Рисунки восковыми мелками для начинающих поэтапно: рисунки восковыми мелками для начинающих: 13 тыс изображений найдено в Яндекс.Картинках

admin

Содержание

Презентация «Использование нетрадиционных техник рисования»

Нетрадиционные техники

рисования

Подготовила:

педагог дополнительного образования

МБУ ДО «ДЮЦ» г.Краснокаменск,

Забайкальский край

Многие дети очень любят рисовать.

Существует множество приемов, с помощью которых можно создавать оригинальные работы и поделки, даже не имея никаких художественных навыков.

Ребенок получит от таких занятий не только удовольствие.

В этих играх он познакомится с цветом, свойствами красок, у него разовьется художественный вкус и пространственное воображение, фантазия и трудолюбие.

Рисуем пальчиками, ладошками и ножками.

В последнее время появился огромный выбор специальных красок для рисования пальчиками – они легко смываются и отстирываются.

Краски для рисования  пальчиками можно сделать самим: развести гуашь небольшим количеством воды и добавить в нее несколько капель моющего средства для мытья посуды или крахмал.

Более сложный рецепт: сварить густой кисель из 1,5 ст.ложки крахмала и стакана воды, остудить, разлить по баночкам и добавить в каждую пищевой краситель. Безопасные и недорогие пальчиковые красители готовы.

1. Штампы пальчиками В своей замечательной книге » Ed Emberley’s Complete Funprint Drawing Book « автор описывает технику рисования отпечатками пальцев. Вам понадобится краска разных цветов, вода, губка, бумага и фломастер.

С помощью этой техники можно рисовать веселые рожицы:

Животных:

Транспорт:

Отпечатками пальцев маленький художник может раскрашивать картинки-раскраски.

Только раскраски должны быть крупные, без мелких деталей.

2. Отпечатки ладошек и ножек

Рисовать можно не только пальчиками, но и ладошками и даже ножками. Вот такие интересные работы можно сделать из отпечатков ручек и ножек, если приложить чуточку фантазии.

Забавные отпечатки

Оригинальные картинки можно создавать при помощи всевозможных самодельных штампиков.

Кроме того, при помощи самодельных штампиков можно создавать красивые поздравительные открытки, упаковочную бумагу, украшать ими фотоальбомы.

Работа со штампиками развивает творческое мышление и воображение у детей.

1.Штампики из пластилина: Очень просто и доступно сделать штампики из пластилина.

Нанесите ровным слоем пластилин на деревянный или пластмассовый брусочек, кубик, деталь от детского конструктора.

При помощи любого острого предмета изобразите на нем какой-нибудь предмет или абстрактный узор. Штампик готов!

Если у вас есть покупные штемпельные подушечки разных цветов, то используйте их. Если нет, сделайте штемпельную подушечку сами. Для этого на губку для мытья посуды равномерно нанесите небольшое количество краски. Приложите штампик к губке с краской, теперь сделайте им отпечаток на бумаге.

2. Штампики из ниток:

3. Штампики-цветочки из пластиковой бутылки:

4.Штампики из скалки:

5.Штампики из катушки из-под скотча:

6.Штампики из деталей конструктора Лего:

7.Штампики из разрезанной соломинки:

8.Штампики из приклеенной банковской резинки для денег:

9.Картина из отпечатков от стаканчиков с горлышком разного диаметра:

Приложите лист бумаги. Отпечаток готов!

10.На любой поверхности, которая не впитывает краску (например, обычном противне), сделайте прямоугольную рамку (под размер листа бумаги) из скотча или изоленты.

Нанесите на поверхность ровным слоем краску. Нарисуйте ватной палочкой какой-нибудь рисунок. Снимите скотч.

Еще можно сделать аппликацию из картона разной текстуры, после чего использовать ее в качестве трафарета для создания отпечатков.

Вместо того, чтобы вырезать из картона (или др. материала) сложные фигуры, можно нарезать его на маленькие квадратики одинакового размера и выложить из них какой-нибудь симпатичный узор.

Печать листьев

Осенью, гуляя с ребенком в парке, можно собрать листья с разных деревьев, отличающиеся по форме размеру и окраске.

Листья покрывают гуашью, затем окрашенной стороной кладут на лист бумаги, прижимают и снимают, получается аккуратный отпечаток растения.

Пример рисунка в технике «печать листьями»:

  • Берем любой понравившейся листик. И на отдельном листе бумаге хорошо прокрашиваем его гуашью при помощи кисточки.
  • Кладем листик окрашенной стороной вниз на чистый лист бумаги и плотно прижимаем к бумаге, стараясь его не двигать, иначе изображение получится смазанным.
  • Аккуратно берем листок за черенок и плавным движением вверх  постепенно отклеиваем его с альбомного листа.
  • Следующие листочки можно покрасить в другие цвета, а можно один листик сделать двухцветным. Отпечатываем их в других местах композиции.
  • Когда рисунок заполнится отпечатками листиков, кистью дорисовываем стволы деревьев, отпечатавшиеся прожилки листиков будут напоминать веточки в цветной кроне.

