• Многослойность
• Иллюстрация
• Изобразительное искусство
• Дизайн

Акриловая гуашь — превосходный выбор краски, если вы планируете что-либо из вышеперечисленного. С помощью акриловой гуаши легко создать картину, получая однородное, текучее, светостойкое, превосходно пигментированное, не растрескивающееся и стойкое изображение. А какой художник не хочет такой отделки?

Что следует помнить при использовании акриловой гуаши

Хотя акриловая гуашь проста в использовании и универсальна, у нас есть несколько предупреждений, о которых вам следует помнить, пока вы экспериментируете. Их особенно важно читать, если вы традиционно используете акварель. Эти старые привычки могут испортить ваш проект!

Вот несколько советов по работе с акриловой гуашью, о которых следует помнить всем художникам:

Не выбирайте цвет, когда он влажный

Любая гуашь меняет свой оттенок при высыхании. Темные будут немного светлее, а светлые немного темнее. Когда вы добавляете слой, он повторно активирует все предыдущие слои, которые не полностью высохли. Это не похоже на традиционную гуашь, но, как и с любой краской, если она не полностью высохнет, вы не сможете на ней рисовать, пока она не высохнет.

Говоря о цветах, многие из самых популярных марок красок, от Turner до Liquitex, предлагают полный спектр оттенков гуаши. Запаситесь рабочим набором своего художника, смешивая белые, пастельные тона, металлики, перламутровые и классические цвета, чтобы вы были готовы к любому проекту, который привлечет ваше воображение.

Think About Primer

Используйте грунтовку с запечатанной поверхностью, чтобы уменьшить впитывающую способность краски. Акриловая гуашь сохнет не так быстро, как традиционная гуашь, но сохнет быстро. Чтобы замедлить это время высыхания, попробуйте промокнуть палитру влажным бумажным полотенцем.

Не все акриловые гуашевые краски одинаковы

Если вы смешиваете марки, вы не получите одинаковый вид. Постоянство является ключевым фактором при работе с акриловой гуашью, поэтому придерживайтесь предпочтительного бренда, и это окупится в вашей готовой работе.

И помните: более дешевые бренды часто используют наполнители вместо настоящих пигментов. Когда вы покупаете художественные принадлежности, прежде чем оформить заказ, убедитесь, что они качественные. Дешевле редко бывает лучше, когда речь идет о материалах для изобразительного искусства! 9№ 0005

Стик с простой палитрой

Акриловая гуашь расширяет возможности выбора и дает гораздо более яркие картины, чем другие водные среды. И вам не нужно много цветов, чтобы произвести впечатление, так как в результате всегда получается сплошной цвет, такой как ультрамарин или жженая сиена. С этим типом краски придерживайтесь теории «меньше значит больше».

Устранив эти распространенные ошибки, ваши первые эксперименты с акриловой гуашью должны пройти гораздо легче!

Конечно, в изучении любой новой художественной техники всегда есть элемент проб и ошибок. Но большинство художников быстро полюбили акриловую гуашь из-за простоты использования и законченного вида.

Заключение

Начиная свой новый опыт рисования акриловой гуашью, помните, что вы будете делать ошибки. Все в порядке! Каждый художник-шедевр с чего-то начинал.

Ваш законченный проект может оказаться на обозрении более чем через 1000 лет, как напоминание о том, как хорошо акриловая гуашь сохраняет свой блеск! Когда вы используете высококачественные продукты, ваша вещь в целом выглядит еще лучше.

Практикуйтесь и играйте, но не сдавайтесь. Эти советы помогут вам научиться правильному балансу, чтобы усовершенствовать свою технику гуаши.

Когда вы будете готовы попробовать гуашь, ознакомьтесь с набором красок для гуаши от Rileystreet. У нас есть дизайнерская гуашь от Holbein и Winsor & Newton, а также многое другое. Не забудьте взять Liquitex Ultra Matte Fluid Medium, чтобы ваша гуашь растекалась.

Восемь лучших советов по обучению детей искусству

Я люблю обучать детей искусству. Моя философия довольно проста:  Увлекать, вдохновлять и обучать искусству с помощью соответствующих возрасту техник и предметов . Я обучаю детей искусству всего восемь лет, но такое ощущение, что я учу всю свою жизнь. Я помню, что меня привлекало в детстве: книги с инструкциями по рисованию, красочные иллюстрации и художественные принадлежности (особенно большая упаковка цветных карандашей Crayola со встроенной точилкой). Я держу эти вещи в уме, когда я впереди и в центре среди тридцати детей. На протяжении многих лет я перепробовал множество техник и обнаружил, что некоторые из них более эффективны, чем другие.

