Что бывает, если фундамент построен некачественно?

Действительно, была очень неприятная ситуация. Один из клиентов, которому мы строили дом, рассказал историю, которая вполне могла закончиться настоящей трагедией. Он искал компании, которые осуществляют строительство коттеджей в СПб. Бюджет был не очень большой, поэтому цена вопроса играла серьезную роль в выборе кандидатов на строительство.

разбор необходимой высоты фундамента

При прозвоне примерно пятой компании (искал он в интернете) ему предложили просто невероятно выгодные условия. Ребята обещали осуществить строительство дома под ключ по очень “вкусной” цене и в довольно короткие сроки. Заключили договор, начали строить.

Вопреки строительным правилам (и здравому смыслу) армирование фундамента было выполнено как попало, класс бетона снижен с В25 до В20, а еще были нарушены технологии укладки и ухода за бетоном. Дом построили, сделали внутреннюю отделку, вроде все ок. Договор исполнили, расплатились, вроде все отлично.

При разборе ситуации выяснилось из-за образования трещины в фундаменте повело одну из стен, из-за чего балка вышла из креплений, потолочные крепления начали потихоньку провисать и в определенный момент тоже не выдержали. Клиент начал разыскивать “горе-мастеров”, но от них уже не осталось и следа! Буквально за полтора года компания закрылась, а ее руководство покинуло пределы города. Найти и привлечь к ответственности по итогу никого не удалось… С тех пор клиент категорически отказывается использовать подобный декор во внутренней отделке, досконально разбирается в тонкостях технологий строительных работ и не привлекает к работе “самые дешевые” фирмы.

Мы же возвращаемся к нашим фундаментам

Продолжим тем, что фундаменты бывают нескольких видов. Каждый вид, используемый при строительстве коттеджа, определяется в зависимости от высоты и тяжести дома, а так же вида почвы, на котором ведется стройка. На вопрос когда лучше начинать строить фундамент постарались ответить в статье “Строительство фундамента дома осенью и сколько он должен отстояться”

Есть несколько типов фундамента:

• Ленточный фундамент. Если максимально коротко, то ленточный фундамент используется при строительстве домов из кирпича, бетона или камня. Более подробно тут: строительство ленточного фундамента.
• Монолитная плита. Чаще всего используется при строительстве малоэтажных домов, где проблемный пучинистый и просадочный грунт, либо есть проток грунтовых вод. Более подробно тут: строительство фундамента на основе монолитной плиты.
• Свайный фундамент. Наиболее надежный и финансово-затратный тип фундамента, который применяется в тех условиях, когда грунт не обладает должным уровнем плотности. В крупном домостроении свайный фундамент может здорово сэкономить бюджет. Подробнее тут: строительство свайных фундаментов.

Как выбрать фундамент для строительства дома

В завершение очень важно подчеркнуть, что не стоит строить фундамент своими руками без соответствующей профессиональной подготовки: как теоретической, так и практической. Ну и, естественно, мы категорически не рекомендуем начинать стройку без проекта. В случае, если вы ищите профессионалов в сфере строительства домов под ключ в Санкт-Петербурге, то можете с уверенностью обратиться к нам!

Учитель рассказала, как узнать, готов ли ребенок сесть за парту — Российская газета

Первого сентября за парты сядут почти два миллиона первоклассников. Как понять, что ребенок готов стать школьником? С этим вопросом мы решили обратиться не к кандидатам и докторам наук, не к победителям всевозможных педагогических конкурсов из передовых образовательных центров и столичных школ, а «зайти» в российскую глубинку.

Сегодня эксперт «РГ» — учитель начальной школы с 29-летним стажем, методист Любовь Ткачева. Работала в малокомплектных школах по всей Западной Сибири, а сегодня преподает в СОШ N 2 города Заводоуковска Тюменской области. Обучает не только первоклашек, но и выступает наставником для молодых учителей. Ее обожают дети, ей доверяют родители.

Ножницы в руки

— Один из первых «тестов», который я предлагаю своим первоклассникам, — вырезать по контуру круг. И каждый год примерно 60 процентов ребят с этим не справляются: до школы они просто не держали ножницы в руках. А на уроках мы пользуемся ими очень часто — вырезаем геометрические фигуры, делаем аппликации, — говорит Любовь Ткачева. — Поэтому первый мой совет родителям — не бойтесь давать ребенку ножницы. Тем более что есть безопасные модели из пластика и с закругленными концами. Дайте малышу старый журнал или раскраску. Пусть он смело вырезает веселые картинки.

Хорошо ли у ребенка развита память? Прочитайте ему легкое четверостишие три раза подряд. Сразу сможет повторить? Проблем в первом классе, скорее всего, не будет

Это очень полезно и для развития мелкой моторики. Именно от нее во многом зависит успех ребенка в учебе. Психологи утверждают: ум у маленького ребенка — на кончиках пальцев. В идеале уже к первому классу он должен знать, как правильно держать карандаш и ручку, уметь обводить рисунок по контуру. Так что в оставшееся до школы время еще можно успеть потренироваться. Еще для развития моторики можно предложить ребенку чаще лепить из пластилина, выкладывать рисунки из крупы, перебирать бусины, нанизывать их на нить.

Как дважды два

Хорошо ли у ребенка развита память? Есть простой тест: мама дошкольника может взять короткое легкое четверостишие и прочитать его ребенку вслух три раза подряд. Если малыш сразу сможет повторить по памяти — значит, проблем в первом классе, скорее всего, не будет.

— Родители могут повторять с ребенком песенки, поговорки, пословицы, четверостишья. Хорошо, если он может рассказать несколько из них наизусть. Еще лучше — если умеет описывать несколькими предложениями простую картинку, — говорит Любовь Ткачева. — Кроме того, к школе нужно уже знать дни недели, времена года, различать право и лево. Называть свое и родителей имя и фамилию, знать свой адрес.

Что еще важно? Ребенок в этом возрасте может мыслить уже не образами, а понятиями. Например, можно предложить ему четыре-пять слов: «автобус», «трамвай», «грузовик», «цветок». Будущий первоклассник должен суметь выбрать лишнее и объяснить свое решение. Еще один хороший тест — объединять в группы диких и домашних животных. Или дать две похожие картинки, чтобы найти отличие. До пяти отличий семилетка вполне может найти. Кроме этого, завтрашний первоклассник должен называть названия месяцев и распределять их по временам года, знать части суток, дни недели и их последовательность, называть явления природы.

Еще до школы ребенок должен познакомиться с цифрами. В идеале — считать до 10 в прямом и обратном порядке. Главное не превращать это в зубрежку: цифры хорошо изучаются во время игры, на наглядных примерах. «Помогаешь маме на кухне? — А сколько вилок мы уже вымыли?» «Сколько магнитиков висит на холодильнике? — Один упал — сколько осталось?» Считать вместе можно что угодно — от пальчиков до проезжающих за окном машин.

Осторожно, букварь

А вот учить читать и писать ребенка до школы совсем не обязательно. Иногда, как признается специалист, это может быть даже вредно.

— Большая ошибка родителей в том, что они заучивают с детьми отдельные буквы. А нужно начинать со звуков. Из-за этого мычание коровы — «му-му», некоторые первоклашки читают по слогам как «Мэ-у-Мэ-у». Порой нам очень сложно от этого уйти, и переучивать ребенка приходится несколько месяцев. Мы всем классом изучаем звуки, учимся их различать, — делится Любовь Ткачева. — Ребята приходят очень разные. Кто-то еще не знает букв, кто-то читает очень хорошо, на уровне второго-третьего класса. Но в целом читают хотя бы по слогам уже «на старте» учебы примерно 60 процентов ребят.

Кстати, в 7-8 лет сложно усидеть на месте и уж тем более — удерживать внимание все 40 минут урока. Хотя тем, кто ходил в детский сад, все-таки проще. Дошколята уже научились работать по определенному распорядку вместе с другими детьми.

— В первом классе ребенок должен уметь выполнять одно задание хотя бы в течение 10 минут, доделывать его до конца. Родители могут дома это проверить. Предложить, к примеру, раскрасить большую красивую машинку и засечь время, — говорит Ткачева. — Чтобы удержать внимание на уроке, я вовлекаю малышей в игру. Например, так: «Ребята, нам сегодня пришло письмо — давайте вместе узнаем, от кого оно — что написано на конверте?» И они с удовольствием читают. Помогают также физкультурные пятиминутки — их, как правило, бывает две за урок. Первая — активная, под музыку. Вторая — расслабляющая. Предлагаю ученикам откинуться на спинку стульчика, закрыть глаза, представить, что они в сказочном лесу.

Что ребенок будет знать и уметь к концу первого класса?

ЧТЕНИЕ. Читать со скоростью 35-40 слов в минуту, устно составлять 3-5 предложений на определенную тему. Грамотно писать под диктовку слова, предложения из 3-5 слов. Знать наизусть 3-4 стихотворения из программы.

МАТЕМАТИКА. Знать последовательность чисел от 0 до 100, хорошо уметь прибавлять и вычитать, считать в пределах 20 на основе состава числа. Называть числа в пределах 20 в прямом и обратном порядке, решать простые задачи в одно действие и составные задачи в два действия на основе простых задач. Знать единицы измерения длины, уметь чертить отрезки, простые фигуры. Различать отрезок, прямую и луч.

РУССКИЙ ЯЗЫК. Разделять небольшой текст на предложения, делить слова на слоги, писать заглавную букву в начале предложения и именах собственных. Знать правило: жи-ши, ча-ща, чу-щу. В это же время начинается изучение безударных гласных, парных согласных, правописание разделительного мягкого знака. Ребенок должен уметь писать текст из 20-27 слов с известными орфограммами и знаками препинания.

ОКРУЖАЮЩИЙ МИР. Называть признаки живой и неживой природы, основные сведения о своей стране, городе, планете. Знать виды транспорта, правила безопасного поведения в быту и на улице, в воде. Различать дикорастущие и культурные растения, диких и домашних животных. Правила личной гигиены. Знать строение термометра и определять температуру с помощью термометра.

Эксклюзив

Какие ошибки в начальной школе дети делают чаще всего и почему?

Методисты Яндекс.Учебника проанализировали огромный массив данных, состоящий из домашних заданий более чем 600 тысяч учеников из 79 регионов России. Оказалось, к примеру, что на уроках русского языка больше всего трудностей вызывает разбор слов по составу и проверка безударных гласных в корне. Работать с текстами — тоже задачка не из легких. Особенно большие затруднения вызывает поиск и анализ средств выразительности. А в математике одна из самых сложных тем — дроби, плюс — задачки на логику и диаграммы.

Вот пример одного из самых сложных заданий: «Определить, какие из слов употребляются только в единственном числе, а какие — только во множественном: ножницы, молодежь, трамвай, тепловоз, синица, доброта, мышь, сливы, смех, каникулы».

— Сегодня мы уверенно можем сказать: никакая машина или технологии не заменят учителя в начальной школе. И дело не только в эмпатии и живых эмоциях. Частая причина детских ошибок — это переключение внимания. У соседа упала ручка, солнечный зайчик запрыгал на стене, а за окном проехал грузовик, — и вот она, ошибка. Такие вещи ни одна технология не способна учесть. А значит, корректно выстроить индивидуальную образовательную траекторию машина тоже не сможет, — рассказала директор по стратегии Яндекс.Учебник Наталья Чеботарь. — В то же время технологии могут значительно облегчить работу учителя, сэкономить время на рутине — на проверке заданий. Если ребенок допускает ошибку, сервис не ставит оценку, а сообщает ему, что ответ неправильный, и дает еще две попытки. При некоторых ошибках программа умеет давать подсказки. У ребенка есть возможность подумать и исправить свою ошибку без стресса и тревоги. В свою очередь учитель получает данные о времени решения, какие ошибки ребенок допустил и о количестве попыток, это помогает понять, что именно вызвало трудности, разобраться в причине и отработать тему на уроке.

