Презентация » Угадай музыкальный инструмент» | Презентация к уроку по музыке:

Опубликовано 03.11.2020 — 22:42 — Сурнина Татьяна Анатольевна

Презентация » Угадай музыкальный инструмент». Для начальной школы

Скачать:

Реклама

Предварительный просмотр:

Подписи к слайдам:

Слайд 1

Викторина «Музыкальные инструменты»

Слайд 2

■ Название какого инструмента содержит два термина «громко» и «тихо»?

Слайд 3

Ответ: Фортепиано

Слайд 4

Как называется русский народный трехструнный щипковый инструмент?

Слайд 5

Ответь: Балалайка

Слайд 6

■ Какой музыкальный инструмент назван в честь древнерусского певца-сказителя?.

Слайд 7

Ответ: Баян

Слайд 8

■ Как называется народный духовой инструмент, основу которого составляет кожаный мешок и несколько трубок?

Слайд 9

Ответ: Волынка.

Слайд 10

■ Название какого музыкального инструмента в переводе французского означает «королевский»?

Слайд 11

Ответ: Рояль

Слайд 12

■ Какой смычковый инструмент несколько уступает по размерам контрабасу, но значительно превосходит скрипку и альт?

Слайд 13

Ответ: Виолончель.

Слайд 14

■ Каким музыкальным инструментом владел Садко, герой известной сказки? .

Слайд 15

Ответ: Гусли

Слайд 16

■ Какой музыкальный инструмент сочетает в себе фортепиано и гармонь?

Слайд 17

Ответ: Аккордеон

Слайд 18

■ Какой миниатюрный ударный инструмент часто используют во время танца испанские танцовщицы?.

Слайд 19

Ответ: Кастаньеты

Слайд 20

■ Какой русский народный инструмент очень похож по звучанию на испанские кастаньеты?

Слайд 21

Ответ: Ложки.

Слайд 22

■ Какой духовой клавишный инструмент является самым большим?

Слайд 23

Орган.

Слайд 24

■ Какая геометрическая фигура стала музыкальным инструментом?

Слайд 25

Треугольник

По теме: методические разработки, презентации и конспекты

Презентация «Духовые музыкальные инструменты»

ПРЕЗЕНТАЦИЯ ДЛЯ УРОКА СОЛЬФЕДЖИОИспользуется видео для презентации:  1. Флейта .Пана2. И.Бах. Шутка3.Пикколо. И.Бах4.Флейта. Пикколо5. Английский рожок6. Вебер. Концерт для кларнета с оркестром.7….

Презентация «Медные музыкальные инструменты»

Презентация к уроку сольфеджиоИспользуется видео:1. Скрябин. Труба.Этюд № 12.2. Хаддад. Сюита для трубы….

Мультимедийная презентация «Народные музыкальные инструменты»

Электронное методическое пособие мультимедийная презентация «Народные музыкальные инструменты» предназначено для проведения занятий художественно-эстетической направленности  детей от 6 до 14 лет…

Презентация о музыкальном инструменте «Гитара»

Презентация о музыкальном инструменте «Гитара»…

Презентация «Струнные музыкальные инструменты»

Презентация «Струнные музыкальные инструменты»…

Презентация «Биография музыкальных инструментов. Фортепиано.»

Материал представляет историю создания фортепиано. Его можно использовать на уроках музыки в 5-7 классах. Некоторые слайды содержат материал о великих русских и зарубежных пианистах. …

Презентация по музыкальным инструментам

Загадки по музыкальным инструментам…

Поделиться:

 

Музыкальный дневник — презентация онлайн

Похожие презентации:

Жизнь и творчество Высоцкого (11 класс)

Студия союз. Угадай мелодию

Угадай песню по картинке

Есть ли у симфонии будущее

Угадай мелодию

Виды оркестров

Угадай мелодию

Стиль в музыке и музыкальные жанры

Инструменты симфонического оркестра

Классическая музыка

1. Музыкальный дневник.

2. Клавесин.

