Рисование в детском саду монотипия: Рисование в технике монотипии в детском саду. | План-конспект занятия по рисованию (старшая, подготовительная группа):

Содержание

Монотипия в детском саду, конспект занятия, особенности техники

Познавая окружающий мир, дошкольники всегда стремятся отразить свои впечатления посредством изобразительной деятельности. Рисование приносит малышам много положительных эмоций, потребность в нем заложена у них на генетическом уровне. Чтобы творческие способности детей получали максимальное развитие, занятия в дошкольном учреждении не должны сводиться только лишь к стандартным способам изображения. Именно нетрадиционные техники, создавая атмосферу непринужденности, способствуют раскрытию детской индивидуальности. Один из интереснейших и оригинальных способов рисования в детском саду — это монотипия.

  • 1 Особенности организации занятий по рисованию в технике монотипии в детском саду

    • 1.1 Используемые материалы и основа (в том числе конкретные формы и шаблоны)

    • 1.2 Используемые приемы рисования: стандартные и специфические

  • 2 Конспекты занятий

  • 3 Примеры рисунков дошкольников в технике монотипии с комментариями по выполнению работы

Особенности организации занятий по рисованию в технике монотипии в детском саду

Суть рисования в технике монотипии заключается в том, что краска наносится на ровную гладкую поверхность, а затем отпечатывается на другой (основой может быть одна из сторон листа бумаги, сложенного вдвое, либо отдельный материал — станок). Результат такого процесса всегда уникален, работы редко бывают похожими. Полученный отпечаток оставляют в изначальном виде, но чаще дополняют образ характерными деталями.

Начальный этап рисования
Самый интересный этап работы
Готовое изображение можно дополнить деталями

Монотипия способствует развитию ребенка: совершенствует мелкую моторику, формирует такие важные психические функции, как мышление, воображение, память. Развивается цветовосприятие — малыш познает возможности цвета, проникается им. Сам процесс создания рисунка превращается в волшебное действие, игру, фокус.

Используя данную технику на занятиях в детском саду (они могут быть включены в план непосредственно образовательной деятельности либо выноситься как кружковая работа), получаются очень оригинальные изображения. Занятия по монотипии можно проводить уже во второй младшей группе. В этом возрасте малыши обычно изображают простые предметы — воздушные шарики, флажки, кубики и пр. Процесс рисования для них превращается в веселую игру.

Первые работы дошкольников — простые по форме фигурыДетям нравится упражняться в технике монотипии

В среднем звене дошкольники уже успешно рисуют бабочку, рыбку, цветочки в вазе.

Бабочка — традиционный рисунок в технике монотипииРисунки воспитанников средней группыРисунок в средней группе в технике монотипии

В старшей и подготовительной группах дошкольникам предлагается создавать красивые пейзажные композиции в технике монотипии. Это осенние деревья с опадающими листьями, заснеженный зимний лес, морские переливы, морское дно, а также различные фантазийные работы.

Отметим, что лист бумаги при рисовании в данной технике можно складывать по-разному: по горизонтали, вертикали и даже с уголка. Первым способом обычно изображают деревья, отраженные в воде (речке или озере), рыбку. Вторым способом создается образ бабочки, цветочного букета, какого-либо животного или фантастического существа (в подготовительной группе так рисуют даже инопланетян).

Используемые материалы и основа (в том числе конкретные формы и шаблоны)

Монотипия может выполняться с любой гладкой поверхности, что выгодно отличает ее от других видов печати. Разнообразие этой оригинальной технике придает форма поверхности и способ нанесения краски.

В качестве основы традиционно на занятиях используется обычный лист бумаги. Он может иметь квадратную форму: в этом случае бумагу можно сложить пополам по диагонали. Иногда, воспитатель предлагает дошкольникам шаблоны — это может быть вырезанный силуэт бабочки, рыбки, букета цветов и пр.

Кроме этого, есть и другие варианты основы — картон, целлофан, пластик, линолеум, стекло. Отметим, что последний материал в детском саду не используется из-за соображений техники безопасности. Отпечатывают же монотипию, ка правило, на бумагу (но в редких случаях и на ткань). Желательно, чтобы размер основы соответствовал размеру листа, на котором нужно отпечатать изображение.

Для техники монотипии подходят акварельные и гуашевые краски. При желании можно даже использовать расплавленные восковые мелки. Фактура изображения зависит от густоты краски. Так, гуашь почти непрозрачна, дает красивые разводы, однако, высыхая, она может стать блеклой (поскольку в ее основе лежит мел). Акварель более подходит для детского творчества — только нужно наносить ее на основу густо, не оставляя пробелов.

Отметим, что от густоты краски зависит фактура изображения — от легкого «ажурного» эффекта до яркого, насыщенного. При монотипии можно использовать краску одного цвета (монохромный рисунок) либо нескольких оттенков. Так же и основа может быть белой либо цветной (тонированной).

Дополнительные детали на получившемся в результате отпечатывания рисунке дети могут дорисовывать самыми разными инструментами — кистью, цветными карандашами, восковыми мелками, фломастерами и даже гелевой ручкой.

Используемые приемы рисования: стандартные и специфические

При создании композиций в технике монотипии дошкольникам необходимо освоить следующие основные приемы. Это, прежде всего, складывание листа бумаги пополам, надавливание, разглаживание и аккуратное притирание двух поверхностей.

Другой прием — это рисование на пластиковой доске. На поверхности наносятся пятна определенного цвета. Если у ребенка еще не возникла конкретная идея рисунка, он может просто использовать понравившиеся цвета. Для летнего пейзажа лучше выбрать соответствующие цвета — зеленый, голубой, чуть-чуть желтого и красного. Краски нужно смешать быстрым движением, иначе они успеют подсохнуть. Отметим, что сложные картины рисовать нет смысла, хотя, если у дошкольника есть такое желание, то можно попробовать.

После всех этих действий берется лист бумаги (в идеале его размер и форма соответствуют основе) и слегка прижимается к пластику руками. Поднимать рисунок нужно осторожно, за уголки. В результате получается уникальный оттиск, который невозможно в точности повторить. Такой результат, без сомнения, вызовет у ребенка восторг и удовольствие от возможности экспериментировать. С каждым разом его действия будут более уверенными.

После того, как рисунок слегка подсохнет нужно рассмотреть его, оценить все «удачные» и «неудачные» места, подключить фантазию и дорисовать недостающие детали. Например, у бабочки это будут усики, контур головки, пестрый узор на крыльях в виде кружков, полосочек и пр., у рыбки — хвостик, плавники, прорисовка чешуи. Таким образом, загадочные пятна преобразуются и рождается оригинальный образ.

В зависимости от инструментов, которые ребенок использует для дорисовки образа, отрабатываются соответствующие приемы. Если это кисть, то малыш использует навыки изображения всем ворсом либо кончиком. При рисовании карандашами регулируется сила нажима для получения нужного тона и обращается внимание на наклон инструмента.

Конспекты занятий

ФИО автораНазвание конспекта
Курманова Т.
«Бабочка-красавица»
(средняя группа)

Образовательные задачи: познакомить детей с новой техникой рисования — монотипией, учить складывать альбомный лист вдвое, совмещая углы.
Развивающие задачи: совершенствовать умение рисовать акварелью, развивать воображение, творческую фантазию.
Воспитательные задачи: воспитывать усидчивость, аккуратность.
Интеграция образовательных областей: «Художественное творчество», «Познание», «Коммуникация», «Социализация», «Здоровье».
Демонстрационный материал: цветные крылышки и бумажные цветы красного, желтого и синего цветов, образцы рисунков в технике монотипии, бабочки из белой бумаги, разноцветные скатерти, аудиозаписи — музыка П. Чайковского, песня «Разноцветная красавица».
Раздаточный материал: листы белой бумаги с нарисованной на одной половине контуром бабочки согласно количеству детей, акварельные краски, баночки-непроливайки, кисти, подставки под кисти, салфетки.


Ход занятия:
Педагог включает песенку про бабочку «Разноцветная красавица» и загадывает детям загадку:

  • Над цветочками порхает,
  • Кто красавицу не знает?
  • Ее крылья расписные,
  • Ее танцы заводные.
  • Только очень беззащитна,
  • Совершенно безобидна.
  • Не спеши ее пугать,
  • Слабых надо защищать.

Воспитатель сообщает ребятам, что когда она рано утром зашла в группу, то увидела, что по ней летают бабочки. Потом они все попрятались. Педагог просит дошкольников поискать бабочек. Дети находят их на шкафах, занавесках и пр. Ребята удивляются, что бабочки необычные — белые. Оказывается, это дождик смыл с них краску, когда они летели в детский сад.

Затем воспитатель рассказывает детям сказку про бабочку. В ней идет речь о гусенице. Она была некрасивой, над ней все смеялись, и тогда гусеница решила спрятаться в кокон. Просидев там долгое время, она решила вылезти, но почувствовала, что на спинке что-то мешает — она превратилась в прекрасную бабочку с большими яркими крыльями.

Воспитатель предлагает ребятам помочь белым бабочкам — сделать их крылышки такими же яркими и пестрыми.

Проводится игра — ребята надевают на спину цветные крылышки. На ковре разложены цветочки. Бабочка должна прилететь на цветок, совпадающий по цвету с ее крыльями. Действия сопровождаются словами:

  • Бабочки полетели, летают.
  • Над цветком.
  • Цветок летает
  • И порхает и порхает
  • Полетели, полетели
  • И около цветочков сели.

Затем дошкольники садятся за стол: цвет крылышек должен совпасть с цветом скатерти. Педагог обсуждает с детьми строение бабочки, напоминает, что у нее есть туловище и усики.

Воспитатель демонстрирует, как нарисовать бабочку с помощью техники монотипии.
Самостоятельная деятельность дошкольников. После того, как дети закончили работу, педагог сообщает им, что это будет подарок маме, и позже они сделают красивую рамочку.
Пока работы подсыхают, воспитатель проводит с детьми дыхательную гимнастику «Бабочка, лети»: дети дуют на бумажных бабочек.

Рикун Е.«Розы»
(старшая группа)

Занятие проводится накануне Дня матери. Воспитатель спрашивает у ребят, что можно подарить маме, подводит итог, что маме будет приятен любой подарок, но особенно ее порадуют цветы. Дети размышляют, какие цветочки можно выбрать: розы, тюльпаны, ромашки, васильки, георгины и пр.

Педагог загадывает загадку на тему: какое растение называют королевой всех цветов.

  • Посмотрите — у ограды
  • Расцвела царица сада.
  • Не тюльпан и не мимоза,
  • А в шипах красотка… (роза)

По картинке дети знакомятся со строением розы. Воспитатель подчеркивает, что у нее есть отличительная особенность — шипы.

Заранее подготовленный ребенок рассказывает стихотворение о розе:

  • Зовут меня розой.
  • Примите меня.
  • Я очень душиста.
  • И цветом нежна.
  • По цвету и имя такое мне дали.
  • И даже царицей
  • За пышность назвали!

Педагог спрашивает мнение ребят о том, чем можно изобразить розу (красками, цветными карандашами, восковыми мелками), и предлагает им новый интересный способ — с помощью пленки, кисти и красок. А помогут ребятам в этом занятии их ручки.

Проводится пальчиковая гимнастика «Цветок»:

  • Вырос высокий цветок на поляне.
  • Утром осенним раскрыл лепестки.
  • Всем лепесткам красоту и питанье.
  • Дружно дают под землей корешки.

Педагог приглашает дошкольников сесть за столы и внимательно рассмотреть материалы, с которыми они будут работать. Розу сначала нужно нарисовать на пленке. Затем, пока краска не успела высохнуть, нужно к пленке приложить лист бумаги и прогладить его рукой — получится отпечаток.
Под композицию Г. Гэблер «О маме» дети рисуют цветы, которые затем подарят своим мамам.
В конце занятия девочка читает стихотворение:

  • Дорогая мамочка, мамуля,
  • Хорошо, что праздник мамы есть.
  • Я тебя люблю, моя родная,
  • Всех твоих достоинств и не счесть.
  • В жизни ты защита и опора,
  • От ненастий бережёшь меня,
  • Любишь без оглядок и укоров
  • И согрета вся тобой семья.
  • Пожелать хочу тебе здоровья,
  • Чтоб тревог никто не доставлял.
  • Ты — одна такая в целом свете,
  • Мамочка любимая моя.
Богданова Н.В.«Деревья смотрят в озеро»
(подготовительная группа)

Дети рассматривают пейзажные картинки, вывешенные на доске. Проводится мини-беседа об осени, ребята вспоминают названия осенних месяцев.

Затем педагог приглашает дошкольников в «картинную галерею», где они под тихую музыку знакомятся с пейзажными репродукциями известных художников. Воспитатель рассказывает об особенностях этого жанра живописи.

Дети указывают на картины, где изображена осень, обосновывают свое мнение.

Педагог читает стихотворение З. Федоровской:

  • Осень на опушке краски разводила,
  • По листве тихонько кистью проводила.
  • Пожелтел орешник и зарделись клены
  • В пурпуре осеннем. Только дуб зеленый.
  • Утешает осень:- Не жалейте лето!
  • Посмотрите — роща золотом одета!

После обсуждения стихотворения воспитатель объясняет, как изобразить осенний пейзаж с помощью техники монотипии. Сначала лист бумаги нужно сложить пополам и развернуть. Выше линии сгиба будут располагаться земля и небо, здесь изображаются деревья, летящие птицы, а внизу — речка или озеро. Верхняя часть размывается голубой акварелью, смешанной с водой. После низ рисунка смачивается просто чистой водой. Лист нужно сложить пополам и прижать — внизу отпечатается голубое озеро, в котором отражаются все предметы, нарисованные в верхней части. Затем композиция дополняется мелкими деталями.

Самостоятельная деятельность дошкольников. В конце занятия ребята рассматривают все рисунки и делятся впечатлениями.

Быковская И.«Спящий зимний лес»
(подготовительная группа)

Занятие начинается с сюрпризного момента — перед детьми появляется игрушечный попугай с шарфиком на шее. Он прилетел из жаркой Африки, где никогда не бывает снега. Африканским животным очень хочется посмотреть на зимний лес, увидеть сугробы и деревья без листьев. Ведь, они не верят, что деревья могут их сбрасывать — в Африке такого не бывает. Вот звери и послали попугая, чтобы он все посмотрел и рассказал им. Но попугай простудился и потерял голос. Он не сможет рассказать друзьям о том, что увидел. Помочь смогут только рисунки ребят с изображением зимнего леса (мотивация).
Воспитатель читает детям стихотворение А.С. Пушкина про зиму:

  • Вот север тучи нагоняя,
  • Дохнул, завыл — и вот сама
  • Идет волшебница зима.
  • Пришла, рассыпалась; клоками
  • Повисла на суках дубов,
  • Легла волнистыми коврами
  • Среди полей, вокруг холмов;
  • Брега с недвижною рекою
  • Сравняла пухлой пеленою.
  • Блеснул мороз. И рады мы
  • Проказам матушки зимы.

Проводится мини-беседа о том, за что мы любим зиму. Затем педагог предлагает ребятам совершить путешествие в зимний лес на воображаемых лыжах.

  • Чтобы губы в пути не замерзли, проводится речевая зарядка:
  • Ма-ма-ма — наступила зима
  • Ме-ме-ме — рады мы зиме
  • Ду-ду-ду — в зимний лес я иду!

Дети имитируют ходьбу на лыжах и выполняют движение в соответствии со словами — игротренинг «В лес на лыжах мы пойдем»:

  • Лыжи быстро мы берем и по снегу мы идем,
  • По сугробам высоко ноги поднимаем,
  • А по льду совсем легко тихонечко шагаем.
  • Чтоб в снегу не провалиться, быстро, быстро мчимся.
  • Мы деревья и кусты змейкой обойдем,
  • И к лесной опушке вскоре мы придем.

Педагог вспоминает с ребятами правила поведения в лесу. Также дошкольники вспоминают стихотворения о зиме.
Далее дети рассматривают репродукции пейзажей И. Шишкина «Зима» и И. Грабаря «Зимнее утро». Анализируются цвета, которые использовали художники (холодные — белый и голубой), пропорции предметов (деревья на заднем плане кажутся маленькими).
Проводится физкульминутка «Зимний лес»:

  • Мы пришли в зимний лес (ходьба на месте)
  • Сколько здесь вокруг чудес! (разводят руки в стороны)
  • Справа березка в шубке стоит, (руки отводят в указанную сторону и смотрят.)
  • Слева елка на нас глядит
  • Снежинки в небе кружатся, (отводят руки и прослеживают взглядом)
  • На землю красиво ложатся (движение (фонарики) и смотрят вверх).
  • Как красивы они!
  • В лесу красота и покой, (разводят руки в стороны)
  • А нам пора уже домой.
  • Берём лыжи и в путь домой. (садятся на свои места)

Ребята садятся за столы. Воспитатель предлагает им нарисовать зимний пейзаж с помощью нетрадиционной техники — монотипии, объясняет, что эта работа требует усидчивости и быстроты. Нужно заранее продумать выбор красок, дети вспоминают, как получить голубой цвет.
Перед продуктивной деятельностью проводится пальчиковая гимнастика «Снежок»:

  • Раз, два, три, четыре, (Загибают пальчики, начиная с большого).
  • Мы с тобой снежок слепили. («Лепят», меняя положение ладоней).
  • Круглый, крепкий, очень гладкий (Показывают круг, сжимают ладони вместе, гладят одной ладонью другую).
  • И совсем-совсем не сладкий.
  • Раз — подбросим. (Грозят пальчиком. Смотрят вверх, воображаемый снежок подбрасывают).
  • Два — поймаем. (Приседают, ловят «снежок»).
  • Три — уроним. (Встают, роняют «снежок»).
  • И… сломаем. (Топают).

Под композицию П. Чайковского «Времена года» дети рисуют. В конце занятия все вместе рассматривают работы, воспитатель замечает, что деревья получились как будто живые.

Примеры рисунков дошкольников в технике монотипии с комментариями по выполнению работы

Бабочка — один из самых популярных объектов, изображаемых в технике монотипии. Каждая работа неповторима. Пестрый узор отличает бабочку на рисунке «Бабочка-красавица», по контуру силуэт обведен фломастером, что делает рисунок еще более ярким. Нежную таинственную окраску в желто-синих тонах имеет «Мотылек». Композици «Солнечная бабочка» и «Голубая бабочка» украшены дополнительными деталями: солнышко, травка, цветочки. Сами же бабочки здесь имеют интересную форму крыльев. Оригинально и изысканно смотрится бабочка на рисунке «Красивая бабочка»: такой эффект возникает за счет комбинации двух нетрадиционных техник — монотипии и печатания листьями (усики дорисованы акварелью).

Фотогалерея «Бабочки в технике монотипии»

Рисунок акварелью
Рисунок акварелью и фломастером
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Сочетание двух нетрадиционных техник — монотипии и печатания листьями

Очаровательные морские обитатели, похожие на волшебных существ, изображены на рисунке «Рыбки». Отметим очень красивый фон композиции, реалистично и в то же время волшебно передано морское дно с водорослями. Угрожающего вида рыба представлена на рисунке «Рыба-пила». Необыченым получился рисунок «Рыбки в аквариуме». Их окраска взаимодополняет друг друга: красная с белыми пятнышками и наоборот белая с красными пятнами.

Фотогалерея «Рыбки»

Рисунок акварелью
Рисунок гуашью
Рисунок акварелью

С помощью техники монотипии получаются очень красивые цветочные букеты. Яркая композиция с желто-красными бутонами представлена на рисунке «Букет для мамы», а «Ваза с цветами», наоборот, выполнена в нежных пастельных тонах. Загадочное и таинственное растение — это работа «Волшебный цветок».

Фотогалерея «Цветы»

Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью

Всегда завораживают пейзажные работы, выполненные в технике монотипии. Их можно разглядывать очень долго. Рисунки с горизонтальной симметрией — это, как правило, деревья, отраженные в водоеме (озере или речке). В этом плане интересны композиции «Красивые деревья», «Лес над рекой», «Краски осени». Работы с вертикальной симметрией — это отдельные красивые деревья (рисунки «Развесистое дерево», «Дерево с грушами». Также по-летнему очаровательно выглядит композиция «Яблоневый сад» — поражает многоцветьем красок. Интересны вариации на зимнюю тему — «Новогодняя елочка» и «Зимнее чудо».

Фотогалерея «Пейзажные композиции»

Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью

представляют большой интерес детские работы по замыслу. Фантазия ребенка в сочетании с техникой монотипой порой создает самые неожиданные и причудливые образы. Так, таинственно выглядит «Розовый бык», от которого веет добротой. На рисунке «Веселое солнышко» создается антропоморфный образ солнышка с большими глазами и улыбкой. Очаровательна и загадочна «Королева света». А «Зайка-побегайка» отличается от обычного животного своей расплывчатой необычной фигурой. Веселые сестрички-близняшки улыбаются нам с одноименной композиции. А «Веселые утята» почему-то отвернулись друг от друга.

Фотогалерея «Фантазийные мотивы»

Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью и фломастером
Рисунок акварелью

В старшем дошкольном звене ребята с удовольствием фантазируют на космическую тему. С помощью монотипии создаются причудливые фантастические образы инопланетян — обитателей Марса, Юпитера, Сатурна. Дети даже придумывают им имена и пишут их на рисунке. Отметим, что все существа, каждое по своему необычное, имеют добродушный вид, ведь, детские работы в большинстве своем всегда позитивны.

Фотогалерея «Космос»

Рисунок акварелью
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью и цветными карандашами
Рисунок акварелью
Рисунок акварелью

Чем разнообразнее и интереснее техники и приемы изобразительной деятельности при работе с дошкольниками, тем сильнее развиваются художественные способности малышей. В этом плане монотипия — действительно, волшебный способ рисования. В восприятии детей она похожа на сказку или фокус. Оригинальная техника позволяет раскрыться творческой натуре, что приводит к самым неожиданным результатам: ребенок будет любоваться своим рисунком и захочет рисовать снова и снова.

техника рисования для детей в детском саду, особенности рисунков

В детском возрасте происходит активное познание мира. Малыши стремятся отразить свои мысли и впечатления с помощью изобразительного искусства. Рисование создает много положительных эмоций для детей. Однако нужно помнить, что в изобразительном искусстве могут применяться не только обычные техники рисования, но также существуют особые способы, одним из которых является монотипия.

Что такое монотипия

Чтобы использовать эту технику, нужно рисовать изображение на листе бумаги и отпечатать его на другой поверхности. В этом качестве можно использовать не только другой лист бумаги, но и дерево или плитку. В этом случае может получиться изображение, которое будет выглядеть неожиданно.

Рисунок в технике монотипии

После появления отпечатка дается возможность поверх имеющегося рисунка нанести некоторые детали. Таким образом первоначальный слой можно также воспринимать в качестве фона для последующей доработки. Однако в некоторых случаях изображение остаётся в виде отпечатка без внесения изменений.

Особенности этой техники рисования

Важная особенность этого вида творчества состоит в том, что его результат всегда является уникальным. Монотипия — техника рисования для детей, позволяющая им раскрепостить свои способности. Особенности использования ее для ребенка:

  • Развитие мелкой моторики движений.
  • Совершенствование мышления и воображения.
  • Улучшение восприятия различных цветов и их оттенков.
  • Расширение знаний об окружающем мире.
  • Развитие навыков самостоятельной работы.

На заметку! Детям нравится рисование, монотипия в детском саду — это ещё одна возможность заняться любимым делом. Процесс создания изображения становится увлекательной игрой, чем-то вроде волшебного действия.

Рисование по монотипной методике в детском саду

Важно! При использовании монотипического рисования у детей получаются рисунки, каждый из которых является уникальным.

Эти уроки могут быть включены в план образовательной деятельности или организуются в качестве кружка.

