Картина в технике «Граттаж». Выездные мастер-классы Art Fox
Для кого подходит мастер-класс?
Мастер-класс подойдет для взрослых и детей от 7 лет. Сложность мастер-класса подбирается индивидуально, согласно Вашим пожеланиям и возрасту участников.
Как проходит мастер-класс?
Чтобы создать такую картину нам потребуются цветные мелки и много черной краски. На мастер-классе участники научатся создавать фон для картины, а затем с помощью зубочисток смогут выцарапать рисунок по тематике мероприятия. В конце картина помещается в рамку. По умолчанию размер рамки: А4.
Возможные форматы проведения мастер-класса
Групповой
Мастер-класс проводится для группы участников. Продолжительность 1-2 часа.
Формат подойдет для таких мероприятий как: день рождения, праздник в школьном классе, выпускной, мероприятие в офисе, мероприятие в ресторане, новый год, 23 февраля, 8 марта, 1 сентября, день учителя, девичник, арт-вечеринка, свадьба и другие праздники.
Развлекательный
Развлекательный формат — это интерактивная творческая зона, где участие происходит в режиме свободного посещения.
Стоимость:
- Рассчитывается индивидуально по запросу, в зависимости от продолжительности и количества участников мероприятия
- Время изготовления одной поделки 15-25 минут
- Количество часов работы не ограничено
Формат подойдет для таких мероприятий как: корпоратив, тимбилдинг, мероприятие в офисе, развлекательное мероприятие на улице, промо-акция, PR акция (пиар акция), welcome (велком), выставка, конференция, развлекательные мероприятия в торговых центрах, клиентские мероприятия в автосалонах, родительский день в лагере, открытие и закрытие смены, family day (фэмили дей), открытие магазина, ресторана, городской праздник, свадьба, новый год, 23 февраля, 8 марта, масленица, 9 мая, день защиты детей и другие массовые мероприятия и праздники.
Помощь в выборе
В стоимость мастер-класса включены
Помогаем выбрать мастер-класс с учетом возраста участников, особенностей мероприятия
Разработка мастер-класса
Разрабатываем эскизы и шаблоны под тематику Вашего мероприятия
Материалы
Привозим все необходимые материалы и инструменты для мастер-класса (с запасом, чтобы хватило всем желающим)
Выезд и работа мастеров
Профессиональные мастера (не аниматоры), пошагово расскажут как сделать изделие, покажут и обязательно помогут участникам
Упаковка изделий
Упаковываем готовые изделия в подарочный пакет или коробочку, чтобы удобно было нести домой и, при желании, подарить родным и близким
Уборка рабочего места
Привозим защитную скатерть, фартуки, перчатки, а после мероприятия убираем за собой рабочее пространство
Оставьте заявку на проведение мастер-класса
«Подводный мир». Мастер-класс картины в технике «граттаж» | План-конспект занятия по рисованию (подготовительная группа):
Опубликовано 16.
04.2020 — 9:26 — Ломакина Вероника Андреевна
«Подводный мир». Мастер-класс картины в технике «граттаж»
Скачать:
Предварительный просмотр:
«Подводный мир». Мастер-класс картины в технике «граттаж»
Материалы:
— бумага офисная формат А4
— акриловые краски, или тушь, гуашь, масляная пастель.
-.кисточка
-.непроливайка
— трафарет
-.стек или зубочистка
-.свеча или воск
ТЕХНИКА ГРАТТАЖ
Способ выполнения рисунка царапать острым предметом
1. Цветные каракули (рисуем радугу) на листе бумаги акриловыми красками, даем высохнуть, и покрываем всю поверхность свечой (воском или парафином).Также можно использовать масляную пастель, полностью закрашивают бумагу цветной масляной пастелью затем натирают воском
2. По верх воскового слоя наносим густую тушь или акриловую краску темного цвета. (контраст) даем краске высохнуть. Что бы не скатывались капли в тушь или краску можно добавить немного мыльного раствора.
3. Накладываем трафарет, что бы процарапать рисунок слой краски до воска стирается и появляется рисунок, это может сделать любой ребенок в детском саду.
По теме: методические разработки, презентации и конспекты
МАСТЕР-КЛАСС. ТЕМА: «НЕТРАДИЦИОННОЕ РИСОВАНИЕ. ТЕХНИКА ГРАТТАЖ.»
Этот мастер — класс я проводила на конкурсе «Учитель года»….
Мастер-класс «Зимняя сказка» в технике граттаж
Для работы понадобится: 1/2 листа картона А4, восковые мелки, свечка, стек, зубочистка, гуашь черного цвета, большая кисть, мыло, шаблон пейзажа по желанию.Описание работы:1 Этап. Берем 1/2 листа карт…
Мастер-класс по рисованию в технике граттаж
Граттаж — это способ выполнения рисунка путём процарапывания острым инструментом бумаги или картона, залитых гушью. Произведения, выполненные в технике «граттаж», отличаются контрастом белых лини…
МАСТЕР-КЛАСС ТЕМА: «НЕТРАДИЦИОННОЕ РИСОВАНИЕ.