Раздувание краски

 

В основе этой техники рисования лежит обычная клякса. 

На лист бумаги наносят несколько капель жидкой краски, берут трубочку.

Можно взять трубочку для коктейля, а можно от обычного детского сока. Нижний конец трубочки направляют в центр кляксы, а затем с усилием дуют в трубочку и раздувают кляксу от центра в разные стороны.

Детям очень нравится, когда у кляксы разбегаются в разные стороны «ножки». На пятно можно воздействовать и управлять им, преобразуя в какой либо задуманный объект, отдельные детали которого дорисовываются обычной кистью или с помощью фломастеров.

Усилия по раздуванию краски способствуют активной работе легких.

 

Пример рисунка в технике «раздувание краски»:  

  • Кисточкой рисуем ствол дерева коричневого цвета.
  • Над стволом дерева наносим кистью большую каплю яркого цвета (желтую, красную, оранжевую, зеленую), разведенную водой. Если развести сильно, то «ножки» при раздувании будут толстые, если погуще — тонкие и аккуратные.
  • Помещаем в цент капли трубочку и начинаем раздувать в разные стороны, поворачивая лист.
  • Рядом с первым наносим пятно другого цвета и раздуваем его. При этом ножки соседних пятен могут пересекаться и сливаться. Из нескольких пятен изображаем округлую крону дерева. Таким же образом можно выполнить 2-3 дерева.
  • В дополнение к композиции нарисуем этим же методом ежиков. Пятно черного цвета раздуваем в верхней его части. Кистью дорисовываем мордочки и лапки. Поверх иголок — листик, грибок или яблочко.

Можно дорисовать солнышко и облака.

Монотипия предметная

 

Если сложить листик пополам, на одну сторону накапать несколько капель жидкой краски и плотно прижать другую сторону, то можно получить необычные причудливые узоры.

А потом в полученных кляксах постараться рассмотреть деревья, цветы, водоросли.

Для начала можно попробовать работать с одной краской, потом с несколькими. 

В процессе рисования сначала получают спонтанные изображения.

Затем ребенок дорисовывает детали, чтобы придать законченность и сходство с реальным образом.

Пример рисунка в технике «монотипия предметная»: 

  • Складываем пополам альбомный лист, тщательно проглаживаем линию сгиба. Раскрываем лист.
  • Набираем побольше краски на кисточку и капаем на одну половину листа.

Складываем лист пополам и хорошенько разглаживаем.

  • Раскрываем лист и смотрим, что получилось.
  • Проделываем ту же самую операцию  с краской другого цвета, каждый раз капая на чистое место и только на одну из половинок листа.
  • Смотрим, что получилось и при необходимости дорисовываем детали.

Монотипия пейзажная

 

Данная техника используется для изображения зеркального отражения объектов на водной глади (пруда, озера, реки и т.д.).

Лист бумаги складывается пополам, на одной половинке рисуются объекты будущего пейзажа и раскрашиваются красками, а после лист складывается пополам и проглаживается.

После получения оттиска исходные объекты рисунка оживляются красками повторно, чтобы они имели более четкие контуры, чем их отражения на «водной глади» водоема.

Пример рисунка в технике «монотипия пейзажная»:

  • Берем голубой  лист. Предварительно белый лист можно закрасить голубой краской. В верхней части листа поэтапно рисуем  гуашью объекты пейзажа: деревья, кустарники, горы, дом, солнце, облака и т.д.
  • Затем складываем лист по нижней границе перехода рисунка в водную гладь и прижимаем. Таким образом, получится отражение пейзажа в воде.
  • Пейзаж на берегу оживляем красками, чтобы он был более четкий и яркий чем его отражение в воде. Отражение на воде подкрашивать не надо, оно остается слегка размытым.
  • Усложните рисунок, сложите лист на три части, тогда получится отражение предметов, которые находятся на воде, например, лодка с парусом.

Восковые мелки + акварель

Это смешанная техника рисования различными материалами.

Основная цель — ознакомиться со свойствами и особенностями материалов.

Задуманный сюжет выполняется восковыми карандашами (мелками).

Затем поверх рисунка наноситься акварель.

Акварельные краски скатываются с рисунка, и он как бы проявляется.

 

 

Пример рисунка «Праздничный салют над городом»:

 

  • В нижней части рисунка рисуем восковыми мелками невысокие дома или только крыши. Раскрашиваем их, нажимая на восковой мелок, чтобы след был четким и ярким.  
  • На оставшейся части листа рисуем разноцветные пучки салюта в виде кругов, веера, фонтана и т.д.  На концах лучей рисуем огоньки в виде звездочек, кружочков, снежинок.
  • Покрываем готовую композицию черной акварелью(фиолетовой, темно-синей)

Метод «тычка»

(рисование жесткой полусухой кистью)

Иногда, рисуя животных, мы закрашиваем их шерсть одним сплошным цветом.

Шерсть получается гладкой, прилизанной.

Как же можно передать пушистость меха животного или объемность поверхности?

Для этого есть несколько способов. Один из них — с помощью тычков жесткой кистью.

