Как стать организатором концертов и фестивалей

Концерт, способный претендовать на одно из самых запоминающихся событий, – это результат тщательно спланированной работы. Зоя Скобельцына и Светлана Яремич рассказали JazzPeople, с чего начать молодому специалисту, о самом сложном в работе организатора и об успешности в концертной сфере.

Промоутер, PR и SMM специалист, директор агентства Line up event/art/pr

 

PR-директор пространства БМ50, организатор музфестиваля Experimental voice, концертный и PR-директор группы Just for you

 

ПЕРВЫЙ ОПЫТ

Все началось с проекта творческая мастерская «квARTира». Появилось пространство, где я организовывала образовательные проекты и общалась с представителями прессы. Личное общение с ними очень помогло мне в тот момент определиться с тем, чем я хочу заниматься. Параллельно я открыла свои вечеринки и на собственном опыте училась организовывать клубные события. Я продолжала устраивать мастер-классы, семинары, фотовыставки, концерты, вечеринки – в общем все возможные события, пока окончательно не поняла, что хочу заниматься музыкой.

 

Мой первый опыт в организации музыкальных мероприятий не был связан с джазом. Все началось больше 10 лет назад. Мы с коллегами проводили спортивно-музыкальный фестиваль Street Spirit: Race&Party с автогонками и диджеями из Европы. Именно джазовыми проектами я занимаюсь около двух лет. В 2014 меня пригласили pr-директором фестиваля «ПетроДжаз». Это совсем другой формат, другие слушатели. Мне сильно помог прошлый опыт организации крупных событий. В «Петроджазе» я занималась не только рекламной и pr-кампанией, но и координированием мероприятий в рамках фестиваля.

С ЧЕГО НАЧИНАТЬ?

Самое классное – это попасть внутрь какого-то событийного пространства, и уже на месте понять, насколько это твое. Другой хороший старт – попасть на стажировку в крупный фестиваль, в Питере и Москве таких в целом немало. Важно потенциальному организатору внедриться в концертную тусовку.

Существуют различные образовательные курсы для музыкальных менеджеров, концертных и фестивальных организаторов и общие курсы для тех, кто думает об организации мероприятий, но не хочет связывать свою деятельность только с музыкой. И все-таки сколько бы лекций вы не прослушали, если вы не попадете в поле и не начнете действовать, теория без практики на деле оказывается практически бесполезной.

Кконечно, для начала организаторского пути можно стать «правой рукой» или влиться в команду практикующих специалистов, чтобы получить начальные навыки и необходимый опыт для развития в концертной индустрии. Еще очень важный момент – выбрать максимально узкую нишу и стать в ней лучшим. Не хвататься за разные проекты, так как у каждой сферы есть своя специфика, и учиться ее нюансам можно всю жизнь.

С понимания того, зачем и для кого ты собираешься это делать. С просчитывания всех рисков, расходов и возможных доходов. Конечно, не будет лишним посещение тематических мероприятий и наличие профильного образования. Это помогает наладить контакты в выбранной сфере. Например, многие мои связи появились еще в студенческие годы. Я как раз из тех людей, которым обучение в университете дало дорогу в жизнь. Почти все наши преподаватели были практикующие специалисты, а это значительно влияет на стиль и содержание лекций и практических занятий. Мы, студенты с первых курсов работали и проходили практику. С 17 лет я попала в нужную мне среду, копила опыт и связи.

Широкие возможности перед кандидатом открывают и стажировки. «ПетроДжаз» – один из таких. Очень часто к нам попадают молодые ребята: одни продолжают развитие в музыкальной индустрии, другие понимают, что все на самом деле иначе, чем они себе представляли, и уходят. Точно могу сказать, что многие практиканты выросли на фестивале и добились больших успехов – кто в музыкальной сфере, кто в рекламе.

ЭТАПЫ РАБОТЫ

Первое – это идея и основная задача. Затем нужно изучить свою целевую аудиторию и понять материальную часть вопроса, будет ли это коммерческий проект? Далее расписываются этапы рекламной компании. Здесь важно обозначить инфоповод. Глобально можно разделить инструменты продвижения на онлайн и оффлайн. Исходя из задач, бюджета и идеи придумывается стратегия продвижения и уникальная pr-кампания.

 

Для начала ты собираешь команду. Базовые вещи: поиск площадки, обсуждение условий сотрудничества поиск партнеров (коммерческих и для кросс-промо), составление рекламного плана, дизайн афиш, флаеров, билетов, запуск билетов в предпродажу, постоянное присутствие в медийном поле. Чтобы все проходило так, как задумано, нужно постоянно следить за всеми этапами работы. На благотворительные мероприятия найти партнеров оказывается зачастую проще.

ОБ УНИВЕРСАЛЬНОСТИ

Зависит от проекта. Есть проекты, которые мы делаем полностью сами, есть те, где закрываем рекламные кампании или их части, например, делаем только таргетированную рекламу вконтакте. Сейчас, я могу разделить работу нашего агентства на 2 части, – развитие новых имен и работа с медийными артистами. И там, и там по-своему интересно. Во втором случае большую роль играет, когда именно к нам обращается менеджемент артиста. Я, конечно, больше люблю полностью выстаивать рекламные процессы, сочетать инструменты, делать аналитику каждого.

 

Нередко приходится заниматься тем, чего никогда не делала. Все это от недостатка бюджета или отсутствия времени найти исполнителя. Нужен универсальный боец, который и тексты писал бы, и макеты афиш верстал, и пресс-релизы на другие языки переводил, и видео-ролики снимал.

Бывает, что я выступаю дизайнером, отвечаю за продвижение в социальных сетях, общаюсь со СМИ, даже писала монтажные планы и монтировала видео-ролики. Организатору необходимо быть мобильным и предприимчивым. Без этого невозможно создать успешное событие.

О РЕКЛАМЕ

Люблю эту тему! У нас с коллегами вечный спор относительно рекламы онлайн и оффлайн. Однозначного ответа, что работает лучше – нет. Конечно, наружная реклама чаще будет стоит вам дороже. Я лично, оффлайн не очень люблю, так как вижу больше практической пользы, когда можно все измерить – с огромным количеством smm-инструментов это реально и быстро! Наверное, сказывается техническое образование. Наружная реклама действительно работает, когда ее много, а весь оффлайн нужно грамотно выстраивать с точки зрения целевой аудитории. А то, что определяет успех всей pr-компании – это артист, дата и площадка.

Зависит от целевой аудитории проекта, его популярности и масштабности. Для некоторых концертов сколько ни делай рекламу в социальных сетях – все будет без толку. Совсем другое дело – повесить по одной афише в местах скопления целевой аудитории и напечатать анонс в определенных газетах.

Концерты тех групп, публика которых – современная молодежь, увлеченная новыми веяниями в музыке, лучше всего, конечно, продвигать в интернете. Ну, и «сарафанное радио» хорошо работает. Личное общение – мощный инструмент. Люди больше доверяют мнению знакомых людей, уже побывавших на концерте анонсируемого исполнителя.

САМОЕ СЛОЖНОЕ

Необходимость быть постоянно вовлеченным в процесс. Невозможно открыть pr-компанию и не следить за ней. Нужно всегда держать руку на пульсе, и, если она длится 2-3 месяца, то психологически это достаточно непросто.

 

Контролировать все этапы подготовки одновременно. Собрать аудиторию тоже не всегда простая задача. Лучший вариант, когда у музыканта намечен выход пластинки, премьера песни или съемка клипа. Коллаборации с другими артистами, синтез разных видов искусства тоже привлекают людей.

 

ЖЕНСКАЯ ИЛИ МУЖСКАЯ ПРОФЕССИЯ

Это большая ответственность, особенно когда на твоем событии несколько тысяч человек. Не каждая девушка способна выдержать такую нагрузку и оперативно действовать в критической ситуации.

 

Однозначно это тяжело физически. Очень страдает личная жизнь. Бывают эмоциональные срывы, физическое истощение и перенапряжение. Я склоняюсь к тому, что профессия эта больше мужская.

ПОДБОР АРТИСТОВ

Еще в «квARTире» мы проводили детские дни рождения, и тогда я сразу для себя поняла, что за такой вид ивентов я серьезно не возьмусь. Но все может поменяться. Не занимаюсь свадьбами, корпоративами.

Не возьму под свое крыло и артиста, чью музыку, условно говоря, я не слушаю в машине. Нужно гореть тем, что делаешь, иначе результат будет соответствующий.

Я практикую личный подход. Не могу работать с музыкантами, творчество которых мне не близко. Я занимаюсь многими проектами, не только джазовыми, и могу с уверенностью сказать, что точно не мое – это музыка, которая пропагандирует насилие, имеет политическую подоплеку или несет в себе агрессивный эмоциональный посыл.

ГОД РАБОТЫ

Я не очень хороший пример. Если мне интересно, я без раздумий пускаюсь в бой. Часто стала задумываться о том, что иногда нужно уметь останавливаться и тщательно подхожу к выбору артистов, с которыми начинаю работать. Многое зависит от формата события, его длительности, количества участников.

 

На это влияет количество проектов, которыми занимаешься на текущий момент. Ведь у каждого исполнителя может быть 3 и больше концертов в месяц. Если я представляю площадку, то, конечно, речь идет о практически ежедневных выступлениях, ответственность за которые на тебе. Это непрерывная работа с музыкантами.

КОНЦЕРТ И ФЕСТИВАЛЬ: В ЧЕМ РАЗНИЦА?

Объемом, финансовыми рисками, организацией привоза музыкантов, в том числе,зарубежных, продолжительностью события и уровнем рекламной компании.

 

Подходом и масштабностью. Инструменты продвижения тоже часто могут быть разные. Важную роль играют коммуникативные навыки организатора. В этой сфере умение договариваться – уже половина успеха.

ОБРАЗОВАТЕЛЬНАЯ ДЕЯТЕЛЬНОСТЬ

Я поняла, что мне нравится обучать. Музыкальный рынок в связи с экономической ситуацией сейчас очень сильно поменялся. Спрос на грамотных музыкальных менеджеров растет. Мне нравится задача развивать русскую независимую музыку, а для этого молодым группам нужен менеджмент. Сейчас я читаю много лекций и семинаров не только в Петербурге и Москве, выступаю на форумах. В голове родился онлайн-курс, который на мой взгляд позволит с нуля получить необходимые знания, взять артиста и начать работать с ним.

 

Как таковых образовательных проектов у меня пока нет, но планируются. В феврале мы запустим совместно с арт-пространством «БМ50» проект для будущих организаторов мероприятий в культурной сфере.

Я поклонница и электронной музыки. В прошлом году мы проводили фестиваль экспериментальной музыки. Помимо этого, я сотрудничаю с некоммерческим фестивалем короткометражного кино Potential – одним из немногих в России, кто принимает не готовые фильмы, а отбирает лучшие сценарии (или синопсисы) и выделяет бюджет на съемки.

РАБОТА В СФЕРЕ МУЗЫКИ

А куда без нее! Музыка связана с ощущением счастья. Мы делаем людей счастливыми!

 

Это моя жизнь! Не могу представить, что работала бы в другой сфере. Музыка – это живая сфера, и от людей, которые меня окружают, коллег и друзей, я получаю невероятный заряд энергии.