3. — щипковый клавишный музыкальный инструмент. Известен с 16 века. Струны клавесина приводились в движение щипком при помощи

птичьего пера,
укреплённого в механизме клавиатуры.

5.   Звук клавесина — блестящий, отрывистый. В 17—18 вв. для придания клавесину динамически более разнообразного звучания

Звук клавесина
— блестящий, отрывистый. В 17—18 вв. для придания
клавесину динамически более разнообразного звучания
изготовлялись инструменты с 2 клавиатурами — мануалами,
а также с переключателем для лютневого регистра и
октавного удвоения басов .

7. Создателем виртуозного клавесинного стиля был итальянский композитор и клавесинист Д. Скарлатти . Среди французских

клавесинистов конца 17—18 вв. ——
Ж. Шамбоньер Ф. Куперен, Ж. Ф. Рамо.

9. Французская клавесинная музыка — искусство утончённого вкуса, изысканных манер, подчинённое аристократическому этикету.

Деликатное и холодноватое звучание клавесина гармонировало с
«хорошим тоном» избранного общества.

10. Менуэт.

12. — старинный французский грациозный танец. Первоначально менуэт исполнялся одной парой . Движения менуэта были построены в

— старинный французский грациозный танец.
.
Первоначально менуэт исполнялся одной парой
Движения менуэта были построены в основном на поклонах
и реверансах, что создавало не столько впечатления танца,
сколько « приглашения к танцу» .

13. Бинарный урок -презентация.

14. во время царствования короля Людовика XIV.  Менуэт называют «королем танцев и танцем королей».   С середины XVII века бальный.

во время царствования короля Людовика XIV. Менуэт
называют «королем танцев и танцем королей». С
середины XVII века бальный.
С XVII века широко распространился по всей Европе.

15. Бинарный урок -презентация.

16. Дань менуэту отдали в своем творчестве выдающиеся композиторы: Бах, Гендель, Бетховен, Моцарт, Глюк, Чайковский, Рубинштейн,

Глинка, Дебюсси, Глазунов.
Кто-то вставлял элементы мелодии танца в свои балеты, кто-то вводил
в инструментальную сюиту, кто-то — в оперную увертюру.

17. Самый большой духовой клавишный инструмент -орган.

18. «Веретёнце»

19. Главный принцип работы органа, отличающий его от большинства духовых инструментов: одна труба — одна нота. Древним предком

органа можно считать флейту Пана.
Этот инструмент представляет собой несколько связанных вместе
полых тростинок разной длины.
В самой короткой — раздастся тонкий высокий звук.
Более длинные тростинки звучат ниже.

20. «Веретёнце»

21. Мануалы-клавиатуры нужны для того, чтобы механически и функционально разделить группы регистров.

22. «Веретёнце»

23. Полифония-многоголосие.

24. «Веретёнце»

25. Существенный момент в разучивании по голосам – соблюдение правильных штрихов, аппликатуры, динамики. Работая над мелодической

линией каждого голоса, нужно слышать
протяженность длинных нот и то, как из них естественно вытекает
следующий звук. Направляя работу над звуком нужно привлечь
внимание к тому, что сочетание нескольких голосов напоминает
беседу, в которую вступают мелодии – голоса с разными
высказываниями. Каждый голос имеет свое “лицо”, характер, окраску.

26. «Веретёнце»

27. В работе над голосами следует добиваться более звонкого, открытого звука в верхнем голосе; чуть матового звучания среднего

голоса;
более густого, основательного, солидного и благородного звука в басу.
Так же необходимо слушать пьесу целиком.

28. Фортепиано.

29. История фортепиано началась в XVII веке в Европе . Итальянский мастер клавишных инструментов Бартоломео Кристофори изобрел

История фортепиано началась в XVII веке в Европе .
Итальянский мастер клавишных инструментов Бартоломео
Кристофори изобрел около 1698 года фортепианную механику
.

31. Пианино (итал. pianino – уменьш. от piano[forte] – «фортепиано») применяется главным образом для занятий и музицирования в

домашних условиях. Главное конструктивное отличие заключается в
вертикальном расположении струн, деки и механики.