Начинать занятия в детском саду техникой рисования монотипия можно уже со второй младшей группы. В таком возрасте малышам предлагают изображать простые и хорошо известные им предметы. Вот несколько таких примеров:

  • воздушные шарики;
  • кубики;
  • рыбки;
  • флажки.

Обычно малышам предлагают использовать сложенный вдвое лист бумаги. Сначала выполняют рисунок на одной стороне, затем складывают вдвое. Нарисованное изображение отпечатывается на другой стороне.

На заметку! Иногда рисунок наносят таким образом, чтобы он касался линии сгиба. После складывания страницы получается симметричное изображение.

Если ребенку трудно сделать рисунок, ему можно приготовить шаблон для этого.

Букет цветов

В старшем возрасте малышам предлагают нарисовать более сложные рисунки. Для творчества используются акварельные краски или гуашь. Первые из них нельзя разводить слишком сильно. В некоторых ДОУ занятия по рисованию проводятся с использованием акриловых красок. Однако в этом случае нужно учитывать, что они быстро высыхают и их невозможно смыть, если есть желание откорректировать рисунок.

Для проведения занятий в садике по созданию изображений можно использовать следующие материалы:

  • листы плотной бумаги или толстая глянцевая бумага;
  • при занятиях с детьми дошкольного возраста можно использовать пленку;
  • для рисования подходит пластмассовая доска;
  • стекло;
  • можно использовать кафельную плитку.

Возможны также другие варианты выполнения работы.

Особенности подготовительного этапа

Перед занятием нужно выбрать технику выполнения и определить, что именно будут рисовать малыши. Для тех, кто только начал осваивать этот вид искусства, имеет смысл применять акварельные краски или гуашь.

Важно! В качестве рисунков нужно брать вещи, хорошо знакомые детям. Это могут быть, например, предметы, имеющие простую форму, животные, растения или явления природы.

Приемы монотипии

Рисование с использованием рассматриваемого способа имеет длительную историю. За это время возникло несколько различных техник работы.

Монотипия предметная

В качестве наиболее простого приема может быть использован следующий:

  1. Рисунок выполняется на листе бумаги.
  2. Его складывают пополам, образуя линию сгиба.
  3. На одной из половинок рисуют красками половину простого предмета, например, кубика.
  4. Затем бумагу складывают, создавая цельную картинку.

Монотипия пейзажная

Те малыши, которые постарше, могут создавать пейзажи. В этом случае рисуют часть изображения на половинке бумаги, складывают и получают полную картинку. Таким образом, в частности, удобно рисовать лес на берегу озера и его отражение в воде.

Зимний пейзаж

Другие техники монотипии

Для выполнения следующего приема необходимо уже обладать начальными навыками. В этом случае используется пластмассовый лист. На него наносится темная краска. Пока она сохраняет свою влажность, ребенок водит по ней ватной палочкой. Затем прикладывают лист бумаги и получают рисунок, нарисованный светлой краской на темном фоне.

Малыш осваивает новую технику рисования

Может применяться другая техника, когда рисунок выполняют, нанося кисточкой темную краску на светлую поверхность.

На заметку! Может использоваться еще один предметный прием. В этом случае лист бумаги сминают перед тем, как на нем рисовать. В результате в полученный отпечаток будут внесены новые особенности, позволяющие увидеть изображение более фактурным.

Есть нестандартный вариант применения этой техники. Здесь презентацию создают в два этапа:

  1. Сначала делают фоновое изображение на листе бумаги.
  2. После того, как краска высохнет, на ней ребенок дорисовывает рисунок.

Выполняется работа таким образом:

  1. Нужно приготовить тазик с водой, льняное масло, масляную краску, растворитель для нее и кисточку, которой будет проводиться размешивание. Необходимы емкости, в которых будет смешиваться краска.
  2. Для каждого нужного цвета эту процедуру проводят отдельно. В баночку наливают немного краски, добавляют растворитель и льняное масло. Затем эту смесь необходимо тщательно размешать.
  3. Из баночек смеси выливают в тазик с водой. Благодаря льняному маслу краски остаются плавать
  4. Кисточкой аккуратно перемешивают жидкость.
  5. Затем лист бумаги помещают под воду и медленно поднимают. С него стекает краска, оставляя красивые и неожиданные фигуры.
  6. Затем нужно подождать, пока бумага просохнет.

На заметку! На листе будут видны разноцветные разводы, которые образуют необычные узоры или фантастические фигуры. Ребенок может доработать рисунок по своему усмотрению.

Примеры выполнения работ в технике Монотипии в детском саду

Для обучения детей можно использовать создание изображения бабочки.

Бабочка

Процесс рисования в классе происходит следующим образом:

  1. Лист бумаги, на котором будет создаваться изображение, нужно согнуть пополам.
  2. На одной из сторон проводят голубую линию, расположенную вдоль изгиба и с краю отходящую от него.
  3. С использованием различных красок кисточкой наносятся пятна в форме крыла бабочки.
  4. Пока рисунок не высох, лист складывают пополам и получают изображение бабочки.

Еще один вариант — создание изображения зимы. Для этого выполняют такие действия:

  1. Гуашь синего цвета нужно развести водой.
  2. Кисточкой, при помощи хаотических движений, нанося ее на плитку.
  3. Ватной палочкой делают случайные линии.
  4. К плитке прикладывают лист бумаги.

Теперь будет получено изображение, напоминающее зиму.

Зимний узор

Можно сделать пейзаж летом или весной для этого достаточно изобразить дерево, траву и небо так, чтобы линия земли совпадала со сгибом сложенного вдвое листа.

После этого бумагу сгибают. В результате пейзажная картинка отпечатывается, образуя отражение в воде.

Ребенок, используя монотипию, создает уникальные рисунки, открывая для себя богатые возможности для экспериментов. Малыш при помощи этого вида изобразительного искусства соединяет познание мира и увлекательную игру воображения.

Монотипия как вид нетрадиционной техники рисования — Blog — Ghenadie Sontu Fine Art

Рисование имеет огромное значение в системе дошкольного образования. В процессе рисования у дошкольника формируется наблюдательность, эстетическое восприятие, художественный вкус, творческие способности. Особое место в процессе рисования занимают нетрадиционные техники.

Существует много техник нетрадиционного рисования. Их необычность состоит в том, что они позволяют детям быстро достичь желаемого результата. Нетрадиционное рисование — это мастерство изображать, не опираясь на традиции.

Монотипия получается при оттиске цветового пятна на бумажном листе при его складывании вдвое или наложением листа на цветовые пятна на палитре.

Монотипия – это графическая техника. В переводе с греческого «монотипия» означает – один отпечаток. Рисунок наносится сначала на ровную и гладкую поверхность, а потом он отпечатывается на другую поверхность. И сколько бы отпечатков мы не делали, каждый раз это будет новый, неповторимый отпечаток.

Соединение – наложение цветовых пятен (красок) на влажную или сухую бумагу.

Разбрызгивание цветов кисточкой или другим инструментом производится по влажной или сухой бумаге.

Пальцеграфия

Рисование кончиками пальцев часто воспринимается как занятие для малышей. Действительно, крохам нравится размазывать краски. Но эта техника рисования подходит и для старших дошкольников.

Пальцевая живопись имеет терапевтический эффект. Соприкосновение пальцев с бумагой, рисование линий и точек — успокаивающие действия.

В подготовительной группе пальчиковые краски заменяют гуашью — она дешевле, а палитра богаче. И дети умеют смешивать необходимые по замыслу цвета и оттенки.

Рисование ладонями

Детям седьмого года жизни рисовать одними ладошками может быть неинтересно. Идеальное задание в подготовительной группе — придумать фигуру, в основе которой будет отпечаток ладони, и включить её в сюжетную композицию.

Свободное выливание на влажную или сухую бумагу из какого-либо сосуда выливаются жидкие краски.

Свободное дуновение (Кляксография) на жидкую краску, предварительно нанесённую на бумагу, можно подуть в разных направлениях. Чтобы получить спонтанные формы, можно использовать любую трубочку, например, пустой корпус шариковой ручки.

В последние годы кляксография набирает небывалую популярность. Ведь, благодаря данной технике рисования усиленно развивается творческое воображение. Казалось бы, что полезного можно почерпнуть из обычной кляксы? На самом же деле, случайно сделанное краской пятно имеет уникальную, неповторяющуюся форму и размер. И если приложить немного фантазии, то обычной кляксе можно придать очертания какого-либо предмета или создать интересный образ.

Ниткография — монотипия полученная с помощью цветовой нити. нитка, пропитанная краской, фиксируется на бумаге, которая потом складывается. конец нитки остаётся за пределами сложенной бумаги, а при вытягивании оставляет цветовой след на её поверхности.

Наложение форм на скомканную бумагу, пропитанную краской, производится оттиском (как от печати) на рабочую поверхность. Можно научиться лучше воспринимать спонтанные формы, замечая их в природе или создавая, применяя разные художественные приёмы. Это поможет придать экспрессивность и оригинальность твоим композициям.

ЭБРУ – это техника рисования на воде для которой необходимы специальные натуральные краски и загуститель для воды. Краски ложатся на поверхность воды и не смешиваются, что дает нам возможность рисовать всевозможные картины.

Рисование мыльными пузырями улучшает творческую фантазию, помогает видеть сходства между на первый взгляд, ничем не похожими предметами.

Граттаж это способ выполнения рисунка путём процарапывания пером или острым инструментом бумаги или картона, залитых тушью. Другое название техники — воскография. Произведения, выполненные в технике граттажа, отличаются контрастом белых линий рисунка и чёрного фона и похожи на ксилографию или линогравюру.

Фроттаж — Название этой техники происходит от французского слова «frottage» (натирание).

Для рисования в этой технике потребуется лист бумаги, который располагается на плоском рельефном предмете. Затем по поверхности бумаги нужно начать штриховать незаточенным цветным или простым карандашом. Результат — оттиск, имитирующий основную фактуру.

Штампинг

Создание изображения из отпечатков (штампинг) — знакомая детям техника рисования. Отпечатывать можно самые разнообразные предметы, чтобы получить необычные узоры:

  • сухие листья,

  • пекинскую капусту,

  • половинки фруктов и овощей,

  • кусочки поролоновой губки,

  • ватные диски,

  • комок бумаги.

In Education through Art, Акварель, Живопись, Мастер-классы живописи, Обучение искусству, Секреты живописи, Художественная Школа, Школа Искусств Tags Монотипия, Разбрызгивание, Наложение форм, Монотипия как вид нетрадиционной техники рисования, кляксография, Нетрадиционная техника рисования, ниткография, ЭБРУ, Нетрадиционная техника рисования эбру, Рисование мыльными пузырями, граттаж техника, Техника рисования Граттаж, нетрадиционные техники рисования виды и приемы, Виды нетрадиционных техник рисования, Приёмы получения спонтанных и управляемых форм, уроки рисования, что нарисовать, как научиться рисовать, как рисовать, как нарисовать, необычные способы рисования, рисование необычным способом, Лайфхаки для рисования, Самые необычные техники рисования, интересные техники рисования, виды нетрадиционных техник рисования, виды нетрадиционных техник рисования в детском саду, рисование нетрадиционными техниками, нетрадиционные техники рисования, темы нетрадиционных техник рисования, тема нетрадиционные техники рисования, нетрадиционные техники рисования в детском, нетрадиционные техники рисования для детей, нетрадиционные техники рисования в саду, рисование детский сад, рисование группа, подготовительный группа рисование, конспект рисование нетрадиционный рисование, Пальцеграфия, Рисование ладонями, Штампинг

Рисование в технике монотипия гр «Колокольчик» / События / Садик / МДОУ «Детский сад № 1 «Сказка»

Сайт использует cookie, если вы не хотите, что бы они обрабатывались, вы можете покинуть сайт, или выключить обработку cookie в настройках вашего браузера.

Закрыть


Муниципальное дошкольное образовательное учреждение»Детский сад № 1 «Сказка»

Рисование в технике монотипия гр «Колокольчик»

Монотипия – в переводе с греческого означает «Один отпечаток» или же «Единый отпечаток».

Смысл монотипии заключается в том, что картинка рисуется на одной стороне листа, а затем отпечатывается на другой.

Цель: развитие творческих способностей детей дошкольного возраста посредством использования нетрадиционных техник рисования.

Задачи:

1. Учить детей нетрадиционным техникам рисования, самостоятельно определять замысел, способы и формы его воплощения, понимать значимость своей работы, испытывать радость и удовольствие от творческой работы.

2. Развивать детское творчество и творческое воображение путём создания творческих ситуаций в художественно-изобразительной деятельности, умение ориентироваться на листе бумаги.

3. Воспитывать у детей эстетическое отношение к окружающему миру посредством умения понимать и создавать художественные образы.   

4. Создавать в группе благоприятные условия для творческой самореализации каждого ребёнка.

Опубликовано: 01.07.2021 | Просмотров: 107



Фотоальбомы события

СобытияПоказать все события

23.09.2022 г.

Неделя здоровья в группе «Лесовичок»

23.09.2022 г.

ПДД в группе «Лосовичок»

21.09.2022 г.

