Специалисты рассказали, что можно узнать о родителях по рисункам ребенка

26.11.2019 в 18:48 Общество 46731

Поделиться

«Мой сын никогда не рисует на картинках, где изображает нашу семью, младшую сестренку, как будто ее не существует», — переживает мама 5-летнего малыша. «Дочка всегда рисует себя отдельно от нас с мужем», — сетуют родители первоклассницы.

Конечно, полностью разобраться в проблемах ребенка и его отношении к семье только по его художествам невозможно. Однако специалисты уверены, что многие «болевые точки» малыша вполне можно определить по тому, что и как он рисует.

Что могут рассказать рисунки о ребенке, его эмоциональном состоянии и отношении к близким? Мы попытались разобраться с детским психологом.

К сожалению, иногда и внимательные родители уверены, что ребенок чувствует себя в семье комфортно, даже если это не совсем так, — объясняет детский психолог Юлия Кротова. — Обычный детский рисунок может многое рассказать взрослым о состоянии малыша даже без похода к специалисту. Понимание поможет взрослым сгладить негатив и создать для ребенка комфортные условия. Конечно, практически нет смысла оценивать рисунки малышей до трех лет, они объективно еще не отражают внутреннего состояния ребенка и его отношения к взрослым. Реально информативным детское творчество становится с 4–5 лет. Также не следует оценивать картинку ребенка, если она нарисована сразу после какого-то семейного конфликта или ссоры.

Очевидно, что рисунок покажет лишь отношение малыша к текущей ситуации, а не его состояние и восприятие своей семьи в целом.

Специалисты считают, что одним из самых эффективных способов диагностики внутрисемейных отношений является рисуночный тест «Моя семья». При правильной оценке из него можно получить наиболее полную информацию. Для проведения теста необходимо просто попросить ребенка нарисовать свою семью так, как ему хочется.

Фото: ru.wikipedia.org

Черный папа и одинокий малыш

Случай из жизни: Алина из Подмосковья обратила внимание, что ее старший 5-летний сын стал очень капризным и замкнутым после рождения младшей сестренки. Рисунок «Моя семья» показал неожиданные результаты. Самого себя малыш изобразил в левой части листа рядом с бабушкой и кошкой. Мама с сестренкой оказались на другой стороне листа, а папа был нарисован в середине композиции и старательно заштрихован черным цветом, остальные члены семьи были покрашены в яркие тона.

Комментарий психолога: В рисунке сына Алину больше всего взволновал тот факт, что мальчик изобразил отца в черном цвете, хотя в данной ситуации это не имело большого значения и произошло случайно. После общения с ребенком выяснилось, что в последнее время мужчина чаще всего носил темную куртку и брюки, именно поэтому сын и раскрасил его черным карандашом. В подобном рисунке о причинах тревожности малыша можно говорить по композиции, то есть по тому, как расставлены герои на картинке. Ребенок явно чувствует себя обделенным вниманием родителей, ненужным им после рождения младшей сестры. Исходя из картинки, можно сказать, что близкие отношения в последнее время у него складываются только с бабушкой и котом. Судя по тому, что папу мальчик изобразил в центре картины, но отдельно от других членов семьи, отец пытается уделять всем равное внимание, но редко бывает дома, так как много работает.

Как трактовать рисунок по цвету

В норме дети обычно рисуют яркие и пестрые картинки своей семьи. В среднем для раскрашивания они используют 5–6 цветов. Специалисты отмечают, что чем больше малыш уверен в себе, тем ярче выглядят его художества. Правда, у каждого малыша есть несколько особенно любимых цветов, которые и будут преобладать на рисунке. Однако в целом по характеру раскрашивания картинки можно сделать выводы о текущем состоянии ребенка. Так, светлые яркие или насыщенные тона говорят о жизнерадостности и комфортном самочувствии малыша в семье. Преобладание красного цвета может указывать на эмоциональную напряженность и раздражительность маленького художника. Если семья малыша нарисована в черно-серых тонах, стоит задуматься о наличии скрытых страхов у ребенка, попытаться понять причины, почему ему неспокойно рядом с близкими. Интересно, что чаще всего малыш окрашивает в тот же цвет, что и самого себя, того члена семьи, к которому испытывает наибольшую симпатию.

Детский рисунок и композиция

В норме ребенок обычно рисует свою семью в центральной части листа, смещение вниз чаще всего говорит о заниженной самооценке малыша, а вверх — наоборот, о завышенной. Единственные дети в семье чаще всего рисуют себя в центре композиции между мамой и папой. Члены семьи, которых ребенок нарисовал ближе всех к собственному изображению, обычно наиболее близки. Стоит также обратить внимание, в какой последовательности ребенок рисует домочадцев: тот, кто ближе к началу, в глазах ребенка занимает более значимую позицию в семье. Если малыш изображает себя в стороне от близких, это чаще всего свидетельствует о чувстве одиночества малыша, ощущении своей ненужности близким. Кроме того, такую композицию нередко выбирают дети, которые испытывают ревность и недостаток внимания родителей после рождения братика или сестрички.

Тревожным знаком считается и отсутствие на картинке одного из членов семьи. Если это тот же маленький брат или сестра, то дело в ревности. Если же на картинке отсутствует мама или папа, это может обозначать, что у малыша практически нет психологического контакта и эмоциональной связи с этим человеком в данный момент. Например, если ребенок не стал рисовать своего маленького брата или сестренку, возможно, он ревнует к нему родителей и стремится отстоять свое право на их любовь.

Если на рисунке нет самого «художника», стоит задуматься, что малыш чувствует себя отверженным, ненужным в семье. В случае появления на картинке вымышленного члена семьи специалисты также отмечают, что ребенок в данный момент испытывает нехватку родительской любви.

Фото: Детский центр «Петрушка»

Руки-грабли и тучи над детской

Случай из жизни: Олег из Москвы стал беспокоиться, что после начала учебы в школе его 7-летний сын стал проявлять непонятную агрессию и злость, стал плохо слушаться и даже хамить взрослым. В последнее время родителям мальчика пришлось много работать, большую часть времени ребенок проводил с няней, поэтому взрослые решили проверить, не это ли стало причиной изменений в поведении ребенка. На рисунке мальчик изобразил всех членов семьи, включая собаку, самого себя он рисовал последним. Все герои были раскрашены яркими красками, люди держатся за руки, прорисованы достаточно пропорционально.

Единственное, что может насторожить на картинке, это неестественные руки-грабли у самого маленького автора и тучи над головами героев рисунка.

Комментарий психолога: Судя по расположению героев на картинке, в данный момент ребенок не чувствует себя обделенным вниманием в семье. Единственное, не очень хорошо, что он изобразил самого себя последним, это говорит о том, что подсознательно мальчик не ощущает себя значимым в семье. А вот неестественные руки-грабли у автора действительно могут говорить о скрытой злости и агрессии у ребенка. О каких-то негативных эмоциях у малыша свидетельствуют и тучи, изображенные над семьей на рисунке. В данном случае, похоже, что раздражение у мальчика идет не из семьи, а от каких-то внешних факторов, возможно, от агрессивного поведения одноклассников в школе.

Положение героев и пропорции в рисунке:

О комфортном состоянии ребенка в семье, как правило, говорит тот факт, что все герои изображены в верных пропорциях относительно реальности. Если малыш изображает себя очень маленьким, значит, он чувствует себя неуверенным и незащищенным даже в кругу близких людей. Что касается остальных членов семьи и домашних животных, то чем крупнее они изображены на рисунке, тем большую роль играют для малыша. Большое значение играет и поза самого автора на картинке. Счастливый и уверенный в себе ребенок, скорее всего, изобразит себя с растопыренными руками и ногами, при этом все конечности будут детально прорисованы по мере способностей художника. Руки, прижатые к телу или закрывающие голову, говорят о неуверенности ребенка, возможно, взрослые слишком часто ругают или критикуют его.

О негативных эмоциях ребенка говорят рисунки, на которых автор изображает себя как будто висящим в воздухе, а не стоящим на одной плоскости с другими членами семьи. Большие глаза и яркие прорисованные зрачки у героев могут свидетельствовать о тревоге малыша, так же, как и сильная, с зажимом штриховка героев рисунка. А неестественно огромные руки-грабли у кого-то из персонажей, в том числе у самого ребенка, свидетельствуют о скрытой злости их обладателя.

Детали в детских художествах:

Психологи считают, что полное отсутствие каких-либо деталей на рисунке семьи ребенка говорит о замкнутости его автора. Обратная ситуация, когда этих деталей слишком много, может свидетельствовать о скрытом беспокойстве малыша. Изображение некоторых определенных предметов на картинке также нередко указывает на неблагополучие малыша в семье. Например, если вместо людей ребенок рисует какое-либо строение, где проживает семья, то это может быть знаком, что среди близких малышу некомфортно. Изображение солнца или лампы может означать, что автору картины не хватает душевного тепла в отношениях с близкими. Тучи и облака также свидетельствуют о негативных эмоциях, которые в данный момент беспокоят малыша, но они не обязательно исходят от членов семьи. Изображение различных игрушек или несуществующих домашних животных может говорить о том, что ребенку не хватает внимания от близких людей.

ПРИЗНАКИ БЛАГОПОЛУЧНОГО СОСТОЯНИЯ МАЛЫША

1. Задание нарисовать семью вызвало радость у ребенка.

2. Все члены семьи, с которыми близко общается малыш, присутствуют на картинке.

3. Герои изображаются пропорциональными, никто не выглядит неестественно большим или маленьким.

4. Все члены семьи расположены недалеко друг от друга, взявшись за руки. Все конечности у персонажей хорошо прорисованы.

5. Рисунок выполнен в насыщенных и ярких тонах без сильной штриховки.

ПРИЗНАКИ СКРЫТЫХ ПРОБЛЕМ В СЕМЬЕ У РЕБЕНКА

1. Малыш не хочет рисовать свою семью или вместо людей рисует свой дом.

2. Чрезмерно большие или маленькие размеры отдельных членов семьи.

3. Малыш рисует себя последним из домочадцев, демонстрируя, что мало значит в своей семье.

4. На рисунке отсутствует кто-то из членов семьи, сам ребенок или появляется несуществующий персонаж.

5.Изображение себя или близких с закрытым лицом или неестественно большими руками.

6. Преобладание на картине черных, серых, коричневых и фиолетовых тонов, желание нарисовать свою семью с помощью только простого карандаша.

ПРАВИЛЬНЫЙ АНАЛИЗ ДЕТСКОГО РИСУНКА. СОВЕТЫ РОДИТЕЛЯМ

— Для анализа не стоит брать рисунки, которые дети рисовали в детском саду, школе или изостудии, — обычно они выполнены по определенным критериям;

— Если вы хотите правильно оценить использованные в рисунке цвета, предлагайте ребенку полный набор карандашей и красок. Иначе малыш может нарисовать картинку в темных тонах только потому, что именно они были в этот момент под рукой.

— Не стоит устраивать художественный тест, когда ребенок устал, обижен или расстроен, — результат будет неинформативен, так как покажет состояние малыша в текущий момент.

— Попросите ребенка самостоятельно описать свою картину, рассказать, что чувствует каждый из героев, так будет проще правильно интерпретировать художество малыша, особенно если он не очень силен в рисовании.

— В ходе теста постарайтесь не хвалить и не критиковать художества своего чада, иначе провести повторную проверку через некоторое время будет проблематично, так как ребенок будет действовать по шаблону, пытаясь угодить родителю.

Подписаться

Авторы:

• Светлана Цикулина

Москва Дети Школа Анализы

Опубликован в газете «Московский комсомолец» №28136 от 27 ноября 2019

Заголовок в газете: Ножки, ручки, огуречик

Что еще почитать

Что почитать:Ещё материалы

В регионах

• Путин объявил частичную мобилизацию в России: кого коснётся

  40509

  Рязань

  Анастасия Батищева

• Жительницы Улан-Удэ становятся проститутками ради уплаты долгов и помощи близким

  25150

  Улан-Удэ

  Роксана Родионова

• «Девушки нет — терять нечего»: что происходит в военкомате Барнаула на третий день мобилизации

  12701

  Барнаул

  Анастасия Чебакова

• В Магнитогорском драмтеатре рассказали о режиссере Сергее Пускепалисе, погибшем в ДТП

  12255

  Челябинск

  Альбина Хохлова

• Костромские проблемы: в наших лесах исчезли грибы

  10296

  Кострома

• «Надо настраиваться»: стилист в Улан-Удэ предсказала возвращение моды нулевых годов

  Фото 7555

  Улан-Удэ

  Сэсэг Жигжитова

В регионах:Ещё материалы

выясняем возможные проблемы и тревоги ребенка

Здравствуйте, мамы и папы!

Психологами давно установлен тот факт, что при помощи рисунка можно ответить на многие вопросы. Составить конкретный психологический портрет автора, рассказать о чертах характера, его потребностях и желаниях, а так же выявить слабые стороны и тревоги.

Содержание

1. Зачем нужно анализировать детские рисунки?
2. Цвета в детском рисунке
3. Детали и элементы рисунка
4. Рекомендации для родителей

Зачем нужно анализировать детские рисунки?

Что нам дает анализ детского рисунка? Психологи довольно часто используют рисование в психологических работах с маленькими детками. Посредством рисунка вы узнаете о том, чего никогда не услышите от самого ребенка.

В силу своего возраста он может не идти на контакт, не может правильно сформулировать свои мысли и дать правильную оценку, как ситуации в целом, так и объяснить, что его тревожит и с чем связаны его опасения, надежды, мечты и желания.

Подсознание маленького человека хранит все ответы на поставленные вопросы и поможет нам достать эти ответы именно рисунок. Дети чаще всего редко задумываются над смыслом нарисованного.

Рисуют интуитивно, эмоционально, они все в рисунке, в той жизни, которую творят на бумаге. Это их фантазия, их мир, их волшебство. Здесь и кроется ключ к детскому подсознанию, к детской душе.

Безусловно, полнейший анализ детского рисунка, его интерпретация как отдельных деталей, так и картины в целом и рекомендации для родителей, вам даст только опытный психолог. Но знать основы шифрования детского творчества никому не помешает, тем более маме, желающей только всего наилучшего для своего малыша.

Для маленького ребенка, от 3 лет, вы можете уже делать небольшие выводы. В этом возрасте дети уже начинают более сознательно относиться к изобразительному искусству, они могут нарисовать что-то конкретное, присутствует сюжет и определенные персонажи.

Но серьезно анализировать детские творения можно только после 4 лет. Благодаря всему, что можно узнать из рисунка, можно скорректировать поведение ребенка, его успеваемость, что позволить поправить ситуацию в положительную сторону.

