Рисунки масляными красками для начинающих

Леонид Афремов картина закат

Картины акрилом

Живопись акрилом

Картины маслом для начинающих

Пейзаж пастелью сухой

Алексей Мартынов пейзаж с закатом

Леонид Афремов морские пейзажи

Elena Katsyura художник

Леонид Афремов лодка

Картины для рисования красками

Леонид Афремов парусник

Акрилом на холсте

Грэм Геркен розовый лес

Картины маслом для начинающих

Леонид Афремов море

Картины акрилом на холсте

Картины маслом для начинающих

Андреа Лавери картины

Афремов Леонид художник море

Художник Леонид Афремов море солнце

Живопись Жан Марк Жаньячик

Леонид Афремов море

Рисование масляными красками

Закат масляными красками

Живопись мастихином море Восход горы

Делнид Артёмов художник

Леонид Афремов Флорида закат

Картины акрилом

Леонид Афремов картина закат

Картины маслом для начинающих

Живопись акриловыми красками

Евгений Геркен

Пейзаж масляной пастелью

Идеи для рисования гуашью

Рисунки масляными красками для начинающих

Акриловыми красками на холсте

Рисование масляными красками для начинающих

Картины акрилом

Мастер класс рисование гуашью

Поэтапный рисунок масляными красками

Картины маслом на холсте для начинающих

Картина маслом пошагово

Простые картины

Рисование акрилом на холсте

Море акрилом для начинающих

Мастер класс по рисованию гуашью

Афремов Маяк

Цветы гуашью для начинающих

Гуашью для начинающих живопись с нуля

Рисование акрилом

Картины маслом для начинающих

Пейзажи акрилом на бумаге

Джастин Геффри картины

Пейзаж несложный

Леонид Афремов парусник закат

Рисование масляными красками

Вдохновение для рисования

Пейзаж Тосканы мастихином

Идеи для рисования гуашью

Картины для срисовывания маслом

Леонид Афремов картина закат

Афремов Леонид море парусник

Пейзаж пастелью для начинающих

Краски для рисования

Леонид Афремов парусник

Леонид Афремов картина закат

Клод Моне Лавандовое поле

Рисунки акварелью

Рисование на холсте для начинающих

Красивые рисунки красками

Пейзаж для рисования пастелью

Уроки рисования гуашью

Леонид Афремов парусник

Техника рисования гуашью

Леонид Афремов картина закат

Леонид Афремов море

Картины акрилом на холсте

Живопись акриловыми красками

Техники рисования акрилом на холсте

Океан мастихин

Леонид Афремов море

Картины акрилом

Абстрактные картины акриловыми красками

Рисунки акриловыми красками

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Легкие рисунки масляными красками — 78 фото

Леонид Афремов закат на озере

Пейзаж масляными красками

Картины легкие

Леонид Афремов парусник

Картины маслом для новичков

Алексей Мартынов пейзаж с закатом

Рисование акрилом на холсте

Леонид Афремов картина закат

Леонид Афремов Флорида закат

Алина Фламинго

Пейзаж пастелью сухой

Леонид Афремов Маяк

Леонид Афремов картина закат

Рисование масляными красками на холсте

Картины гуашью

Леонид Афремов картина закат

Рисование красками для начинающих

Пейзажи Грэма Геркена (Graham Gercken)

Леонид Афремов морские пейзажи

Леонид Афремов закат

Афремов Леонид море парусник

Пейзажи акрилом на бумаге

Море акрилом

Леонид Афремов темный парк

Картины для рисования красками

Масляная пастель на холсте

Картины акрилом на холсте

Рисование гуашью

Картина сердечко

Художник Леонид Афремов море солнце

Рисунки акрилом

Леонид Афремов парусник закат

Картина маслом закат в июле 2016

Рыба рисунок гуашью

Леонид Афремов парусник

Леонид Афремов закат на озере

Картины гуашью для начинающих

Фламинго картина маслом

Уроки рисования гуашью

Правополушарное рисование животные

Картины акрилом

Пейзажи масляными карандашами

Картины маслом для начинающих

Птицы живопись

Рисование акрилом на холсте

Живопись губкой

Пейзаж из масляных красок

Лев цветной

Рисование пастельными мелками

Рисование масляными красками на холсте

Картины акрилом на холсте для начинающих

Рисунки на холсте

Рисование акрилом на холсте

Картина Фламинго мастихином

Художник Андреа Лавери птицы

Картины маслом для начинающих

Леонид Афремов парусник

Художник Graham Gercken

Правополушарное рисование закат

Картины от канадского художника Osnat Tzadok

Сюжеты для рисования гуашью

Пейзаж акрилом на холсте

Городской закат акварелью

Кошки маслом на холсте

Грэм Геркен розовый лес

Картины акрилом

Закат акрилом на холсте

Картины акрилом для начинающих

Рисование гуашью

Закат гуашью

Бабочка маслом

Пейзаж масляными красками

Леонид Афремов Флорида закат

Джим Афремов

Рисунки на холсте

Фламинго рисование красками

Рисунки красками

Легкие рисунки масляными красками

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Простые идеи масляной живописи: для начинающих

Нужно вдохновение, что нарисовать? Масляная краска — невероятно универсальный материал, который существует уже много столетий. Это означает, что существует множество устоявшихся подходов, техник и стилей на выбор. Многие из них доступны для начинающих, а остальные требуют небольшой практики.

В этом руководстве вы найдете одиннадцать простых идей для масляной живописи с пошаговыми инструкциями о том, как попробовать их самостоятельно. Вы будете создавать потрясающие произведения искусства в кратчайшие сроки!