33.   У рояля-(франц.королевский)построение горизонтальное, он имеет дугообразную форму и, в отличие от пианино, устанавливается на

У рояля-(франц.королевский)построение горизонтальное, он имеет
дугообразную форму и, в отличие от пианино, устанавливается на трёх
ножках. Более крупная дека рояля выдаёт более громкое звучание, что
делает его незаменимым на концертах.

34. Полька.

36.  Полька — это чешский народный танец, весёлый, живой, задорный, озорной. Его танцуют подскоками — маленькими, лёгкими прыжками.

Полька — это чешский народный танец,
весёлый, живой, задорный, озорной.
Его танцуют подскоками — маленькими, лёгкими прыжками.
Название этого танца происходит от чешского слова pulka «полшага».
Полька была распространена и как бальный танец.

37. Синтезатор.

38. Синтезатор.

39. Время шло и в 1982 году американец Рей Курцвейл создал уникальный для своего времени музыкальный инструмент – полноценный

компьютер
с программным обеспечением.

40. Синтезатор.

41. Музыкальная викторина.

42. 1.Название какого музыкального инструмента в переводе с французского означает «королевский»? 2. Название какого инструмента

1.Название какого музыкального инструмента в переводе с французского означает
«королевский»?
2. Название какого инструмента содержит два термина «громко» и «тихо»?
3. Какой духовой клавишный инструмент является самым большим?
4.Как называют музыканта ,который играет на фортепиано ?
5.Как называется фортепиано с вертикальным корпусом?
6.Как называется фортепиано с горизонтальным корпусом?
7.Как называется старинный струнный щипковый клавишный инструмент, предок рояля?

English     Русский Правила

21 Музыкальные инструменты эпохи Возрождения

На протяжении большей части Средневековья в музыке преобладала простая песня , которая составляла часть службы католической церкви. Религиозная хоровая музыка все еще была повсеместно распространена в эпоху Возрождения, которая последовала за средневековым периодом, длившимся примерно с 1400 по 1600 год нашей эры, но теперь у композиторов было больше свободы писать музыку ради нее самой, и инструментальная музыка также начала процветать. технологические разработки означают, что теперь изделия могут быть более выразительными и технически сложными, чем когда-либо прежде.

В этой статье мы рассмотрим, семья за семьей, некоторые музыкальные инструменты, которые играли прекрасную музыку эпохи Возрождения. Некоторые из них существовали в той или иной форме в предшествовавшую средневековую эпоху, тогда как другие были совершенно новыми разработками. И хотя некоторые из них сегодня знакомы любому любителю классической музыки, другие полностью вышли из употребления, за исключением периодов исполнения, когда музыка того времени исполняется на точно воссозданных инструментах.

Содержание

1. Виола (Viola da Gamba)

Viola Da Gamba (CC BY-SA 3.0)

Иногда называемая Viola da Gamba, Viol представляет собой семейство струнных смычковых инструментов, появившихся в 15 веке. Испания.

Хотя внешне они могут быть похожи на членов семейства скрипок, у них пять или шесть струн (а не четыре).

На них также играют по-разному, когда их держат вертикально и играют между ног, как на виолончели, а не под подбородком, как на скрипке или альте.

2. Shawm

Shawm (два инструмента слева) (CC BY 3.0)

Предок современного гобоя, Shawm — это тип инструмента с двумя язычками, который был популярен в эпоху Возрождения.

Изготовленные из дерева, они издают пронзительный трубный звук, что делает их идеальными для использования в танцах, а также в военном контексте.

3. Шаровая лира

Шаровая лира

Скорее похожая на механическую скрипку, колесная лира имеет вращающееся вручную колесо, которое издает звук при касании струн.

Тем временем нажимается клавиша для изменения высоты тона и воспроизведения различных нот.

Несмотря на то, что сегодня это редкость, все же иногда используется в народной музыке.

4. Sackbut

Джованни Габриэли – «Beata es virgo»

Sackbut развился из скользящей трубы, прежде чем в конечном итоге превратился в современный тромбон.