Цвета в детском рисунке

Цвета, которыми ребенок наполняет свое произведение, играет главную и самую значимую роль.  Да, ребенок может использовать в своих работах многие цвета, но как правило, дети тяготеют изначально к какому-то одному цвету, какой-то один все равно ближе всех других. Так сказать любимый цвет, на него стоит обратить внимание. Подробнее о любимом цвете ребенка здесь.

Если ребенок в своих рисунках использует много цветов, это может говорить о разносторонней личности, о цепкой хватке, что ребенка ничего не беспокоит в данный момент. Нежели, когда используется один — два цвета из всего обилия предложенных. Это говорит об обратном, что есть что-то конкретное, что его беспокоит.

Детали и элементы рисунка

Вообще, посмотрев на детский рисунок можно понять его интуитивно, какие чувства и эмоции испытывает автор, сразу можно отследить, что у него не все благополучно. Об этом могут рассказать определенные элементы и конкретные детали рисунка:

• Обычно дети рисуют пейзажи или людей на них, домики, поля и просторы, горы, цветы, деревья, луга, друзей, семью. Все это нормально. Но если, ребенок начинает рисовать кота с когтями, или тигра зубастого.

Вообще, страшных зверей, реальных или выдуманных, это может говорить о внутреннем дискомфорте, переживаниях, страхе, скрытой агрессии. Иногда такое произведение можно получить после похода в цирк или зоопарк, а также после просмотра мультика, в этом случае ребенок получил яркое впечатление и отразил его на бумаге.

• Самого значимого персонажа ребенок обязательно разместит в центре своей картины. Это касается не только людей, но и животных или предметов.

Если в середине рисунка ничего не нарисовано, нет каких-то объектов, то это может говорить о неуверенности ребенка или заниженной самооценке.  Если в центре ребенок рисует какие-то предметы или вещи, что-нибудь не живое, то это может говорит о том, что ребенок большое значения придает своим играм, игрушкам и материальным ценностям, нежели отношениям с людьми.

• Если кого-то из близких или друзей нарисует в самом углу, то это повод для обновления отношений, возможно есть проблемы в отношениях с этим человеком. Если ребенок рисует себя в углу, это может означать, что ему одиноко, не хватает заботы и внимания, нежелание общаться, возможно страх перед обществом.
• Если мы видим людей, которые держатся за руки или обнимаются, что довольно часто дети рисуют, то это ребенок вам доверяет, в ваших отношениях присутствует тепло и доброта.
• Если у людей слишком тонкие руки и ноги, это может означать, что ребенок не уверен в своих силах, боится начинать что-то новое.
• Если ребенок рисует слишком яркие одежды и делает акцент на нарядах своих героев, значит для него важно, как он выглядит в глазах окружающих, что они о нем думают, хочет чтобы его заметили.
• Большая голова говорит о том, что его разум доминирует над его чувствами и он способен их контролировать.
• Фигуры и предметы не касаются земли и возникает ощущение, что они висят в воздухе, говорит о мечтах и фантазиях автора.
• Если слишком выделена линия горизонта, автор хотел ее подчеркнуть, говорит о приземленности, люди расположенные ниже горизонта, говорят так же о заниженной самооценке, выше о завышенной.
• Если ребенок рисует только предметы и животных, но избегает людей, то возможны проблемы в общении.
• В возрасте от 4,5 до 12 лет мальчики могут рисовать войну, пожары, сражения, солдатов — это не считается отклонением. Вполне нормальное явление и соответствует уровню развития ребенка. Мальчик ассоциирует себя с мужчиной и эмоционально готовит себя к этой роли. Так же девочки в этом возрасте рисуют себя принцессами, феями и невестами, что говорит о признании  роли женщины.
• Если персонажи держат руки в карманах или за спиной, возможна ложь и недоверие в семье, с друзьями.
• Дети редко рисуют своим героям уши, но если таковые присутствуют, значит он считается с мнением взрослых и прислушивается к нему.
• На детских рисунках обычно всегда есть солнце, это признак тепла и благополучия. Но если на рисунке, что-то отгораживает его от солнца, значит в жизни этот человек лишает его тепла и ласки.

Рекомендации для родителей

Если вас что-то насторожило в рисунке ребенка не торопитесь с выводами. Один рисунок еще не дает повода для беспокойства, возможно это сиюминутный порыв, который отразился на бумаге. Важно пронаблюдать серию рисунков за определенный период. Например, если в течение месяца малыш использует одно и тоже.

На что рекомендуется обратить внимание или первые тревожные звоночки:

1. Если ребенок рисует своим героям непропорционально большие глаза, это означает, что ребенок чего-то боится.
2. Если кого-то из близких ребенок никогда не рисует, или рисует в стороне, это связано с недоверием ребенка к этому человеку.
3. Ребенок не рисует себя, значит он не может найти себя, считает себя лишним.
4. Все члены семьи находятся поодаль друг от друга, да еще и между ними нарисованы различные предметы, это говорит о дисбалансе отношений в семье, возможны ссоры и недопонимание.
5. Обилие коричневого цвета, обратите внимание на здоровье вашего ребенка.

Рисуйте и будьте счастливы!

Буду рада увидеть в комментариях обсуждения рисунков ваших деток.

Пока, пока!

С уважением, Юлия Полонская

Как понять рисунок ребенка?

Стоит ли родителям внимательно всматриваться в картинки, которые рисует их чадо? Можно через рисунки понять, что тревожит ребенка и есть ли у него проблемы? Как это правильно делать? Об этом и других особенностях толкования детских рисунков «Литтлвану» рассказала психолог Юлия Пасс.

Юлия Пасс — психоаналитически-ориентированный психолог, директор компании PROekt PRO.

Правила работы с детскими рисунками

Хотите получить адекватную диагностику состояния ребенка через его рисунки? Важно, чтобы это делал психолог. Конечно, родители и сами могут смотреть на рисунки и размышлять, что ребенок испытывает сейчас, в чем его сложности? Но это не должно быть однозначной диагностикой, а лишь еще одной опцией родителя на пути к счастью ребенка и счастью семьи. Возможно, у вас возникнут гипотезы, что бы мог значить тот или иной рисунок — не спешите делать однозначный вывод. Проанализируйте ситуацию, попросите ребенка продолжить рисовать на следующий день. Но если ситуация однозначно острая, стоит обратиться к психологу. Он сможет не просто выдвинуть гипотезу, но и рассмотреть рисунок в аспекте «долгой истории» ребенка: не сегодняшнего вечера, а продолжительного времени.

Анализируем рисунки ребенка: инструкция

• Хотите проанализировать рисунок ребенка? Вы можете посмотреть особенности нынешних рисунков, которые оказались в вашем доступе: дома дети рисуют на свободную тему, и предложение «А нарисуй-ка мне, как мы летом ездили в Крым», выглядят для ребенка не совсем корректно. Другое дело, если вы с ребенком придете к психологу с тем, чтобы проанализировать рисунки, — специалиста ребенок воспримет совсем иначе, чем маму, и будет готов сыграть по его правилам. Психолог даст ребенку определенную установку, инструкцию. Например, «Нарисуй семью», или «Нарисуй семью, которая готовится к Новому году».
  
• Цвета и их сочетания имеют значение, а потому рисунок должен быть цветной. Предложите ребенку определенный набор карандашей. Их будет не слишком много — 6–7 штук, чтобы не было соблазна «порисовать еще вот этим красивым цветом и попробовать вот этот». И они будут совершенно «обыкновенные», чтобы ребенок мог, не отвлекаясь на карандаши, сосредоточиться на изображении.
  
• Важно, с чего ребенок начинает свой рисунок. Если он рисует семью, то последовательность появления героев обозначает, как он воспринимает статус каждого члена семьи, в каких взаимоотношениях они состоят друг с другом.
  
• Погрузитесь в контекст. Рисунок, где явно сквозит агрессия, может быть вовсе не признаком проблемы, драмы или других сложностей. А что тогда?

Такой рисунок может быть продолжением конкретной ситуации, которую ребенок отыгрывает здесь и сейчас. Например, вы сказали, что не подарите самосвал.

Может, у ребенка плохое настроение? Он не выспался или расстроился, что на улице дождь и не пошли гулять?

Ребенок реагирует на чье-то поведение. Например, мальчик на площадке не дал поиграть с его лопаткой.

• Постарайтесь отличить выраженную, долгоиграющую агрессию, которую надо проработать, от сиюминутной злости и от не-агрессии. Проанализируйте нажим и жирность линии (даже войну дети могут нарисовать так, что понятно — агрессией там и не пахнет!), сочетания цветов. Кто-то посмотрит на рисунок, где у человека много зубов или зубы гипертрофированы, и решит, что ребенок сейчас злится. Но нужно обязательно погрузиться в контекст — и, возможно, вы вспомните, что ребенок недавно был у стоматолога и сейчас создает картины по горячим следам своих впечатлений.

Толкование рисунков

Поменялась тематика рисунков

Допустим, ребенок все время рисует войну. Если он при этом интересуется военной историей, ходит на занятия в военные музеи, смотрит соответствующие фильмы, то тема войны для него естественна. Он просто рисует войну.

Если мальчик ходит в детский сад, то тема войны для него — лишь социальная история: все мальчишки в садике рисуют войну.

Впрочем, даже мальчики, не интересующиеся военной историей и не ходящие в садик, могут рисовать войну нон-стопом: они играют в войнушку во дворе и переносят свои игры на бумагу.

В этот момент мамы девочек задумались: а что, если войну рисует дочка? Никто не станет ставить «диагноз по юзерпику» — для конкретного ответа на вопрос нужно смотреть на ребенка и его состояние. Но и здесь гипотез может быть несколько. Возможно, девочка в детском саду сидит за одним столиком с рисующим войну мальчиком и хочет ему понравиться, потому копирует тему его рисунков. Может быть, у нее есть условная зависть к мальчику, и его социальная роль кажется ей более привлекательной. И она ведет себя в соответствии с этой ролью. Может, это та девочка, которая дружит с мальчишками с пеленок, и сейчас она играет с ними в войну или казаки-разбойники, а дома, как они, рисует войну. Может, она разочаровалась в обществе девочек и сейчас хочет присоединиться к компании мальчиков. А разделять их интересы через рисунки кажется ей верным способом получить желаемое.

Иное дело, если ребенок никогда не рисовал войну, и его рисунки не являются реакцией на внешние впечатления последних дней — фильмы и книги. Возможно, в этом случае стоит задуматься о том, что он стал воспринимать семью как поле битвы. Или свое пребывание в детском саду приравнивает к военному положению. Или прямо сейчас испытывает агрессию к кому-либо или чему-либо, и выражает ее через рисунок.

А был ли мальчик?

Ребенок рисует семью и при этом «забывает» какого-то ее члена. Например, младшего брата. Вероятно, в этом есть проблема, даже если внешне в отношениях она не выражена. Ребенок ревнует, огорчается, с ностальгией вспоминает те времена, когда брата не было, и хочет, чтобы тот вовсе не существовал. Здесь стоит помочь ему прожить появление малыша в семье.

Если на картинке не хватает одного из родителей, это тоже тревожный признак. Стоит обсудить с ребенком, почему это произошло. В моей практике был случай, когда ребенок на этот вопрос ответил: «Мама ушла в магазин». В той ситуации это было проявлением желания ребенка остаться, наконец, наедине с папой — мамино внимание, направленное на него, было больше, чем он был готов принять.

Сам по себе

Один из членов семьи на рисунке очевидно изолирован от остальных? Возможно, это ситуативное изображение. Но есть повод посмотреть на него ближе — может быть, у ребенка нет с этим членом семьи эмоциональной связи? А если он изображает себя отдельно от других, возможно, сам чувствует себя в изоляции и отдалении?

Акценты

Акцентированные на рисунке моменты (например, гениталии) говорят об интересе ребенка к данному вопросу на сегодняшнем этапе.

Размер (и цвет) имеет значение!

Имеет значение и размер фигур людей на рисунке, и их соотношение относительно друг друга. Допустим, папа нарисован маленьким, а мама огромной — можно предположить, что мама для ребенка значима, а папа принимает совсем немного участия в воспитании. Какие-то фигуры очевидно больше по размеру, чем сам ребенок? Наверное, он переживает, что ему что-то угрожает. Обратите внимание, какого цвета ребенок изобразил каждого члена семьи — если себя и папу нарисовал одним цветом, скорее всего, он идентифицирует себя с ним.

Четвертый лишний

Иногда на рисунках семьи появляются лишние фигуры. Одно дело, если ребенок рисует собачку или кошку. Такая история, с одной стороны, может быть про мечту, а с другой — про недостаток дружеского участия или про желание иметь рядом кого-то теплого и уютного, с кем можно было разделить свои волнения или тревоги. Но если на рисунке появляются друзья, знакомые, соседи — это знак того, что в семье не все благополучно, отношения в ней выстроены так, что ребенку их недостаточно, и есть потребность в ком-то, кто готов давать тепло, свое время и участие.

Травма, боль утраты

Ребенок пережил травму или утрату — развод родителей, смерть родственника? Он может выделять члена семьи, с которым он расстался, в рисунке. Я помню картинку девочки, которая нарисовала себя, папу и сестру очень эскизно, но зато весь центр изображения занимала невероятно красивая женщина — оказалось, полгода назад у нее умерла мама, и все мысли ее были об этом. В этом случае, конечно, требуется помощь психолога в работе с травмой.

Бывает, что родители стоят на пороге развода, и ребенок все чувствует. Или они уже развелись. И тогда на рисунке присутствуют оба родителя, но по их изображениям можно догадаться, что ребенку сложно: они выглядят иначе, чем в мирные времена.

Папа ушел в другую семью? Ребенку может быть непросто это принять, осознать, простить: и вот на рисунке папа превращается в зловещую фигуру. Также один из родителей может менять свой облик, если ребенок прямо сейчас находится с ним в ссоре или на что-то очень обижен.

Детализация

Часто родители переживают, если на рисунке, изображающем людей, у людей чего-то не достает. Ушей, пальцев на руках, рта, носа. Понятно, что можно трактовать так: «Нет ушей — значит, человек не хочет кого-то или что-то слышать». Но тут не все линейно — нужно отдавать отчет, какого возраста художник. В идеальном варианте (особенно если возраст ребенка приближается к 7 годам) у человека должна быть прорисована шея и мелкие детали тела — брови, пальцы, глаза, рот, нос, уши. Это один из тестов на то, как ребенок готов к школе. А если у малыша 3 лет на рисунке, где изображен папа, нет ушей или рта — это не о том, что папа его не слышит и не говорит с ним. Это просто неспособность ребенка на данном этапе к достаточной детализации.