Международный день мира

Ссылки

Анонсы

Анонсы отсутствуют

Все анонсы

Оставить отзыв

Наверх




0+

X

Карта сайта

  • Главная
  • Садик
    • Анонсы
    • Контакты
    • События
      • С Новым годом и Рождеством!
      • Районный фестиваль «Вифлеемская звезда»
      • «Зайкина избушка»
      • Здравствуй, Масленица широкая» или проводы зимы.
      • Отчёт «Неделя здоровья»
      • План мероприятий ДОУ на февраль
      • Мастер-класс для воспитателей «Дерево-времена года»
      • План мероприятий на март
      • «Как Баба Яга своего внука в армию провожала»
      • Открытый просмотр ООД по ОО ФЭМП
      • Выборы в ДОУ.
      • Праздничные утренники, посвященные Международному женскому дню.
      • «Развитие мелкой моторики и координации у детей дошкольного возраста»
      • «А, ну-ка, девочки!»
      • «Лук-зелёный друг»
      • Антитеррористическая безопасность в ДОУ
      • «Детские ссоры. Как посеять в детских душах доброту?»
      • 22 марта- праздник «Сороки»
      • «Птица счастья»
      • «Кукла на шарнирах»
      • О назначении общественным помощником Уполномоченного по правам ребенка в Калужской области по Боровскому району
      • Спортивное мероприятие
      • «Осторожно: Ледоход».
      • «Пасха Красная»
      • План мероприятий ДОУ на апрель
      • «По дороге в космос»
      • «Весенние проталинки «
      • Отчёт о проведении месячника пожарной безопасности
      • День Победы в ДОУ
      • «Мир глазами детей!»
      • Выпускной утренник.
      • 15 июня в нашем детском саду прошло театрализованное представление
      • Азбука безопасности
      • «Мешок яблок».
      • Отчёт о спортивном развлечении группы «Горница» и группы « Лесовичок»
      • «Праздник русской березки»
      • Летнее развлечение «Подари улыбку другу».
      • Акция «Подари улыбку».
      • Развлечение «В гостях у Сладкоежки».
      • «Папа , мама , я – спортивная семья»
      • Наше лето — группа Колокольчики
      • Наш огород
      • Наше лето
      • Мастер-класс по аппликации из семян дерева ясень «Ёжик» в группе «Лесовичок».
      • Наши достижения в группе Колокольчики.
      • 21 сентября- Всемирный день мира.
      • Мастер-класс по аппликации из картона и цветной бумаги «Осеннее дерево».
      • Мастер — класс для детей и родителей в группе «Лесовичок» на тему: «Игрушка – антистресс — Капитошка».
      • Мастер — класс.
      • День рождения «Деда Мороза».
      • Группа «Колокольчик» — Акция «Светящиеся доспехи».
      • Группа «Солнышко» — «Курочка ряба».
      • Группа «Солнышко» — «Синичкин день».
      • Группа «Солнышко» . День Народного единства.
      • Эко-марафон переработка «Сдай макулатуру — Спаси дерево!».
      • «Подари скворечник другу».
      • «Из истории избирательного права».
      • «План проведения Дня открытых дверей для родителей, воспитанников и будущих воспитанников».
      • Праздник осени.
      • Конкурс чтецов «Маленький ребенок с большими правами».
      • «Прекрасна ты, любимая Россия!».
      • Отчет о проведении мероприятия по пожарной безопасности в подготовительных группах.
      • День Матери в группе «Горница».
      • Отчет о проведении новогодних утренников.
      • «Прощание с ёлочкой».
      • Отчет о проведении недели здоровья.
      • Музыкально-спортивные развлечения,посвященные 23 февраля в старшей и подготовительных группах.
      • Акция в группе «Лесовичок».
      • Развлечение для всех возрастных групп «Спорт — здоровье, красота!».
      • Спортивно-музыкальное развлечение «Папа — ты мой лучший друг» для детей и родителей подготовительной группы «Колокольчики».
      • Итоги ежегодного конкурса профессионального мастерства «Я в педагогике нашел свое призвание…».
      • В подготовительной группе «Колокольчики» прошло родительское собрание на тему «Детство без опасности!».
      • Музыкально-спортивное развлечение «А ну-ка, девочки!».
      • Празднование Масленицы!
      • Конкурс чтецов «День детской поэзии».
      • Мастер-класс по изготовлению жаворонков в группе «Лесовичок».
      • Международный день леса в группе «Лесовичок».
      • «Чесночный кулон».
      • «Космос – это интересно» в группе «Горница».
      • 2 апреля Всемирный день книги.
      • «День воды» в группе «Лесовичок».
      • День Земли в группе «Лесовичок».
      • Фестиваль – конкурс «Весенние проталинки»
      • Группа «Бусинки» посетила МОУ СОШ
      • Пожарные в гостях в МДОУ «Детский сад №1 «Сказка»
      • День Победы!
      • День Победы
      • Отчет по музыкально-спортивному развлечению «Лето красное пришло!»
      • Квест в группе «Солнышко»: В поход за кладом!!!!!
      • Отчёт о проведении выпускных утренников в МДОУ «Детский сад №1 «Сказка».
      • Отчет по развлечению «Лето красное!» в средней группе «Лесовички»
      • Презентация «Лето красное!»
      • «Маленькие россияне»
      • День России
      • «День шоколада!»
      • Конкурс детских площадок
      • Практическая тренировка по эвакуации при возникновении пожара и чрезвычайных ситуаций
      • «День флага»
      • План проведения Декады образования в Боровском районе
      • Проект «Поддержка семей, имеющих детей»
      • Отчет о проведении праздника «День знаний»
      • 9 сентября – Международный день красоты!
      • День почты
      • Международный день защиты животных
      • Всемирный день хлеба
      • День правовой помощи детям
      • Осенний праздник в ст. гр. «Лесовички» и подг. гр. «Пчелки»
      • Осенний праздник в средних группах «Солнышко» и «Горница»
      • Осенний праздник для малышей 1-й и 2-й младшей группы
      • День открытых дверей
      • Акция ко Дню защиты животных
      • Мастер-класс «Дымковская барышня»
      • «Путешествие в страну Профессий»
      • Праздник, посвящённый Дню Полиции
      • 12 ноября «Синичкин день»
      • Отчет «Обычаи и традиции русского народа» гр. «Лесовичок»
      • День Матери
      • ГТО 2019
      • День Отцов
      • Занятие по правовому воспитанию в гр. «Солнышко»
      • День рождение Деда Мороза
      • День правовой помощи детям
      • Василаки Ю.А. победитель Всероссийского Конкурса
      • «Мой любимый питомец»
      • День Пожарной Безопасности
      • Тарусский участок ГИМС МЧС России предупреждает
      • Посткроссинг в старшей группе «Лесовичок»
      • Кукольный спектакль «Руковичка»
      • Краткосрочный проект «Здравствуй, зимушка-зима!» в ср. группе «Солнышко»
      • Утренники в младших группах «Бусинки» и «Колокольчики»
      • Новогодний утренник в гр. «Пчелки»
      • Новогодние утренники в средних группах «Горница» и «Солнышко»
      • Новогодний утренник в старшей группе «Лесовички»
      • Отчет по развлечению «Прощание с елочкой» в средних группах
      • Прощание с Новогодней ёлочкой в гр. «Бусинки»
      • Спортивное развлечение — отчет Ливицкая Л.Г.
      • Всемирный День Снеговика
      • Развлечение в группе «Бусинки»
      • Акция «Добрые крышечки»
      • Выставка дидактических игр в группе «Бусинки»
      • Встреча со священнослужителем отцом Рафаилом
      • Отчет по развлечению в группе «Колокольчики»
      • Акция «Большая помощь маленькому другу»
      • Развлечение «День Дружбы»
      • Будьте здоровы!
      • Неделя из жизни средней группы №2 «Солнышко»
      • «Безопасное поведение на дорогах» в гр. «Колокольчики»
      • Фотоотчет «Посткроссинг. Привет от друзей из Ярославля»
      • «Неделя Здоровья» в гр. «Солнышко»
      • III Всероссийский конкурс рисунков по ПДД
      • «Недели здоровья» в гр. «Горница»
      • Всемирный день ДОБРОТЫ
      • День Доброты в гр. «Солнышко»
      • Акция «Письмо солдату» в старшей группе «Лесовичок»
      • Акция «Добрые крышечки» в гр. «Солнышко»
      • Акция «Добрые крышечки» в гр. «Горница»
      • Форум «Педагоги России: инновации в образовании»
      • Экскурсия в музей Боевой Славы СОШ имени К.И. Фролова
      • «Неделя здоровья» в гр. «Лесовичок»
      • Муниципальный Конкурс «Я в педагогике нашёл своё призвание»
      • Масленица в гр. «Солнышко»
      • 8 марта в группе «Пчелки»
      • 8 марта в старшей группе «Лесовички»
      • 8 марта в младших группах «Бусинки» и «Колокольчики»
      • 8 марта в средних группах «Горница» и «Солнышко»
      • 23 февраля в старшей группе «Лесовички»
      • 8 марта в группе «Солнышко»
      • «С СУПЕР – МАМОЙ» мы уже изучаем ПДД
      • Отчет по празднику «Прощай Масленица!» в детском саду
      • Василаки Юлия Александровна приняла участие в конкурсе «Педагог года — 2020»
      • Волшебница вода
      • «В гостях у сказки», группа «Бусинки»
      • Мастер-класс экологической игрушки «Травничок»
      • Отчет «Пусть планета будет чистой»
      • Всероссийский конкурс «Защитникам посвящается….
      • Всероссийский конкурс «Здравствуй Масленица — 2020»
      • Конкурс «Кормушка для пичужки»
      • Отчет по конкурсу «Кормушка для пичужки»
      • Всероссийский конкурс «ЗАПЕЧАТЛЕННАЯ РОССИЯ»
      • «Сидим Дома с пользой»
      • «Запускаем Космос»
      • «Лента Памяти»
      • Отчет по конкурсам рисунков по ПДД
      • Фотоотчет «Сидим Дома с Пользой»
      • Светлый праздник Пасха
      • Мастер-класс в дежурной группе
      • Пасхальные открытки
      • Видео «Пока все дома!» группа «Колокольчики»
      • Фотоотчет о проведении акции «Безопасные окна»
      • Отчет по конкурсу рисунков по ПДД «Бусинки»
      • Праздник Весны и Труда
      • «Спасибо, ДОКТОР!»
      • 9 мая — День Победы!
      • Отчет конкурс чтецов к 75-летию Победы
      • Акция «Окна Победы»
      • К 75-летию Победы
      • Подготовка к 9 мая в дежурной группе
      • Мастер-класс к Международному дню семьи
      • Лидеры образования 2019-2020 учебного года
      • «Все мы родом из детства»
      • Акция «Окна России»
      • Всероссийская акция «Добро в России»
      • Мошенничество в сети «Интернет». Будьте осторожны!
      • Конкурс стихов, приуроченный ко Дню России
      • О введении ограничительных мер
      • День пожилого человека в гр. «Бусинки»
      • День пожилого человека в гр. «Горница»
      • Всероссийская акция «Дерево Победы»
      • День защиты животных
      • «В саду ли, в огороде!»
      • «Осенние фантазии»
      • «Новый ковчег» помощь бездомным животным
      • Отчет по теме ПДД
      • Акция «Добрые крышечки» 2020
      • День Почты
      • Спортивный праздник
      • «Синичкин день» в группе «Лесовичок»
      • Покормите птиц зимой
      • Отчет «Синичкин день»
      • День рождения Деда Мороза
      • Акция «Имею право на права»
      • «Всемирный день отца»
      • МЧС России по Калужской области предупреждает
      • Акция «Добрые крышечки»
      • Акция «Вместе ярче»
      • Видео-поздравление ко Дню Матери гр. «Бусинки»
      • День Матери
      • Посвящение в Эколята
      • Осторожно: тонкий лед
      • Месячник пожарной безопасности
      • День Неизвестного солдата
      • Международный день гражданской авиации
      • День Героев Отечества
      • День Героев Отечества в России гр. «Солнышко»
      • #ДОБРЫЕ КРЫШЕЧКИ_ОБНИНСК с 4-х летием!
      • Викторина «Здоровый образ жизни»
      • Проект «Зимняя сказка»
      • День спасателя МЧС России
      • Поздравление «Проекту «Добрые крышечки» 4 года»
      • Новогодний утренник
      • Профилактика коронавируса
      • ЗОЖ
      • Квест по экологии
      • Викторина по сказкам Шарля Перро
      • Международный День снеговика
      • Всемирный день детских изобретений
      • Поможем зимующим птицам
      • Массовая вакцинация от COVID-19
      • День рождение Снеговика
      • День зимующих птиц
      • Конкурс «Эколята — друзья и защитники Природы!»
      • Всероссийская акция «Блокадный хлеб»
      • День снятия Блокады Ленинграда
      • Маленькие исследователи гр. «Бусинки»
      • Маленькие исследователи гр. «Лесовичок»
      • День российской науки
      • В России 10 февраля – день памяти А.С. Пушкина
      • Экспериментируем вместе с детьми
      • Зимние забавы в старшей группе
      • Зимний спортивный праздник
      • «Состязание на льдине» в гр. «Бусинки»
      • Спортивный досуг «Будь здоров» в гр. «Горница»
      • Неделя здоровья с 08 по 14 февраля
      • 10 февраля — День памяти А.С. Пушкина в гр. «Лесовичок»
      • Изо-выставка рисунков по сказкам А.С. Пушкина
      • К 127-летию В.В. Бианки
      • КВН «Зимние виды спорта»
      • Международный день дарения книг
      • Открытое занятие Василаки Ю.А.
      • Викторина по здоровью
      • Сбор «Добрых крышечек»
      • К 115-тилетию со дня рождения А. Барто
      • Всероссийская акция «Защитим память героев»
      • Музейно-Выставочный Центр
      • День защиты кита
      • Международный день полярного медведя
      • Отчет игра-викторина «Знатоки природы» гр. «Бусинки»
      • Отчет «Всемирный день кошек»
      • Всемирный день дикой природы
      • Открытки к 8 марта гр. «Горница»
      • Музыкально-физкультурный праздник к 23 февраля
      • Мастер-класс «Веселые блинчики»
      • Масленица в гр. «Солнышко»
      • Масленица в гр. «Горница»
      • Спортивное развлечение «Весна пришла»
      • 15 марта Международный день доброты
      • Экоирушка «Травянчик» в гр. «Лесовичок»
      • Всемирный День дикой природы
      • Праздник Жаворонки — день встречи весны
      • Всемирный день воды
      • День Земли
      • День леса
      • Досуг «Земля – наш дом!» в группе «Горница»
      • ГТО в саду
      • Мастер-класс «Грачи прилетели»
      • День Театра
      • День рождения детского писателя К.И. Чуковского
      • Международный день птиц
      • Всемирная акция «День птиц»
      • Фотоотчет «Травянчик» в гр. «Лесовичок»
      • Всемирный день книги
      • День Смеха в гр. «Солнышко» 
      • Флешмоб «Я стою на пороге Вселенной»
      • Производственная гимнастика
      • Всемирный день здоровья
      • Всемирный день здоровья — 7 апреля
      • Литературный флешмоб по космосу гр. «Горница»
      • День авиации и космонавтики
      • День здоровья в гр. «Горница»
      • «Территория здоровья!» в гр. «Солнышко»
      • Флешмоб «Я стою на пороге вселенной» гр. «Лесовичок»
      • «Окно в космос»
      • IX региональная педагогическая научно-практическая конференция
      • Мастер-класс по изготовлению воздушного змея «Первым в небо!»
      • Выставка работ «Мы и космос!»
      • Фотовыставка «Весна красна!»
      • Игра-викторина «Если хочешь быть здоровым»
      • Изготовление поделки «Ракета» в гр. «Лесовичок»
      • Неделя космонавтики в гр. «Лесовичок»
      • Квест-игра  «Путешествие к звездам!» в гр. «Горница»
      • Проект «Космос для самых маленьких» в гр. «Бусинки»
      • 15 апреля — День экологических знаний
      • День экологических знаний
      • 19 апреля — День подснежника
      • Мастер-класс «Подснежник»
      • Ролевая игра «Выборы Президента Сказочной страны»
      • Экологические мероприятия ко Дню Земли
      • День подснежника в группе «Солнышко»
      • Выставка «Пасхальные радости»
      • Всероссийский субботник
      • День Победы в группе «Лесовичок»
      • В память ликвидаторов аварии на Чернобыльской АЭС
      • Субботник в группе «Бусинки» ко Дню Великой Победы
      • «Дерево Победы» к 76-летию Дня Победы
      • Пожарная безопасность в гр. «Лесовичок»
      • Аллея «Сирень Победы»
      • Международный день семьи
      • Неделя молодого избирателя в группе «Лесовичок»
      • День Семьи в группе «Лесовичок»
      • Международный день музеев. Виртуальная экскурсия
      • Аллея памяти «Сирень Победы» в гр. «Бусинки»
      • Конкурс «ПАСХАЛЬНАЯ РАДОСТЬ» в гр. «Бусинки»
      • Открытое занятие по развитию речи в гр. «Колокольчики»
      • День доверия в группе «Лесовичок»
      • Огород в детском саду в группе «Лесовичок»
      • Областной конкурс «Дети – Творчество – Право»
      • День защиты детей
      • Профилактические мероприятия «Безопасное лето — 2021»
      • День защиты детей
      • День эколога
      • «День России» спортивное развлечение в гр. «Колокольчик»
      • Поделки «Морские обитатели»
      • Рисование в технике монотипия гр «Колокольчик»
      • Тематический день «Путешествие в космос»
      • Тематический день по ПДД
      • Пиратские приключения
      • Развлечение «Встреча индейских племён»
      • День семьи, любви и верности
      • С праздником Ивана Купала
      • День Семьи, Любви и Верности!
      • День мыльных пузырей
      • День красок
      • Рисование на асфальте
      • Развлечение «В гости к лесным зверям»
      • Виртуальный альбом группы «Колокольчик» — «Мой любимый питомец»
      • Неделя развлечений
      • День китов и дельфинов
      • День шахмат
      • «В гости к лесным зверям»
      • «В гости к лесным зверям» гр. «Колокольчик»
      • Акция «Подари улыбку другу!» гр. «Колокольчик»
      • Международный день дружбы — 30 июля
      • День книжки-малышки в гр. «Солнышко»
      • Рисование пальчиками в гр. «Колокольчики»
      • События последней недели июля в гр. «Солнышко»
      • Неделя «Будьте здоровы!» в гр. «Колокольчик»
      • Спортивное развлечение «Веселые старты» в гр. «Бусинки»
      • Видеоролики из жизни нашего сада
      • Досуг «Длинная коса – девичья краса» в гр. «Солнышко»
      • Квест в группе «Солнышко»
      • День лекарственных растений
      • До свидания, лето!
      • День огородника
      • День знаний
      • В страну знаний с Василисой Премудрой и Тётушкой Совой
      • День знаний в саду
      • «До свидания, лето!»
      • День солидарности в борьбе с терроризмом
      • День села Ворсино
      • День красоты
      • 1 сентября в подг. гр. «Солнышко»
      • Досуг «Добрый Доктор Айболит»
      • МДОУ «Детский сад # 1 «Сказка» — «Во селе то было, в Ворсино…»
      • Международный День Мира
      • Международный день мира в гр. «Лесовичок»
      • Неделя безопасности ПДД
      • День пожилого человека
      • Праздник эколят — молодых защитников природы!
      • Всемирный день животных
      • Всемирный день животных в группе «Лесовичок»
      • История письма и почты
      • Всемирный день почты в группе «Лесовичок»
      • Месячник безопасности ГО и ЧС
      • Видеоролики по мероприятиям гр. «Солнышко»
      • Видеоролики по мероприятиям гр. «Лесовичок»
      • Всемирный день конфет
      • В рамках месячника ГО и ЧС театральное представление «Кошкин дом»
      • Тематический день День белых журавлей в гр. «Лесовичок»
      • Осенний праздник в гр. «Лесовичок»
      • Физкультура в группе «Колокольчик»
      • Осенний утренник в группе «Бусинки»
      • День народного единства
      • Международный день мультфильмов
      • Итоги конкурса «Сила России — наш народ!»
      • Эссе «Дмитрий Наркисович Мамин-Сибиряк»
      • Мастер-класс оригами «Лисичка»
      • Служба оказания консультативной
      • Синичкин день
      • Развлечение «Синичкин день»
      • Синичкин день в группе «Колокольчик»
      • День рождения Деда Мороза в группе «Бусинки»
      • День рождения Деда Мороза
      • День рождения Деда Мороза в гр. «Колокольчик»
      • Поздравление С Днем Мамы гр. «Бусинки»
      • «В гостях у сказки» гр. «Бусинки»
      • День Матери в группе «Колокольчик»
      • День Матери в группе «Горница»
      • Всемирный день домашних животных
      • Месячник пожарной безопасности
      • Спортивный досуг «Пожарные учения»
      • Международный день футбола в гр. «Лесовичок»
      • Всемирный день футбола в гр. «Бусинки»
      • День Героев Отечества
      • Театральное представление «Путаница» по мотивам сказки К. И. Чуковского
      • Неделя пожарной безопасности в гр. «Бусинки»
      • Международный День Чая гр. «Солнышко»
      • Юный пожарный, группа «Колокольчики»
      • Рисунки «Ёлочка»
      • Международный день чая в гр. «Лесовичок»
      • Митинг и церемония у Вечного огня
      • Международный день «спасибо» в группе «Лесовичок»
      • «Прощание с ёлочкой»
      • Игра «Узнай сказку по картинке»
      • День детских изобретений
      • Всемирный день «СПАСИБО»
      • Новогодний утренник во 2 мл. гр. «Пчелки»
      • Новогодний утренник в гр. «Бусинки»
      • Прощание с ёлочкой в гр. «Бусинки»
      • Видеоролики гр. «Солнышко»
      • Прощание с ёлочкой в гр. «Колокольчик»
      • Акция «Подари, книгу!»
      • Знакомство с дымковской игрушкой
      • Веселый бассейн
      • Зимние виды спорта
      • Экскурсия
      • День защиты морских млекопитающих
      • День спонтанного проявления доброты
      • Масленица
      • 8 марта в саду
      • Видео по финансовой грамотности
      • Травянчик в гостях у ребят
      • 22 марта — Всемирный день воды
      • Рисование по методике «Рукавички» в группе «Колокольчик»
      • Аппликация «Цветы в вазе» в группе «Колокольчик»
      • «День космонавтики» в группе «Колокольчик»
      • День подснежника
      • Сказка «Репка» в гр. «Лесовичок»
      • День Земли
      • #ОкнаПобеды
      • День Победы
      • Сиреневая аллея
      • Огород на окошке
      • Инсценировка русской народной сказки «Курочка -Ряба» в группе «Лесовичок»
      • Месячник пожарной безопасности
      • Божья коровка
      • Краеведческий музей
      • Весна
      • Просветительские мероприятия «Осторожно: клещи»
      • Летние развлечения в саду
      • Июнь в группе «Лесовичок»
      • Неделя здоровья в сентябре
      • Международный день мира
      • Неделя здоровья в группе «Лесовичок»
      • ПДД в группе «Лосовичок»
    • Новости коллег
    • Гостевая книга
  • Родителям
    • Электронная очередь
    • Советы родителям
    • Зачисление ребенка в сад
    • Охрана прав ребёнка
  • Педагогам
    • Методическая копилка
  • Профсоюз
  • Безопасность ДОУ
    • Обеспечение комплексной безопасности в ДОУ
    • Пожарная безопасность
    • Дорожная безопасность
    • Информационная безопасность
    • Медицинское обеспечение
    • ГО и ЧС
  • Эколята – дошколята
  • Противодействие коррупции
  • Сведения об образовательной организации
    • Основные сведения
    • Структура и органы управления образовательной организацией
    • Документы
    • Образование
    • Образовательные стандарты
    • Руководство. Педагогический (научно-педагогический) состав
      • Некрасова Маргарита Константиновна
      • Жукова Елена Константиновна
      • Ароян Сона Айрапетовна
      • Дранкина Людмила Александровна
      • Багдасарова Алиса Арменаковна
      • Кушнир Галина Александровна
      • Жукова Татьяна Михайловна
      • Ливицкая Лейла Гусейн-Галиб кызы
      • Одегова Елена Викторовна
      • Василаки Юлия Александровна
      • Лотакова Мария Владимировна
      • Брадуцан Ирина Васильевна
      • Демидкова Елена Юрьевна
      • Башилова Елена Владимировна
      • Манаева Гульнара Фатиховна
      • Воротникова Инна Васильевна
      • Комарова Елена Алексеевна
    • Материально-техническое обеспечение и оснащенность образовательного процесса
    • Стипендии и иные виды материальной поддержки
    • Платные образовательные услуги
    • Финансово-хозяйственная деятельность
    • Вакантные места для приёма (перевода)
    • Доступная среда
    • Международное сотрудничество
    • Организация питания в образовательной организации
  • Независимая оценка качества условий осуществления образовательной деятельности организацией
  • Политика обработки персональных данных
  • Обращения граждан

X

Обновления сайта

в текущем месяце

    X

    Оставить отзыв

    X

    Праздники

    в текущем месяце

      несколько способов с примерами рисунков

      Содержание статьи

      • Польза занятий рисованием
      • Суть монотипии
      • Материалы для работы
      • Техника создания рисунка
      • Варианты работ
      • Бабочка
      • Зимний пейзаж
      • Ваза с цветами

      Классические техники рисования труднодоступны для дошкольников. На помощь приходит монотипия – техника рисования, название которой можно перевести как «один отпечаток». Ею прекрасно овладевают даже малыши, не имеющие никакой подготовки. Метод улучшает навыки работы с красками, развивает воображение и фантазию.

      Польза занятий рисованием

      Самый распространенный вид творчества для малышей – рисование. Некоторые методики, такие как, например, рисование пальчиками, доступны для детей с шестимесячного возраста. Детишкам постарше можно осваивать монотипию, с ней прекрасно справляются 4–5-летние малыши, посещающие среднюю группу в детском саду. В этом возрасте они осознанно дополняют рисунки, создают осмысленные сюжеты. Чем более разнообразными нетрадиционными техниками рисования овладевает малыш, тем более творческой натурой он вырастет.

      Рисование помогает ребенку:

      • развивать мелкую моторику, мышление, речь;
      • успокаивать нервную систему, приводить в порядок эмоции;
      • вырабатывать усидчивость, настойчивость, дисциплинированность;
      • понимать форму и цвет предметов;
      • получать новые навыки.

      Творчество развивает воображение, учит ребенка изобретать что-то новое, смотреть на привычные предметы с разных сторон.

      Суть монотипии

      Это нетрадиционное направление живописи – отличный способ самовыражения и проявления индивидуальности для дошкольника. Простая техника позволяет создавать оригинальные картинки.

      Суть метода: рисунок наносят на гладкую поверхность, переносят его на чистый лист бумаги, надавливают руками или валиком. Получается оттиск, напоминающий очертания облаков, холмов, ветвей деревьев, водорослей. Разная густота красок создает разный эффект. Интересный результат дает использование фактурной бумаги для рисунка с последующим переносом на гладкий лист. Полученный отпечаток всегда будет неповторимым и уникальным, при желании его дополняют деталями, получая знакомый предмет.

      Материалы для работы

      Выбор материалов для рисования методом монотипии очень широк, он ограничен только вашей фантазией.

      Вам понадобятся:

      • Плотная бумага, картон, пластик, плитка, стекло или металлическая пластина. Главное, чтобы материал не пропускал влагу.
      • Краски для детей – гуашь, пальчиковые краски, акварель. Обращайте внимание на безопасность и срок годности.
      • Инструменты – кисти разной степени жесткости, ватные палочки, валики, тампоны из поролона. Неплохой инструмент – руки юного художника.
      • Материалы для картины – бумага, фанера, картон, плотная ткань.

      Создать отпечаток можно просто руками или использовать подручные материалы – валики, скалки.

      Техника создания рисунка

      Для детского творчества доступно несколько интересных способов.

      Вот, пожалуй, самый простой:

      1. На плотную поверхность нанесите пятна краски – можно нанести их в хаотическом порядке. Количество красок и цвет целиком зависят от воли юного мастера.
      2. Если краски густые, сбрызните лист водой.
      3. Накройте листом плотной бумаги, прижмите резиновым валиком или руками, чтобы краски перемешались.
      4. Приподнимите бумажный лист за уголки, резким движением снимите его. Просушите.

      А дальше попробуйте вместе с ребенком отгадать, на что похож полученный рисунок. Если использовать белую, голубую, серебристую краски, можно получить заснеженный лес, запорошенные деревья, волшебный зимний пейзаж. Добавьте несколько звездочек и луну на небосвод – зима готова!

      Второй способ основан на принципе зеркальности.

      1. Перед тем как нарисовать монотипию, согните лист бумаги пополам.
      2. На одной половине что-нибудь нарисуйте, к примеру, половину дерева.
      3. Сложите лист, прогладьте.
      4. Разверните – у вас получилось симметричное изображение.

      Осталось четче прорисовать ветви – и рисунок готов!

      Использовать технику рисования на стекле могут дети 5–7 лет. Необходимо позаботиться о том, чтобы стекло не имело острых граней, углы были закругленными. Таким способом можно изобразить, например, аквариум с разноцветными обитателями:

      1. Приготовьте рисунок с красивыми рыбами, накройте его стеклом.
      2. Поверх стекла кистью перерисуйте изображение. Делайте мазки быстро, чтобы краска не успела высохнуть. Преимущество этого метода состоит в том, что если какая-либо рыба не получилась, можно неудачное место удалить мокрой тряпкой и нарисовать все заново.
      3. Лист акварельной бумаги смочите водой, стряхните лишнюю влагу.
      4. Накройте мокрым листом бумаги стекло, плотно прижмите руками.
      5. Аккуратно снимите бумагу – перед вами отпечаток аквариума.
      6. Просушите лист.
      7. Заключительный этап – нанесение недостающих деталей рисунка, украшение рыбок узорами чешуи.

      Готовый рисунок после просушки можно поместить в рамочку.

      Варианты работ

      Рассмотрим некоторые рисунки, которые хорошо получаются в технике монотипия.

      Бабочка

      Для изображения бабочки используйте самые яркие краски:

      1. Сложите лист бумаги пополам, четко обозначив центральную линию. Разверните.
      2. На одной половине листа яркими красками нанесите несколько пятен – это будет крылышко.
      3. Быстро, пока краска не высохла, темной гуашью обведите контур крыла.
      4. Сложите лист пополам, придавите, раскройте его. На второй половине листа отпечаталось второе крыло.
      5. Тонкой кистью прорисуйте мелкие детали – усики, брюшко, голову бабочки.

      Бабочка готова. Рисунок несложный, но дает детям возможность раскрыть свой творческий потенциал.

      Зимний пейзаж

      Используем стекло для выполнения нетрадиционной пейзажной картины. Приготовьте стекло формата А4, бумагу для акварели, кисти, гуашь, мелкие серебристые блестки.

      Этапы работы:

      1. Под стекло подложите белую основу – работа будет яснее видна.
      2. Густой голубой краской нанесите небо, а белой – сугробы и облака.
      3. Яркими мазками изобразите желтое солнце.
      4. Смочите кисточку, слегка перемешайте краски между собой.
      5. Накройте стекло чистым влажным листом акварельной бумаги, плотно прижмите, разгладьте, чтобы не осталось пузырей.
      6. Снимите бумагу, засыпьте мелкими серебристыми блестками. Всмотритесь: что же у вас получилось?

      На бумаге – арктические дали, чистый морозный воздух, холодное солнце на зимнем небе.

      Ваза с цветами

      Чтобы сделать натюрморт в технике монотипия, приготовьте лист акварельной бумаги, набор гуаши, емкость с водой, круглую и плоскую кисти, лист линолеума или картона такого же формата.

      Творческий процесс:

      1. С помощью плоской широкой кисти закрасьте белой гуашью весь лист.
      2. Тонкой кистью нанесите полосы гуашью пастельных тонов.
      3. Наберите на широкую кисть белую краску, разотрите цветные линии. Получится неоднородный фон с мягкими переходами цвета.
      4. Подсушите гуашь, подберите краски для цветов в вазе. Цветы можно располагать по кругу, в форме веера, овала, дуги.
      5. Центральная часть композиции – цветы. Их высота должна быть в 1,5–2 раза больше высоты вазы.
      6. Нанесите синюю краску на выбранное для вазы место, а затем для цветов – ультрамарин, светлый и темный фиолетовый, ярко-розовый, белый.
      7. Наложите влажный лист, разровняйте, удалите. Учтите, если вы будете снимать лист снизу вверх, подтеки краски будут направлены вверх, если удалять лист сверху вниз, подтеки краски, соответственно, будут направлены вниз. От этого зависит, как будут выглядеть ваши цветы.

      Осталось окончательно оформить вазу, добавить несколько зеленых листочков, придумать название натюрморту.

      Монотипия как школа декора учит детей создавать композицию, выстраивать изображение на листе, пользоваться кистями и красками, развивает координацию, вырабатывает терпение и аккуратность в работе. Сейчас кружки «Волшебные ладошки» организованы в большинстве детских учреждений, они призваны вызвать у малышей интерес к изобразительной деятельности.

      Техника монотипия: рисование для детей

      Рисование монотипия

      Техника монотипия – еще одна интересная техника рисования, которая понравится детям. Во-первых, потому, что это легко! Во-вторых, потому, что это весело! Что может быть проще и забавнее ярких отпечатков? Да-да, вы не ослышались, именно отпечатков. Смысл монотипии заключается в том, что картинка рисуется на одной стороне листа, а затем отпечатывается на другой. От этого же произошло и ее название. В переводе с греческого оно означает «Один отпечаток» или же «Единый отпечаток».

      Рисуем рисунки в монотипии

      Интересно, что рисунки, нарисованные с использованием монотипии – всегда уникальны. Даже если будет рисовать только один человек – повторить рисунок он не сможет. Ведь два одинаковых отпечатка получить просто невозможно!

      Для того, чтобы нарисовать рисунок в этой технике, вам понадобится чистый лист бумаги, краски и кисточки. Для рисования можно использовать как гуашь, так и акварель.

      Сложите лист бумаги пополам, а затем – разверните его, и нарисуйте что-нибудь на одной половине листа. Например, половину ствола дерева. А затем – снова сложите лист, плотно прижав нарисованную сторону к чистой. Разверните лист и посмотрите, что получилось!

      Если вы все сделали верно, на второй половине листа бумаги сама собой окажется нарисованной вторая половина ствола. Таким же образом, можно дорисовать зеленую крону дерева, яркие пятнышки плодов. Да и все, что захочется! Разноцветные бабочки, огромные букеты цветов, любимые животные – все это можно нарисовать за несколько минут с помощью этой необычной техники! Попробуйте и убедитесь сами!