Отказ от ответственности: Учебники по изобразительному искусству поддерживаются читателями. Когда вы совершаете покупки по ссылкам на этом сайте, мы можем получать небольшую комиссию без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Идеи масляной живописи для начинающих

Нарисуйте вишню

Если вы новичок в рисовании, может быть хорошей идеей начать с малого, с относительно простыми предметами, чтобы попрактиковаться в нанесении краски на холст. Получить небольшой холст , панель или даже масляная бумага и небольшой набор красок, художница Лена Даня использует Gamblin в этом уроке. Она использует цвета кадмий красный светлый, ализариновый малиновый, титановый белый, жженую сиену, ультрамарин синий, жженую умбру и кадмий желтый светлый. Вам не нужны потрясающие эталонные фотографии, чтобы сделать картину маслом, вы можете проявить творческий подход, отправившись в продуктовый магазин, чтобы купить вишни или другие фрукты, чтобы создать натюрморт.

Раскрасить яблоко

Еще одно видео на тему фруктов, Paint Coach показывает зрителям, что если вы можете нарисовать яблоко, вы можете нарисовать что угодно. Яблоко легко рисовать, но оно дает художникам уроки точной передачи света, значений и формы.

Идеи пейзажной живописи маслом

Создание пейзажных эскизов маслом

Масло — медленно сохнущая и прозрачная среда. Используйте медленное высыхание краски в своих интересах, чтобы дольше растушевывать масло на холсте. техника смешивания способствует созданию градиентов неба и пушистых облаков.

Возьмите мягкую щетку-швабру из козьей кожи , чтобы растушевать элементы неба. Прозрачность краски можно использовать для создания иллюзии деталей, как показано в этом уроке на Youtube от Стюарта Дэвиса. Он создает блики на волнистых холмах, стирая участки краски жесткой кистью. Это создает впечатление отражения света на текстуре травы. Жесткая кисть или Синтетические щетки плоской и веерной формы идеально подходят для этой техники.

Чтобы создать яркое голубое небо, смешайте ультрамарин или кобальт с титановыми белилами. Натуральную зелень травяного цвета можно получить из жженой умбры, лимонно-желтого, фтало-синего и пурпурного (для нейтрализации смеси).

Рисование пейзажных зарисовок — отличный способ спланировать композицию и быстро улучшить навыки. Работа на масляная бумага и попробуйте использовать самую большую кисть, которую вы можете использовать для участка, который вы рисуете. Таким образом, вы не будете слишком сильно фокусироваться на деталях. Если вам нравятся эскизы, которые вы делаете, вы всегда можете их обрамить.

Рисование пейзажа методом alla prima

Метод alla prima , который также называют «мокрым по мокрому», представляет собой быстрый и непосредственный способ рисования маслом. Это метод, используемый Бобом Россом! Вместо того, чтобы ждать, пока масляная краска высохнет между слоями, нанесите краску поверх влажной краски.

Имеет смысл наносить более густую краску поверх более тонкой (т.е. краски, разбавленной растворителем). Вы можете создать текстуру густой краской — возьмите жесткую веерную кисть и создайте текстуру листьев на деревьях. Возьмите мастихин и создайте угловатые формы камней.

Эта демонстрация рисования с интервальной съемкой также полна отличных советов, например, как нарисовать небо светлее по направлению к горизонту. Художник демонстрирует, как создать атмосферу и глубину в картине. Он также показывает художникам, как эффективно наносить масла.

Нарисуйте сцену туманного леса

В этот класс Сары Маккендри создаст атмосферный туманный лес. Развивайте свои навыки, изучая приемы работы кистью, как смешивать туман и создавать глубину. Туманные леса источают ощущение безмятежности; следуйте классному проекту, чтобы создать свою собственную сцену масляной живописи в лесу, чтобы повесить ее на стену.

Простые идеи масляной живописи: создайте текстуру с помощью техники импасто

Создавайте текстурированные картины мастихином, как Ван Гог, с помощью техника импасто . Эта техника удобна для начинающих и побуждает художников проявлять выразительность при нанесении краски. Полученный эффект выглядит рыхлым и живописным .

Чтобы попробовать технику импасто, приобретите мастихины или жесткие кисти . При желании загустите краску средством, например Cold Wax . Холодный воск не только сгущает краску, позволяя сохранить следы кисти и текстуру на холсте, но и делает краску более матовой и увеличивает объем. Используя холодный воск, вы сэкономите больше краски в тюбике.

Чтобы создать пастозное произведение искусства, вы можете начать с рисунка на холсте, чтобы определить композицию. Затем нарисуйте основные формы и цвета. Вы можете дать слоям высохнуть, прежде чем наносить больше краски, или рисовать мокрым по мокрому. Сохраните детали и самые яркие блики напоследок, используя меньший мастихин. Поэкспериментируйте с этой техникой и посмотрите, какие результаты вы получите.

Для полного курса по использованию масляной краски с холодным воском для создания пастозной текстуры возьмите этот класс Дениз Лав . Узнайте, как подготовить бумагу, смешать краски и создать семь сказочных пейзажей.

Идеи для рисования маслом океана

Рисовать океан — это расслабляющее занятие. Океан — великолепный и изменчивый сюжет — создавайте поразительную атмосферу в своих работах в зависимости от погодных условий и перспективы. Нарисуйте угрюмые, бурные морские пейзажи или спокойные тропические пляжи. Море может быть довольно сложным объектом для реалистичной съемки, так как здесь задействовано множество плавных цветовых и тональных переходов. Так что вам придется смешать масляную краску, чтобы создать этот мягкий вид. Добавьте среду, например льняное масло в краску, чтобы сделать ее более жидкой и легкой для смешивания. Возьмите кисть для швабры , чтобы смешать элементы неба и моря.