Пусть он в связке в одной с тобой

Как складываются отношения членов семьи, легко понять благодаря тому, насколько на рисунке люди связаны или не связаны общей деятельностью. Если кто-то занят чем-то иным (мама с детьми на рисунке гуляет в лесу, а папа в уголке листа играет в компьютер), есть смысл задуматься об этом.

Если ребенок рисует себя где-то под столом, то можно поразмышлять, от чего он себя ограждает, от чего хочет спрятаться, почему ищет убежище? Или, может быть, он наказан, чувствует себя виноватым, испытывает аутоагрессию?

Утром деньги, вечером стулья

Бывает, что сложности в психологическом состоянии ребенка выявляются не наличием рисунка, а его отсутствием. Ребенка просят нарисовать что-то, но лист по-прежнему пуст. Если это не ситуативный момент, не обида ребенка и не его настроение, если это частая для него история, психолог определит, в чем может быть сложность. Возможно, тревога по какому-либо поводу превышает его желание нарисовать рисунок, даже больше — делает это невозможным.

Может быть, у ребенка плохой контакт с одним из родителей, и он не хочет выполнять то, о чем его просят.

А может, у него есть аутичные проявления, и, заметив их, психолог подскажет, что необходимо обратиться к неврологу и детскому психиатру.

Существует похожая ситуация: вы просите нарисовать человека, а ребенок рисует что-то непонятное — квадратик, червячка, молнию. Это может быть или просто отсутствие контакта: «Я не буду вам ничего рисовать, потому что я не хочу», или травматические переживания, чувство отверженности.

Ломаные линии

На рисунке много ломаных острых линий? Вопрос, куда и на кого они направлены. Но в любом случае они говорят о тревоге или агрессии. Если при этом линии темные, они могут рассказать о депрессивном состоянии ребенка.

Толкуем сновидения

Часто говорят, что толкование рисунков — сродни толкованию сновидений. В этом есть смысл.

• Цветы, бабочки — символы спокойствия и безмятежности.
  
• Стрелы обозначают угрозу, агрессию, ощущение небезопасности.
  
• Лед, дождь могут быть показателем уныния, боли, переживаний за здоровье близких людей, особенно если они повторяются из рисунка в рисунок.

Важно! Стоит помнить, что с 5–6 лет дети начинают открывать для себя тему смерти, и переработать ее им очень сложно. В этот момент может поменяться тональность рисунков. Дожди и тучи в этот момент появляются на детских рисунках как некоторый способ пережить сложные и не очень понятные для себя вещи.

Стоит ли искать депрессию в сосиске?

Родители счастливы, ребенок рисует, часть рисунков, если не погружаться в контекст семейного счастья, можно трактовать как-то не так? Не стоит этого делать. Мне кажется, что родители начинают обращать внимание на рисунки детей, когда у них есть для этого предпосылки. Когда проблемы и сложности ребенка становятся заметны в целом в жизни, а не только в его картинках.

Проявляйте радость от рисунков своих детей, говорите с ними о них, удивляйтесь! И не переживайте, если ребенок хотел нарисовать человечка, а у него получилась сосиска на ножках. Он смотрит на нее и говорит, что здесь он идет в детский сад? Отлично! Не стоит искать депрессию и тревогу в сосиске! Будьте счастливы — и вместе с ребенком пририсуйте сосиске голову с ушами и волосами. И не забудьте про руки!

P.S. Анализ рисунка

Ярослава, 3,5 года, дочь Иры Форд. На момент создания рисунка мама девочки была беременна, но комментаторы об этом не знают.

• Юлия Пасс: «Девочка забыла нарисовать себе и родителям руки, но при этом пупки у всех троих занимают большую часть туловища. Понятно, что этого ребенка интересует вопрос появления детей, деторождения. По рисунку очевидно, что у женщины очень много эмоций. И возникает вопрос, что именно она говорит. Может быть, это речевая агрессия — мама делает ребенку много замечаний, и девочка акцентирует внимание зрителя на этом. А может, это разделенная коммуникация, разделенные взаимоотношения — у ребенка контакт происходит только с мамой, а папа, такая молчаливая фигура, просто стоит в стороне».
  
• Ольга Климова, психолог: «Рисунок очень интересный, о многом говорит. У ребенка есть понимание семьи, есть душевная теплота — она ее чувствует внутри, в животе. Эта теплота всех объединяет. Но ребенку не хватает эмоций, объятий. Девочка очень ласковая, ей важно проявлять себя через тело. А мама много говорит. И все такие внимательные, контролирующие, сдержанные, сами по себе. А нехватка волос, ушей и рук говорит лишь о развитии интеллекта на данный момент».
  
• Елена Лосева, психолог, журналист: «Если психолог видит слишком озабоченного глубокими смыслами родителя, то для разрядки ситуации он может вот что сказать относительно этого рисунка: «В вашем доме в век компьютеризации есть ручка. Несмотря на отсутствие школьников, присутствуют тетради в клетку. Ребенок рисует. Рисует не абы что, а свою семью. Вердикт: Семья характеризуется положительно!».
  
• Полина Глазомицкая, домохозяйка: «Я бы сказала, что девочка себя считает главной, хочет лидировать и вести родителей за собой. И не предполагает, что может быть другой вариант!».
  
• Наталия Гаврилюк, коуч, ведущая трансформационных игр: «Папа думает, что он умный, мама думает, она красивая, а девочка думает, что она, мама и папа — одна семья! «У нас классные пупки!» — думает она».

Что почитать?

• Е. С. Романова, О. Ф. Потемкина «Графические методы в психологической диагностике», 1991 г.

Как понимать рисунки детей – Православный журнал «Фома»

Приблизительное время чтения: 15 мин.

—

100%

+

Код для вставки

Код скопирован

Родители с умилением смотрят, как малыш малюет на листе кисточкой, чиркает фломастером, выводит карандашом ручки-ножки-огуречик. Детские рисунки фотографируют, с гордостью вывешивают в блогах, а оригиналы складывают в папочку на долгую память. Между тем рисунок ребенка — это не только его первый шедевр. Это еще и возможная информация, маркер, указатель, по которому психиатры, психологи, педагоги могут сделать выводы о здоровье юного художника, о его психическом и эмоциональном состоянии, о благополучии его семьи. Как понимать рисунки детей? Несколько рекомендаций для родителей — в нашем материале.

Что почитать по теме и что иметь в виду?

Все написанное ниже — не домыслы и фантазии. Это обобщенное мнение современных детских психологов, основанное на многолетних исследованиях. Если вы хотите глубже вникнуть в тему, узнать подробности, которые не вместила эта статья, рекомендуем книги:

• Алла Баркан «О чем говорят рисунки детей. Руководство для родителей и педагогов»;
• Джозеф Дилео «Детский рисунок. Диагностика и интерпретация»;
• Марина Озерова «О детском рисовании».

И еще — об этом мы будем упоминать здесь не раз: предлагаемые в статье интерпретации рисунка не окончательные диагнозы, а лишь предположения об эмоциональном состоянии ребенка. Рисуночные тесты не могут заменить собой другие формы диагностики, а используются только как дополнение, поскольку вероятность погрешностей довольно велика. Изображение все же вторично, а первичны слова ребенка, как он сам объясняет то, что изобразил. И не нужно делать выводы, основываясь на одном-единственном рисунке: перед обращением к психологу, неврологу, психиатру понаблюдайте за ребенком в динамике, наберите статистику!

С какого возраста рисунки можно оценивать?

Принято считать, что до пяти лет детские рисунки малоинформативны. Малыш пока учится удерживать в пальцах карандаш и кисточку, экспериментирует с нажимом, учится координировать движения, знакомится с цветами. Если мы в этот период просто обеспечим ребенка всем необходимым — чем рисовать, на чем рисовать, временем, доброжелательной атмосферой, — этого будет достаточно. Разве что можно почаще подбадривать и хвалить юного творца и изредка подсказывать: «Смотри, а можно еще и так…» Напомним: речь идет о ребенке до пяти лет. Конечно, в каждом конкретном случае это может быть и чуть меньше пяти, и чуть больше.

Но вот примерно с пяти лет рисунки детей можно уже рассматривать предметно и целенаправленно. И больше не надо подсказывать, что рисовать.

Какой рисунок расскажет о ребенке больше?

Повторим и запомним: по одному рисунку никаких «диагнозов» не ставят. Вчера дочь рисовала усталая и сонная, сегодня взялась за карандаши после просмотра веселых мультиков, завтра у нее во время рисования побаливал живот — в каждый момент времени один и тот же цветочек получится разным, в зависимости от состояния. А вот собрав пять-шесть образцов, мы уже сможем определить какую-то тенденцию.

Допустим, наше чадо в данный момент пребывает в благодушном настроении, время подходящее, и мы предлагаем ему изобразить… что? Обычно психологи просят детей нарисовать человека, дом, дерево и свою семью.

Больше всего информации для психологического тестирования содержат рисунки с изображением людей — себя, своей семьи, различных жанровых сценок с другими людьми… Хорошо, если ребенок сам, по своей инициативе рисует человечков и животных. Если нет, если он предпочитает абстрактные орнаменты или неодушевленные предметы, это может свидетельствовать о сложностях в социализации, общении, выстраивании отношений. В крайних случаях полное отсутствие живых существ на рисунках — признак неврологических нарушений, возможно, даже аутизма.

Опять же, оговоримся, если сын рисует сплошь танки, самолеты, машинки без человечков, это не значит, что сразу нужно впадать в панику: «Аутист! Невроз!..» Может быть, он просто сейчас в этой теме, и самолетик для него не менее живой, чем летчик. Но за тенденцией мы следим…

Можно дать ребенку простое задание: «Нарисуй человека, похожего на тебя!», «Нарисуй нашу семью!», «Нарисуй садик!», «Нарисуй то, что мы сегодня делали, куда ходили, что ты видел!. .» Только, если мы хотим объективности в оценках, не надо конкретизировать: «Нарисуй маму, папу, брата Толика, тетю Зину и бабушку Клаву! А дядю Петю не рисуй — он злой!» И не подсказываем: «А что ж ты уши не нарисовал? И вот здесь на руках не три пальца нужно, а пять! А дереву еще веточек добавь!» Пусть отобразит то, что считает нужным. Не изображенное на рисунке — это тоже важная для нас информация.

Если мы хотим протестировать рисунок, тогда в качестве инструмента лучше дать юному живописцу не краски, а карандаши. Так можно будет оценить силу нажима, она тоже маркер, дополнительная характеристика.

Если ребенок нарисует ситуацию — себя в гостях, визит к доктору, прогулку, школу или садик, — надо попросить его прокомментировать свое произведение. Можно поинтересоваться, где он изобразил себя, что происходит на рисунке, что делает он сам и другие люди на картине, какое у него-нарисованного настроение — веселое или грустное и почему… Таким образом для самого ребенка рисунок станет подспорьем не только в описании ситуации, но и в формулировке своего состояния, называния эмоций. Это полезное упражнение.

О чем расскажет рисунок семьи?

Сын или дочка нарисовали свою семью. На что имеет смысл обратить внимание нам, родителям, в первую очередь?

• Все члены семьи изображены или кого-то «забыли»?
• Кого ребенок нарисовал первым?
• Кто оказался выше и крупнее всех?
• Кто — в центре, а кто — сбоку?

Понятно, что все эти признаки указывают на иерархию в семье с точки зрения ребенка. Если папа — высокий «по жизни» — это одно. Если же его рост сопоставим с маминым, а на рисунке папа занял пол-листа, у него гигантская голова и неестественно богатырская комплекция — это другое! Значит, для ребенка папа в семье не просто главный, а более значимый, чем все остальные.

Если мама изображена в центре рисунка, яркая, красивая, хорошо прорисованная, а остальные члены семьи дорисованы не до конца, фигуры их мельче и деталей в них меньше, значит мама для ребенка — «пуп земли», самая-самая важная и любимая, а остальные домочадцы остаются пока «в тени».

«В центре вселенной» на рисунке может оказаться и сам художник. Значит, по его мироощущению, все должно крутиться вокруг него, он — главный и самый значимый. Это нормально для ребенка. А вот младшую сестренку художник вдруг почему-то не нарисовал. Или наоборот, изобразил гигантом, нависающим над другими фигурами. Что за этим кроется? Может быть, просто забыл — бывает. А возможно, так проявляется ревность к сестре — она появилась в семье, и все внимание мамы с папой переключилось на нее. Или это, наоборот, гипертрофированное чувство ответственности старшего за младшую — ребенку кажется, что за младшего братика или сестричку отвечает теперь он, старший, и ему очень страшно не справиться с тяжелой ношей. Все очень индивидуально. Нам важно отметить эту деталь в рисунке, а уже потом оценить в зависимости от конкретной ситуации в конкретной семье. Понятно, что никаких замечаний, а тем более упреков, самому рисовавшему мы не делаем. Просто спрашиваем. Интерпретация автора важнее изображения.

Рассматриваем рисунок дальше

Как члены семьи расположены друг относительно друга? Они взаимодействуют, стоят рядом, держатся за руки? Если так — хорошо: семья в сборе, ребенок эмоционально связан с каждым. Домочадцы отвернулись друг от друга, разобщены, каждый сам по себе? Ребенок изобразил, как близкие ругаются, или «разбежались» по разным углам листа? Тогда есть повод задуматься над «погодой в доме», которая, как мы помним, важней всего. Например, если члены семьи заштрихованы или разбросаны по разным краям листа это может говорить о тревожности ребенка. Стоит расспросить художника, что он нарисовал и почему именно так.

Бывают случаи, когда на просьбу изобразить семью ребенок ограничивается изображением кого-то одного — только мамы, только бабушки… Значит, этот человек в сознании ребенка в данный момент заслонил собой всех других членов семьи. Может быть, ребенок скучает по нему. Или это единственный человек, которого ребенок считает своей семьей, кому доверяет.

Крайний случай — людей на рисунке нет вообще. Есть, например, один домик. О чем это может говорить? Похоже, что родные маленького живописца не понимают. Они — где-то там, «в домике», а он — снаружи на домик смотрит. Обстановка в семье кажется ребенку напряженной, враждебной, ему в домик заходить не очень хочется. Или наоборот, очень хочется — малыш мечтает о границах семьи, о ее безопасности, — а почему-то не получается…

Нарисованный дом, кстати, тоже может быть разным и содержать в себе много информации. Скажем, количество окон в доме часто соответствует количеству членов семьи. А если окон нет вообще, и дверей тоже нет, вероятно, в данный момент у автора есть желание уединиться, потребность в закрытии своих границ. Он сейчас не очень хочет общаться, не хочет на что-то смотреть…

О чем расскажет автопортрет?