О ПЕРСПЕКТИВАХ

Например, на Roof Music Fest, который представляет все музыкальные направления, отдельное внимание уделяется джазовым концертам. Перспективы отличные, думаю, джаз становится все популярнее, ну в Петербурге точно.

 

 

Джаз стал больше привлекать людей, но не все коллективы, которые включают понятие «джаз» в описание своего репертуара, таковыми являются. Совершенно очевидно, что это стало тенденцией. Есть публика, которая любит «рафинированный» джаз, а есть те, кто предпочитает слушать поп-джаз, smooth jazz, nu jazz. Фьюжн – это всегда необычно, это именно то, что помогает расширять аудиторию.

ОБ УСПЕШНОСТИ

С технической точки зрения это качество звука, аудитория и ее количество, реакция публики на концерт, работа артиста. Но есть и неосязаемый критерий – это атмосфера события, которую сложно передать словами, ощущение, которое просто нужно поймать. Ради этого мы и работаем.

 

Для меня важна эмоциональная составляющая, насколько довольны люди. Успех – когда слушатели и музыканты понимают друг друга, обмениваясь положительной энергией. Когда зрители не пожалели, что пришли, не проводят весь концерт в беседах или в баре, а когда они отдают часть себя и своего времени артисту.

ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ ДЕВИЗ

Нужно рисковать! Когда ты делаешь вызов, вселенная тебе отвечает. Она точно знает, что нужно, главное – задать правильный вопрос.

 

Для меня любить свою работу – значит вкладывать свою душу. Без души не получится успешного проекта. В каждом деле, за которое я берусь, можно увидеть меня.

обучение на организатора музыкальных мероприятий онлайн — Skillbox

Участвует в распродаже Скидка 30% действует 0 дней 00:00:00

Курс

Вы изучите все этапы организации музыкального ивента: от разработки концепции до работы на площадке. Спланируете мероприятие в команде с другими участниками курса и сможете попасть на стажировку к организаторам фестивалей.

• Длительность 4 месяца
• Онлайн в удобное время
• Стажировка на реальных мероприятиях
• Реальный кейс в портфолио

Кому подойдёт этот курс

• Мечтающим работать в музыкальной сфере

  Сделаете первый шаг к карьере в музыкальной индустрии. Попробуете себя в организации ивентов, получите советы от экспертов и сможете попасть на стажировку в команду организаторов.

• Начинающим промоутерам и организаторам

  Получите пошаговую инструкцию по организации музыкальных мероприятий: от идеи до продвижения. Отработаете знания на практике и сможете проводить масштабные фестивали.

• Музыкантам, ищущим реализации

  Познакомитесь с ещё одним способом развиваться в музыкальной индустрии и заведёте полезные знакомства. Сможете реализовать себя как организатор.

• Сотрудникам рекламных агентств, бренд-менеджерам

  Поймёте, как устроена индустрия музыкальных ивентов. Сможете эффективно сотрудничать с организаторами мероприятий или делать собственные фестивали.

Чему вы научитесь

1. Разрабатывать концепции ивентов
2. Создавать актуальный лайнап
3. Договариваться с госорганами
4. Рассчитывать бюджет
5. Технически обеспечивать мероприятие
6. Заниматься продвижением мероприятия
7. Вести документооборот
8. Работать со спонсорами
9. Организовывать продажу билетов

Год английского языка бесплатно

Skillbox запустил онлайн‑платформу для изучения английского. Запишитесь на курс и получите годовой бесплатный доступ к материалам проекта.

Предложение действительно для пользователей, которые приобрели любой курс с 22 декабря 2021 года.

Вас ждут:

• методика ускоренного запоминания слов и грамматики;
• персональная программа освоения языка, которая поможет заговорить с нуля;
• возможность индивидуальных сессий с кураторами.

О Skillbox

Skillbox — это образовательная платформа

№ 1 по качеству организации обучения среди EdTech-компаний в сегменте ДПО. Рейтинг от Smart Ranking.

по качеству обучения. Вся теория записана с топовыми экспертами рынка, а практика максимально приближена к реальным рабочим задачам. Послушайте, что говорят те, кто уже достиг своих целей вместе со Skillbox.

Как проходит обучение на платформе

• Регистрация

  Знакомитесь с платформой

  Платформа Skillbox — собственная разработка компании, которую мы постоянно улучшаем. Вас ждут видео, практические задания и общение с кураторами. Доступ к материалам откроется сразу после покупки курса.

• Теория

  Получаете знания

  Курсы состоят из тематических видео разной длительности. Смотрите их когда и где угодно. Доступ бессрочный, чтобы вы всегда могли вернуться и повторить теорию.

• Практика

  Выполняете задания

  Мы уверены, что навыки отрабатываются только через практику. Поэтому после теории вас ждёт практическая работа или тест. Все задачи приближены к реальным — их можно с гордостью положить в портфолио.

• Обратная связь

  Работаете с куратором

  Проверкой заданий занимаются кураторы. Это эксперты по теме курса. Они помогут с трудными задачами и подскажут, как улучшить ваши проекты. Общаться с проверяющими кураторами можно прямо на платформе.

1. История и виды музыкальных мероприятий

   Познакомитесь с краткой историей мировой музыки. Поймёте, как устроена массовая музыкальная культура и индустрия развлечений. Узнаете, как появились фестивали, в чём особенности российского и международного рынка музыкальных ивентов.

2. Разработка концепции музыкального мероприятия

   Научитесь придумывать и развивать идеи мероприятий. Поймёте, как выбрать нишу для реализации идеи. Проанализируете музыкальный рынок и узнаете, как и где искать артистов.

3. Финансирование и бюджетирование

   Поймёте, как спланировать бюджет мероприятия. Разберётесь в тонкостях фандрайзинга, продаж и инвестиционных инструментов.

4. Команда проекта

   Узнаете, как собрать команду и распределить роли. Научитесь управлять сотрудниками на всех этапах подготовки мероприятия.

5. Букинг артистов

   Узнаете, что такое букинг и как он устроен в музыкальной индустрии. Научитесь вести переговоры с артистами, составлять контракты и работать с райдерами.

6. Составление лайнапа

   Поймёте, как составить лайнап фестиваля, опираясь на концепцию мероприятия. Сможете применить аналитико-логистический подход при составлении лайнапа.

7. Организация мероприятия

   Сможете выбрать площадку и подрядчиков для будущего мероприятия. Разберётесь, как организовать фудкорты на фестивале. Поймёте, как взаимодействовать с государственными структурами до, во время и после ивента.

8. Техническое оснащение

   Поймёте, как подготовить сцену к выступлениям артистов. Сможете разобраться в процессах установки инсталляций, настраивания света, звука, видеоряда на экранах. Узнаете, как грамотно организовать разные зоны фестиваля.

9. Продвижение

   Изучите российский рынок билетных операторов и научитесь с ними сотрудничать. Узнаете, какие виды рекламы подходят для музыкальных ивентов. Продумаете PR-кампанию для своего мероприятия.

10. SMM в музыкальных мероприятиях

    Узнаете, какими способами можно продвигать музыкальный ивент в соцсетях: ВКонтакте, Инстаграм*, Фейсбук* и TikTok. Сможете договариваться об интеграциях с инфлюенсерами.

11. Спонсорство

    Сможете понять, с какой целью музыкальные мероприятия сотрудничают с брендами, а бренды — с мероприятиями. Познакомитесь с разными видами интеграций и спонсорских пакетов.

12. Работа в день мероприятия

    Разберётесь, какие задачи стоят перед организатором в день ивента и как ему могут помочь волонтёры. Узнаете, как проанализировать итоги прошедшего ивента.

13. Музыкальные мероприятия онлайн

    Узнаете, на каких платформах могут проходить музыкальные онлайн-ивенты. Поймёте, как выглядит техническая сторона онлайн-мероприятий и как в них можно задействовать бренды.

14. Итоговый проект. Командная организация фестиваля на 150 человек

    Вы придумаете идею музыкального фестиваля. Разработаете концепцию, составите лайнап, подберёте площадку и спонсоров. Организуете техническое обеспечение, продвижение по разным каналам и продажу билетов. Вы будете работать в команде с другими участниками и сможете распределить обязанности между собой. Но при желании можно работать в одиночку.

Получить презентацию курса и консультацию специалиста

Ваша заявка успешно отправлена

Наш менеджер свяжется с вами в ближайшее время

Спикеры

Степан

Казарьян Концертный промоутер, соорганизатор фестиваля «Боль». Основатель и исполнительный директор шоукейс-фестиваля и конференции Moscow Music Week. Основатель букинг-агентства Connected Agency

Артем

Акимов Продюсер концертной программы Mutabor, главный продюсер фестиваля Moscow Music Week 2019-2020, продюсер фестивалей AWAZ и Signal

Вера

Бугаева Продакшн-менеджер популярных артистов: Imagine Dragons, Elton John, Twenty One Pilots, Billie Eilish, Ed Sheeran, Земфиры. Технический директор фестивалей Ahmad Tea, «Ласточка», «Боль»

Дарья

Шульга Управляющий директор фестиваля «Пикник Афиши». Директор по работе с коммерческими партнёрами кинотеатра «Художественный». Экс-продюсер RT, RT Arabic и Look At Me

Алексей

Мунипов Музыкальный критик, куратор, автор книги «Фермата. Разговоры с композиторами». Ведущий одноименных подкаста и Telegram-канала

Павел

Виленкин Партнёр фестивалей AWAZ и Moscow Music Week. Совладелец рекорд-лейбла ИДА

Мария

Аксёнова Специалист по международному букингу артистов. Занималась букингом Muse, Limp Bizkit, Gorillaz, Massive Attack

Ксения

Шаповалова Специалист по маркетингу и PR. Работала с клубом «Б1 Максимум». Участвовала в организации концертов Muse, Red Hot Chili Peppers, Madonna, Thirty Seconds To Mars в агентстве «Мельница»

Екатерина

Мырча Специалист по маркетингу и фандрайзингу. Руководитель по развитию СберЗвука. Работала дикректором по спонсорству в клубах Arena Moscow, Adrenaline Stadium и GIPSY

Ваше резюме после прохождения курса

Организатор музыкальных мероприятий

от 60 000 ₽

Мои навыки:

• Мониторинг рынка развлечений и музыкальных ивентов
• Управление командой и подрядчиками
• Выбор и подготовка площадки
• Интеграции с блогерами и брендами
• Ведение документооборота
• Переговоры с артистами
• Настройка света и звука
• Координация сотрудников на площадке
• Разработка концепций мероприятий
• Составление лайнапа
• Продвижение мероприятия
• Организация онлайн-мероприятий

Сертификат Skillbox

подтвердит, что вы прошли курс, и станет дополнительным аргументом при устройстве на работу.

Пример сертификата

Часто задаваемые вопросы

• Я никогда не организовывал музыкальные ивенты. У меня получится?

  Конечно! У вас всё получится даже без специальных знаний — просто уделяйте больше внимания практике и читайте дополнительную литературу. В остальном помогут практикующие эксперты, которые будут сопровождать вас на протяжении всего курса.

• У меня будет возможность отработать знания на практике?

  Да, в конце курса вы организуете мероприятие на 150 человек. Вы будете работать в команде с другими пользователями и сможете выбрать, за какие аспекты подготовки хотите отвечать. При желании вы сможете работать в одиночку.