Ультрамарин — синий с оттенком фиолетового, идеально подходит для рисования глубокой воды. Синий фтало-синий и лимонно-желтый можно смешать, чтобы получить ярко-бирюзовый цвет, используйте это для теплой мелкой воды и полупрозрачных волн.

Нарисуйте волну маслом

Создайте движение и динамику с помощью бирюзово-голубой морской волны. В этом уроке для начинающих Лена Даня показывает художникам, как создать точную подмалевку из сетки. Она также демонстрирует, как создавать абстрактные, естественные формы и формы, которые можно найти в отражениях и пене на воде. Чтобы создать бирюзово-синий, вы можете смешать фтало и лимонно-желтый. Однако есть и другие пигменты, которые можно смешивать для получения похожих цветов, например, Radiant Turquoise от 9.0015 Гамблин и белый.

Нарисуйте прозрачную тропическую волну и следуйте нашему видеоуроку. Ключом к созданию реалистичного морского пейзажа здесь является смешивание переходных оттенков для неба и растушевка с помощью кисти для козьей швабры . Для этого урока вам понадобится всего несколько цветов: синий ультрамарин , синий фтало , лимонно-желтый , умбра жженая и титановый белый . Чтобы создать реалистичные мягкие края в воде, попробуйте рисовать мокрым по мокрому. Таким образом, цвета будут сливаться друг с другом. Вам не нужно создавать картину в реалистичном стиле, прочитайте о различных художественных стилях и выберите тот, который подойдет вам лучше всего!

Раскрась океанский закат

Раскрась океанский закат в пастельных и бирюзовых тонах. Для этой картины я использовал Масляные краски Cranfield Artists и использовали основную палитру, чтобы смешать пастельные оранжевые и желтые цвета солнца, садящегося за океанскую волну. В последнюю очередь я нарисовал детали, используя точечное движение для бликов морской пены. Посмотрите видео, чтобы узнать весь процесс!

Учебные пособия по портретам маслом

Дарья Калли делится некоторыми полезными советами по рисованию маслом, в том числе, как смешивать оттенки кожи из ограниченной палитры из красного кадмия, желтого кадмия, ультрамарина, жженой умбры и титанового белого.

Точное рисование портретов — довольно сложная задача. Рендеринг деталей кожи и смешивание цветов в соответствии с вашим образцом — непростая задача. В этом уроке вы узнаете, как рисовать по эталонной фотографии и фокусироваться на значениях (относительная светлота или темнота цвета) при рисовании.

Поскольку масляная краска медленно сохнет, может быть полезно сначала изучить ваш образец со всеми переходами цветов и тонов, а затем смешать цвета, чтобы они соответствовали вашему образцу. Если все цвета смешаны на вашей палитре перед тем, как вы начнете рисовать, это будет означать, что вы сможете погрузиться в процесс нанесения цвета на холст без перерывов. Если вы боретесь с точным смешиванием цветов, прочитайте наш учебник на как смешивать цвета с масляной краской .

Художник Мэтт Талберт создает текстуру в этом масляном портрете, используя технику импасто. Он строит форму и уточняет черты, ваяя краску. Применение такой текстуры — прекрасный способ поэкспериментировать с кистью, чтобы создать целый ряд форм и текстур. Это также придает картине живость. Оба этих видео содержат советы о том, как подойти к рисованию портретов, но выполнение портретов на этом уровне потребует практики. Если вы новичок, сосредоточьтесь на создании практики рисования, чтобы улучшить свои навыки, и потратьте время на смешивание и сопоставление цветов.

Нарисуйте облака маслом

Создайте светящиеся облака с помощью этого руководства по рисованию маслом. Вам не нужно слишком много материалов или цветов, чтобы создать облачную картину. Чтобы растушевать градиенты неба и края облаков, используйте чистую мягкую кисть, например швабру для коз . Для получения ярких, чистых миксов используйте сильно пигментированные цвета, такие как Michael Harding , Gamblin или Schmincke .

Нарисуйте закат маслом

Возьмите этот урок рисования и посмотрите, как художник использует ограниченную палитру, чтобы создать потрясающий закат. Попробуйте рисовать на маленьком холсте или масляной бумаге , чтобы попрактиковаться в композиции и применении цвета. Если у вас есть собственная референсная фотография, вам не нужно следовать ей до конца. Как демонстрирует этот художник, возьмите некоторую художественную вольность и увеличьте насыщенность цветов в некоторых областях или поменяйте местами некоторые элементы. Чтобы рисовать alla prima (мокрым по мокрому), как это делает этот художник, возьмите относительно жесткую кисть, например, 9.0015 Кисть Princeton Catalyst Polytip для перемещения густой краски.

Простые идеи абстрактной масляной живописи

Существует множество абстрактных масляных техник, которые можно использовать для создания текстуры. В этой демонстрации Марина Кравчук наносит модельную пасту с помощью мастихина на холст . Дождаться высыхания, затем нанести тонкие слои масляной краски сверху. Поэкспериментируйте с этой техникой, создав структуру с помощью густой моделирующей пасты перед нанесением какого-либо цвета.

