Разобрать слово взял Выполнить: 1)фонетический ра… -reshimne.ru

Новые вопросы

Ответы

В-согласный,парный звонкий,сонорный, парный твёрдый
з-согласный,парный звонкий, парный мягкий
я-гласный
т-согласный ,парный глухой, парный мягкий
ь-не обозначает звук
2
взять — корень (взя) постфикс (ть)
3
взять -глагол (инфинитив) совершенный вид, переходный

Похожие вопросы

Звуко — буквенный разбор слова ПОЛОСАТЫЙ; Проверочные слова слова КОЛОСИСТЫЙ. (Дам 20 баллов!)…

Помогите написать сочинение 15.3
…

Подчеркни главные и второстепенные челены предложения

С утра солнечные зайчики играли в траве.Днём они побежали к пруду. В пруду зайчики прыгали и плавали до самого вечера… Им было хорошо-обсохнуть на солнце они всегда успеют….

Смысл названия стихотворения: » Ты кончил жизни путь, герой!..» СРОЧНО! МНОГО БАЛЛОВ!…

Надо найти главные члены предложениЯ.На осыпанных цветом ветвях распевали птички;жужжали пчелы,все живое радовалось и спешило жить….

Сколько в нём предложений. Какие это предложения по цели высказывания и по интонации? Расставь ударение.

Дождик, дождик , посильней расспыпайся жемчугами,
Чтобы в комнате моей сладко пахло тополями!
Дождик, дождик, шибче лей, лей потоки золотые-
На траву, на голубей, на берёзки молодые!
Дождик, дождик, поливай нашу Лизу весе…

Математика

Литература

Алгебра

Русский язык

Геометрия

Английский язык

Химия

Физика

Биология

Другие предметы

История

Обществознание

Окружающий мир

География

Українська мова

Українська література

Қазақ тiлi

Беларуская мова

Информатика

Экономика

Музыка

Право

Французский язык

Немецкий язык

МХК

ОБЖ

Психология

Грамматические разборы | Материал по теме:

ГРАММАТИЧЕСКИЕ  РАЗБОРЫ

Фонетический разбор слова (№ 1)

а

о

у

ы

э

н

м

л

р

[й’]

б

в

г

д

[ж]

з

ъ

я

ё

ю

и

е

п

ф

к

т

[ш]

с

х

[ц]

[ч’]

[щ’]

ь

1) Записать слово со строчной буквы, поставить знак ударения, через тире записать количество слогов в данном слове.

2) Разобрать слово по буквам и звукам:

                                           

                                          гласный  или  согласный

                         

                          удар. или безудар.         тв. или мяг.

                                                                  парн. звон. или парн. глух.

                                                                 (непарн. звон. или непарн. глух.)

3) Подчеркнуть разобранное слово, указать количество букв и количество звуков.

Разбор слова по составу (№ 2)

1) окончание         (изменяемая часть слова, вопросы – по части речи)

2) основа                   (всё слово без окончания)

3) корень                   (значимая часть слова, подобрать 2-3 однокоренных слова)

4) приставка              (часть слова перед корнем, изменить или убрать)

5) суффикс                 (часть слова после корня)

Морфологический разбор слова (№ 3)

Имя существительное

I. книгу – сущ. (что?)

II. Н.ф. – книга: нариц., неодуш., ж.р., 1 скл.; в В.п., в ед.ч.

III. взял (что?) книгу

Имя прилагательное

I. красивая – прил. (какая?)

II. Н.ф. – красивый; в ж.р., в И.п., в ед.ч.

III. открытка (какая?) красивая

Глагол

I. поёт – гл. (что делает?)

II. Н.ф. – петь: Iспр., в н.вр., в ед.ч., 3 л. (род если глагол пр.вр.)

III. соловей (что делает?) поёт

Разбор предложения (№ 4)

1) Дать характеристику предложению (по цели высказывания: повеств., вопрос., побуд.; по интонации: воскл. или невоскл.; по наличию главных членов: прост. или слож.; по наличию второстепенных членов: распр. или нераспр.).

2) Выделить грамматическую основу предложения (гл.чл. – подлежащее и сказуемое).

3) Найти зависимость между словами, поставить вопросы, указать части речи.

4) Выписать словосочетания (группу подлежащего, группу сказуемого, группу второстепенных членов).

ЧАСТИ  РЕЧИ

Имя существительное           Имя прилагательное         Глагол

И. п. кто? что?                          какой? – ед.ч.; м.р.               что делает(ют)? – н.вр.

Р.п. (нет) кого? чего?              какая? – ед.ч.; ж.р.                что делал(и)? – пр.вр.                

Д.п. (рад) кому? чему?            какое? – ед.ч.; ср.р.              что сделает(ют)? – б.вр.

В.п. (вижу) кого? что?            какие? – мн.ч.                        что (с)делать? – н.ф.

Т.п. (доволен) кем? чем?

П.п. (думаю) о ком? о чём?                                                                    -ешь (-ёшь)                                      

                                                                                                                  -ет (-ёт)

1 скл.                                                                             I спряжение       -ем (ём)                                                                                                                                                   

ж.р. и м. р.                                                                                                 -ете (-ёте)  

стена земля                                                                                              -ут (ют)

2 скл.                                                                          (Исключения: брить, стелить.)

м.р.       и ср.р.                                                                                           -ишь

конь окно                                                                                                   -ит

3 скл.                                                                            II спряжение        -им                                                                                         

ж.р. с ь                                                                                                       -ите

степь                                                                                                         -ат (-ят)

(Исключения: гнать,  держать, дышать и

слышать; смотреть, видеть, ненавидеть,

и обидеть, и терпеть, и зависеть, и вертеть. )                                                                                                                                                                          

Биография по составу. Корейская группа BTS участники и их биография, фото с именами состава группы. Дорамы с участниками BTS

био граф и я

Состав слова «биография» :

корень — [био] , корень — [граф] , суффикс — [и] , окончание — [я]

Предложения со словом «биография»

Она знала все круги, восьмёрки и петли, наподобие тех, что в Гришиной железной дороге, по которым скользят паровозики старых мыслей, делая остановки и перекидки в заранее известных местах её великой биографии .

Сходная биография антикварных вещей прослеживается в советском обществе на протяжении всей его истории.

Эта уникальность другого рода, потому что если бы требовалось вывести образ политического героя нашего времени, источник соответствующего вдохновения следовало бы искать именно в биографии Магомедова.

Ещё даже не нащупан биографический метод: как писать биографию и что в неё включать.

Об этом рассказано в бесчисленных биографиях Шлимана, но все они основаны на его автобиографии.

Зритель, пришедший в театр познакомиться с биографией великого художника или полюбоваться его ожившими полотнами, будет обескуражен.

А биографию свою переделал, чтобы унять слухи о себе как о заурядном золотоискателе.

Научная биография Святослава Сергеевича Лаврова во многом неординарна.

Они не уходили из этого города, зная, что утрата их биографий может оказаться фатальной.

Разобрать слово по составу, что это значит?

Разбор слова по составу один из видов лингвистического исследования, цель которого — определить строение или состав слова, классифицировать морфемы по месту в слове и установить значение каждой из них. В школьной программе его также называют

морфемный разбор . Сайт how-to-all поможет вам правильно разобрать по составу онлайн любую часть речи: существительное, прилагательное, глагол, местоимение, причастие, деепричастие, наречие, числительное.

План: Как разобрать по составу слово?

При проведении морфемного разбора соблюдайте определённую последовательность выделения значимых частей. Начинайте по порядку «снимать» морфемы с конца, методом «раздевания корня». Подходите к анализу осмысленно, избегайте бездумного деления. Определяйте значения морфем и подбирайте однокоренные слова, чтобы подтвердить правильность анализа.

• Записать слово в той же форме, как в домашнем задании. Прежде чем начать разбирать по составу, выяснить его лексическое значение (смысл).
• Определить из контекста к какой части речи оно относится. Вспомнить особенности слов, принадлежащих к данной части речи:
• • изменяемое (есть окончание) или неизменяемое (не имеет окончания)
  • имеет ли оно формообразующий суффикс?
• Найти окончание. Для этого просклонять по падежам, изменить число, род или лицо, проспрягать — изменяемая часть будет окончанием. Помнить про изменяемые слова с нулевым окончанием, обязательно обозначить, если такое имеется: сон(), друг(), слышимость(), благодарность(), покушал().
• Выделить основу слова — это часть без окончания (и формообразующего суффикса).
• Обозначить в основе приставку (если она есть). Для этого сравнить однокоренные слова с приставками и без.
• Определить суффикс (если он есть). Чтобы проверить, подобрать слова с другими корнями и с таким же суффиксом, чтобы он выражал одинаковое значение.
• Найти в основе корень. Для этого сравнить ряд родственных слов. Их общая часть — это корень. Помнить про однокоренные слова с чередующимися корнями.
• Если в слове два (и более) корня, обозначить соединительную гласную (если она есть): листопад, звездолёт, садовод, пешеход.
• Отметить формообразующие суффиксы и постфиксы (если они есть)
• Перепроверить разбор и значками выделить все значимые части

В начальных классах разобрать по составу слово — значит выделить окончание и основу, после обозначить приставку с суффиксом, подобрать однокоренные слова и затем найти их общую часть: корень, — это всё.

* Примечание: Минобразование РФ рекомендует три учебных комплекса по русскому языку в 5–9 классах для средних школ. У разных авторов морфемный разбор по составу различается подходом. Чтобы избежать проблем при выполнении домашнего задания, сравнивайте изложенный ниже порядок разбора со своим учебником.

Порядок полного морфемного разбора по составу

Чтобы избежать ошибок, морфемный разбор предпочтительно связать с разбором словообразовательным. Такой анализ называется формально-смысловым.

• Установить часть речи и выполнить графический морфемный анализ слова, то есть обозначить все имеющиеся морфемы.
• Выписать окончание, определить его грамматическое значение. Указать суффиксы, образующие формуслова (если есть)
• Записать основу слова (без формообразующих морфем: окончания и формообразовательных суффиксов)
• Найди морфемы. Выписать суффиксы и приставки, обосновать их выделение, объяснить их значения
• Корень: свободный или связный. Для слов со свободными корнями составить словообразовательную цепочку: «пис-а-ть → за-пис-а-ть → за-пис-ыва-ть», «сух(ой) → сух-арь() → сух-ар-ниц-(а)». Для слов со связными корнями подобрать одноструктурные слова: «одеть-раздеть-переодеть».
• Записать корень, подобрать однокоренные слова, упомянуть возможные варьирования, чередования гласных или согласных звуков в корнях.

Как найти морфему в слове?

Пример полного морфемного разбора глагола «проспала»:

• окончание «а» указывает на форму глагола женского рода, ед.числа, прошедшего времени, сравним: проспал-и;
• основа форы — «проспал»;
• два суффикса: «а» — суффикс глагольной основы, «л» — этот суффикс, образует глаголы прошедшего времени,
• приставка «про» — действие со значением утраты, невыгоды, ср.: просчитаться, проиграть, прозевать;
• словообразовательная цепочка: сон — проспать — проспала;
• корень «сп» — в родственных словах возможны чередования сп//сн//сон//сып. Однокоренные слова: спать, уснуть, сонный, недосыпание, бессонница.