Установка антигравийной плёнки Нижний Новгород

Выбор плёнки

Для защиты кузова от ежедневного износа и повреждений гравием, многие до сих пор используют защитные металлические и пластиковые конструкции, которые портят внешний вид автомобиля и не обеспечивают должную защиту наиболее уязвимых частей кузова.

Полиуретановая антигравийная практически невидимая пленка, изготавливается на базе передовых технологий, которая представляет собой эффективный метод защиты окрашенных поверхностей автомобилей и мотосредств во многих ежедневных ситуациях.

Изначально применявшаяся для защиты лопастей вертолета от песка во время войны в Персидском заливе, антигравийная пленка теперь используется не только для защиты транспортных средств, а также для электронных гаджетов, дорогого промышленного оборудования и мебели.

Антигравийная пленка вырезается под конкретную модель автомобиля по специальным электронным лекалам лаборатории SavePatterns, режущего плоттера и компьютера.

Затем вырезанная пленка устанавливается на потенциально подверженные повреждению части автомобиля — капот, бампер, зеркала, а также фары, кромки дверей и ручки дверей автомобиля.

Многие пленки обеспечены гарантийной программой производителя на многие годы по таким параметрам, как расслоение, сползание, пожелтение. К тому же ее легко удалить с автомобиля без повреждения его окрашенной поверхности.

В связи с большим интересом по всему миру к данному способу защиты, все больше производителей стали выпускать защитные полиуретановые пленки.

Разобраться в большом разнообразии пленок вам поможет наш опыт и многолетние исследования в этой области. Для исследований мы отбирали применяемые для защиты окрашенных поверхностей только очень стойкие полиуретановые пленки.

Мы поделимся с вами опытом какие защитные антигравийные пленки не требует специального ухода, легко моются и полируются.

На самом деле далеко не все производители пленок выпускают продукцию согласно заявленным техническим характеристикам. Подробней о тестировании антигравийных пленок вы можете узнать ниже.

Кандинский: Композиции | MoMA

Кандинский: Композиции — первая выставка, объединяющая красивые и сложные картины Композиция и связанные с ними исследования русского художника Василия Кандинского (1866–1944). Художник считал Композиций своими самыми важными картинами и присвоил название только десяти работам, выполненным в период с 1910 по 1939 год. Эта выставка прослеживает эволюцию Кандинского от фигуративной живописи к абстрактной живописи и фокусируется на его центральной роли в истории абстракции двадцатого века. искусство века.

Кандинский: Композиции представляет семь сохранившихся картин Композиция (первые три были уничтожены во время Второй мировой войны), а также тридцать одно предварительное исследование маслом, акварелью, углем, тушью и карандашом. Первые семь композиций были написаны в период с 1910 по 1913 год, а остальные созданы в период с 1923 по 1939 год. Собранные из коллекций США и Европы, включая Эрмитаж в Санкт-Петербурге и Третьяковскую галерею в Москве, многие из работы никогда раньше не видели в этой стране.

В своей работе Кандинский подчеркивал процесс создания и ценность чистой живописи в отличие от предмета. Он твердо верил, что цвет и форма обладают аффективными способностями независимо от объекта. Серия Composition демонстрирует, как успешно Кандинский манипулировал цветом и формой, став пионером в развитии абстрактной живописи. Вместе работы на выставке отражают поиск художником формального языка, который мог бы ярко выразить его философские и духовные проблемы.

Выстроенная в хронологическом порядке выставка начинается с исследования Composition J , который, как и Compositions II и III , известен только благодаря черно-белому воспроизведению. Раннее исследование для Композиция J , небольшой безымянный карандашный набросок человека верхом на лошади, явно фигуративна. Заключительное исследование для Composition II , выполненное в те же годы, 1909–1010, описывает аналогичный предмет; однако больше внимания уделяется группировке и равновесию, меньше — отдельным мотивам.Кандинский понимал, что слишком большое внимание уделяется линии, делающей произведение декоративным и умаляющим его духовный смысл. Подчеркивая цвет и баланс, он заложил основу своего все более непредставительного стиля.

Композиция IV (1911), одно из самых привлекательных полотен Кандинского, также включает в себя знакомый мотив всадников, но абстрагированный и сокращенный до пиктографических знаков. Репрезентативные элементы были завуалированы, и в результате эмоциональное воздействие картины выражается через сочетание цвета, формы и символа.Таким образом, он выполняет задачу Кандинского по созданию «живописными средствами, которые я люблю больше всех других художественных средств, картин, которые как чисто живописные объекты имеют свою собственную независимую, интенсивную жизнь».

Для Кандинского принципом создания композиции было «выражение чувств» или «внутренней необходимости» с помощью чисто живописных средств. Хотя он четко определил Композицию VI (1913), плотную массу взаимодействующих и растворяющихся форм, как Потоп, ни описательные, ни повествовательные аспекты картины не имеют значения.Важно то, что идея и звучание слова «потоп» вызывают у зрителя такое же чувство, как и у художника. Кандинский считал, что этот «внутренний звук» картины имеет решающее значение для ее успеха и является ключом к ее пониманию. Развитие художником формального языка, сместившего акцент с внешнего и репрезентативного на внутреннее и духовное, привело к созданию композиции Composition VII (1913). Образы, связанные с библейскими темами катастроф и последующего обновления, абстрагируются и универсализируются через форму, цвет, движение и баланс.

Прошло десять лет, прежде чем Кандинский написал свою следующую композицию Composition в 1923 году, преподавая в Баухаузе. За время, которое он провел в России с 1915 по 1921 год, он отошел от экспрессионистских элементов довоенных композиций Compositions к более крутым, геометрическим и абстрактным языкам. Композиция VIII характеризуется сбалансированным расположением геометрических форм в динамических отношениях, которые играют более выразительную роль, чем цвет. Там, где раньше работа была апокалиптической, Композиция VIII представляет собой покой.

Завершает серию композиция X , написанная в период с декабря 1938 по январь 1939 года. Это показывает, что Кандинский экспериментирует с новым словарем свободных форм и позитивно-негативных отношений, возвращаясь к прежней эмоциональной напряженности. На этом большом полотне разноцветные формы, напоминающие вырезки из бумаги русского народного искусства, динамично взаимодействуют, паря в бесконечном пространстве. Яркий черный фон картины придает особое сияние цветам и заставляет их и формы вибрировать.Хотя Кандинский не любил черный цвет, характеризуя его как «внутренний звук небытия», он использовал его для создания настроения и облегчения цветов и форм, помещенных на его фоне. Composition X , последнее крупное художественное заявление Кандинского, воплотило его живописные и духовные увлечения и амбиции того времени, завершив его творческую жизнь.

Магдалена Домбровски пишет в каталоге к выставке: « Композиции Кандинского простираются за пределы территорий кубизма, футуризма и движений его современников.Мотивы развиваются и трансформируются, поскольку он заряжает новые миры формы и цвета движущей силой, которую он назвал своей « внутренней необходимостью ». Расшифровывая визуальные мысли и исследования, которые он вплетал в эти амбициозные и убедительные работы, мы получаем дальнейшее понимание эпического процесса Кандинского. творения ».

Организатор Магдалена Домбровски, старший куратор отдела рисунков.

Композиция в уроке искусства | София Линг

Анализ композиционных элементов произведения искусства Теперь я применим все элементы и принципы к конкретному произведению искусства.Имейте в виду, что все произведения искусства содержат всех элементов тем или иным образом, однако лишь некоторые из них подчеркнуты , чтобы наиболее эффективно передать идею художника.

Клод Моне: Кувшинки

Клод Моне: Nymphéas , вид инсталляции. 1920-26 Musée de l’Orangerie, Париж,

86,2 дюйма (7,18 футов) x 237 дюймов (19,75 футов). (219 × 602 см) Холст, масло

Источник изображения: New York Times (nytimes.com) Из статьи «Парижская оранжерея, похожая на жемчужину, родина кувшинок Моне, вновь открылась, отполирована и обновлена» Опубликовано: 16 мая 2006 г. http://www.nytimes.com/2006/05/16/arts/design/16oran .html

Клод Моне: Nymphéas , деталь. 1920-26 Musée de l’Orangerie, Париж,

86,2 дюйма (7,18 футов) x 237 дюймов (19,75 футов). (219 × 602 см) Холст, масло

Источник изображения: Проект Йорка: 10.000 Meisterwerke der Malerei. DVD-ROM, 2002. ISBN 3936122202. Распространяется DIRECTMEDIA Publishing GmbH. http://en.wikipedia.org/wiki/File:Claude_Monet_038.jpg

Вы, наверное, видели или знакомы с картинами Моне с водяными лилиями. У него был красивый сад, и он вдохновлял его. Он написал множество картин, изображающих свой сад, в особенности кувшинок. В конце концов Моне пришла в голову идея создать две овальные комнаты для демонстрации своих картин с водяными лилиями. Стены будут увешаны картинами, и зритель будет окружен ими со всех сторон.Musée de l’Orangerie в Париже согласился построить залы.

Идея опередила свое время, включив трехмерное пространство как аспект двумерного искусства. Это стало предшественником инсталляционного искусства.

Первоначальное ощущение при просмотре произведения искусства; внутренняя реакция мир, спокойствие, окружение красоты, непревзойденный опыт

Элементы арта ( Я сосредоточу свой анализ на деталях выше).

Line: органические плавные линии жестов тонко определяют лилии, воду и отражения. Жесткость линий раскрывает движение художника

Форма: Формы органичны и тонко очерчены. Они имеют тенденцию сливаться друг с другом

Объем и масса: Есть предположение о глубине (объеме) воды; масса (плотность) не подчеркнута; кажется очень легким, почти неземным

Цвет: Использование в основном холодных и аналогичных цветов (синего и зеленого) дает ощущение освежающего спокойствия и умиротворения.Этому контрастируют лилии и цветочные элементы, которые имеют более теплый цвет. Так как холодные цвета кажутся отступающими, а теплые — более сильными, эффект создает иллюзию цветов, плавающих на поверхности воды

Свет: Свет подразумевается отражениями в воде и бликами на цветах. Глубина и тень предложены за счет использования более темных цветов на правом краю и в углу картины.

Время и движение: Время, кажется, останавливается из-за использования холодных цветов, которые придают ощущение покоя.Никакие элементы времени не включены, чтобы дать нам какую-либо информацию о том, что это какой-то конкретный период истории. Круглый характер комнат предлагает взгляд на время, который является скорее циклическим, чем линейным, что также придает ему вневременное качество. Движение подсказывают жесты; поскольку они не резкие (диагональные), а в основном горизонтальные, передается ощущение плавного движения воды. Кроме того, все картины перетекают друг в друга без начала и без конца, что наводит на мысль о потоке воды.

Пространство: В картинах присутствует ощущение глубины из-за контраста между холодными, более темными цветами воды и теплыми, более светлыми цветами цветов. Пространство, в котором находятся картины, очень эффективно передает ощущение окружения водой и лилиями. Это усиливает неподвластное времени качество.

