Рисование акриловыми красками: Как Рисовать Акриловыми Красками? Учимся Рисовать (+18 фото)

Содержание

Как правильно рисовать акриловыми красками

Сегодня в сети интернета можно найти много разной информации о том, как рисовать акриловыми красками. Конечно, подход к работе у каждого художника может отличаться друг от друга. И каждый способ рисование будет правильным!

Тем не менее, и я решила внести свой крохотный вклад в «паутинную сеть интернета», так как работаю с этим видом краски, наравне с традиционно масляными и лаковыми витражными красками. Посмотреть мои картины в разных техникам исполнения можно в ⇒ Галерее ⇒

Вся сложность письма акриловыми красками кроется именно в деталях. Общие принципы нанесения этих красок и их комбинации мало отличаются от масла. Но тем не менее, смешивание, нанесение их на поверхность, а также прозрачная лессировка несколько специфичны. Ранее я писала о возможностях акриловой техники в живописи.

Для тех, кто только присматривается к акрилу и пробует рисовать первый раз, полезно первые шаги сделать по отработанной методике. Поэтому и появилась эта статья: я расскажу в ней, как рисовать акриловыми красками так, чтобы учесть их главные особенности. Это, конечно, не абсолютное правило, так как любая живопись — целый живой мир и соответственно, импровизация в искусстве только приветствуется.

Два эскиза акриловыми красками

На фото я выбираю один из эскизов акрилом для дальнейшей работы на холсте маслом.
В музыкальном искусстве вероятнее всего не было бы джаза, если бы не виртуозная музыкальная импровизация музыкантов. Кстати, а знаете ли вы, что многие музыканты проявили талант и в изобразительном искусстве? Поинтересуйтесь и сами убедитесь в таланте художников-музыкантов

В дальнейшем, если вы решите продолжать работать с ними, то уже сможете экспериментировать с теми или иными тонкостями, импровизируя и создавая свою музыку на холсте! Итак, поехали…

Начало работы: готовим палитру, кисти и краски

Рисовать акриловыми красками можно на картоне, на плотной бумаге, предназначенной для акрила, но лучше, конечно под акриловую живопись подойдет подходящий холст. Поэтому, рисование акриловыми красками на холсте будет правильным решением!

Если вы не готовы сейчас рисовать на холсте, то начните с простого, с бумаги для акрила, со структурой холста. Такую работу, вы позже сможете приклеить на плотный картон, на оргалит или холст. И как говорится, в рамочку и на стену!

Принадлежности перед началом рисования акрилом

Уже на этапе подготовки к работе нужно учитывать основные особенности акриловых красок.

Первая особенность: они очень быстро сохнут, причем как на палитре, так и на холсте. Поэтому для подготовки красок нужно либо использовать специальную палитру, либо постоянно поддерживать их в полу жидком состоянии. Если же вы решили наносить маски пастозно или мастихином, то такая особенность вам будет только в помощь.

Сколько времени сохнет акриловая краска?

Все напрямую зависит от толщины мазка, чем тоньше он будет, тем быстрее просыхает акрил! Если в акриловой живописи скорость высыхания вас смущает, и вы не решаетесь их пробовать в работе из-за этого, то не переживайте. Сегодня на Арт — пространстве появились специальные средства- замедлители высыхания.

Замедлители для акриловой живописи

Ими разбавляют акриловую краску и она часами не будет сохнуть на палитре, оставаясь в нужной консистенции. На холсте также сохнет с заметным замедлением.

Вторая особенность: акриловые краски после высыхания слегка темнеют, тускнеют примерно на тон-два. Следовательно, изначально мы подбираем их так, чтобы в рабочем виде они были на тон-два светлее, чем нам нужно на картине. Особенно это важно, если вы дописываете там, где ранее уже положен мазок. То есть, один мазок поверх сухой краски будет виден… попробуйте и вы поймете сами.

Эскиз акриловыми красками

На фото вверху приведен пример ранее сделанного эскиза акриловыми красками. Этот эскиз был подготовлен перед основной работою — росписью на стене. Рисунок должен быть четким и правильно прописан. Следовательно, изображение на стене должно соответствовать эскизу, так как будет точное повторение, только в большем масштабе.

Обратите внимание, какой переход от светлого к темному в проеме арки…. Такого эффекта можно добиться лессировкой, как бы прозрачно перекрывая одной краской сверху.

Живописный красочный слой это главное в живописи, поэтому начинаем работу именно с выбора цветов и оттенков вашей будущей композиции. Как правило, начинающие художники просто берут те цвета красок, которые находятся у них в комплекте, то есть в тюбиках. А если нужны цвета, которых нет в тюбике? Тут

на помощь приходит умение смешивания красок, чтобы получить новый оттенок. Ведь именно путем смешивания мы и получаем новые интересные вариации цветов!

Богатство оттенков получается путем смешивания

Ранее в статьях я писала о цветоведении, а также об умении смешивать цвета простыми словами на примере масляной живописи. Но как я писала выше, принцип смешивания тот же, поэтому вполне подойдет и в акриловой живописи.

Практически всегда смешивать краски можно и на холсте, и на палитре. Здесь каждый выбирает более удобный для него вариант, но в целом смешение на палитре более надежно — вы точно знаете, какой цвет окажется на холсте.

Далее, готовим палитру. Тут можно пойти разными путями:

Использовать обычную палитру, на которой подготавливают масляные краски. На ней краски нужно будет часто вспрыскивать водой, либо сами краски выкладывать по маленьким порциям. Чтобы не чистить палитру после каждого сеанса рисования, обмотайте ее прозрачной пищевой пленкой. После работы с акриловыми красками просто снимите ее и выбросьте.

Немного похлопотать и сделать специальную палитру. Те, кто постоянно работает с акриловыми красками, имеют свои собственные хитрости в создании палитры. Суть в том, что она должна быть постоянно влажной, но не мокрой, чтобы в ней не стояла вода. Чаще всего для этого используют несколько бумажных полотенец, на поверхность которых кладут кальку, а все их аккуратно укладывают в блюдце и смачивают водой. Полотенца долго сохраняют влагу, а калька не дает образовываться подтекам. Важно тут выбрать хорошую кальку, которая после нескольких намоканий не начнет покрываться ворсом, который затем попадет в краски и на холст. По мнению некоторых художников, лучшая для этих целей калька находится в коробках конфет.

В качестве палитры использовать одноразовые тарелочки, очень удобно и мыть не надо. Я пользуюсь этим вариантом чаще всего.

Второй и третий вариант хороши тем, что на такой палитре остатки красок можно накрыть пищевой пленкой и поставить в холодильник. В холодном месте они не затвердеют 1-2 дня и их можно будет использовать вновь.

Важно: после того, как вы выдавите необходимое количество краски на палитру, плотно закройте, закрутите тюбик или банку с акрилом, а иначе краска высохнет у основания окончательно и выдавить из тюбика будет не возможно!

Акриловые подсохшие краски

И последнее в подготовке — берем подходящие кисти. Как правило, для работы с акрилом используются синтетические кисти средней и высокой жесткости, а также натуральные щетинные. Поскольку краски достаточно тяжелые и мягкие натуральные кисточки не позволят достаточно контролировать нанесение их на поверхность холста.

Каждая кисть может делать различные мазки, и нести разные функции в живописи. Немного проконсультироваться по поводу правильного выбора кистей, можно в отдельной статье📌 В статье приведен пример выбора кистей для масляной живописи, но так как в акриле используют практически те же кисти, то и для акриловой живописи информация вполне актуальна.