Особая пушистость или колючесть получается только при использовании совершенно сухой кисточки с небольшим количеством краски.

Поэтому очень важно, чтобы ребенок набирал гуашь только на кончик ворса и начинал рисовать слева направо, не оставляя промежутков.

Пример рисунка в технике «рисование жесткой полусухой кистью»:

  • Рисуем простым карандашом контурное изображение животного (детям старшего возраста контуры животных можно не намечать).
  • На сухую жесткую кисточку набираем совсем немного гуаши нужного цвета и, держа кисть вертикально (кисточка стучит «каблуком»), делаем сверху «тычки», располагая их внутри и по краям силуэта животного.
  • Когда краска подсохнет, нарисуем животному кончиком мягкой кисточки глаза, нос, рот, усы и другие характерные детали.

Варианты работ: тычком жесткой полусухой кисти можно рисовать котенка, собаку, овечку, козу, ежа, гриву льва, снеговика, снег, елку, сосну, лес, солнце, цветы (одуванчики, подсолнухи) и многое другое.

 

Граттаж

Это способ выделения рисунка путем процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью.

Слово «граттаж» произошло от французского «gratter «-  скрести, царапать, поэтому другое название техники — техника царапанья.

Начинающие работают обычно так: плотную бумагу покрывают толстым слоем воска или парафина. Можно равномерно растереть по бумаге свечку.

Затем широкой кистью, губкой или тампоном из ваты наносят на поверхность слой туши.

Когда тушь высохнет, остым предметом — скребком, палочкой с заточенными концами, вязальной спицей — процарапывают рисунок, образуя на черном фоне тонкие белые штрихи.

Черно-белый граттаж: Средства выразительности: линия, штрих, контраст. Материалы: полукартон, либо плотная бумага белого цвета, свеча, широкая кисть, чёрная тушь, жидкое мыло (примерно одна капля на столовую ложку туши) или зубной порошок, мисочки для туши, палочка с заточенными концами.

Способ получения изображения: ребёнок натирает свечой лист так, чтобы он весь был покрыт слоем воска. Затем на него наносится тушь с жидким мылом, либо зубной порошок, в этом случае он заливается тушью без добавок. После высыхания палочкой процарапывается рисунок.

Цветной граттаж: Материалы: масляная пастель, парафин, черная гуашь или тушь, палочка с заточенными концами.

Способ получения изображения: ребёнок сначала закрашивает лист полностью разноцветной масляной пастелью, немного сверху проходится парафином и после заливает лист черной гуашью. Рисунок процарапывает острым предметом, можно использовать зубочистку.

Рисование ластиком

Все давно привыкли к тому, что рисуют карандашом, а стирают ластиком.

Многим детям понравится делать все наоборот — ластиком рисовать,

а карандашом стирать.

Для этого понадобится заштриховать лист бумаги простым карандашом или с помощью лезвия ножа накрошить  немного карандашного грифеля и растереть его по листу, например, ватным диском.

Ластик — в руки и начинаем рисовать светлую картину на темном заштрихованном фоне.

Если что-то в картине нас не устроило, можно стереть это… карандашом!

Пример рисунка в технике «рисование ластиком»:

Материалы: лист бумаги, карандаш и ластик.

Способ получения изображения: ребёнок сначала полностью

штрихует лист карандашом, а затем стирает ластиком, создавая нужное изображение.

Интернет ресурсы:

1.http://adalin.mospsy.ru/l_03_00/l0189.shtml

2.http://kidsmoy.su/index/netradicionnye_tekhniki_risovanija/0-44

3.http://mdou11.smoladmin.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=14:2011-09-26-06-44-30&catid=1:2011-09-26-06-27-29&Itemid=3

4.http://luntiki.ru/blog/detskisad/725.html

5.http://shkola7gnomov.ru/parrents/eto_interesno/razvivayuschie_zanyatiya/id/788

гид по видам и производителям

Пастель для рисования: гид по видам и производителям

Пастель для рисования – художественный материал, родившийся гораздо раньше масляных красок. Такие великие художники как Леонардо да Винчи, Дега, Ренуар писали свои шедевры не только маслом, но пастелью.

Художественная пастель (от латинского “тесто”) –  это мягкий и приятный в работе материал. Обычно выпускается в виде мелков и карандашей.

Читать в контексте: Пастель для начинающих: готовимся к работе

Состав пастели достаточно прост – пигмент плюс связующее вещество. В качестве связующего вещества могут использоваться такие клеящие вещества как воск, минеральные масла или гуммиарабик.

Пастель для рисования может быть четырёх  видов:
  • сухая пастель (твердая, мягкая, ультра-мягкая (софт))
  • масляная пастель
  • восковая пастель
  • акварельная  пастель

Остановимся коротко на каждом из перечисленных видов пастели.

Сухая пастель

Такая пастель ложится на бумагу легко и мягко. Даёт штрих размером от 2 до 5 мм. Ее можно растушевать пальцем, превращая штрихи в ровный тон.

Накладываясь друг на друга, цвета легко смешиваются и позволяют при этом получить новые оттенки. Таким образом, даже небольшой набор мелков позволит вам создать богатую по цвету картинку.