• Какой график обучения на платформе? Получится ли совмещать его с работой?

  Вы можете изучать материалы курса в удобном вам режиме, совмещать обучение на платформе с работой и личной жизнью. Более того, все видео будут доступны и по окончании курса, так что вы сможете освежить свои знания в любой момент.

• Сколько часов в неделю мне нужно будет уделять учёбе?

  Всё зависит только от вас. В среднем пользователи платформы занимаются от трёх до пяти часов в неделю.

• Кто будет мне помогать в обучении на платформе?

  У вас будут проверяющие эксперты и куратор в Telegram-чате курса. Они прокомментируют практические работы, дадут полезные советы и ответят на любые вопросы. Вы сможете перенять их опыт, профессиональные знания и лайфхаки.

• Действуют ли какие-нибудь программы рассрочки?

  Да, вы можете купить курс в рассрочку — и спланировать свой бюджет, разбив всю сумму на небольшие ежемесячные платежи.

• Санкт-Петербург
• Алматы
• Киев
• Минск
• Москва
• Санкт-Петербург
• Алматы

• Волгоград
• Воронеж
• Екатеринбург
• Казань
• Красноярск
• Нижний Новгород
• Новосибирск
• Омск
• Пермь
• Ростов-на-Дону
• Уфа
• Челябинск

организатор концертов из Челябинска о бизнесе — Офлайн на vc.

ru

О заработке, структуре бизнеса в регионах и сочетании творчества и предпринимательства рассказал владелец студии звукозаписи и прокатного агентства в Челябинске Илья Соколов.

6815 просмотров

Илья Соколов​

Быть организатором концертов и фестивалей — это не только весело проводить время под любимую музыку, но и брать на себя ответственность за распределение финансов и административную рутину. В индустрии я больше девяти лет, и мой путь не всегда строился правильно, но интересно.

От идеи к первым шагам в индустрии

Всё начиналось, как и у многих музыкантов, с желания играть свои песни. На аренду репетиционных точек не было денег, и тогда мне пришла в голову простая и в то же время гениальная идея — открыть собственную репточку, на которой можно зарабатывать, сдавая в аренду, и самим репетировать безлимитно.

Помощником и партнёром был товарищ и коллега по музыкальному цеху. Вместе мы подбирали аппаратуру, искали средства и помещение. Надо сказать, деньги пришлось занимать. Да и знаний в технической части, акустике помещения, маркетинге, ведении дел было не очень много.

Тем не менее первую репточку открыли, и пошли клиенты. Немного, но всё же. Я ликовал. Это был успех.

Через полгода, когда пути с товарищем разошлись, я стал заниматься проектом в одиночку. Поступали предложения озвучивать концерты, заниматься техническим обеспечением площадок. Я брался за всё, где платили хоть какие-то деньги. На начальном этапе это нормально и правильно: набирается опыт, нарабатываются связи.

Ещё через год возникла необходимость записать песни собственной группе. Мы закупили дополнительные микрофоны и стойки. Опыта было мало, поэтому я записал всё сам, а на сведение (обработку отдельных дорожек и соединение их в полноценный трек) отдал исходники внешнему звукорежиссёру. Наверное, он старался, но результат мне не понравился.

Так само собой пришло решение учиться студийной звукорежессуре, чтобы делать весь цикл самостоятельно.

Сейчас я работаю в трёх направлениях: выступаю как технический специалист (прокатчик аппаратуры, звукорежиссёр), как организатор и соорганизатор и как музыкальный продюсер фестивалей, концертов, мероприятий. Брать на себя ответственность за все направления одновременно не рекомендую, слишком много работы для одного человека.

Если я прокатчик на мероприятии, подбором артистов занимается организатор. Моя задача — обеспечить хороший звук. Также в мою работу может входить организация шоу: свет, дым, вентиляторы и прочее.

Если я выступаю как организатор или соорганизатор, артистов подбираю я сам или советуюсь с коллегами. Если я музыкальный продюсер фестиваля, подбираю всё сам полностью.

Выбор исполнителя и взаимодействие с артистом

Что касается подбора артистов — тоже всё довольно просто. Главное — следить за тенденциями рынка музыки. Наблюдать, кто популярен, кто сколько может привести зрителей на концерт, кто ведёт активную жизнь в социальных сетях, какая у кого аудитория и так далее.

Также важно понимать, придётся ли артист «в тему» на конкретном мероприятии.

Если откровенно, есть только две категории артистов: те, кто собирает зал и делает кассу, и те, кто зал не собирает и кассу не делает. Всё остальное — стиль, жанр, возраст и прочее — для бизнеса имеет мало значения.

У всех артистов есть сайты, страницы в социальных сетях. Где-то там обязательно есть контакт менеджера или директора, того человека, с которым можно обсудить условия выступления (или райдер), даты, гонорар и все иные вопросы.

С инициативой о концерте могу выступать я, как организатор, или продюсер и сам артист. Если артист известен, обладает активной базой поклонников по всей России и за её пределами, то на исполнителя выходят сами организаторы. Анализируя ситуацию, райдеры, гонорар, прочие требования артиста, становится ясно, выгодно сотрудничество или нет. Если выгодно, тогда обсуждается конкретика.

Те артисты, которые только начинают гастрольную деятельность, выходят на контакт сами.

Их условия зачастую, но далеко не всегда, более лояльны и скромны.

Собственно, ровно то же самое происходило и с моей группой Lasar, когда мы только начинали: мы сами везде лезли, спрашивали, договаривались, условия для организаторов были максимально лояльны.

С течением времени, наработкой опыта и обретением известности мы сдвигаем вектор в сторону более выгодных условий для нас. Такой подход верный, если артист собирает залы и делает кассу — и организаторы это прекрасно понимают.

О техническом и бытовом райдере

Каждый пункт в техническом райдере нужен, чтобы обеспечить хорошее шоу. И зачастую там есть несколько вариантов одной позиции, например, артисту нужна барабанная установка определённых фирм и моделей.

Если нет возможности поставить на площадку ни один из озвученных вариантов, то всё обсуждается с менеджером или звукорежиссёром артиста, если он есть. Далее райдер утверждается письменно, чтобы избежать недопонимания с той или другой стороны.

Также в договоре прописываются все форс-мажоры и возможные проблемы. Если концерт отменён по вине площадки, то платит площадка, если по вине артиста — то артист, если по природным обстоятельствам — тут как договоришься, бывает по-разному. Зачастую концерт просто переносится.

У гастролирующих артистов в технических райдерах всё по делу и без лишних понтов. А в бытовом райдере бывают варианты, читать их точно стоит внимательно. Некоторые артисты закладывают пункты, которые нацелены на проверку внимательности и подхода организаторов. Если что-то кажется уж совсем диким, можно обсудить с менеджером или самим артистом.

Из необычного в райдерах, например, одна японская группа попросила привезти им в гримёрку 12 бутылок русской водки. Другой коллектив, кажется из Англии, попросил отсортировать мармеладных мишек по цветам и поставить их в гримёрку в разных мисках: это как раз был тот случай, когда артист проверяет внимательность организатора к райдеру.

Однажды мы работали с артистом из Южной Африки, его просьба была простая — покататься на лыжах после концерта. Но у нас было лето, и этот пункт райдера выполнить было невозможно, наш отказ артист принял с пониманием.

Ещё диджей из Англии сказал: «Слушайте, вы, русские — самые безумные, я это знаю. И я уверен, у вас тут есть какой-нибудь максимально безбашенный клуб. Отведите меня в этот клуб после концерта, и обратные билеты на самолёт я куплю за свой счёт!». От такого предложения мы, конечно, не могли отказаться.

А бывает, что исполнитель, коллектив или менеджер предъявляют необоснованно высокие требования. Зачастую это либо совсем начинающие артисты, либо те, кто когда-то был известен, потом пропал на 15 лет и сейчас вновь хочет окунуться в славу. Что тем, что другим надо чётко понимать: если ваши требования не соответствуют уровню ваших сборов, то работать с вами не будут.

Но многие музыканты крайне интересные личности. Со многими есть о чём поболтать. Бывает, артисты просят организовать экскурсии по городу или каким-то специальным местам. И это тоже довольно интересно.

Адекватного человека видно сразу: он нормально общается, вежлив, контактен, отвечает на вопросы и поддерживает диалог. Потому что такой человек ведёт бизнес и его цель — с минимальными издержками заработать максимум денег. Цели организатора и артиста в этом случае полностью совпадают.

Гонорар артиста, расходы на рекламу и прибыль

Артисты недаром скрывают свои гонорары. Я тоже не буду раскрывать конкретные суммы. Любой читатель может запросить сумму гонорара у артиста через сайт или социальные сети. Скажу вот так: самый плохой концерт — это минус много денег.

К счастью, со мной такого не случалось, но ряд коллег попадал в такую ситуацию. А самый хороший — это когда дохода с одного концерта хватает на четыре-пять месяцев вольготной жизни. Что касается количества концертов: так как у меня три направления, то бывает до 40 концертов в год.

На привлечение аудитории и рекламу расходуется от 20% до 35‑40% бюджета концерта. Немного уличных афиш, немного флаеров в местах скопления целевой аудитории и иногда анонсы по радио. Основной канал — таргетированная реклама в интернете.

Чтобы войти в этот бизнес, нужно много денег и большой опыт. Либо делать всё поэтапно. Но даже при наличии денег и опыта не всё даётся легко. Тут, как и везде в России, многое завязано на знакомствах. Если тебя никто не знает, заказывать твои услуги не будут, если касаться проката и технического обеспечения. И с тобой не будут работать хоть сколько-нибудь крупные артисты.

Особенности концертного бизнеса

Я не часто хожу на концерты в свободное время, но выбираю всегда что-то такое, где меня знатно развлекут и с технической стороны всё будет хорошо. В основном меня приглашают или сами артисты, или коллеги-организаторы-прокатчики. Покупал билет за деньги на концерт за это время всего три-четыре раза. Из артистов, чьи выступления мне нравятся, могу выделить Стинга, Григория Лепса и Милен Фармер.

В концертном бизнесе довольно остро стоит вопрос специфики города. Мы работаем по уральскому и сибирскому регионам и не раз занимались организацией различных мероприятий вроде Дня города.

Где-то прям очень хорошо проходит, где-то не совсем.

Например, в областных городах организаторами концертов зачастую выступают местные чиновники или бизнесмены в рамках PR-кампании. При этом сам заказчик не вполне понимает задачи, которые должны решаться благодаря выступлению. И уж тем более заказчик не учитывает потребности самой аудитории, и в таком случае получить положительный отклик от зрителей не всегда возможно.

Горожане не понимают, в чём вообще смысл мероприятия, и говорят что-то вроде: «Лучше бы дороги сделали нормальные и инфраструктуру». А если заказчик всё хорошо проанализировал, качественно подготовился, понимает, что и зачем он делает, — всё проходит прекрасно. Со всеми этими вопросами мы можем и всегда готовы помочь.

Отпуск на Занзибаре. Организатор концертов Бузовой и Тимати погиб в Африке | ЧП | ПРОИСШЕСТВИЯ

15.11.2021 21:06

Венера Вольская

Примерное время чтения: 13 минут

28069

Трагедия с концертным директором из Казани произошла через несколько дней после прибытия на курорт в Африке. / Анна Никешина / Из личного архива

Туристам за рубежом может понадобиться врачебная помощь, а в наихудшем случае и транспортировка тела на родину. О чём нужно знать, отправляясь на отдых за границу, рассказывает «АиФ-Казань».