Видео выше — отличный пример совместной игры sackbut и cornett.

5. Клавесин

Клавесин

В отличие от струн фортепиано, по которым ударяет молоточек, струны клавесина защипываются спусковым механизмом, что придает инструменту характерный звонкий звук.

Первые сольные произведения для клавесина были опубликованы в начале 16 века.

Клавикорд и Вирджинал — меньшие представители семейства клавесинов.

6. Волынка

Волынка

Благодаря мешку, который наполняется воздухом через духовую трубку, и песнопению (или мелодической трубе), волынка теперь обычно ассоциируется с Шотландией, но на протяжении веков на ней играли в разных местах по всему миру. .

Но в эпоху Возрождения они сопровождали танцы, марши и мероприятия на свежем воздухе для людей всех классов.

7. Крамхорн

Крамхорн (CC BY-SA 3.0)

Крамхорн немного похож на волынку, но без мешка!

У него двойная трость, похожая на гобой, но она закрыта ветрозащитным колпачком, поэтому игрок не держит ее во рту.

Издает характерный жужжащий звук.

8. Блокфлейта

Ренессанс Альт Блокфлейта

Блокфлейта остается популярной в качестве начального инструмента для маленьких детей.

Современные инструменты часто делают из пластмассы, но в эпоху Возрождения их делали из дерева.

Король Англии Генрих VIII был страстным любителем флейты.

Это произведение английского композитора Энтони Холборна для блокфлейты (инструментальной группы):

«Сюита для 5 блокфлейт» Энтони Холборна

9. Lira da Braccio

Посмотреть эту публикацию в Instagram

Публикация скрипичного мастера Яна Ф. Весели (@jan_f_vesely)

Lira da Braccio выглядела как скрипка, но имела более широкий мост, более плоский гриф и, как правило, семь струн.

В Италии сопровождал поэтические импровизации.

10. Арфа эпохи Возрождения

Арфа эпохи Возрождения была представлена ​​в различных размерах, но по существу напоминает ее современный аналог.

Интересным вариантом этого инструмента является арфа Брея, также известная как готическая арфа, у основания струн которой были деревянные штифты.

Когда струны вибрировали на этих штифтах, это вызывало жужжание, похожее на рев осла!

Лира — еще один вид миниатюрной арфы, которая изначально была популярна в Древней Греции.

В отличие от арфы, на которой играют пальцами, сначала на ней играли плектром, а в более поздних версиях — смычковыми.

11. Дульсиан

Дульциан (CC BY-SA 3.0)

Родственник фагота, Дульциан — большой инструмент с двумя язычками, сделанный из клена.

Играл бы в инструментальных камерных ансамблях, а также аккомпанировал танцевальным и хоровым коллективам.

12. Труба и натуральный рожок

Натуральная труба

Ранние трубы не имели клапанов, поэтому могли воспроизводить только ноты из серии обертонов.

В результате они были сделаны разных размеров, чтобы можно было играть в разных тональностях.

Точно так же натуральный валторна был бесклапанным предшественником современной валторны.

13. Змей

Змей

Характерный предмет. Змей представляет собой большой инструмент басового регистра изогнутой змеевидной формы (отсюда и название).

Он сделан из обтянутого кожей дерева и имеет отверстия для пальцев, как у деревянных духовых инструментов, но на нем играют с помощью чашеобразного мундштука, и он является дальним предком тубы.

14.

Варган

Варган (иногда называемый варганом) сделан из металла и прижимается ко рту исполнителя, чтобы издавать звук.

Затем его перещипывают, чтобы издать звук, а форму рта изменяют для получения различной высоты тона.

15. Скрипка эпохи Возрождения

Скрипка эпохи Возрождения

Первые скрипки появились в Италии в 16 веке.

Это семейство смычковых четырехструнных инструментов, в которое входят скрипка, альт, виолончель и контрабас, конечно, до сих пор широко используется в классической музыке.

Однако они не получили широкого распространения до следующего периода музыки барокко, когда родился оркестр.

Первоначально они считались менее утонченными и аристократичными, чем альты, но в конечном итоге полностью их заменили.