      Вам обязательно понравятся статьи о граттаже, а также о стиле рисования гризайль.

      Ведь два одинаковых отпечатка получить просто невозможно.

      Risovat-legko. com

      27.02.2019 12:38:46

      2019-02-27 12:38:46

      Источники:

      Http://risovat-legko. com/texnika-monotipiya-risovanie-dlya-detej/

      Монотипия в детском саду » /> » /> .keyword { color: red; }

      Рисование монотипия

      Автор: Ляшко Галина Васильевна, воспитатель МБДОУ ДСКВ №1, ст. Староминской Краснодарского края.

      Цель: познакомить детей дошкольного возраста с нетрадиционной техникой рисования – монотипией. Продолжать учить детей работать с красками, развивать творческое воображение, мышление, фантазию. Воспитывать интерес к творчеству.

      Монотипия — это графическая техника. В переводе с греческого языка монотипия – один отпечаток. Рисунок наносится сначала на ровную и гладкую поверхность, а потом он отпечатывается на другую поверхность. И сколько бы отпечатков мы не делали, каждый раз это будет новый, неповторимый отпечаток. То, что отпечаталось можно оставить в таком же виде, а можно дополнить новыми деталями. Монотипия очень нравится дошкольникам. Она помогает детям развивать фантазию, воображение, пространственно мышление. Это увлекательное и интересное занятие. Для выполнения рисунков в технике монотипия можно использовать гуашевые, акварельные, акриловые, масляные и другие краски. Краска наносится на поверхность так же различными инструментами: кистью, валиком, тампоном…Поверхность на которую наносится краска, что бы сделать потом оттиск может быть: альбомная бумага, картон, пластмассовая доска, стекло, металлическая пластина и т. д..

      Я считаю, что дошкольникам можно предложить два возможных варианта выполнения рисунка приемом монотипии:

      · Первый приём – складывание листа бумаги пополам. Рисунок (его половина, или часть) рисуется на ½ листе бумаги у линии сгиба. При складывании листа пополам мы получаем почти такой же отпечаток и на другой его части. Делать такие рисунки можно и на тонированной заранее бумаге, и просто на белом листе.

      Нарисуем солнечный закат:

      Возьмем тонированный заранее лист бумаги:

      Рисуем на нем верхнюю половину солнца

      Можно добавить в красную краску оранжевый, желтый цвет

      Сложить лист пополам

      Потом можно аккуратно подправить, дорисовать детали и закат готов!

      Вот некоторые варианты:

      «Ваза с цветами». Такая простая и неповторимая бабочка. Монотипия «У реки»

      · Второй приём – рисование на пластмассовой доске. Желательно, чтобы размер доски соответствовал размеру листа, на который вы собираетесь отпечатать рисунок. На этой доске рисуем гуашевыми (или любыми другими) красками задуманный сюжет. Можно процарапывать узор, ели вы, например, решили выполнить работу красками темного цвета. Вы можете использовать краску, как одного цвета, так и нескольких цветов; оставлять отпечаток и на белом листе бумаги и на цветном.

      Нарисуем «Звездную ночь»

      Красками темного (черного, зеленого, синего) цвета закрашиваем всю поверхность доски для лепки

      Ватной палочкой процарапываем рисунок

      Добавляем краской желтого цвета звезды и луну

      Теперь листом бумаги покрываем доску, проглаживаем и аккуратно снимаем

      Вот оттиски сделанные таким приемом:

      Это техника известна давно, но её результат никогда не может быть предсказуем. Этим и интересна она до сих пор. Удачи вам!

      Второй приём рисование на пластмассовой доске.

      Ped-kopilka. ru

      05.12.2019 23:35:59

      2019-12-05 23:35:59

      Источники:

      Https://ped-kopilka. ru/obuchenie-malyshei/uroki-risovanija/monotipija-v-detskom-sadu. html

      Монотипия: интересная и простая техника рисования | Блог 4brain » /> » /> .keyword { color: red; }

      Рисование монотипия

      Как же разнообразен мир искусства! Он не имеет границ и щедро принимает любые идеи, превращая их в отдельное направление творчества. Одним из них является монотипия – техника рисования, которая объединила в себе печатную графику и живопись, но при этом не является гравюрой.

      Художник наносит изображение кистью на плоскую металлическую поверхность, с которой рисунок отпечатывается на влажную бумагу под давлением офортного станка. Такой рисунок является уникальным, т. к. его тиражирование невозможно: с плоской формы можно получить только один качественный оттиск.

      В этой статье мы расскажем, откуда берет свои корни этот вид искусства, какие разновидности монотипии бывают и как научиться такой технике рисования самостоятельно. Добро пожаловать в мир монотипии!

      История появления монотипии

      Монотипия в переводе с греческого языка дословно означает «один отпечаток», но, судя по историческим данным, зародилась она далеко не в Греции: первые оттиски гравюры без черного контура появились в 11 веке в Китае. Это были простейшие виды монотипии.

      Долгое время монотипия была дополнительным приемом к основным графическим техникам. Первый цветной оттиск сделал голландский художник Геркулес Сегерс: гравюры на металле (офорт) он закрашивал цветными красками. Так получались уникальные эстампы, что послужило началом развития данного вида искусства.

      Такую технику изображения рисунка перенял и усовершенствовал итальянский художник и график Джованни Бенедетто Кастильоне. Именно ему приписывается изобретение монотипии. Кастильоне закрашивал пластину чернилами и после полного высыхания краски острым предметом вырезал изображение и отпечатывал его на бумаге.

      «Сотворение Адама» – один из самых известных монотипов итальянского живописца. На картине белыми угловатыми штрихами изображен Бог, выходящий из облака. А во тьме тонкими текучими линиями изображен Адам. Этот шедевр создан при помощи черных чернил, пластины и тупого инструмента (палка или ручка кисти) [Art Institute Chicago, 2020]:

      Более чем через сто лет английский художник, гравер, поэт Уильям Блейк внес свой вклад в развитие монотипии: он наносил рисунок лаком на медную доску. Пустые от лака участки он заливал кислотой, таким образом контур рисунка выступал над гладким фоном. Далее Блейк переносил рисунок отпечатком на доску. Так появилась цинкография – выпуклый офорт.

      Несмотря на все художественные эксперименты, монотипия стала выделяться в отдельное направление только в 19 веке благодаря Эдгару Дега, французскому художнику. Им было создано множество работ в этой технике. Дега любил экспериментировать: он впервые использовал в монотипии прозрачную доску, с помощью нее было проще контролировать рабочий процесс.

      Художник выпускал пособия по монотипии, представлял свои работы на выставках, круг увлекающихся монотипией стал постепенно расширяться [Н. Кузнецов, 2010].

      В России родоначальником монотипии считается Елизавета Кругликова. Находясь в Париже около 25 лет, она создала около пятисот оттисков на разные тематики. Самой большой серией работ, сделанной в технике монотипия, является серия «Цветы», она включает в себя более ста оттисков [П. Корнилов, 1969].

      В 20 веке особое значение в искусстве начали занимать цвет и используемый материал. Так, Юрий Великанов, ученик Елизаветы Кругликовой, создал монотипии, посвященные возведению электростанции на реке Свирь.

      Особенную популярность монотипия завоевала в 1930-е годы. Анатолий Суворов при помощи этой техники создал Иллюстрации к повести Алексея Николаевича Толстого «Детство Никиты»:

      Ада Рыбачук, художница из Украины, попав в 1950 году на Север, была поражена красотой природы, что послужило стимулом для вдохновения и написания картин техникой монотипия. Она создала иллюстрации к сказке «Маленький Уняны»:

      Художники 20 века экспериментировали в творчестве, работали с цветными красками и находили нестандартные методы исполнения монотипии. Вадим Фролов, гравер, применял в своих работах отходы от металлического производства, а Валерий Мишин, художник из Петербурга, для создания оттисков использовал реальные предметы: растения, пуговицы, иглы, кнопки и т. д. Так появился монопринт.

      Михаил Тарханов, график, дизайнер, разливал масляные краски по воде и после сверху накладывал лист бумаги. При помощи акварели, туши, карандаша он дорисовывал недостающие образы на высохшем полотне. Так появилось новое направление монотипии – акватипия.

      Еще один оригинальный способ нанесения рисунка придумал Геннадий Трошков: он накладывал краски на стекло или литографский камень, а потом переносил эту краску на бумагу с помощью мягкого валика.

      Как видите, с момента появления монотипии этот вид творчества претерпел значительные изменения. Художники применяли различные методы нанесения рисунка, что привело к появлению новых направлений в технике монотипия. Давайте рассмотрим каждый из них подробнее в следующем разделе.

      Виды монотипии

      Монотипия – многогранный вид искусства. Авторы используют различные технические приемы, которые помогают наиболее точно передать идею художника.

      Существует Несколько критериев, которые разделяют монотипию на виды:

      Цветовое решение: монотипия бывает монохромной и полихромной. Монохромная монотипия чаще всего выполняется черной типографической или офсетной краской. Способ нанесения рисунка: рисунок наносится на чистую форму или путем удаления остатков краски с основы. Тип печатной формы: рисунок можно наносить на дерево, стекло, пластик, металл. Тип основы для оттиска: отпечаток рисунка можно делать на холсте, картоне, бумаге. Художественные материалы: для нанесения рисунка используются акварель, тушь, масло, акрил и т. д. [ Very Important Lot, 2020].

      Монотипия – это отличный способ развить творческие способности как для взрослых, так и для детей. Сегодня появилось Несколько разновидностей данной техники изображения:

      Акватипия: картинка наносится гуашью, а после свободные от краски места закрашивают черной тушью. Далее раскрашенный лист необходимо высушить, а потом поместить в емкость с водой. Тушь в воде не растворяется, а гуашь – частично. В результате получается Оригинальное размытое изображение:

      Деотипия: лист бумаги кладут на форму с краской, а сверху – тонкую кальку. На кальку наносят рисунок карандашом или любым другим предметом. В результате краска неравномерно отпечатывается на бумаге и получается Интересный рисунок:

      Негативная монотипия: для ее создания используется форма с остатками краски, которая применялась в деотипии. Незакрашенные участки разрисовывают повторно и делают Новый оттиск на бумаге:

      Акваграфия: нерастворимую краску в жидком виде медленно добавляют в емкость с водой. На поверхности получатся цветные пигменты, которые необходимо размешать кисточкой, создавая интересные узоры. Затем в емкость с цветной водой помещают лист бумаги, чтобы сделать отпечаток узора, и аккуратно вынимают его. Кстати, такой способ изображения рисунка появился в 15 веке. В Турции и Персии акваграфию называли эбру («Искусство облаков»):

      Флоротипия: на форму наносится краска, а сверху раскладываются лепестки, цветки, листики и накрываются бумагой. После композицию помещают под пресс и на бумаге остается Интересный отпечаток с силуэтами использовавшихся предметов:

      Декалькомания: цветной рисунок с бумаги под давлением переносится на тканевую поверхность, керамику или другое полотно. Эта техника чаще всего используется для печати Переводного изображения:

      Кляксография: это одна из самых простых в исполнении техник создания изображения в монотипии. С ней справится любой: на центр листа бумаги наливается акварель или гуашь, а затем бумага наклоняется в разные стороны, чтобы краска растеклась по поверхности, образуя Цветные потеки: [Very Important Lot, 2020].

      Не случайно монотипию относят к нетрадиционным техникам рисования. Методы создания изображения поражают своей оригинальностью и в то же время простотой. Так и хочется попробовать нарисовать что-нибудь подобное одним из вышеописанных способов. А вам?

      Монотипия в психологии

      Монотипия – не просто техника рисования, т. к. сегодня она является разновидностью арт-терапии, которая будет полезна абсолютно всем, кто нуждается в стабилизации психоэмоционального состояния. Такой метод психотерапии давно полюбился психологами, ведь, если его правильно применять, он принесет очевидную пользу В виде:

        ; развития индивидуальности; укрепления межличностных связей; актуализации чувств; , креативности; спонтанного самовыражения [М. Киселева, 2007].

      Самая известная методика изучения психики личности и ее нарушений с помощью монотипии – психодиагностический текст Германа Роршаха («Пятна Роршаха»).

      Автор теста нарисовал 10 клякс разных цветов и насыщенности, каждое изображение служит стимулом для свободных ассоциаций. По мнению Роршаха, то, что увидит испытуемый в данных изображениях, говорит о его интеллектуальном контроле и эмоциональном состоянии. Для чистоты исследования тестируемый должен ответить на Следующие вопросы:

      Что он видит на картинке? Где он это видит? Почему чернильная клякса вызывает у него такие ассоциации?

      Вот Пример одного из изображений теста:

      Что вы видите на картинке? Это изображение оценивает отношение человека к другим людям. Чаще всего испытуемые отвечают, что они видят моль, бабочку, двух людей или человека, который смотрит в зеркало.

      Если вы увидели двух беседующих людей, то у вас активная общественная жизнь. Если вам кажется, что они моют руки, то, возможно, вы не чувствуете себя в безопасности. А если вам кажется, что два человека играют в какую-то игру, то, скорее всего, сейчас вы подвержены конкуренции [Б. Белый, 2005].

      Особенно полезна монотипия для детей. Она играет важную роль в изучении психологического состояния ребенка и развитии его творческих навыков. Многие дети любят рисовать красками, поэтому процесс создания рисунка данной техникой их очень увлекает. Монотипия Способствует:

        развитию мелкой моторики; стабилизации эмоционального фона; ; расширению кругозора детей; нормализации нервной системы; формированию настойчивости, усидчивости, внимательности и т. д. [М. Киселева, 2006].

      Для начала можно использовать простой лист бумаги и краски: пусть ребенок нарисует то, что умеет, а затем, пока краска не высохла, накроет разрисованный лист бумаги чистым листом. В итоге получится забавная картинка.

      Подобное творческое занятие легко организовать в домашних условиях. В детских садах для этого используется оргстекло или пластиковые доски, на которых гуашью или масляными красками наносится изображение и после отпечатывается на бумаге. Получившаяся картинка дополняется рисунком кисточкой или карандашом.

      Монотипию включают в программу уроков изобразительного искусства. В младших классах дети рисуют пальцами или ладошками, а учащиеся постарше используют уже другие техники и материалы.

      Интересное творческое Упражнение «Морозные узоры» предлагает психолог Галина Ельчанинова. Для этого понадобятся листы бумаги, гуашь, гелевые краски, нитки, полиэтиленовый пакет, трубочка. Для начала макаем кисточки в баночки с краской и наносим пятнами на пакет. Далее на него накладываем бумагу и плотно прижимаем. На полученном отпечатке, пока краска не высохла, выкладываем узоры при помощи нитки, трубочки и т. д. В итоге получается импровизированный зимний узор.

      Такой техникой можно отразить совершенно любую тематику, будь то лето, весна или просто свободное творчество. Главное – отсутствие ограничений [Г. Ельчанинова, 2018].

      Монотипия – отличный способ развития сенсорно-перцептивного восприятия. Вот Еще одно Упражнение, которое рекомендуют проводить психологи с детьми: понадобятся жидкая гуашь, вода, стаканчики для краски, растительное масло, мука, клей ПВА, соль, картон, клеенка.

      Для начала дети изготавливают краску самостоятельно: смешиваются 100-150 грамм муки, столовая ложка растительного масла, щепотка соли, столовая ложка клея и добавляется вода, чтобы консистенция напоминала сметану. Важно, чтобы все компоненты перемешивались руками. Далее в полученную смесь добавляется любимый цвет ребенка.

      Попросите детей комментировать свои ощущения во время процесса. После этого дайте задание нарисовать руками на картоне или листе бумаги полученной краской. Это может быть индивидуальное или коллективное творчество.

      Не бойтесь экспериментировать с монотипией: чем разнообразнее занятия, тем интереснее они будут для детей. Необычное исполнение монотипии предлагает в своей книге «Творческая мастерская: 55 мастер-классов для маленьких исследователей» Ракель Дорли: возьмите краски, воду, бумагу, мыло и трубочки. Размешайте в воде гуашь и мыло в соотношении 1:2:2.

      Предложите малышу подуть в трубочку, опущенную в стакан с цветной мыльной водой до тех пор, пока на поверхности не образуется облако из пузырей. Приложите бумагу к пузырям. Будет интереснее, если подобных растворов будет несколько и все они будут разных цветов [Р. Дорли, 2016].

      Если у вас возникли трудности в проведении подобных творческих занятий, вы всегда можете обратиться за помощью к педагогическим материалам. В Интернете представлено множество конспектов по монотипии для проведения уроков детям разных возрастов.

      Приступаем к практике

      Преимущество монотипии в том, что она будет по силам совершенно всем. Чтобы научиться рисовать в данной технике, совершенно не нужно иметь художественное образование или богатое воображение, достаточно запастись временем и некоторыми инструментами, Такими как:

      Основа: для начала можно использовать плотную бумагу или картон. Главное, чтобы поверхность не пропитывалась красками. В качестве основы подойдет стекло, металлические пластины, пластиковые поверхности. Краски: лучше всего использовать акриловые краски, т. к. они отличаются яркостью цветов и плотной текстурой, изображения получаются более насыщенными и интересными, также подойдет гуашь. Принадлежности для рисования: обычно краска наносится кистями и валиком, а для прорисовки деталей подойдут ватные палочки, трубочки, зубочистки, карандаши, одним словом, то, что имеет заостренный конец. Дополнительные материалы: для создания более оригинальных изображений можно использовать ткань в качестве основы, а для придания фактуры рисунку – любые подручные материалы, веточки, листья и т. д.

      Одним из главных принципов монотипии является зеркальность. Рисунок получается с помощью отпечатка краски с основы на другую поверхность или, если рассматривать простейший способ, с одной половинки бумаги на другую. Еще один важный момент – не стоит перебарщивать с количеством краски, иначе рисунок будет напоминать кляксы.

      Монотипия – техника, которая позволяет создавать уникальный отпечаток. Тиражировать рисунок не получится: только один оттиск способен четко передать изображение. Несмотря на свою простоту в исполнении, следует начать с несложных изображений и техник нанесения рисунка. Есть Несколько приемов монотипии, с которыми вы без труда справитесь:

      Монотипия предметная: с помощью данной техники можно нарисовать любой предмет путем симметричного переноса изображения с одной половины листа бумаги на другую. Все очень просто: сначала сгибаем лист бумаги пополам, разворачиваем его и рисуем на одной стороне, например, ствол дерева. Далее складываем бумагу снова пополам: рисунок отпечатывается на чистой стороне листа. Таким образом можно дорисовать листочки на дереве, небо, фон и т. д.

      Монотипия «Бабочка»: на одной части листа бумаги рисуем цветные пятна, по очертанию напоминающие крылья бабочек. Отпечатываем цветную часть листа на чистой половине. В итоге получается яркое очертание бабочки, контуры крыльев, узоры и усики можно дорисовать карандашом.

      Монотипия пейзажная: на одной стороне листа бумаги рисуем пейзаж и отпечатываем рисунок на противоположной стороне листа. Получившуюся картинку можно дорисовать и сделать более четкой и органичной. Посмотрите, как красиво выглядит монотипия на тему «Весна»:

      Монотипия «Цветы»: закрасьте лист бумаги белой тушью, сверху нарисуйте полосы пастельных тонов, а после широкой кистью растушуйте цветные линии белой краской. Центральной фигурой изображения сделайте вазу с цветами. Вы можете выбрать оттенки по своему вкусу. После того, как изображение будет полностью нанесено, смочите другой лист бумаги и плотно прижмите к рисунку. У вас получится картинка с оригинальными потеками [Л. Савчук, 2018].

      Можно исполнить данную монотипию ранее описанными способами, изобразив часть рисунка на одной стороне бумаги и просто отпечатав его на другой.

      С такими приемами справится даже ребенок, но, несмотря на простоту процесса, удовольствие от создания изображения получат и взрослые и дети. Главное – делать отпечатки, пока не высохли краски.

      Если вы готовы к экспериментам, помимо вышеупомянутых материалов используйте в работе стекло, валики, пластик. Нанесите краску валиком или кистью на стекло. Если вы хотите получить интересную фактуру, используйте жесткие кисти. Вы можете убрать лишнюю краску салфеткой, а недостающие детали дорисовать. Затем, пока краска не высохла, накройте стекло листом бумаги и хорошенько пройдитесь по нему валиком. Несколько минут творческого полета и картина готова.

      Есть множество видеоуроков и мастер-классов, благодаря которым вы быстро освоите данную технику рисования. Посмотрите, к примеру, Этот:

      Если вы давно хотели научиться рисовать, но до сих пор считали, что это занятие по плечу только одаренным, советуем пройти наш онлайн-курс «Рисование», где вы научитесь создавать собственные произведения искусства и навсегда отбросите все сомнения по поводу своих творческих способностей. Рекомендуем!

      Подведем итог

      Монотипия – один из древнейших видов искусства, который здорово преобразовался в наше время и нашел свое применение не только в творческих сферах деятельности, но и в психологии. Это уникальный способ нанесения рисунка, который не имеет каких-либо ограничений.

      Вы можете использовать все возможные материалы: бумагу, пластик, стекло, металл и любые подручные средства; главное помнить, что в этом деле важны скорость и настроение.

      Монотипию сравнивают с медитацией, не зря эта техника широко применяется в арт-терапии. Для освоения этого вида творчества не требуется какая-либо специальная подготовка, и наверняка у каждого из вас дома найдутся необходимые для рисования материалы.

      Это занятие будет увлекательным как для взрослого, так и для ребенка, поэтому не отказывайте себе в удовольствии окунуться в мир творчества. И, если вы давно хотели попробовать себя в роли художника, советуем начать именно с монотипии, ведь это быстро, просто и очень увлекательно.

      Так появилась цинкография выпуклый офорт.

      4brain. ru

      09.12.2018 7:01:51

      2018-12-09 07:01:51

      Источники:

      Https://4brain. ru/blog/monotipija-interesnaja-i-prostaja-tehnika-risovanija/

      Создание монотипных гравюр с детьми | Scholastic

      Я хотел поделиться проектом по созданию монотипных гравюр, который мы преподаем на курсе «Животные, искусство и воображение » — летнем классе для разновозрастных учащихся, который каждое лето мы проводим здесь, в The Carle. Монотипия означает «единственный в своем роде», и если вы когда-либо пробовали этот стиль гравюры раньше, то вы знаете, насколько игривым и открытым может быть средство для создания меток и наслоения цветов. Это отличный проект, чтобы попробовать, проводите ли вы урок по цветовому кругу или просто ищете занятие в дождливый день дома с семьей. Для начала требуется совсем немного расходных материалов.

         

       

      В этом упражнении мы наносили чернила на плексигласовые пластины основных цветов (синего, желтого и красного). Когда мы напечатали одноцветные пластины друг над другом, произошло волшебство. В местах, где эти цвета перекрывались на бумаге, внезапно появлялись вторичные цвета (зеленый, оранжевый и фиолетовый). Ладно, это не совсем волшебство, но в гравюре всегда есть фактор супер-сюрприза — вы никогда не знаете, как все обернется, и особенно для детей это довольно волшебно!

       

       

      Позвольте мне вернуться к началу дня, перед уроком гравюры. В качестве разминки мы познакомили учащихся (6–10 лет) со скульптурой «Воображаемый сад » Лео Лионни, которая живет в Большом зале и заключена в стекло.

       

       

      Они обсудили то, что они увидели в большом пейзаже, а затем зарисовали части скульптуры, которые их больше всего интересовали, на маленьких планшетах.

       

       

      Когда группа вернулась в студию, я собрал их и рассказал о цветовом круге и о том, как смешиваются основные цвета, чтобы получить вторичные цвета. Я также продемонстрировал, как использовать материалы и инструменты, найденные на каждой станции в комнате.