В качестве альтернативы вы можете добавить к цвету холодный воск, а затем создать текстуру на холсте. Используйте различные инструменты, такие как мастихины , клинья катализатора и жесткие щетки для создания различных меток. Нанесите краску на поверхность, соскоблите участки, стряхните краску с помощью брызги кисти или замаскируйте области малярным скотчем, чтобы оставить пробелы. Проявите творческий подход и экспериментируйте. Если вы хотите улучшить свои навыки абстрактной живописи, ознакомьтесь с нашим учебником по абстрактной масляной живописи .

Натюрморт Идеи для рисования маслом

Найдите разные предметы в своем доме и создайте свою собственную обстановку. Популярными предметами натюрморта являются фрукты, цветы, посуда, вазы. Но вы действительно могли нарисовать что угодно. Поиграйте с освещением и фоном, пока не будете довольны — создание натюрморта почти так же увлекательно, как и рисование.

Рисование с объектов и предметов, находящихся перед вами, — отличный способ потренировать свои навыки наблюдения. Наблюдайте за цветами так, как они появляются в жизни, а не на фотографии или на экране. Если вы новичок, вы можете начать с простой композиции, такой как рисование груши в этом уроке. Работайте над созданием более сложных аранжировок.

Этот урок рисования маслом натюрморта от Марии Моррис показывает художникам, как создать небольшой, веселый, яркий натюрморт.

Рисовать на пленэре

Что может вдохновлять больше, чем природа и отдых на свежем воздухе? Найдите идеальное место рядом с вами, чтобы установить мольберт и начать рисовать. Возьмите мольберт для пленэра , дождитесь хорошей погоды и вынесите холст на улицу. Захват света до того, как он изменится, является сложной задачей, поэтому тренируйтесь работать быстро. Панели меньшего размера отлично подходят для быстрой съемки сцен. Еще несколько советов о том, как рисовать на улице, читайте в нашей статье 9.0015 Учебник по рисованию на пленэре .

Используйте палочки для масляной живописи

Палочки для масляной краски представляют собой нечто среднее между масляной краской и пастелью. Они покрыты воском и их можно держать как карандаш. Используйте их, чтобы рисовать на холсте. Масляные палочки Sennelier изготовлены из высококачественных пигментов, связанных в растительном масле. Они очень яркие и создают чистые цветовые смеси. Вы можете нанести цвет на холст — начните с рисования палочкой, затем получите 9 баллов.0015 жесткая кисть и немного растворителя или льняного масла и нанесите краску на поверхность. Масляные палочки отлично подходят для художников, которым комфортно рисовать, но которые хотят поэкспериментировать с масляной краской. Они имеют такое же время высыхания и рабочие свойства, что и обычное масло. более подробное руководство по масляным карандашам можно найти здесь .

Поэкспериментируйте с многоуровневым подходом

Чем больше вы работаете над картиной со слоями деталей, тем более реалистичной она будет казаться. Работа над сухими слоями создает разделение между элементами и, таким образом, добавляет глубину художественному произведению.

Начните с создания подмалевка

Вы можете начать с тонального подмалевка , чтобы установить светлые и темные области вашего объекта перед нанесением цвета. Подмалевок усиливает цвета в самых темных тенях картины при нанесении последовательных слоев.

Некоторые масляные пигменты полупрозрачны, и вы можете использовать технику лессировки, чтобы увеличить прозрачность краски. Подмалевок на некоторых участках готовой картины будет просвечиваться, если сверху нанести прозрачные слои глазури. Жженая умбра, жженая сиена и сырая умбра — все это пигменты, которые подходят для использования в технике подмалевка.

Создайте масляную глазурь

Чтобы создать глазурь , увеличьте прозрачность краски с помощью среды, такой как льняное масло и используйте 90 016 мягкие щетки . Нанесите краску поверх высохших слоев и используйте прозрачность, чтобы изменить цветовые профили, увеличить насыщенность или цветовой контраст.

Если нанести слишком много слоев глазури, картина может начать выглядеть довольно темной, поэтому наносите глазурь постепенно и время от времени отступайте и анализируйте свою картину в целом. Вам не нужно наносить цвет глазури на всю картину, может быть, вы хотите подчеркнуть небольшую тень, усилить цвет глаз или губ или увеличить теплоту оттенков кожи. Слои глазури сохнут некоторое время (1-3 дня), поэтому этот метод требует времени и терпения. Это более продвинутая техника, но многие художники вдохновляются работать таким образом.

Простые идеи масляной живописи: приколите!

---

Если вы нашли на этом сайте что-то особенно полезное, вы можете сделать мне пожертвование через PayPal. Я трачу много времени на изучение и написание каждой темы, следя за тем, чтобы каждое руководство было максимально подробным, и я делаю весь свой контент бесплатным. Любое небольшое пожертвование (даже цена чашки кофе!) может помочь мне покрыть текущие расходы сайта. Любая помощь от моих читателей очень ценится :).

Перейдите по ссылке на кнопку ниже, чтобы поддержать этот сайт.

Простые идеи масляной живописи — Простые идеи масляной живописи для начинающих

Масляная живопись — это чрезвычайно находчивый способ, который существует уже много лет, и, будучи новичком, вы можете захотеть заняться искусством масляной живописи. Есть много разных техник, подходов и стилей простых идей масляной живописи, все, что вам нужно сделать, это выбрать, какой из них лучше всего подходит для вас. В этой статье мы дадим вам несколько простых идей масляной живописи, и, надеюсь, вы будете создавать удивительные рисунки маслом в кратчайшие сроки.