Схема разбора по составу биография:

био граф ия

Разбор слова по составу.

Состав слова «биография»:

Соединительная гласная : отсутствует

Пocтфикc : отсутствует

Морфемы — части слова биография

биография

Подробный paзбop cлoва биография пo cocтaвy. Кopeнь cлoвa, приставка, суффикс и окончание слова. Mopфeмный paзбop cлoвa биография, eгo cxeмa и чacти cлoвa (мopфeмы).

• Морфемы схема: био/граф/ия
• Структура слова по морфемам: приставка/корень/окончание
• Схема (конструкция) слова биография по составу: приставка био + корень граф + окончание ия
• Список морфем в слове биография:
  • био — приставка
  • граф — корень
  • ия — окончание
• Bиды мopфeм и их количество в слове биография:
  • пpиcтaвкa: био — 1
  • кopeнь: граф — 1
  • coeдинитeльнaя глacнaя: отсутствует — 0
  • cyффикc: отсутствует — 0
  • пocтфикc: отсутствует — 0
  • oкoнчaниe: ия — 1

Bceгo морфем в cлoвe: 3.

Словообразовательный разбор слова биография

• Основа слова: биограф ;
• Словообразовательные аффиксы: приставка био , суффикс отсутствует , постфикс отсутствует ;
• Словообразование: ○ приставочный или префиксальный ;
• Способ образования: производное, так как образовано 1 (одним) способом .

См. также в других словарях:

Однокоренные слова… это слова имеющие корень… принадлежащие к различным частям речи, и при этом близкие по смыслу… Однокоренные слова к слову биография

Просклонять слово биография по падежам в единственном и множественном числе…. Склонение слова биография по падежам

Полный морфологический разбор слова «биография»: Часть речи, начальная форма, морфологические признаки и формы слова. Направление науки о языке, где слово изучается… Морфологический разбор биография

Ударение в слове биография: на какой слог падает ударение и как… Слово «биография» правильно пишется как. .. Ударение в слове биография

Синонимы «биография». Словарь синонимов онлайн: подобрать синонимы к слову «биография». Слова-синонимы, сходные слова и близкие по смыслу выражения в… Cинонимы к слову биография

Анаграммы (составить анаграмму) к слову биография, с помощью перемешивания букв…. Анаграммы к слову биография

Морфемный разбор слова биография

Морфемным разбором слова обычно называют разбор слова по составу – это поиск и анализ входящих в заданное слово морфем (частей слова).

Морфемный разбор слова биография делается очень просто. Для этого достаточно соблюсти все правила и порядок разбора.

Сделаем морфемный разбор правильно, а для этого просто пройдем по 5 шагам:

• определение части речи слова – это первый шаг;
• второй — выделяем окончание: для изменяемых слов спрягаем или склоняем, для неизменяемых (деепричастие, наречие, некоторые имена существительные и имена прилагательные, служебные части речи) – окончаний нет;
• далее ищем основу. Это самая легкая часть, потому что для определения основы нужно просто отсечь окончание. Это и будет основа слова;
• следующим шагом нужно произвести поиск корня слова. Подбираем родственные слова для биография (еще их называют однокоренными), тогда корень слова будет очевиден;
• Находим остальные морфемы путем подбора других слов, которые образованы таким же способом.

Как вы видите, морфемный разбор делается просто. Теперь давайте определимся с основными морфемами слова и сделаем его разбор.

*Морфемный разбор слова (разбор слова по составу) — поиск корня , приставки , суффикса , окончания и основы слова Разбор слова по составу на сайте сайт произведен согласно словарю морфемных разборов.

Ежедневно в мире создаются множество музыкальных групп. Лишь некоторым из них удается достичь мирового признания. Корейский бойз бенд BTS является сравнительно молодым музыкальным коллективом, успевшим достигнуть на сценическом поприще значительных успехов. В 2018 году ВTS в тренде. Группа успела засветиться на международных ТЕЛЕканалах. Как это удалось ребятам, рассмотрим подробнее.

Состав группы

Группа, образованная еще в 2010 году, постоянно меняла свой состав. Из-за этого выход на сцену все время откладывался. Задолго до первого публичного выступления они выпустили два клипа, благодаря которым обрели еще большую популярность. Примечательно, что ребята сами пишут музыку и тексты своих песен. Группа медленно и верно набирала обороты, проект раскручивался более трех лет. В итоге сформировался коллектив, который на данный момент включает следующих участников:

• Ким Нам Джун (Рэп Монстр)
• Ким Сокджин (Джин)
• Чон Хосок (Джей-Хоуп)
• Ким Тэхен (Ви)
• Чон Чон Гук (Чонгук)
• Мин Юн Ги (Шуга)
• Пак Чи Мин

Как правило, популярные бойз-бенды состоят из пяти участников. Корейская группа дерзнула отойти от общепринятого шаблона. Музыкальный коллектив включает семь юношей. Каждый участник является яркой уникальной личностью. Благодаря молодежному составу группа подвижна, готова к любым стилевым изменениям. Изначально BTS должны были быть дуэтом, состоящим из двух участников Ким Нам Джуна и Айрона. Постепенно к ним присоединились все остальные участники.

Ким Нам Джун (Рэп Монстр)

Ким Нам Джун, иначе называемый Рэп монстр, неформальный лидер группы. Числится в составе со дня основания. Под псевдонимом Рэп монстр Ким Нам Джун выступает с 2012 года. Фанаты интересуются, откуда такое прозвище? В самом начале музыкального пути юноша использовал словосочетание «Rap monster» в одном из своих треков.

В дальнейшем музыкант решил использовать его как творческий псевдоним. Ким Нам Джун родился 12.09.1994г в провинции Ильсан республика Корея. В детстве будущий рэпер увлекался баскетболом. Высокий рост парня 181 см предрасполагал к данному виду спорта. Юноша не единственный ребенок в семье. У него есть младшая сестренка.

Еще в школе Ким Нам Джун увлекался рэп культурой. На формирование музыкального стиля будущей звезды повлияла песня Epiс High группы Fly, которая произвела на него неизгладимое впечатление.

Музыкальная карьера началась в группе Daenamhyup, в составе которой музыкант оттачивал свои навыки. Под сценическим псевдонимом Runch Randa рэпер совместно со своим другом Zico записал несколько удачных музыкальных треков.

В 2010 году Ким Нам Джун был приглашен на прослушивание в хип хоп агентство. К тому времени он успел добиться некоторого признания в кругах реперов.

На прослушивании судьи по достоинству оценили талант юного дарования. Так Ким Нам Джун стал участником группы BTS. В музыкальном коллективе Рэп Монстр выступает в качестве соло рэпера. Он также является автором песен и музыкальным продюсером группы.

Рэп Монстр считает себя плохим танцором. Он уверен, что хореография не его конек. Юный рэпер постоянно стремится к саморазвитию. Свободно изъясняется на английском и японском языках.

Личная жизнь

По словам юного рэпера, девушки у него нет. Музыкант признается, что не располагает свободным временем, чтобы уделять внимание противоположному полу. Тем ни менее, солист не скрывает, что готов к серьёзным отношениям, но пока не встретил свою половинку.

Ким Сокджин (Джин)

Вокалист группы Ким Сокджин является самым старшим участником музыкального коллектива. В этом году ему исполнилось 25 лет.

Музыкант родился 4 декабря 1994 года в городе Аньян. В семье, где воспитывалось двое мальчишек, он был младшим ребенком. Изначально Ким Сокджин не задумывался о карьере музыканта. Со школьной скамьи он мечтал быть детективом. С момента окончания школы он поступает в Konkuk University на курсы по актерскому мастерству. В 2013 году после прослушивания был принят в группу. Его первый сингл No More Dream имел необычайную популярность.

Ким Сокджин обладает неплохими вокальными данными, в группе он на позиции ведущего вокалиста. Парень подрабатывает моделью, в связи с чем просто обязан всегда хорошо выглядеть. Джин следит за своей внешностью, много времени уделяя занятиям в тренажерном зале. Любимый цвет вокалиста розовый. Ребята знают о его цветовых пристрастиях, и потому слегка подшучивают над ним. В группе юноша получил ненавязчивое прозвище «Розовая принцесса».

Ким Сокджин увлекается кулинарией, умеет готовить. Неплохо разговаривает на китайском языке.

Личная жизнь

Совсем недавно Ким Сокджин расстался с девушкой, с которой встречался непродолжительное время. Поговаривают, что он все еще любит ее. Сам Ким Сокджин утверждает, что отношение давно в прошлом. Юноша признается, что готов полюбит девушку, которая умеет хорошо готовить и при этом всегда остается привлекательной.

Чон Хосок (Джей-Хоуп)

Чон Хосок не только ведущий рэпер в группе, но и главный танцор. С момента появления в группе носит псевдоним Джей-Хоуп. У двадцатичетырехлетнего парня прохладное отношение к спорту, несмотря на это он остается в прекрасной физической форме.

Будущий участник группы родился 18 февраля 1994 года в Кванжу. Второй ребенок в семье, он старался помогать родителям и старшей сестре. Еще до первого дебюта в ВTS Джей достиг профессионального успеха в составе танцевальной группы Neuron. Победа в национальном конкурсе 2008 года помогла ему обрести уверенность в собственных силах. В 2012 году Джей проходит жесткий конкурсный отбор агентства Big Hit Entertainment. Включенный в состав группы ВTS, парень не останавливается на достигнутом. Он активно участвует в написании текстов песен, развивая свои творческие наклонности. В начале музыкальной карьеры он берет себе емкий псевдоним Джей-Хоуп. В последствии поклонники артиста стали называть его «Надеждой BTS». Парень признается, что в свободное время любит собирать конструктор Лего. Любимый цвет артиста зеленый.

Личная жизнь

Артист как-то заявил прессе, что ему нравятся девушки с длинными волосами. В начале карьеры в BTS Джей некоторое время встречался с девушкой, которая была ему небезразлична. Постоянная занятость артиста негативно повлияла на развитие отношений влюбленной пары. Расставание было болезненным для обоих. Девушка разорвала отношения с парнем, предпочитая проводить свободное время с другим.

Ким Тэ Хён (Ви)

Ким Тэ Хена по прозвищу Ви по праву считают самым юным участником группы. Парень с невероятно харизматичной внешностью родился 30 декабря 1995 года в крупном корейском городе Тегу. В семье, где воспитывалось трое детей, Ким Тэ Хен был самый старший. В школьные годы мальчик увлекался игрой на саксофоне. Занятия музыкой давались ему нелегко. В 2014 году он заканчивает высшую школу искусств и поступает в Киберуниверситет. К этому времени парень уже год как числится в составе BTS в качестве вокалиста. Дебют новоиспеченного солиста группы состоялся в июне 2013 года. Юный рэпер выступил на сцене с синглом No More Dream» из альбома «2 Cool 4 Skool».

Будучи разносторонней личностью, Ким Тэ Хен пробует себя как актер. В 2016 году он успешно участвует в съемках сериала Hwarang. Совместно с коллегой по группе Джей-Хоупом он является автором саундтрека к фильму.

Друзья по группе называют Ким Тэ Хен Чистый Тэ, что означает по корейски «Чистый лист». Виной всему своеобразное выражение лица юноши. По словам парней BTS Ким Тэ Хен всегда выглядит немного озадаченно.