 Сын не смог добудиться родителей

35-летнего концертного директора из Казани Никиту Труханова (его знали под именем Никита Краш) 14 ноября обнаружили мёртвым на острове Занзибар в Танзании. Он не проснулся утром. Без сознания была обнаружена и его жена Регина. 

8-летний сын не смог разбудить их и позвонил дяде в Татарстан. Регину в состянии комы отправили в госпиталь. Друзья считают, что причиной проблем со здоровьем четы стало отравление.

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация от ГКА «КазаньКонцерт» (@concert_afisha_booking)

Путешествовала семья «дикарями». Днём 15 ноября сын Трухановых и его 5-летняя сестренка были были ещё без родных, рассказывают знакомые: их дяде Аделю Касимову (брату Регины) пришлось срочно сдавать ПЦР-тест на ковид, чтобы через Москву вылететь в Восточную Африку.

Агентство Никиты Краша занималось организацией концертов в Казани таких артистов, как Диана Арбенина, Тимати, Ольга Бузова.

В 2000-е, будучи студентом, Никита Краш начинал как ведущий концертов и корпоративов.

«Мы познакомились студентами, когда я занималась танцами, – рассказала «АиФ-Казань» подруга и бывшая коллега Никиты Анна Никешина. – Наша команда  выступала  в разных клубах, на мероприятиях. Он добрый, весёлый, настоящая душа компании, но и принципиальный, когда его кто-то подводил. С Региной они уже 13 лет вместе, он её очень любил. Когда появились дети, уговорил её оставить работу, и они все вместе много ездили, подолгу жили за границей».

instagram.com/p/BR8nb6gjHtF/?utm_source=ig_embed&utm_campaign=loading» data-instgrm-version=»14″>

 

Посмотреть эту публикацию в Instagram

 

Публикация от ГКА «КазаньКонцерт» (@concert_afisha_booking)

Говорят, во время путешествия по Танзании страховки у Трухановых не было. Родственники объявили в Интернете сбор средств на отправку тела на родину. Кроме того, они хотят перевезти сюда и Регину, к российским врачам  у них доверия больше, рассказывают друзья. Для этого нужно рассчитаться с больницей в Танзании.

Попасть на большие деньги

В связи с пандемией смерть на зарубежных курортах татарстанцев настигает всё чаще. 

В ноябре в Турции скончалась от коронавируса 44-летняя жительница Нижнекамска, уехавшая отдыхать вместе с мужем. А в октябре в Доминиканской республике умерла от той же инфекции 63-летняя Рамзия Шарипова из города Азнакаево. Как писала в соцсетях её дочь Лия, страховка покрыла лишь часть расходов на медицинские услуги. В больнице потребовали заплатить ещё 30 тысяч долларов за лечение, иначе, дескать, не выдадут тело. Ещё 13 500 долларов специальные службы запросили за транспортировку тела в Татарстан.

«Сегодня туристы, особенно молодежь, нередко ищут туры сами и покупают их по Интернету, не вникая в детали, –делится наблюдениями руководитель казанской туристической компании Сергей Пасечник. – Страховка их не заботит.  Они не думают, что могут  получить травму или им понадобится медпомощь после ДТП, скажем, в Египте, где движение на дорогах хаотичное.  И это по-человечески понятно, но нужно понимать, что в случае ЧП можно попасть на большие деньги.

Туристические компании могут продать тур только при наличии страховки, взнос составляет 1-1,5 доллара в день. В связи с пандемией минимальная сумма страховки  выросла с 30 тысяч долларов до 40 тысяч. Обычно этих средств бывает достаточно, чтобы вернуть тело на родину».

 Нужно осознанно выбирать вид страховки. В частности, при занятиях опасными видами спорта может понадобиться более дорогая страховая программа, комментирует эксперт.

 Вероятность  получить травму за рубежом снижается, если пользоваться не услугами экскурсоводов или водителей «с улицы» (найденных самостоятельно), а программами туроператоров. Они заинтересованы в безопасности туристов, поэтому «их» водители не будут лихачить на горном серпантине.

В случае отдыха в Танзании дикарями повышаются риски для туриста, в том числе отравления некачественными продуктами или алкоголем».

 

Был случай, вспоминает Пасечник, когда женщине, отправившейся в тур, пришлось лечиться в зарубежной клинике целый месяц.  Страховая компания оплатила лечение, так что, клиентка, можно сказать, отделалась испугом. А ведь перед поездкой сотрудникам туристической компании пришлось уговаривать её заключить страховой договор.  

Что касается качества экстренного лечения за рубежом, Сергей Пасечник считает, что многое зависит от позиции российского посольства в африканской стране. Хорошие клиники и доктора есть и в Танзании, но сориентировать в этом вопросе могут работники посольства.

Чтобы снизить затраты на транспортировку «груза 200», эксперт советует подумать о кремировании тела, если позволяет вероисповедание умершего и семьи.

P.S. Стало известно, что супруга Никиты Труханова Регина пришла в себя.

КОММЕНТАРИЙ

Адвокат Лаврентий Сичинава:

«Чтобы родственники могли получить компенсацию ущерба за лечение  в клинике или транспортировку тела,  российскими следственными органами должно быть возбуждено уголовное дело. Нужно обратиться с заявлением в СК  России, подготовив его самостоятельно или с помощью юриста. У меня в практике был случай, когда гражданка России, будучи в Азербайджане, отравилась газом и через два дня после происшествия умерла в больнице от почечной недостаточности. С виновника ЧП удалось взыскать средства в пользу отца погибшей». 

 

ЧПтуризм

Следующий материал

Также вам может быть интересно

• В Татарстане от коронавируса за сутки скончались пять человек
• В Казани в «красную зону» можно позвать батюшку, на очереди – доступ муллы
• Татарстанцы в пандемию чаще отдыхали в Турции, Эмиратах и Таиланде
• Основатель «Финико» Доронин получил турецкое гражданство — блогер Алистаров

Новости smi2. ru

Загрузка…

Официальный сайт PMI Show — билеты на события организатора в Санкт-Петербурге, Москве и других городах

Официальный сайт PMI Show — билеты на события организатора в Санкт-Петербурге, Москве и других городах

Дима Билан

40

• 02.10 СРК «АРЕНА» , Кемерово
• 03.10 ДК Моторостроителей, Барнаул
• 10.10 ФОК «Звездный», Саратов
• 11. 10 МТЛ Арена, Самара
• 13.10 Тинькофф Холл, зал «Колизео», Уфа
• 17.10 ДК «Аркадия» , Астрахань
• 18.10 Экспоцентр, Волгоград
• 20.10 Град Event-Hall, Воронеж
• 07.11 КЗ «Юпитер», Нижний Новгород
• 09. 11 КРК «ПИРАМИДА», Казань

Евгений Плющенко

Юбилейное шоу «35 лет на льду»

• 06.11 Ледовый Дворец, Санкт-Петербург
• 12.11 ВТБ Арена, Москва

Выбрать город

• Санкт-Петербург
• Москва
• Казань
• Волгоград
• Саратов
• Воронеж
• Уфа
• Пермь
• Самара
• Барнаул
• Курск
• Ижевск
• Нижний Новгород
• Белгород
• Кемерово
• Набережные Челны
• Екатеринбург
• Челябинск
• Краснодар
• Ростов-на-Дону
• Сургут
• Тюмень
• Астрахань

Егор Крид

• 30. 09

  Санкт-Петербург

БИЛЕТЫ

Дима Билан

• 02.10

  Кемерово

• 03.10

  Барнаул

• …

БИЛЕТЫ

Интуиция

• 04.10

  Пермь

• 02.11

  Нижний Новгород

БИЛЕТЫ

Il Divo (перенос)

• 06. 10

  Санкт-Петербург

БИЛЕТЫ

Dabro

• 11.10

  Нижний Новгород

• 12.10

  Казань

• …

БИЛЕТЫ

KALEO (ОТМЕНА)

• 17.10

  Санкт-Петербург

БИЛЕТЫ

Удачные песни

• 19. 10

  Санкт-Петербург

БИЛЕТЫ

Евгений Плющенко

• 06.11

  Санкт-Петербург

• 12.11

  Москва

БИЛЕТЫ

Zivert

• 12.11

  Сургут

• 13.11

  Тюмень

• …

БИЛЕТЫ

Анжелика Варум и Леонид Агутин

• 14. 11

  Санкт-Петербург

• 15.11

  Санкт-Петербург

• …

БИЛЕТЫ

Николай Носков (отмена)

• 15.11

  Москва

БИЛЕТЫ

Гарик Сукачев

• 17.11

  Санкт-Петербург

• 02.12

  Краснодар

• . ..

БИЛЕТЫ

БеспринцЫпные чтения

• 21.11

  Тюмень

БИЛЕТЫ

БеспринцЫпные чтения

• 22.11

  Пермь

• 23.11

  Ижевск

• …

БИЛЕТЫ

Любовь Успенская

• 15. 12

  Санкт-Петербург

БИЛЕТЫ

Лебединое Озеро

• 04.01

  Санкт-Петербург

• 04.01

  Санкт-Петербург

• …

БИЛЕТЫ

Big Love Show

• 10.02

  Санкт-Петербург

• 11.02

  Москва

• . ..

БИЛЕТЫ

NILETTO

• 29.03

  Курск

• 30.03

  Белгород

БИЛЕТЫ

Владимир Познер

• 03.04

  Санкт-Петербург

БИЛЕТЫ

Перенос тура Måneskin

Правила посещения концертов с 08 ноября 2021

Måneskin — Sold Out

Перенос Big Love Show

© PMI Show 2017

«Чтобы дети лучше воспринимали композицию, я выношу медведя»

Лет через 10 подростки смогут говорить: «Да я этого вашего Баха слушал еще когда не родился». И это будет чистой правдой: в челябинскую филармонию на «концерты в ползунках» приходят не только мамы с грудными детьми, но и женщины с заметно округлившимися животами. Последние говорят, мол, идут туда, чтобы приучить малыша к высокому языку классической музыки еще до рождения. 

Чтобы узнать, как в век попсы и рэп-баттлов, привить ребенку хороший музыкальный вкус, «Хорошие новости» встретились с организатором классических концертов для самых маленьких, преподавателем музыки с 20-летним стажем, пианисткой Ириной Головиной. 

Ирина, давайте с самого начала: как зародился проект?

— Инициатором и ведущей была Ольга Шафоростова, которая сейчас уехала в Санкт-петербург, передав проект мне. Она около 20 лет назад начала заниматься с малышами музыкой, так что идея возникла не из воздуха. Мы поняли, что никаких музыкальных мероприятий для малышей нет. Глаза загорелись, захотелось это организовать. 

А аналоги в России есть?

— В Екатеринбурге есть, но мы ничего оттуда не крали, у нас собственные программы. Даже из Екатеринбурга специально к нам приезжали послушать. Мы удивлялись: «У вас ведь свои есть». Те ответили, мол, у вас лучше. 

Как составляете программы?