16. Лютня

Лютня

Родственница гитары, лютня была самым важным инструментом светской музыки в эпоху Возрождения.

В качестве сольного инструмента техника щипков на кончиках пальцев позволила реализовать сложный полифонический стиль, который был популярен в то время.

Также использовался для сопровождения певцов.

Theorbo — еще один представитель семейства лютневых, но с более длинным грифом, обеспечивающим гораздо больший диапазон тонов.

Между тем, Archlute находится между теноровой лютней и теорбо по размеру и диапазону, а Mandore из Франции — меньший член семьи с более высоким тоном.

Виуэла — разновидность струнной лютни, родиной которой является Испания.

Вот пьеса для лютни и виолы композитора эпохи Возрождения Жоскена де Пре:

Жоскена де Пре – «Милле сожалений»

17. Поперечная флейта

Флейта эпохи Возрождения (CC BY-SA 3.0)

современная флейта ( поперечная, означает игра вбок), но на этом этапе она должна была быть сделана из дерева, а не из металла.

Они были намного проще своих современных аналогов и состояли из деревянной трубки с пробкой на другом конце и всего с шестью отверстиями для пальцев.

Это ограничило диапазон нот, которые они могли делать, поэтому они были разных размеров и тональностей.

Они были одним из самых популярных инструментов в Европе, даже король Генрих VIII имел коллекцию из более чем 40 таких инструментов и был опытным игроком.

18. Cornett

Cornetts by Multimann (CC BY-SA 3.0)

Не путать с корнетом, разновидностью современной трубы, Cornett (или Cornetto) сделан из дерева и играется скорее как блокфлейта, с отверстиями для пальцев.

Тем не менее, в него дуют чашеобразным мундштуком, похожим на трубу.

Корнеты часто использовались вместе с мешковиной для сопровождения церковного хора.

19. Орган

Томас Таллис – «Феликс Намк»

Орган, в котором сжатый воздух проходит через трубы различных размеров для воспроизведения музыкальных тонов, использовался как часть церковной службы.

Это пьеса для церковного органа Томаса Таллиса, написанная в эпоху Возрождения.

Портативы представляли собой переносные органы меньшего размера с мехами, управляемыми вручную, в то время как Регал был типом тростникового органа, который пользовался наибольшей популярностью в эпоху Возрождения.

20. Барабаны Naker

Предшественник литавр, барабан Naker использовался в военных и церемониальных контекстах, а также в ансамблях с более громкими инструментами, такими как шаумы, трубы и мешковины.

21. Tambourine

Tambourine

Все еще часто встречающийся сегодня, Tambourine представляет собой рамочный барабан с металлическими «звенящими» снаружи.

В эпоху Возрождения в нее играли бродячие менестрели.

Краткое описание инструментов эпохи Возрождения

Надеемся, вам было интересно узнать об инструментах эпохи Возрождения.

В то время как некоторые из них, вероятно, были уже хорошо знакомы, другие покажутся современному читателю довольно странными!

Если вы хотите узнать больше, на YouTube есть множество видеороликов с музыкой той эпохи, исполняемой на аутентичных старинных инструментах.

Названия и информация о известных музыкальных инструментах

• Увлечения Музыка Карьера

Известные музыкальные инструменты Названия и информация:

Момент приобретает смысл, когда он сопровождается красивой песней. Музыка — это то, что помогает расслабиться и почувствовать себя свободным. Всякий раз, когда мы слушаем песню, мы всегда пытаемся связать ее с текущей ситуацией в нашей жизни. У нас есть песни для любой ситуации и эмоции, будь то любовь, зависть, горе или радость, нам всегда есть что послушать. Музыка — очень важная часть нашей повседневной жизни, а музыкальные инструменты — это то, что придает ей душу. Ни одна песня не будет иметь смысла, если в ней нет музыки. Так что держите Важность музыкальных инструментов Имея в виду, мы собираемся обсудить некоторые из известных музыкальных инструментов, используемых в музыкальной индустрии, чтобы добавить душу песне. Вот типы музыкальных инструментов:

 

Акустическая гитара-

Эта гитара воспроизводит звук за счет вибрации струн. Звук извлекается защипыванием струны пальцами или медиатором. Струна вибрирует с определенной частотой, а также создает множество гармоник. Это один из самых известных музыкальных инструментов. Эти гитары являются одним из основных элементов современной музыки. Так что, если вы любите играть на гитаре, музыкальная индустрия ждет вас с распростертыми объятиями.