Примеры мазков красками

Подготовку завершаем: у нас под рукой нужные краски в тюбиках, кисточки и палитра. Начинаем рисование.

На заметку: Многие начинающие художники часто спрашивают, чем можно разбавить акриловую краску для рисования. Обычно берут для этого чистую холодную воду. Но правильнее будет под акриловую живопись использовать специальные медиумы, так сказать, вспомогательные средства.

Структура акриловой краски становиться чуть иная, увеличивается гибкость и эластичность в целом, краска становится прочнее.

Что можно нарисовать акриловыми красками ?

Нарисовать акрилом можно что угодно, как в принципе, и в любой технике. Многие художники, рисуют сюжет по фотографии, например, пейзаж или портретный жанр. Можно пофантазировать, и соединить несколько фото в один сюжет, можно нарисовать в сказочном стиле или в абстрактном…. Как я писала выше, живопись это целый живой мир, где фантазии нет придела! Запустите в движение фантазию и вы будете сильно удивлены собственным способностям.

Последовательность рисования акрилом практически идентична масляной живописи в разных техниках. Самый простой способ рисования:
Сперва мы заполняем фон, изображаем крупные объекты, затем прорисовываем детали и делаем окончательное заполнение.

Пример возможного варианта в рисовании акрилом

Или же можно сделать легкий общий «акварельный» подмалевок полужидкой краской, и потом прорисовывать и уточнять объекты на картине. Кстати, подмалевок акрилом часто делают в масляной живописи, так картина пишется чуть быстрее. В смешанных техниках рисования, в таких комбинациях, например, акрил и масло, или акрил и витражные лаковые краски вполне применяется.

Для заполнения фона можно использовать мастихин или широкую кисть. Выбор здесь зависит от манеры письма, от того, что мы планируем нарисовать, и от строгости в проработке деталей. Я всегда использую кисть, поскольку она создает равномерную гладкую текстуру.

Использование белил при работе на темным фоном — вопрос на выбор автора. Я их использую чаще, чем оставляю свободное место, но здесь многое зависит от самого фона. Если он слишком темный, лучше применять белила. Если фон голубой, зеленый, то можно оставлять не закрашенными места под объекты другого цвета.

Белая луна на темном фоне неба

Пишите для начала маленькие картины, чтобы побороть страх перед белым и чистым листом или холстом. По себе знаю, как это бывает не легко! Когда я училась в частной французской школе расписывать стены, то есть, писать фрески в альфрейной живописи, то для практики мы брали оптимальный размер холста — 2 метра в высоту и полтора метра в ширину. Представьте себе визуально размер холста….

Это не станковая живопись, а монументальная! Глаза бояться, а руки делают, как говорится, но это только вначале. Дальше- больше! Посмотреть росписи стен в интерьере можно в Галерее⇒

Лессировка акриловыми красками — отдельная тема. Если вы только осваиваете акрил, то рисуйте самостоятельными, плотными тонами, просто привыкайте к краскам и их особенностям. Когда освоите основы, можно будет играться с созданием полупрозрачных лисеровочных слоев.

Внизу на фото слева на право: обычный прием нанесения краски, второй вариант- постозная техника, третий- легкий акварельно-лиссеровочный.

Примеры картин в разных техниках исполнения акрилом

Важная особенность: при каждом мазке старайтесь сформировать те контуры, которые хотите видеть в окончательном варианте. Акриловые краски сохнут буквально за несколько минут и может получиться так, что когда вы захотите доработать контур, он уже высохнет и потускнеет, а новый слой сверху будет контрастировать с ним и помешает корректно оценить промежуточный вариант.

Желательно, конечно, сразу наметить контуры объектов, имеющих контрастные края. Это облегчит задачу прорисовки каждого отдельного из них.

Другой нюанс: кисть нужно часто мыть, особенно при прорисовке очень тонких деталей. Например, шерсть животного, трава, мелкие камни требуют очень тонких мазков кистью. Если же на кисти налипает большое количество краски и она подсыхает, то волоски слипаются и штрихи становятся толще и грубее. Создать ими желаемую структуру не удается.

За один день или вечер желательно завершить один полный самостоятельный элемент, по крайней мере один его слой. Тогда после высыхания на следующий день можно начинать с нового элемента и не ломать голову над тем, будет ли часть, дописанная сегодня, контрастировать с той, которую вы написали вчера.

Рисование акриловыми красками на холсте

На заметку

Помните, что акриловые краски практически не отмываются от одежды. Поэтому писать ими желательно в прочном фартуке или рабочем халате.

Возможно, что это ваша первая картина акриловыми красками, и она не должна быть идеальной. Её задача — дать вам понять, как правильно работать с акрилом, как он ложится на холст или бумагу, сколько времени сохнет и какой результат при его нанесении получается.

Когда напишете её, то уже будете понимать, из-за чего возникли те или иные недостатки, и уже в следующих работах этих ошибок вы сможете избежать. Поэтому смело пишите, оценивайте результат, делайте выводы и совершенствуйтесь. Быть может, именно акрил поможет вам полностью раскрыть ваш творческий потенциал!

Для тех, кто хочет усовершенствоваться и желает продвинуться дальше, я предлагаю полный видео-курс, путеводитель на примере картины в современном стиле. Видео самый удобный способ обучения, на мой взгляд. Анонс урока смотрите здесь📌

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

7 секретов рисования акриловыми красками

24 сентября 2018 г.

В художественной среде все больше мастеров кисти пробуют работать акриловыми красками. Как масло или акварель, акрил имеет свои свойства, а значит и несколько иную технику нанесения на холст. Профессионалы знают секреты, но раскрывать их не любят. А как же быть начинающему художнику? Не стоит отчаиваться: эта статья поможет нарисовать первые картины акрилом на отлично.

Не пропустите!

ТОП прошлой недели

Популярные картины прошлой недели!

Победитель конкурса «Картина дня»

Посмотрите, какая картина победила сегодня!

Нравится ли вам оформление этой картины?

Анонимное голосование.
Оцениваем исполнение и подачу: качество фото, наличие посторонних предметов.

поэтапная техника или уроки рисования абстракции на холсте для начинающих, кисти для этого и что нужно еще

Начало работы — готовим палитру, кисти и краски

Чтобы правильно подготовить рабочее место и выбрать рабочую одежду, нужно знать особенности акрила. При высыхании он становится водостойким. Если капли попадут на рубашку или на деревянный стол, очистить их будет невозможно.

Поэтому перед началом работы стоит надеть фартук, обмотать стол пищевой пленкой и застелить пол плотной бумагой. Если во время работы акрил все-таки попадет на одежду или мебель, постарайтесь поскорее замыть пятно водой или залить растворителем.

Для работы потребуются следующие материалы:

основа: бумага, картон, фанера или холст;
набор акриловых красок;
тонкие и толстые кисти;
палитра;
стакан с водой.

В качестве основы новичкам лучше взять плотную бумагу с шероховатой текстурой или белый картон: на них рисовать проще. Освоив азы акриловой техники, можно переходить на холст, дерево и другие материалы.

Если поверхность для рисования темновата, загрунтуйте ее перед началом работы. В художественных и строительных магазинах продается специальный акриловый грунт белого цвета. Равномерно нанесите его на поверхность широкой кистью и дайте полностью высохнуть, прежде чем приступать к рисунку.

Акриловые краски продаются в отдельных тюбиках и в наборах. Новичкам подойдет набор из 12 цветов. Стоит дополнительно купить баночку или тюбик белого акрила: это самый востребованный цвет, он заканчивается раньше других.