Вот мой список восьми лучших советов по обучению детей искусству:

#1 Запретить карандаши и ластики.



Звучит грубо, правда? Я редко использую карандаши и ластики в своих классах, за исключением нескольких уроков для старших классов. Причина чисто практическая: маленькие грифели карандаша поощряют маленькие рисунки. Если киндер рисует портрет, а потом от него требуют нарисовать этот самый портрет, использование карандаша наверняка приведет к разочарованию. Трудно рисовать маленькие глазки! Есть и другая причина: пометки карандашом могут быть стерты, что приводит к повторным предположениям, что приводит к большому количеству действий с ластиком, что приводит к тому, что урок заканчивается до того, как ребенок что-нибудь напишет на бумаге. Использование масляной пастели и/или маркеров позволяет художнику двигаться быстро, фиксировать рисунок и прощать свои «ошибки». Для меня это большая часть искусства; отдавшись процессу и не беспокоясь о деталях.

#2 Смешивайте краску на бумаге, а не в палитрах.

Дайте ребенку краску и индивидуальную палитру, и он может часами смешивать краски, чтобы найти идеальный цвет. Если у вас есть все время мира, то сделайте это во что бы то ни стало! Но если вы находитесь в классе, где 30 детей и у вас мало времени, предложите детям смешивать краски на бумаге. Используйте технику двойной загрузки , когда это возможно. Это дает очень крутые результаты, и уборка становится намного проще!

#3 Художественные халаты и фартуки Forgo

Сбор художественных халатов, их надевание, хранение, организация и т. д. требует времени. Иногда к тому времени, когда дети надевают халаты и садятся, 5-7 минут 30-минутного художественного урока уже позади. Впустите их, устройте и начните самое интересное. Я тоже пользуюсь Oxiclean. Хорошее замачивание в этом сильнодействующем средстве может стереть большинство пятен.

#4 Десятиминутное тихое время

После того, как даны инструкции, разданы листы и дети заняты своим проектом, начните десятиминутное тихое время. это их время; возможность поразмышлять над своей работой, возможность погрузиться в свое искусство и, возможно, самое главное, разрешение , а не , поговорить со своим лучшим другом. Этот метод тихого времени работает только в том случае, если нет никакого перехода. Если дети находятся на третьем дне проекта, я могу ожидать, что они закончат его в разное время. Помощь им в переходе к новому проекту или деятельности по свободному выбору не сработает во время тишины.

#5 Научитесь хорошо рисовать и делать ошибки

Это забавно. Я люблю рисовать, и демонстрация простых рисунков моим ученикам действительно помогает им увлечься уроком при обучении искусству. Я привожу много примеров, поэтому, если мы делаем урок о хамелеонах, я рисую несколько разных; некоторые реалистичные, некоторые глупые, некоторые анимированные. В процессе рисования на доске я всегда допускаю ошибки. Всегда. Я смеюсь над своими «ошибками», говорю детям, чтобы они ожидали их, а затем показываю им, как превратить ошибки во что-то другое. Я включаю много листов с инструкциями по рисованию в свои буклеты с планом уроков рисования в формате PDF. Они в основном для учителей (не обязательно для детей). Я думаю, очень важно, чтобы вы демонстрировали свою художественную сторону, независимо от того, что вы о ней думаете, и вдохновляли ваших учеников. Ты можешь это сделать!

#6 Подберите забавные предметы

Вы, наверное, уже это знаете, но я считаю необходимым тщательно выбирать тему уроков рисования. Я хочу, чтобы мои ученики ворвались в художественную комнату, ожидая веселого урока и демонстрируя готовность к действию. Мне нравится наблюдать за их лицами, когда они смотрят на мою белую доску, чтобы мельком увидеть следующий урок рисования. Часто дети улыбаются и говорят: «О, это выглядит тяжело!» но я знаю по их выражениям, что они знают, что смогут это сделать. У них есть уверенность! И если у них это есть, у вас есть нетерпеливая и заинтересованная толпа.