       

       

      Каждому ребенку я присвоил случайный порядок цветов, чтобы помочь каждому перемещаться от станции к станции, чтобы равномерно перемещаться по комнате без скопления людей. Когда они добрались до своей первой станции, все накатывали чернила на маленькие плексигласовые пластины своего первого цвета: красного, желтого или синего.

       

       

       

      Затем они использовали одну из ватных палочек, чтобы сделать отметки и удалить участки чернил. Я попросил их подумать о вещах, растущих в природе, для вдохновения. Для удаления чернил с тарелки можно использовать различные инструменты: расчески, вилки, найденные материалы или что-нибудь острое. Я не усложнял задачу и предоставил ватные палочки для этого занятия.

       

       

      После нанесения меток они отнесли свои чернильные пластины на станцию ​​печатного станка, где я помог им пропустить их пластину и лист бумаги через наш настольный пресс. Я следил за тем, чтобы давление было задано, и обращался с пресс-одеялами, чтобы они не были покрыты отпечатками пальцев, и они отвечали за проворачивание ручки. Если у вас нет пресса, вы можете так же легко нажимать вручную, надавливая руками на обратную сторону бумаги на чернильную пластину.

       

       

       

      Последним шагом было вернуть пластину из оргстекла на лоток для повторного использования, написать свое имя на распечатке и оставить ее сохнуть. Одна из лучших особенностей этого процесса — то, как быстро работа высыхает на столе или стойке.

       

       

      Они повторяли весь цикл до тех пор, пока все три цвета не перекрывались на одном листе бумаги.

       

       

      Я попросил их сделать не менее трех полных отпечатков за 45 минут, которые у нас были на этот проект. Мы легко могли бы продолжать в течение часа (или больше!), Поскольку разные шаги действительно занимали детей. В конце дня у каждого была горстка красочных отпечатков, которые они могли забрать домой.

       

       

      Вот список материалов, которые я использовал для этого проекта:

      • Настольный печатный станок, в студии есть такой. Ручная печать прекрасно работает, если у вас нет доступа к прессу

      • 3-миллиметровое оргстекло, обрезанное примерно до 7 x 5,5 дюймов с закругленными углами (у нас есть набор из примерно 30 маленьких пластин, но вы можете обойтись 15 или 20)

      • Медленносохнущая акварель Akua Kolor в оттенках малиново-красный, фтало-синий и ганза-желтый (вместо них можно использовать темперные краски, если они у вас есть)

      • Прозрачная основа для трафаретной печати Speedball 32 унции. или галлон (вместо этого используйте Nasco Tempera Extender, если вы используете темперные краски)

      • 4-дюймовые пенопластовые бра — не менее 6, я предпочитаю использовать пенопластовые валики вместо резиновых

      • Маленькие лотки для раскатывания чернила на каждой станции (рекомендую 2 вращающихся лотка на каждую станцию)

      • 3 пластиковых контейнера для деликатесов с крышками

      • 3 пластиковые ложки

      • стопка бумаги для рисования, обрезанная до размеров, немного превышающих размер тарелки

       

       

      Чтобы смешать краски для печати, положите несколько мерных ложек прозрачной основы (большие мерные ложки, если вы смешиваете для большого класса) в гастрономическом контейнере и добавьте несколько капель Akua Kolor, пока не получите уровень прозрачности, который вам нравится.

      Повторите процесс для двух других цветов. Вам нужно много прозрачной основы, чтобы цвета смешивались при наложении, но вы не хотите добавлять так много, чтобы ваши цвета не были яркими, если вы печатаете их по отдельности. Проверьте, что вы смешали, нанеся смесь кистью на лист бумаги. Краски можно смешать заранее и хранить в контейнере для деликатесов в течение нескольких дней в прохладном темном месте. Для валика распределите ложку смеси чернил по верхней части лотка и используйте валик, чтобы равномерно распределить чернила по лотку. Я предлагаю, чтобы взрослые отвечали за добавление чернил в лотки, так как дети, как правило, добавляют больше, чем им нужно, и валик может стать слишком нечетким. Нажмите здесь, чтобы увидеть другие наши идеи для печати. Один из моих любимых (помимо монотипии) оттисков на макаронных машинах.

       

      Хорошей недели!

      «Нетрадиционные техники рисования». Презентация «Нетрадиционные техники рисования в дошкольных образовательных учреждениях Презентация нетрадиционных форм рисования в детском саду

      Дошкольное детство – очень важный период в жизни детей. Именно в этом возрасте каждый ребенок – маленький исследователь, с радость и удивление открывая для себя незнакомый и удивительный мир вокруг себя.Чем разнообразнее детская деятельность, тем успешнее реализуется разностороннее развитие ребенка, его потенции и первые проявления творчества.Вот почему один из самых близких и доступных видов работы с детьми в детском саду – изобразительная, художественная и продуктивная деятельность, создающая условия для вовлечения ребенка в собственное творчество, в процессе которого создается нечто красивое, необычное.
      Поскольку стремительно меняются многие точки зрения относительно педагогических и художественных условий формирования способностей, меняются поколения детей и, соответственно, должна меняться технология работы воспитателей дошкольных учреждений. Для этого, наряду с традиционными приемами и приемами изображения, необходимо включать нетрадиционные приемы рисования.

      При ознакомлении детей с искусством необходимо использовать различные нетрадиционные техники рисования. Среди них немало тех, которые дают самые неожиданные, непредсказуемые варианты художественного изображения и колоссальный толчок детской фантазии и фантазии.

      Чем разнообразнее условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приемы работы с детьми, а также материалы, с которыми они действуют, тем интенсивнее будут развиваться художественные способности детей.

      Нужно разнообразить и цвет, и фактуру бумаги, так как это тоже влияет на выразительность рисунков и ставит детей перед необходимостью выбора материалов для рисования, продумывания цвета будущего творения, а не ждать готового решения.

      Возможности работы с детьми в технике нетрадиционного рисования основаны на использовании различных печатей. Этот вид рисования не требует особых навыков: нужны только распечатки готовых форм, смазанные краской.
      Печать можно просто обмакнуть в краску или прижать к цветной «штемпельной подушке», плоскому куску поролона, или намазать краской или красками, специально подобрав их сочетание. Печать можно сделать из ватной палочки, пробки, сырой картофелины, ластика, кусочка поролона, скомканной бумаги, листочка дерева и т. д.

      Чтобы дети не создавали шаблон (рисовали только на альбомном листе), листы бумаги могут быть разной формы: в виде круга (тарелка, блюдце, салфетка), квадрата (носовой платок, коробочка).

      Монотипия — один из самых простых способов печати. С помощью монотипии выполняется симметричное изображение предмета или предмета. Для этого лист бумаги складывают пополам по вертикали или горизонтали с учетом изображаемого предмета. На одну половину листа наносят цветовые пятна (абстрактный рисунок) или половину симметричного предмета (конкретный рисунок). Цвета подобраны яркие, сочные, чтобы принт был четким. После нанесения чернил на первую половину листа вторая половина листа накладывается поверх другой половины листа, чтобы создать отпечаток. Развернув, вы увидите симметричное изображение целиком — бабочка расправила крылья, цветок полностью распустился, а крона дерева стала пышнее. Готовый принт можно видоизменить или украсить дополнительными деталями. Техника монотипии доставляет удовольствие детям разного возраста, особенно младшим дошкольникам.

      В основе опыта, использования нетрадиционных изобразительных приемов лежит представление об обучении без принуждения, основанном на достижении успеха, на переживании радости познания мира, на искренней заинтересованности дошкольника в выполнении творческое задание с использованием нетрадиционных приемов изображения. Такая задача ставит ребенка в положение творца, активизирует и направляет мысли детей, приближает их к черте, за которой может начаться рождение собственных художественных идей.

      Овладение нетрадиционными для дошкольного образования художественными приемами способствует повышению выразительности художественных образов в рисунках дошкольников, сохранению их положительного отношения к изобразительной деятельности, способствует удовлетворению потребности детей в художественном выражении, развитию детской изобразительности искусства. Выбор и последовательность внедрения нетрадиционных художественных приемов в практику дошкольного образования основывается на том, что овладение каждым предыдущим приемом является и выступает пропедевтическим этапом в освоении более сложных художественных задач и направлено на развитие детского изобразительного искусства.

      Необходимо обучать нетрадиционным приемам рисования в соответствии с возрастными особенностями детей.

      Педагогу нужно помочь ребенку найти себя, предложить ему как можно больше различных способов самовыражения. Рано или поздно, но он обязательно выберет свой собственный путь, который позволит ему в полной мере проявить себя. Именно поэтому ребенка необходимо знакомить с самыми разнообразными изобразительными технологиями. Не все умеют пользоваться кистью или карандашом, кому-то сложно выразить себя в линии, кто-то не понимает и не приемлет многообразия красок. Пусть каждый выберет близкую ему по духу технологию, которая не заставит его страдать при сравнении своей работы с работой более способных детей.

      Художественная деятельность ребенка станет еще более успешной, если взрослые, педагоги и родители будут оценивать ее положительно, не сравнивая работы детей друг с другом, а отмечая индивидуальную манеру исполнения. Поэтому особое внимание необходимо уделять обсуждению детских работ, обязательно проводить в жизнь анализ рисунка ребенка в индивидуальной беседе с ним. При этом старайтесь оценивать достижения ребенка в соответствии с его личными возможностями и в сравнении с собственными предыдущими рисунками, всесторонне аргументируйте оценку и придавайте ей положительный характер, чтобы открыть путь к исправлению ошибок.

      Каждый ребенок — это отдельный мир со своими правилами поведения, своими чувствами. И чем богаче, разнообразнее жизненные впечатления ребенка, чем ярче его незаурядное воображение, тем более вероятно, что интуитивная тяга к искусству со временем станет более осмысленной.
      «Истоки способностей и талантов детей находятся на кончиках их пальцев. Образно говоря, из пальцев выходят самые тонкие нити — ручейки, питающие источник творческой мысли. Иными словами, чем больше мастерства в руке ребенка, тем он умнее ребенка», В.А. .Сухомлинский.

      Irina Yeruslankina
      Презентация для преподавателей по теме: «Типы нетрадиционных методов рисования»

      Представление для преподавателей по теме :

      « Типы непредудежных технологий рисунка » « Типы неэтриц.

      Дети должны жить в мире красоты, игр, сказок, музыки, рисования, фантазии, творчества. В. А. Сухомлинский

      Искусство состоит в том, чтобы находить обычное в необычном и обычное в необычном.

      Дени Дидро

      Очень важно приучать человека к красоте с раннего возраста. А что может быть более наглядным примером для постижения красоты, чем изобразительное искусство? Но иногда не так просто заинтересовать ребенка. Маленькие дети постоянно находятся в состоянии познания окружающего мира. Они уже знают, что стул создан для того, чтобы сидеть, одеяло — для того, чтобы прятаться, а кисточка — для краски . Бесконечная серия «взрослые» правила и ни на шаг в сторону. сломать шаблоны обучения ребенка изобразительному искусству. Конечно, прежде чем приступить к ним, необходимо дать основы обращения с карандашами, мелками и кистями. Только после того, как маленький художник освоит основные классические техника рисования , надо начинать нетрадиционная .

      Нетрадиционные техники рисования привлекают детей своей непосредственностью и свободой. Здесь нет правил, а главное — процесса. В ходе таких занятий развивается не только видение и понимание прекрасного, но и фантазия, ловкость, смекалка и моторика. Нетрадиционные методики стимулируют положительную мотивацию, способствуют выражению индивидуальности ребенка. Сочетание разных 9Техника 0142 побуждает ребенка думать, самостоятельно выбирать подходящие техники для создания неповторимых и более выразительных работ.

      Типы нетрадиционных способов рисования :

      Пластинеография

      Рисунок на Memolina

      Ruppled Paper Bricing

      Sand Pringed

      Sand Priseer

      Sand Pringed. ладони и пальцы

      Соляная живопись

      Монотипия

      Мраморная бумага

      Пластилинография — новый вид декоративно-прикладного искусства. Представляет собой создание лепных полотен, изображающих более или менее выпуклые, полуобъемные предметы на горизонтальной поверхности.

      Основной материал — пластилин.

      Техника «распылитель» заключается в распылении капель с помощью специального приспособления, которое в детском саду заменит зубная щетка или щетка. Зубной щеткой в ​​руке набираем немного краски, а стеком (или кисть) рисуем на поверхности кисти движениями на себя. Брызги летят на бумагу. Темы для рисунка могут быть самыми разнообразными.

      Манкография — занятие для детей всех возрастов. Кроме обычного хаотичного рисования и свободной игры для ребенка еще можно нарисовать цветы , солнце и лучи, облака и дождь, дом и забор и т.д. Также эту технику можно использовать с песком и соль.

      Рисование мятая бумага — это очень занимательная техника рисования , дающая простор для фантазии и свободу для маленьких ручек. Даже процесс подготовки к уроку увлекателен. Бумажные комочки, с которыми собственно и будет осуществляться работа, дети могут с удовольствием месить сами.

      Ниткография интересная Техника рисования нитками . В этой технике линии образуются после склеивания нитей. На основу наносится клей и поэтапно слоями нитей заполняется выбранное изображение.

      Царапание — это способ рисования путем процарапывания бумаги или картона, наполненного чернилами, ручкой или острым инструментом. Другое название техники — восковая графика .

      Блотография — разновидность графической технологии , основанная на превращении пятен-клякс в желаемые реальные или фантастические изображения. Рисунок в данной технике выполняется : тушь, тушь, акварель, гуашь.

      Рисование пальчиками способствует раннему развитию творческих способностей. неважно какой он нарисовал и как он нарисовал Важно то, насколько ему нравится это делать.

      Монотипия графическая техника . Рисунок наносится сначала на ровную и гладкую поверхность, а затем печатается на другой поверхности.

      Мраморная бумага Нетрадиционная техника рисования путем смешивания пены для бритья и красок.

      Фротаж — техника перенос фактуры материала или слабо выраженного рельефа на бумагу растирающими движениями незаточенного карандаша.

      Проведение творческой художественной деятельности с использованием нетрадиционных техник :

      Способствует снятию детских страхов;

      Развивает уверенность в себе;

      Развивает пространственное мышление;

      Развивает у детей способность свободно выражать свои намерения;

      Побуждает детей к творческим поискам и решениям;

      Развивает способность детей действовать с разнообразным материалом;

      Развивает чувство композиции, ритма, цвета, ощущение фактуры и объема;

      Развивает мелкую моторику рук;

      Развивает творческие способности, воображение и полет фантазии;

      Во время занятий дети получают эстетическое удовольствие.

      Художник хочет краски

      Пусть ему не дадут блокнот…

      Вот поэтому художник-и художник

      Он рисует везде, где может…

      Он рисует палочкой по земле ,

      Зимой палец на стекле,

      И углем на заборе пишет,

      И на обои в коридоре.

      Рисование мелом на доске

      Пишет на глине и песке

      Пусть бумаги под рукой нет,

      И нет денег на холсты,

      Он будет рисовать на камне ,

      И на кусок бересты.

      Салютом воздух раскрасит,

      Взяв вилы, на воде напишет,

      Художник, значит, художник,

      Что может везде рисовать ,

      А кто мешает художнику —

      Он лишает землю красоты!

      Спасибо за внимание!

      Нетрадиционные изобразительные приемы — эффективные средства изображения, в том числе новые художественно-выразительные приемы создания художественного образа, композиции и цвета, позволяющие обеспечить наибольшую выразительность изображения в творчестве, чтобы дети не создать шаблон. 2

      Рисунок от руки Возраст: от двух лет. Выразительные средства: пятно, цвет, фантастический силуэт. Материалы: широкие блюдца с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки. Способ получения изображения: ребенок окунает руку (всю кисть) в гуашь или рисует кистью (с пятилетнего возраста) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют как правой, так и левой рукой, раскрашивая в разные цвета. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. 3

      Пальчиковая роспись Возраст: с двух лет. Выразительные средства: пятно, точка, короткая линия, цвет. Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, маленькие листы, салфетки. Способ получения изображения: ребенок обмакивает палец в гуашь и ставит на бумаге точки, пятна. Каждый палец заполнен разным цветом краски. После работы пальцы вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. четыре

      Оттиск поролона Возраст: с четырех лет. Выразительные средства: пятно, фактура, цвет. Материалы: мисочка или пластмассовая коробочка, в которой находится штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки поролона. Способ получения изображения: ребенок прижимает поролон к чернильной подушечке и делает отпечаток на бумаге. Для смены цвета берется другая миска и поролон. 5

      Отпечаток мятой бумаги Возраст: с четырех лет. Выразительные средства: пятно, фактура, цвет. Материалы: блюдце или пластиковая коробочка, в которой находится чернильный блокнот из тонкого поролона с пропиткой гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, мятая бумага. Способ получения изображения: ребенок прижимает скомканную бумагу к чернильной подушечке и делает на бумаге оттиск. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага. 6

      Отпечатки листьев Возраст: с пяти лет. Выразительные средства: фактура, цвет. Материалы: бумага, листья разных деревьев (желательно опавших), гуашь, кисти. Способ получения изображения: ребенок покрывает деревяшку красками разных цветов, затем прикладывает ее к бумаге цветной стороной для получения отпечатка. Каждый раз берется новый лист. Черешки листьев можно нарисовать кистью. 7

      Восковые карандаши + акварель Возраст: с четырех лет. Выразительные средства: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: восковые карандаши, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми карандашами на белой бумаге. Затем раскрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок восковыми карандашами остается незакрашенным. восемь

      Предмет монотипии Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия. Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель. Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги пополам и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричными). После прорисовки каждой части предмета, пока краска не высохла, лист снова складывается пополам для получения оттиска. Затем изображение можно украсить, также сложив лист после нанесения нескольких украшений. 9

      10

      11

      Нетрадиционные техники рисования в разных возрастных группах детского сада Младшая группа (2-4 года) рисование жесткой полусухой кистью пальчиком рисование ладонью рисование ватной палочкой с печатями картофеля пробковый принт Средняя группа (4-5 лет) поролоновый принт принт ластиком, листьями восковые мелки + акварельная свеча + акварельный рисунок мятой бумагой сюжетная монотипия Старшая и подготовительная группа (5-7 лет) пейзаж монотипный рисунок зубной щеткой расчесывание краски брызги воздух фломастеры кляксы соломинкой ксерокопия — рисование свечой процарапывание черно-белое, цветное рисование нитками рисование солью, рисование песком 12

      Рекомендации педагогам Использовать разные формы художественной деятельности: коллективное творчество, самостоятельную и игровую деятельность детей по овладению нетрадиционными приемами изображения; при планировании занятий изобразительной деятельностью соблюдать систему и преемственность использования нетрадиционных изобразительных приемов с учетом возраста и индивидуальных возможностей детей; повысить свой профессиональный уровень и навыки за счет ознакомления и освоения новых нетрадиционных способов и приемов изображения. 13

      Рекомендации родителям материалы (карандаши, краски, кисточки, фломастеры, восковые карандаши и др.) должны находиться в поле зрения ребенка, чтобы у него появилось желание творить; познакомить его с окружающим миром вещей, живой и неживой природой, предметами изобразительного искусства, предложить нарисовать все, о чем ребенок любит рассказывать, и поговорить с ним обо всем, что он любит рисовать; познакомить его с окружающим миром вещей, живой и неживой природой, предметами изобразительного искусства, предложить нарисовать все, о чем ребенок любит рассказывать, и поговорить с ним обо всем, что он любит рисовать; не критикуйте ребенка и не торопите, наоборот, время от времени поощряйте ребенка к рисованию; не критикуйте ребенка и не торопите, наоборот, время от времени поощряйте ребенка к рисованию; хвалите своего ребенка, помогайте ему, доверяйте ему, ведь ваш ребенок индивидуален! хвалите своего ребенка, помогайте ему, доверяйте ему, ведь ваш ребенок индивидуален! четырнадцать

      Список литературы Давыдова Г. Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть I. -М.: Скрипториум, с. пятнадцать


      слайд 1

      слайд 2

      Нетрадиционные изобразительные приемы — эффективные средства изобразительности, в том числе новые художественно-выразительные приемы создания художественного образа, композиции и цвета, позволяющие обеспечить наибольшую выразительность изображения. образ в творчестве, чтобы дети не создавали шаблон. *

      слайд 3

      Рисунок от руки Возраст: от двух лет. Выразительные средства: пятно, цвет, фантастический силуэт. Материалы: широкие блюдца с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, листы большого формата, салфетки. Способ получения изображения: ребенок окунает руку (всю кисть) в гуашь или рисует кистью (с пятилетнего возраста) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют как правой, так и левой рукой, раскрашивая в разные цвета. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. *

      слайд 4

      Пальчиковая роспись Возраст: с двух лет. Выразительные средства: пятно, точка, короткая линия, цвет. Материалы: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, маленькие листы, салфетки. Способ получения изображения: ребенок обмакивает палец в гуашь и ставит на бумаге точки, пятна. Каждый палец заполнен разным цветом краски. После работы пальцы вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается. *

      слайд 5

      Поролоновый слепок Возраст: с четырех лет. Выразительные средства: пятно, фактура, цвет. Материалы: мисочка или пластмассовая коробочка, в которой находится штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, кусочки поролона. Способ получения изображения: ребенок прижимает поролон к чернильной подушечке и делает отпечаток на бумаге. Для смены цвета берется другая миска и поролон. *

      слайд 6

      Отпечаток скомканной бумаги Возраст: с четырех лет. Выразительные средства: пятно, фактура, цвет. Материалы: блюдце или пластиковая коробочка, в которой находится чернильный блокнот из тонкого поролона с пропиткой гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, мятая бумага. Способ получения изображения: ребенок прижимает скомканную бумагу к чернильной подушечке и делает на бумаге оттиск. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага. *

      Слайд 7

      Отпечатки листьев Возраст: от пяти лет. Выразительные средства: фактура, цвет. Материалы: бумага, листья разных деревьев (желательно опавших), гуашь, кисти. Способ получения изображения: ребенок покрывает деревяшку красками разных цветов, затем прикладывает ее к бумаге цветной стороной для получения отпечатка. Каждый раз берется новый лист. Черешки листьев можно нарисовать кистью. *

      Слайд 8

      Восковые карандаши + акварель Возраст: с четырех лет. Выразительные средства: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: восковые карандаши, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми карандашами на белой бумаге. Затем раскрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок восковыми карандашами остается незакрашенным. *

      Слайд 9

      Объект монотипии Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия. Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель. Способ получения изображения: ребенок складывает лист бумаги пополам и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричными). После прорисовки каждой части предмета, пока краска не высохла, лист снова складывается пополам для получения оттиска. Затем изображение можно украсить, также сложив лист после нанесения нескольких украшений. *

      слайд 10

      *

      слайд 11

      *

      слайд 12

      Нетрадиционные техники рисования в разных возрастных группах детского сада Младшая группа (2-4 года) рисование жесткой полусухой кистью пальчиком рисование ладонью рисование ватной палочкой с тюленями пробковый принт Средняя группа (4-5 лет) поролоновый принт принт ластиком, листьями восковые мелки + акварельная свеча + акварельный рисунок мятой бумагой сюжетная монотипия Старшая и подготовительная группа (5-7 лет) пейзаж монотипный рисунок с зубная щетка расчесывание брызги краски воздух фломастеры промокание соломинкой ксерокопия — рисование свечой процарапывание черно-белое, цветное рисование нитками рисование солью, рисование песком*

      слайд 13

      Рекомендации педагогам Использовать разные формы художественной деятельности: коллективное творчество, самостоятельную и игровую деятельность детей по овладению нетрадиционными приемами изображения; при планировании занятий изобразительной деятельностью соблюдать систему и преемственность использования нетрадиционных изобразительных приемов с учетом возраста и индивидуальных возможностей детей; повысить свой профессиональный уровень и навыки за счет ознакомления и освоения новых нетрадиционных способов и приемов изображения. *

      слайд 14

      Рекомендации родителям материалы (карандаши, краски, кисточки, фломастеры, восковые карандаши и др.) должны находиться в поле зрения ребенка, чтобы у него появилось желание творить; познакомить его с окружающим миром вещей, живой и неживой природой, предметами изобразительного искусства, предложить нарисовать все, о чем ребенок любит рассказывать, и поговорить с ним обо всем, что он любит рисовать; не критикуйте ребенка и не торопите, наоборот, время от времени стимулируйте рисунок ребенка; хвалите своего ребенка, помогайте ему, доверяйте ему, ведь ваш ребенок индивидуален! *

      слайд 15

      Список использованной литературы 1. http://luntiki.ru/blog/draw/956.html 2. http://festival.1september.ru/articles/556722/ 3. http://tfile .org/books/57128/details/ 4. http://stranamasterov.ru/node/110661 5. http://ds205.a42.ru/parentalskaya-stranichka/sovetuyut-speczialistyi/teremok.html 6. http:/ /festival. 1september.ru/ article/313479/ 7. http://img.mama.ru/uploads/static/images/ 8. http://stranamasterov.ru/files/imagecache/ 9. http://viki .rdf.ru/media/upload/preview/klyaksa.jpg&imgrefurl 9. http://stranamasterov.ru/files/imagecache/orig_with_logo/ 10. http://festival.1september.ru/articles/574212/ 11. http://mama.ru/post/authorposts/id/414093 12. Давыдова , Г.Н. Нетрадиционные техники рисования в детском саду. Часть I. -М.: Скрипториум, 2003. — 80с. *

      слайд 16

      Посмотреть слайды в большом размере

      3,533
      просмотр

      Нетрадиционная техника рисования

      «… Это правда! Ну что тут скрывать? Дети любят, любят рисовать! На бумаге, на асфальте, на стене.И в трамвае на окне….»