Для специфических поверхностей (ткань, дерево, стекло, пластик) стоит подобрать соответствующий набор: тип краски должен быть указан на коробке. Для рисования на бумаге и белом картоне годятся любые краски.

Тем, кто только учится рисовать в качестве материала, кисти рекомендуется выбирать из шерсти белки, хотя более распространены в продаже кисти из меха лисы.

Палитра для акриловых красок продается в художественных магазинах. Чаще всего она представляет собой белую пластиковую дощечку с отверстием для пальцев.

Такая палитра хорошо отмывается от краски, которая не успела засохнуть. Иногда палитры изготавливают из оргстекла: они ничем не уступают пластиковым, но по весу тяжелее.

Палитру можно сделать и самостоятельно из подручных материалов (даже из одноразовой пластиковой тарелки).

Перед началом работы выложите на палитру немного краски из каждой баночки. Чтобы было удобно смешивать цвета, в левый верхний угол художники выкладывают белую краску, вдоль верхней границы палитры — теплые оттенки (желтый, оранжевый, красный, коричневый), вдоль левой границы — холодные цвета (зеленый, синий, фиолетовый). Черную краску лучше выложить после синей или фиолетовой.

Художественные кисти отличаются по размеру, по форме (круглые или плоские), по составу (синтетические или натуральные), по жесткости (щетина и синтетика жестче, чем пони и белка). Поскольку акриловые краски плотные и тяжелые, их лучше удерживают синтетические кисти средней жесткости.

Начинающим художникам лучше запастись 3-4 кистями разного размера. Широкой плоской кистью удобно закрашивать фон. Широкой круглой кистью — делать фактурные мазки.

Средние кисти пригодятся для рисования большинства объектов, а тонкие — для прорисовки деталей. У качественных круглых кистей, даже крупных, есть тонкий изящный кончик.

Он позволяет художнику менять толщину линии и переходить от широких мазков к прорисовке некрупных деталей, не меняя инструмент.

Ополаскивать кисти нужно в чистой воде. Налейте воду в 2 стаканчика, чтобы в одном смывать большую часть краски, а в другом — окончательно промывать кисти. Регулярно обновляйте воду по мере загрязнения. Положите рядом со стаканчиками чистую сухую тряпочку, чтобы промокнуть кисти и избавиться от излишков влаги.

Чтобы кисти прослужили дольше и не портился ворс, можно приобрести кистемойку, в которой каждая кисточка закрепляется таким образом, чтобы быть в воде но не касаться ворсом дна.

Что можно нарисовать акриловыми красками

Акрил подходит для любых задумок. Можно писать пейзажи, натюрморты или портреты с натуры или срисовывать с фотографий. Художественный набор с палитрой естественных оттенков подойдет для того, чтобы максимально натуралистично передать красоту природы и человека.

Для фантастических сюжетов лучше дополнительно взять специальный набор декоративных акриловых красок. Они обладают специфическими свойствами (например, флуоресцентным сиянием или металлическим блеском) и подходят для прорисовки деталей и ярких акцентов.

Акрилом можно нанести декоративный орнамент на ткань или стекло, расписать деревянную мебель или украсить пластиковые вещи. Высохший рисунок держится на любой поверхности достаточно надежно. Сотрудник художественного магазина подскажет, как подобрать материалы для любой дизайнерской задумки: от декорирования кожаной обуви до украшения елочных шаров.

Но от частого соприкосновения с руками или с другими поверхностями рисунок рано или поздно сотрется. Поэтому акрил не стоит использовать для росписи силиконовых чехлов на смартфон или столовых приборов: краска быстро пойдет трещинами или сотрется.

Базовые принципы акриловой живописи

Акриловая живопись бывает воздушной и прозрачной — как акварель, плотной и яркой — как гуашь, объемной и насыщенной — как масло. Новичкам стоит сначала сделать набросок карандашом, а потом уже покрывать рисунок краской. Самый простой способ — взять широкую кисть или мастихин и заполнить фон широкими мазками, а потом добавить мелкие детали.

Чтобы видеть карандашный набросок, можно добавить на палитру больше воды и сделать легкий полупрозрачный акварельный фон, а затем постепенно прорисовывать его. Чем больше воды вы добавите, тем светлее и прозрачнее получатся мазки.

Кисти нужно промывать часто и тщательно. Когда акрил подсыхает, он становится вязким, из-за этого мазки получаются грубоватыми. Не оставляйте грязные кисти: они незаметно высохнут и окажутся безнадежно испорчены.

Используйте пульверизатор с водой, чтобы увлажнять палитру: так краски дольше не засохнут. Но ни в коем случае не брызгайте воду на бумагу: она размокнет и пойдет “волнами”.

Готовый рисунок оставьте на столе до полного высыхания. Остатки чистой краски, которая не пригодилась в процессе рисования, аккуратно сложите обратно в баночки. А если вам нужно сделать короткий перерыв во время сеанса живописи, просто накройте палитру целлофаном или пищевой пленкой.

Какие кисти подойдут для акрила

Чтобы научиться отображать различные визуальные эффекты и рисовать объекты в разных техниках, рекомендуем приобрести набор кистей для акрила:

Круглые: используются для прорисовки мелких деталей и линий.
Плоские: применяются для закрашивания отдельных участков рисунка и нанесения жирных мазков.
Веерные: незаменимы при смешивании красок из акрила и размытия границ.
Плоские укороченные: подойдут для подготовки густых мазков.
Плоские скошенные: используются для закрепления уголков и тщательной прорисовки мелких деталей.

Старайтесь поработать с разными кистями, чтобы довести каждый прием до совершенства и превратить рисование из трудоемкого процесса в удовольствие.

Секреты рисования акриловыми красками подробное описание

Рисование картин акриловыми красками стало весьма популярным хобби. Ведь научиться изображать внешний мир на полотне таким материалом не сложнее, чем акварелью.

Поэтому, если вам хочется получить новые свежие эмоции от живописи, то предлагаем воспользоваться этой статьей. Ведь в ней можно узнать основную информацию и некоторые хитрости, которые пригодятся каждому начинающему художнику!

Подбираем материалы и инструменты

В живописи следует важно относиться к эксплуатации и хранению своих инструментов и материалов. Однако, если вы из разряда новичков в живописи, то вам нужно приобрести некоторые важные предметы из этого списка.

Основным материалом в живописи акрилом является сама краска. Среди широкого выбора оттенков и насыщенности начинающий художник может легко растеряться. Поэтому лучше для первых шагов взять небольшой набор с основными цветами.

Без кисточки художник не сможет нарисовать ни одну картину. Поэтому после красок переходим к приобретению важного инструмента. Универсальными в живописи считаются круглые кисточки. Синтетический или натуральный ворс будет у вашего инструмента — зависит лично от вас. Пробуйте и экспериментируйте! А может вам вовсе подойдет мастихин.

В качестве основы для рисования акриловыми красками можно взять картон, холст, дерево и т. п. Первые свои работы можно вовсе сделать на плотном листе бумаги, чтобы ощутить свойства краски.

Также вам не обойтись без баночки с водой, где можно очистить ворс кисти или разбавить цвет краски. Такой инструмент, как палитра, поможет создавать сложные цвета. Самым экономным и простым решением станет пластиковая одноразовая тарелка.

Поэтапное рисование акриловыми красками

Первым делом проверьте свои краски. Просмотрите все баночки и тюбики. Если засохла акриловая краска для рисования в емкости, то ее можно спасти! Перенесите часть акрила на палитру и попробуйте восстановить ее при помощи разбавителя.

Если уж краска полностью высохла, а работу нужно срочно закончить в соответствующей гамме, то разбиваем краску на мелкие кусочки острым предметом. Далее нагреваем при помощи фена.