#7 Используйте 1/2 листа для экономии времени

Я использую стандартную бумагу для рисования 12″ x 18″ для большинства проектов, но если вы разрежете эту бумагу пополам, дети смогут выполнить проект за гораздо меньшее время. Это экономит не только время, но и расходные материалы. Все мои проекты можно выполнять на листах меньшего размера, поэтому не думайте, что, используя меньший размер бумаги, вы идете на компромисс.

#8 Контур, контур, контур

Хитрость в том, чтобы художественный проект выглядел завершенным, заключается в том, чтобы научить детей делать контуры и добавлять контраст. Я уже говорил об обрисовке в общих чертах, потому что это действительно делает искусство популярным. Подумайте, как часто Матисс обрисовывал свои работы. Если вы рисуете карандашом, а затем решаете рисовать акварелью, очень сложно сохранить контраст, если где-то нет темной линии. Используйте водостойкий черный маркер, масляную пастель или даже черную краску и маленькую кисть. Это действительно имеет значение. И это не всегда должно быть черным… попробуйте синий или даже красный. Прохладный.

Теперь ваша очередь… какие у вас есть проверенные и проверенные советы?

---

Загрузите наше бесплатное руководство по управлению, настройке, рисованию и рисованию, которое поможет вам обучать искусству дома!

Создайте рисунок дома и раскрасьте его гуашью

Делиться:

8 июля 2020 г.

Хотите больше вдохновения? Ознакомьтесь с другими уроками нашего арт-лагеря!

• Art Camp День 1. Как нарисовать тукана за 7 шагов
• Арт-лагерь, день 3. Окунитесь в акриловое искусство с очаровательной картиной у бассейна
• Art Camp Day 4 — Рисование ракушек с помощью набора карандашей Arteza Drawing
• Художественный лагерь, день 5. Как нарисовать мороженое цветными карандашами
• Арт-лагерь, день 6. Учимся делать украшения из полимерной глины
• Художественный лагерь, день 7. Ключ к творчеству с помощью маркеров на спиртовой основе
• Бонусный день художественного лагеря — 7 простых рисунков, которые понравятся детям!

Содержание:

Давайте раскрасим дом гуашью

Во второй день Arteza Art Camp мы рассмотрим материал, с которым вы, возможно, не знакомы, — гуашь. Гуашь — это тип акварельной краски, которая более непрозрачна и не такая «прозрачная», как акварель, которую вы, вероятно, привыкли использовать. Его меловая природа позволяет получить более плотные цвета без глянцевой поверхности акриловых красок. Тем не менее, вы все равно можете разбавить его водой, чтобы получить те прекрасные полупрозрачные слои, которыми известна акварельная краска.

Для вашего удобства я добавил список фактических цветов, которые я использовал в видео. Все это есть в нашем наборе гуашевых красок Arteza Premium, и я думаю, вы найдете эти краски яркими и легкими в работе. Вот почему они мои любимчики!

Список расходных материалов

• Гуашь Arteza Premium
• Блокнот для смешанных материалов Arteza
• Кисти: плоские, круглые, детальные/линерные
• Палитра
• Бумажные полотенца
• Вода

Добавление гуаши к рисунку дома

Шаг 1. Нарисуйте дом

Чтобы сделать набросок дома, я использую картинку из Интернета в качестве образца. Я решил сделать синий дом, но я собираюсь добавить несколько изменений, чтобы сделать его уникальным.
 
Крыша представляет собой трапецию, поэтому я рисую ее первой. Сам дом прямоугольный. Затем я добавляю окна и входную дверь, используя прямоугольники меньшего размера, и рисую дымоход.

Шаг 2. Добавьте пейзаж

Затем я добавляю два куста в горшках впереди и размещаю удлиненное дерево справа. Внизу я добавляю каменную дорожку с несколькими маленькими овалами на земле перед домом. Затем я рисую пару облаков в небе.

Теперь, когда мой набросок завершен, я стираю резкость карандашных линий, так что остается только легкий контур.

Шаг 3. Настройка палитры

Пришло время рисовать! Первое, что нужно сделать, это настроить палитру со всеми цветами, которые вы собираетесь использовать. Для этой картины вам понадобятся цвета:

• A163 Белый
• A154 Голубой
• A133 Персик
• A138 Эгейский синий
• A110 Синий ультрамарин
• A137 лиловый
• A164 Зеленый сок
• A102 Лимонно-желтый
• A145 ярко-красный
• A128 Коричневый латте

Также хорошо иметь две чашки/баночки с водой — одну для мытья кисти, другую для смешивания красок или разбавления. У меня также всегда есть бумажное полотенце, которым я могу промокнуть кисть на случай, если на нее попадет слишком много краски.