Текстура: Подразумеваемая текстура отражает текучесть воды и мягкость цветов; однако текстура тонко предлагается и не детализирована.Это подчеркивает ощущение плавного движения воды.

Принципы проектирования

Повторение, ритм и узор: Есть повторение форм и линий; и чувство ритма в их размещении.

Balance: Использование горизонтальных линий и чрезмерно горизонтальный характер самих картин придают ощущение комфортного баланса.

Контраст: Контраст минимальный; его основное использование — контраст между холодными цветами воды и более теплыми цветами цветов.Это дает ощущение глубины в воде.

Масштаб и пропорция: Масштаб фактических картин и включение окружающего их пространства достаточно велики, чтобы окружать и подавлять зрителя, так что простое изображение садового пруда придает ему монументальность. Пропорции в картинах между цветами и другими элементами подобны пропорциям, найденным в физическом мире.

Направленная сила: Направленная сила используется в картинах за счет использования линий и повторения цветов, которые уводят взгляд от одной картины к другой.Это также очевидно по способу отображения картин, поскольку они перетекают друг в друга в круглом пространстве; зритель постоянно перемещается из одного места в комнате в другое.

Единство и разнообразие: Единство предполагает повторение цветов, линий и предметов; а также то, как картины существуют в пространстве комнаты, используя все пространство стены. Разнообразие создается различиями в отдельных цветах и ​​тонкими изменениями цвета на всех картинах.

Акцент: Отдельные цветы и группы цветов подчеркнуты за счет использования чуть более ярких и теплых цветов.

Какие композиционные элементы являются наиболее значительными в этом произведении искусства? Я бы предложил пространство, цвет, движение и время.

Как композиционные элементы поддерживают смысл произведения искусства: Они придают ощущение покоя и вневременного, трансцендентного опыта, изолированного от внешнего мира.Они превращают простой предмет в нечто монументальное.

Ваша очередь проанализировать произведение искусства:

Теперь, когда вы ознакомились с приведенным выше примером, вы можете попробовать это самостоятельно. Анализ искусства может включать его формальную композицию, его значение, его культурный контекст или то, как оно вписывается в историю искусства или критическую теорию.

Имейте в виду, что эффективный анализ искусства требует информированного мнения . Мнения варьируются от человека к человеку, поэтому может быть много интерпретаций одного произведения искусства. Обращение ко всем этим мнениям и собственное мышление делает анализ искусства увлекательным и увлекательным.

Не нужно быть экспертом, чтобы анализировать искусство. Узнайте об этом как можно больше и не бойтесь сформировать свою собственную интерпретацию. Там нет правильных или неправильных ответов. У каждого есть собственное мнение, и каждый может использовать его, чтобы придумывать собственные идеи о произведении искусства.Не бойтесь обсуждать с другими то, что вы думаете. Вы можете упомянуть то, о чем другие раньше не думали.

Акцент в этой серии учебных пакетов делается на композиции — элементах, составляющих физическую форму произведения искусства, — и на том, как они используются для поддержки смысла произведения.

Винсент Ван Гог: Спальня в Арле

Винсент Ван Гог Спальня в Арле Третья версия, сентябрь 1889 г.

Масло, холст, 57,5 ​​x 74 см, Музей Орсе, Париж

источник изображения http://en.wikipedia.org/wiki/File:VanGogh_Bedroom_Arles.jpg

Виан Гог боролся с повторяющимися эпизодами психического заболевания, и в то время, когда он рисовал три версии этой спальни, врач велел ему отдыхать и восстанавливать силы. Одним из намерений Ван Гога было создать ощущение покоя. Анализируя картину, подумайте, считаете ли вы, что картина передает чувство покоя.Почему или почему нет?

Ван Гог писал своему брату Тео о картинах:

Первое ощущение при виде; реакция кишечника

Элементы искусства

Линия

Форма

Объем и масса

Цвет

Свет

Время и движение

Площадь

Текстура

Принципы проектирования

Повторение, ритм и узор

Остаток

Контраст

Масштаб и пропорции

Направленная сила

Единство и разнообразие

Выделение и подчинение

Как композиционные элементы подтверждают смысл произведения искусства:

Какие композиционные элементы являются наиболее значительными в этом произведении искусства? Выберите 2–3 элемента, которые, по вашему мнению, будут подчеркнуты в работе.

Ваша собственная идея для произведения искусства Подумайте о том, что вы хотели бы воплотить или идею, которую вы хотели бы воплотить в художественном произведении. (Если вам нужно вдохновение, посмотрите пакет «Вдохновение в искусстве»). Это может быть любая среда: рисунок или живопись, фотография, эстамп, коллаж, скульптура, искусство инсталляции, земляные работы, пейзаж, архитектура. Какие элементы вы бы хотели выделить? Что было бы наиболее эффективно для передачи вашей идеи и вызова определенной реакции или чувства у зрителя?

аналитических диссертаций | Английская композиция 1

Цель обучения

• Опишите стратегии для написания аналитических тезисов
• Определить аналитические тезисы

Чтобы написать анализ, вы сначала хотите иметь твердое представление о том, что вы анализируете.Помните, это означает:

1. Разбиение информации или артефактов на составные части
2. Выявление взаимосвязей между этими частями
3. Определение мотивов, причин и лежащих в основе предположений
4. Делать выводы и находить доказательства в поддержку обобщений

Вас могут попросить проанализировать книгу, эссе, стихотворение, фильм или даже песню. Например, предположим, что вы хотите проанализировать текст популярной песни. Представьте, что у рэпера по имени Escalade самый большой хит лета с песней под названием «Missing You.«Вы слушаете песню и решаете, что она о боли, которую испытывают люди, когда умирает любимый человек. Вы уже выполнили поверхностный анализ и хотите приступить к написанию анализа. Вы начинаете со следующего тезиса:

«Хит Эскалейда« Скучаю по тебе »о печали после смерти любимого человека».

В таком утверждении нет особой глубины или сложности, потому что тезис не дает много информации. Чтобы написать лучший тезис, нам нужно глубже погрузиться в песню.В чем важность текстов? О чем они на самом деле? Почему песня о грусти? Почему он так это представил? Почему это сильная песня? Задавайте вопросы, которые помогут вам продолжить расследование. Это поможет вам лучше понять работу, но также поможет вам лучше сформулировать тезис и составить более сильное аналитическое эссе.

Формулировка аналитического тезиса

При формулировании аналитического тезиса в колледже необходимо запомнить три слова / фразы:

1. Что? Какая претензия?
2. Как? Как подтверждается это утверждение?
3. И что? Другими словами: «Что это значит, каковы последствия или почему это важно?»

Рассказ читателей о текстах песен может быть полезным способом позволить им увидеть, что вы анализируете, и / или выделить определенные части, на которых вы сосредотачиваете свой анализ.Однако вам нужно выйти далеко за рамки «что». Преподаватели на уровне колледжа хотят видеть вашу способность разбирать материал и демонстрировать глубокое мышление. Утверждение в тезисе выше гласит, что песня Эскалейда была о грусти, но какие доказательства у нас есть для этого и почему это имеет значение?

Эффективные аналитические тезисы требуют более глубокого изучения и, возможно, изучения более широкого контекста. Допустим, вы проводите небольшое исследование и узнаете, что мать рэпера умерла не так давно, и если вы внимательно изучите тексты песен, то увидите, что некоторые из строк, похоже, относятся именно к матери, а не к любимому человеку в целом.

Затем вы также читаете недавнее интервью с Escalade, в котором он упоминает, что держится подальше от хардкорных рэп-текстов в своем новом альбоме, чтобы стать более популярным и привлечь больше потенциальных поклонников. Наконец, вы замечаете, что некоторые слова в песне сосредоточены на том, чтобы не использовать в полной мере время, которое мы проводим с нашими близкими. Все эти части дают вам материал для написания более сложного тезиса, может быть что-то вроде этого:

«В хитовой песне« Missing You »Эскалейд опирается на свой опыт потери матери и рэп о том, как важно не проводить время с семьей как должное, чтобы общаться с широкой аудиторией.”

Такой тезис сфокусирован, но при этом оставляет достаточно места для поддержки в основной части статьи. Он отвечает на вопросы, поставленные выше:

1. Что? Какая претензия?
   • Утверждают, что Escalade соединяется с более широкой аудиторией, рассказывая о том, как важно не проводить время с семьей как должное в своей хитовой песне «Missing You».
2. Как? Как подтверждается это утверждение?
   • Это утверждение подтверждается словами песни и «переживанием потери матери.”
3. И что? Другими словами: «Что это значит, каковы последствия или почему это важно?»
   • Значит, мы не должны принимать ценные вещи как должное.

Конечно, у вас может быть много способов ответить на вопросы «что», «как» и «ну и что?», И вы можете захотеть изучить другие идеи, но приведенный выше пример — лишь один из способов более полно проанализировать материал. . Обратите внимание, что приведенный выше пример не является шаблонным, но если вам нужна помощь в начале работы, вы можете использовать этот формат шаблона, чтобы помочь разработать свое тезисное заявление.

Через ________________ (как?) Мы можем увидеть это __________________ (что?), Что важно, потому что ___________________ (ну и что?).

Просто не забывайте обдумывать эти вопросы (что? Как? И что с того?), Пытаясь определить, почему что-то является тем, что есть, или почему что-то означает то, что означает. Задавая эти вопросы, вы можете проанализировать песню, рассказ или произведение искусства, а также составить содержательные тезисы при написании аналитической статьи.

Ключевые выводы по аналитическим тезисам

Не бойтесь, чтобы ваша претензия эволюционировала органически .Если вы обнаружите, что ваше мышление и письмо не соответствуют в точности сформулированному вами тезису, вы можете отказаться от написания и начать заново, чтобы привести его в соответствие с вашим утверждением (что не всегда возможно), или изменить свой тезис. утверждение. Последний вариант может быть намного проще, если вас устраивают изменения. Как и во многих других жизненных проектах, написание не всегда идет в том направлении, которое мы планируем, и тщательный анализ может означать обдумывание и внесение изменений по мере того, как вы более внимательно рассматриваете свою тему.Быть гибким.

Воспользуйтесь анализом, чтобы перейти к основной претензии. Возможно, вы слышали сравнение, что анализ подобен очищению лука, потому что вам нужно пройти через слои, чтобы завершить свою работу. Вы можете начать процесс разбивки идеи или артефакта, не зная, к чему это приведет вас, или без основного утверждения или идеи, которыми вы могли бы руководствоваться. Часто тщательная оценка частей приводит к интересной интерпретации целого. В своем тексте Аналитическое письмо авторы Дэвид Розенвассер и Джилл Стивен утверждают, что аналитический подход не означает просто разбить что-то на части.Это также означает построение понимания. Не думайте, что вам нужно иметь более глубокие интерпретации, когда вы начинаете свою работу.

Принимая решение по основной претензии, убедитесь, что она обоснована . Другими словами, если маловероятно, что кто-то другой придет к той же интерпретации, которую вы делаете, это может быть неверно. Не всем нужно видеть идею так же, как и вы, но разумный человек должен уметь понять, если не согласиться с вашим анализом.

Попробуй

Найдите аналитические тезисы в следующем упражнении.

Использование доказательств

Эффективный аналитический тезис (или утверждение) может показаться умным или хитрым, но для его полной реализации требуются доказательства. Рассмотрим в качестве аналогии трейлеры к фильмам и реальные полнометражные фильмы, которые они рекламируют. Если вы видите захватывающий трейлер одноминутного фильма в Интернете, а затем идете смотреть фильм только для того, чтобы разочароваться, потому что все хорошие части были в трейлере, вы чувствуете себя обманутым, не так ли? Вы думаете, что вам обещали что-то, чего не удалось выполнить.Статья с сильным тезисом, но скудными доказательствами, воспринимается читателями точно так же.