Личная жизнь

Ким Тэ Хену приписывают роман с Джой, участницей девичьей группы Red Velvet. Сам музыкант никак не комментирует данные слухи. Поклонники отметили, что на некоторых фотографиях, где запечатлен Ви рядом с участницей группы, заметна скрытая симпатия молодых людей друг к другу. В частности, отмечены жесты и томные взгляды, указывающие на нескрываемый взаимный интерес. Слухи о любовной связи молодых людей пока никак не подтверждены.

В своем интервью прессе Ким Тэ Хен рассказал о своих пожеланиях к будущей избраннице. По его словам, ему нравятся длинноволосые девушки, носящие туфли на высоком каблуке. Он также отметил, что его избранница должна уметь хорошо готовить.

Чон Чон Гук (Чонгук)

Самый юный член группы Чон Чон Гук родился 1.09.1997 года в Пуссане. У рэпера есть старший брат. Из-за ссоры с ним в юные годы будущий рэпер получил шрам на левой щеке. За годы развития творческой карьеры симпатичный рэпер обрел множество прозвищ. Его называют Гукки, Дьявольским Макнэ, Золотым Макнэ. В составе группы парень выступает на позиции вокалиста и ведущего танцора.

Творчески одаренный юноша в школьные годы проявил склонность к музыке и живописи. Увлечение спортом помогла обрести крепкое телосложение.

Артистичный от природы юноша принимал участия в нескольких прослушиваниях. Он отклонил несколько выгодных контрактов, пока не поступило предложение вступить в BTS.

Юноша ведет себя на сцене смело, порой вызывая своим поведением шок у зрителей. В открытом доступе в сети видеоролик, в котором запечатлен поцелуй Чон Чолн Гука с рэпером Ви. В связи с вольным поведением юношей на сцене появились слухи о нетрадиционной ориентации артиста. Сам юноша пока не как не комментирует эти слухи.

Личная жизнь

Если верить слухам, Чон Гуг встречался с несколькими девушками. Первой девушкой рэпера была Пак Сэвон. Также юноше приписывают роман с Чон Еин, солисткой группы Lovelyz. Данная информация не была подтверждена официально. Молодой человек заявил журналистам, что пока еще не встретил любовь своей жизни. Когда это произойдет, он уедет с ней в большое кругосветное путешествие. Скорее всего, это произойдет, когда у него появится свободное от гастролей время.

Мин Юн Ги (Шюга)

Паренек родился 9 марта 1993 года в городе Тэгу. У него есть старший брат. Мин Юн Ги проявил себя как творческая неординарная личность еще в школьные годы. С 13 лет писал тексты песен, с 17 лет начал подрабатывать в студии звукозаписи. Выступая автором текстов песен, взял себе псевдоним gloss, от которого позже избавился. В свободное от работы время юноша занимался сочинением музыки, серьезно увлекался рэпом. Был зачислен в группу почти одновременно с Рэп Монстром и Джей Хоупом. В группе парень выступает на правах автора песен, композитора, рэпера и продюсера. Юноша решил взять творческий псевдоним «Шюга», что в переводе с корейского означает «атакующий защитник». В школьные годы парень был атакующим защитником в баскетболе.

Коллеги по группе называют рэпера ласково «папочкой». Данное прозвище связано с резким, немного прямолинейным характером паренька. Несмотря на суровый характер, Мин Юн Ги может быть очень нежным и заботливым. В группе он поддерживает младших участников, но не прощает им ошибки, подвергая нещадной критике.

Личная жизнь

Двадцатичетырехлетний парень признается, что хотел бы встречаться с девушкой младше его, серьезно увлекающейся музыкой.

Юный репер уверен, что пока не готов к близким отношением с противоположным полом, так как целиком и полностью посвятил свою жизнь музыке.

Пак Чи Мин (Чимин)

Пак Чи Мин единственный из всего коллектива работает под своим именем, данным ему при рождении. Вокалист и танцор родился 13 января 1995 года в Пуссане. Являясь старшим ребенком в семье, парень помогал родителям присматривать за братишкой. В школьные годы серьезно увлекался танцами. Парень в совершенстве овладел техникой классических и современных танцев. После окончания школы Пак Чи Мин поступает в высшую школу искусств в Пуссане. Далее он продолжит обучение на музыкальном отделении Корейской академии искусств. Преподаватель по хореографии посоветовал одаренному пареньку обратится в продюсерскую компанию. Пластика юного танцора была по достоинству оценена судьями.

Юноша попал в группу в 2012 году, последним, когда она почти полностью сформировалась. В это время коллектив усиленно готовился к дебюту, Пак Чи Мну приходилось много времени уделять подготовке к выступлению. Параллельно парень развивал свои хореографические данные, не забывая о пластичности и красоте тела. Ежедневные тренировки в спортивном зале принести свои результаты. Тренированное тело танцора выглядело великолепно на выступлении.

Личная жизнь

До недавнего времени парню приписывали романы с несколькими девушками. Вскоре выяснилось, что Пак Чи Мин встречается с Сыльги, вокалисткой популярной корейской группы Red Velvet. Пока неизвестно так ли это на самом деле. Парень не склонен распространяться о подробностях личной жизни. Известно только, что он хотел бы связать свою жизнь с красивой, доброй и нежной девушкой, способной хранить ему верность.

История группы

Известная на весь мир южнокорейская группа была основана компанией Big Hit Entertainment. Группа формировалась на протяжении нескольких лет. Ее состав постоянно менялся. Изначально проект представлял себе дуэт состоящий из Рэп Монстра и Айрона, впоследствии покинувшего группу. Через пару лет концепция группы была изменена, ее состав было решено увеличить. Постоянный состав группы образовался только в 2012 году. Каждый участник проходил трехлетний испытательный срок и только спустя три года официально зачислялся в группу. Исключение было сделано Пак Чи Мину, последнему участнику группы. Парню пришлось пройти подготовку ускоренными темпами, всего за один год.

Во время подготовки к первому сценическому выступлению юные участники группы активно продвигали группу в соцсетях. Свежие композиции ребята выкладывали на YouTube . Сами придумали пародийное шоу, на котором выступали главными участниками. Шоу активно продвигалось на новостном канале, что позволило познакомить зрителей с группой было. было смонтировано и выпущено в сеть два музыкальных видеоролика. Все это было задумано с целью обеспечить будущий успех группы.

Название группы постоянно видоизменялось. Первоначальное название Bulletproof Boys Scouts поменялось на Bangtan Boys, что в переводе с английского он означает «Пуленепробиваемые скауты». Участники группы посмеивались над названием, но приняли его безоговорочно. До 2017 года логотипом группы был пуленепробиваемый жилет. После группа меняет прежнее название на Beyond The Scene «Вне сцены». В связи с этим меняется и логотип группы. Теперь это изображение молодых людей, смело открывающих двери. Участники группы считают, что новый логотип полностью выражает концепцию музыкального коллектива — не останавливаться на достигнутом, двигаться вперед к новому.

Дорамы с участниками BTS

Талантливые участники группы стараются всесторонне развиваться, с удовольствием участвуя в других проектах. Так ребята активно снимаются в азиатских телесериалах, дорамах. Традиционно для съемок дорам подбирают юных актеров. Участники BTS весьма преуспели на актерском поприще. Список дорам в которых, снимались юноши, весьма внушителен.

Гоблин – сериал о скромном юноше с добрым сердцем.

Алые сердца – сериал о непростых отношениях между влюбленными.

Лунный свет, влекомый облаками – шикарная романтическая история, случившаяся во времена империи Чосон.

Золушка и четыре рыцаря – волшебная сказка про современную Золушку.

Школа 2013 – психологический сериал о взаимоотношениях современных школьников.

Список альбомов

Студийные альбомы:

1. Dark & Wild
2. Wings
3. You Never Walk Alone
4. Wake Up
5. Youth

Сборники:

1. 2Cool 4Skool / O!RUL8,2?
2. The Best of Bodan Shonendan -Japan Edition-
3. The Most Beautiful Moment In Life: Young Forever
4. The Best of Bangtan Sonyeondan -Korea Edition-

Мини альбомы:

1. O!RUL8,2?
2. Skool Luv Affair
3. The Most Beautiful Moment in Life, Part 1
4. The Most Beautiful Moment in Life, Part 2
5. LOVE YOURSELF 承 `Her`

BTS в России

В конце 2017 года BTS запланировала мировой тур. По словам участников группы, они планируют посетить 11 стран Средней Азии, Европы и Северной Америки. Парни планируют посетить и Россию. Гастрольный тур начался в августе 2018. Многомиллионной армии российских поклонников остается только наедятся, что ребята найдут время в своем плотном графике посетить Москву или Санкт Петербург.

Южнокорейская группа, стартовавшая на сцене всего три года назад, становится перспективной. О самих ребятах пока известно совсем немного. Поклонникам группы будут интересны следующие факты о участниках музыкального коллектива.

1. За время своего существования группа выпустила два полноформатных альбома и три трилогии, одна из которых включает дебютный альбом «2Cool 4Skool»
2. ВТС в совершенстве изучила азы хип-хопа. Для этого ребята заканчивали краткие курсы хип-хопа у таких метров танца, как Coolio и Warran G.
3. Почти все участники группы участвуют в написании текстов песен. Рэперы Шуга и Рэп Монстр даже являются продюсерами группы.
4. Дебютная песня No More Dream была написана еще в 2012 году. До того как текст приобрел окончательный вариант, он переписывался 22 раза. В сочинении текста принимали участие Монстр Рэп, Шуга и Донхек, впоследствии покинувший группу.
5. No More Dream – своеобразное послание современной молодежи, призывающее следовать своей мечте и ни в чем не изменять себе.

Как стать лучше в сочинении музыки (15 правил и 5 правил)

Итак, вы хотите стать лучше в сочинении музыки. Вы написали несколько простых фрагментов, и вам не терпится сделать следующие шаги. Довольны ли вы тем, что сочинили, или нет, вы знаете, что всегда есть место для совершенствования. Вопрос: «Как?»

Как улучшить сочинение музыки? Чтобы стать лучше в музыкальном сочинении, вам нужно практики . График занятий музыкальной композицией должен состоять из комбинации нескольких музыкальных занятий и упражнений, работающих вместе.

Как и все остальное, чем больше вы этим занимаетесь, тем лучше становитесь. Так работает наш мозг и тело. Итак, в этих 20 практических советах (15 советов и 5 советов) мы рассмотрим, что нужно, чтобы стать лучше в написании музыки, и как это сделать.

Как стать лучше в музыкальном сочинении – SchoolofComposition.com

Все вопросы, которые мы поднимаем сегодня, расположены в произвольном порядке важности. Все они полезны, и все вместе они помогут вам стать лучшим композитором.

О чем этот урок

1. Слушайте (даже если вам это не нравится)

Первые несколько пунктов в этой статье посвящены воспитанию ваших музыкальных инстинктов, и самое основное действие для этого — слушать. Это не должно вызывать удивления. Должно быть довольно очевидно, что для того, чтобы узнать музыку, нам просто нужно ее слушать. Это очень похоже на то, как дети изучают свой первый язык просто путем погружения.