Содержание

• 1 Легкая живопись маслом для начинающих
  • 1.1 Натюрморты
  • 1.2 Простые пейзажи
  • 1.3 Силуэты
  • 1. 4 Портреты
    • 1.4.1 Выберите тему
    • 1.4.2 Подготовьте Цвета
    • 1.4.3 Добавление изображения на панель холста
    • 1.4.4 Сначала нарисуйте глаза
    • 1.4.5 Блокировка темных участков и теней
    • 1.4.6 Добавление полутоновых цветов
    • 1.4.7 Добавление деталей к Ваш портрет
    • 1.4.8 Окрашивание волос
    • 1.4.9 Свет и мелкие детали
• 2 Некоторые техники масляной живописи
  • 2.1 Выбор правильных инструментов
  • 2.2 Основные рекомендации для простых идей масляной живописи
    • 2.2.1 Положение кисти
    • 2.2.2 Используемое давление
    • 2.2.3 Использование большого пальца для растушевки
    • 2.2.4 Правильное положение кисти
    • 2.2.5 Поддержание чистоты цвета
    • 2.2.6 Использование двухцветных смесей
    • 2.2.7 Контроль мытья
  • 2.3 Техника масляной живописи
  • 2.4 Техника Alla Prima
  • 2.5 Техника импасто
9043 3 3 Часто задаваемые вопросы
• 3. 1 Могут ли новички рисовать маслом?
• 3.2 Какие есть простые идеи масляной живописи?
• 3.3 Нужно ли смачивать кисть при рисовании маслом?
• 3.4 Можно ли рисовать масляными красками прямо из тюбика?

 

 

Простая картина маслом для начинающих

В этом разделе статьи мы поделимся с вами несколькими простыми идеями рисования маслом для начинающих, которые помогут вам создавать удивительные рисунки маслом. Живопись маслом — это искусство, которым может наслаждаться каждый, кто ищет творческий выход в своей жизни, и после того, как вы освоите различные техники и стили, вы будете поражены реалистичностью своих картин маслом.

Вам также не обязательно придерживаться традиционных цветов, вы также можете мыслить нестандартно. Например, разноцветное дерево. Однако, чтобы хорошо рисовать, вам придется практиковаться, на что потребуется время. Итак, для начала мы собрали несколько советов, которые помогут вам, как новичку, воплотить свои идеи масляной живописи на холсте.

• Выберите маленькую картину: Не выбирайте сначала идею заката, портрета или пейзажа, а выберите натюрморт. Это поможет вам экспериментировать с цветами и техниками вместо того, чтобы тратить время на определенный процесс или материалы.
• Организуйте себя: Выберите область для рисования, в которой достаточно света и воздуха. Разложите кисти и палитры так, чтобы они были под рукой и были легко доступны.
• Выберите правильные щетки: Существуют тысячи различных типов кистей, и, как новичок, вы можете выбрать самые дешевые кисти, это нормально, но в процессе вы также можете добавить несколько профессиональных кистей. Когда вы обретете больше уверенности, вы можете начать с экспериментов с различными формами, материалами и размерами кистей. Лучшей кистью для масляной живописи является кисть с синтетическим ворсом.
• Всегда используйте грунтовку: Не имеет значения, какой тип поверхности вы окрашиваете; всегда нужно применять 9Грунтовка 0015 аналогична грунтовке gesso по следующим трем причинам. Грунтовка помогает предотвратить просачивание краски на поверхность, а также помогает защитить поверхность от любых кислот, содержащихся в краске, и помогает краске лучше прилипать к поверхности.

• Правильное смешивание цветов жизненно важно: правильное смешивание вторичных и основных цветов жизненно важно, когда вы начинаете рисовать маслом, чтобы получить нужный оттенок или тон.
• Сначала начните рисовать маслом: Рисунок или набросок маслом использует скипидар и краски, и они очень быстро сохнут, что позволит вам наносить слои разных цветов, которые, по вашему мнению, хорошо сочетаются друг с другом, без необходимости долго ждать, пока масляная краска высохнет.
• Расставьте краски по порядку: Вам необходимо выработать привычку располагать краски в определенном порядке, например, тонкие над густыми или быстросохнущие над медленно сохнущими. Это помогает, когда вам нужно нанести более жидкую краску с меньшим содержанием масла в начальных слоях, а затем нанести более густую краску с более высоким содержанием масла для предыдущих слоев. Это гарантирует, что предыдущие слои высохнут первыми и предотвратят растрескивание краски.
• Правильно очищайте кисти: После очистки кистей краска, бумажные полотенца и палитры должным образом утилизированы вдали от ваших домашних животных и детей.

Давайте теперь рассмотрим некоторые простые идеи рисования маслом на холсте, которые вы, как новичок, сможете освоить. Однако, прежде чем мы начнем, есть три основных правила масляной живописи, которые вам нужно попрактиковать и понять. Например, толстый вместо худого.

Все это означает, что каждый слой вашей краски должен быть более гибким, толстым и медленнее сохнуть, чем слой под ним, что предотвратит растрескивание вашей краски.

 

Натюрморты

Если вы только начинаете рисовать масляными красками, лучше всего подойдет натюрморт, поскольку натюрморт маслом дает художнику полный контроль над своей работой. Многие предметы натюрморта легко достать, поскольку они есть у каждого дома, например, чашка и блюдце, некоторые фрукты, такие как яблоки, бананы и апельсины. Вы также можете попробовать такие вещи, как ваза, кастрюли и сковородки, кукла, сидящая на комоде, и цветы. Если у вас нет актуального предмета в наличии, то просто скачайте изображение с компьютера и распечатайте его.