Получившуюся массу «спасаем» разбавителей. Конечно, такая краска не будет иметь первоначальных свойств. Поэтому лучше сразу заботиться о своих художественных материалах: наносить на палитру только часть краски, баночку сразу плотно закрывать крышкой, хранить от прямых солнечных лучей.

Тогда вам уж точно не придется думать, чем разбавить акриловую краску для рисования. Подготовьте основу, которая подходит для акрила. Это может быть, как холст, так и плотная бумага или дерево. Сразу палитру увлажните водой при помощи распылителя, а также делайте это время от времени в период всего рисования картины.

Если вы не знаете, что нарисовать, то найдите в интернете уроки рисования акриловыми красками и попробуйте изобразить то, что находиться перед вами. Сами акриловые краски непрозрачные. Поэтому разбавляйте их водой, регулируя степень прозрачности. Ведь чем больше процентов воды будет в краске, тем акрил будет более прозрачнее.

Таким образом, можно даже добиться эффекта акварели или аэрографии на своем полотне. Вначале рисуйте крупными кистями большие участки рисунка. Затем плавно переходите к мелким. Также новичкам следует знать, что акрил необходимо распределять только краем кисти, а для создания четких контуром можно применять клейкую ленту.

Если понадобиться осветлить или затемнить участок рисунка, то в помощь вам придут белые и черные тона акрила. Время от времени посматривайте на свой шедевр через зеркало, чтобы исправлять пропорции или цветовые решения в картине.

Секреты рисования акриловыми красками для начинающих:

При рисовании акрилом следует знать, что мазки высыхают очень быстро. Для многих художников такое свойство материала стало большим преимуществом, а для других – недостатком. Если это так — используйте замедлитель высыхания для акрила.
При засыхании акрил становится темнее.
Наносить краску можно в пастообразном состоянии. Для этого многие применяют специальные сгустители.
Рисовать акрилом можно также в очень жидком состоянии, когда краска разбавляется водой.
При высыхании акрил не образует трещин.
Акрил образовывает ровную пленку, после нанесения мазков. Ее можно смыть только специальными растворителями после полного высыхания краски. Она блестит и не нуждается в дополнительных закрепителях.
Акриловыми красками можно рисовать на любой нежирной основе: холсте, полотне, дереве, стекле и металле.
Для удаления некоторых фрагментов рисунка свежую краску можно еще без труда смыть водой, а вот если она засохла, то уже без специальных растворителей не обойтись!
Итоговый вариант картины может иметь эффект акварельного или масляного изображения.
При помощи акрила можно создавать объемные выпуклые картины.

Немного терпения, стараний и усилий в рисовании акрилом – и вы сами не заметите, как уже овладели этой техникой живописи, а картины выглядят настоящими шедеврами.

Источник: https://decorys.ru/sekrety-risovaniya-akrilovymi-kraskami.html

Мастер-класс по рисованию акриловыми красками для начинающих

Мы предлагаем записаться на мастер-класс по рисованию акриловыми красками для начинающих. Акриловая живопись приобретает широкую популярность. Освоить вид акриловой живописи намного легче, чем акварельную технику либо масло. Картины, написанные акрилом, обладают особенным неповторимым очарованием.

Искусство обрело иную реальность, когда появился акрил. Необычные синтетические краски быстро стали популярными. Акрил применяют художники, дизайнеры, мастера маникюра. Акрилом расписывают женские ноготки, декорируют интерьер, пишут картины. Чем привлекателен полимерный материал?

Интересные методы акриловой живописи

У вас есть акриловая краска, холст или бумага готова к работе, и вам действительно хочется рисовать? Значит, начинается самое интересное! Но как именно вы начинаете?

Предлагаем вашему вниманию руководство по технике акриловой живописи для начинающих, включая мазки кистью, смешивание цветов и многое другое, чтобы вы начали рисовать, как профессионал, в самые кратчайшие сроки.

Прелесть акриловой живописи заключается в том, что она может выглядеть совершенно по-разному в зависимости от того, как вы её применяете.

Сухая кисть

Когда вы наносите краску на холст сухой кистью, вы создаёте яркий, сильный цветовой мазок. Линии будут неровными, прерывистыми (так как нет воды, чтобы смягчить края), но это может дать вам целенаправленный живописный эффект.

Размытие

Если добавить достаточно воды, акрил становится похож на акварель! Разбавленную краску можно использовать для нанесения полупрозрачных смывок на поверхности. Но в отличие от акварели, акриловая краска будет постоянной, несмываемой. Экспериментируя с количеством воды, вы можете получить множество текстур.

Фактура

Добавьте массу крошечных точек широкой круглой кистью для создания формы или текстуры с тонкими изменениями в оттенке.

Разбрызгивание

Нет больше радости, чем это! Используя влажную кисть, вы можете вылить или разбрызгать краску на рабочую поверхность для неравномерного эффекта. Это фантастика для создания абстрактного пейзажа или звёздной ночи или просто для добавления текстуры.

Чем наносить краску?

Художественная живопись губкой вместо кисти — почему бы и нет? Используя угол губки или даже бумажное полотенце, промокните для создания разных акцентов цвета. Это создаёт текстуру, которая не может быть получена никаким другим аппликатором.

Мастихин

Нанесение краски мастихином — это мгновенный способ сделать работу живописнее. И поскольку это ничем не отличается от нанесения глазури на торт, даже новички и дети могут легко это сделать. Плюс это ещё и быстро.

Детализация

Если вам нужны резкие, реалистичные детали, вам понадобится небольшая, тонкая кисть, чтобы тщательно всё прорисовать.

Подмалёвок

Начните рисовать, создав эскиз изображения в paint или на небольшом листе бумаги. Выберите цвет, который контрастирует

с основной палитрой готовой работы.

Как лучше организовать рабочее место художнику?

Ну, всем понятно, что грамотно организованное место положительно влияет на процесс творчества. Удобное рабочее место позволяет не только работать комфортно, но и экономить кремя. Для организации рабочего места рекомендуем соблюдать несложные правила, которые помогут хорошо сосредоточиться на работе:

Рассеянное и ровное освещение
самое оптимальное для работы;
Следите за тем, чтобы освещение плоскости холста и модели в течение дня резко не сменялось;
Свет на холст должен падать слева;
Не допускайте резких отличий в освещении натуры от холста;
Искусственный свет не должен слепить художника.

Важно! Учитывайте то, что при занятиях живописью с искусственным освещением, оттенки красок на холсте могут изменяться из-за воздействия лампы накаливания.

Рисование акриловыми красками — как пользоваться и что для этого нужно

С появлением акриловых красок живопись получила новые возможности. Акриловые краски ложатся практически на любые подложки, будь то холст, картон, дерево, ткань, стекло и многие другие.

Краски разбавляются водой, быстро сохнут. После высыхания приобретают водостойкость и атмосфероустойчивость, не желтеют и не выгорают. Также акриловые краски абсолютно гипоаллергенны.

Многие художники творят замечательные работы с помощью акриловых красок. Среди них встречаются как приверженцы традиционной живописи, так и различные модернисты, пытающиеся достичь в живописи нового уровня реальности.

Например, всемирно известный художник-самоучка Джастин Геффри с помощью акрила рисует невероятные картины, используя объёмность мазков для создания скульптурной рельефности. Итак, в акриловой живописи перед вами открыт простор для творчества. Но с чего же начать?