Теперь вы, вероятно, думаете «Но, Мэтт, я слушаю музыку целыми днями… это все, что нужно?»  Конечно, это еще не все. Выслушайте меня:

Вы должны слушать все виды музыки всех видов исполнителей всех стилей. Слушайте старинную музыку, современную музыку и все, что между ними. Слушайте музыку других культур, а также свою собственную. Слушайте инструментальную музыку, хоровую музыку, электронную музыку и любую другую музыку, которую вы можете себе представить.

Почему я уделяю особое внимание прослушиванию такой разнообразной музыки? Потому что благодаря этому разнообразию вы узнаете, как думали о музыке другие музыканты. Нам доступно не так много нот (и звуков), и тем не менее миллионы музыкантов, композиторов и авторов песен нашли — и продолжаю находить — что-то новое с ними делать. И у каждого их творения есть что сказать о том, какой может быть музыка.

В каждом из их творений есть что сказать о том, какой может быть музыка».

Да, вы столкнетесь с музыкой, которая вам не нравится, и это хорошая новость. У всех нас есть свои предпочтения — быть музыкантом не значит любить все, что есть. Но воспримите это как возможность проявить любопытство. Слушайте открытым, но критическим ухом:

• Что вам в нем не нравится?
• Почему тебе это не нравится?
• Что бы вы изменили?
• Что бы вы могли адаптировать из него, чтобы сделать его своим?

Такое критическое слушание необходимо начинающему композитору.

2. Чтение партитуры и анализ

Чтение партитуры — это именно то, что нужно: чтение (музыкальной) партитуры. Точно так же, как мы можем читать стихотворение, написанное на бумаге, мы можем читать музыку, написанную на нотоносце. Вы можете делать это во время прослушивания музыки, а можете и без нее. В любом случае, сегодня это одно из самых недооцененных занятий, хотя и одно из самых ценных.

Когда вы читаете партитуру, спросите себя, что заставляет эту музыку работать так, как она работает. Почему это так хорошо (или, может быть, плохо?). Что в этом интересного? Как это происходит? Если вы изучаете конкретную тему, как она используется в музыке? Если нет, то каковы последствия его отсутствия?

Прелесть музыкального анализа в том, что он так богат уроками. Когда вы возвращаетесь к партитуре второй, третий и более раз, там для вас есть новые уроки.

Прелесть музыкального анализа в том, что он так богат уроками».

Первые несколько раз, когда я слушал и читал 5-ю симфонию Бетховена, я просто следовал этому мотиву «dun dun dun dunnn» на всем протяжении.

Знаменитый мотив из 5-й симфонии Бетховена

Когда я позже вернулся к той же симфонии, я заметил динамику и то, какое большое влияние они оказывают на общий эффект. Когда я изучал сонатную форму, я обратил внимание на ключевую схему. Когда я изучал оркестровку, я заметил, как деревянные духовые работают со струнами (и особенно я обратил внимание на соло гобоя в первой части).

И так далее, в каждом произведении сотни уроков. Все зависит от того, на чем вы концентрируетесь.

3. Изучение теории музыки

В самом широком смысле теория музыки включает в себя все, от основ нотной записи до деталей организации нот (в ритмы, гаммы, аккорды и т. д.), а также более сложные темы. гармонии, контрапункта, формы, оркестровки и так далее.

Вопреки мнению некоторых, теория музыки не делает вас неоригинальным. Я оставлю этот аргумент на другой день, но если все сделано правильно, теория музыки сводится просто к пониманию того, как работает музыка и почему она работает именно так. Теория музыки не делает вас неоригинальным, она делает вас информированным.

Теория музыки не делает вас неоригинальным, она делает вас информированным».

Теперь я знаю, что некоторые из вас говорят:  «Но, Мэтт, действительно ли мне нужно тратить годы на изучение этого материала?»

Теория музыки сделает вас лучшим композитором, но вам не нужно становиться экспертом, чтобы извлечь из нее пользу. Охват некоторых основ уже продвинет вас на несколько шагов вперед. Вы можете идти так далеко, как хотите (или должны).

Например, в этом уроке под названием «Почему 3 минорных гаммы?» , мы узнаем, что на самом деле это всего лишь 1 гамма, которую композиторы изменяют в соответствии со своими конкретными потребностями. В этом уроке о концепции тональности мы узнаем, что тональная музыка настолько сильна из-за того, что она позволяет композиторам манипулировать двумя определенными нотами и аккордами гаммы.

Как мы уже говорили, это знание не будет ограничивать ваше воображение или душить ваше творчество. Это просто заставляет вас осознать, как работают эти аспекты музыки и почему они работают именно так.

4. Игра на музыкальном инструменте или 2

Игра на музыкальном инструменте — это то, как большинство из нас увлекаются музыкой в ​​детстве. Если это относится и к вам, то вы знаете, что игра на инструменте сближает вас с музыкой. Вам не нужно быть виртуозом – даже игра нескольких простых мелодий открывает нам другую сторону музыки. Сторону, которую мы не можем испытать, просто слушая.

Игра на музыкальном инструменте приближает вас к музыке.

Игра на музыкальном инструменте приближает вас к музыке, и есть из чего выбрать.

Как композитор, вы также сможете оценить, через что проходят музыканты, осваивая свой инструмент и разучивая музыкальное произведение. И это также отличный способ познакомиться с тем, как работает инструмент. Несмотря на то, что мой основной инструмент — классическая гитара, у меня был год уроков игры на скрипке, и это сотворило чудеса с моим струнным сочинением!

Игра на музыкальном инструменте также является распространенным способом придумывания музыкальных идей, которые впоследствии вы можете воплотить в настоящую пьесу.

Тем не менее, здесь есть опасность, так что будьте осторожны:

Вы не хотите зависеть от инструмента во всех своих сочинениях. Если вы не можете сочинить без инструмента, то вы, вероятно, ограничиваете себя сочинением только того, на чем вы можете играть, а не того, что возможно или лучше всего подходит для музыки, которую вы пишете.

5. Пой и тренируй слух

В связи с последним пунктом у некоторых из вас может возникнуть вопрос «А как насчет пения? Разве это не инструмент?»

Да, конечно! Голос — это тоже инструмент, но он даже идет на шаг вперед (или лучше сказать, на глубже? ), потому что он буквально внутри каждого из нас. Вам не обязательно быть великим певцом (и вы не должны позволять никому слушать, если вы этого не хотите), но преимущества пения для тренировки слуха огромны.

Тренировка слуха тренирует мозг понимать то, что слышит ухо.

Почему он называется « тренировка слуха »? Потому что это поездов вам понять, что слышат ваши уши . Один из самых эффективных способов сделать это – петь.

• Хотите научиться распознавать дорийский лад на слух? Пой!
• Хотите научиться слышать разницу между мажорной секстой и минорной секстой? Спой их!
• Хотите научиться слышать разницу между доминирующим 7-м аккордом и мажорным 7-м арпеджио? Спой их!

Конечно, сначала вы их не поймете. Даже в плохой день опытный музыкант может допустить несколько элементарных ошибок. Суть не в том, чтобы каждый раз все время петь в идеальном ладу. Настоящая польза заключается в том, чтобы просто попытаться и исправить эти ошибки.

Причина того, что это такой мощный инструмент для тренировки слуха, заключается в том, что пение вынуждает нас представлять ноты до того, как мы их воспроизведем . На фортепиано достаточно найти нужную нам клавишу, сыграть ее и только потом узнать, как на самом деле звучит эта нота. При пении мы должны сначала знать, как звучит нота (если мы хотим спеть правильную).

Это тонкое изменение тренирует ум, чтобы придумать ноту первой , и это имеет огромное значение. Я видел это на себе, а затем на бесчисленных моих учениках: польза от пения велика!

6. Практика (также известный как принцип «Просто напиши что-нибудь»)

Никакое количество прослушивания, чтения нот, изучения теории музыки, игры и пения не сделает вас композитором, если вы на самом деле не сочиняете! Вопрос в том, что вы можете сочинять, если вы только начинаете? Это не имеет большого значения… Просто напишите что-нибудь!

Напишите мелодию для флейты соло, 16-тактовый вальс для фортепиано, акустическую 1-минутную песню для гитары и голоса… на данный момент не имеет значения, что это такое, главное, что вы на самом деле это делаете. Также имейте в виду, что то, что вы пишете, поначалу может быть отстойным, и это еще одна причина продолжать это делать.

Исследования показали, что на начальном этапе важно количество. Чтобы научиться чему-то с нуля, мы должны повторять это снова и снова сотни раз.

Именно эта настойчивость в конечном итоге приведет к качественной работе. Медленно, но верно ваши творения будут отстойными все меньше и меньше, пока вы не начнете ими гордиться и не будете счастливы поделиться ими с миром. Какими бы ни были ваши мечты, вы достигнете их с практикой.

Каковы бы ни были ваши мечты, вы достигнете их с практикой».

Можете ли вы по-настоящему проявить творческий подход?

Да, можно.

Обычно мы не думаем, что практика связана с творчеством. Композиторы просто должны ждать вдохновения — знаете, той искры с небес, наполненной великими новыми идеями. Но так не бывает, во всяком случае не всегда.

У этой искры больше шансов достичь вас, если у вас есть распорядок дня, когда, несмотря ни на что, вы сидите за столом и пишете.

Без практики мы могли бы даже получить этот толчок вдохновения, когда мы не готовы к нему. Что делать, если вы придумали отличную мелодию, но не знаете, как превратить ее в настоящее музыкальное произведение? Без практики все потеряно.

Это поднимает еще один вопрос. Практика также важна, потому что одного таланта недостаточно. Хотя талант, безусловно, играет роль, успешные художники — это те, кто оттачивает свое мастерство на практике.

До того, как в начале 60-х о них кто-то позаботился, The Beatles провели 2 года, играя в немецких барах. Когда они вернулись домой, они отыграли тысячи песен в течение сотен часов — что такое обучение может сделать с чьими-либо способностями к написанию песен? (Кроме того, они продолжали совершенствоваться и постоянно писать новый материал.)

То же самое можно сказать и о величайших композиторах и поэтах-песенниках: так или иначе они практиковались и проходили серьезную подготовку. Итак, вот вам простая задача: записывайте по 1 минуте музыки каждый день в течение следующих 10 дней.  Пока вы делаете все возможное, сосать нормально. Цель состоит в том, чтобы просто писать музыку на 1 минуту в день в меру своих текущих способностей.

7. Очень хорошо изучите программное обеспечение

В наши дни композиторы избалованы выбором программного обеспечения. Существуют всевозможные программы и приложения, призванные облегчить нашу жизнь. Мой совет — выбрать всего несколько и изучить их наизнанку.

В зависимости от музыкального стиля, который вы сочиняете, вам, вероятно, понадобятся 2 вида программного обеспечения:

1. Программное обеспечение для нотной записи (например, Sibelius, Finale и MuseScore) для создания нот;
2. Цифровая звуковая рабочая станция, также известная как «DAW» (например, ProTools, Cubase и Logic), для создания реалистичных звуков и редактирования/мастеринга/микширования ваших треков.

Для обоих типов программного обеспечения существует слишком много вариантов, чтобы перечислять их здесь, поэтому проведите небольшое исследование и выберите то, что кажется вам лучшим. Возможно, вы захотите начать с бесплатных версий, чтобы поиграть с ними и понять, как они работают.

Приложения для создания музыки: мы избалованы выбором!