Шаг 4. Сначала нарисуйте большие фигуры

Для всех прямоугольных фигур или форм с прямыми краями я предпочитаю использовать плоскую кисть. Это дает мне хорошую ровную линию и быстро и плавно заполняет область.

Начну с крыши с A133. Для фасада дома смешиваю белый с А154. Я также использую этот оттенок на фасаде чердачного окна и дымохода. Я добавляю больше белого, чтобы получить более светлый оттенок синего, который я использую для облаков.

Шаг 5. Заполните внешние данные

Затем я работаю над заполнением цветочных горшков рядом с домом смесью A145, белого и немного A102. Я решил открыть одно из окон наверху с небольшим растением на подоконнике, поэтому я рисую там крошечный горшок, используя A128, смешанный с небольшим количеством белого.

Я смешиваю A138 и A110, чтобы покрасить внутреннюю часть всех окон. Для двери я наношу слой из смеси A137 и A133. Используя A137, A110 и белый цвет, я рисую крышу мансардного окна. Этим же оттенком я накладываю более темную тень под крышу дома, тень на водосточный желоб и тени на дымоход. Я крашу чердачное окно более тщательно, используя те же цвета, что и фасад дома.

Шаг 6. Цветное дерево и кустарник

Пришло время поработать над деревьями и кустами. Я добавляю ряды и слои A138, A110, A164, A102 и белый. Обратите внимание, как я перешел от самого темного цвета к самому светлому. Таким образом, я закончу яркими бликами.

Шаг 7. Добавьте детали

Детали, которые я добавлю, сделают это действительно похожим на дом, поэтому я начинаю с оконных рам, окрашивая их в белый цвет. Чтобы дать им еще больше жизни, я добавляю несколько открытых жалюзи. Под всеми окнами и ставнями я использую A137 для затенения.

На окне второго этажа я добавляю растения в маленький горшок, а также в оконный ящик под мансардным окном. Я продолжаю детализировать кусты, добавляя листья и тени под горшками. Детализирую дверь.

На земле перед домом я нарисовал маленькие овалы, имитирующие ступеньки. Я раскрашиваю их цветом A128 и, чтобы придать им больше объема, добавляю акцентные тени цветом A137. Затем я добавляю некоторые детали к водосточной трубе, которая проходит вдоль стены дома.

Хорошо бы воспользоваться моментом и отвлечься от картины, чтобы посмотреть, не нужно ли что-то еще добавить или изменить. Это когда я дополняю тенями и обертонами, детализирую крышу и добавляю еще больше листьев растениям.

Ура! Вы только что нарисовали очаровательный домик гуашью.

Рекомендации

• При использовании гуаши лучше использовать более плотную бумагу плотностью не менее 140 фунтов (300 г/м²). Это гарантирует, что ваша бумага не деформируется после намокания.
• Для моего первоначального наброска я предпочитаю использовать карандаш HB или карандаш с очень твердым грифелем. Это дает мне самые светлые линии, поэтому я не беспокоюсь о том, что смогу их увидеть, когда рисунок будет готов. Их также очень легко стереть, пока я работаю над своим рисунком.
• Всякий раз, работая над каким-либо сложным предметом или ссылкой, я мысленно делю его на простые формы, тогда будет понятнее, с чего начать и как его построить.
• Иногда перед тем, как начать проект, я делаю диаграмму образцов, чтобы увидеть, как цвета будут выглядеть на выбранной поверхности. Это просто сделать; просто создайте сетку и заполните каждую ячейку цветами, которые вы думаете об использовании. Держите это рядом с вашей работой, и у вас будет действительно удобное справочное руководство.

Надеюсь, вам понравилось учиться рисовать гуашью так же, как и мне! Практика ведет к совершенству, поэтому чем больше вы пытаетесь, тем лучше у вас это получается. Хотя я могу найти много изображений в Интернете, я действительно предпочитаю делать свои собственные снимки. Если я нахожусь на улице и вижу что-то, что, по моему мнению, может стать хорошей картиной, я просто делаю быстрый снимок на свой телефон.