Очень интересно проследить, как ребенок воспринимает самого себя и изображает то, каким бы хотел быть. Попросим его нарисовать свой портрет.

Внимание! Ко всем дальнейшим характеристикам мы добавляем слова «возможно», «в некоторых случаях», «как вариант», и так далее. То есть везде — «не всё так однозначно…». И опять — обязательно просим ребенка объяснить нарисованное.

Итак, какова поза изображенной фигуры? Например, наклоненная фигура в некоторых случаях является признаком психологической неуравновешенности и нестабильности.

Если ребенок изобразил себя как на египетской фреске — тело развернуто «на зрителя», а голова повернута в профиль — возможно, он испытывает напряженность в отношениях с другими детьми. «Возможно», но не обязательно: может быть, он просто научился изображать профиль и гордо демонстрирует свои достижения в этом.

Тело, повернутое на три четверти, демонстрирует творческую направленность ребенка.

Если фигура нарисована в движении или в момент выполнения какой-то работы, вероятно, рисовал ее ребенок активный, энергичный.

Художник изобразил себя сидячим или лежачим, руки безвольно опущены — возможный признак пассивности, вялости.

Если впереди себя малыш изобразил какой-то предмет — стол, табурет, большую игрушку, — это может говорить о сложностях в общении, проблемах социализации, негативизме, желании оградиться от других.

Обратите внимание: нарисовал ребенок себя «просто так» или в какой-то роли? Например, «Я — принцесса!» «Я — спортсмен!» «Я — артист!»… Если художник выбрал себе персонажа, он явно нуждается во внимании, восхищении, похвале, он — чувствительный и любит произвести впечатление.

У психологов есть даже интерпретации конкретных ролей.

Клоун, шут — заниженная самооценка. Возможно, этот ребенок сознательно нарушает нормы и правила, чтобы его заметили.

Царь — царица, принц — принцесса — высокий уровень притязаний.

Солдат, военный, генерал — демонстрация силы, способности защищать, показать, что он взрослый и сильный.

Любой «плохой» персонаж — Карабас-Барабас, Бармалей, жулик, Кощей, пьяница, Баба Яга — асоциальность, негативное самопредъявление, антисоциальность. Сюда же, как ни удивительно, относятся роли «я — полицейский», «я — омоновец». Впрочем, иногда полицейский — это просто полицейский. Особенно если ребенок рисует по горячим следам: видел полицейского, слушал рассказы о нем… Мы помним, что рисунок вторичен, а первичны комменарии ребенка.

• «Я — старичок», «я — бабушка» — депрессия, плохое настроение.
• «Я — богач», «я — нищий» — недовольство своим материальным положением.
• «Я — робот», «я — инопланетянин» — одиночество, замкнутость, закрытость, интровертность.

Вновь обратимся к автопортрету и рассмотрим подробно главную его часть — голову.

С головы дети, как правило, начинают рисовать человека и прорисовывают ее наиболее подробно. Это норма: голова — вместилище собственого «я», своих мыслей, убеждений. Шляпа, очки, усы и борода, прически и украшения на голове — это хорошо, но слишком сильная зацикленность ребенка на прорисовывании разных деталей головы, по мнению психологов, демонстрирует ослабление умственных способностей или самоконтроля. Но вот небрежно нарисованная голова без всяких деталей может свидетельствовать о плохой социальной адаптации ребенка.

Соотношение головы и туловища — демонстрация соотношения духовного и физического начала в авторе рисунка.

Слишком большая голова — берем на заметку, может быть, ребенок страдает головным болями? У него была травма, и он подсознательно пытается указать нам на место дискомфорта? Часто при большой голове рисуется треугольная шея. Это признак проблем в шейном отделе и плохого снабжения головы кровью. Иногда непропорциональную голову рисуют дети, отстающие в психическом или умственном развитии.

Маленькая голова на большом мускулистом теле — показатель агрессивности.

Если девочка «залипает» на вырисовывании локонов, кудрей, пышных и вычурных причесок, это свидетельствует о начале ее сексуального созревания.

Черты лица, прорисованные слабо и нечетко, могут говорить о робости, сложностях в общении, проблемах с социализацией.

Лица вообще не видно, оно не прорисовано, человек изображен со спины, в профиль — вероятный показатель негативизма.

Наоборот, черты лица подчеркнуты, слишком сильно прорисованы, нарочиты — ребенок пытается выглядеть успешным, общительным, примерным, возможно, компенсируя тем самым реальное не самое радужное свое состояние.

Выражение лица имеет значение. Какое оно?

Грустное. Возможно, ваш ребенок чувствует одиночество, он устал, ослаблен. Не исключена депрессия.

Растерянное. Это свидетельство неуверенности, ощущения бессилия, тревоги, невротического состояния.

Отстраненное. Малыш, желая защититься от не слишком дружелюбного мира, погружается в свой мир, мир фантазий. Возможно, он интроверт.

Мрачное. Может быть, у ребенка депрессия, болезненно-пониженное настроение. Он не может приспособиться к реальности, которая слишком часто и резко меняется. Понаблюдайте за ним — он излишне раздражителен, часто злится, слишком педантичен, зацикливается на чем-то… Или просто очень не хочет рисовать.

Злое, неприятное, отталкивающее. Это признак негативизма, агрессивности, импульсивности. Иногда даже психопатии. Если рисовал подросток — подростковый кризис. Или, опять же, отрицательное отношение к самому процессу рисования.

Тревожным знаком считают лицо, которое вообще ничего не выражает, обезличенное.

Лоб на нарисованном лице символизирует самоконтроль, область социальных контактов. Если лба нет, ребенок сознательно игнорирует интеллектуальную сферу.

Глаза дети, как правило, рисуют со зрачками и смотрят они прямо на зрителя. Если зрачков нет, можно предполагать проблемы в общении, внутренние страхи, фобии и даже признаки аутизма у рисовавшего.

Широко открытые глаза рисуют дети любознательные, а маленькие глазки — скрытные, поглощенные собственными переживаниями. Закрытые глаза — художник хочет отгородиться от внешнего мира, ограничить контакты с окружающими.

Взгляд прямой, но пронизывающий, не дружелюбный — агрессия, склонность к демонстративному вызывающему поведению.

Брови. Ребенок, который обращает внимание на свою внешность, нарисует брови аккуратные и ровные. Строптивый, грубый, резкий изобразит густые брови. Высокомерный высоко поднимет брови своему нарисованному герою.

Если носа на лице нет, это может свидетельствовать о некоторой интеллектуальной незрелости. Если нос, наоборот, слишком большой, а художнику уже больше семи лет, возможно, ребенок недоволен своей внешностью.

На автопортрете оскаленные зубы или, наоборот, маленькие поджатые губы — автор рисунка настроен к миру агрессивно и враждебно. Юный художник очень тщательно вырисовывает зубы или открывает своему нарисованному герою рот — это признак речевой активности.

Если девочка замалевывает себе красным карандашом на рисунке губы — это хорошо: губы — символ сексуальной сферы, ребенок верно идентифицирует себя по половому признаку. Хотя все может быть проще: у нее очень яркий красный карандаш, цвет которого ей нравится.

Подбородок — символ упорства, воли, властности. Выделение подбородка на рисунке, корректирование этой части лица, перерисовывание ее — либо попытка справиться со своей нерешительностью, либо открытое стремление к превосходству над окружающими, либо развитая волевая сфера.

Шея — связь физического начала, тела, с интеллектуальным центром, головой. Сильный акцент на шее — свидетельство неуверенности в себе. Длинная шея — чрезмерный самоконтроль, скованность, зажатость. Короткая шея — прямолинейность. Вообще нет шеи — признак незрелости. Вообще необычная шея на рисунке может свидетельствовать об особенностях кровоснабжения головы, о травмах шеи или головы и так далее.

Кратко — о теле нарисованного человечка.

Обратим внимание на, кажется, несущественные мелочи: как человечек «собран». Руки и ноги присоединены к туловищу? Хорошо. Нет? Человечек «рассыпается»? Тревожно. Сигнал о возможной личностной дезорганизации или психических нарушениях у автора рисунка.

Ребенок изобразил себя с длинными и большими руками — он уверен, что физически развит, силен и ловок. А вот если чувствует свою слабость, руки на рисунке будут маленькими. Если руки спрятаны за спину или в карманы — автор рисунка не уверен в себе. Об агрессии свидетельствуют руки, поднятые вверх, о желании действовать — широко раскинутые руки.

Ноги — символ опоры в реальной жизни. Длинные ноги на рисунке — ребенок мечтает о независимости. Ноги широко расставлены — художник в себе уверен.

О мужественности говорит квадратное или угловатое туловище, нарисованное мальчиком. Туловище маленькое, непропорциональное — ребенок чувствует себя униженным.

Что означают цвета на рисунке?

Цветов на рисунке может быть много, но какие-то карандаши юный живописец выбирал особенно часто — мы это сразу заметим. Определим, какого оттенка больше всего, и узнаем, как интерпретируют цвета на детских рисунках психологи.

Много голубого, розового, лилового и других пастельных оттенков. Автор — гармоничная свободная личность. Очень любит обнимашки, поглаживания, поцелуи, любые приятные тактильные ощущения.

Много красного. Автор открыт, активен, непоседлив, возбудим, бывает непослушным от переизбытка энергии. Такие дети вырастают успешными, пробивными, многого добиваются в жизни.

Много синего. Автор уравновешен, спокоен, нетороплив.

Много зеленого (говорим о случаях, когда на рисунке изображены люди, а не лес или луг, где зеленый цвет необходим). Автор упрям и настойчив. При этом оттенки имеют значение: светло-зеленый преобладает — ребенку необходима защита. Темно-зеленый — ребенку не хватает любви и внимания, он замкнут, его нужно поддержать, похвалить…

Много желтого. Автор — фантазер, у него отличное воображение, любит мечтать и играть в одиночестве. Для игры достаточно палочек, камешков, песка и воды.

Много оранжевого. Оранжевый — цвет жизнерадостных людей. Автор фонтанирует энергией, перевозбужден, ищем достойный, интересный и безопасный канал для выхода этой неуемной энергии.

Много фиолетового. Автор — чувствительная, творческая, ранимая натура с богатым внутренним миром. Таким детямнеобходима не просто поддержка, а восхищение их творчеством, поощрение всего, что они делают.

А вот дальше — цвета, которые должны заставить нас насторожиться и обеспокоиться.

Много коричневого. Возможно, автор болезненно переживает семейные неурядицы. Возможно, у него проблемы со здоровьем или слишком много отрицательных эмоций в последнее время.

Много серого. Если автор упорно выбирает простой карандаш, ему не хватает положительных эмоций. Он замкнут, отторгает мир вокруг себя, ощущает себя бедным и несчастным.

Много черного. Автор чувствует угрозу, пережил стресс или даже психологическую травму.

Много темно-красного, бордового. Автор в тревожном состоянии, возможно, у него депрессия.

Если названные цвета преобладают в рисунках, причем на протяжении долгого времени, это достаточный повод, чтобы обратиться к психологу для уточнения состояния ребенка.

Сильный нажим и слабый нажим — что за признак?

Выше мы говорили, почему для тестирования по рисунку стоит предпочесть краскам карандаши. Нажим — это тоже характеристика.

Очень слабый нажим, нечеткие линии, постоянное обращение к ластику: нарисовал — стер — перерисовал, могут свидетельствовать о неврологических нарушениях, робости, пассивности, неуверенности, тревожности. А могут указывать на патологию зрения или опорно-двигательного аппарата, недостаточное развитие мелкой моторики. Заметили такое за ребенком — можно подумать об обращении к педиатру и неврологу.

С другой стороны, если художник в процессе создания произведения так сильно давит на карандаш, что ломает грифель и продырявливает лист, это признак переполняющих его эмоций, гиперактивности.

* * *

О том, как понимать рисунки детей, написаны тома. Имеют значение и положение, и размер рисунка, и его структура, и общее впечатление… Арт-терапевты, социальные работники, психологи, нейропсихологи, психиатры, педагоги, воспитатели — специалисты многих направлений, знающие специфические нюансы, о которых родители не догадываются, могут помочь мамам и папам верно интерпретировать детские рисунки. Главное — не спешим делать выводы, ставить диагнозы и паниковать. Детей любим, о детях заботимся, к детям проявляем внимание… Ну, и в блоги не забываем очередных нарисованных чадом человечков запостить!

Психологический анализ детского рисунка — Общее значение детских рисунков

Оглавление:

Деятельность фантазии ребенка более легко возбуждаема и более жизненна, чем деятельность фантазии взрослого человека — это ясно доказывается тысячами отдельных черт фантастических преувеличений и искажений действительности ребенком, а особенно его неудержимым стремлением к игре. Но вникнуть в эту жизнь фантазии ребенка — далеко не легкая задача.

У ребенка закономерной аналогией искусству является игра. В ней в известном смысле развиваются все роды искусства в том не стесненном единстве, которое свойственно и началам самого искусства. Тем удивительнее, что когда речь идет о произведениях искусства ребенка, обыкновенно имеют в виду не ту, все время изменяющуюся, вновь возникающую и снова прекращающуюся деятельность фантазии; но в качестве области, в которой, если не исключительно, то все же предпочтительнее всего проявляется стремление к искусству ребенка, рассматривают искусство рисовать. Один из мотивов этого может заключаться в том, что рисование дает постоянные объекты, подчиняющиеся нашему наблюдению, тогда как природа эпически-драматических действий игры и еще более свободных разветвлений фантазии — в высшей степени скоропреходящая.

Общее значение детских рисунков

Рисунок — продукт изобразительной деятельности, одна из форм проявления и характерный показатель развития ребенка. Изобразительная деятельность зарождается в раннем возрасте и достигает наивысшего развития в дошкольном возрасте. Каждый ребенок на определенном отрезке своей жизни, обычно начиная с 2-3-лет, с увлечением рисует. К началу подросткового возраста это увлечение, однако, в большинстве случаев проходит; «верность» рисованию сохраняют только художественно одаренные дети.

В первые годы жизни ребенка особенно важно развитие зрения и моторики, а также сенсомоторной координации. От хаотического восприятия пространства ребенок переходит к усвоению таких понятий, как вертикаль и горизонталь. И первые детские рисунки, появляющиеся в эту пору, естественно, линейны. Рисование участвует в формировании зрительных образов, помогая овладевать формами, координировать перцептивные и моторные акты.

Что касается характерных особенностей детского рисунка, то они четко отражают этапы развития зрительно-пространственно-двигательного опыта ребенка, на который он опирается в процессе рисования. Так, дети примерно до 6 лет не признают пространственного изображения, они рисуют только вид спереди или сверху. Обучение при этом крайне малоэффективно: даже учась рисованию в кружках, дети в неформальной обстановке предпочитают выполнять те изображения, которые соответствуют их уровню развития и которые соответствуют их уровню развития и которые они сами считают более правильными.