      Рисунок с использованием нетрадиционных техник —
      это рисунок, направленный на возможность отклонения от стандарта. Главное условие: самостоятельно мыслить и получать неограниченные возможности для выражения своих чувств и мыслей в рисунке, погрузиться в удивительный мир творчества.

      Использование приемов нетрадиционной художественной деятельности:
      способствует обогащению знаний и представлений детей о предметах и ​​их применении, материалах, их свойствах, способах применения; стимулирует положительную мотивацию у ребенка, вызывает радостное настроение, снимает страх перед процессом рисования; дает возможность экспериментировать; развивает тактильную чувствительность, цветоразличение; способствует развитию зрительно-моторной координации; не утомляет дошкольников, повышает работоспособность; развивает нестандартное мышление, раскрепощенность, индивидуальность.

      Нетрадиционные способы изображения в рисунке.
      Способы изображения
      Рисование своими руками (рисование пальцами и ладонями)
      Мокрое рисование
      Тредография
      Рисунок штампом, склеенный рисунок, оттиск)
      Монотипия
      И другие
      Граттаж
      Игры кляксы (кляксы)
      Рисование расческой, зубной щеткой
      Крупа рисунок
      Пластилинография

      Рисование пальцами и ладонью. Возраст: от двух лет. Средства выразительности: пятно, цвет, фантастический силуэт. Материалы: широкие блюдца с гуашью, кисть, плотная бумага любого цвета, большие листы, салфетки. метод: ребенок окунает руку в гуашь (пальчик) или рисует кистью (с пятилетнего возраста) и делает отпечаток на бумаге. Рисуют как правой, так и левой рукой, раскрашивая в разные цвета. После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

      Принт с принтами из овощей и фруктов Возраст: с трех лет. Выразительные средства: пятно, фактура, цвет. Материалы: мисочка или пластиковая коробка, в которой находится штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, отпечатки картофеля. Способ получения изображения: ребенок прижимает печать к чернильной подушечке и делает оттиск на бумаге. Чтобы получить другой цвет, меняются и чаша, и печать.

      Пенополистирол, оттиск поролона Возраст: четыре года. : ребенок прижимает поролон, поролон к штемпельной подушке с краской и делает оттиск на бумаге. Чтобы получить другой цвет, меняют и чашу, и пену.

      Отпечаток мятой бумаги. Возраст: от четырех лет. Средства выразительности: морилка, фактура, цвет. Материалы: блюдце или пластмассовая коробочка, в которой находится чернильный подушечок из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любой цвет и размер, мятая бумага. Способ получения изображения: ребенок прижимает скомканную бумагу к чернильной подушечке и делает оттиск на бумаге. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага.

      Отпечатки листьев. Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: фактура, цвет. Материалы: бумага, листья разных деревьев (желательно опавшие), гуашь, кисти. разных цветов, затем наносит его на окрашенную сторону бумаги, чтобы получить отпечаток. Каждый раз берется новый лист. Черешки листьев можно нарисовать кистью.

      Тычок жесткой полусухой кистью. Возраст: любой. Средства выразительности: фактура цвета, цвет. Материалы: жесткая кисть, гуашь, бумага любого цвета и формата или вырезанный силуэт пушистого или колючего зверька. бумаги, держа вертикально. При работе кисть не падает в воду. Таким образом, заполняется весь лист, контур или шаблон. Получается имитация фактуры пушистой или колючей поверхности.

      Возраст: от 2 лет. Выразительные средства: пятно, фактура, цвет. Материалы: блюдце или пластиковая коробочка, в которой лежит штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, мятая бумага. Способ получения изображения: ребенок прижимает мятую бумагу к чернильной подушечке и отпечатывает бумагу. Чтобы получить другой цвет, меняются и блюдце, и смятая бумага.
      Упаковка с ватными палочками, карандашом

      Мелки восковые (свечи) + акварель. Возраст: от четырех лет. Выразительные средства: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: восковые мелки, плотная белая бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует восковыми мелками на белой бумаге. Затем раскрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок мелками остается незакрашенным. Свеча + акварель Возраст: от четырех лет. Выразительные средства: цвет, линия, пятно, фактура. Материалы: свеча, плотная бумага, акварель, кисти. Способ получения изображения: ребенок рисует «свечей» на бумаге. Затем раскрашивает лист акварелью в один или несколько цветов. Рисунок со свечой остается белым.

      Предмет монотипия. Возраст: от пяти лет. Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия. Материалы: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель. Способ изображения: ребенок складывает лист бумаги пополам. и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы выбираются симметричные). После прорисовки каждой части предмета, пока краска не высохла, лист снова складывается пополам для получения оттиска. Затем изображение можно украсить, также сложив лист после нанесения нескольких украшений.

      Пейзаж монотипия Возраст: от 6 лет Выразительность средства: пятно, тон, вертикальная симметрия, образ пространства в композиции. Материалы: бумага, кисти, гуашь или акварель, влажная губка, плитка. Как получить изображение: ребенок складывает лист бумаги пополам. На одной его половине рисуется пейзаж, на другой получается его отражение в озере, реке (отпечаток). Пейзаж делается быстро, чтобы краска не успела высохнуть. Половину листа, предназначенного для печати, протирают влажной губкой. Первоначальный рисунок, после того как он был отпечатан, оживляется красками, чтобы он больше отличался от оттиска. Для монотипии также можно использовать лист бумаги и плитку. На последнюю краской наносится рисунок, затем она закрывается листом бумаги. Пейзаж размыт.

      Презентация «Нетрадиционные техники рисования в дошкольных образовательных учреждениях. Презентация «Нетрадиционные техники рисования в детском саду» Презентация «Нетрадиционные техники рисования»

      Ласковец Татьяна
      Презентация «Нетрадиционные техники рисования в дошкольных образовательных учреждениях»

      Рисование нетрадиционными способами в детском саду.

      Дошкольное детство – очень важный период в жизни детей. Именно в этом возрасте каждый ребенок – маленький исследователь, с радостью и удивлением открывающий для себя незнакомый и удивительный мир вокруг себя.

      Одним из основных занятий детей, посещающих дошкольное образовательное учреждение всех возрастных групп, является рисование .

      Мой опыт работы с детьми в детском саду показал : именно нетрадиционные приемы рисования создают атмосферу непринужденности, открытости, способствуют развитию инициативы, самостоятельности на занятиях.

      Результат изобразительной деятельности не может быть плохим или хорошим, работа каждого ребенка индивидуальна и неповторима. Рисуя такими способами, дети не боятся ошибаться, так как все легко можно исправить, а из ошибки легко придумать что-то новое, и ребенок обретает уверенность в себе, преодолевает «Страх перед чистым листом бумаги» и начинает чувствовать себя маленьким художником. У него есть ИНТЕРЕС и одновременно ЖЕЛАНИЕ покрасить . Краской можно делать что угодно и где угодно и как угодно! Разнообразие материалов ставит новые задачи и заставляет постоянно что-то придумывать.

      Так к чему относится нетрадиционные техники рисования : рисунок крупой , рисунок по сырью , ниткография, монотипия, кляксография, рисунок капустным листом, рисование зубной щеткой , рисование пальчики и ладошки, рисование штампами (печать, скрапборд и многое другое.

      Знакомство детей с нетрадиционными техниками рисования Начинала в младшей группе с рисование пальчиками самый простой способ получить изображение.Таким образом рисунок предоставляет ребенку свободу действий.Малыш опускает пальчик гуашью и наносит на бумагу точки,пятнышки.

      Начала свою работу с одного цвета, дала возможность попробовать разные движения, оставить разные отпечатки,

      а потом дала два-три цвета ( «Виноград» , «Малыш» , «Осенние кусты» , «Украшение елки» и др. ).

      Позже учили рисовать детей ладошкой … Детям очень нравится так рисовать ( «Петушок» , «Солнышко» ).

      С удовольствием ребята освоили техника рисования пробки и уплотнения от картофеля, моркови, яблок. Эта техника позволяет многократно изображать один и тот же предмет, составляя из его отпечатков разнообразные композиции, украшая открытки, салфетки, платки и т.д.

      Ребенок прижимает печатку к чернильной подушечке и печатает на листе бумаги . Для получения другого цвета меняют и чашу, и уплотнение.

      мы окрашены : «Цветы радуются солнцу»

      «Яблоки»

      «Цветы»

      «Бабочки» и многие другие dr.

      Рисование ватной палочкой и карандашом

      Ребенку очень сложно правильно держать карандаш в руке. Кроме того, на него нужно надавить так, чтобы на бумаге остался след. Легче начать обучение рисованию ватными палочками . .. Маленьким пальчикам будет удобнее держать световую палочку, и рисунок получится сам собой. этот вид рисунок относится к нетрадиционной технике идеально подходит для малышей, выполняющих первые шаги рисования , то есть штрихи.

      В целом процесс рисования ватными палочками сводится к тому, что ребенку предлагается лист бумаги с готовым контурным рисунком. Поначалу лучше использовать краску только одного цвета, чтобы у крохи не возник соблазн расставить разноцветные брызги или смешать все цвета между собой. Точками можно нарисовать все что пожелаете — стрекозу, рыбку, бабочку, змею, дерево, яблоко и т.д.

      Не менее интересно для ребенка техника рисования пенопластом или губкой, ребенок нажимает пенопласт, пенопласт резину к штемпельной подушечке с краской и делает оттиск на бумаге. Чтобы получить другой цвет, меняют и чашу, и пену.

      Вот рисуем на тему «Золотая осень»

      Интересно для детей техника рисования мятая бумага .

      Метод получения изображения : Ребенок прижимает смятую бумагу к чернильной подушечке и печатает на бумаге. Чтобы получить другой цвет, меняют и блюдце, и смятую бумагу.

      Это оригинальные котенок и ёжик, которые у нас есть.

      Также на рисунок в этой технике легко смешивать краски, изображая красочность осенних листьев, неба, травы.

      Обученные дети краска «Точком жесткой полусухой кистью» … Ребенок опускает кисть в гуашь и ударяет ею по бумаге, держа ее вертикально. При работе не опускайте кисть в воду. Вы можете заполнить весь лист, схему или шаблон. Этот используем технику , если надо нарисуем что-нибудь пушистое или колючее.

      Например, мы рисовали на темы : «Мои любимые питомцы» , «Пушистая, нарядная елочка» , «Веселый снеговик»

      Очень интересно краска с отпечатками листьев … Гуляя с детьми по площадке детского сада, мы собираем листья с разных деревьев, отличающихся по форме, размеру и цвету.

      Покройте листья краской, затем положите окрашенную сторону на лист бумаги, прижмите и снимите, получится аккуратный цветной оттиск растения.

      Вот чертежи, которые мы получили.

      Картина акварель на свече или восковые мелки

      Потребуется : восковые мелки или свеча, плотная белая бумага, акварель, кисти.

      Способ получения изображения : ребенок рисует свечой «на бумаге. Затем лист раскрашивает акварелью в один или несколько цветов. Рисунок свечкой остается белым».

      Из старшей группы учим рисовать техникой «Монотипия» .

      Она в свою очередь делится на 2 типа. Сюжетная монотипия и пейзажная монотипия. Сюжетная монотипия обычно начинает использоваться с детьми старшей группы. Сложите лист бумаги пополам и на одной половине нарисуйте половину изображаемого предмета. Затем снова сложите лист пополам.

      В этой технике мы в основном рисуем симметричные объекты. Интересно, что работа велась по следующим темам : «Чудесные бабочки» , «Волшебное дерево» , «Чудесный букет» .

      В подготовительной группе дети знакомятся с более сложной техникой

      пейзажный монотип.

      Ребенок складывает лист бумаги пополам. На одной его половине нарисован пейзаж, на другой — отражение в озере, реке (отпечаток) … Пейзаж выполнен быстро, чтобы краска не высохла. Половину листа, предназначенного для оттиска, протирают влажной губкой. Первоначальный рисунок после того, как с него был сделан отпечаток, оживляют красками, чтобы сделать его более отличимым от оттиска.

      Блотография.

      Речь идет об обучении детей делать кляксы. (черный и разноцветный) . Потребуется : жидкие краски (акварель или гуашь, кисть, белая бумага.

      Методика рисунок : ребенок, набрав краску на кисть, капает с определенной высоты на середину листа, затем наклоняет бумагу в разные стороны или дует на образовавшуюся каплю. Затем фантазия подскажет, на кого была похожа получившаяся клякса.

      После этого, не заставляя ребенка, а показывая, рекомендуем перейти к следующему этапу — кружок или раскрашивание клякс . .. В результате может получиться целый сюжет.

      Одной из разновидностей блотографии является блотография с трубочкой.

      Ребенок зачерпывает пластиковой ложкой гуашь и выливает ее на лист, оставляя небольшое пятно (капелька) … Затем дует на это пятно из тюбика так, чтобы его конец не касался ни пятна, ни бумага. При необходимости процедура повторяется. Недостающие детали комплектуются .

      Еще одна интересная техника Ниткография

      Потребуется : нитки, кисть, миска, краски гуашь, белая бумага.

      Ребенок опускает нитку в краску, выдавливает. Затем на одну половинку сложенного пополам листа бумаги выкладывает изображение из нити, оставляя один конец свободным. После этого кладет сверху еще один лист, прижимает, придерживая его рукой, и вытягивает нитку за кончик.

      Когда лист открывается, там получается какое-то изображение, которое можно дорисовать до задуманного образа.

      Техника «Всплеск»

      Ребенок рисует кистью и ударяет кистью по картону, который держит над бумагой. Брызги краски на бумагу.

      « Малярная Расческа и зубная щетка»

      Благодаря жестким, густым, равномерно расположенным щетинкам позволяет быстро и легко подкрашивать бумагу или наносить элементы дизайна с разной плотностью чернил.

      Кисть нельзя сильно мочить, то есть обмакиваем полусухую зубную щетку в гуашь, консистенция кашицы, и можно приступать к работе.

      Техника «Цветная доска»

      Ребенок протирает свечой лист так, чтобы он покрылся слоем воска. Затем лист закрашивается гуашью, смешанной с жидким мылом.

      После высыхания рисунок процарапывается палочкой. Далее можно дорисовать недостающие детали гуашью.

      Рисунок капустным листом .

      Ребёнок покрывает капустный лист красками разных цветов, затем цветной стороной прикладывает его к бумаге, чтобы получился оттиск.

      Каждый раз, когда берется новый лист. Недостающие детали окрашены кистью .

      Техника Фроттаж

      Правильно говорят, что все новое — это забытое старое. Помню, как в детстве клали монетки под лист бумаги, а потом заштриховывали бумагу в этом месте, получая за игру в магазин вполне приличные «деньги».

      фроттаж-средство- «руб» … Ребенок закрывает трафаретную или рельефную картинку чистым листом бумаги, и карандашом заштриховывает бумагу в этом месте. Недостающие детали комплектуются .

      Пластилинография

      Интересная техника , это пластилинография. То есть рисование пластилином. Для детей младшего дошкольного возраста такая техника работы с пластилином может показаться сложной, это связано с недостаточным развитием опорно-двигательной ткани, а также неспособностью к концентрации и усидчивости длительное время. Таким образом, чтобы привлечь к этому техника лучше детсадовских детей.

      Как вариант пластинографии идея раскрашивания черно-белых картинок с помощью пластилина. За основу берется любой рисунок или контур из раскрашивания и вместо фломастеров и карандашей ребенок использует пластилин нужных цветов. В результате картинка получается очень оригинальной и рельефной. Это приводит детей в неописуемый восторг.

      И в заключение хотелось бы сказать : способы и техники еще много нетрадиционного рисования , но при выборе той или иной техники рисования необходимо в первую очередь учитывать возрастные и индивидуальные особенности детей. Конечно, из присутствующих здесь не только воспитатели дошкольных учреждений, но и у каждого из вас есть дети и внуки. И я надеюсь, что моя презентация будет полезна вам не только как учителям, но и мамам и бабушкам.

      Желаю успехов. Спасибо за внимание.

      Слайд 1

      Нетрадиционная техника рисования

      Слайд 2

      Рекомендации педагогам
      использовать разные формы художественной деятельности: коллективное творчество, самостоятельную и игровую деятельность детей по овладению нетрадиционными приемами изображения; при планировании занятий изобразительным искусством соблюдать систему и преемственность использования нетрадиционных изобразительных приемов с учетом возраста и индивидуальных возможностей детей; повысить свой профессиональный уровень и мастерство за счет ознакомления и освоения новых нестандартных способов и приемов изображения.

      Слайд 3

      Спрей Возраст: с пяти лет. Средства выразительности: точка, фактура. Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусок плотного картона или пластика (5х5 см). Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью по картону, который держит над бумагой. Брызги краски на бумагу.

      Слайд 4

      Рисование расческой, зубной щеткой. Возраст: любой. Средства выразительности: объем, цвет. Материалы: плотная бумага, акварель, зубная щетка и т.д., вода в блюдце. Способ получения изображения: Благодаря жесткой, густой, равномерно расположенной щетине позволяет быстро и легко тонировать бумагу или наносить элементы рисунка с разной плотностью плотности краски. Кисть нельзя сильно мочить, то есть обмакиваем полусухую зубную щетку в гуашь, консистенция кашицы, и можно приступать к работе. Способ получения изображения: погружение в жидкую краску и рисование на разных поверхностях.

      Слайд 5

      Рисование песком. Возраст: с шести лет. Средства выразительности: объем. Материалы: чистый песок или манка, клей ПВА, картон, кисточки для клея, простой карандаш. Способ получения: Ребенок подготавливает картон нужного цвета, наносит простым карандашом необходимый рисунок, затем каждый предмет по очереди смазывает клеем и аккуратно посыпает песком, лишний песок высыпает на поднос. Если нужно придать больше объема, то этот предмет несколько раз промазывают клеем по поверхности песка.

      Слайд 6

      Черно-белый скрапборд (грунтованный лист) Возраст: от 5 лет Выразительные средства: линия, штрих, контраст. Материалы: полукартон, или плотная белая бумага, свеча, широкая кисть, черные чернила, жидкое мыло (примерно одна капля на столовую ложку чернил) или зубной порошок, мисочки для туши, палочка с заостренными концами. Способ получения изображения: ребенок натирает свечой лист так, чтобы он покрылся слоем воска. Затем на нее наносится тушь с жидким мылом, или зубным порошком, в этом случае она наполняется тушью без добавок. После высыхания рисунок процарапывается палочкой.

      Слайд 7

      Цветной скрапборд Возраст: от 6 лет Выразительные средства: линия, штрих, цвет. Материалы: цветной картон или плотная бумага, предварительно раскрашенная акварельными красками или фломастерами, свеча, широкая кисть, мисочки для гуаши, палочка с заостренными концами. Способ получения изображения: ребенок натирает свечой лист так, чтобы он покрылся слоем воска. Затем лист закрашивается гуашью, смешанной с жидким мылом. После высыхания рисунок процарапывается палочкой. Далее можно дорисовать гуашью недостающие детали.

      Слайд 8

      Роспись по мокрому Возраст: с пяти лет. Средства выразительности: точка, фактура. Материалы: бумага, гуашь, жесткая кисть, кусок плотного картона или пластика (5х5 см). Способ получения изображения: ребенок набирает краску на кисть и ударяет кистью по картону, который держит над бумагой. Брызги краски на бумагу.

      Слайд 9

      Пластилинография
      Возраст: любой. Средства выразительности: объем, цвет, фактура. Материалы: картон с контурным рисунком, стекло; набор пластилина; салфетка для рук; стеки; отходы и натуральные материалы. Способ получения изображения: 1. Нанесение пластилина на картон. Можно сделать поверхность немного шероховатой. Для этого используются различные приемы нанесения на поверхность пластилинового изображения рельефных точек, штрихов, полосок, извилин или каких-то фигурных линий. Работать можно не только пальцами, но и стеками.

      Слайд 10

      2. На картон наносят тонкий слой пластилина, разравнивают стеком и процарапывают рисунок стеком или палочкой.

      Слайд 11

      3. Нарисуйте пластилином «горошек», «капельки» и «жгутики». Из пластилина скатывают горошки или капельки и выкладывают узором на загрунтованную или чистую картонную поверхность, заполняя весь рисунок. Техника «жгутики» несколько сложнее тем, что необходимо свернуть жгутики одинаковой толщины и разложить их по рисунку. Можно жгутики соединить пополам и закрутить, тогда получится красивая косичка, основа контура рисунка.

      Слайд 12

      4. На картон наносится рисунок, скручиваются жгутики, размазываются пальцем до середины, затем заполняется центр элемента рисунка. Можно использовать смешанный пластилин для большей цветовой гаммы. Работу можно сделать рельефной, нанеся на листья пластилиновые прожилки или штрихами

      Слайд 13

      5. Работа по стеклу. В качестве эскиза можно выбрать любой понравившийся рисунок и перенести его на стекло, приложив стекло к рисунку. Это очень простой способ. Ребенок 4-5 лет вполне способен справиться с этой задачей. Далее нужно дождаться высыхания эскиза на стекле. Маркер сохнет быстрее (2-3 минуты), чернила дольше (10 минут). Основа с нанесенным эскизом готова! Прежде чем приступить к лепке, необходимо продумать сочетание цветов и подобрать правильные оттенки путем смешивания. Наносить выбранный цвет на нужные детали рисунка начинаем с той стороны, на которой был нарисован эскиз. Равномерно распределите пластилин пальцем, не выходя за линии эскиза. Толщина слоя не более 2-3 мм. При этом контролируем нанесение пластилина на рисунок с лицевой стороны и корректируем его.

      Слайд 14

      Советы родителям
      материалы (карандаши, краски, кисточки, фломастеры, восковые карандаши и др.) должны находиться в поле зрения малыша, чтобы у него появилось желание творить ; познакомить его с миром вещей, живой и неживой природы, предметов изобразительного искусства, предложить нарисовать все, о чем ребенок любит рассказывать, и поговорить с ним обо всем, что он любит рисовать; не критикуйте ребенка и не торопите, наоборот, время от времени стимулируйте его рисовальную деятельность; хвалите своего ребенка, помогайте ему, доверяйте ему, ведь ваш ребенок индивидуален!