Так как же выглядят убедительные аналитические доказательства? Подумайте еще раз о «что», «как» и «ну и что». Заявление вводит эти интерпретации, а доказательства позволяют вам их продемонстрировать. Имейте в виду, что доказательства, используемые при написании аналитического материала, будут накапливаться по мере развития пьесы, так же как хороший фильм переходит в интересную кульминацию.

Ключевые выводы о доказательствах

Будьте избирательны в отношении доказательств. Наличие узкого тезиса поможет вам подходить к выбору доказательств, но даже в этом случае вам не нужно включать любую информацию, относящуюся к вашему основному утверждению. Обдумайте лучшие моменты для подтверждения своего аналитического тезиса и углубитесь в них. (Кроме того, помните, что вы можете изменять свой тезис, когда думаете и пишете, поэтому выборочный подход к тому, какие доказательства вы используете в анализе, на самом деле может помочь вам сузить круг основных утверждений в ходе работы.) Вернитесь к нашему фильму. тема в этом разделе: вы, вероятно, видели много фильмов, которые были бы лучше, если бы некоторые части были вырезаны и больше внимания было уделено интригующим, но недостаточно развитым персонажам и / или идеям.

Будьте ясны и ясны в своих доказательствах. Не думайте, что читатели точно знают, о чем вы думаете. Обозначьте свои аргументы и подробно объясните их, при необходимости предоставив читателям информацию и контекст. Помните, что анализ — это критическое исследование и интерпретация, но вы не можете просто предполагать, что другие всегда разделяют или интуитивно понимают вашу линию мышления. Нужна аналогия с фильмом? Вспомните, когда вы или кто-то из ваших знакомых говорили что-то вроде «Я не уверен, что происходит в этом фильме.”

Оставьте очевидные интерпретации. Анализ требует умственных способностей. Писать аналитически еще сложнее. Однако не пытайтесь найти легкий выход, используя очевидные доказательства (или работая с очевидным утверждением). Часто у писателей есть пара замечательных свидетельств, подтверждающих интересную интерпретацию, но они чувствуют необходимость привязать очевидную идею — часто скорее к наблюдению, чем к анализу, — где-нибудь в своей работе. Эта тенденция может быть связана с условностями эссе из пяти абзацев, в котором есть три точки опоры.Однако писать аналитически — это не значит писать сочинение из пяти абзацев (в колледже писать не так много). Развивайте другие доказательства или модифицируйте свою основную идею, чтобы оставить место для дополнительных убедительных доказательств, но избегайте очевидных наблюдений в качестве поддержки вашего основного утверждения. Последнее сравнение фильмов? Взгляните на некоторые дискуссии о предсказуемых голливудских сценариях. Вы когда-нибудь смотрели фильм и чувствовали себя так, как будто видели его раньше? Так или иначе, у вас есть. Проницательный читатель будет примерно так же заинтересован в очевидных доказательствах, как и в том, чтобы увидеть, как усталый сценарий переработан в тысячный раз.

Смотреть это

Один из видов анализа, который вас могут попросить написать, — это литературный анализ, в котором вы исследуете фрагмент текста, разбивая его на части и ища общие литературные элементы, такие как характер, символизм, сюжет, обстановка, образы и тон.

Видео ниже сравнивает написание литературного анализа с анализом шансов команды на победу в игре — точно так же, как вы смотрите на различные факторы, такие как погода, тренерская работа, игроки, их результаты и их мотивация к игре.Точно так же, анализируя художественный текст, вы хотите посмотреть на все литературные элементы, которые вносят вклад в произведение.

Видео показывает историю Золушки в качестве примера, следуя простейшему возможному ракурсу (или тезису): «Мечты сбываются, если вы не сдадитесь». (Обратите внимание, что если бы вас действительно попросили проанализировать Золушку на уроке в колледже, вам нужно было бы копнуть глубже, чтобы найти более тонкую и интересную тему, но в этом примере она хорошо работает.) Чтобы проанализировать историю, имея в виду эту тему, вам нужно рассмотреть литературные элементы, такие как образы, персонажи, диалоги, символика, сеттинг, сюжет и тон, и подумать, как каждый из них способствует сообщению, которое « Мечты сбываются, если ты не сдашься ».

Вы можете просмотреть стенограмму «Как анализировать литературу» здесь (открывается в новом окне).

Внесите свой вклад!

У вас была идея улучшить этот контент? Нам очень понравится ваш вклад.

Улучшить эту страницуПодробнее

Композиция 8 | Музей Гуггенхайма, Бильбао

«Цвет — это клавиатура, глаза — молотки, душа — это пианино с множеством струн. Художник — это рука, которая играет, намеренно касаясь той или иной клавиши, чтобы вызвать колебания в душе ». 1

Василий Кандинский (1866–1944). Композиция 8 (Композиция 8), июль 1923 года. Холст, масло, 55 1/8 x 79 1/8 дюйма (140 x 201 см). Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, Соломон Р.Коллекция Основателей Гуггенхайма, Подарок, Соломон Р. Гуггенхайм 37.262. © 2009 Общество прав художников (ARS), Нью-Йорк / ADAGP, Париж

Введение

Кандинский родился в 1866 году в Москве. Раннее детство провел в Одессе. Его родители рано привили ему любовь к музыке, которая повлияла на его творчество, вплоть до названий его картин: «Импровизации», «Впечатления» и «Композиции».

В 1895 году Кандинский посетил выставку импрессионистов, где увидел «Стога сена» Моне в Живерни.Он заявил: «Я узнал из каталога, что это стог сена. Я был расстроен, что не узнал этого. Я также думал, что художник не имеет права писать столь неточно. Смутно я также осознавал, что объект не изображен на картинке ». Вскоре после этого Кандинский, получивший образование на юриста, уехал из Москвы в Мюнхен, чтобы начать изучать искусство. Кандинский участвовал в нескольких самых влиятельных и противоречивых художественных движениях 20-го века, в том числе в группе Blue Rider, которую он основал в 1911 году вместе с другим художником Францем Марком.«Мы придумали это название, сидя за столиком в кафе. . . . Мы оба любили синие вещи, Марк — синих лошадей, а я — синих всадников. Так что название напрашивалось »(Уилл Громанн, Василий Кандинский: Жизнь и работа. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1958, стр. 78).

В своих мемуарах Кандинский вспоминает день 1910 года, когда он случайно открыл для себя нерепрезентативное искусство. Когда он возвращался домой на закате, он был поражен, входя в свою студию, «неописуемо красивой картиной, освещенной внутренним светом.Он мог различать только «формы и цвета, но ничего не значил». Вскоре он понял, что это была одна из его картин, перевернутая на бок. Вскоре он начал работать над картинами, которые стали считаться первыми полностью абстрактными произведениями современного искусства; они не ссылались на объекты физического мира и черпали вдохновение и названия из музыки.

В 1912 году он опубликовал «О духовном в искусстве», первый теоретический трактат по абстракции, в котором исследовалась способность цвета передавать самые сокровенные психологические и духовные проблемы художника.Его репутация прочно утвердилась в США благодаря многочисленным выставкам и его знакомству с Соломоном Гуггенхаймом, который стал одним из его самых горячих сторонников.

Весной 1929 года Соломон и Ирен Гуггенхайм сопровождали Хиллу Ребай, художницу, которая позже стала первым директором Музея Гуггенхайма, в европейском турне. Представленный Кандинскому в мастерской художника в Дессау, Германия, Гуггенхайм приобрел Композицию 8, первую из более чем 150 работ художника, вошедших в коллекцию.

Кандинский считал Композицию 8 кульминацией своего послевоенного достижения. В этой работе круги, треугольники и линейные элементы создают поверхность взаимодействующих геометрических форм. Важность кругов на этой картине предвещает доминирующую роль, которую они будут играть во многих последующих работах.

Кандинский разработал абстрактный стиль, отражающий утопические художественные эксперименты русского авангарда. Акцент на геометрические формы, продвигаемый такими художниками, как Казимир Малевич, стремился установить универсальный эстетический язык.Хотя Кандинский перенял некоторые геометрические аспекты супрематизма и конструктивизма, его вера в выразительное содержание абстрактных форм оттолкнула его от своих российских коллег. В творчестве Кандинского искусство русского авангарда синтезировалось с лирической абстракцией, включающей динамические композиционные элементы, напоминающие горы, солнце и атмосферу, которая все еще имеет отношение к пейзажу. Этот конфликт заставил его вернуться в Германию. В 1922 году Кандинский поступил на факультет Баухауза, где он обнаружил более отзывчивую среду.Он преподавал там до 1933 года, когда нацистское правительство закрыло Баухаус и конфисковало 57 работ Кандинского в рамках своей чистки от «дегенеративного искусства».

По материалам эссе Нэнси Спектор. (Нэнси Спектор, Коллекция Музея Гуггенхайма от А до Я. Нью-Йорк: Публикации Музея Гуггенхайма, 2001, стр. 387.)

1. Василий Кандинский, Эффект цвета, 1911

История искусств — Центр письма • Университет Северной Каролины в Чапел-Хилл

О чем этот раздаточный материал

В этом раздаточном материале обсуждаются несколько распространенных заданий, выполняемых на курсах истории искусства.Чтобы помочь вам лучше понять эти задания, в этом раздаточном материале выделены ключевые стратегии подхода к визуальным материалам и их анализа.

Письмо в истории искусства

Для оценки и написания визуальных материалов используются многие из тех же аналитических навыков, которые вы приобрели в других областях, таких как история или литература. В истории искусства, однако, вас попросят собирать доказательства, внимательно наблюдая за объектами или изображениями. Помимо живописи, фотографии и скульптуры, вас могут попросить написать о плакатах, иллюстрациях, монетах и ​​других материалах.

Несмотря на то, что искусствоведы изучают широкий спектр материалов, есть несколько распространенных заданий, которые встречаются повсюду. Некоторые из этих заданий (и стратегии письма, используемые для их решения) также используются в других дисциплинах. Фактически, вы можете использовать некоторые из приведенных ниже подходов, чтобы написать о визуальных источниках в классике, антропологии и религиоведении, чтобы назвать несколько примеров.

В этом раздаточном материале описываются три основных типа заданий и объясняется, как вы можете подойти к написанию для вашего класса истории искусства.Подсказка к заданию часто может быть важным шагом в понимании подхода вашего курса к визуальным материалам и соответствия его конкретным ожиданиям. Начните с внимательного прочтения подсказки и просмотрите наши раздаточные материалы по пониманию заданий, где вы найдете несколько советов и приемов.

Ниже рассматриваются три типа назначений:

1. Очерки визуального анализа
2. Сравнительные эссе
3. Научные статьи

1. Очерки визуального анализа

Эссе с визуальным анализом часто состоит из двух компонентов.Во-первых, они включают подробное описание выбранного объекта или изображения на основе ваших наблюдений. Это описание послужит вашим «доказательством» продвижения вперед. Во-вторых, они включают интерпретацию или аргумент, основанный на этих визуальных свидетельствах и подтверждаемый ими.

Формальный анализ — один из основных способов развития ваших наблюдений. Выполнение формального анализа требует описания «формальных» качеств объекта или изображения, которые вы описываете («формальный» здесь означает «связанный с формой изображения», а не «модный» или «пожалуйста, наденьте смокинг»).Формальные элементы включают в себя все, от общей композиции до использования линий, цвета и формы. Этот процесс часто включает в себя тщательные наблюдения и критические вопросы о том, что вы видите.