Хорошая пастель не должна царапать бумагу, крошиться и ломаться при работе.

В зависимости от соотношения пигмента и связующего вещества, сухая пастель делится на:

  • твердую hard
  • мягкую soft
  • супер-мягкую extra soft

Чем больше в пастели содержание связующего вещества, тем она тверже. При этом некоторые виды пастели, самые мягкие, могут состоять только из пигмента. Часто их просто отличить по форме мелков-  мягкую пастель чаще всего делают круглыми мелками, а твердую – прямоугольными брусочками.

Твердая пастель для рисования даёт более чёткие и тонкие штрихи, чем мягкая. Ей удобно рисовать детали рисунка. Она меньше осыпается с поверхности бумаги.

 

Читать в контексте: Как правильно закреплять пастель?

Мягкая пастель для рисования содержит больше пигмента. Она позволяет заполнять цветом большие поверхности, легко растушевывается.

Она более приятна в обращении, дает красивую бархатистую фактуру рисунка, позволяет легко создать яркие мазки.

Однако начинающим художникам контролировать этот материал непросто – мелки легко ломаются, нанесенный ранее слой размазывается, осыпается. Рисование мягкой пастелью требует особой аккуратности.

Поэтому в работе имеет смысл начинать картинку мягкой пастелью, чтобы забить поры бумаги, а завершать – более твердой.

 

Пан пастель («ультрамягкая» пастель) выпускается в специальных баночках, которые очень похожи на палетки с тенями. Каждая такая баночка содержит на 35% больше пастели, чем обычная палочка пастели.

Пан пастель хорошо смешивается и дает максимально точную цветопередачу. Поэтому обычно ею работают художники в технике реализма.

Рисуют пан пастелью с помощью специальных поролоновых спонжиков, смешивая цвета прямо на бумаге.

Эта пастель еще не очень распространена, в России продается редко.

Самые известные импортные производители пастели:

  • французская компания Sennelier (выпускает палитру в 525 цветов из высококачественного пигмента – эта пастель достаточно дорогая).
  • Хорошего качества пастель производят такие фирмы как
  • Rembrandt,
  • Schminke,
  • Faber-Castell
  • Talles (Голландия)
  • Не менее привлекательной по качеству является пастель корейского производства Mungyo, с хорошей палитрой оттенков. Очень приемлема по цене, она в два раза дешевле Faber-Castell, но ничуть не хуже по качеству.

Больше зарубежных марок-производителей пастели:

Koh-I-Noor (Австрия, Чехия), Conte (Франция), Lyra (Германия), Caran d’Ache (Швейцария), Stabilo (Германия), Cretacolor (ТМ Koh-I-Noor Hardtmuth, Австрия), Derwent (Англия),  LeFranc&Bourgeois (Франция), Adel (Турция), Jolly (Австрия), Sakura, Daler Rowney (Англия),  Maimeri (Италия), Bruynzeel (Голландия), Apa-Ferrario (Италия),  Bosung (Китай), Pentel (Япония), Titi (Корея),  Crayon.

Распространенные российские марки пастели:

  • Подольск-Арт-Центр
  • Сонет
  • Аква-Колор
  • Олки
  • Спектр

 

Читать в контексте: Мягкие материалы для рисования: уголь, сангина, сепия, соус

Пастельные карандаши

Это разновидность сухой твердой пастели в виде обычных карандашей. Такие карандаши обладают рядом преимуществ:

  • удобны в использовании,
  • позволяют наносить более аккуратные штрихи,
  • не пачкают руки.

Незаменимы при прорисовке мелких деталей и создании, например, плавных фактурных переходов, когда цвета смешиваются карандашами прямо на бумаге. Их лучше использовать для изображения животных и портретов людей, ведь можно прорисовать шерстинки и перышки для большей схожести с оригиналом.

Производители карандашей:

  • Faber Castell
  • Derwent
  • Cretacolor
  • Stabilo

Все они тоже отличаются по твердости, например, самые мягкие карандаши — Conte. Самые твердые – у Faber Castell.

Масляная пастель

Несмотря на то, что эти мелки тоже называются пастель, эта пастель имеет совершенно иные качества и, соответственно, способы рисования.

Масляная пастель изготавливается из пигмента с льняным маслом путём прессования. Её мелки твёрдые и как бы жирные на ощупь. Со временем на работах, выполненных масляной пастелью, даже могут проступать жирные пятна.

Мелки масляной пастели оставляют яркие, чёткие штрихи.  Цвета плохо смешиваются между собой. Мазки пастелью практически невозможно растушевать пальцем.

Цвета у масляной пастели не такие матовые, как у сухой пастели. Также масляная пастель отличается от сухой тем, что практически не пачкается, законченные рисунки труднее смазать и они не требуют фиксации.

Рисовать масляной пастелью можно на любой поверхности. Ей не требуется специальная бумага, как сухой.

Кроме того, масляную пастель можно размывать. Размывают-растушевывают масляную пастель растворителем (специальным или для масляных красок). Для этого используется кисточка или растушевка (специальная палочка из пресcованной бумаги), смоченная в растворителе.