      Слайд 15

      Большое спасибо за внимание

      Дошкольное детство – очень важный период в жизни детей. Именно в этом возрасте каждый ребенок – маленький исследователь, с радостью и удивлением открывающий для себя незнакомый и удивительный мир вокруг себя. Чем разнообразнее деятельность ребенка, тем успешнее идет разностороннее развитие ребенка, реализуются его потенциальные возможности и первые проявления творчества. Вот почему одним из наиболее близких и доступных видов работы с детьми в детском саду является изобразительная, художественно-производственная деятельность, создающая условия для вовлечения ребенка в собственное творчество, в процессе которого создается нечто красивое и необычное.
      Поскольку стремительно меняются многие точки зрения относительно педагогических и художественных условий формирования способностей, меняются поколения детей и, соответственно, должна меняться технология работы воспитателей дошкольных учреждений. Для этого необходимо, наряду с традиционными приемами и приемами изображения, включать нетрадиционные приемы рисования.

      Приобщая детей к искусству, необходимо использовать различные техники нетрадиционного рисования. Среди них немало тех, которые дают самые неожиданные, непредсказуемые варианты художественных образов и колоссальный толчок детской фантазии и фантазии.

      Чем разнообразнее условия, в которых протекает изобразительная деятельность, содержание, формы, методы и приемы работы с детьми, а также материалы, с которыми они оперируют, тем интенсивнее будут развиваться художественные способности детей.

      Необходимо разнообразить и цвет, и фактуру бумаги, так как это тоже влияет на выразительность рисунков и ставит детей перед необходимостью выбора материалов для рисования, продумывания цвета будущего творения, и не ждать готового решения.

      Возможности работы с детьми в технике нетрадиционного рисования основаны на использовании различных печатей. Этот вид рисования не требует особых навыков: нужны только оттиски готовых форм, смазанные краской.
      Пломбу можно просто обмакнуть в краску или прижать к окрашенной «штамповой подушке», плоскому куску поролона, или замазать краской или красками, специально подобрав их сочетание. Печать можно сделать из ватной палочки, пробки, сырого картофеля, ластика, кусочка поролона, скомканной бумаги, деревяшки и т. д.

      Чтобы дети не создавали шаблон (рисовали только на альбомном листе), листы бумаги могут быть разной формы: в виде круга (тарелка, блюдце, салфетка), квадрата (носовой платок, коробочка).

      Монотипия — один из самых простых способов печати. С помощью монотипии выполняется симметричное изображение предмета или предмета. Для этого лист бумаги складывается пополам по вертикали или горизонтали с учетом изображаемого предмета. На одну половину листа наносят цветовые пятна (абстрактный рисунок) или половину симметричного объекта (конкретный рисунок). Цвета подобраны яркие, сочные, чтобы принт был четким. После нанесения красочного изображения на первую половину листа накладывается вторая часть листа для получения оттиска на другой половине листа. Развернув, вы увидите все симметричное изображение – бабочка расправила крылья, цветок полностью распустился, а крона дерева стала пышнее. Готовый принт можно видоизменить или украсить дополнительными деталями. Техника монотипии доставляет удовольствие детям всех возрастов, особенно младшим дошкольникам.

      Опыт, использование нетрадиционных изобразительных приемов, основан на идее обучения без принуждения, на основе достижения успеха, на переживании радости познания мира, на искреннем интересе дошкольника к исполнительскому творческое задание с использованием нетрадиционных приемов изображения. Такая задача ставит ребенка в положение творца, активизирует и направляет мысли детей, приближает их к черте, за которой может начаться рождение собственных художественных идей.

      Овладение нетрадиционными для дошкольного образования художественными приемами способствует повышению выразительности художественных образов в рисунках дошкольников, сохранению их положительного отношения к изобразительной деятельности, способствует удовлетворению потребности детей в художественном выражении, развитию детское изобразительное творчество. Выбор и последовательность внедрения нетрадиционных художественных приемов в практику дошкольного образования основывается на том, что освоение каждого предыдущего приема является и выступает пропедевтическим этапом в освоении более сложных художественных задач и направлено на развитие у детей искусство.

      Необходимо обучать нетрадиционным приемам рисования с учетом возрастных особенностей детей.

      Педагогу нужно помочь ребенку найти себя, предложить ему как можно больше различных способов самовыражения. Рано или поздно он обязательно выберет свой собственный путь, который позволит ему в полной мере проявить себя. Именно поэтому ребенка необходимо знакомить с самыми разнообразными изобразительными технологиями. Не всем дано владеть кистью или карандашом, кому-то сложно выразиться в линии, кто-то не понимает и не приемлет многообразия красок. Пусть каждый выберет близкую ему по духу технологию, не заставляющую его страдать при сравнении своей работы с работой более способных детей.

      Художественная деятельность ребенка станет еще более успешной, если взрослые, педагоги и родители будут оценивать ее положительно, не сравнивая работы детей друг с другом, а отмечая индивидуальную манеру исполнения. Поэтому особое внимание необходимо уделить обсуждению детских работ, обязательно ввести в практику анализ рисунка ребенка в индивидуальной беседе с ним. При этом старайтесь оценивать достижения ребенка в соответствии с его личными возможностями и в сравнении с собственными предыдущими рисунками, всесторонне аргументируйте оценку и придавайте ей положительный характер, чтобы открыть путь к исправлению ошибок.

      Каждый ребенок — это отдельный мир со своими правилами поведения, своими чувствами. И чем богаче и разнообразнее жизненные впечатления ребенка, чем ярче его неординарное воображение, тем более вероятно, что интуитивная тяга к искусству со временем станет более осмысленной.
      «Истоки детских способностей и талантов — на кончиках их пальцев. Из пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити — ручейки, питающие источник творческой мысли. Иными словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок», — констатировал В.А. . Сухомлинский.

      Нетрадиционные техники рисования в детском саду

      Презентация воспитателя МКДОУ д/с № 64 Дирконос М.Н.


      Нетрадиционные методы

      Они основаны на необычном сочетании материалов и инструментов. Рисование нетрадиционными способами — увлекательное занятие, которое удивляет и восхищает детей.

      Дети испытывают незабываемые, положительные эмоции, а по эмоциям можно судить о настроении ребенка, что его радует, что огорчает.


      Проведение занятий с использованием нетрадиционных методик:

      • Способствует снятию детских страхов;
      • Развивает уверенность в себе;
      • Развивает пространственное мышление;
      • Побуждает детей к творческим поискам и решениям;
      • Обучает детей работе с различными материалами;
      • Развивает мелкую моторику рук;
      • Развивает творческие способности, воображение и полет фантазии.
      • Работая, дети получают эстетическое удовольствие.

      Работа с нетрадиционными техниками , учитываем

      • 1. Сенситивный возраст детей при обращении к той или иной нетрадиционной технике выполнения изображения;
      • 2. Средства выразительности, придающие изображению художественные качества.
      • 3. Материалы и инструменты, применяемые для выполнения изображений на плоскости нетрадиционными методами;
      • 4. Способы получения изображений, основанные на использовании нетрадиционных приемов выполнения изображений на плоскости.

      младший дошкольный возраст

      • рисунок пальцами;
      • оттиск с картофельными уплотнениями; пробка
      • рисунок с ладонями.

      средний дошкольный возраст

      • Укол жесткой полусухой кистью.
      • печать на поролоне;
      • Пенопечать
      • восковые мелки + акварель;
      • свеча + акварель;
      • слепок мятой бумаги
      • волшебные веревки.

      старший дошкольный возраст

      • рисование солью, песком;
      • рисунок мыльными пузырями;
      • разбрызгивание
      • блотография с помощью соломинки;
      • пейзажный монотип;
      • трафаретная печать;
      • предметная монотипия;
      • кляксография обычная;
      • пластилинография.

      Рисование пальчиками («пальчики-палитра»)

      1. Сенситивный возраст детей: с 2 лет.

      2. Средства выразительности: пятно, точка, короткая линия, цвет.

      3. Материалы и инструменты: мисочки с гуашью, плотная бумага любого цвета, салфетки.

      4. Способы получения изображения: ребенок опускает палец гуашью и наносит на бумагу точки, пятна (в зависимости от замысла — рисование ягод, гроздей; хаотичное заполнение листа цветными пятнами — рисовальное настроение). После работы пальцы вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.

      Вставить картинку


      Рисунок от руки

      1Восприимчивый возраст: от 2 лет.

      2. Средства выразительности: пятно, цвет.

      3. Материалы и инструменты: широкие блюдца с гуашью, кисть, плотная бумага, салфетки.

      4. Способы получения изображения: ребенок опускает ладонь в гуашь или закрашивает ее кистью и делает отпечаток на бумаге. Принт дорабатывается кистью до получения изображения (птицы, деревья). После работы руки вытираются салфеткой, затем гуашь легко смывается.


      Картофель, пробковая печать

      1. Чувствительный возраст: от лет.

      2. Средства выразительности: фактура, пятно, цвет.

      3. Материалы и инструменты: миска или пластмассовая коробка, в которой находится штемпельная подушка из тонкого поролона, пропитанного гуашью, плотная бумага любого цвета и размера, оттиски от картофеля или бутылочных пробок.

      4. Способы получения изображения: ребенок прижимает пробку или печать от картофелины к штемпельной подушечке с тушью и отпечатывает на бумаге оттиск. Для получения другого цвета чашу и поролон меняют.


      Бумага рулонная

      Вставка рисунка

      2. Средства выразительности: фактура, объем.

      3. Материалы и инструменты: салфетки или цветная двухсторонняя бумага, клей ПВА, кисточка, плотная бумага или цветной картон для основы.

      4. Способы получения изображения: ребенок мнет в руках бумагу до тех пор, пока она не станет мягкой. Затем он выкатывает из него шарик. Размеры его могут быть разными: от маленького (ягодка) до большого (облако, комочек для снеговика). После этого бумажный комок обмакивается в клей и приклеивается к основе.


      Рисование пластиковой бутылкой

      • Чувствительный возраст от 4 лет.
      • Средства выразительности: пятно, цвет, фактура.
      • Материалы и инструменты: гуашь, вода, пластиковая бутылка.
      • Способы получения изображения: развести в миске гуашь нужного цвета, ребенок обмакивает дно бутылочки в краску, делая оттиски на бумаге. Затем вы можете добавить детали.

      «Свеча и акварель»

      1. Чувствительный возраст: с четырех лет.

      2. Средства выразительности: цвет, линия, пятно, фактура.

      3. Материалы и инструменты: свеча, плотная белая бумага, акварель, кисти.

      4. Способы получения изображения: ребенок рисует на бумаге свечу. Затем раскрашивает лист акварельными красками в один или несколько цветов. Свечной паттерн остается незакрашенным.


      Клякса обыкновенная

      2. Средства выразительности: пятно.

      3. Материалы и инструменты: бумага, тонны жидкой разведенной гуаши в миске, пластиковая ложка.

      4. Способы получения изображения: ребенок зачерпывает пластиковой ложкой гуашь и выливает ее на бумагу или набирает толстой кистью разведенную водой краску и наносит кляксы на лист бумаги, осторожно стряхивая ее. . В результате появляются случайные пятна. Затем лист накрывают другим листом и прижимают. Затем верхний лист удаляется, и изображение тщательно изучается, чтобы определить, как оно выглядит. Прорисовываются недостающие детали.


      Отпечатки листьев

      1. Чувствительный возраст: с пяти лет.

      3. Материалы и инструменты: бумага, листья разных деревьев (желательно опавшие), гуашь, кисть.

      Способы получения изображения: ребенок покрывает деревяшку красками разных цветов, затем прикладывает окрашенную сторону к бумаге для получения отпечатка. Каждый раз берется новый лист. Черешки можно красить кистью.


      Техника окраски распылением

      1. Чувствительный возраст: с пяти лет.

      2. Средства выразительности: точка, фактура.

      3. Материалы и инструменты: бумага, гуашь, жесткая кисть или расческа, зубная щетка, трафареты., картон 5*5

      Способы получения изображения: ребенок набирает краску на кисточку и слегка ударяет ею о картон держится над бумагой — краска распыляется на бумагу. Вы также можете использовать зубную щетку или расческу для распыления краски.


      Тема монотипия

      1. Чувствительный возраст: с пяти лет.

      2. Средства выразительности: пятно, цвет, симметрия.

      3. Материалы и инструменты: плотная бумага любого цвета, кисти, гуашь или акварель.

      4. Способы получения изображения: ребенок складывает лист бумаги пополам и на одной его половине рисует половину изображаемого предмета (предметы для рисования выбираются симметричными). После окрашивания каждой части предмета, пока краска не высохнет, лист снова складывается пополам для получения отпечатка. Затем изображение можно украсить, прорабатывая детали каждый раз, складывая лист одинаково.


      БЛОГРАФИЯ С РЕЗЬБОЙ

      Вставка рисунка

      1.Восприимчивый возраст: от 5 лет

      2.Выразительные средства: пятно.

      3.Материалы: бумага, тушь или гуашь, жидкость, разведенная в миске, пластиковая ложка, х/б нить средней толщины.

      4. Способ получения изображения: опускаем нитку в краску, выдавливаем, затем раскладываем изображение из нити на листе бумаги. После этого сверху положите еще один лист, прижмите его, придерживая рукой, и потяните нить за кончик. Прорисовываются недостающие детали.


      Картина солью и гуашью

      Вставка рисунка

      Чувствительный возраст: от 5 лет

      Средства выразительности: цвет, фактура.

      Материал: бумага, гуашь, клей ПВА, соль, кисти.

      Способ получения изображения: нарисовать изображение простым карандашом, нанести клей ПВА, высушить, раскрасить гуашью.


      Цветная доска для скретча

      1. Чувствительный возраст: от шести лет.

      2. Средства выразительности: линия, штрих, контраст, цвет.

      3. Материалы и инструменты: цветной картон или плотная бумага, предварительно подкрашенная акварелью или гуашью, свеча, широкая кисть, миски для гуаши, палочка с заостренным концом или пустой стержень, жидкое мыло.

      4. Способы получения изображения: ребенок протирает свечой лист бумаги так, чтобы он покрылся слоем воска. Затем лист подкрашивают слоем гуаши (контрастной по цвету) с добавлением жидкого мыла. После высыхания рисунок процарапывается палочкой. Далее можно доработать недостающие детали гуашью.


      Вставить картинку

      РИСОВАНИЕ МЫЛЬНЫМИ ПУЗЫРЯМИ

      Чувствительный возраст: от 6 лет

      Средства выразительности: пятно, контраст, цвет.

      Материалы и инструменты: жидкое мыло, вода, гуашь, чашки, тюбики.

      Способы получения изображения: развести гуашь в стакане воды, добавить жидкое мыло, дунуть через трубочку до образования цветной мыльной пены, поднести лист, сделать оттиск, просушить, добавить детали.








      Для использования предпросмотра презентаций создайте себе учетную запись Google (аккаунт) и войдите в нее: https://accounts.google.com

      Тема: «Нетрадиционные техники рисования в дошкольных образовательных учреждениях и их роль в развитие детей дошкольного возраста». «Истоки способностей и дара детей — на кончиках пальцев. Из пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити и ручейки, питающие источник творческой мысли. Иными словами, чем больше умения в детской руке, тем умнее ребенок.» В.А. Сухомлинский.

      В процессе нетрадиционного рисования ребенок всесторонне развивается. Такие занятия не утомляют дошкольников, дети сохраняют высокую активность, работоспособность на протяжении всего отведенного на задание времени. Нетрадиционные методики позволяют педагогу реализовать индивидуальный подход к детям, учитывать их желание и интерес. Их использование способствует интеллектуальному развитию ребенка, коррекции психических процессов и личностной сферы дошкольников.

      Многие виды нетрадиционного рисования способствуют повышению уровня развития зрительно-моторной координации (например, рисование по стеклу, роспись ткани, рисование мелом по бархатной бумаге и др.), а также координационной мелкой моторики пальцев.

      Цель моей работы — создание педагогических условий для развития творческого воображения детей за счет использования нетрадиционных приемов и приемов рисования. Изучив работы разных авторов, я нашла много интересных идей и поставила перед собой следующие задачи: Развивать у детей навыки технического рисования. Познакомить детей с различными нетрадиционными техниками рисования. Научат создавать свой неповторимый образ, используя различные техники рисования.

      Опыт работы: Лыкова И.А. «Программа художественного воспитания, обучения и развития детей 2-7 лет. «Цветные пальмы»; А.В. Никитина «Нетрадиционные техники рисования»; Г.Н. Давыдов «Нетрадиционные техники рисования»; Р.Г. Казакова «Уроки рисования с дошкольниками». На подготовительном этапе я ознакомился с методической литературой разных авторов, таких как А. В. Никитина «Нетрадиционные техники рисования в детском саду», И.А. Лыкова — «Методическое пособие для специалистов дошкольных образовательных учреждений», Т.Н. Доронова — «Природа, искусство и изобразительная деятельность детей» Р.Г. Казакова «Изобразительная деятельность в детском саду».

      1. Подготовительно-ознакомительный 2. На втором этапе — репродуктивном, поставить задачу: познакомить детей с различными средствами выразительности. 3. Третий этап – конструктивный. Задача этого этапа — научить детей выполнять коллективную работу, организовывать совместную деятельность (друг с другом, с педагогом). Этапы:

      1. Отпечаток руки 2. Использование печати 3. Рисование ручкой 4. Рисование пальцем. 5. Монотипия. 6. Нанесение на трафарет тампоном. 7. Рисование тычковым методом. 8. Блотография. 9. Спрей. 10. Граттаж. 11. Рисование мыльными пузырями. 12. Рисование скомканной бумагой 13. Вместо кисточки — дырокол. 14. Ниткография. Методы и приемы нетрадиционного рисования

      Рекомендуется использовать с детьми младшего дошкольного возраста: рисование пальчиками; отпечаток с картофельными пломбами; рисование ладонями. Детей среднего дошкольного возраста можно знакомить с более сложными приемами: тыканием жесткой полусухой кистью. печать на поролоне; пробковая печать; восковые мелки + акварель; свеча + акварель; отпечатки листьев; рисунки от руки; рисование ватными палочками; волшебные веревки. А в старшем дошкольном возрасте дети могут освоить еще более сложные приемы и приемы: рисование песком; рисование мыльными пузырями; рисование скомканной бумагой; блотография с соломинкой; пейзажный монотип; трафаретная печать; предметная монотипия; распространена блотография; пластилинография.

      Я использовал следующие средства — совместная деятельность воспитателя с детьми, — самостоятельная деятельность детей. Я использовал следующие методы: информационный словесный, практический. Информационный метод включает в себя следующий прием: — осмотр — наблюдение — экскурсию — пример учителя — показ учителя Вербальный метод включает — беседу — рассказ — использование образцов учителя — художественное слово Практический метод — метод, направленный на закрепление знаний и умений детей. Это метод упражнений, доводящий навык до автоматизма, он включает технику повторения работы на шашках, выполнение формообразующих движений рукой.

      Критерий 2 младшая группа Средняя группа Старшая группа Подготовительная группа % проявления 1. Художественно-эстетическое восприятие 18 22 29 41 2. Проявление творчества 21 29 33 54 3. Проявление инициативы 20 34 42 59 4. Проявление самостоятельности 23 36 48 61 5. Проявление индивидуальности 21 43 52 59 6. Использование выразительных средств 24 45 51 64 7. Овладение способами создания образов 28 42 54 60 8. Видение художественных образов 19 39 46 62 9. Планирование деятельности 18 28 51 70 10. Навыки и умение пользоваться инструментами 17 28 49Анализ эффективности навыков рисования по группам: 1. Подготовительный этап:

      Критерии 2 младшая группа Средняя группа Старшая группа Подготовительная группа % проявления 1. Художественно-эстетическое восприятие 19 24 32 45 2. Проявление творческих способностей 23 30 34 56 3. Проявление инициативы 22 34 45 60 4. Проявление самостоятельности 24 37 49 65 5. Проявление индивидуальности 25 45 54 63 6. Использование выразительных средств 23 47 53 65 7. Овладение способами создания образов 30 44 56 67 8. Видение художественного изображения 22 41 4962 9. Планирование деятельности 20 29 54 85 10. Навыки и умения пользоваться инструментами 21 35 50 86 2. Основной этап:

      Критерии 2 младшая группа Средняя группа Старшая группа Подготовительная группа % проявления 1. Художественно-эстетическое восприятие 29 34 38 46 2. Проявление творчества 33 37 38 56 3. Проявление инициативы 28 39 48 64 4. Проявление самостоятельности 32 39 49 66 5. Проявление индивидуальности 35 48 53 65 6. Использование средств выразительности 33 49 57 67 7. Овладение способы создания образов 34 48 5967 8. Видение художественных образов 29 46 51 76 9. Планирование деятельности 28 35 57 85 10. Навыки и умения пользоваться инструментами 29 38 58 88 3. Заключительный этап:

      Заключение: проанализировав эффективность навыков рисования в группах занимающихся с нетрадиционными приемами рисования я пришла к выводу, что у детей подготовительной группы наблюдается положительная динамика, так как они овладели многими видами нетрадиционных приемов рисования и более развита мелкая моторика пальцев рук.

      Проведение занятий по нетрадиционным методикам способствует: — снятию детских страхов; — Развивает уверенность в себе; — развивает пространственное мышление; Учит детей свободно выражать свои мысли Побуждает детей к творческим поискам и решениям; Учит детей работать с разнообразными материалами; Развивает чувство композиции, ритма, цвета, цветовосприятие; ощущение текстуры и объема; Развивает мелкую моторику рук; Развивает творческие способности, воображение и полет фантазии; Во время работы дети получают эстетическое удовольствие.

      8 недооцененных монотипий Эдгара Дега

       

      Увлечение Дега техническими изобретениями, пожалуй, наиболее ярко проявляется в его гравюрах. В своих монотипиях Дега наиболее современен, улавливая дух городской жизни, освобождая рисунок от традиций, смелым образом изображая тело и используя возможности абстракции в уникальных пейзажах. Спустя годы после смерти Дега французский поэт Стефан Малларме заметил, что, несмотря на то, что он уже был «мастером рисования», Дега все еще стремился к «нежные линии и движения, изысканные или гротескные», в его поздних монотипиях, достигает «странная новая красота».

       

      Не случайно в 2016 году Музей современного искусства в Нью-Йорке организовал выставку Эдгар Дега: странная новая красота . Вопрос в том, насколько странной была эта «новая красота» монотипов. Давайте познакомимся с ним через восемь увлекательных монотипий Дега.

       

      Эдгар Дега: Реалист
      Автопортрет в библиотеке , Эдгар Дега, 1895, через Гарвардский художественный музей

       

      Эдгар Дега, старший сын парижского банкира, родился в 1834 году. Он получил классическое образование, в том числе латынь, греческий язык и античную историю, в лицее Луи-ле-Гран в Париже. Его отец рано распознал художественные способности сына и поощрял его рисование, часто водя его в музеи Парижа. Дега подкрепил свое формальное академическое художественное образование копированием картин старых мастеров в Италии (1856-1859 гг.).) и Лувр.

       

      Он также обучался в мастерской Луи Ламота, где его обучали традиционному академическому стилю, в котором подчеркивалась линия и подчеркивалась исключительная важность мастерства рисования. Дега разработал строгий стиль рисования и уважение к линии, которую он будет поддерживать на протяжении всей своей карьеры.

       

      Вам нравится эта статья?

      Подпишитесь на нашу бесплатную еженедельную рассылку новостей

      Несмотря на свое долгое сотрудничество с импрессионистами, Дега, похоже, так и не примирился с ярлыком «импрессионист», предпочитая называть себя «реалистом» или «независимым». Тем не менее, он был одним из основоположников импрессионизма и одним из наиболее важных его представителей, участвуя в шести импрессионистских выставках между 1874 и 1886 годами. Но его внимание к городским сюжетам, искусственному свету и тщательному рисованию отличало его от других импрессионистов, таких как Клод Моне, работавший на открытом воздухе, рисовал прямо со своих предметов.