Подготовка к записи: наблюдения и записи

Чтобы помочь вам в этом процессе, в таблице ниже перечислены некоторые из наиболее распространенных формальных элементов. Здесь также есть несколько вопросов, которые заставят вас задуматься.

Давайте попробуем это на примере.Вас попросили написать формальный анализ картины Джорджа Морланда « Свиньи и поросята в стойле , ок. 1800 г. (создан в Великобритании и сейчас находится в Музее изящных искусств Вирджинии в Ричмонде).

Что вы замечаете, когда видите это изображение? Во-первых, вы могли заметить, что это картина.Затем вы можете задать себе следующие вопросы: какая краска использовалась и на чем она была нарисована? Как художник наносил краску? Что изображает сцена и какие фигуры (это историко-художественный термин, который обычно относится к людям) или животные присутствуют? Что делает этих животных похожими или разными? Как они устроены? Какие цвета использованы в этой картине? Есть ли цвета, которые выделяются или контрастируют с другими? Чего, возможно, пытался достичь художник, добавляя определенные детали?

Какие еще вопросы возникают при изучении этой работы? Какие темы возникают в классе, когда вы обсуждаете подобные картины? Рассмотрите возможность использования вашего школьного опыта в качестве модели для вашего собственного описания! Этот процесс может быть длительным, поэтому рассчитывайте потратить некоторое время на наблюдение за произведениями искусства и мозговой штурм.

Вот пример некоторых заметок, которые можно сделать при просмотре картины Morland Pigs and Piglets in the Sty :

Состав

• Животные, всего четыре свиньи, образуют пологий холм в центре картины.
• Восходящий холм животных контрастирует с нисходящим изгибом деревянного забора.
• Мягкий свет, исходящий из верхнего левого угла, подчеркивает животных в центре. Остальная часть сцены освещена более тускло.
• Композиция асимметрична, но сбалансирована. Забор уравновешивает куст с правой стороны картины, а свиноматку с поросятами уравновешивает свинья, голова которой лежит в корыте.

Цвет

• Во всей композиции цвета, как правило, приглушены и довольно ограничены. На переднем плане преобладают желтый, зеленый и розовый, а на заднем — тускло-коричневый и синий.
• Холодные цвета появляются на заднем плане, а теплые цвета появляются на переднем плане, что делает передний план более заметным.
• Большие области белого цвета с редкими оттенками нежно-розового цвета привлекают внимание свиней.

Техника

• Краска наносится очень свободно, то есть мазки кисти не описывают объекты с точными деталями, а вместо этого предлагают их с помощью широких жестов.
• Земля имеет немного деталей и кажется почти абстрактной.
• Поросята выходят из серии широких, почти нечетких круговых штрихов.

Форма

• В картине угловатые линии и прямоугольники (некоторые вертикальные, некоторые диагональные) контрастируют с круглыми формами свиньи.
• Негативное пространство, образованное пересечением забора и куста, образует широкий перевернутый треугольник, направленный вниз. Точка снова возвращает внимание зрителей к свиньям.

Поскольку эти наблюдения трудно заметить, просто взглянув на картину, преподаватели истории искусства иногда рекомендуют студентам делать наброски работы, которую они описывают. На изображении ниже показано, как эскиз может раскрыть важные детали композиции и форм.

Письмо: развитие интерпретации

Когда у вас будет готовая описательная информация, вы можете начать критически задуматься о том, что может означать информация в ваших заметках.Каковы эффекты формальных элементов? Как эти элементы влияют на вашу интерпретацию объекта?

Ваша интерпретация не должна быть потрясающе новаторской, но она должна выдвигать аргумент, с которым кто-то может обоснованно не согласиться. Другими словами, вы должны работать над развитием сильного аналитического тезиса о значении, значении или влиянии визуального материала, который вы описали. Для получения дополнительной помощи в создании убедительного аргумента см. Наши раздаточные материалы по тезисам.

Например, основываясь на примечаниях выше, вы можете составить следующий тезис:

В фильме Морланда «Свиньи и поросята в свинарнике», непосредственная близость свиней друг к другу — очевидна по тому, как Морланд наложил тела свиней и сгруппировал их вместе в пологий холм — и мягкая атмосфера, которая их окружает, намекает на спокойствие их скромной фермерской жизни.

Или вы можете привести аргумент об одном конкретном формальном элементе:

В фильме Морланда «Свиньи и поросята в стилистике» резкий контраст между прямолинейными, часто вертикальными формами и круглыми массами привлекает внимание зрителей к свиньям, которых, кажется, не беспокоит их загон.

Подтвердите свои претензии

Ваш тезис следует защищать, напрямую ссылаясь на формальные элементы произведения искусства. Попробуйте написать достаточно конкретно, чтобы тот, кто не видел произведение, мог представить, как оно выглядит. Если вы не можете найти определенный термин, попробуйте использовать этот онлайн-словарь по искусству: Глоссарий терминов по искусству Тейт.

Ваши основные абзацы должны объяснять, как элементы работают вместе, чтобы создать общий эффект. Избегайте перечисления элементов.Вместо этого объясните, как они поддерживают ваш анализ.

В качестве примера следующий основной абзац иллюстрирует этот процесс с использованием рисунка Морланда:

Morland достигает умиротворения не только путем тесного объединения животных в группы, но и осторожного использования света и тени. Свет проникает на передний план сквозь пасмурное небо, по сути, покрывая пятнами свиней и окружающую их зелень, скрывая при этом большую часть окружающей сцены. Рассеянный и мягкий свет создает мягкие переходы тона на телах свиней, а не резкие контрасты света и тени.Регулируя свет такими тонкими способами, Морланд вызывает тихое, даже задумчивое настроение, которое соответствует спокойным лицам дремлющих свиней.

Этот примерный абзац следует пятиэтапному процессу, описанному в нашем раздаточном материале по абзацам. Абзац начинается с утверждения основной идеи, в данном случае о том, что художник создает спокойную сцену с помощью света и тени. Следующие два предложения подтверждают эту идею. Поскольку историки искусства ценят сложные описания, эти предложения включают вызывающие воспоминания глаголы (например,g., «потоки», «пятнистые», «окружающие») и прилагательные (например, «пасмурно», «рассеянный», «резкий»), чтобы создать мысленную картину произведения искусства в сознании читателей. Последнее предложение связывает эти наблюдения вместе, чтобы лучше понять взаимосвязь между формальными элементами и предметом.

Обычно можно привести разные аргументы, глядя на одно и то же изображение. Вы даже можете найти способ объединить эти утверждения!

Помните, как бы вы ни интерпретировали визуальный материал (например, что формы привлекают внимание зрителей к свиньям), интерпретация должна быть логически подтверждена наблюдением (контраст между прямоугольными и круглыми формами).Если у вас возникнет аргумент, подумайте о значении этих утверждений. Почему это важно, если эта картина намекает на спокойствие фермерской жизни? Почему художник мог попытаться добиться такого эффекта? Краткое обсуждение того, почему эти аргументы важны в вашей диссертации, может помочь читателям понять общую значимость ваших утверждений. Этот шаг может даже привести вас к более глубокому изучению повторяющихся тем или тем из класса.

Слегка протектор

Избегайте обобщений об искусстве в целом и будьте осторожны, делая заявления, которые звучат как универсальные истины.Если вы собираетесь сказать что-то вроде «в разных культурах синий символизирует отчаяние», сделайте паузу, чтобы обдумать это утверждение. Согласны ли все люди повсюду, от начала истории человечества до наших дней? Откуда вы знаете? Если вы обнаружите, что заявляете, что «искусство имеет значение», подумайте, как вы могли бы объяснить то, что вы видите, как конкретное значение произведения искусства.

Еще раз проверьте подсказку. Вам нужны вторичные источники для написания статьи? Большинство эссе по визуальному анализу по истории искусства не требуют дополнительных источников для написания статьи.Вместо этого полагайтесь на свое пристальное наблюдение за изображением или объектом, чтобы получить информацию для анализа, и используйте свои знания, полученные в классе, для поддержки своих аргументов. Вас просят использовать те же методы для анализа объектов, что и для картин? Обязательно следуйте подходам, обсуждаемым в классе.

Некоторые классы могут использовать «описание», «формальный анализ» и «визуальный анализ» как синонимы, а другие — нет. Обычно эссе визуального анализа может попросить вас подумать, как форма соотносится с социальным, экономическим или политическим контекстом, в котором эти визуальные материалы были созданы или выставлены, тогда как эссе формального анализа может попросить вас привести аргумент исключительно о форме сам.Если в вашей подсказке все же содержится просьба рассмотреть контекстные аспекты, и вы не чувствуете, что можете решить их, основываясь на знаниях из курса, подумайте о прочтении раздела с исследовательскими работами для получения дальнейших указаний.

2. Сравнительные эссе

Сравнительные эссе часто требуют, чтобы вы следовали тому же общему процессу, который описан в предыдущих разделах. Основное отличие, конечно же, в том, что они просят вас иметь дело с более чем одним визуальным источником. Эти задания обычно сосредоточены на том, как формальные элементы двух произведений искусства сравниваются и контрастируют друг с другом.Не поддавайтесь желанию превратить эссе в список сходств и различий.

Сравнительные эссе отличаются еще одним важным аспектом. Поскольку они обычно просят вас каким-либо образом связать визуальные материалы или объяснить значение самого сравнения, они могут потребовать, чтобы вы прокомментировали контекст, в котором было создано или отображено искусство.

Например, вас могли попросить написать сравнительный анализ картины, описанной в предыдущем разделе, Джорджа Морланда Свиньи и поросята в стойле (ок.1800), и бутылка неизвестного художника Викуса в виде свиньи (ок. 200 г. до н. Э. — 600 г. н. Э.). Обе работы проиллюстрированы ниже.

Подготовка к записи: наблюдения и записи

Вы можете начать такое эссе с того же процесса наблюдений и заметок, который описан выше для эссе формального анализа. Для начала попробуйте использовать те же вопросы и категории.

Вот несколько вопросов, которые вы можете задать:

• Какие техники были использованы для создания этих объектов?
• Как можно сравнить использование цвета в этих двух произведениях? Он похож или отличается?
• Что можете сказать о композиции скульптуры? Как художник относится к определенным формальным элементам, например к геометрии? Как эти элементы соотносятся и контрастируют с элементами картины?
• Как эти произведения представляют свои предметы? Они натуралистические или абстрактные? Как эти художники создают эти эффекты?
  Почему эти сходства и различия имеют значение?

Как подсказывает наш раздаточный материал по сравнению и противопоставлению, вы можете организовать эти мысли в диаграмму Венна или диаграмму, чтобы ответы на эти вопросы были четкими.

Например, некоторые примечания к этим двум произведениям искусства были организованы в виде диаграммы:

При определении точек сравнения подумайте о темах, которые вы обсуждали в классе. Вы можете подумать, отображают ли работы похожие темы или темы. Например, если оба произведения включают один и тот же предмет, как это сходство влияет на значимость сравнения? Как эти произведения искусства соотносятся с периодами или культурами, в которых они были созданы, и что эти отношения говорят о сравнении? Ответы на эти вопросы обычно могут быть получены из ваших знаний из лекций в классе.Как ваши преподаватели отреагировали на введение индивидуальных работ в классе? Какие аспекты общества или культуры они подчеркнули, чтобы объяснить, почему конкретные формальные элементы были включены или исключены? После того как вы ответите на свои вопросы, вы можете заметить, что одни наблюдения важнее других.