Вы также можете начать с небольшого холста и небольшого базового набора масляных красок, которые включают такие цвета, как жженая сиена , кадмий красный светлый, титановые белила, ализарин, кадмий желтый светлый, жженая умбра и синий ультрамарин. Сначала нарисуйте контур предмета на холсте, используя маленькую плоскую кисть. Теперь, когда у вас есть базовый рисунок маслом или набросок в нужном месте, вы можете начать рисовать фон. Завершите весь фон, прежде чем продолжить рисовать натюрморт.

Затем начните с заливки всех правильных цветов, которые вы видите в эталонном образце, и дайте волю своему воображению и поэкспериментируйте с масляными красками.

 

Простые ландшафтные сцены

Вы можете сделать пейзажную сцену настолько сложной или простой, насколько захотите. Однако сначала вам нужно решить, какой тип ландшафта, например, море, горы, пляж, восход или закат, или небольшая деревня, расположенная среди холмов. Это может быть фотография или распечатка с вашего компьютера, или у вас может быть даже что-то, что является воспоминанием в вашем уме.

Подготовьте свой холст, нарисовав сетку по всей поверхности холста, а затем вы сможете набросать сцену и нарисовать фон. Продолжайте, нанося цвета на основные формы, и в результате должен получиться пейзаж без излишеств.

Затем начните с построения общей структуры и добавления деталей к картине. Старайтесь не рисовать отдельные объекты, такие как отдельное дерево или камень, а скорее рисуйте большую массу того, как выглядят деревья и камни. Будет лучше, если вы определите два или три объекта, которые хотите запечатлеть на своей картине, а затем сосредоточитесь на них. Рисование чего-то вроде облаков также является одной из самых простых идей рисования маслом и отлично подходит для обучения рисованию света и тени.

Попробуйте использовать технику смешивания, смешивая краску в течение более длительного времени, прежде чем она высохнет, это даст вам пушистые облака и создаст градиенты на небе. Используя ультрамариновый синий с титановыми белилами, вы можете создать прекрасное ярко-голубое небо. Кроме того, лимонно-желтый, жженая умбра, фтало-синий с пурпурным для нейтрализации — вы создаете естественную зеленую траву.

Вместо природных пейзажей вы также можете снимать панораму города или здания.

 

Силуэты

Идея силуэта — простая картина маслом для начинающих. Силуэтная картина — это изображение человека, предмета, животного или пейзажа, имеющее резкую тень или контур предмета. Силуэт изображается одним цветом, и большинство художников рисуют их на светлом фоне, который часто изображает профиль черно-белым, но могут использоваться и другие цветные фоны.

В силуэтных картинах фигуры выглядят как полный контраст с фоном, что делает объект выделяющимся. Силуэт должен иметь определяющие черты, такие как кошачьи усы, замок в мире Диснея или форму рождественской елки, и должен быть различимым и легко узнаваемым.

Значение слова «силуэт» происходит от имени скупого министра финансов Франции середины 18 века Этьена де Силуэта, у которого было хобби — вырезание теневых портретов на бумаге. Коллекция силуэтов вскоре стала набирать популярность, особенно среди мировых знаменитостей, собиравших силуэты у художников. При рисовании силуэтов есть два популярных метода: от руки и обводка.

• В технике от руки вам нужно нарисовать контур человека или предмета, держа его перед собой или с фотографии , а затем вырежьте его и используйте вырез в качестве трафарета.
• Техника отслеживания намного проще и точнее, так как в ней есть все детали . Вы находите фотографию в качестве эталона, кладете ее на лайтбокс, затем обводите контур, вырезаете силуэт и используете его в качестве трафарета.

 

Портреты

Рисование портрета масляной краской может быть довольно пугающим, так как вы хотите, чтобы результат был как можно ближе к реальному изображению. Однако, если вы потренируетесь и поэкспериментируете, вы сможете сделать удивительный собственный автопортрет. Вы также можете попробовать рисовать портреты животных. Давайте дадим вам несколько советов и постараемся сделать ваше путешествие менее сложным.

 

Выберите объект

Как новичок, вам нужно начать с выбора фотографии вашего объекта, убедившись, что фотография имеет диапазон значений светлого и темного. Кроме того, убедитесь, что на лице вашего объекта есть тени, так как это добавит объемности вашей картине.

Если вы удовлетворены своим выбором, вы можете обрезать фотографию до размера панели холста, хороший размер для работы — шесть на шесть дюймов.

 

Подготовьте цвета

Убедитесь, что вы положили на палитру только те цвета, которые вам понадобятся. Есть пять основных цветов, которые нужны большинству портретов для тонов кожи: титановый белый, французский ультрамарин, жженая умбра, желтая охра и малиновый ализарин. Возьмите небольшую емкость с небольшим количеством льняного масла, чтобы окунать в него кисть и снова смешивать краски.

 

Добавьте изображение на панель холста

Вы можете сделать это, обведя или набросав изображение на панели холста, или, если вам удобно, нарисуйте его от руки, убедившись, что вы соблюдаете правильные пропорции.

Теперь отметьте любые блики или тени и заблокируйте их в нужных формах.

 

Сначала нарисуйте глаза

Начните с рисования белой части глаз белой краской. Помните, что глаза никогда не бывают чисто белыми, всегда есть вариации и тени. Для этого просто добавьте немного умбры и ультрамарина в белую краску, пока не убедитесь, что она очень похожа на изображение на фотографии. Теперь вы можете начать со зрачков, оставив блики до конца.