ТЕХНИКА ГРАТТАЖ.»Данный мастер — класс рассказывает об одной из техник нетрадиционного рисования — граттаж. Рассказываетсяо том, как этутехнику можно использовать на занятии с детьми….
Мастер-класс «Рисования картины шерстью «
Мастер-класс «Рисования картины шерстью "…
Мастер — класс «Картина в технике «граттаж».
Мастер-класс Картина в технике «граттаж»….
Мастер-класс по рисованию в нетрадиционной технике (картины крупой) Мастер-класс «Объемные картины из круп»
Мастер-класс по рисованию в нетрадиционной технике (картины крупой)Мастер-класс «Обьемные картины из круп»Цель: знакомство с нетрадиционной техникой рисования (картины из круп), изготов…
Поделиться:
Некоторые основные приемы рисования с нуля – Расслабление цвета
Кисть можно использовать не только с волоском на конце, но и с другим концом. Техника, называемая сграффито или живопись царапинами, выполняется с использованием этого «другого конца» кисти.
Итальянский термин сграффито, от которого эта техника получила свое название, буквально означает «царапать». Нижний слой может быть высохшим слоем краски или просто белым холстом.
Любой объект, который может процарапать линию на краске, является подходящим инструментом для рисования с нуля. «Другой конец» кисти — идеальный инструмент. Другие возможности, которые можно использовать в качестве инструментов для рисования, включают ноготь, острие малярного ножа, кусок картона, расческу, вилку, ложку и даже закаленную кисть.
Вы можете царапать не только тонкие линии, но и широкие области, используя такие инструменты, как край кредитной карты. При использовании острых инструментов для царапания, таких как нож, важно соблюдать осторожность, чтобы случайно не повредить или не порезать опору.
Для тех, кто только начинает рисовать с нуля, доступно несколько наборов «Сделай сам». Вот несколько советов, которые вы можете попробовать в рисовании с нуля.
Скретч-рисунок маслом и акрилом
Одна из самых важных вещей, о которой следует помнить при рисовании с нуля маслом или акрилом, это то, что цвет, который вы хотите отобразить под ним, должен быть полностью сухим.
Это должно быть обеспечено перед нанесением слоя краски, который необходимо соскоблить. Если этого не сделать, вы можете поцарапать оба слоя. Наносите цвет, который вы хотите процарапать, только когда первый слой полностью высохнет.
Верхний слой краски, который вы наносите, опять же не должен быть жидким. В противном случае есть риск, что он снова попадет в уже соскобленные участки. Верхний слой краски должен быть либо достаточно толстым, либо разумно дать верхнему слою немного высохнуть, прежде чем начинать царапать его.
Роспись с нуля очень эффективна при пастозной росписи. Он обеспечивает другой уровень текстуры для картины, а также контрастный цвет для глубины. Если вы хотите, чтобы текст был на картине, лучше сделать это с помощью скретч-рисунка, так как легче нацарапать слова, чем рисовать их.
Рисование акварелью с нуля
Рисование с нуля на бумаге сильно отличается от рисования на холсте. Так как слой краски на бумаге обычно тоньше; царапая его, вы царапаете и бумагу.
Если верхний слой краски влажный, он впитает краску, а не обнажит белый слой под ним.
Обычно нож, острое лезвие или наждачная бумага наиболее эффективны для царапания поверхности акварели и создания текстуры. Тем не менее, вы должны помнить, что царапины «повреждают» поверхность бумаги, и она будет очень пористой и впитает, если на бумаге снова будет нарисована краска.
Вы можете добавить в акварель немного гуммиарабика, чтобы придать краске более плотный оттенок. Это также сделает царапины более заметными и четкими.
Окрашивание волос с помощью рисования с нуля
Окрашивание с нуля может быть очень эффективным методом рисования волос. Можно просто «откатить» в краску. Это создаст линии, похожие на пряди волос. В зависимости от размера используемого объекта создаваемые метки могут быть разной ширины: очень тонкие линии представляют собой отдельные волоски, а толстые линии могут обозначать пучки или блики.
Использование рисования с нуля и переплетения холста Если вы используете холст для рисования, вы можете использовать рисование с нуля для создания интересных эффектов и рисунков.
Если холст, который вы используете, имеет относительно крупное зерно или переплетение, например холст из хлопчатобумажной утки, на нем можно очень эффективно рисовать с нуля. Когда первый слой краски высохнет, можно нанести второй слой нового цвета.
Затем вы можете использовать большую сторону большого малярного ножа или мастихина, чтобы соскоблить краску, пока она еще влажная. Это заставит новый цвет остаться в нижних «кармашках» плетения, так как нож в эти бороздки не залезает.
Лишнюю краску также можно стереть, промокнув холст тканью. Лучше использовать движение вверх-вниз, а не из стороны в сторону. Это только размажет краску по холсту.