Письмо: разработка интерпретации, учитывающей оба источника

При написании диссертации не ограничивайтесь простым изложением темы. Утверждение, что «эти изображения свиноподобных животных имеют некоторые сходства и различия», не говорит вашему читателю, о чем вы будете спорить в своем эссе.

Чтобы сказать больше, основываясь на примечаниях в приведенной выше таблице, вы могли бы написать следующий тезис:

Хотя обе работы изображают свиноподобных животных, они основаны на разных методах изображения мира природы.

Теперь у вас есть с чего начать. Затем вы можете подробнее рассказать о своем анализе. Спросите себя: «Ну и что?» Почему это так важно, что на этих двух работах изображены животные, похожие на свиней? На этом этапе вы можете вернуться к заметкам в классе. Почему ваш инструктор попросил вас проанализировать именно эти две работы? Как это сравнение соотносится с тем, что вы уже обсуждали в классе? Помните, что сравнительные эссе обычно просят вас думать не только о формальном анализе.

Хотя сравнение аналогичного предмета (свиноподобных животных) может повлиять на ваш исходный аргумент, вы можете обнаружить, что другие точки сравнения (например, контекст, в котором были показаны объекты) позволяют более полно рассмотреть вопрос о значимость. Думая о сравнении таким образом, вы можете написать более сложный тезис, который отвечает на вопрос «ну и что?» вопрос. Например, если в вашем классе обсуждалось, как художники используют животных, чтобы комментировать их социальный контекст, вы могли бы изучить символическое значение этих свиноподобных животных в британской культуре девятнадцатого века и в культуре Викуса первого тысячелетия.Какие политические, социальные или религиозные значения могли иметь эти объекты? Если вам нужно провести стороннее исследование, просмотрите последний раздел с исследовательскими работами ниже!

Вспомогательные абзацы

Остальная часть вашего сравнительного эссе должна организованно освещать вопросы, поднятые в вашей диссертации. Хотя вы можете попробовать несколько подходов, две наиболее распространенные организационные тактики — обсуждение материала «по теме» и «по пунктам».

• По теме: организация текста статьи таким образом включает в себя запись всего, что вы хотите сказать о картине Морленда (в серии абзацев), прежде чем переходить ко всему, что касается керамической бутылки (в серии абзацы).Используя наш пример, после введения вы можете включить абзац, в котором обсуждается расположение животных на картине Морленда, другой абзац, описывающий изображение окружения свиней, и третий, объясняющий роль геометрии в формировании животных. Затем вы можете продолжить обсуждение с параграфами, посвященными тем же темам в том же порядке, что и древнее южноамериканское судно. После этого вы можете дополнить это обсуждение абзацем, который обобщает всю информацию и исследует важность сравнения.
• По пунктам: эта стратегия, напротив, включает обсуждение единой точки сравнения или контраста для обоих объектов одновременно. Например, в одном абзаце вы можете изучить использование цвета в обоих наших примерах. В следующем абзаце можно перейти к различиям в настройке рисунков или фоне (или его отсутствии).

Слабый протектор

Как показывает наше использование слова «свинья» в этом разделе, заголовки могут вводить в заблуждение. Многие названия присваиваются кураторами и коллекционерами, в некоторых случаях спустя годы после того, как объект был изготовлен.Хотя керамический сосуд носит название «Бутылка в форме свиньи» , дата и местоположение позволяют предположить, что на нем может быть изображен пекари, свирепый вид, обитающий в Перу. Собирая информацию о своих объектах, критически относитесь к таким вещам, как названия и даты. Кто присвоил название работе? Если это был кто-то другой, а не художник, почему они могли дать ему такое название? Не всегда принимайте такую ​​информацию, как названия и даты, за чистую монету.

Будьте осторожны при рассмотрении контекстных элементов, которые не сразу видны при просмотре самих объектов, если только вас явно не просят об этом (попробуйте вернуться к подсказке или описанию задания; оно часто описывает ожидания сторонних исследований).Вы можете заметить, что произведения искусства создавались в разные периоды, в разных местах, с разными функциями. Тем не менее, избегайте общих предположений, основанных на этих наблюдениях. Хотя комментирование этих тем может потребовать только некоторых выводов или заметок из класса, если ваш аргумент требует большого объема сторонних исследований, вы, возможно, пишете статью другого типа. Если да, загляните в следующий раздел!

3. Научные статьи

Некоторые задания по истории искусства требуют от вас проведения сторонних исследований (т.е., помимо формального анализа и лекционных материалов). Эти письменные задания могут попросить вас контекстуализировать визуальные материалы, которые вы обсуждаете, или они могут попросить вас изучить ваш материал с помощью определенных теоретических подходов. В частности, вас могут попросить посмотреть на отношение объекта к идеям об идентичности, политике, культуре и художественном творчестве в тот период, когда работа была создана или выставлена. Все эти факторы требуют, чтобы вы синтезировали аргументы ученых относительно материалов, которые вы анализируете.Во многих случаях вы можете практически не найти исследований по вашему конкретному объекту. Столкнувшись с этой ситуацией, подумайте, как вы можете применить идеи ученых о связанных материалах и периоде в целом к ​​вашему объекту, чтобы сформировать аргумент. Хотя мы не можем здесь описать все возможности, мы выделим несколько факторов, которые ваш инструктор может поручить вам изучить.

Иконография

Статьи, в которых предлагается рассмотреть иконографию, могут потребовать исследования символической роли или значения определенных символов (жестов, предметов и т. Д.).). Например, вам может потребоваться провести некоторое исследование, чтобы понять, как свиноподобные животные обычно представлены культурной группой, которая сделала эту бутылку, культурой Викуса. В той же статье вы, вероятно, изучите другие символы, в частности птицу, которая является частью ручки бутылки, чтобы понять, как они соотносятся друг с другом. Этот процесс может включать выяснение того, как эти элементы представлены в других произведениях искусства и что они означают в более широком смысле.

Художественный стиль и стилистический период

Вас также могут попросить сравнить ваш объект или картину с определенной стилистической категорией.Чтобы определить типичные черты стиля, вам может потребоваться библиотека. Например, к какому старинному стилю или стилистическому направлению относится книга Moreland Pigs and Piglets in Sty ? Насколько хорошо изделие «вписывается» в этот стиль? Как разные стили могут повлиять на вашу интерпретацию, особенно для работ, посвященных одним и тем же или похожим темам? Задания, которые просят вас рассматривать стиль как фактор, могут потребовать от вас исследования более крупных исторических или культурных тенденций, которые повлияли на развитие конкретного стиля.

Происхождение

Исследование происхождения просит вас узнать о «жизни» самого объекта. Это исследование может включать обстоятельства, связанные с производством работы и ее последующим владением. Для двух работ, обсуждаемых в этом раздаточном материале, вы можете исследовать, где эти предметы изначально выставлялись и как они попали в музейные коллекции, в которых они сейчас находятся. Какие аргументы вы могли бы развить с помощью этой информации? Например, вы можете начать с рассмотрения того, что множество бутылок и банок, напоминающих бутылку в форме свиньи , можно найти в различных коллекциях доколумбового искусства по всему миру.Откуда берутся эти объекты? Они из одного сообщества или региона?

Патронажная учеба

Запросы, предлагающие обсудить меценатство, могут попросить вас подумать о том, как, когда, где и почему покровитель (человек, который заказывает или покупает произведение искусства или поддерживает художника) приобрел объект у художника. В задании вас могут попросить прокомментировать отношения художника и мецената, то, как работа вписывается в более широкую серию заказов и почему меценаты выбрали конкретных художников или даже определенные предметы.

Дополнительные ресурсы

Чтобы найти последние статьи, спросите своего библиотекаря о Art Index, RILA, BHA и Avery Index. Посетите www.lib.unc.edu/art/index.html для получения дополнительной информации!

Консультации по работам

Мы ознакомились с этими работами при написании данного раздаточного материала. Это не полный список ресурсов по теме раздаточного материала, и мы рекомендуем вам провести собственное исследование, чтобы найти дополнительные публикации. Пожалуйста, не используйте этот список в качестве модели для формата вашего собственного списка литературы, так как он может не соответствовать используемому вами стилю цитирования.Инструкции по форматированию цитат см. В руководстве по цитированию библиотек UNC. Мы периодически пересматриваем эти советы и приветствуем отзывы.

Адамс, Лори Шнайдер. 2003. Глядя на искусство . Река Аппер Сэдл, штат Нью-Джерси: Prentice Hall.

Барнет, Сильван. 2015. Краткое руководство по написанию статей об искусстве , 11-е изд. Река Аппер Сэдл, штат Нью-Джерси: Prentice Hall.

Галереи Тейт. нет данных «Художественные термины». По состоянию на 1 ноября 2020 г. https://www.tate.org.uk/art/art-terms.

Эта работа находится под лицензией Creative Commons Attribution-NonCommercial-NoDerivs 4.0 License.
Вы можете воспроизвести его для некоммерческого использования, если используете весь раздаточный материал и указали источник: Центр письма, Университет Северной Каролины, Чапел-Хилл,

Сделать подарок

Введение в состав и анализ греческой прозы — Bryn Mawr Classical Review

Предварительный просмотр

Студенты обычно много читают на древнегреческом, но не пишут, по крайней мере, до тех пор, пока они не поступят в аспирантуру, где есть требование сочинения греческой прозы.К этому моменту они накопили большой пассивный словарный запас и довольно тонкое чувство грамматики, поэтому часто кажется, что невысказанное ожидание состоит в том, что они должны уметь писать идиоматические греческие предложения. Это приводит к тому, что многие счастливые (или не очень) часы пролистывают LSJ и грамматику Смита, исследуя тонкости использования определенных слов и фраз на Аттике, находя параллели в онлайн-ресурсах, таких как TLG , и пытаясь различить правила. за постоянно растущим числом исключений — все для того, чтобы написать несколько полных предложений идиоматического греческого языка.Это время, конечно, потрачено не зря, но ожидание, на котором это потраченное время часто основывается — что пассивное знание языка легко превращается в активное знание, — может быть абсурдным для любого, кто, имея знания читателя, попытался производить узнаваемые предложения, не говоря уже о родных идиоматических фразах, в чужой стране.

В этом свете новую книгу Элеоноры Дики « Введение в композицию и анализ греческой прозы » следует рассматривать не только как учебник для уроков по греческой композиции, но и как систему преподавания композиции греческой прозы.Вместо того, чтобы просто получить грамматическую тему для повторения и несколько английских предложений для перевода дома, ученик вместо этого начинает с сокращенного списка слов, которые нужно заранее активно запомнить, и только затем, после запоминания слов и грамматики, переходит к к заданию, которое нужно делать по памяти. Дики стоит процитировать полностью по этому поводу: «Искушение сочинять прозу без запоминания, конечно, возникает из-за впечатления — вполне разумного, когда человеку представлены грамматика и большой словарь в качестве основных справочных работ, — что это действительно так. невозможно запомнить всю необходимую информацию и поэтому бессмысленно начинать »(ix – x).Даже если у студентов есть лучшие намерения запомнить слова и фразы, которые они ищут, как именно запомнить LSJ в семестровом курсе? Решение проблемы Дики состоит в том, чтобы «представить ограниченный объем информации, достаточно большой, чтобы охватить все действительно важные факты, но достаточно маленький, чтобы его можно было запомнить за один семестр» (x).