— Все началось с «Детского альбома» Чайковского. Потом стали брать произведения для детей советских композиторов: Шостаковича, Свиридова, Хачатуряна, Прокофьева. У нас есть танцевальная программа, основанная на фрагментах из балета «Щелкунчик», есть программа «Лукошко сказок», куда вошли русские сказки и музыка для них. Всего составили 20 программ. Но в них берем только фрагменты композиций. 

Беременные тоже сюда ходят?

— Беременным просто необходимо слушать классику. Для будущих мам у нас есть отдельная программа Натальи Гущиной «Приближение чуда». Там уже звучат длинные композиции умиротворенного характера, спокойная классика, колыбельные. 

Чем различаются репертуары 0-2 и 3-4?

— Сейчас мы объединили эти программы, но разница была только в игровой структуре. Музыка одинаковая. 

Самые маленькие, наверное, не понимают еще?

— Это так кажется. Перед отъездом Ольга Васильевна пригласила меня вести ее группы с малышами. Там было разделение 1-2 и 3-4. Детки очень внимательно слушают, не поют еще, конечно, поют мамы. Был случай, все занятие девочка была вообще не вовлечена: играла на полу, кувыркалась. Мама нервничала. А потом все стали уходить, девочка одевается и напевает все песенки, что мы разучивали. Вот вам и восприятие. 

Есть какие-то приемы, чтобы привлечь внимание детей?

— С детками постарше мы сольфеджируем, деревянными палочками или ложечками ритм отстукиваем. Иногда я раздаю шумовые инструменты, например, бубенцы. Стараюсь использовать игрушки. Например, чтобы дети лучше воспринимали композицию, я выношу медведя. То есть, в колыбельной медведицы сначала действует маленький медведь, а потом прошу, чтобы мама вынесла большого медведя, и за счет визуализации и контраста дети лучше усваивают композицию.  

А какую музыку детям тяжело бы было воспринимать?

— Наверное, какие-нибудь глубокофилософские вещи или трагичные фрагменты из опер. Бетховен. думаю, что нет. Хотя… Вообще интересный вопрос! Почему, собственно, нет? Смотря как подать и какие композиции. 

Есть ли идеальный возраст для знакомства ребенка с музыкой?

— Вообще, если родители любят музыку, думаю, такого вопроса не возникает. Меня мама знакомила с музыкой будучи беременной, хотя сама не была музыкантом, играть не умела. Так и подбирала одним пальцем на фортепиано известные мелодии. 

А взрослому человеку реально привить любовь к классике? 

— Если человеку недодали в детстве, потом он в этом плане комплексует. Я это заметила по мамам. Они стесняются, считают, что у них ни слуха, ни голоса. Но это не так. Музыкальный слух в какой-то степени есть у всех. А чтобы его развивать — надо петь. Кстати, с ребенком гораздо проще войти в мир музыки. У меня был случай: мама приводила сына на уроки, а перед очередным экзаменом я слышу: играет мой ученик в соседнем классе как-то особенно хорошо. Захожу — а это его мама! Оказалось, сама дома разучивала весь наш репертуар. 

Как научиться чувствовать и понимать музыку? Это вообще можно развить?

— Не всегда и не всем нужно глубокое понимание. Кому-то достаточно, чтобы просто нравилось. Но если хочется обрести сильную связь с музыкой, нужно связывать ее с эмоциями, слушать в важные моменты своей жизни. Можно и к 50 понять, как много эта музыка для тебя значит. Не нужно торопиться. 

Что посоветуете родителям, чтобы решить. отдавать ли ребенка в музыкальную школу?

— Не надо ничего решать. Отдавать.

Но ведь не у всех есть предрасположенность…

— Дело не в этом. Музыка — прародительница речи. Будет ребенок музыкантом, будет он любить музыка — это вопрос спорный. Но он будет говорить, выражать мысли, учить языки — это факт. Музыка учит улавливать ритмы, иерархию звуков, учит речевым навыкам. В хоре, к примеру, за счет более медленного проговаривания звуков, ребенок лучше ощущает буквенно-музыкальную связь. 

Если ребенку не нравится, стоит ли продолжать?

— Скорее всего дело в педагоге. Это не обязательно значит, что он плохой, может не подходить именно этому ребенку. Так что надо искать другого. 

Что бы посоветовали слушать, кроме классики?

— Так как я тесно связана с классикой, сама бы задала этот вопрос кому-нибудь. Но я стараюсь изучать современную музыку, слушаю аудиозаписи друзей, часто тут же выключаю. Если скажу джаз, тоже будет неправильно, это на любителя. Кстати, из открытий. Взрослая дочь Ольги Васильевны предложила нам сделать концерты, используя музыку из культовых фильмов: «Гарри Поттер», «Властелин колец» и другим. Я послушала, мне очень эта музыка понравилась, достойная. 

Сами-то что слушаете? В машине да и вообще.  

— Я включаю «Радио 100». Там легкий джаз, неизбитая эстрада. А в остальное время… Моя жизнь настолько насыщена музыкой, что, когда я прихожу домой, в первую очередь выключаю телевизор, который смотрит муж. Слушаю тишину. 

Что касается звуков мегаполиса, музыканты как-то по-особому воспринимают симфонию города?

— Да, в основном обращаем внимание на ритмический рисунок. Еще и накладываются мелодии с репетиций. Так и звучит песенка для детского концерта «Раз морозною зимой шел медведь к себе домой» вместе с шагами и стуком колес трамвая. 

Дети у вас есть?

— Нет. Но есть двое племянников.

Им тоже прививаете любовь к музыке?

— Конечно. Одного лично водила за руку в музыкальную школу. А второй серьезно увлекается хоккеем, от музыки очень далек, но все равно, когда мы встречаемся у моей мамы, его бабушки, я что-нибудь наигрываю, он слушает. Уверена, что музыка открывает глаза на мир и позволяет смотреть на него с любовью

За афишей «Концертов в ползунках» следите на сайте филармонии 

дети музыка концерт филармония малыши классика

концертный промоутер | Беркли

Карьерные сообщества

• Сообщества
• Отрасли
• Места

Работу концертных промоутеров легко спутать с работой закупщиков талантов, агентов по бронированию, концертных продюсеров и других закулисных игроков в бизнесе живой музыки, и не зря: здесь много общего. Но в то время как покупатель талантов бронирует исполнителей для места, где они работают, а агент по бронированию представляет исполнителей, желающих организовать живые выступления, промоутеры концертов не связаны с местом или артистом. Скорее, они самостоятельно планируют, продают, а иногда и организуют живые концерты, включая одиночные шоу, туры, фестивали и специальные мероприятия.

Промоутеры должны быть столь же дисциплинированными, сколь и страстными, способными разумно вести переговоры, жестко контролировать расходы и уделять пристальное внимание множеству деталей, связанных с организацией живого музыкального мероприятия.

Для организаторов концертов любая работа начинается с составления бюджета: определения правильной суммы денег, которую нужно потратить на концерт, тур или фестиваль, чтобы получить максимальную отдачу. Продвижение концертов — это, по сути, игра с числами, и, поскольку промоутеры берут на себя все финансовые риски, связанные с шоу, которое они устраивают, они должны быть уверены, что мероприятие будет прибыльным. Успех промоутера полностью зависит от музыкального и рыночного чутья промоутера, навыков ведения переговоров и способности привлечь аудиторию. Как только бюджет будет готов, они могут найти исполнителей, выбрать место и обсудить контракты и гонорары. Тогда есть вопрос разработки и выполнения маркетинговой стратегии. Наконец, промоутер работает с продюсерами концертов/мероприятий — как собственными, так и сторонними, — чтобы организовать проезд, транспорт и проживание для артиста и съемочной группы, а также гостеприимство на месте; придумать райдер (набор просьб, обычно земных благ) вместе с художником; и создать производственный график для загрузки, выгрузки, освещения и звука. Если мероприятие является фестивалем, промоутер также наймет директора фестиваля и координаторов мероприятий.

В своей основе продвижение концертов — это искусство привлечения аудитории к шоу, которое может включать почти все, что связано с заполнением мест, например, приобретение билетов и контроль качества. Но если это раскрутка концерта, то зачем говорить о концертном производстве и бронировании выше? Ответ заключается в том, что большинство средних и крупных компаний по продвижению концертов, таких как Live Nation или AEG Presents, на самом деле делают гораздо больше, чем просто продвижение. Эти компании обычно владеют и управляют рядом площадок, где они планируют, бронируют, производят и продвигают свои собственные шоу — весь поток живых событий. Кроме того, некоторые даже ведут собственный список артистов. В то время как остается несколько независимых промоутеров концертов, которые создают и распространяют листовки, помогают планировать радиопосещения и организуют онлайн-кампании в СМИ для шоу, заказанных и подготовленных кем-то другим, компании по продвижению концертов сосредоточены на планировании и организации мероприятий от начала до конца. Когда говорят о концертных промоутерах, чаще всего имеют в виду сотрудников этих компаний, а не независимые эстрады.

Кратко

Карьера

В индустрии продвижения концертов доминируют корпоративные гиганты, такие как Live Nation и AEG Presents, но небольшие независимые промоутеры, часто работающие на региональном уровне, сумели занять свою нишу. Большинство концертных промоутеров начинают организовывать или продвигать мероприятия, концерты и фестивали в своем колледже или в своем районе. Некоторые становятся стажерами и помощниками в компаниях по продвижению концертов, где они могут продвигаться в своих отделах, в то время как другие основывают свои собственные независимые компании или просто работают фрилансерами на музыкальной сцене DIY. Успех в качестве концертного промоутера означает наличие связей и влияния, чтобы организовывать более крупные выступления в более красивых местах. Лучшие промоутеры концертов имеют солидную репутацию организаторов хорошо посещаемых, обсуждаемых и финансово успешных мероприятий.

Поиск работы

Начинающие организаторы концертов могут набраться опыта, проводя домашние концерты у себя дома или у друзей, занимаясь бронированием, продажей билетов, продвижением и даже производством. Вакансии и стажировки начального уровня также доступны в крупных компаниях по продвижению концертов, таких как C3 Presents, Live Nation, AEG Presents, Bowery Presents, Another Planet Entertainment и Jam Productions.

Профессиональные навыки

• Бюджетирование
• Маркетинг/реклама
• Производство мероприятий
• Общие сведения об артистах-исполнителях
• Общие сведения о музыкальных площадках
• Контракты
• Переговоры
• Электронные таблицы
• Многозадачность

Навыки межличностного общения

Хотя любовь к живой музыке является полезным качеством для любого организатора концертов, этого недостаточно, чтобы преуспеть в этом рискованном и конкурентном бизнесе. Чтобы добиться успеха, организаторы концертов должны быть настолько же дисциплинированными, насколько и страстными, способными жестко контролировать расходы. Они также должны быть очень внимательны к деталям как при планировании и проведении живых мероприятий, так и во время сидения за столом переговоров с артистами, агентами и менеджерами.

Трудовая жизнь

Продвижение концертов — это трудоемкая работа, которая требует выполнения деловых обязанностей — обычно вне офиса — днем ​​и посещения концертов ночью и в выходные дни. Концертные промоутеры постоянно общаются с другими профессионалами музыкального бизнеса и постоянно ищут многообещающих артистов с импульсом и сильной фан-базой. В молниеносном мире социальных сетей и вирусных сенсаций организаторы концертов должны быть готовы в любое время извлечь выгоду из изменений в музыкальном сообществе.