Что бы вы ни выбрали, учитесь и учитесь хорошо! Знание того, как делать то, что вам нужно, сделает процесс более плавным, когда вы на самом деле сочиняете. Прерывание вашего творческого потока, чтобы найти какую-то функцию, — отличный способ потерять искру.

Прерывание вашего творческого потока для поиска какой-либо функции — отличный способ потерять искру.

Это еще одна причина, по которой так важна практика. Пока вы занимаетесь самой композицией, вы также осваиваете программное обеспечение.

8. Пишите настоящие произведения для настоящих музыкантов

Практика — это здорово, но на самом деле это просто ступенька для написания произведений, которые могут (и, надеюсь, будут) исполняться. Работа с настоящими музыкантами учит нас тому, чему мы никогда бы не научились иначе.

Помимо очевидных вопросов, таких как доступные инструменты и уровень музыкантов, вам, возможно, придется учитывать время репетиций (если таковые имеются), продолжительность произведения, кто будет публикой, по какому случаю и другие мельчайшие подробности.

Где вы находите музыкантов для исполнения своих произведений?

Это сложная задача, и это настоящая ежедневная борьба для тысяч начинающих композиторов. Короткий ответ — установить связи, сеть и просто быть вовлеченным. Очень часто все начинается с друзей. Например, если вы учитесь в музыкальной школе, найдите друзей-музыкантов, которые могли бы попробовать вашу партитуру.

Но это также может произойти через друзей друзей, социальные сети (особенно Facebook) и конкурсы сочинений, если вы решите принять участие. Держите глаза открытыми даже для самых маленьких возможностей, поскольку вы никогда не знаете, может ли это стать путем к чему-то большему.

9. Аранжировка (или расшифровка)

Отличный способ погрузиться в музыкальное произведение — это аранжировать его для другого инструмента или ансамбля. Что мы делаем при аранжировке, так это берем существующее музыкальное произведение и меняем его (аранжируем), чтобы другие инструменты могли его сыграть.

В этом смысле расшифровка аналогична аранжировке. Разница в том, что транскрипции максимально приближены к оригиналу, в то время как аранжировки свободнее изменять и адаптировать оригинал. То, о чем мы здесь говорим, обычно находится где-то посередине, но, вероятно, больше относится к аранжировке.

Например, возьмите пьесу для фортепиано и оркеструйте ее. Возьмите оркестровую пьесу и уменьшите ее для 1 или 2 фортепиано. Получите произведение для сольного голоса и расширьте его для полноценного хора. Некоторые композиторы сделали это со своей музыкой. Отличным примером является Holberg Suite Эдварда Грига. Первоначально он написал ее для фортепиано, но позже переложил для струнного оркестра.

«Хольбергская сюита» Грига – аранжировка от фортепиано до струнного оркестра, сделанная самим композитором

Аранжировка заставляет нас вникнуть в партитуру и понять, к чему композитор стремился в своей музыке. Затем нам придется переинтерпретировать эти намерения для другого набора инструментов. Это также означает, что мы должны знать, на что способны инструменты, для которых мы пишем.

Аранжировка увлекательна, так как позволяет одновременно использовать несколько наших предыдущих советов! Такое упражнение позволяет:

• Сначала прослушать произведение (совет №1),
• Прочитать партитуру (совет №2),
• Изучить теорию музыки на практике (совет №3), 
• Изучить программу (совет №7),
• Пишите для настоящих музыкантов и настоящих инструментов (совет №8).

В общем, вы увидите, как все работает вместе, поэтому не стоит недооценивать это упражнение.

10. Сочиняйте честно

Студенты-энтузиасты часто ошибаются, пытаясь включить все, что они изучают, в одно сочинение. Результат часто звучит натянуто и вместо настоящего музыкального произведения звучит как набор приемов. (Не волнуйтесь, мы все были там.)

Лучший подход — «сочинять честно».

Вместо того, чтобы доказывать, что вы овладели техникой, или пытаться написать что-то впечатляющее, спросите себя ‘что здесь действительно нужно этой музыке?’ Если вы оттачивали свои навыки и лелеяли свои инстинкты, как мы обсуждали сегодня, вы знаете правильный ответ.

Что здесь нужно этой музыке?

Если у вас еще нет ответа, поэкспериментируйте. Что-то, что щелкает и кажется правильным, неизбежно выйдет.

11. Оценивайте свою работу (справедливо и не слишком рано)

Это связано с предыдущим пунктом. Важно критически относиться к своей работе и судить о ней справедливо. Как мы обсуждали в этой статье, студенты часто спрашивают, хороша ли их музыка. Это не так просто, но мы можем получить лучший ответ, задав лучший вопрос:

Эффективна ли моя музыка?»

«Эффективность» здесь означает, насколько хорошо музыка выполняет то, для чего предназначена. И это индивидуально для каждой композиции:

• Это может быть произведение, выражающее эмоции (например, ноктюрн),
• Это может быть произведение, сопровождающее короткометражный фильм (саундтрек),
• Это может быть песня, которая должен соответствовать смыслу текста (например, гимн),
• Это может быть забавное произведение, исследующее тему с разных сторон (например, Тема и вариации),
• и так далее.

Если мы знаем, для чего предназначена музыка, мы можем судить о ее эффективности. А эффективна ли статья или нет — это лучший вопрос, потому что он менее субъективен. Давайте возьмем примеры из приведенных выше пунктов:

• Если мы хотим написать ноктюрн (произведение, напоминающее ночь), не слишком ли громкая музыка?
• Если отрывок сопровождает короткометражный фильм, усиливает ли он диалог или мешает ему?
• Если произведение основано на тексте, правильно ли мелодия следует его ритму?
• Если мы сочиняем вариации на тему, достаточно или слишком много вариаций? Они разные или похожие?

И так далее и тому подобное, мы должны критически относиться к нашим собственным творениям. Прежде чем мы перейдем к следующему пункту, важно помнить, что нельзя слишком рано оценивать свои работы.  

Обычно анализ лучше отложить на потом. Пока есть творческий поток и вы свободно сочиняете, не останавливайтесь, чтобы анализировать и судить. Анализ — это совсем другое занятие, чем творчество, и исследования показали, что для этого мы используем разные части мозга.

Это означает, что остановка для анализа вашего творения во время его создания полностью нарушает рабочий процесс. Чтобы вернуться в это состояние, могут потребоваться часы, поэтому оставьте свои суждения на потом.

12. Присоединяйтесь к сообществу

Вам не обязательно отправляться в это путешествие в одиночку. Каждый день в онлайн-сообществах тысячи людей обсуждают музыкальные композиции. Сейчас группы в основном на Facebook, но есть и форумы.

Хорошее сообщество поможет вам даже в вопросах, которые мы обсуждали сегодня.

Например, в нашей группе «Школа композиции» в Facebook мы слушаем произведения друг друга, обсуждаем различные аспекты музыки, говорим о книгах, задаем вопросы и даем советы. Иногда у нас также возникают проблемы с композицией музыки.

Если вам интересно, нажмите или коснитесь здесь и присоединяйтесь к нашей группе Facebook. Мы будем рады, если вы присоединитесь к нам!

Участие в сообществе музыкальных композиторов раскрывает 2 очень важные детали. Чтобы быть ценным участником, помните следующее:  

1. Спрашивайте отзывы и будьте открыты для критики,
2. Дайте отзыв в ответ.

Сообщества всегда рады получить обратную связь. Конечно, не всегда легко публиковать свои работы, поэтому выберите сообщество, с которым вам будет комфортно.

Вы также должны избавиться от мысли, что не всем понравится ваша работа. Так устроен мир! Не позволяйте этому помешать вам делиться. И пусть это не помешает вам познакомиться с коллегами-композиторами, чей искренний совет может оказаться бесценным!

Теперь обратная сторона медали: когда вы присоединяетесь к сообществу, не ждите, что вы просто возьмете, не отдав. Участвуйте в обсуждениях, делитесь своим мнением и оставляйте отзывы в ответ. Помимо знакомства с новыми людьми (помните совет № 8 — нетворкинг), это отличный способ развивать новые идеи.

13. Организуйте свое обучение

Я вижу эту проблему у студентов-самоучек, которые приходят ко мне за отзывом. Они знают много мелочей по многим темам, но они просто не могут соединить точки. Особенно это происходит, когда они учатся из самых разных источников: каналов YouTube, групп Facebook, курсов, блогов, таких как этот, и книг.

Хотя это отличные ресурсы, убедитесь, что вы не перескакиваете с темы на тему слишком быстро. Сначала создайте прочную основу (с помощью нотной записи и базовой теории музыки), а затем приступайте к изучению гармонии, контрапункта, формы и оркестровки.

Не запускайте слишком много книг и курсов одновременно. Выберите метод и придерживайтесь его до конца. Если вы обнаружите, что вам это не нравится, выберите что-то другое и придерживайтесь этого. Просто не переходите с одной темы на другую без причины.

Сделайте это рутиной

Частью организации вашего обучения также является составление расписания, которое отводит время специально для музыки. Если это рутина, вы вряд ли пропустите ее или забудете.

14. Наймите учителя композиции

Один из способов справиться с предыдущим советом — найти хорошего учителя композиции. (Подсказка: не все великие композиторы становятся великими учителями). Хороший учитель — это бесценный ресурс. Ищите того, кто проведет вас через каждый шаг, предоставит нужные материалы, включая упражнения, отзывы об этих упражнениях и, прежде всего, кого-то, с кем вы будете ладить.

Вы можете получить индивидуального учителя, присоединиться к классу (обычно это самый дешевый вариант) или выйти в Интернет, как мы делаем здесь, в Школе композиции.

Если вы не можете позволить себе частное обучение, вы можете по крайней мере найти курс с механизмом обратной связи . Это означает курс, на котором преподаватель практически готов ответить на вопросы, дать вам несколько советов и критически оценить вашу работу.

15. Время от времени пробуйте что-то новое

Со временем и с практикой вы заметите, что у вас есть сильные и слабые стороны. Скажем, если вы играете на флейте, то, вероятно, вы будете писать для нее и других духовых инструментов лучше, чем для струнных.

Или, например, если ваше музыкальное программное обеспечение имеет действительно хороший звук трубы, у вас может возникнуть соблазн использовать его часто и, таким образом, развить умение вводить его звук.

Какие бы сильные стороны мы ни развивали с течением времени, действительно заманчиво придерживаться только их. Это намного веселее и полезнее, чем заниматься чем-то, в чем мы не очень хороши. Проблема, конечно, в том, что это замедлит наше композиторское развитие.

Цитируется японский фехтовальщик XVI века Миямото Мусаси:

Никогда не иметь любимого оружия.

Миямото Мусаси

Миямото Мусаси: Автопортрет (Википедия)

Любимое оружие делает вас предсказуемым и может убить вас в бою. В искусстве это сделает вас скучным. Так что не забывайте смешивать и сочетать свою музыку и время от времени пробовать что-то новое:

• Сочинять короткие и длинные пьесы,
• Сочинять для инструментов соло, а также для ансамблей и оркестров,
• Сочинять инструментальную музыку, а также для голоса или хора,
• Сочинять в стиле, отличном от обычного.

Еще одна популярная поговорка — выйти из зоны комфорта, подразумевая, что прогресс сопровождается некоторым дискомфортом. Какая бы цитата ни звучала у вас лучше, суть в том, чтобы бросить себе вызов и написать что-то новое, что-то отличное от того, что вы обычно пишете.