Изобразительная деятельность требует согласованною участия многих психических функций. По мнению ряда специалистов, детское рисование способствует также согласованности межполушарного взаимодействия. В процессе рисования координируется конкретно-образное мышление, связанное в основном с работой правого полушария головного мозга, а также абстрактно-логическое, за которое ответственно левое полушарие.
Особенно важна связь рисования с мышлением ребенка. Осознание окружающего происходит у ребенка быстрее, чем накопление слов и ассоциаций, и рисование предоставляет ему возможность наиболее легко в образной форме выразить то, что он знает и переживает, несмотря на нехватку слов. Большинство специалистов сходится во мнении, что детское рисование — это один из видов аналитико-синтетического мышления. Рисуя, ребенок как бы формирует объект или мысль заново, оформляя при помощи рисунка свое знание, изучая закономерности, касающиеся предметного и социального мира. Дети, как правило, рисуют не предмет, а обобщенное знание о нем, обозначая индивидуальные черты лишь символическими признаками.

Будучи напрямую связанным с важнейшими психическими функциями — зрительным восприятием, моторной координацией, речью и мышлением, рисование не просто способствует развитию каждой из этих функций, но и связывает их между собой, помогая ребенку упорядочить бурно усваиваемые знания, оформить и зафиксировать модель все более усложняющегося представления о мире.

Стадии развития детского искусства рисовать

Первоначально графическая деятельность ребенка даже не является собственно рисованием. Это так называемый доизобразительный этап графической деятельности. Карандаш и бумага первоначально не выступают для ребенка специфическими орудиями, и неудивительно их использование не по назначению. Первые графические проявления возникают в известной мере случайно, как один из возможных результатов манипуляций с карандашом и бумагой. Важным выступает и механизм, подражания: наблюдая действия старших, ребенок пытается их копировать. Самой ранней стадией развития детского рисунка является стадия лишенных смысла штрихов. С их помощью ребенок еще не пытается выразить какое-либо определенное содержание. Главное для него — след на бумаге. Этот след ребенок оставляет сам, осуществляя по сути едва ли не первые свои продуктивные действия. Он испытывает удовлетворение уже от того, что чувствует себя виновником появления некоего продукта.

Данная стадия часто именуется стадией «марания», «каракулей». Она характеризуется как доэстетическая — не красоте подчинен детский рисунок, поскольку еще отсутствует эстетическая задача как таковая. Часто стадию каракулей считают сходной с гудением ребенка, возникающим очень рано, до появления речи, когда ребенок овладевает «звуковой материей» и порождает все новые и новые повторяющиеся и беспорядочные звуки.
На четвертом-пятом году жизни ребенок вступает в следующую стадию — схематичного изображения. Она тянется очень долго, и в ней, в свою очередь, можно наметить ряд ступеней в зависимости от того, как примитивные поначалу схемы постепенно наполняются все более существенным содержанием. Например, человек сначала изображается чрезвычайно упрощенно. Его фигура слагается из двух основных частей — головы и какой-нибудь подпорки. В качестве опоры выступают часто только ноги, которые в силу этого оказываются прикрепленными непосредственно к голове. Постепенно в человеческой фигуре выделяются новые части, прежде всего -туловище и руки. Туловище может иметь самую различную форму — квадратную, овальную, в виде удлиненной полоски и т. п. Там, где из общей массы туловища выделяется шея, она получает непропорционально большую длину. Лицо, фигурирующее во всех рисунках, получает некоторое структурное оформление. В большинстве случаев появляются глаза, рот, намек на нос. Уши и брови появляются на детских рисунках не сразу. Однако неявные в обычных условиях части, например — зубы, выступают довольно часто.

Эти несовершенные портреты ребенок как правило старается снабдить некоторыми «эмблемами», соответствующими статусу человека. Особенно часто такой эмблемой выступает шляпа или сигарета у мужчины, пышная прическа с крупным бантом у женщины. Наличие одежды отображается лишь рядом пуговиц. Подобные изображения представляют человека анфас. Лишь постепенно ребенок овладевает профильным изображением. При этом он продолжительное время задерживается на промежуточной ступени: лишь часть фигуры рисуется в профиль, остальное обращено к наблюдателю лицом. Иногда это даже приводит к удвоению отдельных органов — рта, носа и др.

Психология детских рисунков

Очень часто детские рисунки сравнивают с произведениями искусства первобытных народов. Первобытное искусство также берет свои объекты из среды воспоминаний, и только в ограниченном числе случаев — из среды непосредственных созерцаний. Первобытное искусство отдает предпочтение наиболее интересным объектам.

Изображение человека и животных предшествует в первобытном искусстве так же, как и в рисунках детей, всяким другим изображениям: здесь отдельный человек, когда он изображается изолированно, даже в весьма совершенной стадии развития, всегда изображается en face, животное же в профиль, это обусловливается тем, что в воспоминаниях о человеке над всякими человеческими образами господствует воспоминание о переднем виде человека; наоборот животные представляются нашему взгляду чаще всего в профиль, то есть в положение при котором яснее всего видна их общая форма. Кроме всех этих детских черт, рисунки дикаря не всегда, но в отдельных случаях, напоминают детские рисунки еще одною важною особенностью, а именно схематичностью, то есть изображением форм посредством простейших линий и контуров, совершенно независимо от действительных соотношений, а так же изображением мест соединения предметов знаками, носящими скорее характер символов памяти, чем воспроизведения предметов. Однако часто подобные схематические картины в действительности совсем не являются собственно произведениями искусства: тогда они или непосредственно принадлежат к области картинного письма (петроглифов), или же, по крайней мере, по своему психологическому значению родственны знакам последнего; они не воспроизводят предметы, а скорее обозначают их с помощью каких-либо значительных признаков.

Это становится еще более очевидно, если у нас, кроме этой первобытной картины, имеются более совершенные произведения собственно искусства, того же происхождения, что и вышеупомянутые картины, сходные с детскими рисунками; при этом безразлично, будут ли эти произведения изображениями человека и животных, или же более или менее художественным орнаментом.

Громадная разница между ребенком и дикарем, идеографические рисунки которого на песке, коре деревьев или камне похожи на рисунки ребенка, заключается в том, что ребенок вообще не может изобразить более сложных объектов искусства, тогда как дикарь обыкновенно отказывается от их изображения только вследствие мимолетных целей, преследуемых им. Но нельзя не согласиться с тем, что в сознании ребенка, сделанный им рисунок является гораздо более идеографической картиной, чем произведением искусства. Ребенок хочет первым долгом выразить то, что кидается ему в глаза в рисуемом объекте, что притягивает его интерес.

Однако намерение сделать свою картину как можно более похожей на действительность едва заметно. Точно так же ребенок почти не поддается тому заблуждение, что его картина, похожа на действительность. Значит по своему психологическому значению, рисунки ребенка по отношению к картинному письму представляют столь же малую аналогию, как это последнее к первобытному искусству. Пожалуй, еще вернее определить их, как такую ступень, первобытного искусства, на которой искусство и картинные значки еще не отделились друг от друга, вследствие того, что здесь еще нет присущей будущему искусству деятельности, ни в коем случае не носящей характера идеографической символики.

У примитивных народов, вероятно, всегда имеется различие между этими обеими областями. Таким образом, ребенок стоит на ступени развития, которая предшествует первой доисторической эпохе, поддающейся точному наблюдению. При этом предполагается, что эти рисунки также не принадлежат к тому более позднему периоду развития, когда определенные художественными целями возбуждения подчиняются влиянию окружающего. Поэтому первые рисунки ребенка являются произведениями искусства только в очень ограниченном смысле.

Конечно, ребенок, уже вследствие того, что делаемый им рисунок возбуждает его фантазию, вносит в созданную им картину собственную жизнь. Но это оживление происходит здесь, как и везде в картинном письме и во всех его метаморфозах, только вследствие впечатления, производимого рисунком. Оно или совсем, или почти совсем не действует при возникновении последнего. Впервые возникает оно под влиянием стремления зафиксировать во внешнем рисунке приковывающие интерес воспоминания.

Сходство же рисунка с предметом имеет своей основой то, что в таком случае рисунок более всего напоминает объект. Но когда рисунок занесен уже на бумагу, он возбуждает в ребенке те же чувства и представления, что и сам предмет; расплывающиеся картины памяти, окружающие примитивную схему рисунка, оживляют его точно так же, как и игрушку, которая, собственно говоря, в своей основе является таким же рисунком воспоминания о предмете.

Но только к рисунку присоединяется сознание, что этот объект игры создан собственной рукой; вследствие этого в дальнейшей стадий этого развития возникает стремление изменить рисунок таким образом, чтобы сделать его возможно более, похожим на действительность, а это опять усиливает действие чувства. Только вследствие этого объект игры, бывший первоначально рисунком, действительно превращается в объект зарождающегося искусства.

Рисуночные тесты

Рисуночные тесты, которые в отличие от большинства прямых методов исследования являются косвенными и относятся к категории проектных. То есть они как бы дают проекцию — портрет личности. Их популярность связана с расцветом психоанализа, благодаря которому было введено понятие бессознательного.

Бессознательное — это самый темный уголок нашей души. Проникнуть в свое — и тем более в чужое — бессознательное очень сложно. Психоаналитику требуются годы работы с каким-то определенным человеком, чтобы этого добиться. Поэтому пользоваться тестами надо с особой осторожностью, особенно когда дело доходит до интерпретации.

Рисуночные тесты обладают рядом преимуществ. Считается, что тестовые ситуации достаточно привычные и позволяют тестируемому раскрепоститься и проявить те особенности, которые не нашли выхода на более ранних этапах исследования. К тому же в процессе рисования контроль так называемого (цензора сознания) ослабевает, что позволяет в той или иной мере раскрыться бессознательному. Рисунки могут оказаться хорошим поводом для установления контакта и взаимопонимания с испытуемым, что позволит получить дополнительную информацию о нем.

Рисуночные тесты имеют и ряд недостатков. Прежде всего — трудно установить связь между рисунками и искомыми параметрами. Кроме того, интерпретация зависит от личности исследователя — проекция является обоюдоострым оружием, действию которого подвергается и сам экспериментатор, поэтому необходимо быть осторожным в интерпретации.

Все данные, полученные при помощи рисуночных тестов, обязательно должны сопоставляться с результатами, полученными при обычном тестировании. В целом толкование результатов рисуночных тестов должно быть сделано с учетом максимально полной информации о том, кого вы тестировали, его прошлом и настоящем.

Было замечено, что замкнутые люди становятся более раскрепощенными, когда увлечены процессом рисования. Оказалось, что паузу в рисовании — можно с успехом использовать, чтобы разговорить испытуемого.

Материал, который используется во всех тестах, — стандартный лист бумаги (А4), простой карандаш (лучше мягкий), ластик.

Кроме того, помните, что дети часто копируют рисунки друг друга — особенно если рисунок товарища получил высокую оценку взрослых. Они стараются точно воспроизвести то, что им нарисовал старший. Поскольку чистосердечно полагают, что именно так и «надо рисовать». Дети также охотно рисуют иллюстрации к сказкам. Причем персонажи имеют именно сказочный, а не «символический» смысл. И в этом случае меч-кладенец — это именно меч. Бывают и рисунки-игры. И лист бумаги может превратиться в кукольный театр или поле битвы. И если вы попросите ребенка нарисовать, например, дом, то он, скорее всего, постарается сделать это так, как делаете вы сами — потому что в его представлении это «правильный» рисунок. Или он нарисует дом, в котором хотел бы жить. А рядом — дерево, а на дереве — птицу. И деревьев будет много, потому что это сад, а в саду — фонтан, и обязательно — много детей. И обязательно — собаку, и кошку, и котенка. Это вполне нормально.

Тесты-рисунки помогают психологам в диагностике различных заболеваний. А учитель ИЗО, если он знаком с психологией детского рисунка, может не только констатировать факт обо всех негативных сторонах жизни и развития ребенка, но и постараться исправить, успеть изменить в лучшую сторону. Во многих трудах по психологии неоднократно подчеркивается то, что урок ИЗО способен остановить отрицательное развитие личности

На странице курсовые работы по психологии вы найдете много готовых тем для курсовых по предмету «Психология».

• Здесь темы рефератов по психологии

Читайте дополнительные лекции:

1. Профессиональный стандарт психолога. Основные трудовые функции
2. Понятие порядковой шкалы в педагогике
3. Практика наблюдений и организации различных видов деятельности и общения детей
4. Психоанализ в психологии
5. Педагогика свободы л.Н. Толстого
6. Перспективы клинической психологии
7. Архетипы мужчин — Концепция архетипов по Юнгу
8. Мышление, сознание, язык и речь
9. Копинг-стратегии у студентов, обучающихся творческим профессиям
10. Гипноз-психотерапия

Что нужно знать о детских рисунках и как распознать тревожные моменты?

Когда дети начинают рисовать? Наверное, как только понимают, что могут удержать в руке карандаш. Речь маленького ребенка еще недостаточно развита, чтобы красочно описать свои эмоции, настроение и чувства. Тогда как коробка карандашей и лист бумаги — подходящее средство самовыражения.

Иногда рисунки — это просто рисунки

Не стоит воспринимать любые детские каракули, как некое откровение. Бежать с ними к психологу, чтобы подробно изучить и разобрать каждую загогулину. Чаще всего детские рисунки — это просто рисунки. 

Но как же отличить значимый рисунок от рядового? Ведь хаотичные кляксы на листе иногда могут означать слезы, но чаще — капли дождя. Просто спросите у автора, что именно он нарисовал. 

Чтобы понять психологию детей по рисункам, давайте конкретные задания:

• Нарисуй свое настроение.
• Как прошел твой день? Изобрази это на бумаге.
• Тебе понравилась наша поездка? Нарисуй ее. 

Такие работы могут стать предметом изучения, ведь ребенок постарается изобразить свои эмоции.

Рисунки в зависимости от возраста ребенка

Малыши рисуют не так, как дошкольники, и совершенно не так, как подростки. С возрастом линии становятся более четкими, появляется больше деталей и разных персонажей, расширяется палитра.

От 2 до 4 лет

Это возраст познания своих возможностей и художественных экспериментов. Малыш сильно давит на карандаш — получается четкая, яркая линия. Хаотично машет рукой — «колючие» зигзаги заполняют площадь листа. Делает точки — учится рисовать мух. 