Собираем необходимые материалы

Первое, что понадобится вам для рисования акрилом — это акриловые краски

советы профессиональных художников – Сей-Хай

Акриловые краски – это быстросохнущие краски, которые можно наносить прямо из тюбика, в отличие от масляных красок или акварели. Они очень практичные в использовании, яркие, а также обладают широким спектром текстур, цветов и консистенций.

Акриловые краски также достаточно дешевые, что делает их идеальным вариантом для покрытия большой площади. Поскольку эти краски непрозрачны и быстро высыхают, можно с легкостью исправить допущенные ошибки. Все, что нужно сделать, это нанести еще один слой на немного подсохшую краску. Ими можно красить практически все поверхности, а после высыхания они становятся водостойкими. Более того, их можно очень красиво смешивать

Благодаря плотной текстуре акрил смешивается на холсте почти как масляные краски. Также, поскольку после высыхания по твердости акрил напоминает пластиковую поверхность, краски идеально подходят для мультимедийной живописи. Но, прежде чем приступить к рисованию, вам нужно обязательно ознакомиться с техниками акриловой живописи.

Мы начнем с набора инструментов, который вам понадобится, а затем познакомим вас с основными техниками акриловой живописи. В этой статье вы узнаете о смешивании красок, о том, как предотвратить преждевременное высыхание красок, и многом другом.

Акриловые кисти

У вас должно быть несколько разных кистей, как по форме, так и по размеру

На фото представлены четыре основные кисти, используемые для акриловой живописи. Акриловые кисти, как правило, изготавливают из синтетических материалов, и они подходят для разных красок. Следует учесть, что кисти для масляной или акварельной живописи нельзя использовать для рисования акриловыми красками.

У вас должно быть несколько разных кистей, как по форме, так и по размеру. Вскоре вы узнаете, какие кисти вам больше подходят, но на первое время следует приобрести именно такие четыре кисточки. Кисть филберт – это отличная универсальная кисть, которая бывает прямой или округлой формы.

Какие бывают акриловые краски

Поэкспериментируйте с разными марками красок, чтобы понять, какие из них вам нравится больше всего.

Здесь мы используем серию акриловых красок «GOLDEN Heavy Body», они имеют маслянистую текстуру и могут разбавляться большим количеством воды. Это акриловые краски густой консистенции, не содержащие наполнителей, загустителей, матирующих веществ и добавок, которые негативно влияют на цвет и свойства красок. Мы рекомендуем поэкспериментировать с разными марками красок, чтобы понять, какие из них вам нравится больше всего. Будьте осторожны при разбавлении акриловой краски водой, не добавляйте ее слишком много.

Для техник акриловой живописи, представленных в этой статье, можно использовать краски любой фирмы, при условии, что они густой консистенции.

Как смешивать акриловые краски

К смешиванию акриловых красок нужно подходить очень щепетильно

К смешиванию акриловых красок нужно подходить очень щепетильно. Вам нужно знать теорию цвета и схему цветового круга, поскольку смешивание красок – неотъемлемый процесс рисования. Например, красный и желтый можно смешать, чтобы получить различные цитрусовые оттенки. А добавив немного зеленого, вы получите коричневый или жженую умбру. Для смешивания акриловой краски идеально подойдет мастихин, пластиковый нож или же дополнительная кисть. Тщательно перемешайте свои краски и помните, что некоторые краски после высыхания становятся темнее.

Как предотвратить преждевременное высыхание акрила

Один из способов предотвращения преждевременного высыхание акрила – это использование воды

Акрил высыхает быстро, а иногда слишком быстро. Для того чтобы предотвратить преждевременное высыхание красок, нужно смочить их небольшим количеством воды. Вы можете приобрести бутылочку с распылителем в любом хозяйственном магазине. Также, оаспылив большое количество воды можно получить эффект акварели.

Используйте «Gesso» в качестве базы

«Gesso» – белая грунтовка, которая наноситься на холст в качестве базы для акриловых или масляных красок.

«Gesso» – белая грунтовка, которая наноситься на холст в качестве базы для акриловых или масляных красок. Ее следует наносить тонким слоем на нежирную поверхность (холст, бумагу, дерево, гипс и т.д.). Грунтовка быстро высыхает, создавая светлую матовую поверхность, которая улучшает адгезию акриловых или масляных слоев краски. «Gesso» для акрила немного отличается от обычного, так как содержит латекс. Вы также можете использовать «Gesso» для создания нужной текстуры под краской.

Лессировка акриловой картины

Глизаль или лессировка — очень интересная техника, основанная на нанесении тонких (почти прозрачных) красок друг на друга.

Лессировка — очень интересная техника, основанная на нанесении тонких (почти прозрачных) красок друг на друга. Использование жидкого гель-медиума является лучшим и наиболее простым способом для получения эффекта лессировки. Вы также можете разбавить акриловые краски водой, но они будут менее яркими и прозрачными, чем при использовании гель-медиума.

Начните с выбора цвета, которым вы хотите покрыть участок картины. В данном случае мы используем зеленый цвет. Затем смешайте краску с небольшим количеством гель-медиума. И как только получится однородная смесь, нанесите лессировочный слой на вашу картину.

Как создать мягкие переходы между цветами

Метод мокрым по мокрому – лучший способ добиться плавного перехода

Создание мягких переходов (блендинг) – одна из самых сложных техник акриловой живописи. Сначала нанесите слой белой краски, затем с помощью кисти филберт добавьте цвет снизу (мы используем синий). Далее делайте быстрые движения вправо-влево перемещая кисть, пока не получите плавный переход от синего цвета к белому. Метод мокрым по мокрому – лучший способ добиться плавного перехода. Также можно получить плавный переход и на сухой поверхности. Для этого нужно наложить цвет, дать ему высохнуть и позже сухой кистью нанести другой цвет.

Нанесение краски на ранее высохший жидкий слой

Лучше всего использовать эту технику, когда предыдущий жидкий слой краски уже высох. Заполните кисть краской (мы используем темно-фиолетовый цвет) и нарисуйте фигуру на ранее высохшем оранжевом слое.

Вы наверняка убедились, что акриловые краски невероятно удобны в использовании и являются хорошей альтернативой масляным краскам. Кроме этого, они не имеют запаха и смываются с рук без использования растворителей.

Рисуем акрилом — техники и инструменты

Акриловая краска — это универсальная и яркая среда, с помощью которой вы можете создавать картины любого стиля. Но прежде чем вы сможете создавать красивые картины, вам нужно научиться использовать акриловую краску.

Если вы никогда раньше не использовали акриловую краску, она может показаться сложной в освоении. Но, как вы увидите в этой статье, это один из наиболее доступных способов рисования для начинающих.

Давайте изучим чудесный мир акриловой живописи, чтобы вы могли начать создавать свои картины.

Инструменты для акрила

Что вам нужно для начала работы с акриловой краской? На самом деле, не так много. Вот некоторые из вещей, которые вам понадобятся.

Акриловая краска

Акриловая краска имеет головокружительное множество цветов и текстур. Какой из них подходит вам? В общем, вы найдете два разных типа акриловой краски:

Жидкий — он будет вытекать из трубки
Твердый — высокая вязкость, которая больше похожа на мягкое масло.

Плохих и хороших нет. Все зависит от используемой техники рисования акриловой краской. Если вы в конечном итоге захотите перейти к толстым произведениям в стиле Ван Гога, используйте твердый акрил. Если вы хотите создать легкие, волшебные пейзажи, попробуйте жидкий акрил.

С точки зрения цветов, для новичка, хорошо начинать в основном с красной, синей, желтой, черной и белой краской из тюбиков. Используя эти цвета, вы можете намешать любой цвет от тонов кожи до природных сцен.