 

Блокировка теней и теней

Блокировка теней и теней начинает подчеркивать формы лица, и для этого вы используете умбру, малиновый, желтый и белый. Оттенки кожи различаются по всему лицу, поэтому не стесняйтесь наносить и смешивать краски, пока не убедитесь, что они близко соответствуют вашей эталонной фотографии.

Вам также понадобится множество вариаций основного цвета для создания реалистичного градиента.

 

Добавление полутоновых цветов

Начните рисовать от темного к светлому, и, установив тени, вы можете добавить полутона. Если вы хотите более холодный тон, то добавьте в цвет кожи немного ультрамарина, а для более теплых тонов добавьте немного малинового или желтого. Установив средние тона, вы должны увидеть, как лицо обретает форму. Светлые тона всегда должны быть на верхних слоях, убедившись, что вы выделяете холодные и теплые цвета на лице. К этому моменту вы уже должны видеть трехмерное лицо.

 

Добавление деталей к вашему портрету

Теперь начните играть с тонами и добавляйте источники света там, где они вам нужны, но всегда стремитесь к хорошему контрасту и не забывайте концентрироваться на рисовании форм, а не линий.

Сверьтесь со своей эталонной фотографией и исправьте обнаруженные различия.

 

Рисуем волосы

Начните рисовать темные участки волос, затем наслаивайте и добавляйте более светлые участки, а затем заполняйте остальные волосы цветом. Вы можете использовать ультрамарин и умбру для темных областей, немного малинового и умбры для средних тонов и малинового, немного белого и желтого для более светлых областей.

 

Блики и мелкие детали

Добавьте несколько бликов в тех местах, где видно, как свет касается глаз и волос или носа. Для более точных деталей убедитесь, что у вас есть правильное освещение, чтобы уловить эти детали. Старайтесь, чтобы фон был как можно меньше, чтобы ваша картина была простой и не отвлекала от самого портрета.

Попробуйте выбрать цвет, который не будет конкурировать с вашим предметом.

 

 

Некоторые приемы масляной живописи

Чтобы реализовать хорошие простые идеи масляной живописи на холсте, вам необходимо развивать стили и техники один за другим, когда дело доходит до идей масляной живописи на холсте. Использовать медиумы и масляные краски непросто, но если вы будете следовать различным техникам, ваши навыки улучшатся и изменят процесс рисования. Вы также должны быть в состоянии выбрать, какой тип масляной краски, кисти, ножей, палитры и холста подойдет именно вам.

 

Выбор правильных инструментов

Прежде чем вы начнете изучать и понимать основные идеи масляной живописи, вы должны знать, какие инструменты вам понадобятся. Вы должны иметь определенный набор расходных материалов, которые находятся прямо в вашем распоряжении. Это специальные средства, предназначенные только для масляных красок.

• Набор холстов и красок: Начинающим лучше использовать в качестве холста березовую древесину или масонит, так как подходящие льняные холсты могут быть довольно дорогими. Убедитесь, что ваш холст загрунтован, прежде чем использовать его. Для начала достаточно базового набора цветов масла; старайтесь всегда покупать качественные наборы красок.
• Кисти: Убедитесь, что кисти, которые вы покупаете, предназначены для масляных красок и имеют набор различных размеров и форм, которые можно использовать для различных техник.

• Палитра для краски: Идеально подходят меламиновые или пластиковые палитры, но если вы хотите использовать изогнутую палитру, то отличным выбором будет деревянная доска с отверстием для большого пальца. Однако сначала обязательно протрите поверхность палитры, чтобы краски не просочились внутрь.
• Мастихин: При смешивании цветов лучше всего использовать мастихин, так как нож позволяет равномерно смешивать краски, предотвращая попадание слишком большого количества пигмента на кисть. Рисуйте мастихином, что дает видимую текстуру масляной краски.
• Средства для чистки кистей: Кисти необходимо очищать после каждого использования. Скипидар идеален, но не забывайте работать в хорошо проветриваемых помещениях.

 

Основные рекомендации для простых идей масляной живописи

Помимо понимания правильных инструментов, которые вам понадобятся для масляной живописи; также важно, чтобы вы понимали, как правильно пользоваться этими инструментами. Без этих знаний будет очень сложно применять базовые техники масляной живописи , так как эти самые инструменты могут помешать вашему прогрессу.

Давайте теперь рассмотрим некоторые из этих основных правил.

 

Положение кисти

Помните, что кисти для рисования имеют две стороны, и обе они должны использоваться для разных эффектов. Вам нужно узнать, какую сторону кисти использовать для конкретных техник, так как поворот кисти набок позволит вам рисовать тонкие линии, в то время как плоская часть кисти используется для более широких линий.

 

Используемое давление

Давление на кисть влияет на результаты. Применение сильного давления приводит к смешиванию цветов и появлению неровностей на краях мазков кисти.

Попробуйте варьировать мазки кистью, используя мягкие, средние или сильные мазки, в зависимости от того, чего вы хотите достичь в своей картине.

 

Использование большого пальца для смешивания

Пальцы — идеальный инструмент для смешивания краски, так как вы чувствуете, какое давление прикладываете. Тем не менее, всегда читайте инструкцию, так как некоторые краски вредны для вашей кожи, или вы можете использовать перчатки при покраске.

 

Правильно держать кисть

Правильно держать кисть жизненно важно, так как это может повлиять на ваш рисунок. Когда вы начинаете, возьмитесь за ручку как можно дальше назад. Поначалу это может показаться немного неудобным, но правильный захват дает вам больше контроля над вашими ударами.

Это также позволит вам рисовать всей рукой, а не только запястьем.