       

      Балет в Парижской опере , пастель поверх монотипии на бумаге кремового цвета, Эдгар Дега, 1877 г., через Художественный институт Чикаго

       

      Дега, как наблюдатель повседневных сцен, последовательно анализировал позы, движения и жесты. Он разработал отличительные композиционные приемы, рассматривая сцены с неожиданных ракурсов и нестандартно обрамляя их. Он экспериментировал с различными материалами, включая пастель, фотографию и монотипию. К концу 1880-х годов Дега был признан значимой фигурой в парижском мире искусства.

       

      Подавленный ограниченностью своего слабого зрения — возможно, в результате травмы, полученной во время службы по защите Парижа во время франко-прусской войны 1870-71 годов, — он ничего не создал после 1912 года, когда он был вынужден покинуть мастерскую на Монмартре. в котором он трудился более двадцати лет. Он умер пять лет спустя, в 1917 году, в возрасте 83 лет.

       

      Что такое монотипия? Дега и новая техника
      Головы мужчины и женщины, монотипия в темном поле , Эдгара Дега, 1877-80 гг., через Британский музей

       

      Для создания монотипии художник рисует тушью на металлической пластине, которая затем прокладывается влажным листом бумаги и пропускается через пресс. Этот метод обычно производит один оттиск, который полностью меняет композицию по сравнению с тем, что художник изобразил на пластине. Большинство процессов печати фиксируют изображение на матрице. Отличие монотипии в том, что она остается незакрепленной до самого момента печати.

       

      Процесс монотипии был известен с 17 века и вновь привлек к себе внимание во времена Дега, когда офорт пережил возрождение. В ответ на новые технологии, такие как фотография, художники-граверы подчеркивали уникальность своего выражения, печатая на разных пластинах для создания уникальных оттисков или выпуская свои работы небольшими тиражами.

       

      На сцене , пастель и эссенция поверх монотипии на кремовой бумаге, уложенной на доску, Эдгар Дега, 1876-77, через Художественный институт Чикаго

       

      Монотипия расширила возможности Дега по изображению самых разных сюжетов: балерин в движении или сияние электрического света. Чернила на тарелке позволяли ему крутить и искажать тела в необычных позах и создавать драматические отношения между тьмой и светом. Возможность свободно перемещать пигмент по гладкой пластине вплоть до последней минуты побудила его отказаться от точного юношеского рендеринга и влияния Энгра и побудила его изобретать совершенно новые способы рисования.

       

      Арсен Александр, французский искусствовед, считал, что «его монотипии представляют ту область его творчества, в которой он был наиболее свободным, наиболее живым и наиболее безрассудным… не стесненным никакими правилами». Действительно, в монотипии у Дега самый современный дух, задействующий возможности абстракции.

       

      Посмотрите это видео, чтобы изучить процесс монотипии Дега с куратором MOMA Джоди Хауптман и реставратором Карлом Бухбергом.

       

      Периоды монотипии
      Портрет виконта Людовика Наполеона Лепика , сухая игла на бумаге цвета слоновой кости, Марселлин Гилберт Десбутин, 1876 г., через Художественный институт Чикаго

       

      Дега научился этому процессу в середине 1870-х годов у своего друга-художника Людовика-Наполеона Лепика. Он погрузился в нее с огромным энтузиазмом, создав более 450 работ за два отдельных периода. Первый длился с середины 1870-х до середины 1880-х годов, в течение десятилетия, когда он работал с черными чернилами для принтера и сочинял современные городские сюжеты; вторая была более короткой кампанией в начале 189 г.0s, когда он использовал пигментированную масляную краску для изображения реальных и воображаемых пейзажей в образах, граничащих с абстракцией.

       

      Когда Дега описывал эти работы, он использовал фразу «рисунки, сделанные жирными чернилами и пропущенные через пресс» , которые подчеркивают процесс и материалы. Принцип его монотипии отражен в его собственных словах: «не то же самое, что форма [но] способ видения формы».

       

      Пары монотипов
      Три балерины , монотипия в темном поле на кремовой бумаге, Эдгар Дега, 1878-80 через The Clark Art Institute

       

      Самый значительный вызов Дега монотипии был направлен на его уникальность. Вместо того, чтобы соглашаться на производство уникальных работ, он использовал его для создания вариаций: после печати оттиска он часто пропускал пластину через пресс во второй раз, вытягивая другой оттиск. Поскольку большая часть краски должна была быть перенесена на первый лист во время первоначального прохождения формы через пресс, второй оттиск, называемый «родственным», будет намного более светлой версией первого оттиска («световое поле»). Дега часто наносил слой пастели (иногда гуашью) поверх этого более светлого изображения, используя его как тональную карту исходной композиции для создания новой работы, которая была одновременно ее повторением и преобразованием.

       

      Балетная сцена Эдгара Дега, 1879 г., коллекция Уильяма И. Коха, через NewYorker

       

      Дега перенес эту двойственность, присущую процессу монотипии, в новые области множественности.

       

      «сделай рисунок, начни снова, обведи, начни снова и снова обведи»
      — Эдгар Дега.

       

      1. Первая монотипия: Эдгар Дега и виконт Людовик Лепик, Балетмейстер (1874)
      Балетмейстер, монотипия (черные чернила), усиленная и исправленная белым мелом или размывкой на верже, работы Эдгара Дега и виконта Людовика Лепика, 1874 г., через Национальную художественную галерею, Вашингтон, округ Колумбия

       

      Одним из первых монотипов Дега был Балетмейстер , подписанный Эдгаром Дега и Людовиком Лепиком. Монотипия усиливалась и корректировалась белым мелом или непрозрачной акварелью.

       

      Совместная подпись Лепика и Дега в верхнем левом углу указывает на то, что эта работа была первой попыткой художника создать монотипию, выполненную с Людовиком Лепиком. В концепции дизайн адаптирован из Репетиция балета на сцене (1874 г.) , где танцор появляется в составе группы справа. Балетмейстер, ненадежно расположенный в монотипии между сценой и пустотой под ней, был заимствован из угольного этюда Жюля Перро.

       

      Первая монотипная гравюра Дега изображает мастера Жюля Перро на сцене, руководящего репетицией балета. Поза была взята из двух рисунков Перро, но поскольку Дега нарисовал фигуру на печатной форме точно так, как она выглядела на рисунках, лицом влево, изображение было перевернутым при печати формы.

       

      2. Второе впечатление Балетмейстер : Репетиция балета (1875-76)
      Репетиция балета , гуашь и пастель поверх монотипии на верже, Эдгар Дега, 1875–1876 гг., через Художественный музей Нельсона-Аткинса, Канзас-Сити

       

      Второй отпечаток темнопольного монотипа «Балетмейстер» был обработан пастелью и гуашью в композицию с несколькими другими фигурами: мужчина лицом к картине справа и танцоры, склонившиеся за спиной Перро. Слева седовласый балетмейстер, одетый в коричневое пальто и красный галстук, опирается на трость, указывая на танцовщицу, выступающую справа. Три других танцора окружают его, один наклонился вперед, спиной к зрителю, чтобы завязать шнурок. Крайний справа стоит мужская фигура, одетая в черное, частично отрезанная рамой картины. Фон темный, зеленовато-коричневый, с бликами за танцором.

       

      Балетмейстер, Жюль Перро, масляная краска на коричневой тканой бумаге, Эдгар Дега, 1875, Филадельфийский музей искусств

       

      Дега использовал рисунок Перро ( Танцовщица , 1875) как основу для ретуши монотипии. Кем был Жюль Перро? Он был одним из лучших танцоров Парижской оперы. Он провел много лет в России в качестве танцора и хореографа и навсегда вернулся во Францию ​​в 1861 году. Работа была куплена американским коллекционером Луизиной Хавмейер в 1875 году. Дега подписал работу в правом верхнем углу, частично скрытую желтой пастелью, как 9.0151 Дега.

       

      3. Дега: Звезда (Л’Этуаль) Или Балет (1876)
      «Звезда или балет» Эдгара Дега, 1876 г. , музей Орсе, Париж

       

      Звезда — один из первых примеров, в котором Дега добавил пастель поверх монотипии. Это также одна из основанных на монотипии работ Дега, которая, по-видимому, впервые была показана публике на 3-й выставке импрессионистов, проходившей в Париже в апреле 1877 года. «промоутер» ждет на заднем плане, среди декораций, вместе с другими танцорами.

       

      Серьезный угол наклона вниз предполагает, что точка обзора находится с одной из самых высоких лож в театре. Композиция примечательна тем, что оставлено большое пространство пустой сцены, создающей фон для фигуры балерины, ярко освещенной снизу рампой. Фоновые наборы лишь грубо нарисованы завихрениями пастельных тонов, чтобы не отвлекать центральную сцену. В своем обзоре в L’Impressioniste Жерж Ривьер заявил своим читателям, что « После того, как вы увидите эти пастели, вам больше никогда не придется ходить в Оперу».

       

      4. Монотипия Dark-Field: Café Singer (Chanteuse Du Café – Concert) (1877-78).
      Café Singer , монотипия в темном поле на бумаге, Эдгар Дега, 1877–1878 гг., частная коллекция на сайте moma.org

       

      Инновационное освещение было визитной карточкой Парижа XIX века и монотипии Дега Café Singer и Певцы на сцене иллюстрируют его запутанность передовой гравюрой. У этих двух монотипов есть общий сюжет: певцы в окружении сияющих огней. В чем их отличие? Один черный (темнопольный монотип), а другой его «родственник» (светлопольный монотип) с цветными пастелями.

       

      Работа Café Singer представляет собой монотипию в темном поле, датируемую примерно 1877–1878 годами. Композиция представлена ​​в концертном пространстве. На заднем плане справа изображена молодая исполнительница с темными волосами; линии дизайна, которые формируют форму, и фигуры нечеткие, за исключением руки в перчатке, держащей открытый веер. Центральная фигура («сольный певец») — обычная театральная форма: туловище и голова подсвечиваются снизу. Роль света понятна: он используется для рендеринга пластичности и 3D-рендеринга.

       

      Особый интерес в этой работе представляет наличие белых дисков – белых кругов – которые наблюдаются в горизонтальном расположении на воображаемой оси на высоте над головой главного солиста. Это не дефекты конструкции: они связаны с работой лампочек. Световые лучи исходят от лампы (согласно статье Холлиса Клейсона, это лампа Jablochoff, — электрическая свеча), а три меньших — газовые шары. Этот проект — одна из самых характерных монохромных работ Дега, посвященная живописному исполнению различных лампочек.

       

      Тот факт, что Дега так систематически и старательно обращается с таким реальным и объективным предметом — осветительными механизмами, — явно доказывает реалистический элемент его искусства.

       

      5. Светополевой монотип: Певцы на сцене (1877-79)
      Певцы на сцене, Пастель, поверх монотипии, на тканой бумаге цвета слоновой кости, уложенной на доску, Эдгар Дега, 1877-79, через Художественный институт Чикаго

       

      Связанный монотип оригинальной работы Café Singe r является монотипом Певцы на сцене , датируемый примерно 1877-79 годами. Она была напечатана с той же пластины, но после наложения/рисования пастелью сильно отличалась, меняя тональную градацию и логику по сравнению с первой работой. Также имели место тематические трансформации: центральная фигура, одетая в розовое платье, то ли завершила свой образ, то ли еще не начала его (неизбежно, она не смотрит на зрителей, т. е. не находится в активном состоянии и не отвечает своей аудитории). Профилированная фигура позади нее — фигура, добавленная к композиции — держащая красный веер — это форма, которая представляет ее песню публике в данный момент. Фоновая фигура справа, обращенная к зрителям, обеими руками держит синий веер.

       

      Но примечательная особенность проекта вновь касается иконографического исполнения лампочек. И на этот раз Дега решает изменить декорации спектакля, превратить его в крытый театр ( Opera ) и исправить освещение комнатными лампами. Три меньших газовых плафона над солистом Café Singer были заменены бра, расположенным немного левее, а левый светильник — роскошной люстрой с несколькими шарами ( un lustre a gaz ) находится прямо над аудиторией. По словам Клейсона, это доказывает идентичность места как театра.

       

      6. Эдгар Дега: Женщины на террасе кафе вечером (1877)
      Женщины на террасе кафе вечером, пастель поверх монотипии на бумаге, Эдгар Дега, 1877 г., через Музей д’Орсе, Париж, через bridgemanimages.com

       

      Яркий по-другому, пастель на монотипии Женщины на террасе кафе вечером , как известно, фигурировала на выставке импрессионистов 1877 года. Первым впечатлением была монотипия в темном поле, датированная 1876 годом. Дега выбрал характерное зрелище Парижа 19 века, группу молодых женщин, в которых сразу можно было узнать проституток.

       

      Женщины на террасе кафе вечером , монотипия в темном поле на тканой бумаге цвета слоновой кости, Эдгар Дега, 1876 г., через Художественный институт Чикаго

       

      Характерно одетые в яркие наряды, привлекающие внимание потенциальных клиентов, женщины изображены в момент, когда спускается вечер и начинается ночная жизнь города. Выбор монотипии для этой работы имеет большое значение. Позы и выражение лица женщин также нарушают социальную сплоченность, ни одна из них не смотрит друг на друга, и все выражают скуку или лень. Это антитеза буржуазному поведению, а также насмешка над художественными условностями, заменяющая ясность путаницей, а хладнокровие — вульгарностью. Журналисты и критики отмечали «пугающий реализм» произведения. Как отмечает Джоди Хауптман, «один одинокий голос признал, что это тоже было несравненная страница из книги современной жизни ».

       

      7. На дыму: монотипия темного поля Заводской дым (1976-79)
      Factory Smoke , монотипия в темном поле черными чернилами на белой бумаге, Эдгар Дега, 1976-79, через Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк

       

      В серии предметов, которые Дега перечислил в записной книжке и использовал с 1877 по 1884 год, он писал: «по дыму – дым людей, трубок, сигарет, сигар; дым паровозов, высоких труб, заводов, пароходов и т. д.; задымление в пространстве под мостами; готовить на пару.» Конечно же, дым пленил и Клода Моне, который в 1877 году посвятил серию картин прокуренному интерьеру вокзала Сен-Лазар .

       

      Фабричный дым — единственная работа Дега, посвященная исключительно визуальным возможностям дыма в абстрактной форме, почти лишенной контекста. Монотипия как средство идеально подходила для передачи неосязаемых качеств предмета. Изображение имеет «настроение» и, вероятно, должно быть прочитано как эстетическая реакция на воспринимаемое явление, а не как визуальная метафора современности.

       

      8. Поздняя необычная работа Дега: Монотипия Пейзаж (1892)
      Пейзаж , монотипия масляными красками, усиленная пастелью, Эдгар Дега, 1892 г., музей Метрополитен, Нью-Йорк

       

      В более позднем возрасте Дега стал затворником и грустным, вероятно, вследствие возрастающей слепоты. Его монотипия Пейзаж — выдающаяся работа того периода. Это неожиданный пример того, как Дега представляет сцену на открытом воздухе без фигур, что демонстрирует творческое и выразительное использование цвета и свободу линий, которые могли возникнуть, по крайней мере частично, из-за его попыток приспособиться к ухудшающемуся зрению.

       

      Дега предпринял серию пейзажных монотипий во время визита в октябре 1890 года в бургундское поместье своего друга Пьера-Жоржа Жаннио. Дега называл эти виды «воображаемыми пейзажами» и в течение следующих двух лет создал около пятидесяти монотипий.

       

      Используя цветные масляные краски, наложенные пастелью, он создал горный пейзаж, частично закрытый туманом, граничащий с абстракцией. Юджиния Пэрри Янис, написавшая важную работу о монотипиях, соглашается с достигнутой здесь абстракцией. Она отмечает, что «наиболее драматический пространственный эффект заключается не в изображении, а в оптической вибрации, возникающей между двумя слоями цвета».

       

      Пейзаж — сцена весны. Голубые холмы удивительно нежны; небо словно капает в белый туман. Как писал Дуглас Кримп, « монотипии — это пейзажи, в которых Дега заменил видимый мир визионерским».

       

      Отражая дух неустанной изобретательности и глубокое любопытство к поведению материалов, усилия Дега в монотипии не только соединяют fin de siècle , но с нетерпением ждем событий 20-го века и далее.

      Учим малышей рисовать

      Это правда! Мы учим школьников рисовать в детском саду. Я не уверен, почему это удивляет так много людей. Рисование – очень важный способ самовыражения учащихся. Рисование – это еще и способ общения детей. Прежде чем они смогут писать слова, они могут рисовать картинки. Они используют свои фотографии, чтобы запечатлеть важные события, показать нам, что им нравится, что они чувствуют и, конечно же, создать что-то красивое. Итак, учим рисовать в детском саду.

      Направленное рисование

      Хотя мы поощряем свободное рисование, у нас также есть формальные уроки с использованием направленного рисования для моделирования и обучения студентов тому, как внимательно смотреть на что-то и рисовать. Направленное рисование — это пошаговый подход к обучению детей рисованию. Это повышает их способность внимательно слушать, уделять пристальное внимание деталям, использовать описательный язык и следовать указаниям. Направленное рисование — отличный способ укрепить уверенность и помочь вашим детям увидеть себя художниками.

      Любой может научить детей рисовать с помощью этого метода. Вам не обязательно быть художником. Поверь мне, я не такой!

      Урок рисования в детском саду

      Перед уроком

      Перед началом урока вам необходимо попрактиковаться. Поскольку направленное рисование поэтапное, вам нужно решить, что можно нарисовать на каждом этапе. Например, когда я рисую людей или животных, мне нравится начинать с головы, а затем с лица; каждая часть лица — это отдельный шаг. Вам также нужно решить, что вы будете говорить при моделировании каждого шага. Чем более описательным будет язык, тем лучше будет урок. Итак, потренируйтесь рисовать то, что вы хотите, чтобы рисовали дети. Если вы не можете это нарисовать, то и они не смогут!

      Во время урока

      Объясните своим ученикам, что во время этого урока рисования они должны будут ПОСМОТРЕТЬ, СЛУШАТЬ, ПОСМОТРЕТЬ и ОПИСАТЬ, прежде чем они будут РИСОВАТЬ. Это шаги в направленном уроке рисования. Хотя у них будет соблазн посмотреть и порисовать, им нужно подождать, пока вы, учитель, не скажете им об этом. Во-первых, ученики СМОТРЯТ на то, что они собираются рисовать. Детям намного легче что-то нарисовать, если они могут сначала внимательно рассмотреть это. Покажите учащимся примеры (настоящие фотографии, нарисованные картинки) того, чему вы учите их рисовать. Детям нужна картинка, на которую можно ссылаться во время урока рисования. Маленькие художники должны СЛУШАТЬ, как учитель описывает то, что рисуется. Они НАБЛЮДАЮТ, как учитель рисует одну часть картинки. Затем учащиеся переходят к DESCRIBE (надеюсь, они интегрируют часть описательного языка, который учитель тщательно внедрил в урок). Наконец, художники начинают РИСОВАТЬ то, что смоделировал учитель.

      При демонстрации того, как рисовать, убедитесь, что ученики хорошо видят вас и то, что вы рисуете. Мне всегда приходилось передвигать детей, когда я проводил урок рисования в детском саду. Одни лежали на полу, другие сидели за своими столиками. Убедитесь, что у ваших детей есть только то, что им нужно, и ничего лишнего. Мы всегда рисовали черным тощим маркером. У меня было много белого, на случай ошибок. Обычно мы могли превратить ошибку в часть картины. Я также дал детям бумагу для практики (глаза нуждаются в дополнительной практике) и лист для фактического рисования. Всегда давайте детям отрабатывать сложные части, прежде чем они нарисуют их на своей картинке.

      После урока

      Закончив рисовать, переходим к цвету. Я всегда планирую другое время для нас, чтобы закончить фотографии. Я учу своих учеников, КАК раскрашивать эти картинки, подчеркивая соблюдение линий и правильный выбор цвета (примечание: иногда у мам синие волосы). Мы используем цветные карандаши и никогда не используем маркеры для раскрашивания. Очаровательные детали могут быть непреднамеренно потеряны при использовании маркеров.

      Дирекционные рисунки для детей

      Животные

      Вы можете научить своих учеников рисовать практически все, что угодно, лишь бы вы могли это рисовать. Животные прекрасны, и навыки, которым вы научились, рисуя одно животное, часто переходят на рисование других животных.

      Поход в зоопарк — одна из моих любимых экскурсий. Я люблю ехать в начале года (обычно в сентябре). Перед экскурсией мы прочитали много книг о животных, которых надеялись увидеть. После похода в зоопарк я стал частью арт-центра. Я преподал несколько уроков о том, как рисовать животных, которых мы видели в зоопарке.

      Люди

      Рисовать людей тоже весело. Мне нравится учить свой класс рисовать людей с телами, а также портреты. Дети любят рисовать действительно важных людей. А кто важнее мама или папа? Портрет мамы станет отличным подарком на День матери. Конечно, вы захотите научить своих учеников делать автопортреты. Это восхитительно, как обложка книги воспоминаний в детском саду. Мои дети рисовали себя 100-летними людьми за свои 100 9 лет.1822-й -й день школы. Они также успешно нарисовали портреты доктора Мартина Лютера Кинга младшего.  

      Детский сад Рисование

      Дети хотят рисовать почти все в мире природы (деревья, цветы, горы, животных). Они также хотят рисовать вещи в не очень естественном мире (автомобили, ракеты, здания, монстры). Easy Kids Drawings содержит хорошее видео для детей (или учителей), чтобы научиться рисовать ракетный корабль.

      В Интернете можно найти множество других видеороликов, которые помогут вам и вашим ученикам нарисовать практически все, что вы захотите. Arts for Kids Hub — хороший онлайн-ресурс для рисования. Просмотр видео Как нарисовать тюльпан в горшке — День посадки цветка помог мне нарисовать тюльпан.

      Направленное рисование — один из способов помочь учащимся рисовать. Я также поощряю своих учеников рисовать, имея хорошо укомплектованный центр рисования с большим количеством различной бумаги, маркеров, мелков, карандашей и т.  д. Я добавлю различные шаблоны и книги Как рисовать , а также множество изображений вдохновение. Никогда не забывайте, что рисование в детском саду должно быть веселым!

      Вы можете научить детей детского сада рисовать все, что умеете рисовать вы. Всего после одного урока рисования вы увидите, как ваши дети станут более уверенными в себе и смогут рисовать намного больше самостоятельно. Итак, начинайте практиковаться и готовьтесь к большому рисованию в детском саду.

      Другие развлечения для детей

      Если вы ищете другие интересные идеи для развлечений, у нас их предостаточно! Посетите наш блог  Развлекайте каждую пятницу с помощью развлекательных мероприятий для детского сада.

      Другие записи в блоге

      Не убегайте от этих очаровательных пряничных человечков для детского сада

      10 декабря 2021 г.

      Почти зима! С зимой приходят очаровательные и вкусные маленькие пряничные человечки! У меня есть девять разных версий этой глупой сказки, и я их обожаю

      Подробнее »

      День мертвых Мероприятия для детского сада

      8 октября 2021 г.

      Если вы празднуете День мертвых или Эль-Диа-де-лос-Муэртос,  вы знаете, что это прекрасный праздник в честь

      Подробнее »

      Фантастические осенние мероприятия в детском саду

      21 сентября 2021

      Несмотря на то, что официально начинается лето, когда начинаются занятия в школе, я не могу не думать об осени. (Особенно когда на улице 90 градусов и нет

      Подробнее »

      Наши лучшие весенние занятия для детей, одобренные учителем

      20 апреля 2021 г.

      Дни становятся длиннее. Погода становится теплее, и воздух наполняется ароматным запахом цветущих яблонь. Сейчас весна! Время обучения

      Подробнее »

      Фейсбук Инстаграм Пинтерест YouTube