Развивайте свою сеть

Кто такой концертный промоутер и как им стать?

У промоутеров концертов непростая работа. Они дрессировщики кошек посреди цирка с тремя аренами. Подключение ярких артистов к горячим площадкам для создания фантастического события звучит ужасно гламурно и захватывающе. Это. Но это также куча работы для концертных промоутеров, у которых есть сотни задач, которые нужно выполнить, тысячи деталей, которым нужно уделить внимание, и много эго, которым нужно управлять.

Промоутер концерта несет ответственность за каждую деталь, начиная с подбора нужного исполнителя и правильного места проведения и обсуждения финансово выгодного контракта на мероприятие, заканчивая управлением транспортом, продажей билетов и надлежащей установкой сцены и оборудования. Быть концертным промоутером — это не роль для тех, кто не может сосредоточиться на деталях.

Во всех мероприятиях по управлению проектом и маркетингу промоутер концерта также обязан составить бюджет и придерживаться его. Именно здесь переговоры по контракту становятся настолько важными, особенно потому, что некоторые артисты могут потребовать довольно сумасшедших вещей. Как промоутер концерта, вы хотите, чтобы мероприятие было достойным шумихи, на котором все прекрасно провели время. Но это также ваша работа, чтобы убедиться, что все (включая вас) заработали деньги на мероприятии. Со всеми деталями и мелочами планирования, продвижения и проведения концерта — легко потерять деньги, если вы не в курсе того, что и на что тратится. Так что добавьте управление бизнесом в обязанности концертного промоутера.

В центре всего этого стоит забота о артистах. Это не просто означает наполнение зеленой комнаты любимой водой музыканта в бутылках. Это означает, что нужно убедиться, что место проведения готово обеспечить правильную среду для их типа выступления. Это означает продвижение и маркетинг мероприятия для нужных людей, чтобы был полный зал с восторженной толпой. Никогда не забывайте свои собственные дни, когда вы выступали перед живой аудиторией, будь то школьный концерт или местный ночной клуб. Выступление вживую — захватывающее и нервное занятие даже для самых опытных и профессиональных музыкантов. Берегите талант.  

Три «П»: чтение, письмо и ритмика

Чтобы преуспеть в продвижении концертов, вам необходимо освоить основы образования.

Чтение : Организаторам концертов нужно много читать. Читайте о музыкальной индустрии, маркетинге и бизнесе. Чтение (на любую тему) также является необходимым навыком для овладения следующим навыком.

Письмо : Организаторам концертов приходится много писать. Копирайтинг рекламных материалов, от пресс-релизов до материалов для СМИ и контента для социальных сетей, является огромной частью работы. Хотя учеба в колледже не обязательна, чтобы начать карьеру концертного промоутера, определенно рекомендуется пройти несколько курсов по письму и общению. Если вы не можете использовать свои тексты, чтобы убедить людей посетить мероприятия, вы не сможете продвигать их.

Арифметика : Эти бюджеты сами по себе не окупятся. Во время переговоров по контракту промоутеры контракта должны управлять цифрами с учетом затрат и прогноза достаточной прибыли на основе обсуждаемых условий. Вам не нужно считать в голове. Любое хорошее приложение для работы с электронными таблицами может сделать математику за вас. Вам просто нужно научиться использовать их для запуска чисел и бюджетов, и пусть приложение сделает всю тяжелую работу.

Еще несколько ценных практических навыков: 

• Узнайте о графическом дизайне и о том, как использовать такую ​​программу, как Photoshop. Когда вы только начинаете, вы будете не только писать рекламные материалы, но и, вероятно, будете заниматься графикой.  

• Получите некоторый технический опыт в процессе организации и исполнения мероприятий, инструментов, диджейских будок и всего, что связано с постановкой концертов.  

Начало работы

Как и во многих других профессиях, связанных с музыкой, здесь нет высшего образования или яркой карьеры. Поскольку очень многому в работе нужно учиться на работе, получение практического опыта в любых навыках или задачах, требуемых концертным промоутером, является ценным.

Стажировка у организатора концертов, менеджера по работе с талантами, менеджера по организации концертов или менеджера по бронированию — это один из способов начать. Конечно, чтобы стать привлекательным кандидатом в качестве стажера, необходимо уже иметь некоторый опыт. Поскольку рекламные тексты являются такой большой частью работы, начните искать блоги и сайты, где вы можете опубликовать некоторые статьи, чтобы отточить свои навыки и создать портфолио. Развивайте свое собственное присутствие в социальных сетях как человек, знающий о великих музыкальных событиях.

Общайтесь с однокурсниками или сверстниками, которые являются музыкантами или исполнителями, чтобы вы могли начать процесс обучения и получить практический опыт с людьми, которые не могут позволить себе платить профессиональным организаторам концертов.

Если вы хотите убедиться, что у вас есть все шансы пройти стажировку или получить должность начального уровня в компании по продвижению концертов, ознакомьтесь с этими распространенными вопросами на собеседовании с промоутером концертов. Они дадут вам хорошее представление о том, что эти компании ищут в кандидатах.

Управляйте своими ожиданиями  

Каждый, у кого есть аккаунт в Instagram и кто хочет позиционировать себя как «концертного промоутера», суетится. Если вы искренне заинтересованы в том, чтобы стать успешным концертным промоутером, будьте готовы проявить немного терпения. Это означает, что нужно начинать снизу с небольших мероприятий и площадок. Это также означает поиск способов заработать деньги в дополнение к любой работе по продвижению концертов. В идеале другая ваша работа должна помочь вам развить такие же навыки и контакты, которые будут полезны при продвижении концертов.

Послушайте это интервью с экстраординарным концертным промоутером Грэмом Уильямсом, чтобы понять его точку зрения.

Как стать концертным промоутером

Итак, вы хотите быть концертным промоутером! Бизнес по продвижению концертов приносит огромную прибыль, если вы научитесь в нем ориентироваться.

Большинство скажет, что концертный промоутер не занимается музыкальным бизнесом. Они в бизнесе людей. Вы должны понимать, как и почему люди принимают те или иные решения. Психология играет большую роль в любой отрасли, которая имеет дело с людьми.

Чем занимается организатор концертов?

У промоутеров концертов непростая работа. Они, как правило, занимаются большинством деловых вопросов в обычные часы работы в течение недели и посещают шоу по выходным.

Кто-то скажет, что организаторы концертов занимаются скучными закулисными делами. Однако эти задачи могут создать или разрушить событие. Каждое музыкальное мероприятие, которое вы посещаете, рекламируется кем-то, кто следит за тем, чтобы явка соответствовала ожиданиям артиста.

Концертный промоутер отвечает практически за каждую деталь управления бизнесом, от подбора правильных выступлений и площадок, заключения выгодных контрактов, управления транспортом и, в конечном итоге, продажи билетов.

Наряду со всеми обязанностями по управлению и маркетингу, они также обязаны составлять бюджет и придерживаться его. В настоящее время бюджеты могут исчисляться сотнями тысяч или даже миллионами долларов, поэтому понимание контрактов и переговоров имеет важное значение.

Артисты всегда интересуются подробностями о закулисье и месте проведения. Как промоутер, вы хотите, чтобы все отлично провели время, включая артистов. Художник находится в центре всего этого.

Это не означает, что вы несете ответственность только за то, чтобы наполнить зеленую комнату их любимыми напитками. Вы должны убедиться, что место проведения готово предоставить правильную среду для их выступления, продвижения и маркетинга мероприятия для нужных людей, чтобы зал был полон. Это лишь некоторые из вещей, которые вы должны учитывать как концертный промоутер.

Начало работы

Как и в большинстве музыкальных профессий. На самом деле, чтобы стать концертным промоутером, не нужно учиться в колледже. Образование значительно поможет вам, посетив специализированную торговую школу, такую ​​как Dark Horse Institute. Но большая часть навыков опирается на работу, приобретая практический опыт в любой задаче, с которой может справиться концертный промоутер.

В прошлом я уже говорил, насколько важной может быть стажировка. Стажировка в компании по продвижению концертов, менеджере по работе с талантами, агенте по бронированию или управляющем концертным залом — отличный способ начать. Вы можете сделать это во время учебы в школе по выбранной вами области обучения. Наличие сертификата, степени или опыта сделает вас более привлекательным кандидатом при подаче заявки на стажировку.

Вы также должны быть опытным писателем. В качестве концертного промоутера большую часть работы составляет рекламное письмо. Вы можете начать с поиска блогов и сайтов, чтобы попрактиковаться и опубликовать некоторые статьи для создания своего портфолио.

Сеть

Вы также захотите заявить о себе в социальных сетях. Вам не нужно становиться влиятельным лицом, но было бы полезно, если бы вы были отмечены как человек, который в курсе великих событий и отличной музыки. Общение с другими людьми, которые являются музыкантами и исполнителями. Это ваш шанс изучить процесс, когда кто-то не может позволить себе заплатить вам.

Пациенты — это ключ

Сейчас так много людей с учетными записями в социальных сетях, которые хотят изображать из себя промоутеров концертов. Если это то, чем вы действительно хотите заниматься, вам понадобятся пациенты.

Можно начинать снизу с небольших событий, если вы получаете ценную информацию о процессе. В идеальном мире профессия концертного промоутера была бы подработкой, и ваша повседневная работа способствовала бы тому же набору навыков, пока вы не сможете жить за счет этого дохода.

Три основных навыка 

Чтобы стать успешным концертным промоутером, есть три области, которым вы должны уделять большую часть своего времени. Первое существо, математика. Бюджеты сами себя не отследят.

Во время переговоров по контракту промоутеры должны просчитать все, что касается мероприятия. Понимание того, как работают электронные таблицы, и знакомство с ними является обязательным. Excel — одна из лучших программных платформ для отслеживания абсолютно всего.

Вторая область, на которую вы захотите потратить некоторое время, — это написание. Концертные промоутеры всегда пишут. Некоторые из материалов, за которые они несут ответственность, включают пресс-релизы для наборов средств массовой информации и контент в социальных сетях.

Хотя для того, чтобы стать концертным промоутером, не обязательно учиться в колледже, неплохо было бы пройти курсы общения и письма, поскольку эти навыки высоко ценятся в индустрии.

И, наконец, вы захотите начать читать. Промоутеры, как правило, много читают об отрасли, бизнесе и маркетинге. Необходимо быть в курсе того, что сейчас происходит в отрасли. Вам будет трудно узнать это, если вы не будете жадно искать новую информацию.

Деньги

Самый распространенный вопрос, который возникает, когда вы думаете о том, чтобы стать концертным промоутером, сколько они на самом деле зарабатывают. При просмотре некоторых статистических данных видно, что диапазон заработной платы составляет от 28 000 до 187 000 долларов в год, а средняя зарплата составляет около 76 000 долларов.

Как видите, диапазон чрезвычайно широк. Важно знать, что только лучшие промоутеры, которые организуют массовые фестивали и концертные туры, достигают вершины этого уровня. Могут пройти годы, прежде чем ваш доход станет приемлемым для жизни, но это то, что вы должны учитывать при принятии решения о том, что вы хотите от своей жизни.