Сами того не осознавая, дети создают изображения в стиле «случайного реализма». То есть их каракули могут напоминать очертания какого-либо предмета. Хотя при этом у автора и в мыслях не было его рисовать.

От 4 до 7 лет

В этом возрасте дети, как правило, уже знакомы со своей средой обитания и пытаются шагнуть чуть дальше. Осмыслить увиденное, услышанное или прочитанное помогает рисование. 

Характерная особенность творчества дошкольников — нереалистичное изображение объектов. Люди напоминают известную схему «палка-палка-огуречик», солнце на небе больше походит на жука, а машинка — на шляпу. 

Ребенок растет, и на его рисунках появляются детали, которые помогают идентифицировать изображение. Кот превращается из бесформенного облачка в существо с ушами и хвостом. Дом приобретает четкую геометрию стен и крыши, а машина — колеса, окна и фары.  

От 8 лет

Детский рисунок становится все более детализированным. Возникают фоновые объекты. Например, корова теперь не просто «висит в воздухе», а пасется на поляне с цветами. Мама держит в руках сумочку. Над морскими волнами парит чайка, а в кабине трактора сидит тракторист. 

Изображения получают больше глубины и реализма. В них уже можно уловить настроение, оттенки чувств и предпочтений автора. Появляются психологические рисунки — один из самых доступных для детей способ выражения эмоций. 

Расшифровка рисунка: на что обратить внимание

Получить ценную информацию из рисунка ребенка не так-то просто. Нужно знать, на что именно смотреть. 

1. Первое впечатление.

Не вникая в сюжет и детали, проанализируйте свои ощущения: удивление, восторг, страх, угнетенность… Что именно вы почувствовали, посмотрев на рисунок? Скорее всего, вы считаете эмоцию, которую заложил автор. Не зря говорят, что первое впечатление — самое верное.  

2. Какие цвета вы видите на рисунке?

Зеленый или синий — ребенок уравновешен, у него все хорошо. Желтый, оранжевый — малыш в отличном настроении, жизнерадостен и весел. Если на детских рисунках преобладают темные оттенки — это не обязательно печаль или какие-либо проблемы в психологическом плане, а, скорее, стремление к контрасту, протесту. 

3. Оцените степень завершенности рисунка.

Если вы попросили ребенка нарисовать лес, а он изобразил лишь 2-3 дерева, то такой рисунок можно считать незавершенным. Также на это указывают оборванные или прерывистые линии. О чем это говорит?

Как минимум о том, что ребенок импульсивен. Это может быть как временное состояние, так и постоянное. Незаконченные линии, как и исправления, свидетельствуют о неуверенности в себе, робости, боязни сделать что-то неправильно. 

4. Каково значение рисунка?

Это снимок момента или отражение внутреннего состояния? Нужно провести между этими понятиями четкую грань. Снимки момента — это то, что ребенок увидел, запомнил и изобразил на бумаге. А психологические рисунки имеют более глубокое значение — выражают чувства ребенка, его взаимоотношения с семьей и друзьями, мечты и страхи. 

Что можно узнать из детского рисунка

Рассмотрите внимательно рисунок ребенка: чтобы понять, что он означает, обратите внимание на размер, расположение и расцветку основных элементов. 

Фигуры людей, сказочных персонажей, героев мультфильмов

• Отсутствие ушей — слабая потребность или нежелание слышать окружающих.
• Отсутствие рта — ребенок что-то скрывает (сознательно или бессознательно).
• Большие руки с четкими пальцами — высокая потребность в коммуникации, агрессивность. 
• Отсутствие рук или ног — высокая зависимость от родных, незрелость личности или неотделимость себя от матери.
• Отсутствие шеи, асимметрия конечностей — импульсивность.
• Отсутствие глаз — тревожность.  
• Большие зубы — злость, досада.

Семья

• Ребенок находится между родителями — ощущение безопасности. 
• Ребенок сбоку — отношения пары более выражены, чем отношения родителей с ребенком.
• Фигура ребенка намного меньше, чем фигуры родителей — изоляция от семьи, подавленность. 
• Кто-то один значительно выше остальных — так ребенок показывает, кого считает главой семьи.

Дерево

• Хорошо развитые, объемные ветки указывают на экстраверсию — потребность в контакте с внешним миром. 
• Мелкие ветки, скудная крона — зажатость, сниженная самооценка.
• Наличие корней — тревога, потребность в защите. 
• Наличие листьев и плодов — развитая фантазия, гибкое мышление, любознательность, активность.
• Птицы, летающие над кроной — стресс.

Дом

• Наличие дверей и окон, дорожка, ведущая к дому — символы открытости, любознательности, коммуникабельности. Ребенок активно познает мир, стремится к новым впечатлениям.
• Дымоход, горшок с цветами на подоконнике и другие мелкие детали — ощущение комфорта, безмятежности.
• Маленький домик в углу листа — высокая самокритика.
• Наличие домов рядом, если попросили нарисовать 1 дом, — ребенку мешает кто-то из близкого окружения.

Расшифровка детского рисунка на тему «Моя семья»

Этот наиболее информативный сюжет. Даже беглого взгляда на такой рисунок достаточно, чтобы определить, что в семье маленького автора что-то не так. 

Если ребенок рисует маму красным цветом, а у папы выпученные глаза и большие руки — это указывает на применение насилия в качестве воспитательного метода. Причем со стороны мамы это психологическое влияние, авторитаризм, а со стороны папы — физические наказания.

Отсутствие на рисунке членов семьи значит, у ребенка с ними нет эмоционального контакта. Самая большая голова — у самого умного. А самый значимый человек держит ребенка за руку. Первым маленький художник нарисует либо себя, либо того, кого больше всех любит. А последним — того, к кому относится нейтрально. 

Элементарный анализ детского рисунка семьи поможет определить истинные взаимоотношения ребенка с мамой, папой, братьями и сестрами. Иногда его результаты удивляют и даже огорчают.

Когда стоит обратиться к психологу

В большинстве случаев детские рисунки не вызывают беспокойства. Даже самые страшные чудища и монстры — лишь плод бурной фантазии малыша или изображение персонажа мультика. Насторожить родителей должны повторяющиеся сюжеты насилия, намеки на суицид, странные надписи. Преобладание черного на рисунках указывает на депрессию, а красного — на гнев, агрессию. 

Особое внимание стоит уделить подросткам. Если 14-летний ребенок рисует кровь, внутренние органы, сцены убийства и это сочетается с переменами в поведении, признаками депрессии — обратитесь к специалисту для диагностики его психологического состояния.

  Вся информация взята из открытых источников.
Если вы считаете, что ваши авторские права нарушены, пожалуйста, напишите в чате на этом сайте, приложив скан документа подтверждающего ваше право.
Мы убедимся в этом и сразу снимем публикацию.

Как интерпретировать детские рисунки

С того момента, как ребенок стал достаточно большим, чтобы держать карандаш и прикладывать его к бумаге, рисование — отличный способ общаться и понимать, о чем он думает. Интерпретация детских рисунков становится легче, когда они становятся старше, и вы можете многому научиться из того, что они создают. Понимание их рисунков на каждом этапе их развития — отличный инструмент для родителей.

Есть три стадии рисования для ребенка: каракули, предварительная схема и схематическая стадия. Вот чего ожидать от каждого из них.

1.    Наброски

На данном этапе в картинках нет реалистичности, и в основном это просто пометки на странице. Может показаться, что там ничего нет, но иногда дети создают нечто, называемое «случайным реализмом». Это означает, что когда каракули будут сделаны, вы сможете увидеть определенные формы или рисунки в том, что казалось простыми знаками.

2.    Предварительная схема

На этом этапе дети пытаются создавать предметы, которые видят своими глазами. Они могут рисовать самые простые вещи, такие как лица, фигурки, автомобили, грузовики, деревья и дома. В этих рисунках обычно нет реалистичных деталей. В конце этапа они начинают добавлять определенные вещи, которые выделяют их идеи, например, цветы перед домом или одежду на фигурках из палочек.

3.    Схема

На этом этапе много деталей, и ребенок может использовать слова и символы. Они могут использовать умные формы, такие как «v» для птиц. Они рисуют настолько реалистично, насколько позволяют их навыки, и показывают картинку с определенной точки зрения или перспективы. С помощью этих рисунков они часто могут рассказать ясную историю.

Каждый надеется найти смысл в детских рисунках. Иногда рисунки — это просто рисунки, а на странице не более чем забавная игра. Но иногда интерпретация детских рисунков означает, что вы открываете более глубокий слой того, что они думают и чувствуют. Очень важно не слишком много вчитываться в рисунок, а вместо этого позволить ребенку рассказать вам, что этот рисунок значит для него. Задавая вопросы, например о том, что делают люди на рисунке, вы можете узнать у ребенка то, чего вы никогда не увидите сами.

Общие правила

Но вы также можете посмотреть на картинки, чтобы найти собственные мысли, когда дело доходит до интерпретации детских рисунков.

• Пол и цветовые предпочтения. Например, более темные цвета обычно используются детьми, которые являются более доминирующими или требовательными. Девочки, как правило, предпочитают более теплые цвета, а мальчики — более холодные. Зеленый, как правило, означает, что ребенок более творческий, желтый – счастье, а красный – цвет волнения, и большинство детей любят его использовать.
• Позиция на странице тоже имеет значение. Те, кто кладет рисунки на левую сторону, смотрят в прошлое и на заботливое присутствие, а правая сторона — это будущее и потребность в общении. Рисунки внизу страницы часто означают неуверенность или чувство неполноценности.
• При рисовании фигур размер имеет значение. Те, кто крупнее, являются более доминирующими личностями, а те, у кого нет рук, неагрессивны. Те, у кого преувеличенно большие руки, могут означать агрессивного человека, а крошечные ноги могут означать, что ребенок чувствует себя неуравновешенным или неуравновешенным.

Примечания: Имейте в виду, что это общие наблюдения о детских рисунках, которые могут ничего не рассказать о вашем конкретном ребенке. Интерпретацию детских рисунков всегда лучше всего проводить, когда ребенок рассказывает вам, о чем рисунок, — просто спросите его, что он думает.

Вот несколько примеров того, что дети могут рисовать и что вы можете интерпретировать из этого:

1.

    Фигурки

 Ребенок часто рисует членов семьи в определенном порядке и может расположить себя ближе к человеку, которого он чувствует самый близкий в семье. У них также могут быть разные выражения лица для членов семьи, которые могут показать, как этот член ведет себя большую часть времени. Они также могут использовать размер, чтобы указать, насколько люди важны для них: чем больше человек, тем больше он может значить для ребенка или тем более доминирующим он может быть для него.

2.    Очень подробные рисунки

Чем больше деталей ребенок вкладывает в рисунки окружающих его людей, тем больше он видит индивидуальность. Например, рисование своего брата в очках или сестры в платье говорит о том, как она смотрит на них каждый день. Положение членов семьи на картинке также может указывать на близость; если семья вместе и счастлива, они будут сгруппированы вместе.

3.    Копание ямы

Ребенок, который недавно пережил смерть близкого человека, может рисовать ямы в земле, включая изображения их засыпки или копания. Положение членов семьи вокруг дыры показывает, с кем ребенок чувствует себя ближе всего или как семья справилась с потерей. Ребенок, который на картинке один, означает, что он чувствует себя очень одиноким.

Из рисунков вашего ребенка можно вывести множество эмоций, но не слишком увлекайтесь тем, что они могут означать, пока у вашего ребенка не будет времени объяснить их вам. Тем не менее, исследователи обнаружили некоторые моменты, которые могут отображать то, что на самом деле чувствует ребенок. Вот несколько примеров:

• Импульсивный ребенок: Крупные фигуры, отсутствие шеи, асимметрия конечностей.
• Тревожный ребенок: Облака, дождь, летящие птицы, нет глаз на фигурках
• Застенчивый ребенок: Короткие фигурки, без носа и рта, маленькие фигурки и руки близко к телу
• Злой ребенок: Большие руки и зубы, длинные руки, косоглазие
• Неуверенный в себе ребенок: Чудовищные фигуры, крошечные головы, отсутствие рук и наклонные фигуры

Если вы хотите больше узнать об интерпретации детских рисунков, вам могут помочь книги. Вот один из них: http://www.amazon.com/Understanding-Childrens-Drawings-Malchiodi-ATR-BC/dp/1572303727

Семейный тест по рисованию — Исследование своего сознания

4 минуты

Написано и проверено психологом Валерия Сабатер .

Последнее обновление: 15 ноября 2021 г.

Тест семейного рисунка — один из самых известных эмоциональных тестов для детей. Дает понимание того, как ребенок или подросток воспринимает свои самые близкие отношения. Это простой способ понять качество отношений и общения, а также то, как дети строят свою реальность на основе семейных отношений.

Этот диагностический тест существует уже более шести десятилетий. Психиатр Майлз Поро создал его в 1951 году, и сейчас это один из самых распространенных инструментов, используемых для оценки личности детей в возрасте от 5 до 16 лет. Хотя сегодня есть профессионалы, которые сомневаются в надежности проективных методов, таких как тест дерева или тест семейного рисунка, их достоверность хорошо изучена.

«Одна из самых счастливых вещей, которые могут случиться с вами в жизни, — это иметь счастливое детство».

-Agatha Christie-

Важно отметить, что врачей используют этот тест наряду с другими, более стандартизированными методами. Интервью, тесты и оценки, подобные этой, вместе взятые, могут дать достаточно информации для постановки точного диагноза. На самом деле, эта конкретная оценка с каждым годом становится все лучше. Это простой и быстрый способ лучше понять детские чувства, семейные отношения и эмоциональную зрелость.

Какова цель теста семейного рисунка?

Как вы, наверное, уже интуитивно понимаете, рисование есть и всегда будет символическим местом, где дети многое раскрывают о себе. Рисование и игра — два идеальных ресурса для психологической диагностики детей. Вот почему тест семейного рисунка является полезным ресурсом для всех детских психологов и терапевтов. Он может помочь медицинским работникам достичь следующих целей:

• Понять проблемы, с которыми сталкивается ребенок или подросток в своей семье.
• Усилить качество эмоциональных связей.
• Посмотрите, как они относятся к своим семейным отношениям и что они думают о них.
• Выявление возможных конфликтов с некоторыми членами семьи.
• Оценка эмоциональной и психологической зрелости ребенка или подростка.
• Оцените стиль общения в семье.
• Узнайте, что беспокоит ребенка или подростка дома.

Также важно отметить, что самое главное в этом тесте — эмоциональный аспект. Оценка — это не просто попытка заставить пациента что-то нарисовать. Вместо этого медицинский работник должен способствовать комфортному, плавному диалогу с ребенком во время рисования. Ребенок должен раскрываться, строка за строкой. Короче говоря, процесс рисования должен помочь ребенку высвободить свои чувства, эмоции и тревоги.