Это сокращение LSJ до управляемых списков из 30-40 слов на задание происходит параллельно с сокращением грамматики.Вместо того, чтобы вызывать респектабельное чувство трепета перед бесконечным количеством исключений во все более толстых грамматиках, эти исключения просто откладываются в сторону в духе запоминаемого «конечного массива информации». Любая вина, которая может возникнуть из-за этого временного пренебрежения мелким шрифтом грамматики, снимается с печати полной страницы заглавными буквами перед страницей 1: «Почти каждое правило, представленное в этой книге, имеет исключения, большинство из которых не упоминаются». Это взаимопонимание позволяет как ученику, так и учителю вздохнуть с облегчением, сбросить педантичный daimones со своих плеч и приступить к реальной задаче: сосредоточиться на том, что представляет собой новый элемент грамматики, закрепить в активной памяти словарный запас и грамматика, которую выучили пассивно, и тем самым установив более тесные отношения с языком.

Книга разделена на двадцать глав в традиционном порядке, начиная, например, с акцентного обзора (Глава 1), времен, падежей (Глава 3) и причастий (Глава 5) и заканчивая такими темами, как Temporal Clauses. (Глава 16) и Oratio Obliqua (Глава 18). Точно так же обзор словарного запаса проходит примерно параллельно тому, что было изучено в течение первого года обучения — первое и второе склонения (Глава 2) перед третьим склонением (Глава 6), ω- глаголы (Глава 2) перед -μι глаголы -νυμι (гл. 15) и так далее.В конце книги есть восемь приложений, включая «Частичный ответ» к упражнениям, список «Коротких, легко сбиваемых с толку слов» и краткое эссе, озаглавленное «Следующий шаг: сочинение прозы как форма искусства». После этих приложений идет полезный список глаголов с неправильными главными частями, словарь и соответствующий указатель английского языка. Дики старается сделать словарь полезным для запоминающего ученика: она выстраивает его не в алфавитном порядке по главам, часто вдумчиво составляя пары, например, слова, которые можно легко спутать (напр.г., οἰκέτης vs. οἰκητής). В том же духе она разрабатывает Словарь таким образом, чтобы он был трудным для ученика, который иногда может попытаться обойти этот фундаментальный первый шаг запоминания (или просто забыл слово): ученик должен сначала найти английское слово в указателе, который дает номер главы, затем вернитесь к словарю главы и найдите это слово в не алфавитном списке.

Типичная глава начинается с напоминаний о материале, который необходимо выучить заранее, а именно словарном запасе главы в конце книги и грамматических формах в Smyth, а также ссылками на рекомендованное чтение в Smyth для более глубокого обзора грамматика.Возьмем в качестве примера типичную главу: в главе 12 «Цель, страх и усилия» есть раздел, в котором кратко рассматривается грамматика пунктов назначения, за которыми следуют простые предварительные упражнения для практики этой грамматики; затем раздел о страхе, за которым следуют простые предварительные упражнения для практики; а затем раздел об усилиях, за которым следуют дополнительные предварительные упражнения. К тому времени, когда учащиеся дойдут до собственно упражнений, то есть раздела «Предложения», они не только выучат словарный запас главы, но и отработают грамматику главы, а значит, будут хорошо подготовлены к выполнению предложений по памяти.

Раздел «Предложения» обычно состоит из примерно тридцати предложений, причем ответы на первые десять приведены в разделе «Ключ частичного ответа» в конце книги. Этот ключ частичного ответа полезен как для ученика, так и для учителя. Это позволяет учащимся самостоятельно исправить свои первые десять упражнений дома и, таким образом, лучше понять, что Дики ищет в следующих 20 предложениях. Если существует более одного возможного ответа (например, следует ли использовать оптатив или оставить изъявительный?), Все возможности требуются и предоставляются — по крайней мере, для первых десяти предложений — в ключе ответа.Следует отметить, что каждое упражнение имеет четко обозначенный ответ, и никогда не бывает сомнений в том, какое слово является правильным: это может быть одним из самых приятных моментов в использовании этой книги. Для учителя ключ частичного ответа полезен, потому что он позволяет назначить больше предложений, чем может быть покрыто в классе: если первые десять предложений будут исправлены дома самостоятельно, класс может быть в значительной степени посвящен остальным предложениям, всем в результате студенты пишут на греческом больше, чем они могли бы сделать в противном случае.

Типичная глава заканчивается разделом «Анализ»: короткими предложениями на греческом языке или отрывками таких авторов, как Ксенофон, Платон, Демосфен, Лисий и Фукидид. Эти отрывки служат не только как примеры грамматики главы или приятные перерывы между предложениями с английского на греческий. Скорее, они вводят в еженедельные задания и обсуждения в классе понимание стиля греческой прозы, тема слишком часто откладывается до конца семестра. Этот фокус всерьез начинается в главе 6 «Структура греческого предложения: порядок слов и связь», где Дики вводит полезный инструмент построения диаграмм или разделения греческих предложений на «единицы с одной формой глагола в каждой» (59).С этого момента студентов просят анализировать отрывки из анализа таким образом, практика, которая позволяет студентам начать наблюдать, например, за различиями между порядком слов для ясности и порядком слов для риторического эффекта, так как а также индивидуальный стилистический выбор, который делает каждый автор.

По своим целям, точности и эффективности книга Дики — лучшая на рынке — на самом деле, лучше трудно себе представить. Старые школьные тексты (например, Норт и Хиллард, Сиджвик) — это книги, которые, как отмечает Дики, «были разработаны для британских школьников прошлой эпохи» (xiii), в то время как более свежие учебники, например, «Сьюзен Стивенс» «Греческая прозаическая композиция » (Bryn Mawr, 1996, второе издание 2012) и книга Стивена Андерсона и Джона Тейлора « Writing Greek » (Bloomsbury, 2010), несмотря на свои достоинства, совершенно разные по ощущениям и характеру.Сосредоточимся только на одном различии (для краткости), которое применимо ко всем этим книгам: каждая представляет собой традиционный глоссарий, но только Дики делит словарный запас на главы. Эта, казалось бы, небольшая разница имеет самые разные последствия: она делает упражнения более сфокусированными (упражнения в каждой главе сосредоточены в основном на словарном запасе этой главы), она делает главы более индивидуализированными (не только новая грамматика, но и новый словарный запас), и это дает студентам ощущение, что всегда есть правильный ответ — а не ряд возможных — поскольку всегда ясно, что ученик должен практиковать в отношении как грамматики, так и словарного запаса.Наконец, что, возможно, наиболее важно, подход Дики облегчает запоминание, а не консультации.

Книга отточенная и практически безошибочная. Несколько ошибок или предложений, которые я здесь отмечаю, даны только в позитивном духе добавления к многочисленным переизданиям, которые обязательно будут иметься в этой книге: стр. 71, предложение 2, слово «простой» вводится только в гл. 16; п. 119, предложение 9, читать «Вы (мн.)» Вместо «Вы»; п. 127, предложение 13, вместо «хотя» читать «до конца»; п. 158, абзац 2, «тратить (время)» διατρίβω не вводится до гл.18, а слов «добрый» и «иди вверх» нет в лексиконе; п. 240, XV.2.b и XV.2.d, вместо οὐχ σπέσθαι читать либо οὐ, либо ἕπεσθαι; п. 246, предложение 2, читать ἀπαντήσεσθαι вместо πανἠσεσθαι; п. 250, B.3, вместо Законов 713d читать 713e. Хотя различие между ἄρχομαι + инфинитив и ρχομαι + причастием дается в гл. 5 дано только причастие παύω +, а παύω + инфинитив, казалось бы, предполагает p. 80, предложения 20–21 (см. Более неоднозначно стр. 72). Наконец, греческий указатель может быть хорошим дополнением к английскому.Я полностью понимаю причины, по которым слова затрудняются для поиска, но часто проблема для студентов заключается не в том, знали ли они это слово или нет, а в том, было ли это слово уже введено в книгу. Например, используя φαίνω для «показать» до гл. 15 δείκνυμι не особенно интуитивно понятен (точно так же избегайте использования δύναμαι до главы 15). Греческий указатель поможет студентам перепроверить эти редкие нелогичные моменты.

Дики посвящает эту книгу своим ученикам, и эта преданность ученикам чувствуется на каждой странице.Сделанный выбор, добавленные детали, оптимизированные упражнения — все выдает ее вдумчивую заботу и искреннюю заботу об опыте ученика. Наблюдение за тем, как мои собственные студенты работают над этой книгой, подтвердило мои первоначальные впечатления о ней: студенты не только быстро улучшили и усвоили материал, несмотря на трудности, но и явно получили от этого удовольствие. Но лучшая новость из всех может заключаться в том, что с частичным ключом ответа в книге и четкими инструкциями ни одному студенту не нужно ждать, пока курс будет предложен в их (или каком-либо соседнем) университете: просто купите книгу, приступайте к работе и наслаждайся этим.

Как написать эссе литературного анализа

Литературный анализ означает тщательное изучение текста, интерпретацию его значений и выяснение причин, по которым автор сделал определенный выбор. Его можно применить к романам, рассказам, пьесам, стихам или любой другой форме литературного письма.

Литературно-аналитическое эссе — это не риторический анализ, не просто краткое изложение сюжета или рецензия на книгу. Вместо этого это тип аргументированного эссе, в котором вам нужно проанализировать такие элементы, как язык, перспектива и структура текста, и объяснить, как автор использует литературные приемы для создания эффектов и передачи идей.

Перед тем, как приступить к написанию эссе по литературному анализу, важно внимательно прочитать текст и придумать тезисное изложение, чтобы ваше эссе оставалось сфокусированным. В процессе написания следуйте стандартной структуре академического эссе:

1. Введение, рассказывающее читателю, на чем будет сосредоточено ваше эссе.
2. Основная часть, разделенная на параграфы, в которой аргументы строятся на основе свидетельств из текста.
3. Заключение, в котором четко изложена основная мысль, которую вы продемонстрировали своим анализом.

Шаг 1. Чтение текста и определение литературных устройств

Первый шаг — внимательно прочитать текст (ы) и сделать начальные записи. Во время чтения обращайте внимание на то, что в письме является наиболее интригующим, удивительным или даже сбивающим с толку — это то, в чем вы можете углубиться в своем анализе.

Ваша цель в литературном анализе — не просто объяснить события, описанные в тексте, но проанализировать само письмо и обсудить, как текст работает на более глубоком уровне.В первую очередь, вы ищете литературных приемов — текстовые элементы, которые писатели используют для передачи смысла и создания эффектов. Если вы сравниваете и противопоставляете несколько текстов, вы также можете искать связи между разными текстами.

Чтобы начать анализ, есть несколько ключевых областей, на которых вы можете сосредоточиться. Анализируя каждый аспект текста, постарайтесь подумать о том, как все они соотносятся друг с другом. Вы можете использовать выделение или заметки, чтобы отслеживать важные отрывки и цитаты.

Выбор языка

Подумайте, какой стиль языка использует автор. Предложения короткие и простые или более сложные и поэтичные?

Какие варианты слов кажутся интересными или необычными? Используются ли слова в переносном смысле для обозначения чего-то другого, кроме их буквального определения? Образный язык включает такие вещи, как метафора (например, «ее глаза были океанами») и сравнение (например, «ее глаза были как океаны»).

Также обратите внимание на изображения в тексте — повторяющиеся изображения, которые создают определенную атмосферу или символизируют что-то важное.Помните, что язык используется в литературных текстах, чтобы сказать больше, чем на первый взгляд.