Учитывая все вышесказанное, карьерный путь промоутера концертов сложен, но навыки, которые вы приобретете на этом пути, пригодятся вам на всю жизнь. Коммуникабельность и организованность — это навыки, которые легко переносятся практически в любую сферу деятельности. Помните, вы занялись этой работой, потому что она вам нравилась. Положите это время, и это окупится.

Свяжи все вместе

Если вы хотите узнать больше о музыкальном бизнесе и о том, как стать успешным промоутером концертов, программа музыкального бизнеса Института Dark Horse – это отличный способ выйти на новый уровень, когда вы будете к этому готовы.

Чем занимается концертный промоутер? – Eventunity

Промоутер концерта – занятие не для слабонервных. Вы должны иметь настоящую страсть к музыке, которую хотите продвигать, и хорошую трудовую этику, чтобы преуспеть в этой высококонкурентной отрасли. Я был промоутером мероприятий более 10 лет, продвигая различные концерты живой музыки и клубные вечера, и я собираюсь поделиться с вами некоторыми навыками, которые я приобрел на этом пути.

Концертный промоутер несет ответственность за «постановку шоу», то есть выполняет следующие функции: 

1. Книжные заведения
2. Переговоры с агентами
3. БОРГАНИЯ ДЛЯ БОНГАТОВ,
4. Арангерий продаж билетов
5. Реклама. Установить время проверки звука и выступления

Промоутер концерта не всегда привязан к месту проведения, но иногда может быть. Промоутеры бронируют или арендуют места, где они хотят продвигать шоу. Если они уже работают на площадке, то роли все равно очень похожи.

Я был менеджером площадки более 10 лет (мне не принадлежала площадка) и принимал участие в бесчисленных живых выступлениях, клубных вечерах и других выступлениях. Нет двух одинаковых шоу, и продвигать любое шоу — тяжелая работа. Это часто продается как гламурная роль, но на самом деле вы часами сидите за компьютером или разговариваете по телефону, занимаясь множеством разных дел.

Дни могут быть долгими и тяжелыми, особенно если продажа билетов идет медленнее, чем вы ожидаете.

НО… оно того стоит, когда билеты на шоу распроданы, вы заработали свои деньги и можете видеть, как люди хорошо проводят время. Это страсть, которая движет промоутерами.

Итак, давайте немного углубимся в эту роль, чтобы увидеть, что на самом деле делает концертный промоутер

Чем занимается концертный промоутер?

Промоутер концерта может быть сотрудником заведения, владельцем заведения или просто промоутером-фрилансером, который использует различные места в городе. Некоторые промоутеры начинают просто арендовать небольшие площадки и продвигать местные группы, прежде чем перейти к покупке собственных площадок.

Промоутеры работают с площадками всех размеров, от небольших баров, устраивающих вечера с открытым микрофоном, до выступлений на аренах вместимостью 10 000 человек или крупных фестивалей под открытым небом.

На всех этих разных уровнях есть много общего, поэтому давайте углубимся в это более подробно, чтобы понять, что делают промоутеры конвертации.

Работа с агентами

Единственное, что вам нужно знать об агентах, это то, что они работают на группу. Обычно они получают комиссию в процентах от платы за бронирование, которую вы платите. Поэтому в их интересах попытаться сделать плату за бронирование группы как можно большей, чтобы получить максимальную комиссию.

Я встретил очень хороших и менее хороших. Пока вы всегда поддерживаете профессиональный фронт, вы находитесь на твердой почве.

Когда группы хотят создать фан-базу, их агенты пытаются «направить» серию концертов подряд. Это может стать основой для более крупного тура.

Концертный промоутер должен понимать, на каком этапе пути находится та или иная группа. Играют ли они концерты на 100, 300, 1000 или 10 000 мест? Правильно идентифицируя это, вы сэкономите время агентов. Агенты играют определенную роль в создании профиля своих выступлений, поэтому обычно они не развлекаются, заказывая их в меньшем месте.

Иногда полезно сотрудничать с площадками аналогичного размера в близлежащих городах для формирования группового бронирования. Это означает, что агент получает, скажем, три шоу за время, необходимое для обеспечения одного. Это также может означать, что вы можете договориться о небольшой скидке (но не всегда!), Это может просто помочь обеспечить шоу.

Переговоры с агентами — непростое дело. Будьте осторожны, просто спрашивая, какова цена, ответ, который вы получите, будет определяться рядом факторов: насколько хорошо вас знает агент, если вы забронировали предыдущие концерты, возможность «направить» тур группы по вашему пути и популярность группы. В этой цене все еще может быть место для маневра, если у вас есть хорошие навыки торговаться.

Переговоры не заканчиваются только ценой. Концертный промоутер также должен подписать требования к райдеру группы. Опять же, иногда это могут быть переговоры. Дополнительную информацию см. в разделе ниже, посвященном райдерам группы.

После согласования всего этого подписывается контракт. После того, как вы пройдете этот пункт, появится юридическое обязательство выполнить все, о чем договорились, поэтому убедитесь, что вы довольны и можете это сделать, иначе впереди будут проблемы. У агента может быть представитель на концерте, чтобы убедиться, что все идет в соответствии с договоренностью.

Работа с группами, чтобы заставить их играть.

Если вы хотите принимать только местные группы на небольшой площадке, вам может понадобиться иметь дело непосредственно с группой или (если она есть) с местным менеджером. По моему опыту, этот менеджер нередко бывает родителем или близким другом семьи!

В этой ситуации переговоры могут быть гораздо более неформальными, хотя все равно все должно быть согласовано заранее и подписан простой контракт или соглашение, чтобы избежать ненужной путаницы или проблем в течение дня.

Промоутеры концерта обязаны проверить все эти детали, чтобы избежать сюрпризов в день выступления.

Продажа билетов

После того, как место и группы будут подтверждены, билеты должны быть выставлены на продажу. Если это просто вечер местной группы, то билеты могут быть проданы сразу. Если организатор концерта знает, что на билеты будет спрос, он может потратить некоторое время на то, чтобы назначить дату продажи, используя ее в своих интересах для создания таких вещей, как список адресов электронной почты, в обмен на приоритетный доступ.

Если есть вероятность, что билеты будут пользоваться спросом, необходимо использовать надежную и надежную онлайн-платформу для продажи билетов. При принятии решения о том, какую систему продажи билетов использовать для шоу в прямом эфире, учитывайте следующие факторы:

• Цена билетов
• % сбор за обслуживание на платформе продажи билетов
• % сбор за платежные сборы 
• Способ доставки платформы продажи билетов

В идеале система с наименьшими затратами, надежная и автоматизирующая доставку билетов будет лучшим вариантом. Проведите небольшое исследование, чтобы найти те, которые лучше всего соответствуют вашим потребностям. Вы можете найти некоторые из лучших платформ для продажи билетов на нашей странице ресурсов.

Рекламируйте шоу

Рекламирование шоу может стать отдельной записью в блоге, поскольку это, вероятно, самая важная работа, которую выполняет промоутер. Многое будет зависеть от размера шоу, места и доступных ресурсов.

Эта часть работы определенно является навыком, и если я чему-то и научился, так это тому, что если вы думаете, что сделали достаточно, то, вероятно, это не так. Я видел, как многие люди недооценивают количество работы и времени, необходимых для правильного продвижения шоу.

Для рекламы любого концерта необходимо фирменное оформление. Хотя это все чаще используется в цифровой форме для платформ социальных сетей, традиционные печатные эквиваленты не следует сбрасывать со счетов.

Графический дизайнер обычно делает это, поскольку у него есть навыки, чтобы заставить иллюстрацию выглядеть правдоподобно. Еще одно слово об агентах, часто они хотят подписать обложку, чтобы убедиться, что используются правильные логотипы, а также согласованное позиционирование (хедлайнер / группа поддержки и т. д.).

Для очень крупных выставок (более 10 000) время продвижения и рекламы может составлять до 12 месяцев.

Очевидно, что в современном мире маркетинговые мероприятия в Интернете занимают ключевое место. Тем не менее, есть большая разница между активным ПОЛЬЗОВАТЕЛЕМ соцсетей и КОМПЕТЕНТНЫМ промоутером в них. Промоутеры должны очень хорошо понимать, как использовать социальные сети для бизнеса.

Опять же, только эта область может быть освещена в отдельном сообщении в блоге, но очень важно сначала понять, кто является вашей целевой аудиторией, а затем предоставить им релевантную и своевременную рекламу и продвижение в местах, где они ее увидят. Это касается как онлайн-, так и офлайн-рекламы.

Если бы можно было сосредоточиться на трех основных областях, это были бы: ваши каналы в социальных сетях.

Организация райдеров

Существует два типа райдеров, которые волнуют большинство концертных промоутеров: технический райдер и развлекательный райдер. И то, и другое должно быть заранее согласовано с агентом группы или другим представителем.

В основном технический райдер должен быть в порядке, концертный промоутер должен иметь под рукой хорошего звукорежиссера. Многие из технического персонала в отрасли работают фрилансерами, поэтому стоит поддерживать хорошие отношения с небольшой командой, чтобы у вас всегда было, к кому обратиться.

Больше всего удовольствия приносит согласование требований к развлекательному райдеру, которые будут включать в себя еду и напитки для группы и их команды, требования к алкоголю, количество гримерок и многое другое. Не бойтесь дать отпор агенту, если вы считаете, что что-то неразумно.

Опять же, в обоих случаях непредоставление согласованных деталей приведет к большим головным болям для организатора концерта в тот же день. Ключ организуется заранее, чтобы обо всем позаботились.

Установите время саундчека и выступления

Организатор концерта должен будет указать установленное время в соответствии с комендантским часом на площадке. Это зависит от их лицензии и, в частности, от того, находится ли место проведения на открытом воздухе (скорее всего, раньше).

Промоутер концерта установит время выступления, которое включает в себя такие вещи, как время входа группы, время проверки звука, время открытия и порядок выступления. Время окончания работ может быть ограничено из-за лицензирования или ограничения шума местными жителями. Часто это хорошая отправная точка, а затем работайте в обратном направлении. Ограничения на шоу под открытым небом часто намного жестче, чем на шоу в помещении.

Какие навыки вам нужны, чтобы стать промоутером концертов

Быть промоутером концертов — тяжелая работа, но потенциально очень полезная. Обнаружение следующей большой вещи и бронирование их как раз в тот момент, когда их профиль набирает обороты, может помочь промоутеру действительно заработать хорошие деньги. Но таких возможностей часто немного, поэтому важны и другие навыки.

Концертному промоутеру необходимы следующие навыки: ведение переговоров, организация, отличное личное общение, финансовый менеджмент и маркетинг .

У некоторых людей их больше, чем у других, но концертный промоутер должен развивать всесторонние навыки, чтобы добиться успеха. Удачи!

---

Твитнуть

Электронная почта

Распечатать

Как стать организатором концертов? (с картинками)

`;

Патрик Роланд

Дата последнего изменения: 12 сентября 2022 г.

Профессия концертного промоутера – одна из самых разнообразных и непредсказуемых в индустрии развлечений. Если вы хотите стать концертным промоутером, вы должны иметь энциклопедическое представление о процессе заказа концерта и донесения информации до публики. Для этой работы в школе требуется небольшая образовательная подготовка, поэтому реальный опыт имеет решающее значение для вашего успеха. Основная сложность этой работы заключается в большом количестве обязанностей, которые вы должны выполнять, от ведения переговоров с музыкантами и концертными площадками до маркетинга своих шоу с целью продажи билетов.