Это заставит вас думать по-новому и выдвигать новые идеи. Другими словами, вы растете!

Пять правил музыкальной композиции

Итак, мы довольно подробно обсудили, как научиться (и совершенствоваться) в музыкальной композиции. Я хочу закончить сегодняшнюю статью 5 советами, чего не следует делать в музыкальном сочинении. Это 5 очень распространенных ошибок, которые допускают начинающие композиторы в ущерб своему прогрессу.

16. Не пишите симфонию (пока)

Вы знаете старую максиму «Прежде чем бежать, иди» ? Ну, в музыке это применимо несколькими способами. Прежде всего, пишите более простые и короткие тексты, прежде чем пытаться писать более длинные. А во-вторых, не сравнивайте свои произведения с произведениями мастеров (по ряду причин это никогда не будет честным соревнованием).

Так как сочинение музыки — обширный навык, на его овладение уходит много времени. Разрыв между абсолютным новичком и профессионалом (или, по крайней мере, продвинутым) может выглядеть безнадежно огромным.

Может возникнуть соблазн пропустить элементарные упражнения и перейти к сочинению более сложного произведения, такого как симфония или концерт. Но это равносильно тому, чтобы пробежать марафон, не научившись стоять на двух ногах.

Прежде чем браться за симфонию, концерт или оперу, сочините что-нибудь попроще. Коллекция коротких прелюдий для небольшого ансамбля может быть лучшей идеей.

Есть уроки, которые нужно усвоить при написании более простых и коротких произведений, которые невозможно выучить другими способами. Эти уроки не только полезны, но и необходимы для работы с большими композициями.

Есть уроки, которые нужно усвоить при написании более простых и коротких произведений, которые невозможно выучить другими способами.

Все сводится к следующему: развивайте свои навыки и знания шаг за шагом.

17. Не забывайте детали для оценки

Если вы следуете совету № 8 и пишете партитуру для настоящих музыкантов, укажите некоторые детали. Речь идет о динамике, темпе, артикуляции, различных знаках и мимиках.

Все это работает вместе, чтобы оживить музыку. Для любого, кто читает вашу партитуру, они делают ваши намерения ясными. Даже если вы не ожидаете, что ваше произведение будет исполнено в ближайшее время, но хотите получить отзывы о нем, детали все равно необходимы, чтобы четко донести ваши идеи.

В моей книге «Как читать ноты за 30 дней» я посвящаю весь последний раздел этим деталям. Вот как они важны!

18. Не пишите аккорды и мелодию вместе

Хотя гармония чрезвычайно важна, мелодия обычно стоит на первом месте в большинстве музыкальных стилей. Обычно это то, за чем слушатель следует и запоминает отрывок.

Из-за этого вам, вероятно, не следует думать об аккордах или гармонии до того, как вы подумаете о мелодии. Ваша мелодия нуждается в свободе двигаться вверх и вниз, крутиться и поворачиваться, как ей нравится, без каких-либо ограничений заранее запланированной последовательностью аккордов.

Некоторые идеи о том, как может звучать гармония, допустимы, но не загоняйте мелодию в угол, пытаясь подогнать ее под какую-то предвзятую схему. Музыкальная согласованность в значительной степени зависит от мелодии, поэтому для ее развития требуется гибкость. Вы всегда можете изменить некоторые заметки здесь и там позже.

Мелодию и аккорды вместе писать тоже не рекомендуется. Делая и то, и другое одновременно, вы снизите скорость сочинения, и это еще один способ нарушить ваш творческий поток.

19. Сначала постройте дом, затем выберите входную дверь

Не начинайте с введения. Вы можете просто начать писать без плана, наткнуться на то, что вам нравится, но потом вы застрянете. В конце концов, у вас есть вступление, но вы не знаете, куда двигаться дальше. Это потому, что вы никогда не знали, что хотели сказать в первую очередь.

Это все равно, что пытаться установить входную дверь еще до того, как вы построите дом. Это может сработать, но гораздо лучше знать правильный размер, материал, вес, цвет и т. д., чтобы купить дверь, которая вам действительно нужна. С музыкальной точки зрения входная дверь — это вступление к произведению, а его атрибуты — продолжительность, темп, динамика, тональность, метр и так далее.

В сочинении музыки обычно лучше начинать с какого-то плана относительно того, о чем произведение. Тема, мотив, мелодия или даже просто концепция — лучшая отправная точка, чем случайное вступление.

Как только вы узнаете, о чем говорится в произведении, вы, вероятно, будете знать, как его представить.

20. Не пересматривайте старые произведения бесконечно

Леонардо да Винчи сказал, что искусство никогда не заканчивается, а забрасывается. В этом должна быть доля правды, потому что может быть трудно отпустить готовое произведение и начать новое. Я знаю, что был виновен в этом, и тому есть несколько причин.

Иногда сложно начать что-то новое, поэтому доработка старой части — это повод почувствовать себя продуктивным. В других случаях это перфекционист во мне, которому нужно убедиться, что каждая мелочь учтена.

Искусство никогда не бывает законченным, его можно только оставить».

Леонардо да Винчи

Проблема, конечно, в том, что это требует драгоценного времени и энергии за очень мало взамен. Во что бы то ни стало, отредактируйте часть, если она нуждается в небольших улучшениях, прежде чем поделиться ею со всем миром. Но не пересматривайте его бесконечно до такой степени, чтобы зацикливаться на этом.

Закончите кусок и двигайтесь дальше.

---

Требуется время, чтобы стать лучше в написании музыки, но это возможно, если вы будете следовать этим шагам с терпением и настойчивостью. Дайте мне знать о любых вопросах или мыслях в комментариях ниже и не забудьте присоединиться к нашей группе Facebook!

Сборник текстов для колледжа Сочинение

Аноним

Инструменты и задачи

Аноним

Мой город теряет автомастерскую. Заправочная станция в конце Главной улицы продолжит продавать газ, но примыкающий к ней гараж закроют. Механику, проработавшему там двадцать пять лет, придется искать работу в другом месте. У него были верные последователи; друг сказал мне, что однажды он открыл рано утром в воскресенье, чтобы починить ее шину.

Гараж не закрывается из-за отсутствия клиентов. И закрывается он не из-за налогов, этого ритуального демона правых политических сил. По словам владельца, основной причиной являются технологии и то, как производители делают автомобили такими сложными. Чтобы исправить их, требуются сложные компьютеры, которые небольшой магазин не может себе позволить. «Нет автомобиля 70-х или 80-х годов, с которым мы не могли бы поработать», — сказал владелец нашему местному еженедельнику. «Но мы не в состоянии инвестировать во всю электронику и компьютеры. Сделать этот переход было бы непомерно дорого».

Он не единственный. Независимые ремонтные мастерские закрываются по всей стране. Еще десять лет назад в Калифорнии более половины заправочных станций имели ремонтные мастерские. Сейчас таких около 15%. Отчасти это связано с тем, что нефтяные компании вытесняют независимых владельцев и сами берут на себя розничную торговлю. (Вы заметили, что цены растут?) Но отчасти это происходит и потому, что местные мастерские не могут ремонтировать новые компьютеризированные автомобили.

Эта тенденция заслуживает большего внимания, чем она получила. Это относится к двум центральным нарративам нашей экономики — по крайней мере, в традиционной версии. Во-первых, преобладают добродетель и трудолюбие, что в данном случае не так. Упорный труд и добродетель уступили место корпоративным ухищрениям. Вы в шоке?

В другом нарративе технология представлена ​​как Спаситель. Само слово стало практически синонимом слова «будущее». Компьютеры изображаются как высшие инструменты демократии. Они поместят знания — и, следовательно, силу — на каждый рабочий стол. Они приведут к краху иерархий и бюрократии. Каждый мужчина и женщина будут королем. «В то время как промышленная революция загнала людей в гигантские социальные институты — большие корпорации, большие союзы, большие правительства, — писал Ньют Гингрич в своей книге «Обновить Америку», — информационная революция разрушает эти гиганты и возвращает нас к тому, что — как ни странно — гораздо больше похоже на Америку 1830-х годов де Токвиля».

Брат Ньютон — человек занятой, и, возможно, у него просто не было времени обдумывать сложности. Во-первых, это вопрос агентства. Как заметил Дэвид Ноубл в своей книге «Производственные силы», технология не является безличной силой. У него нет неизбежного эволюционного пути. Технология — это проекция тех, кто ее создает, включая корпоративные интересы и права собственности. Это может привести к большим неприятностям.

Noble рассматривает, в частности, станкостроительную промышленность и то, как она развивалась, чтобы обеспечить управленческий контроль сверху вниз вместо автономии в цехе. Технология могла пойти любым путем; Звонили корпоративные менеджеры. Компьютеры следовали аналогичной схеме. Потенциально они могут освободить рабочий стол, и иногда это происходит. Но на практике часто делают наоборот. Теперь босс может следить за каждым вашим нажатием клавиши. Домашние корпорации могут подсадить на вашу машину маленьких шпионов. Федералы могут отслеживать ваши личные переписки по электронной почте. Думаешь, у Министерства внутренней безопасности может быть компьютер или два?

Так и с технологиями, встроенными в автомобили. Казалось бы возможным спроектировать его таким образом, чтобы ремонтировать автомобили было проще и дешевле. Я действительно не знаю, но это кажется разумным. Проблема в том, соответствует ли это бизнес-планам корпораций, производящих автомобили? Зачем «Дженерал Моторс» передавать больше возможностей и контроля в руки независимых автомастерских, подобных той, что находится в моем городе? Не захочет ли он привязать клиента к своей собственной ремонтной и дилерской сети, подобно тому, как производители компьютерных принтеров пытаются привязать нас к своим дорогим картриджам?

Кажется, это то, что происходит. Раньше ремонт автомобилей был общим достоянием, которым делились на подъездных дорожках, городских обочинах и в общественных местах. изд. классы. Приобретите себе инструменты, и вы будете готовы к большинству рутинных ремонтов. Машины были открыты для глаз. Там было мало секретного и проприетарного кода. Руководства по ремонту могут помочь с более техническими проблемами, но вы, вероятно, все равно пойдете в магазин за ними.

Сегодня, напротив, высокие технологии превращают автомобили в черные ящики, немного похожие на Microsoft Windows. Механикам нужны причудливые диагностические инструменты, и автомобильные компании знают, что независимые магазины не могут их себе позволить, не говоря уже о кустарях на заднем дворе. Остаются дилеры. Я уверен, что некоторые из них хорошие и благородные. Но если кто-то нашел более надежных и экономичных дилеров, чем независимые ремонтные мастерские, не могли бы они сообщить нам об этом? В прошлый раз, когда я проверял, дилер брал за ремонт моей машины примерно на 30-50% больше; и обычно им удается найти несколько дополнительных вещей, которые нужно исправить. (Я избавлю вас от своих историй о дилерах, по крайней мере, сегодня.)

Это не сценарий «Каждый из нас-король», который так воодушевлял мистера Гингрича. Это больше похоже на один из его «гигантских социальных институтов», использующих технологии и интеллектуальную собственность для подтверждения своих прав. Подобно обычным полям и лесам Англии 18-го века, знания о ремонте автомобилей огорожены и заперты. То же самое происходит и в других сферах информационного века, таких как генетически модифицированные семена. (Технологии, которые служат насущным потребностям, таким как экономия топлива, могут пройти мимо, при условии, что они спроектированы так, чтобы быть максимально открытыми.)