Повествовательный голос

Спросите себя:

• Кто, , рассказывает историю?
• Как, , они это рассказывают?

Это рассказчик от первого лица («Я»), который лично участвует в истории, или рассказчик от третьего лица , который рассказывает нам о персонажах на расстоянии?

Рассмотрите точку зрения рассказчика .Является ли рассказчик всеведущим (где они знают все обо всех персонажах и событиях), или они обладают лишь частичными знаниями? Являются ли они ненадежным рассказчиком , которого мы не должны принимать за чистую монету? Авторы часто намекают, что их рассказчик может дать нам искаженную или нечестную версию событий.

Также стоит рассмотреть тон текста. История должна быть комической, трагичной или чего-то еще? Обычно серьезные темы воспринимаются как смешные или наоборот? История реалистична или фантастична (или где-то посередине)?

Структура

Подумайте, как структурирован текст и как эта структура соотносится с рассказываемой историей.

• Романы часто делятся на главы и части.
• Стихотворения разделены на строки, строфы и иногда песни.
• Спектакли разделены на сцены и действия.

Подумайте, почему автор решил разделить разные части текста именно так.

Также следует учитывать менее формальные структурные элементы. История разворачивается в хронологическом порядке или она прыгает вперед и назад во времени? Начинается ли она с в medias res — в середине действия? Продвигается ли сюжет к четко определенной кульминации?

Что касается поэзии, подумайте, как рифма и метр формируют ваше понимание текста и ваше впечатление от тона.Попробуйте прочитать стихотворение вслух, чтобы понять это.

В пьесе вы можете подумать, как отношения между персонажами выстраиваются в разных сценах и как параметр соотносится с действием. Не упустите драматической иронии , где зрители знают некоторые детали, которых не знают персонажи, создавая двойное значение в их словах, мыслях или действиях.

Шаг 2: Придумываем диссертацию

Ваша диссертация в литературном аналитическом эссе — это то, что вы хотите сказать о тексте.Это основной аргумент, который определяет направление вашего эссе и не дает ему быть просто набором случайных наблюдений по поводу текста.

Если вам предложили написать эссе, ваша диссертация должна отвечать или иметь отношение к подсказке. Например:

Пример вопроса для сочинения

«Перед законом» Франца Кафки — это религиозная притча?

Ваш тезис должен быть ответом на этот вопрос — не простым да или нет, а изложением того, почему это так или нет:

Пример тезиса

«Перед законом» Франца Кафки — это не религиозная притча, а рассказ о бюрократическом отчуждении.

Иногда вам будет предоставлена ​​свобода выбора темы; в этом случае вам придется выступить с оригинальной диссертацией. Подумайте, что для вас выделилось в тексте; Задайте себе вопросы об элементах, которые вас интересуют, и подумайте, как вы могли бы на них ответить.

В вашем тезисе должно быть что-то спорное, то есть то, что, по вашему мнению, верно в отношении текста, но не является простым фактом. Оно должно быть достаточно сложным, чтобы развивать его на основе доказательств и аргументов в ходе вашего эссе.

Допустим, вы анализируете роман Франкенштейн . Вы можете начать с вопроса:

Как изображен персонаж Франкенштейна?

Ваш первоначальный ответ может быть описанием на поверхностном уровне:

Персонаж Франкенштейн изображен негативно в фильме Мэри Шелли Франкенштейн .

Однако это утверждение слишком простое, чтобы быть интересным тезисом. Прочитав текст и проанализировав его повествовательный голос и структуру, вы можете разработать ответ в более детализированном и спорном тезисе:

Мэри Шелли использует меняющиеся повествовательные перспективы, чтобы изобразить Франкенштейна во все более негативном свете по мере развития романа. Хотя сначала он кажется наивным, но сочувствующим идеалистом, после рассказа о существе Франкенштейн начинает напоминать — даже в его собственном рассказе — бездумно жестокую фигуру, которой это существо представляет его.

Помните, что вы можете пересматривать свое тезисное изложение на протяжении всего процесса написания, поэтому на данном этапе не требуется его точная формулировка. Цель состоит в том, чтобы держать вас в фокусе при анализе текста.

Поиск текстовых доказательств

Чтобы поддержать ваш тезис, ваше эссе будет строить аргументы с использованием текстовых свидетельств — конкретных частей текста, которые демонстрируют вашу точку зрения.Эти свидетельства цитируются и анализируются в вашем эссе, чтобы объяснить читателю ваш аргумент.

Может быть полезно просмотреть текст в поисках подходящих цитат, прежде чем начинать писать. Возможно, вам не удастся использовать все, что вы найдете, и вам, возможно, придется возвращаться к тексту для получения дополнительных доказательств по мере того, как вы пишете, но сбор текстовых доказательств с самого начала поможет вам структурировать свои аргументы и оценить, являются ли они убедительными.

Шаг 3. Написание заголовка и введения

Чтобы приступить к работе над литературной аналитической работой, вам понадобятся две вещи: хорошее название и введение.

Название

Ваш заголовок должен четко указывать, на чем будет сосредоточен ваш анализ. Обычно он содержит имя автора и текст (ы), которые вы анализируете. Сделайте его как можно более кратким и интересным.

Обычный подход к заголовку — использовать соответствующую цитату из текста, за которой следует двоеточие, а затем остальная часть заголовка.

Если сначала вам сложно придумать хорошее название, не волнуйтесь — это будет легче, когда вы начнете писать эссе и лучше будете разбираться в своих аргументах.

«Ужасная симметрия» : Насилие творения в «Тигер» Уильяма Блейка

Введение

Введение к эссе дает краткий обзор того, в чем заключается ваша аргументация. Он должен включать ваш тезис и краткое изложение структуры эссе.

Типичная структура введения — это начать с общего утверждения о тексте и авторе, используя его для создания вашего тезиса.Вы можете сослаться на широко распространенное представление о тексте и показать, как ваш тезис будет ему противоречить, или увеличьте масштаб конкретного устройства, на котором вы собираетесь сосредоточиться.

Затем вы можете закончить кратким указанием того, что будет в основной части эссе. Это называется указателем. В более длинных эссе он будет более подробным, но в короткой структуре эссе из пяти абзацев он не должен состоять более чем из одного предложения.

Мэри Шелли Франкенштейн часто читают как грубую поучительную историю об опасностях научного прогресса, не ограниченного этическими соображениями.В этом прочтении главный герой Виктор Франкенштейн является стабильным представителем бессердечных амбиций современной науки на протяжении всего романа. В этом эссе, однако, утверждается, что Шелли не только не дает стабильного образа персонажа, но и использует меняющиеся повествовательные перспективы для изображения Франкенштейна во все более негативном свете по мере развития романа. Хотя сначала он кажется наивным, но сочувствующим идеалистом, после рассказа о существе Франкенштейн начинает напоминать — даже в его собственном рассказе — бездумно жестокую фигуру, которой это существо представляет его. Это эссе начинается с изучения позитивного изображения Франкенштейна в первом томе, затем переходит к восприятию его существом и, наконец, обсуждает повествовательный сдвиг третьего тома в сторону взгляда на Франкенштейна так, как существо смотрит на него.

Некоторые студенты предпочитают писать введение позже, и это неплохая идея. В конце концов, вы получите более четкое представление об общей форме ваших аргументов, как только начнете их писать!

Если вы сначала пишете введение, вам все равно следует вернуться к нему позже, чтобы убедиться, что оно совпадает с тем, что вы в итоге написали, и при необходимости отредактируйте.

Шаг 4. Написание основной части эссе

Основная часть вашего эссе — это все, что находится между введением и заключением. Он содержит ваши аргументы и текстовые доказательства, которые их поддерживают.

Структура абзаца

Типичная структура эссе по литературному анализу в средней школе состоит из пяти абзацев: трех абзацев основного текста, а также введения и заключения.

Каждый абзац в основной части должен быть посвящен одной теме. В модели из пяти абзацев постарайтесь разделить свои аргументы на три основных области анализа, все из которых связаны с вашим тезисом.Не пытайтесь включить все, что вы можете придумать, чтобы сказать о тексте — только анализ, который движет вашими аргументами.

В более длинных эссе тот же принцип применяется в более широком масштабе. Например, у вас может быть два или три раздела в основном тексте, каждый из которых состоит из нескольких абзацев. В этих разделах вы по-прежнему хотите начинать новые абзацы в логические моменты — поворот в аргументе или введение новой идеи.

Тематические предложения

Чтобы ваши мысли были сфокусированы, важно использовать тематическое предложение в начале каждого абзаца.

Хорошее тематическое предложение позволяет читателю сразу увидеть, о чем идет речь. Он может ввести новую строку аргументов и соединить или противопоставить ее предыдущему абзацу. Слова перехода, такие как «однако» или «кроме того», полезны для создания плавных переходов:

… Таким образом, повествование сосредоточено не на божественном откровении, которое может ждать за дверью, а на мирском процессе старения, которому подвергается человек в ожидании.

Тем не менее, «сияние», исходящее от двери, обычно рассматривается как религиозный символизм.

Это тематическое предложение сигнализирует о том, что в абзаце рассматривается вопрос о религиозной символике, а связующее слово «тем не менее» указывает на контраст с заключением предыдущего абзаца.

Использование текстовых свидетельств

Ключевой частью литературного анализа является подтверждение ваших аргументов соответствующими доказательствами из текста. Это включает в себя введение цитат из текста и объяснение их значения для вашей точки зрения.

Важно контекстуализировать цитаты и объяснять, почему вы их используете; они должны быть должным образом представлены и проанализированы, а не рассматриваться как самоочевидные:

Блейк спрашивает: «Какая ужасная рука» могла создать тигра, подорвав обычное чувство радости в творении Бога и передав вместо этого чувство ужасающего благоговения.

Не всегда нужно использовать цитату. Цитирование полезно, когда вы обсуждаете язык автора, но иногда вам придется ссылаться на сюжетные моменты или структурные элементы, которые невозможно уловить в короткой цитате.

В этих случаях более уместно перефразировать или резюмировать части текста, то есть описать соответствующую часть своими словами:

Начальный и последний разделы романа состоят из писем Уолтона к его сестре, и примечательно, что все повествования Франкенштейна и существа якобы переписаны Уолтоном в этих письмах.

Шаг 5: Написание заключения

Заключение вашего анализа не должно содержать никаких новых цитат или аргументов. Вместо этого речь идет о завершении эссе. Здесь вы суммируете свои ключевые моменты и пытаетесь подчеркнуть их значение для читателя.

Хороший способ подойти к этому — кратко резюмировать ваши ключевые аргументы, а затем подчеркнуть вывод, к которому они вас привели, выделив новую перспективу, которую ваш тезис дает для текста в целом:

Прослеживая изображение Франкенштейна в трех томах романа, я продемонстрировал, как повествовательная структура меняет наше восприятие персонажа.В то время как Франкенштейн в первом томе изображен как имеющий невинные намерения, второй и третий тома — сначала обвинительным голосом существа, а затем его собственным голосом — все больше подрывают его, заставляя его казаться то смешным, то мстительным. Вдали от одномерного злодея, за которого его часто принимают, персонаж Франкенштейна неотразим благодаря динамичной повествовательной структуре, в которую он помещен. В этом кадре повествовательная самопрезентация Франкенштейна откликается на его образы, которые мы видим с точки зрения других. Этот вывод проливает новый свет на роман, выдвигая на первый план уникальную многослойность повествовательных перспектив Шелли и ее важность для изображения персонажей.