В итоге результат рисования будет похож на картину масляными красками, а не на работу сухой пастелью.

Производители в основном те же, что и у сухой пастели. Лучшей считается фирма Sennelier.

Восковая пастель

Восковая пастель создается на основе воска (чаще всего полимерного) в сочетании с натуральными наполнителями.

Рисунки, выполненные восковыми мелками, получаются сочными и яркими.

Мелками из воска можно рисовать на бумаге, картоне и даже на стекле. Восковую пастель можно использовать в смешанной технике – рисовать по акварели или гуаши. Поскольку на такую пастель не ложится вода, то  с помощью таких мелков можно рисовать в техниках «сграффито», «витраж-эмаль», «энкаустика» и «фроттаж».

Восковые мелки внешне похожи на масляные. в чем же разница?

Чаще всего, восковые мелки – это дешевый материал для детей. Они тверже масляной пастели, поэтому не пачкают руки. В профессиональной сфере используют, в основном, именно масляную пастель.

Акварельная пастель

У акварельной пастели тоже восковая, влажная текстура.

Но это уникальный материал. Он сочетает в себе все преимущества пастели, и при этом в ее состав входят водорастворимые компоненты.

Выполненный такой пастелью рисунок похож на рисунок масляной пастелью. Однако, его можно размыть, превратив в акварель!

Если вы имели дело с акварельными карандашами, то поймете принцип работы акварельных мелков. В отличие от карандашей, мелки мягче и ярче, легче закрашивают большие поверхности и размываются.

 

 

Таким образом, под одним и тем же словом, пастель для рисования, можно понимать совершенно разные мелки.

Надеюсь, после этой статьи вы уже не ошибетесь в выборе нужной вам пастели!

Буду рада вашим комментариям и очень благодарна за репосты!

Техника итальянского рисунка: смотрите видео в свободном доступе!

 

Как красиво рисовать акварелью: эксперименты для начинающих

Здравствуйте, читатели блога!

Акварельная техника всегда привлекала к себе внимание. Ее воздушность и разнообразие эффектов покоряет зрителя своей темпераментностью. Пожалуй, в акварели сочитается и утонченность, и экспрессия,  и строгость. Но как овладеть этим неподатливым и своенравным материалом? Как красиво рисовать акварелью? Об этом подробно поговорим в этой статье.

Содержание

  1. Акварель с нуля
  2. Качественный рисунок
  3. Техники
  4. Сочетание различных материалов
  5. Акварельные карандаши
  6. Масляная пастель
  7. Восковые мелки или свечка
  8. Тушь
  9. Замазка и маркеры
  10. Маскирующая жидкость
  11. Заключение

Акварель с нуля

Как научиться рисовать акварелью? Для начинающих акварельная техника представляет из себя что-то загадочное и не совсем понятное. Оно и понятно, ведь нужно знать какое количество воды необходимо использовать, как намешивать красивые и гармоничные цвета, как работать с краской в конце концов.

Однако, чтобы во всем как следует разобраться, необходимо работать поэтапно и внимательно следить за количеством воды.

Совсем неважно, что именно вы рисуете: пейзаж, деревья, цветы или воду. Главное — понять сам принцип, после чего вы с легкостью сможете сделать любой рисунок.

Лучше всего начинать с несложных мотивов и выполнять разные упражнения: заливки, тональные переходы. Попробуйте выполнить несколько схем, которые в дальнейшем помогут вам создавать работы. Например выполните тональные переходы, используя лишь один цвет.

Попробуйте выполнить упражнение на количество воды. Проследите за тем, как цветовое пятно растекается в зависимости от того, насколько сильно был увлажнен лист.

Немного поэкспериментировав с красками, можете переходить к простым мотивам. Нарисуйте пейзаж акварелью, где сможете закрепить отработанные навыки. Выполните красивую заливку для неба, чтобы переходы между цветами были почти невидимые.

Добавьте силуэты домов и деревьев на передний план. Если хотите, добавьте прочие элементы в работу, например облака.

Как рисовать акварелью для начинающих разобрались, идем дальше.

Качественный рисунок

Как правильно рисовать акварелью? Акварель — материал прозрачный. А это значит, что ваша работа не должна казаться «замученной».

Лист должен дышать и светиться.

Во многом результат зависит и от того, какую бумагу вы используете. Поэтому не стоит подходить к этому вопросу кое-как. О том, как выбрать хорошую акварельную бумагу, я писала здесь.

Поэтому что бы вы ни рисовали, помните, что работа должна «дышать». В акварели лучше немного не доделать, чем переделать.

Работайте чистыми цветами.

Это совсем не значит, что нужно брать только чистые краски с вашей цветовой палитры. Конечно же их нужно смешивать между собой. Но внимательно следите за тем, не получился ли ваш цвет грязным!

Особенно это важно, когда вы пишите фрукты или людей. Что бы не получилось так, что ваш натюрморт испортился, а у модели появился странный оттенок кожи, тщательно смешивайте цвет.