 

Поддерживайте чистоту цвета

Когда вы начинаете смешивать цвета, могут появиться небольшие неровности. Они могут добавить ощущение яркости и привлекательности вашим произведениям искусства. Однако если вы перемешаете цвета, то эти качества исчезнут, и ваша работа станет безжизненной и плоской.

Всегда используйте чистую кисть, когда погружаете их в разные оттенки. Если вы этого не сделаете, вы нарушите чистоту цвета, и желаемого оттенка не будет. Единственный способ добиться этого — использовать краску прямо из тюбиков и регулярно мыть кисти.

 

Использование двухцветных смесей

Приступая к масляной живописи, мы предлагаем вам сначала потренироваться, используя только два цвета с белым, в противном случае вы можете получить смесь, которая потеряет свою интенсивность и станет пресной.

Однако, по мере того, как вы совершенствуете свои знания о смешивании цветов, вы сможете делать краткие сочетания и создавать картины маслом, которые подчеркивают ваше мастерство.

 

Контроль промывки

Некоторые техники требуют более густой промывки, в то время как другие требуют более тонкой промывки для создания желаемого эффекта. Поэтому убедитесь, что вы используете достаточное количество краски для той техники и мазка, которые вы хотите создать при рисовании.

 

Техника масляной живописи

Техника масляной живописи, в которой используется очень небольшое количество краски. Затем он наносится кистью с жесткой щетиной и создает эффект разбитой глазури, оставляя текстуру, на которой обнажается часть основной краски.

Этот метод эффективен, когда используется сухая кисть без добавления медиума, и отличается от глазурованного эффекта тем, что вы не хотите, чтобы нанесение было гладким, но ломаным, оставляя некоторые области открытыми. Эта техника обычно применяется поверх сухой краски. Кроме того, это идеально подходит для создания атмосферной глубины вашей картины, разделения фона, создания бликов поверх темного фона и смягчения перехода от одного цвета к другому.

 

Техника Alla Prima

В этой технике используется краска «мокрым по мокрому» . Вы не ждете, пока краска высохнет должным образом между слоями, а затем наносите еще один слой поверх этого, накладывая более толстую краску поверх более тонкой. Художники создали до 50 слоев с помощью этой техники, но это очень трудоемкий метод, так как некоторым масляным краскам требуется несколько дней, чтобы высохнуть .

С помощью этой техники вы можете создавать текстуры, используя более густую краску, используя жесткую веерную кисть, вы можете создавать текстуру на листьях деревьев, или с помощью мастихина, вы можете создавать все типы угловатых скал. .

 Также вы узнаете, как эффективно накладывать краски и создавать атмосферу и глубину в вашей картине. Известными художниками, которые использовали эту технику, являются Винсент Ван Гог, Клод Моне, Хоакин Соролья и Джон Сингер.

 

Техника импасто

Это простая идея масляной живописи для начинающих, которая представляет собой искусство нанесения толстой и смелой кисти. Вы также можете создавать более тонкие текстуры и деликатные мазки при нанесении на более гладкие поверхности. Эта техника также может добавить дополнительное измерение вашему лакокрасочному покрытию и создать иллюзию трехмерного эффекта.

Автопортрет в серой фетровой шляпе (1887) Винсента Ван Гога; Винсент Ван Гог , Общественное достояние, через Wikimedia Commons

Вы также можете загустить краску холодным воском, который поможет сохранить текстуру и следы от кисти на холсте и сделает краску более объемной. Этот метод также позволяет сэкономить больше краски в тюбике. Чтобы использовать эту технику, просто наберите краску на кисть и обильно нанесите ее на холст. Вы также можете использовать свой мастихин, чтобы сделать толстые мазки цвета, которые не могут сравниться ни с одной кистью. Ниже приведены несколько простых идей масляной живописи для этой техники.

• При рисовании может создавать тени и добавлять глубину . Это может быть применено ко всем видам простой масляной живописи
• Некоторые из выступающих областей краски также могут быть видны сбоку . Рассмотрите горные пейзажи, используя эту технику.
• Он также может создавать иллюзию расстояния, где дальние области мягкие и гладкие, а ближние более застроены.
• При использовании в некоторых тонких линиях направления , например, на деревьях, что направляет ваших зрителей в одну фокусную точку.

Винсент Ван Гог использовал эту технику, и манера письма на его картинах была визитной карточкой его живописи. Этот метод придавал его картинам ощущение движения и активности. Другие техники масляной живописи, которые вы, возможно, захотите попробовать, это блокировка, растушевка, светотень, подмалевок, гризайль, лессировка, промасливание, сухая кисть, сграффито и сфумато .

 

Все простые идеи масляной живописи лучше всего реализуются путем изучения и применения различных техник масляной живописи. Чтобы стать мастером масляной живописи, требуется много практики и терпения, поэтому не сдавайтесь, если у вас не получится с первого раза. Наслаждайтесь процессом, и вскоре вы будете создавать удивительные произведения искусства.

 

 

Часто задаваемые вопросы

 

Могут ли новички рисовать маслом?

Рисовать маслом может каждый, но живопись маслом — это гораздо больше, чем просто нанесение краски на холст. Однако, проявив немного терпения и практики, любой новичок будет поражен тем, что вы можете создать своими масляными красками.

 

Какие есть простые идеи для рисования маслом?

Есть много простых идей для рисования маслом, например, рисование цветов или силуэтов, натюрморты могут дать вам множество различных вещей, которые вы можете рисовать, и большинство из них вы можете найти в своем собственном доме и рядом с ним.