 

Бас-гитара —

Эти гитары по внешнему виду и конструкции похожи на электрогитары. У него длинная шея, мензура и от четырех до шести струн. В него играют пальцами или большим пальцем, выщипывая, постукивая, постукивая, постукивая плектром. Он используется в традиционной музыке, современной классической музыке, джазе и джаз-фьюжн. Он часто используется в качестве сольного инструмента в металле, фанке и прогрессив-роке.

 

Гитара-

Кто не знает о гитаре? Это один из старейших и самых основных инструментов в мире музыки. Обычно имеет шесть струн. На нем играют обеими руками, играя медиатором и одновременно поглаживая пальцами другой руки. Это один из самых известных музыкальных инструментов. Игра на гитаре кажется увлекательной в фильмах или драмах, но как насчет того, чтобы воплотить эту увлекательную мечту в реальность? Все, что вам нужно, это страсть. Вы можете изучить наши онлайн-курсы по музыке и гитаре .

Клавиатура-

Клавишные инструменты — это музыкальные инструменты, для воспроизведения музыки на которых требуется клавиатура. Он имеет рычажный ряд, который нажимается пальцами. Фортепиано, орган, электронные клавишные, синтезаторы и цифровые пианино являются одними из наиболее распространенных форм клавишных. Были предприняты усилия по созданию инструмента, звучащего как фортепиано, но уступающего по размеру и весу, поэтому были созданы электронные пианино.

 

Барабаны-

Набор ударных — это набор ударных и других перкуссионных инструментов. В нее играет один игрок с барабанными палочками. У него есть несколько педалей, которые управляют тарелкой хай-хэта и колотуном для большого барабана. Ударная установка может быть разделена на четыре части, такие как ломающиеся части (палочки, малый барабан и т. д.), оболочки (бас-барабан, томы и т. д.), удлинители и оборудование (стойки для барабанов, педали и т. д.). Барабан — это инструмент, который придает музыке живой эффект, поэтому, если вы любите играть на барабанах, то чего же вы ждете? Ваш барабан находится в списке тех инструментов, которые могут обеспечить вам работу. Итак, пришло время следовать своей страсти.

 

Фортепиано-

Фортепиано было изобретено в Италии. В старину фортепиано было инструментом богатых и королевских семей. В нее играют с помощью клавиатуры, которая представляет собой ряд небольших рычагов. Человек нажимает эти клавиши пальцами и большими пальцами, чтобы играть на инструменте. Слово «фортепиано» — это сокращенная форма фортепиано, итальянского термина для версий инструмента начала 1700-х годов. Современные пианино имеют две основные конфигурации: рояль и пианино, каждая из которых имеет различные стили.

 

Скрипка-

Скрипка используется в самых разных музыкальных жанрах. Они важны в западной классической традиции, как сольные инструменты и в народной музыке. Это один из самых известных музыкальных инструментов. Кроме того, на скрипке стали играть во многих незападных музыкальных культурах, включая индийскую музыку и иранскую музыку.

Саксофон-

Саксофон — духовой инструмент. Он сделан из латуни, и на нем играют мундштуком с одной тростью. В нем есть отверстия, которые игрок закрывает с помощью системы ключевых механизмов. Он используется в классической музыке, оркестрах, оркестрах. Это не распространенный инструмент среди людей в качестве хобби.

 

Флейта-

Флейта — духовой инструмент без язычка, который издает звук потоком воздуха через отверстие. Флейта является одним из древнейших музыкальных инструментов, и кто при этом не знает о флейте. С древних времен до наших дней во внешнем виде флейты произошло много изменений, но мелодия ее музыки осталась прежней. Это один из тех инструментов, который давно используется в музыкальной индустрии. Если следовать за страстью, это может сделать вас лучшим флейтером из толпы.