Рисовать портрет акварелью достаточно сложно, так как вы должны знать основы рисования головы. Для начала изучите лицевые пропорции человека, а затем приступайте к работе с цветом.

Глаза — еще одна выразительная часть лица, которая требует особой проработки.

Как рисовать людей акварелью подробнее поговорим в следующий раз. Пишите в комментариях, если вам интересна эта тема.

Техники

В акварели существую три основных техники.

  1. Живопись по сухому
  2. Живопись по сырому
  3. A la prima (работа выполняется в один прием)

Если вы любите сосредоточиться и поэтапно вести работу шаг за шагом, то живопись по сухому — ваш вариант. Здесь требуется логическое мышление и ведение работы от А до Я. Придерживаясь этой техники, есть вероятность «замучить» работу и сделать ее непривлекательной по цвету. Поэтому нужно знать меру.

Как рисовать акварелью по бумаге по сырому? Очень интересно, ведь вы никогда не получите одинакового эффекта дважды. Эта техника подойдет для тех, кто открыт к экспериментам и не боится ошибок.

Каждый художник, как правило, отдает предпочтение конкретному методу. Здесь нужно пробовать и смотреть, что вам больше подходит по характеру.

Если не любите долго возиться с работой и любите, чтобы все было быстро и свежо — вам подходит живопись за один присест A la prima. Однако, это самый сложный метод, который требует практики и привыкания к материалу. Вам нужно уметь контролировать тон и цвет, сразу закладывая правильные отношения в работе.

Хотите почитать дополнительную литературу по акварели? Воспользуйтесь скидкой 15% на покупку любой литературы.

Сочетание различных материалов

Акварель — очень пластичный материал. Именно поэтому художники обожают экспериментировать и смешивать его с другими техниками. При добавлении других красок и материалов можно получить весьма неожиданные и красивые структуры на бумаге.

Акварельные карандаши

Вы наверняка слышали или даже пробовали этот близкий к акварели материал. Акварельные карандаши широко используют как начинающие художники, так и профессионалы.

  1. Ими можно работать как обычными карандашами, наносить штриховку на лист, а затем размывать водой. От количества воды и степени нажатия на кисть зависит, как сильно вы размоете карандашные линии.
  2. Также можно наносить штрихи уже по акварельному слою, а затем размывать карандаш. Получается отличный от первого приема эффект, больше напоминающий чернильные разводы.

Масляная пастель

Масляная пастель обладает довольно тяжелой структурой, из-за чего создает интересный эффект на акварельной работе. С помощью пастели можно тонировать и создавать плавные переходы из одного цвета в другой.

Также можно сыграть на контрастности цветов и поверх темного акварельного фона положить светлый штрих пастелью.

Восковые мелки или свечка

Еще один своеобразный подход для тех, кто не прочь попробовать что-то новое. Нанесите несколько штрихов мелками, а поверх положите акварель. Вы увидите, что акварель не заполняет, а как бы «обходит» участки, прокрытые восковыми мелками.

Такого же эффекта можно добиться с помощью свечи. Однако в этом случае штрихи будут только белыми.

Тушь

  1. Акварель в сочетании с тушью может дать красивые разводы. Тушь выглядит более яркой. Попробуйте использовать разные цвета.
  2. Также поверх акварели тушь ложиться весьма неплохо. Здесь получиться создать иной, более графический эффект. Можно поштриховать, дополнить рисунок деталями.

Воспользуйтесь пером, чтобы линии была более пластичной.

Замазка и маркеры

Поверх акварели можно нанести несколько штрихов маркерами. Не закрашивайте полностью акварельный слой, старайтесь, чтобы остались просветы. А если вы хотите высветлить участок до белого, то используйте замазку.

Маскирующая жидкость

Как красиво рисовать акварелью, чтобы белый цвет оставался нетронутым? Для этого профессиональные художники используют маскирующую жидкость, которая наносится на рисунок до того, как начинается работа с цветом. И вот какой эффект получается:

Также можно наносить маскирующую жидкость на участки, которые уже имеют цвет и полностью подсохли. Таким образом, вы сохраните цвет не тронутым, а другие участки можно дальше прорабатывать до нужной степени.

Отметим, что все вышеперечисленные способы можно комбинировать. Ваша фантазия не ограничена ничем, кроме ваших желаний. Так что пробуйте, ищите и находите свою уникальную технику!

Заключение

Как рисовать акварелью поэтапно для начинающих? Есть множество техник и способов рисования, которые позволят вам добиться желаемого результата. Главное — это изучать акварель, практиковаться и результат не заставит себя ждать!

Успехов! Наслаждайтесь творчеством!

как нарисовать поэтапно в разных техниках

Салют — один из любимых объектов для рисования у детей. Ведь передать его образ совсем несложно, при этом композиции всегда получаются очень красочными. Поэтому дошкольники с удовольствием изображают яркие залпы дома и на занятиях в детском саду. Данная тема будет особенно актуальна в преддверии Дня Победы, когда важно, чтобы ребята усвоили символы этого великого праздника.