Как терапевты используют семейный тест рисования?

Терапевты и психологи используют семейный тест рисования следующим образом:

• Сначала они предлагают ребенку лист бумаги и цветные карандаши.
• Обстановка должна быть комфортной. Ребенок должен чувствовать себя в безопасности.
• Затем они просят ребенка или подростка нарисовать свою семью.
• Ребенку говорят, что рисунок не будет оцениваться. Идея состоит в том, чтобы они были расслаблены во время рисования. Если они наслаждаются опытом, даже лучше.
• Позже, когда фигуры начинают обретать форму, терапевт может начать задавать вопросы.
• Один из способов получить дополнительную информацию во время теста — задать следующие вопросы:  Кто это? Что они делают? Вы ладите с ним/ней? Кто самый счастливый? Кто самый несчастный?

Также важно, чтобы психолог отметил порядок, в котором ребенок создает различные элементы своего рисунка. Кроме того, они должны указать, если ребенок что-то стирает, зачеркивает, колеблется и т. д. 

Как медицинские работники оценивают тест?

Вначале семейные тесты по рисованию имели психоаналитическую направленность. Следовательно, в течение многих лет анализ теста проводился через призму Эдипа или стадии психосексуального развития Фрейда. Сегодня интерпретация более стандартизирована. Терапевты используют статистическую информацию   , а также личную ситуацию каждого ребенка или подростка.

Вот некоторые рекомендации по оценке семейного рисунка:

• Размер и место. Крупные рисунки обозначают надежность и безопасность. Напротив, маленькие фигурки, застрявшие в углу, демонстрируют страх и неуверенность.
• Кривые и прямые линии. Рисунки с углами и кривыми показывают энергию и зрелость. С другой стороны, рисунки с небольшим количеством форм и/или стереотипными и грубыми фигурами демонстрируют незрелость и заторможенность.
• Порядок и расстояние. Один из аспектов, который должен оценить терапевт, — это порядок, в котором ребенок рисует каждую фигуру. Дети обычно сначала рисуют мать или того, к кому они эмоционально близки. Еще одна важная деталь, которую необходимо оценить, — расстояние, которое ребенок оставляет между разными людьми на рисунке.
• Пропуск некоторых цифр. Одна из распространенных закономерностей заключается в том, что некоторые дети предпочитают не втягиваться в нуклеарную семью. Это то, что важно оценить и иметь в виду. Точно так же отсутствие одного из родителей или братьев и сестер может символизировать отказ.

Наконец, помните, что терапевты не полагаются исключительно на тест семейного рисунка, чтобы поставить диагноз. Но при использовании в сочетании с интервью и другими стандартизированными тестами он дает достаточно информации для более точной и конкретной оценки.

Таким образом, этот инструмент, как и любой другой проективный тест, является окном в эмоции ребенка, а рисование является средством. Перед чистой страницей дети могут свободно выражать страх, беспокойство и другие глубинные проблемы.

Возможно, вас это заинтересует…

Интерпретация детского искусства так, как будто родитель смотрит в лицо злой правде

Если бы я увидел эту картину в Музее современного искусства, я бы легко убедился, что это утерянный шедевр абстрактного экспрессионизма. Простые, уверенные мазки напоминали покойного Виллема де Кунинга или Жоана Миро, работавшего в середине карьеры, изображая фигуру, похожую на китайский иероглиф, увенчанную жирным, почти идеальным кругом, окруженным тремя ярко-четкими красными пятнами. Это был захватывающий образ. Поразительно даже. Но это не был шедевр, и я не видел его через выбеленную галерею. Я видел это произведение, амбициозно выполненное на плотной бумаге, на стене христианского дошкольного учреждения Бейнбридж во время ежегодной выставки дошкольного искусства. Художник произведения? Моему четырехлетнему сыну (статус гения уточняется). Название произведения? «Мама».

Картина какое-то время висела в дошкольном учреждении, но в итоге попала домой — как и все школьные картины — и спряталась в портфеле. Но я продолжал думать об этом. Я немного склонен к одержимости, и я был одержим, потому что мне казалось, что там должно быть что-то захвачено, помимо легкомысленного, плохо скоординированного жеста. Я не ошибаюсь, думая, что мой сын — ученый-художник, но в нарисованной фигуре было так много намерения — три красные точки в центре синего круга, протянутая сине-зеленая рука — что мне казалось пренебрежительным относиться к ней. отложите его вместе с остальными ранними работами. Поэтому, естественно, я вытащил его обратно.

Я посмотрел еще раз. Я подумал, не может ли этот образ быть окном в разум моего сына, очень странным местом, о котором я много думаю. Картина как будто фантастически захватила мою жену, со всей ее простотой и мягкой энергией. Было ли это преднамеренным? Было ли это прозрение? Я должен был знать. Итак, будучи репортером, я начал общаться с людьми.

«Ребенок в возрасте четырех лет не может выразить словами то, что он может чувствовать или переживать, — терпеливо объяснил мне игровой терапевт и психолог доктор Джамари Дайно. «Сначала они исследуют мир через символизм и художественное самовыражение». Дайно добавил, что искусство не так уж отличается от игры с куклами или переодевания в том, что творение — это форма символической игры. На самом деле это что-то значит.

Например, когда ребенок надел белую рубашку и слушает сердце другого ребенка. Это символы. Они представляют собой доктора, хотя они не совсем докторский дым и стетоскоп. То же самое верно и для ребенка, который рисует круг на листе бумаги. Это символ того, что они видели, испытали или узнали в своей жизни. И эти символы можно интерпретировать. Дайно был готов интерпретировать символы моего сына.

Важно отметить, прежде чем мы углубимся в то, что это была за интерпретация, что, хотя многие могут рассматривать интерпретацию детских рисунков как что-то вроде экстрасенсорного холодного чтения или хиромантии, существует огромное количество исследований значения детского искусства. . Существует последовательность в детских символах и технике, а также последовательность в том, как они меняются в процессе развития по мере их взросления.

Один из пионеров терапевтической интерпретации детских рисунков, д-р Джозеф Ди Лео, в своем опусе «Детские рисунки как диагностические средства» подчеркивает постоянство детских рисунков, отмечая, что независимо от того, где ребенок находится на земле , или из какой культуры они происходят, рисунок человека всегда начинается с круга (или некоторого подобия круга), изображающего лицо. Это потому, что лицо является центром эмоций, внимания и общения для ребенка. Другими словами, есть закономерности. Отклонение от этих шаблонов заметно и интерпретируемо. Мой сын, как и все остальные дети, немного склонны к творчеству.

По мере взросления, около 4 лет, дети придают лицам конечности, чтобы они могли передвигаться. Эта фигура называется «головастиком». Вот где мой мальчик. И его свободный стиль также неудивителен. Ди Лео отмечает, что дети по своей сути являются экспрессионистами. То, что рисует ребенок, во многом является его «внутренней реальностью», окрашенной его чувствами и эмоциями.

В этом контексте я был уверен, что Дайно пришлет записку, объясняющую, что мой сын был нормальным, хорошо приспособленным ребенком. Но это не то, что произошло.

Первое, что она заметила, это цвет фигуры. Сине-желтый и зеленый, по ее словам, представляли «успокаивающее эмоциональное состояние». Все идет нормально. В конце концов, это была «мама», и я точно знала, что мой 4-летний ребенок нашел ее успокаивающей. Дайно также отметил распростертые объятия фигуры, показывающие, что артист максимально открыт и общителен, каких он в избытке. Жирные линии также обозначали его как «энергичного» и «смелого».

Но это не было только положительным подтверждением того, что мой ребенок был замечательным. Некоторые отсутствующие детали свидетельствовали о беспокойстве и недостатке самостоятельности. Дайно заметил, что красные точки на лице могут свидетельствовать о гневе.

— Принимая во внимание весь анализ, — сказал Диано. «Я считаю, что это более характерно для неуверенного в себе ребенка, который имеет тревожные тенденции и, следовательно, не уверен в своих способностях, обычно отвлекается на беспокойство и сталкивается с трудностями при выполнении заданий».

Ой. Но и жутко правда.

Дело в том, что наш четырехлетний ребенок в последнее время беспокоит нас своей явной прилипчивостью, тревожностью и неспособностью сосредоточиться. Мы заметили, что он часто кажется неуверенным в том, что он может и не может делать. Но что меня не покидало, так это красное лицо — эти три сердитые точки. Поэтому я дал Дайно больше контекста. Я сказал ей, что это фотография его матери и что ему четыре года.

«Отсутствие лицевой дифференциации можно рассматривать как то, что у ребенка запутанная идентичность со своей матерью, и у него еще не развилось развитие индивидуальной идентичности», — ответила она, что, в общем-то, верно. Затем она заключила, на более радостной ноте, что «не видела никакого негативного или тревожного символизма, связанного с его отношениями с матерью». Слава Богу за мелочи.

Вот что я не сказал Дайно: Мы с женой крикуны. Мы не хотим быть. Мы не хотим быть. И мы усердно работаем, чтобы стать лучше. Вполне понятно, что лицо будет красным. Я решил признаться и рассказал ей о крике и задался вопросом, может ли ребенок увидеть родителя как утешителя, в то же время отметив гнев с его артистическим апломбом.

«Абсолютно», — сказала она. «Это может символизировать то, что он понимает, что его мама утешительна и терпелива, и он по-прежнему принимает ее такой, какая она есть, но это то, что он отмечает в ней».

Она объяснила, что признаки травмы включают крестики на лице или во рту и вокруг них, а также черные поля. Это, по крайней мере, было облегчением, но я хотел немедленно погрузиться в остальную часть его рисунка, чтобы узнать больше. Дайно предположил, что это может быть не лучшая идея. В конце концов, эта картина была частью того момента времени, когда он ее написал. Возможно, у него просто был тяжелый день. Кроме того, рисунок сам по себе не является адекватным диагностическим инструментом. Рисунок может дать представление, но без поведенческой оценки это просто часть головоломки. Было бы время беспокоиться, если бы мы увидели внезапные изменения в поведении, или он начал бы регрессировать или набрасываться. Тогда, возможно, пришло время обратиться за профессиональной помощью.

Обо всем этом я, конечно же, рассказал жене. Она уже забыла о картине. Но когда я начал рассказывать ей об интерпретации Дайно, она оборвала меня. «Красный — это гнев, верно?» она спросила. — Это потому, что я кричу.

— Мы оба кричим, — попытался я ее успокоить.

Дело в том, что эта маленькая художественная выставка для дошкольников всегда казалась такой милой и милой. Мы медленно проходили мимо стены за стеной, заполненной красочными работами, одна переходила в другую, направляясь к холодильнику, чтобы добавить текстуру кухне. И когда мы находили работу наших собственных детей, мы говорили им, как она хороша в стандартном родительском молодец путь.

Но я думаю, что в этом году я буду смотреть на это по-другому, потому что теперь я знаю, что работы на стенах хранят секреты. На этой мясной бумаге есть нечто большее, чем грубые изображения собак и деревьев и дикая полоса темперы. Это все что-то значит? Не само по себе, но это все зеркало. Сами того не подозревая, дети рисуют мир с поразительной точностью. Это не всегда мир, каким мы его видим, но это мир в какой-то элементарной и неоспоримой форме. А иногда и мы.

Эта статья была впервые опубликована 18 декабря 2017 г.

Интерпретация рисунков Кристен — Кэрол Кернс, доктор философии.

Спустя почти 30 лет после смерти Крисси мы с моим мужем Бобом принесли эти рисунки Томасу Сингеру, доктору медицины и еще одному психиатру в Центре компьютерных наук. Институт Юнга в Сан-Франциско. Я встретил Тома на светском собрании и рассказал ему об интерпретации рисунков Элизабет. Я не стал вдаваться в подробности, потому что Том и его коллега предложили взглянуть на те же рисунки свежим взглядом и поделиться своими реакциями с точки зрения современного юнгианца.

Многое произошло за прошедшие годы — я работал с Элизабет в ее центре смерти и умирания, защитил докторскую диссертацию. в психологии и практиковал как психолог, специализирующийся на кризисах и тяжелой утрате в течение 24 лет. Мои отношения с Элизабет стали более тесными во время ее все более противоречивой карьеры, когда она увлеклась паранормальными явлениями, к большому удовольствию критиков, считавших, что она утратила свои способности ученого. Учение Юнга, однако, не изменилось.

Итак, однажды утром мы с Бобом посетили Институт Юнга и обошли большой прямоугольный стол, аккуратно раскладывая рисунки Крисси в том порядке, в котором они представлены выше. Том и его коллега внимательно изучали каждый рисунок, спрашивая только об обстоятельствах жизни и смерти Крисси, а не об интерпретациях Элизабет; это будет после — и, наконец, усадили нас, чтобы сообщить нам свои выводы.

Каждый из них по отдельности пришел к одним и тем же идеям: Это были очаровательные и вдумчивые рисунки здоровой и уверенной в себе семилетней девочки, сказали они. Они показывают, что Крисси была увлечена жизнью и позитивно смотрела на то, что ее интересовало. Эта девушка выражала эмоции в своих рисунках над обычными вещами — Хэллоуином, качелями друзей, радугой, лошадью — но не было темной темы, уж точно не темы смерти, проходящей через изображения, которые они могли видеть.

Когда я рассказал им, насколько Элизабет исследовала рисунки Крисси, они не удивились. Прочитав ее книги и статьи, они узнали, что Элизабет часто применяла опыт первопроходцев, таких как Сьюзан Бах, используя свои собственные, неортодоксальные дары. Они также честно и прямо говорили о том, чтобы не заходить слишком далеко. Иногда даже провидцы склонны вкладывать свои собственные значения в случайное использование черного цвета, или солнца, обведенного красным, или числа четыре, и иногда эти значения могут быть правильными. Но с их точки зрения, потребуется больше рисунков, чтобы сделать окончательное заявление о том, что эта маленькая девочка скоро умрет и что какая-то часть ее психики знала об этом.

Я был удивлен, но не удручен их выводами. За прошедшие годы я прочитал все книги о детских рисунках, которые смог найти. Я знал, что такие эксперты, как Сьюзан Бах, доказали, что искусство неизлечимо больных детей может быть «прогностически показательным». Другими словами, они часто могли предсказывать будущие опухоли, болезни, инфекции и смерть — снова и снова, задолго до того, как врачи и лабораторные тесты сделали те же открытия. Элизабет позаботилась о том, чтобы предостеречь меня от упрощенных толкований. Она была так уверена, что даже мельчайшая деталь (четыре точки вместо пяти; толстая конечность, превращающаяся в худую) имеет значение, и что я навсегда ощущу связь с тем самым «внутренним миром», который до сих пор находят многие в ее профессии. непознаваемый.