Кроме того, что выбор минимального количества цветов это наиболее экономичный способ начать работу с акриловой краской, это также поможет вам научиться смешивать цвета, чтобы вы могли достичь желаемого оттенка и могли понять значение каждого цвета в смесях.

Кисть для акрила

Перед началом работы вам понадобится несколько кистей, подходящих для акриловой краски. Акриловые кисти, как правило, более длинные и прочные, чем акварельные кисти, поскольку их часто прижимают сильнее к рабочей поверхности во время покраски.

Для начала, используйте минимальный набор: одна большая и одна маленькая круглая кисти, а может быть, одна большая и одна маленькая плоская кисти, идеально подойдут.

Палитра для акрила

Вам нужна поверхность для смешивания разных цветов краски. Бумага слишком абсорбирующая и ваша краска будет прилипать к ней. Вам нужна нелипкая поверхность. Вы можете использовать бумагу для палитры, профессиональную палитру или даже фарфоровую тарелку.

Мастихин

Мастихин — недорогой и бесценный инструмент для работы с акриловой краской. Он поможет вам максимально эффективно смешивать цвета краски. Вы можете использовать мастихин не только для смешивания цветов, но и для нанесения краски на поверхность — это придаст особый эффект вашим картинам.

Технически, вы можете смешивать цвета с помощью кисти. Но вы быстро поймете, что краска впитывается в кисть и, в конечном итоге, теряется и не смешивается должным образом. Кроме того, энергичное перемешивание может повредить щетину, поэтому для смешивания цветов не рекомендуется использовать кисть.

Холст для акрила

На какой поверхности вам нравится рисовать? Если вам нравится рисовать на холсте, то бумажный холст — отличная выбор для начала. Он не дорогой и имеет текстуру натянутого холста. Доска, дерево и фанера — тоже отлично подойдут.

В зависимости от рабочей поверхности вам может показаться проще использование мольберта. Тем не менее, мольберт не подходит для бумаги или более гибких рабочих поверхностей.

Вода

Поставьте чашку воды для мытья кисти и разбавлении краски. Если вы используете питьевую чашку, используйте ее только для рисования акрилом.

Обрезки бумаги

Обрезками идеально вытирать лишнюю краску из кисти или проверять качество краски. Это может быть простой лист бумаги для принтера.

Рабочее место

Правильно устроив рабочее место, вы упростите процесс рисования.

Подготовка палитры

Когда у вас будет готово рабочее место, вы можете подготовить свою палитру. Независимо от того, что вы хотите рисовать, может быть полезно иметь порцию каждого основного цвета плюс черный и белый.

Оставляйте немного пространства между порциями, что бы иметь возможность смешивать цвета.

Подготовка поверхности для рисования

Если вы рисуете на холсте, вам нужно обработать его до начала работы. Грунтование гипсом отлично подходит по живопись акрилом. Но не все поверхности требуют обработки. Сперва узнайте подробнее о той поверхности с которой будете работать.

Смешивание акрила

Смешайте цвета, которые вы хотели бы использовать.

Рисуем акрилом

Начните рисовать! Настройте нужную консистенцию краски, используя небольшое количество воды. Начните с простых форм, постепенно переходя к сложным.

Не бойтесь экспериментировать

Вам нужно набить руку и прийти к своему стилю рисования. Поэкспериментируйте с разными стилями, с разными поверхностями и инструментами, включая покраску с помощью мастихина.

Советы по акриловым краскам

Эти советы помогут добиться успеха в живописи акрилом.

Накройте акрил в перерывах между работой

Акриловая краска не подлежит восстановлению после ее высыхания, поэтому, если вам нужно сделать перерыв, запечатайте свою краску в герметичном контейнере, чтобы она была влажной. Для короткого перерыва вы можете просто накрыть палитру целлофановым пакетом, пищевой пленкой или влажной салфеткой; для более длительного перерыва вы можете поместить всю палитру в герметичный контейнер для хранения или использовать мастихин для переноса отдельных цветов в герметичные контейнеры.

Дайте картине высохнуть

После того, как ваша картина будет завершена, дайте ей полностью высохнуть, прежде чем поместить ее в рамку. Для художника нет ничего хуже, запороть работу после создание шедевра.

Наслаждайтесь процессом

Вы не сможете сразу создавать шедевры, но с практикой вы начнете развивать навыки и уверенность в своей работе. Это замечательный процесс — наслаждайтесь им.

Акрил — начало работы и некоторые тонкости

Акрил относительно новый материал в художественном мире и гораздо моложе масла, но может стать его прекрасной альтернативой. Акриловая краска представляет собой водно-дисперсную краску на основе полиакрилатов (преимущественно полимеров метил-, этил- и бутил акрилатов), а также их сополимеров в качестве пленкообразователей. Это значит, что рисовать ей можно с применением воды, не требуется никаких разбавителей и масел.

В зависимости от техники акрил может быть похожим на акварель или масло. После высыхания краска превращается в эластичную пленку, не тускнеет со временем и может даже выставляться на улице, так как устойчива к внешним воздействиям. После высыхания акрил немного темнеет, это стоит учитывать при рисовании.

Однако новичкам работать акрилом сложно, информации не очень много, сохнет краска почти мгновенно в результате многие просто не понимают ее потенциал. Когда я начинала рисовать акрилом, то столкнулась с массой моментов, которыми и хотела бы поделиться.

Акрил — вещь прекрасная, он почти не пахнет, дешевле масла и рисовать им можно практически на любой поверхности. Подойдет и бумажный скетчбук (листы лучше брать поплотнее, потому что бумага может пойти волнами), и холст на картоне, и картон. Если рисовать на деревянной поверхности, лучше ее сначала прогрунтовать. Рисовать удобнее всего синтетикой и щетиной, потому что краска тяжелая и нежные кисточки вроде белки или пони быстро портятся, плюс кисти сразу же после работы необходимо мыть, иначе краска засохнет и кисть будет безнадежно испорчена. В банку с водой лучше наливать прохладную, а не теплую воду — от нее акрил может застывать в основании пучка кистей. После работы следите, чтобы все тюбики и банки с краской были плотно закрыты, иначе краска высохнет.

Если использовать больше воды — акрил может быть прозрачным, хотя и уступает акварели, но рисовать лессировками все равно можно. После высыхания акриловые лессировки не размываются, поэтому можно без опаски рисовать сверху. Я предпочитаю имитировать масло, поэтому пишу жирными мазками. В этом случае можно вообще не использовать воду, но я все-таки промываю в процессе кисти, правда отжимаю их, чтобы лишнюю воду не нести на холст. Можно писать прозрачными мазками поверх плотной подложки. Самый крутой вариант — писать на холсте на картоне. Такую картинку удобно вставить в раму, если нужно, она легкая и выглядит более презентабельно, фактура же полностью имитирует холст, что добавляет иллюзию масляной живописи, особенно если использовать мастихин.

Прелесть и одновременно сложность акриловых красок в том, что они быстро сохнут, поэтому даже на палитре краски высыхают. Можно использовать замедлитель высыхания, однако о нем я сказать ничего не могу, не пробовала. Я использую специальную палитру, чтобы слегка замедлить высыхание.