Содержание

  • 1 Идеи для рисования салюта Победы в разных техниках

    • 1.1 Салютный залп: поэтапное рисование карандашами

    • 1.2 Поэтапное рисование салюта с помощью клея ПВА и соли

  • 2 Фотогалерея: интересные рисунки дошкольников

  • 3 Фотогалерея: красивые картинки «Салют Победы» для раскрашивания

  • 4 Видео: красивый салют на голубом фоне (сочетание восковых карандашей и акварели)

  • 5 Видео: салют над городом восковыми мелками и акварелью

  • 6 Видео: маленькая девочка рисует салют пальчиком, штампом из картонной втулки и щёткой (разные варианты работ)

  • 7 Видео: изображение салюта восковыми карандашами и чёрным фломастером

  • 8 Видео: рисование салюта Победы во второй младшей группе детского сада (акварель)

  • 9 Видео: рисование «Салют Победы» в старшей группе (используются штампы из картонной втулки и кисти с длинным ворсом)

Идеи для рисования салюта Победы в разных техниках

Когда речь идёт об изображении салюта, очень популярным способом является сочетание в работе восковых мелков и акварели. Вначале на листе бумаге восковым карандашом рисуются все объекты (это может быть не только сам салют, но и городской пейзаж), а затем основа равномерно покрывается краской. Поскольку эти два материала не смешиваются, акварель покрывает только незакрашенные места, формируя красивый фон.

В работе сочетаются разные материалы вначале салют и дома рисуются восковыми мелками, а затем основа покрывается акварелью

С восковыми мелками аналогично можно сочетать и гуашь, например, оригинально передать с её помощью образ неба в виде широких разноцветных полос.

Поверх рисунка мелками основа закрашивается гуашью (широкими полосами разных цветов)

Залпы салюта можно интересно передать методом тычка жёсткой полусухой кистью. Сначала на основе тёмного цвета гуашью рисуются тонкие линии, а затем жёсткой кистью обозначаются огни салюта.

Кисть следует держать вертикально и расплющивать ворс о бумагу — получится большая пушистая точка

При этом ребёнку нужно напомнить, что кисточку следует держать у бумаги вертикально, расплющивать о неё ворс. В результате получится большая «пушистая» точка.

Интересная идея — изобразить залпы салюта внутри шаров. Сами же круги можно нарисовать с помощью мыльных пузырей (выдуть их и аккуратно перенести на основу рядом друг с другом).

Интересная идея — изобразить залпы салюта внутри красных шаров

Образ салюта можно передать и при помощи обычной вилки. На неё набирается гуашевая краска, а затем делается оттиск на бумаге. Изображение получится интересным, если скомбинировать несколько цветов.

Если использовать нескольку ярких цветов, оттиск вилкой смотрится очень оригинально

Похожий эффект получается, если использовать технику штампования. В качестве инструмента можно использовать самодельную втулку из картона (можно взять втулку от туалетной бумаги) или пластиковую трубочку: один конец надрезается на множество частей, который затем отгибаются в стороны. Полученный штампик просто окунается в блюдце с краской — и можно рисовать. Изображение получится особенно эффектным, если одновременно делать отпечатки несколькими такими штампами разного размера.

Штампик можно сделать из любых подручных средств, например, от втулки из-под туалетной бумаги

Оказывается, изобразить салют можно и с помощью ладошковой живописи. Такое занятие особенно понравится младшим дошкольникам. Ладошка окунается в краску, и делается оттиск на основе (лучше использовать ватман или бумагу формата А3). Это будет эпицентр салютного залпа, от которого нужно провести кисточкой линии-лучи.

Такая техника понравится и самым маленьким, и ребятам постарше

Салют является идеальным объектов для изображения в технике граттаж, ведь залпы сверкают, как правило, на фоне тёмного вечернего неба. Картон либо плотная бумага раскрашивается восковыми мелками разных цветов (пятнами или полосами). После этого желательно дополнительно натереть основу свечой. Следующий этап — покрытие бумаги чёрной гуашью (чтобы краска легла ровнее, можно добавить в неё немного жидкого мыла). Когда основа полностью просохнет, можно начинать творить процарапывать рисунок каким-либо заострённым предметом (стекой для пластилина, зубочисткой и пр.). Салют получится очень эффектным.

Техника граттаж идеально подходит для изображения ярких композиций, например, салюта на вечернем небе

Ещё одна оригинальная идея для творчества — изображение салюта цветными карандашами на наждачной бумаге. Обычно она имеет тёмный оттенок, что прекрасно передаёт образ вечернего неба. За счёт фактуры основы рисунок получится интересным, бархатистым, с эффектом объёма. Карандаш, скользя по «наждачке», оставляет на ней яркий след.

Лучше брать мелкозернистую бумагу — рисовать на ней удобнее.

На наждачной бумаге, оказываются, получаются интересные объёмные рисунки

Рисование смело можно сочетать с аппликацией и лепкой. Так, разноцветные линии изображаются красками или карандашами, а заканчиваются они шариками из цветной бумаги, фольги или пластилина.