Если вы хотите стать концертным промоутером, не требуется никаких требований к образованию, особенно потому, что многие промоутеры работают независимо. Однако есть много навыков, которые можно развить и отточить в школе. Письменное и устное общение имеет решающее значение для работы с группами и заключения контрактов на выступления. Занятия по экономике помогут вам разобраться в финансах и понять, как сбалансировать свои бухгалтерские книги. Музыкальные классы, особенно те, которые знакомят вас с большим количеством инструментов и оборудования, также могут быть полезны при подготовке к работе в качестве концертного промоутера.

Образование не является обязательной квалификацией, если вы хотите стать промоутером концертов, поэтому вы должны накопить большой опыт работы, который поможет вам научиться справляться со всеми мыслимыми аспектами продвижения концертов. Одна из профессий, которая даст понимание, — это работа помощником известного концертного промоутера, потому что вы будете помогать ему или ей организовывать и продвигать мероприятия и будете иметь знающего источника, которому вы сможете задавать вопросы. Работа на концертной площадке — еще один способ понять, как группы, клубы и промоутеры работают друг с другом. Это также возможность разобраться со многими аспектами процесса, от создания групп и управления светом до наблюдения за продажей билетов и оплатой выступлений в конце шоу. Если вы никогда не занимались музыкой, но все еще хотите работать концертным промоутером, работа по планированию мероприятий, даже таких, как свадьбы или корпоративные мероприятия, — это отличная возможность для обучения.

Работа концертного промоутера постоянно развивается, и большая ее часть связана с общением со всеми, кто даже отдаленно не связан с постановкой. Чтобы стать промоутером концерта, вы должны наладить прочные отношения с музыкальными площадками и артистами или агентами по бронированию, роль которых иногда выполняет промоутер концерта. После того, как место проведения и концертные номера будут готовы, вы также должны работать с радиостанциями, газетами, журналами и онлайн-источниками, чтобы донести информацию о концерте до соответствующего рынка. Другая обязанность часто связана с работой с дизайнерами плакатов и полиграфистами для создания визуальной рекламы, которую можно разместить на досках объявлений, стенах и телефонных столбах или распространить в клубах и музыкальных магазинах.

Как спланировать концерт: руководство из 10 шагов

Что касается мероприятий, те, на которых играет живая музыка, являются одними из самых привлекательных и развлекательных для посетителей. Но без правильного плана они также могут с наибольшей вероятностью столкнуться с некоторыми неровностями на дороге. Вот почему мы составили это руководство о том, как спланировать концерт.

Концерт содержит больше элементов и движущихся частей, чем обычное мероприятие, и еще несколько моментов, которые могут пойти не так в любой момент. Технические неисправности аудиовизуального оборудования, болезни или травмы музыкальных талантов, а также ненастная погода могут негативно сказаться на опыте всех участников. Чтобы узнать, как лучше всего подготовиться к любым неудачам и обеспечить успех вашего концерта с самого начала, продолжайте читать!

Узнайте, как спланировать концерт, выполнив 10 простых шагов:

1. Поставьте цели.

Одним из наиболее важных шагов при планировании концерта является определение целей. Другими словами: Чего вы хотите добиться от этого концерта? Скорее всего, вы уже определились с целями и задачами мероприятия и решили, что концерт — лучший формат для их достижения. Но без четкого представления о том, чего вы надеетесь достичь с помощью живой музыки на вашем мероприятии, вы вряд ли получите незабываемый концерт.

Лучшие мероприятия с живой музыкой имеют концепцию или тему, определяющую повествование. Эта концепция определяет все, от типа исполняемой музыки до аудитории, места проведения, других мероприятий, а также стиля оформления и товаров для мероприятия.

Подумайте об участниках вашего мероприятия и о том, какая концепция и стиль будут для них наиболее привлекательными и запоминающимися. Если можете, поговорите с несколькими представителями вашей целевой аудитории, чтобы еще раз убедиться, что концепция, которую вы придумали, настолько захватывающая и привлекательная, насколько вы хотите.

2. Создайте бюджет.

Заманчиво подсчитать, сколько посетителей вы ожидаете на своем концерте, умножить это на цену, которую, по вашему мнению, люди заплатят за билет, и считать полученную сумму вашим бюджетом. Но это в обратном направлении.

Чтобы иметь достаточно денег на расходы и непредвиденные расходы, а также получать прибыль (если это одна из ваших целей), прежде всего вам понадобится четкий план бюджета.

Используйте оставшуюся часть этого списка, чтобы определить, что вам нужно для вашего мероприятия, и создайте позицию для каждой категории. Включите примерно 10-30% нераспределенных средств на непредвиденные расходы и непредвиденные расходы. Таким образом, когда что-то случится, вы будете к этому готовы.

3. Найдите талант.

Музыкальный талант, который вы привнесете, сформирует атмосферу вашего концерта в большей степени, чем что-либо другое. Это также может быть одной из основных статей вашего бюджета в зависимости от типа таланта, который вы хотите привлечь.

Постарайтесь найти талант, который хорошо соответствует концепции и целям вашего мероприятия. Убедитесь, что их аудитория значительно совпадает с вашей целевой аудиторией мероприятия. Например, последнее, что вам нужно, это группа с преимущественно подростковой аудиторией, играющая в комнате, полной пожилых людей.

Имейте в виду, что если вы нанимаете специалистов из другого города, вам, вероятно, придется оплачивать их транспортные расходы. Это может привести к превышению бюджета, если вы не будете осторожны. Выбирая местные таланты, вы можете сэкономить немного денег, а также установить связь с местным сообществом.

4. Выберите место.

Многие концертные площадки оборудованы и готовы принять живую музыку. Если вы планируете выбрать крытую площадку, убедитесь, что у них есть опыт работы с живой музыкой, а сцена и рассадка сидячих мест подходят для выбранной вами музыки. Открытые площадки имеют более высокие производственные затраты и больше неизвестных из-за погодных условий, но они могут быть отличным выбором для таких концепций, как барбекю и пикники. Если вы все-таки выберете площадку на открытом воздухе, убедитесь, что у вас есть запасной план на случай дождя, снега, ветра, жары, холода и любых других факторов, которые могут испортить концерт.

Энергия вашего концерта будет зависеть от толпы, и большую роль в этом играет размер вашего зала. Если вы забронируете слишком большое место и не распродаете его, у вас будет наполовину полный зал и малоэнергичная толпа. С другой стороны, если вы забронируете небольшую площадку и распродаете ее слишком быстро, вы зададитесь вопросом, не упустили ли вы больше потенциальных продаж билетов и доходов. Поскольку это повлияет на энергию толпы, всегда лучше выбрать место немного меньшего размера, которое, как вы уверены, сможете заполнить.

Вы должны заблокировать свое место проведения заранее, так как остальные детали события начнут складываться, как только вы решите эту важную часть головоломки.

Изучите сеть поставщиков Cvent, чтобы находить, запрашивать и бронировать места по всему миру.

5. Подать заявку на получение разрешений и страховки.

В зависимости от выбранного вами места проведения вам может потребоваться разрешение на алкоголь, еду, музыку и само мероприятие. Свяжитесь с вашим местом проведения и с местными властями, чтобы узнать, что вам нужно для вашей ситуации. Также неплохо застраховать свое мероприятие. Вы будете защищены от многих распространенных несчастных случаев, и это может потребоваться вашему заведению.

6. Завершите установку даты и времени.

Оптимальная дата и время проведения вашего мероприятия будут зависеть от вашей аудитории и концепции вашего мероприятия. Некоторые темы и концерты лучше работают в ночное время, когда вы можете использовать освещение и фоны, чтобы задать настроение и тон. Другими концепциями и площадками, особенно на открытом воздухе, будет легче управлять в дневное время с точки зрения логистики.

Имейте в виду, что у вашей аудитории есть время, которое лучше всего подходит для них. Примите во внимание такие вещи, как школьные, рабочие и праздничные графики, чтобы определить, какой день и время лучше всего подходят для вашего концерта.

7. Определите необходимое оборудование.

Поговорите со своим музыкальным талантом и местом проведения, чтобы определить, какое оборудование вам понадобится для выступления, и может ли место предоставить его. Это может быть сцена, динамики, микрофоны, звуковая система, освещение и другое аудио/визуальное оборудование. Посоветуйтесь со своим музыкальным талантом, чтобы определить, какое оборудование они привезут сами и за что будете нести ответственность вы.

Подумайте об акустике вашего помещения и о том, понадобится ли вам какое-либо усиление для музыкального исполнения, а также о том, какие типы рассадки наиболее целесообразны. Если ваше место проведения находится на открытом воздухе, убедитесь, что у вас есть способ защитить оборудование от непогоды. Когда вы разговариваете с поставщиками, талантами и местом проведения, чтобы определить потребности в вашем оборудовании, обязательно спросите, сколько времени им потребуется для установки и поломки, и нужен ли им доступ к источнику питания, погрузочной платформе или любому другому специальному доступу. Эти детали будут ключевыми для добавления в ваш план, чтобы избежать дорогостоящих ошибок.

8. Создайте комфортную обстановку.

Обеспечьте своим талантам комфорт и помогите им подготовиться, создав или оборудовав закулисную зону. Это может быть любое полуприватное или приватное пространство в вашем зале, но оно должно иметь легкий доступ к сцене, а также к туалету.

Вы можете создать комфортную атмосферу за кулисами, предоставив воду, безалкогольные напитки, закуски и другие мелочи для вашего музыкального таланта. Спросите их заранее, нужно ли им где-нибудь переодеться, размяться или отдохнуть между выступлениями.

Комфорт вашей аудитории будет зависеть от доступа к туалетам, прохладительным напиткам и подходящим местам для сидения. Если ваше место проведения находится на открытом воздухе, убедитесь, что там достаточно укрытий на случай ненастной погоды, или подготовьте запасной план на случай шторма.

Не забудьте также составить план для обеспечения безопасности каждого. У вас должна быть адекватная охрана, медицинская помощь и помощники по мероприятию для размера вашей аудитории и вашего места проведения.

9. Начать продажу билетов.

Если вы планируете заработать на концерте, вам нужно продать билеты. Вы можете сотрудничать со службой продажи билетов, чтобы предлагать печатные или цифровые билеты на ваше мероприятие. Некоторые службы продажи билетов предлагают возможность использовать индивидуальный брендинг на билетах, принимать несколько способов оплаты и предлагать многоуровневые цены. Многие из них также будут включать веб-сайт для продажи билетов и интеграции с вашими учетными записями в социальных сетях.

Время и дата концерта должны быть четко указаны на билете вместе с соответствующей информацией о местах и ​​четкими правилами возврата/возврата средств.

10. Реклама концерта.

Как и любое другое мероприятие, реклама вашего концерта будет напрямую зависеть от его успеха. Вам понадобится маркетинговый план, учитывающий концепцию вашего мероприятия, аудиторию и музыкальные таланты, которые вы привлекли на борт. Если у таланта есть определенные каналы, которые хорошо работают для его маркетинга, обязательно удвойте эти каналы и сотрудничайте с талантом, чтобы распространять информацию.