Такие люди, как Ньют, — а их много — не задумываются о том, как собственнический интерес может исказить вектор развития технологий и повернуть его в своих целях. Они также игнорируют двусмысленную связь между технологиями и благосостоянием. Более совершенный и сложный не всегда означает лучший. Наоборот, по мере того, как технологии становятся более «продвинутыми», мы, полагающиеся на них, можем становиться более беспомощными и тупыми. Мой отец разобрал свою первую «Модель Т» — или, может быть, это была «Модель А» — и снова собрал ее. Он разобрал радиоприемники, тостеры и вентиляторы, а также починил их. Мой сын не сможет сделать ничего из этого, даже если он так склонен.

Это прогресс или регресс? Прогресс заключается в вещи или в пользователе этой вещи? Что более «продвинуто»: технология, которая позволяет пользователю самостоятельно починить машину, или технология, которая делает нас беспомощными перед лицом черного ящика? Моя жена выросла в стране третьего мира, и ее отец построил их дом из бамбука из ржавых старых ручных инструментов, которые могли остаться после гаражной распродажи в США. Он начал с рощицы и закончил домом. Напротив, когда мы переехали в наше нынешнее место жительства, мы просто разгрузили грузовик. Кто более продвинут, мы или он? Кто из детей более продвинутый: тот, кто может придумывать игры с мячом на городском тротуаре, или тот, которому для развлечения нужны дорогие видеоигры?

Интересно, не случайно ли то, что по мере «прогресса» технологий в индустриальном и постиндустриальном мире те, кто им подвержен, становятся более отстраненными и подавленными и менее способными контролировать свои собственные импульсы и настроения. (Затем мы становимся еще более зависимыми от технологий — в виде фармацевтических отваров — для облегчения.) Однажды вечером после ужина моя жена оторвалась от газеты и спросила: «Что это за слово, которое я все время вижу здесь — депрессия?» В детстве у нее не было ни электричества, ни телевизора. Есть ли связь?

Я не предлагаю всем вернуться в бамбуковые хижины, хотя время от времени несколько недель могут оказаться не самым худшим. Я просто спрашиваю техно-романтиков, которые думают, что технология по самой своей природе расширяет и приносит удовлетворение. Иногда это делает наоборот, и выдалбливает нас. У Адама Смита действительно было некоторое представление об этом, когда речь шла о влиянии разделения труда на вовлеченных в него рабочих. По мере того, как каждая задача становится более специализированной, заметил Смит, она вовлекает меньше человека. Узкая работа ведет к атрофии человека; это может сделать людей «настолько глупыми и невежественными, насколько это возможно для человеческого существа». (У Смита была задумчивая предостерегающая сторона, которой сегодня не хватает его помощникам.)

То, что происходит сейчас, масштабнее и эндемичнее. Это влияет на людей не только как наемных работников, но еще больше как на «потребителей» (а потребление — это, прежде всего, настоящая работа нашей «экономики».) Очевидно, что это большая тема, но во многом она восходит к тому, кто разрабатывает технологию. и почему. Открытые технологии и открытые системы менее склонны к порочному циклу, чем закрытые. Существует встроенное социальное измерение, которое вовлекает нас на разных уровнях, как производителей, так и просто потребителей. Открытые системы развиваются, чтобы служить потребностям пользователей, а не тех, кто стремится использовать пользователей в своих целях. Сравните, например, традиционные сказки с современными развлечениями для детей, в которые встроены такие продукты, как шоколадные батончики и кола.

Когда кто-нибудь, наконец, напишет продолжение «Богатства народов», я думаю, что открытые системы и децентрализованные технологии станут его центральной темой. Возможно, рабочее название могло бы быть «От богатства наций к благополучию вовлеченных людей».

___________________

 

 

Инструменты и задачи находятся под лицензией Creative Commons Attribution-ShareAlike 4.0 International License. Ранее он был опубликован на сайте onthecommons.org. Доступ к нему был получен из 88 Open Essays.

как мир будет производить достаточно?

Наступил век электромобилей. Ранее в этом году американский автомобильный гигант General Motors объявил, что намерен прекратить продажу бензиновых и дизельных моделей к 2035 году. Audi, базирующаяся в Германии, планирует прекратить производство таких автомобилей к 2033 году. Многие другие автомобильные транснациональные корпорации выпустили аналогичные дорожные карты. . Внезапно промедление крупных автопроизводителей с электрификацией своего автопарка превращается в спешку.

Электрификация личной мобильности набирает обороты, о которых даже самые ярые сторонники этого не могли и мечтать всего несколько лет назад. Во многих странах правительственные мандаты ускорят изменения. Но даже без новой политики или правил половина мировых продаж легковых автомобилей в 2035 году будет приходиться на электромобили, согласно данным лондонской консалтинговой компании BloombergNEF (BNEF).

Эта масштабная конверсия промышленности знаменует собой «переход от топливоемкой к материалоемкой энергетической системе», заявило Международное энергетическое агентство (МЭА) в мае ¹ . В ближайшие десятилетия на дороги выйдут сотни миллионов автомобилей с массивными батареями внутри (см. «Электродвигатели»). И каждая из этих батарей будет содержать десятки килограммов материалов, которые еще предстоит добыть.

Источник: Реф. 2

Предвидя мир, в котором доминируют электромобили, ученые-материаловеды работают над двумя большими задачами. Один из них — как сократить количество металлов в батареях, которые являются дефицитными, дорогими или проблематичными, поскольку их добыча сопряжена с серьезными экологическими и социальными издержками. Другой — улучшить переработку аккумуляторов, чтобы можно было эффективно повторно использовать ценные металлы из отработанных автомобильных аккумуляторов. «Вторичная переработка будет играть ключевую роль в этом комплексе», — говорит Кваси Ампофо, горный инженер, ведущий аналитик по металлургии и горнодобывающей промышленности в BNEF.

Производители аккумуляторов и автомобилей уже тратят миллиарды долларов на снижение затрат на производство и переработку аккумуляторов для электромобилей, что отчасти вызвано государственными стимулами и ожиданием новых правил. Национальные спонсоры исследований также основали центры для изучения лучших способов производства и переработки батарей. Поскольку в большинстве случаев добывать металлы по-прежнему дешевле, чем перерабатывать их, ключевая цель состоит в том, чтобы разработать процессы для достаточно дешевого извлечения ценных металлов, чтобы конкурировать с только что добытыми. «Больше всего говорят деньги», — говорит Джеффри Спангенбергер, инженер-химик из Аргоннской национальной лаборатории в Лемонте, штат Иллинойс, который руководит инициативой ReCell по переработке литий-ионных аккумуляторов, финансируемой из федерального бюджета США.

Будущее лития

Первой задачей исследователей является сокращение количества металлов, которые необходимо добывать для аккумуляторов электромобилей. Количество варьируется в зависимости от типа аккумулятора и модели автомобиля, но один автомобильный литий-ионный аккумулятор (известного как NMC532) может содержать около 8 кг лития, 35 кг никеля, 20 кг марганца и 14 кг марганца. кобальт, по данным Аргоннской национальной лаборатории.

Аналитики не ожидают отказа от литий-ионных батарей в ближайшее время: их стоимость упала настолько резко, что они, вероятно, станут доминирующей технологией в обозримом будущем. Сейчас они в 30 раз дешевле, чем когда они впервые появились на рынке в виде небольших портативных батарей в начале 19 века.90-х годов, хотя их производительность улучшилась. BNEF прогнозирует, что к 2023 году стоимость литий-ионного аккумулятора для электромобиля упадет ниже 100 долларов США за киловатт-час, или примерно на 20% ниже, чем сегодня (см. «Резкое падение стоимости аккумуляторов»). В результате электромобили, которые по-прежнему дороже обычных, должны достичь паритета цен к середине 2020-х годов. (По некоторым оценкам, электромобили уже дешевле автомобилей с бензиновым двигателем в течение всего срока службы благодаря тому, что они менее затратны в питании и обслуживании.)

Источник: M.S. Ziegler & J.E. Trancik Energy Environ. науч. https://doi.org/grhx (2021).

Для производства электроэнергии литий-ионные батареи перемещают ионы лития внутри от одного слоя, называемого анодом, к другому, катоду. Они разделены еще одним слоем, электролитом. Катоды являются основным фактором, ограничивающим производительность батареи, и именно в них находятся самые ценные металлы.

Катод типичного литий-ионного аккумуляторного элемента представляет собой тонкий слой слизи, содержащей микрокристаллы, которые часто похожи по структуре на минералы, встречающиеся в природе в земной коре или мантии, такие как оливины или шпинели. Кристаллы соединяют отрицательно заряженный кислород с положительно заряженным литием и различными другими металлами — в большинстве электромобилей это смесь никеля, марганца и кобальта. При перезарядке батареи ионы лития вырываются из этих оксидных кристаллов и притягиваются к аноду на основе графита, где они хранятся, зажатые между слоями атомов углерода (см. «Электрическое сердце»).

Источник: адаптировано из G. Harper et al. Natur e 575 , 75–86 (2019) и G. Offer et al. Природа 582 , 485–487 (2020).

Сам по себе литий не является дефицитом. Согласно июньскому отчету BNEF ² , текущие запасы металла — 21 миллион тонн, по данным Геологической службы США — достаточны для перехода на электромобили до середины века. А запасы — это гибкое понятие, потому что они представляют собой количество ресурса, которое может быть извлечено с экономической точки зрения при текущих ценах и с учетом современных технологий и нормативных требований. Для большинства материалов, если спрос растет, в конечном итоге растут и запасы.

Поскольку автомобили электрифицируются, задача заключается в увеличении производства лития для удовлетворения спроса, говорит Ампофо. «В период с 2020 по 2030 год он вырастет примерно в семь раз».

Это может привести к временному дефициту и резким колебаниям цен, говорит он. Но рыночные сбои не изменят картину в долгосрочной перспективе. «По мере создания новых перерабатывающих мощностей эта нехватка, скорее всего, устранится сама собой», — говорит Хареш Камат, специалист по накоплению энергии в Исследовательском институте электроэнергетики в Пало-Альто, Калифорния.

Залежи соли на заводе по производству лития на солончаках Уюни в Потоси, Боливия. Предоставлено: Carlos Becerra/Bloomberg/Getty

Увеличение добычи лития связано с экологическими проблемами: современные формы добычи требуют большого количества энергии (для извлечения лития из горных пород) или воды (для извлечения из рассолов). Но более современные методы извлечения лития из геотермальной воды с использованием геотермальной энергии для управления процессом считаются более безопасными. И, несмотря на эти экологические потери, добыча лития поможет заменить разрушительную добычу ископаемого топлива.

Исследователей больше беспокоит кобальт, который является наиболее ценным компонентом современных аккумуляторов для электромобилей. Две трети мировых поставок добываются в Демократической Республике Конго. Активисты-правозащитники выразили обеспокоенность условиями там, в частности, детским трудом и вредом для здоровья рабочих; как и другие тяжелые металлы, кобальт токсичен, если с ним не обращаться должным образом. Можно использовать альтернативные источники, такие как богатые металлом «конкреции», обнаруженные на морском дне, но они представляют собственную опасность для окружающей среды. И никель, еще один важный компонент аккумуляторов электромобилей, также может столкнуться с нехваткой9.0547 3 .