Беру фарфоровую или стеклянную тарелку (она более устойчивая), застилаю ее бумажными полотенцами и мочу под краном всю конструкцию. Воды должно быть прилично, но немного отжать полотенца стоит. Поверх полотенец кладу лист обычной кальки, у меня она слегка глянцевая, что удобно, кисточки лучше скользят. Слегка прижимаю кальку, чтобы она стала влажной, но не промокла совсем. Теперь можно выдавливать краску на кальку, под ней будет вода и краска в этом случае сохнет медленнее. Сразу много краски выдавливать не стоит. После работы можно закрыть палитру пищевой пленкой и поставить в холодильник, краски могут остаться жидкими до нескольких дней. Такой способ на самом деле позволяет экономить краски. Очень удобно в процессе работы пользоваться небольшим пульверизатором смачивая краски на палитре. Перед рисованием кисти можно замочить на ночь в воде, так они вберут в себя некоторое количество воды и не будут впитывать ее в процесс работы.

Я пробовала акрил разных производителей, зарубежные марки круты несомненно, из отечественных мне очень нравится серия Мастер-класс и Ладога, рисую в основном ими. Если попадется акрил Гамма — не тратьте деньги, он ужасен и отвратителен. Акрил бывает в банках и тюбиках, в манках краска более жидкая, в тюбиках более густая. Я предпочитаю тюбики, они удобнее, занимают меньше места и краска более маловероятно высохнет внутри тюбика. Идеальный акрил слегка жидковатый и одновременно густой, по консистенции должен быть примерно как майонез. В нем не должно быть комков и он не должен быть совсем густым, как зубная паста. В этом случае очень трудно делать плавные гладкие градиенты и сложно вообще размазать его по поверхности. Гамма как раз с комками и слишком густая, причем в каждом тюбике краска будет разной по консистенции.

Для того, чтобы попробовать, не обязательно покупать 100500 цветов сразу, акрил хорошо смешивается и набора в 6-12 цветов может оказаться вполне достаточно. По своему опыту советую избегать ультрамарина в качестве базового синего цвета, лучше взять что-нибудь вроде голубой ФЦ или кобальта синего. Также стоит подобрать нейтральную зелень — зеленую среднюю например. Белила самые лучшие титановые, они не желтеют со временем. Вот идеальный на мой взгляд набор для новичков, очень бюджетный по цене и отличного качества.

Есть еще такой момент — если у вас предполагается темный фон, не закрашивайте все полотно. Лучше оставить незакрашенными те участки, которые должны быть другого цвета. Акрилом очень сложно перекрываются темные цвета типа черного и темно-синего. В противном случае придется закрашивать объекты белым и лишь после этого писать поверх нужным цветом.

Акрил прекрасно сочетается с другими материалами, например маркеры, тушь, цветные ручки, та же акварель, пастель. Возможности практически безграничны, поэтому акрил так любят художники работающие в технике mixed-media.

Акрил почти не отмывается с одежды, поэтому фартук может оказаться очень не лишним.

Напоследок в галерее несколько дополнительных картинок в разных техниках, все картинки в посте взяты с пинтереста.

#новичкам #живопись #техника #начинающим #краски #acrylic #mixed_media #акрил

14 техник акриловой живописи, которые стоит попробовать новичкам – Картина Гогу

Техника акриловой живописи

Рисовать в группе – это кайф, а в одиночку – вдохновляющее времяпрепровождение. Есть так много разных способов использования краски! В этом блоге мы покажем вам, как создавать действительно забавные и уникальные изображения с помощью этих 14 техник, которые может попробовать каждый новичок. Посмотрите несколько техник бесплатно в нашем видеоуроке «Звездная ночь» ниже:

14 техник акриловой живописи, которые может освоить каждый новичок

Если вы готовы попробовать что-то новое для следующей вечеринки с красками или оживить свои картины на холсте, вы обратились по адресу. Эти основные приемы очень просты, и многие из них можно выполнить с помощью обычных бытовых принадлежностей.

1) Используйте больше воды

Добавьте воды в акриловую краску, чтобы сделать ее более жидкой и высыхающей, как матовая акварель. Вы можете использовать тонкий слой краски для создания теней и добавления интересных текстур к вашей картине.

Имейте в виду, что этот метод лучше всего работает на очень толстой и впитывающей бумаге (например, на бумаге для акварели). Если вы используете его на холсте, предварительно обработанном грунтовкой, или на водостойком холсте, тонкая краска может капать и скапливаться, а не впитываться. Вы также можете использовать более жидкие краски и среды, такие как гуашь или Liquitex, чтобы поэкспериментировать со слоями.

2) Промокните кистью с жесткой щетиной или бумажным полотенцем

Обмакните кисть с жесткой щетиной в густую краску и нанесите ее на холст, чтобы создать спорадическую, случайную текстуру, отличную от обычных мазков.

Когда вы начнете слегка промокать холст, вы заметите, что касаются только кончики щетинок, создавая ряд органических точек. Чем чаще вы нажимаете кистью на одну область, тем более плотной она становится. Если вы добавите немного больше давления, мазок создаст гораздо большую форму с меньшими пробелами и контрастом.

Вы можете создать песчаный пляж, нанеся более твердые мазки круглой кистью. Попробуйте использовать два тона одного цвета (например, зеленый для деревьев, коричневый для песка или белый/синий для облаков), чтобы создать некоторую глубину цвета. Промокните бумажное полотенце, тряпку или губку, чтобы создать различные эффекты.

3) Попробуйте штриховать или повторять штриховки

Точечное рисование — это когда вы рисуете крошечные точки, обычно различных оттенков или цветов, для создания интересной текстуры, которую ваш глаз воспринимает как твердую форму на расстоянии. Он популярен в абстрактных картинах, а также может использоваться для придания реалистичности предметам на вашей картине (подробнее об этом чуть позже).

Чтобы попробовать эту технику, просто обмакните длинную заостренную кисть в большую каплю краски и проведите пальцем по холсту, чтобы создать крошечную точку. Нажимая сильнее или используя более широкую круглую кисть, вы создадите более крупные точки.

Некоторые художники используют эти точки, чтобы показать, что предметы сияют, сверкают или мерцают. Вы можете использовать эту технику, чтобы добавить бликов к таким вещам, как волны, восковые фрукты и стекло. Добавьте глубины своему звездному ночному небу, создав точки разных размеров в нескольких разных цветах, таких как желтый, серый, светло-голубой и белый.

4) Эксперимент с капанием и заливкой акрилом

Хотите, чтобы это выглядело так, как будто идет дождь, или показать, что что-то тает на вашей картине? Попробуйте сбрызнуть влажные слои краски водой, чтобы создать брызги и капли и помочь краске растекаться. Или добавьте в краску прозрачную акриловую среду, чтобы краска капала и растекалась.

Вы также можете наливать краску с разной высоты, чтобы создать психоделический фон или добавить привлекательную отделку абстрактному рисунку, в зависимости от выбора цвета и техники заливки. Создавайте лужи и бассейны цвета, получая завихрения, волны, брызги, отделку под мрамор и пузырьковые текстуры.

Нужно немного вдохновения? Крик был бы отличной картиной, чтобы попробовать эту технику.

5) Поднять участки краски

«Поднять» — это еще один способ сказать «удалить» или «стирать» краску с холста. Почему вы хотите это сделать? Потому что эта техника акриловой живописи позволяет легко создавать мягкие фоны, эффекты облаков и воды, иллюзию складок ткани, текстурные участки и многое другое.

Поэкспериментируйте с влажным или сухим бумажным полотенцем, тряпкой или губкой, чтобы снять еще влажную краску с холста. Эта техника потребует некоторой практики, но начинающим художникам будет здорово расслабиться и повеселиться!

6) Используйте малярный скотч для четких линий и форм

Малярный скотч — это идеальный инструмент для удаления краски с определенных областей и создания четких, четких линий и форм (без абсолютно твердой руки). Попробуйте эту технику, чтобы нарисовать здания, мосты, полосы, геометрические узоры и многое другое.