Линии заканчиваются шарика из фольи и цветной бумаги

Салютный залп: поэтапное рисование карандашами

Следующая пошаговая инструкция поможет дошкольнику научиться красиво рисовать залп салюта:

  1. В центре листа бумаги изображается простым карандашом маленький кружок. Вокруг него формируется большой овал, а за ним ещё один ещё большего размера — это будут ориентиры для рисунка.

    Центром залпа станет маленький кружок

  2. От центра в разные стороны прорисовываются линии салюта разной длины. Края их должны быть заострёнными.

    Линии не должны быть прямыми, а немного изогнутыми

  3. Линии раскрашиваются двумя контрастными цветами, например, синим и красным.

    Линии нужно раскрасить контрастными цветами

  4. С помощью ластика убираются лишние карандашные линии. Добавляются красные точки (в произвольном порядке).

    Последним штрихом будут точки-искорки между линий

Таких залпов на основе может быть несколько. Красиво их комбинируя и подбирая цвета, можно составить эффектную композицию. Освоив такой рисунок, в дальнейшем ребёнок может изображать яркие залпы различными материалами: карандашами, фломастерами, красками, восковыми мелками.

Поэтапное рисование салюта с помощью клея ПВА и соли

Это уже вариант для старших дошкольников, поскольку работу требует аккуратности и усидчивости:

  1. На листе картона чёрного или какого-то другого тёмного цвета рисуем залпы с помощью клея ПВА.

    Рисовать клеем нужно аккуратно, оставляя на основе тонкий след

  2. Пока клей не успел высохнуть, изображение нужно посыпать солью, а остатки стряхнуть.

    Посыпать солью рисунок нужно до того, как высохнет клей

  3. Теперь на соль нужно нанести капельки акварельной краски. Для этого используется тонкая кисточка либо пипетка. Цветные капли будут сливаться и растекаться по рисунку, образуя интересные оттенки. Кроме того, такое изображение будет объёмным.

    Наносить краску следует по чуть-чуть, используя пипетку или тонкую кисточку

Фотогалерея: интересные рисунки дошкольников

Залпы салюта украшены блестящими пайетками, здесь же изображены и другие символы праздника — Вечный огонь и гвоздики
Красивые салютные залпы комбинируются на небе с жёлтыми звёздами
Красивая композиция, где салютные залпы искрятся над советским танком
Яркие цвета гуаши выигрышно смортятся на чёрном фоне
Очень красивые салютные залпы, похожие на изящные снежинки и диковинные цветы
Салютные залпы тщательно прорисованы, звёздочки выполнены очень аккуратно
Сюжетная композиция люди, стоящие к нам спиной, смотрят на салют
Салютные залпы можно символически изобразить над георгиевской летной
При оформлении ярких залпов использована техника набрызга (мелкие розовые точки в небе)
Интересная идея — дать ребёнка лист с готовым изображением Москвы, а он дорисует в небе салют
Здание Кремля имеет простые геометрические формы, поэтому дошкольник легко сможет его изобразить
Салют изображён методом набрызга, а разводной мост нетрудно нарисовать в виде чёрного силуэта

Фотогалерея: красивые картинки «Салют Победы» для раскрашивания

Картинка напомнит ребятам о почтительном отношении к ветеранам
Ребёнок раскрасит не только салют, но и фигуры детей
Малыши легко раскрасят два залпа в виде крупных звёзд
Хороший вариант, который особенно подходит мальчикам
Детям будет интересно раскрасить городской пейзаж и крупные гвоздики на переднем плане
Фантазийный салют состоит из различных фигур
Элементы для раскрашивания не должны быть слишком мелкими

Вообще, изображение салюта не очень подходит для раскрашивания, поскольку сам образ предполагает мелкие элементы. Однако некоторые варианты всё же можно подобрать детям.

Видео: красивый салют на голубом фоне (сочетание восковых карандашей и акварели)


Смотрите это видео на YouTube

Видео: салют над городом восковыми мелками и акварелью


Смотрите это видео на YouTube

Красивый городской пейзаж, а залпы самого салюта детально прорисованы и похожи на одуванчики.

Видео: маленькая девочка рисует салют пальчиком, штампом из картонной втулки и щёткой (разные варианты работ)


Смотрите это видео на YouTube

Видео: изображение салюта восковыми карандашами и чёрным фломастером


Смотрите это видео на YouTube

Видео: рисование салюта Победы во второй младшей группе детского сада (акварель)


Смотрите это видео на YouTube

Видео: рисование «Салют Победы» в старшей группе (используются штампы из картонной втулки и кисти с длинным ворсом)


Смотрите это видео на YouTube

Торжественный салют является одним из символов великого праздника Дня Победы. Нарисовать яркие залпы, озаряющие небо, не откажется ни один ребёнок, особенно если родители или воспитатель предложат для этого необычные способы. Яркие и эффектные рисунки можно создавать с помощью красок, карандашей, а также с использованием необычных инструментов (поролона, втулок, зубных щёток и пр.). В конце концов, творить даже можно не на обычной бумаге, а на наждачной.

  • Автор: Лариса Морозова