Управление металлами

Для решения проблем с сырьем ряд лабораторий экспериментировал с катодами с низким содержанием кобальта или без кобальта. Но катодные материалы должны быть тщательно разработаны, чтобы их кристаллическая структура не разрушалась, даже если во время зарядки удаляется более половины ионов лития. А полный отказ от кобальта часто снижает плотность энергии батареи, говорит материаловед Арумугам Мантирам из Техасского университета в Остине, потому что он изменяет кристаллическую структуру катода и то, насколько прочно он может связывать литий.

Мантирам входит в число исследователей, решивших эту проблему — по крайней мере, в лаборатории — показав, что кобальт можно удалить из катодов без ущерба для производительности ⁴ . «Материал без кобальта, о котором мы сообщали, имеет ту же кристаллическую структуру, что и оксид лития-кобальта, и, следовательно, такую ​​же плотность энергии», — говорит Мантирам. Его команда сделала это, уточнив способ производства катодов и добавив небольшое количество других металлов, сохранив при этом кристаллическую структуру оксида кобальта катода. Мантирам говорит, что внедрить этот процесс на существующих фабриках должно быть просто, и он основал новую фирму под названием TexPower, чтобы попытаться вывести его на рынок в течение следующих двух лет. Другие лаборатории по всему миру работают над батареями, не содержащими кобальт: в частности, новаторский производитель электромобилей Tesla из Пало-Альто, Калифорния, заявил, что планирует исключить металл из своих батарей в ближайшие несколько лет.

Сун Ян-Кук из Университета Ханьянг в Сеуле, Южная Корея, — еще один ученый-материаловед, добившийся аналогичных результатов в области катодов, не содержащих кобальта. Сан говорит, что некоторые технические проблемы могут остаться при создании новых катодов, потому что процесс основан на рафинировании богатых никелем руд, для чего может потребоваться дорогая атмосфера с чистым кислородом. Но сейчас многие исследователи считают проблему кобальта по существу решенной. Мантирам и Сан «показали, что можно делать действительно хорошие материалы без кобальта и [которые] работают очень хорошо», — говорит Джефф Дан, химик из Университета Далхаузи в Галифаксе, Канада.

Рабочие добывают кобальт возле шахты между Лубумбаши и Колвези в Демократической Республике Конго. Фото: Federico Scoppa/AFP/Getty

Никель

хоть и не такой дорогой, как кобальт, но и не дешевый. Исследователи также хотят удалить его. «Мы решили проблему нехватки кобальта, но поскольку мы так быстро расширяемся, мы движемся прямо к проблеме никеля», — говорит Гербранд Седер, материаловед из Национальной лаборатории Лоуренса Беркли в Беркли, Калифорния. Но удаление как кобальта, так и никеля потребует перехода к радикально другим кристаллическим структурам для катодных материалов.

Один из подходов заключается в использовании материалов, называемых неупорядоченными каменными солями. Они получили свое название из-за своей кубической кристаллической структуры, похожей на структуру хлорида натрия, где кислород играет роль хлора, а смесь тяжелых металлов заменяет натрий. За последнее десятилетие команда Седера и другие группы показали, что некоторые каменные соли, богатые литием, позволяют литию легко входить и выходить — важнейшее свойство, позволяющее многократно заряжать ⁵ . Но, в отличие от обычных катодных материалов, неупорядоченные каменные соли не требуют кобальта или никеля, чтобы оставаться стабильными во время этого процесса. В частности, они могут быть сделаны из марганца, который дешев и доступен в изобилии, говорит Седер.

Лучше перерабатывать

Если батареи будут производиться без кобальта, исследователи столкнутся с непредвиденными последствиями. Металл является основным фактором, который делает переработку аккумуляторов экономичной, потому что другие материалы, особенно литий, в настоящее время дешевле добывать, чем перерабатывать.

На типичном заводе по переработке аккумуляторы сначала измельчаются, что превращает элементы в порошкообразную смесь всех используемых материалов. Эта смесь затем разбивается на составляющие ее элементы либо сжижением в плавильне (пирометаллургия), либо растворением в кислоте (гидрометаллургия). Наконец, металлы осаждаются из раствора в виде солей.

Механический шредер измельчает аккумуляторные модули, показанные здесь на заводе по переработке в Дюзенфельде в Германии. Фото: Wolfram Schroll/Duesenfeld

Исследовательские усилия были сосредоточены на усовершенствовании процесса, чтобы сделать переработанный литий экономически привлекательным. Подавляющее большинство литий-ионных аккумуляторов производится в Китае, Японии и Южной Корее; соответственно, возможности переработки там растут быстрее всего. Например, компания Guangdong Brunp из Фошаня, дочерняя компания CATL, крупнейшего производителя литий-ионных элементов в Китае, может перерабатывать 120 000 тонн аккумуляторов в год, по словам представителя. Это эквивалентно тому, что было бы использовано в более чем 200 000 автомобилей, и фирма способна восстановить большую часть лития, кобальта и никеля. Правительственная политика способствует этому: в Китае уже есть финансовые и нормативные стимулы для производителей аккумуляторов, которые получают материалы от компаний по переработке, а не импортируют только что добытые, говорит Ханс Эрик Мелин, управляющий директор консалтинговой компании Circular Energy Storage в Лондоне.

Европейская комиссия предложила ввести строгие требования к переработке аккумуляторов, которые могут быть введены поэтапно с 2023 года, хотя перспективы блока по развитию отечественной отрасли переработки неясны ⁶ . Тем временем администрация президента США Джо Байдена хочет потратить миллиарды долларов на развитие отечественной отрасли по производству аккумуляторов для электромобилей и поддержку переработки, но пока не предложила нормативных актов, выходящих за рамки существующего законодательства, классифицирующего аккумуляторы как опасные отходы, которые необходимо безопасно утилизировать. . Некоторые начинающие фирмы в Северной Америке заявляют, что они уже могут извлекать большую часть металлов из аккумуляторов, включая литий, по затратам, конкурентоспособным по сравнению с затратами на их добычу, хотя аналитики говорят, что на данном этапе общая экономическая выгода выгодна только из-за кобальт.

Измельченный аккумуляторный порошок, или «черная масса», очищается от пластин на заводе Li-Cycle по переработке аккумуляторов в Кингстоне, Онтарио, Канада. Фото: Christinne Muschi/Bloomberg/Getty

Более радикальным подходом является повторное использование катодных кристаллов, а не разрушение их структуры, как это делают в гидро- и пирометаллургии. ReCell, совместное предприятие стоимостью 15 миллионов долларов США, которым управляет Spangenberger, включает в себя три национальные лаборатории, три университета и множество отраслевых игроков. Он разрабатывает методы, которые позволят переработчикам извлекать катодные кристаллы и перепродавать их. Одним из важнейших шагов после измельчения батарей является отделение катодных материалов от остальных с использованием тепла, химических веществ или других методов. «Причина, по которой мы с таким энтузиазмом относимся к сохранению кристаллической структуры, заключается в том, что для ее объединения потребовалось много энергии и ноу-хау. Именно в этом заключается большая ценность», — говорит Линда Гейнс, физический химик из Аргонна и главный аналитик ReCell.

Эти методы обработки работают с целым рядом кристаллических структур и составов, говорит Гейнс. Но если центр переработки получает поток отходов, который включает в себя множество типов батарей, различные типы катодного материала окажутся в котле для переработки. Это может усложнить усилия по разделению различных типов катодных кристаллов. Хотя процессы, разработанные ReCell, могут легко отделить никель, марганец и кобальт от других типов элементов, таких как, например, те, которые используют фосфат лития-железа, им будет трудно разделить два типа, которые оба содержат кобальт и никель, но в разных пропорции. По этой и другим причинам для аккумуляторов крайне важно иметь какой-то стандартизированный штрих-код, который сообщает переработчикам, что внутри, говорит Спангенбергер.

Рабочий автомобильной фирмы Renault готовится к демонтажу аккумулятора. Фирма заявляет, что перерабатывает все свои аккумуляторы для электромобилей — на данный момент всего пару сотен в год. Фото: Оливье Геррен, Photothèque Veolia

.

Еще одним потенциальным препятствием является то, что химия катодов постоянно развивается. Катоды, которые производители будут использовать через 10–15 лет — в конце жизненного цикла современных автомобилей — вполне могут отличаться от сегодняшних. Наиболее эффективным способом получения материалов для производителя может быть сбор собственных батарей в конце жизненного цикла. И батареи должны быть разработаны с нуля таким образом, чтобы их было легче разбирать, добавляет Гейнс.

Материаловед Эндрю Эбботт из Университета Лестера, Великобритания, утверждает, что переработка будет намного выгоднее, если она пропустит стадию измельчения и разберет клетки напрямую. Он и его сотрудники разработали метод разделения катодных материалов с помощью ультразвука ⁷ . Это лучше всего работает в аккумуляторных батареях, которые упакованы плоско, а не свернуты (как обычные «цилиндрические» элементы), и, добавляет Эбботт, переработанные материалы могут быть намного дешевле, чем первично добытые металлы. Он участвует в деле на 14 миллионов фунтов стерлингов (19 долларов США). -млн) Государственная исследовательская программа Великобритании по устойчивости аккумуляторов под названием ReLiB.

Увеличьте объем

Какие бы процессы переработки не стали стандартными, масштаб поможет. По словам Мелина, хотя в сообщениях средств массовой информации грядущий поток отработавших батарей обычно описывается как надвигающийся кризис, аналитики видят в нем большие возможности. Как только миллионы больших батарей начнут подходить к концу своего жизненного цикла, вступит в силу эффект масштаба, который сделает переработку более эффективной, а ее экономическое обоснование — более привлекательным.

Конвейер производства электромобилей на заводе Nio в Хэфэй, Китай. Предоставлено: Qilai Shen/Bloomberg/Getty

Аналитики говорят, что пример свинцово-кислотных аккумуляторов — тех, которые заводят автомобили с бензиновым двигателем — дает повод для оптимизма. Поскольку свинец токсичен, эти батареи классифицируются как опасные отходы и должны утилизироваться безопасным образом. Но вместо этого развилась эффективная промышленность по их переработке, несмотря на то, что свинец дешев. «Более 98% свинцово-кислотных аккумуляторов восстанавливаются и перерабатываются, — говорит Камат. «Ценность свинцово-кислотного аккумулятора даже ниже, чем литий-ионного. Но из-за большого объема в любом случае имеет смысл перерабатывать», — говорит Мелин.

Может пройти некоторое время, прежде чем рынок литий-ионных аккумуляторов достигнет своего полного размера, отчасти потому, что эти аккумуляторы стали исключительно долговечными: современные автомобильные аккумуляторы могут прослужить до 20 лет, говорит Камат. По словам Мелина, в типичном электромобиле, продаваемом сегодня, аккумуляторная батарея переживет автомобиль, в который она была встроена.

Это означает, что когда старые электромобили отправляются на слом, батареи зачастую не выбрасываются и не перерабатываются. Вместо этого их вынимают и повторно используют для менее требовательных приложений, таких как стационарные накопители энергии или моторные лодки.