Ситар- 

Ситар — очень распространенный инструмент, используемый в классической музыке хиндустани. Он занимает важное место в истории Индии. Он использовался для развлечения королей и королев при их дворе. Ситар претерпевает множество изменений с 16 по 18 века. По внешнему виду это похоже на темпуру. Ситар стал популярным во всем мире благодаря работам Рави Шанкара. Он и сегодня используется в качестве основного инструмента в индийской музыкальной индустрии.

 

Sarod-

Это также струнный инструмент, что означает, что у него есть струна для игры и воспроизведения звука. Он в основном используется в музыке хиндустани. Это один из самых популярных и выдающихся инструментов. У него глубокий, весомый и интроспективный звук. Струны сарода сделаны из стали или фосфористой бронзы, и на нем играют треугольным плектром, сделанным из полированной скорлупы кокосового ореха, черного дерева или другого подобного материала.

 

Табла-

Табла происходит с Индийского субконтинента. Он состоит из пары барабанов, которые используются в народной, классической и традиционной музыке. Не только в Индии, но и в Бангладеш, Непале, Шри-Ланке, Пакистане и Афганистане. Это один из самых известных музыкальных инструментов. Табла имеет два бочкообразных небольших барабана разного размера. У него есть определенные диаметры для игры. Я никогда не знал об этих диаметрах, табла в некотором роде удивительна.

 

Pakhawaj-

Это бочкообразный барабан с двумя головками, использовавшийся в Индии с древних времен. Его также называют Мриданг. Pakhawaj настроен как табла, с деревянными клиньями, которые помещаются под натягивающие ремни. Он используется в классической, традиционной и народной музыке. Где бы она ни исполнялась, ее ритмы задаются серией мнемонических слогов, или, можно сказать, бол. Я уверен, что каждый, должно быть, видел пахавадж и его использование в традиционных, классических и народных песнях.

 

Фисгармония-

Это также индийский классический инструмент. Он также известен как насосный орган, тростниковый орган или мелодеон. Он производит звук, когда воздух продувается через язычки, настроенные на разную высоту звука, чтобы создавать музыкальные ноты. Знаете ли вы, что фисгармонию можно заставить работать ногами? Да, в фисгармонии с ножным насосом игрок нажимает две педали ногами, по одной за раз. Наряду с Индией он используется в Непале, Пакистане, Афганистане и других странах Азии. Он до сих пор играет свою роль в суфийской музыке, бхаджане, каввали и других жанрах.

 

Сантур-

Индо-персидский струнный музыкальный инструмент. В нем семьдесят две струны. Это национальный музыкальный инструмент Ирана. Инструмент такого типа использовался в Месопотамии и Вавилонии. Его каркас изготовлен из древесины грецкого ореха или клена. Игроки используют руки и лицевую сторону ладони для создания различных интонаций.

 

Мандолина-

Это также струнный музыкальный инструмент, на котором играют медиатором или плектром. Он имеет четыре, пять и шесть рядов металлических струн. Три общих стиля мандолина — это неаполитанская мандолина, мандолина с резным верхом и мандолина с плоской спинкой. Каждый стиль инструмента имеет свое качество звука и связан с определенными формами музыки.

 

Ротовая гармошка-

Любой аэрофон со свободным язычком, имеющий одну или несколько воздушных камер со свободным язычком. Музыканты играют на этом инструменте, помещая губы над камерой и выдувая и всасывая воздух, чтобы создать звук. В разных странах мира он известен под разными именами.

 

Jal Tarang-

Как следует из названия, это инструмент, который как-то связан с водой (JAL). Это то, что вы можете создать дома, налив воду в несколько мисок и используя ударник для воспроизведения тонов и музыки. Раньше использовались металлические чаши, но сегодня художники используют только фарфоровые чаши. Они используют 16 чаш двух разных размеров для воспроизведения звука в соответствии с октавами.