Вы можете использовать эту технику не только на всем холсте, но и на небольшой его части. Еще один вариант техники, который вы можете использовать, — это протереть малярный нож, но с небольшим количеством краски, ровно по холсту. Тилль заставит краску ложиться только на области поверх переплетения холста, в то время как «нижние карманы» остаются пустыми.
Это оставит текстурированный вид на холсте.
Есть много способов поэкспериментировать с рисованием с нуля. Вам даже не нужно ограничивать себя использованием техники только с двумя цветами. Как только верхний слой краски полностью высохнет, вы можете нанести сверху еще один слой цвета и процарапать его. Однако вы также можете применить ряд цветов в нижних слоях. Это заставит разные цвета проявляться в разных частях картины и придаст ей более привлекательный вид.
На рынке и в ведущих художественных магазинах можно приобрести несколько наборов для рисования своими руками. Если вы опытный художник или даже новичок, вы всегда можете попробовать свои силы в скрэтч-рисовании.
Познакомьтесь с наборами для рисования алмазами, брелками для пеших туристов, лучшими наборами для рисования алмазами!
Ознакомьтесь с нашими бестселлерами всех времен в коллекциях, отобранных специально для вас Проверить сейчас | |
Ознакомьтесь с нашей огромной коллекцией животных, более 600 различных наборов сов, птиц, лошадей, собак, кошек, волков, черепах и т. Коллекция чеков для животных | |
3 Необходимые принадлежности для алмазной живописи для создания шедевра Продолжайте читать | |
5 вещей, которые нужно знать, прежде чем покупать наборы для рисования бриллиантами Продолжайте читать |
Техника вторник-четверг: сграффито – Галерея принципов
Техника вторник-четверг: сграффито
Опубликовано от Principle Gallery
Извините! Из-за технической ошибки этот пост опубликован с опозданием на пару дней, но, пожалуйста, наслаждайтесь!
Что это?
Термин «сграффито» происходит от итальянского слова, означающего «поцарапанный». Это техника, которая обычно применяется либо к декору стен, как внутри, так и снаружи, или к гончарным изделиям.
Примеры из истории искусства:
Сграффито существует уже давно во всех частях мира. Посмотрите некоторые примеры этого на керамике ниже, включая керамику навахо, древнегреческую керамику и африканскую керамику.
Техника также пользовалась популярностью в качестве декора стен или фасада здания в Европе, начиная с классических времен. Как и многие другие художественные приемы, он стал популярным в 15 и 16 веках в Италии, особенно в Италии, Германии, Австрии и Трансильвании, а затем пережил возрождение во время движения в стиле модерн в начале 20 века. Ниже приведены некоторые примеры, в том числе здание сграффито эпохи итальянского Возрождения, дизайн сграффито в виде серпа и молота на чешском здании и фасад в стиле модерн на здании в Барселоне.
Примеры из галереи Principle:
Примеры сграффито, которые мы сегодня продемонстрируем из галереи Principle, на самом деле не керамика и не настенный декор, а картины! Уникальные, высоко абстрактные картины Джеффа Эриксона привлекают внимание и полны текстуры, глубины и визуального интереса, и отчасти это связано с его творческим использованием сграффито!
Джефф Эриксон, (слева) Приближающаяся буря; (в центре) Тонкий лед; (справа) Wine Country Масляная краска прямо из тюбика очень густая и не очень «пригодная для обработки», поэтому большинство художников используют какой-либо растворитель, чтобы разбавить краску и сделать ее более растекаемой по поверхности картины, в дополнение к тому, что она помогает ей. немного быстрее высохнуть. Это вещество, добавляемое в краску, называется «медиум» (это может сбивать с толку, потому что «медиум» имеет несколько значений, когда речь идет об искусстве, но думайте о нем как о синониме «добавки»), и хотя большинство художников используют льняное масло, скипидар , маковое масло или подобные медиумы, некоторые художники, такие как Джефф Эриксон, используют нечто, называемое холодным восковым медиумом.
Медиум для холодного воска звучит примерно так: это добавка, содержащая пчелиный воск, которую можно использовать в холодном виде (в отличие от энкаустики, другой техники, при которой воск нагревается, но мы оставим это до другого вторника). !) и в дополнение к облегчению работы и времени высыхания, холодный воск дает художнику несколько различных вариантов для создания уникальных текстур и слоев! В случае с Джеффом это позволяет сделать действительно крутое сграффито. Вы можете увидеть несколько примеров уникальных картин Джеффа ниже, но поверьте нам — их лучше всего рассматривать лично, так что приходите в галерею и посмотрите на них и многое другое на выставке «Местное искусство, местная еда» в этом месяце, которая уже выставлена!
Нравится:
Нравится Загрузка…
Опубликовано в Изобразительное искусство Введите адрес электронной почты, чтобы подписаться на этот блог и получать уведомления о новых сообщениях по электронной почте.