В то же время я знал, что интерпретации рисунков Крисси, сделанные Томом и его коллегой, имеют одинаковую ценность. Оба психиатра были настолько объективны в своем научном подходе, что не смогли бы ничего «прочитать», даже если бы захотели. Когда мне едва не сказали, что все эти годы я был жертвой принятия желаемого за действительное, я подумал, что строгая академическая интерпретация может быть именно такой, строго академической.

Ко времени той первой встречи с Элизабет я был так поглощен чувством вины за смерть Крисси и так боялся, что не буду хорошим родителем для Мишеля, что чувствовал, что скатываюсь в черную яму – своего рода жизнь. смерть. У меня не было сил «исправиться». Хотя я изо всех сил старался быть сильным ради Мишеля. Кристен умерла, потому что меня не было рядом, чтобы защитить ее, факт настолько разрушительно верный, что я не мог вынести боль ее ужасной, ненужной потери. Итак, с каждым днем ​​я погружался во тьму все больше и больше.

Но Элизабет смотрела на смерть моей дочери в контексте сотен, если не тысяч неизлечимо больных детей, которых она лечила и видела смерть, и многих родителей, чьи дети внезапно умерли, которых она консультировала. «Знаете, не всем детям суждено пережить свое детство, — сказала она мне. «Но все дети знают, я думаю, духовно и интуитивно, если они близки к смерти».

Внезапно мое внимание переключилось на. Эта мысль — что, возможно, пришло время умереть моей дочери — пришла ко мне как спасательный круг. Рисунки были лично для меня частью этого откровения. Где-то в этой черной яме я ухватился за концепцию и не отпускал ее. Потребовались месяцы работы над горем с Элизабет, чтобы хотя бы начать вылезать из моей печали. Но, по крайней мере, я мог видеть, что жизнь стоит того, чтобы прожить ее снова. После многих лет изучения и практики я понял для себя, что мы все можем знать, когда смерть близка, и иногда мы выражаем это знание необычными способами (см. Главы 9).и 10 из «Сахарное печенье» и «Кошмар » о паранормальных явлениях).

Ничего из этого не было бы возможно, если бы я не освободился от чувства вины и не научился искать неожиданные источники силы, которые есть у каждого в муках горя. В частности, я понял, что если в ее рисунках можно было увидеть надвигающуюся смерть Крисси, то она должна была проявиться и в других отношениях.

Единственная мысль, которую я не покидаю по сей день, это то, что Крисси привнесла в мою жизнь свои уникальные дары за те семь коротких лет, которые ей суждено было прожить на этой планете. Я благодарен за то, что ее рисунки до сих пор передают идеи и радость, которые сделали ее жизнь такой особенной.

Что мы можем узнать из детских рисунков самих себя

Один из самых последовательных рисунков, которые дети рисуют, — это их семья и они сами, с домашним животным и своим домом. Интересно, что то, как дети рисуют себя, также меняется в зависимости от того, кто это видит.

Согласно исследованию исследователей из Чичестерского университета, опубликованному в British Journal of Developmental Psychology, детские выразительные рисунки самих себя различаются в зависимости от их аудитории и их знакомства с ними. Это важно, поскольку именно детские рисунки дают нам представление о том, что они чувствуют, и какие основные проблемы и таланты также могут присутствовать.

Подведение итогов

Как указывает Чичестерский университет, детские рисунки часто используются в клинических, судебно-медицинских, образовательных и терапевтических ситуациях, чтобы помочь собрать информацию и дополнить вербальное общение, что является одной из причин, по которой исследование было проведено в первое место.

Исследователи работали со 175 детьми восьми и девяти лет (85 мальчиков и 90 девочек), которых разделили на семь групп. Шесть указали различные типы аудитории, такие как профессионалы, такие как полицейский и учитель, в обстоятельствах, когда они оба были знакомы ребенку и не были ему знакомы. У одной группы также не было определенной аудитории.

Всех детей попросили нарисовать себя три раза: одну в качестве основы, одну счастливую и одну грустную. Основные результаты были следующими:

• Детские рисунки самих себя были более выразительными, когда аудитория знакома ребенку.
• В целом девочки рисовали себя более выразительно, чем мальчики.
• Мальчики и девочки по-разному выступали в счастливых и грустных рисунках для знакомых и незнакомых групп полицейских – девочки были более выразительны, чем мальчики, в счастливых рисунках со знакомым полицейским, тогда как мальчики были более выразительны, чем девочки, в грустных рисунках, когда полицейский был незнаком.

Хотя исследователи считают, что необходимы дальнейшие исследования, они также предполагают, что их результаты могут быть использованы в качестве основы для будущих исследований других профессиональных и личных взаимодействий, например, между врачом и их пациентом.

«Это текущее исследование основано на результатах предыдущих исследований, проведенных нашей командой. Его результаты имеют значение для использования профессионалами детских рисунков в качестве средства, дополняющего и улучшающего вербальное общение», — говорит д-р Эстер Беркитт, читатель в Психология развития в Чичестерском университете.

«Осознание того, что дети могут рисовать эмоции по-разному для разных профессиональных групп, может помочь практикующим специалистам лучше понять, что ребенок думает о нарисованных темах. Это осознание может стать основой для обсуждения с ребенком того, почему они рисуют определенную информацию для некоторые люди. Наши результаты показывают, что имеет значение, для какой профессии, по мнению детей, они рисуют сами, и знакомы ли они с представителем этой профессии».

О чем еще могут рассказать детские автопортреты

Примерно в возрасте шести лет фигурки из палочек, изображенные на детских повседневных рисунках, начинают приобретать настоящий вес и ценность. В отличие от взрослых, которые думают обо всем на более глубоком уровне, дети сочетают воображение с реальным жизненным опытом и, как правило, не слишком воспринимают свои работы. Поскольку дети любят рисовать и делают это часто, их искусство является методом физиологического анализа, доступным для всех.

Вот еще несколько идей о детских рисунках самих себя:

Семейный портрет

Это может включать много полезной информации, такой как их отношения с родителями, как они чувствуют себя дома и многое другое. То, как ребенок интерпретирует свою семью, можно определить по деталям его рисунка. Исследователи обнаружили, что дети, которые отдаляются от родителей и намного меньше ростом, с большей вероятностью будут жить в хаотической домашней обстановке, полной шума, тесноты, беспорядка и общего отсутствия порядка.

Интересно, что дети, которые рисуют каждого члена семьи с немного разными характеристиками, также демонстрируют признаки развитого интеллекта и понимают, что каждый человек в их семье уникален. Членов семьи также принято изображать в разных размерах, обычно отражая их возраст или роль в семье.

Свои портреты

То, как ребенок рисует себя ручкой и бумагой, показывает, как он относится к себе и общему образу. Неуверенность и внутренний конфликт часто можно идентифицировать в деталях рисунка самого себя. Размер, в который ребенок рисует себя, или затенение некоторых частей тела темнее — это признаки того, что у ребенка может измениться точка зрения на то, как он видит себя. Регулярное рисование себя с грустным выражением лица может также означать, что они испытывают внутренний конфликт или внешние проблемы.

Советы педагогам

Вот несколько советов, которые помогут детям рисовать себя в раннем детстве:

• Поощряйте рисование автопортретов  — Искусство — это фантастическая форма самовыражения, которая отлично подходит для развития мелкой моторики. навыки и креативность. Помимо рисования всевозможных предметов и абстрактных картинок, поощряйте детей рисовать себя и свою семью.
• Попросите детей объяснить свои рисунки  – Иногда не совсем понятно, что изображено, и может быть полезно узнать, почему они нарисовали вещи определенным образом. Например, они могут быть намного меньше, чем другие люди на картине, или иметь очень большие глаза или другие особенности.
• Следите за возможными проблемами  – Постоянно используя только черные и красные маркеры (которые могут указывать на депрессию и гнев/насилие) или всегда рисуя себя либо с грустным выражением лица, либо в негативном ключе, либо удаляясь от своей семьи и других людей, могут быть признаками того, что что-то не так. Конечно, это не всегда так, но если поведение, связанное с рисованием, продолжится, стоит сообщить об этом другим воспитателям и родителям ребенка.

Спасибо Университету Чичестера и Учебному центру ABC в Корал-Спрингс за их понимание детских автопортретов, которые помогли написать эту статью.

Интерпретация рисунков вашего ребенка – Artful Kids

Детские рисунки, каракули и наброски являются предметом изучения уже более ста лет, а также новых теорий и идей о том, что они означают, как они развиваются и как их можно использовать как в образовательном, так и в терапевтическом плане возникают постоянно. На этой неделе я собираюсь выяснить, могут ли детские рисунки, особенно детей младшего возраста, дать какое-либо психологическое представление об их характере и мышлении. Существует школа мысли, которая считает, что детские каракули и каракули на самом деле глубоко раскрывают интеллект, личность и эмоциональное состояние, точно так же, как графологи считают, что почерк предназначен для взрослых. Аналитики будут смотреть на то, как рисунок расположен на странице, характер нанесения метки (например, жирный он или светлый), используемые цвета и заполняет ли он страницу.

Вероятно, неудивительно, что существует некоторая разница между тем, как и что будут рисовать девочки и мальчики. Например, теория состоит в том, что девочки в возрасте от 4 до 5 лет обычно рисуют округлые формы (включая цветы, сердца и т. д.), в то время как углы, прямоугольники, более прямые линии и т. д. более характерны для мальчиков, наряду с типичными тематика способов перевозки. В целом существует тенденция, когда дети предпочитают рисовать свой пол. По-видимому, есть некоторые свидетельства того, что девочки предпочитают горизонтальные базовые линии и симметричные композиции, и некоторые исследователи сообщают, что девочки, как правило, используют больше цветов на рисунке, чем мальчики, отдавая предпочтение более теплым цветам (например, розовым), а мальчики демонстрируют предпочтение в сторону более холодных цветов (например, синего).

Очевидно, что выбор цвета может иметь большое значение. Черный и фиолетовый предполагают доминирование (в частности, черный цвет часто ассоциируется с негативными чувствами), и ему может отдать предпочтение относительно требовательный ребенок. Синий нравится детям, которые заботливы и любят компанию. Красный цвет — это цвет волнения, особенно его могут использовать дети, чтобы ничего не пропустить, и это один из самых популярных цветов для детей. Розовый показывает потребность в любви и признательности и нравится девушкам, а зеленый — цвет тех, кто любит быть другим, любит пространство, артистичен и умен. Желтый также демонстрирует ум и солнечную натуру. Ранние исследования, казалось, предполагали, что младшие дети предпочитали теплые цвета, в то время как дети старшего возраста предпочитали более холодные цвета.

Что касается расположения рисунка на странице, очевидно, что левая сторона страницы традиционно ассоциируется с прошлым и воспитанием. Это также связано с матерями. Правая сторона связана с интересом к будущему и потребностью в общении. Эта сторона связана с отцами. Ребенок, который размещает рисунок хорошего размера на видном месте на странице, считается уравновешенным и уверенным в себе, в то время как маленькие фигуры, нарисованные у нижнего края бумаги или рядом с ним, или в углу, выражают чувство неадекватности. или неуверенность.

Детальные, тщательные рисунки могут выявить ребенка, который чувствует потребность очень стараться. Смелые штрихи, особенно если они расположены близко друг к другу, могут быть признаком стресса, сильных чувств, решимости или гнева, в то время как более мягкие штрихи говорят о более мягком характере. Качество линии также может иметь значение — фигура, нарисованная светлыми, колеблющимися, прерывистыми линиями, показывает нерешительного, неуверенного в себе ребенка, который, кажется, думает по ходу дела. Напротив, смелая, непрерывная, свободно проведенная линия выражает уверенность в себе и чувство безопасности. Этот ребенок выполняет то, что уже ясно визуализировалось.

При рисовании фигур размер и относительный размер нарисованных фигур считаются важными, при этом более важные или доминирующие фигуры рисуются крупнее. Отсутствие рук иногда интерпретируется как указание на робость, признак неагрессивных детей, тогда как преувеличение размера рук рассматривается как символ агрессивных тенденций, если фигура является автопортретом. Точно так же крошечные ступни считаются признаком неуверенности — буквально неустойчивой опоры.

Прочитав все это, я должен сказать, что не был слишком убежден. Это не значит, что я не верю, что мы можем что-то узнать о настроении и характере наших детей из их рисунков, но все это звучало слишком шаблонно и упрощенно. Как и в большинстве случаев, я подозревал, что все гораздо сложнее. Поэтому я решил углубиться в исследование и был поражен тем, как много было изучено детского рисунка. Я узнал, что действительность тестов по рисованию как психологических мер (скорее, как и анализ почерка) продолжает подвергаться сомнению и на самом деле не всегда подтверждается надежными исследованиями. Большинство экспертов осуждают использование детских рисунков в качестве изолированных доказательств для выявления конкретных черт характера или проблем. Предположение заключалось в том, что определение того, что дети рисуют, и тем внутри них может быть более важным для понимания ребенка, чем то, как они это рисуют, и что вербальный вклад ребенка важен для понимания как содержания его или ее рисунка, и значение, которое он или она хочет передать, особенно если это содержание неузнаваемо для взрослого. Исследование в целом показало, что анализ детских рисунков по определенному признаку рисунка (например, размеру фигур) был сопряжен с трудностями, так как слишком много факторов могут влиять на него, и, кроме того, разные исследователи приписывали разные интерпретации одним и тем же признакам. . Кроме того, одной из самых сложных вещей в понимании эмоционального содержания детских рисунков является признание того, что наши собственные эмоции во взрослом возрасте могут мешать нам, даже если мы этого не осознаем.

У всех детей есть свой собственный «стиль» и предпочитаемые предметы, и каждый отдельный ребенок будет создавать произведения искусства, которые являются его собственными, но когда дело доходит до интерпретации, кажется, широко распространено мнение, что детский рисунок будет больше отражать его настроение в данный конкретный момент, чем более широкой черты личности. Как родители, я думаю, что мы, как правило, хорошо осведомлены о чертах характера наших детей и на самом деле не нуждаемся в рисунках, чтобы информировать нас — что может быть интересно, так это иногда видеть, что это отражено в их рисунке, хотя я полагаю, что если в их жизни была проблема о чем мы не знали, что проявлялось в их творчестве, было бы хорошо уметь это распознавать!

Также следует учитывать возраст ребенка – это, конечно же, влияет на детские рисунки. У детей младшего возраста меньше двигательного контроля, чем у детей старшего возраста, и это, конечно, влияет на качество линий, формы и организации, которые они используют.