Вот идея для творчества: наклейте скотчем простую фигуру для вашего объекта (например, вазу, здание, животное или силуэт человека) и создайте яркий градиент или повторяющийся узор, который проходит сквозь ваш объект без необходимости рисовать. вокруг области.

Удалите ленту, и теперь у вас есть неокрашенная область, сухая и готовая к покраске в качестве объекта, который вы нарисовали. Вернитесь и закрасьте пустую область или оставьте ее белой для произведения искусства, которое действительно выделяется.

7) Разбрызгивайте акриловые краски

Готовы повеселиться? Наполните кисть краской и бросьте ее на холст. Эффект брызг позволяет создавать естественные брызги и взрывы или выражать движение. Его также можно использовать для создания текстуры звездного неба, песка, грязи и многого другого.

Некоторые художники разбавляют краску перед тем, как налить или разбрызгать ее на холст. Вы можете использовать губку или тряпку и посмотреть, как изменится спрей. Если вы не возражаете против капель, держите холст вертикально, пока пробуете эту технику. В противном случае положите его плашмя.

8) Попробуйте сухую кисть

Сухая кисть в основном звучит так: вы добавляете краску на сухой холст с помощью сухой кисти. Это упрощает добавление отличительных форм или слоев, потому что краска не будет смешиваться со всеми слоями, которые у вас уже есть под ними.

Этот легкий слой, нанесенный сухой кистью, идеально подходит для рисования растений, грязи, песка, камней и других природных объектов, а также объектов с грубой текстурой, таких как джинсы, телевизионные помехи и т. д. — всего, что хорошо выглядит с небольшим количеством песка. .

Для получения дополнительных советов по акриловым краскам, кистям, расходным материалам и методам ознакомьтесь с нашим руководством для начинающих по использованию акриловых красок.

9) Переключитесь на свой мастихин

Мастихин — прекрасный инструмент художника для смешивания цветов, который также можно использовать для творчества на холсте. Используйте плоскую сторону ножа, чтобы создать гладкие участки или толстые выступы, волны и капли краски. Просто нанеся краску на край ножа, вы даже можете создать линии, которые будут тоньше и прямее, чем кисть.

10) Добавьте детали с помощью тонкой влажной кисти

Если вы хотите добавить мелкие, четкие детали к своей точке, вы не ошибетесь с тонкой влажной кистью. В то время как щетинки сухой кисти имеют тенденцию расходиться и создавать более крупные линии, щетинки влажной кисти держатся вместе, образуя острие.

Легко создать плавный контур или нарисовать острые зубы, как на этом рисунке с большой белой акулой. И чем легче ваше прикосновение к холсту, тем тоньше ваши линии и точки.

11) Используйте более светлые слои краски, чтобы выделить темные участки

Вот еще одна техника акриловой живописи для начинающих, которая сделает вас профессионалом. В любой темной области используйте более светлые цвета, чтобы создать блики, глубину и текстуру.

Попробуйте добавить слои краски к теням и темным частям вашей картины, таким как темные грозовые облака, шерсть собаки или деревянный стол. Вы должны смешать немного более светлые версии вашего основного темного цвета. Используйте белый цвет только в самых ярких бликах, где вы хотите, чтобы взгляд вашего зрителя был направлен в первую очередь.

12) Углубленное наслоение

Акриловая краска быстро сохнет, поэтому вы можете легко наносить тонкие слои поверх высохших фоновых слоев, когда хотите добавить больше деталей к какой-либо части картины. Профессиональные художники часто используют тонкие слои краски для создания подмалевков, которые, по сути, представляют собой эскизы произведений искусства, которые вы собираетесь рисовать.

Эти слои также добавляют глубину и цвет к вашей финишной картине, например, более глубокие тени или более выраженные блики. Попробуйте сделать теплый подмалевок обычным акриловым цветом, таким как жженая сиена (коричневый), или холодный подмалевок ультрамариновым синим (синим).

13) Смешайте цвета и составьте таблицу смешивания цветов, чтобы запомнить свои комбинации

Основные цвета (красный, желтый и синий) вместе с белым и черным в сочетании дают почти любой другой цвет. Но всего лишь с этими пятью цветами вы можете создать сотни оттенков, которые вы не сможете купить в магазине, что позволит вам создать совершенно уникальную картину.

Когда вы смешиваете краски и открываете новые комбинации, вы не хотите забывать свои открытия. Создайте свою собственную таблицу смешивания цветов, чтобы запомнить различные оттенки, которые вы создали, и воссоздать их быстрее в следующий раз.

Возьмите карандаш или ручку, возьмите лист бумаги и нарисуйте диаграмму с квадратами 1 x 1 дюйм. Напишите названия своих цветов вдоль верхней и левой стороны, а затем в каждом квадрате смешайте два цвета вместе.

14) Использование разных тонов одного цвета

Вот последняя техника, которую могут усовершенствовать новички. Вам не нужно использовать много разных цветов, чтобы создать привлекательную картину. Вместо этого попробуйте использовать разные оттенки, оттенки и тона нескольких цветов.

Эта картина с изображением собаки в стиле поп-арт является отличным примером. Разнообразие синего, желтого, красного и белого цветов создает движение и энергию на протяжении всей картины.

Попробуйте эти приемы акриловой живописи в своем следующем учебнике по картине Гога

Теперь, когда вы изучили эти простые приемы, что вы будете рисовать дальше?

Пошаговые уроки рисования Гога помогут вам начать самовыражаться, экспериментировать с новыми методами и развивать свои навыки рисования.

Наши учебные пособия по рисованию для начинающих доставят прямо к вашему порогу с видеоинструкциями под руководством художника, которые помогут вам освоить все различные техники, которые мы рассмотрели. Просто выберите картину и закажите комплект, чтобы приступить к работе.

Еще от: Техники акриловой живописи

Вернуться к началу творчества

25 простых советов по акриловой живописи (для начинающих)

Готовы попробовать акриловую живопись, но не знаете, с чего начать? Или, может быть, вы уже начали рисовать, но вам просто нужно несколько указателей.

Акрил отлично подходит для начинающих. Они довольно просты в использовании, быстро сохнут и дешевле, чем масляные или акварельные краски. Несколько простых советов по рисованию акрилом помогут вам начать работу и получить удовольствие от процесса создания.

**Эта страница может содержать партнерские ссылки на продукты, которые я использовал или рекомендовал. Если вы купите что-то на этой странице, я могу получить небольшой процент от продажи без каких-либо дополнительных затрат для вас. Для получения дополнительной информации нажмите здесь .**

Акриловая краска

1. Используйте профессиональную краску , а не ремесленную краску, если вы можете себе это позволить. Есть много брендов по разным ценам.

Профессиональная краска содержит больше пигмента, поэтому ее легче растушевывать и она лучше укрывается. У большинства крупных брендов также есть приличные краски для учащихся , которые хорошо подходят для начинающих.

2. Быстросохнущая акриловая краска . Это может быть здорово, если вы не хотите ждать несколько дней, пока слой высохнет, что вам пришлось бы делать с масляной краской, но это может быть немного неприятно, когда вы хотите смешать.

С акриловыми красками лучше работать быстро или использовать удлинитель , предназначенный для замедления времени высыхания.

Быстрое время высыхания также не так велико, если вы случайно пролили краску на одежду. Чтобы узнать, как удалить акриловую краску с одежды, в этом посте о том, как удалить акриловую краску с одежды , есть несколько советов.

Если вы очень нетерпеливы, вы можете использовать фен на низкой мощности, чтобы ускорить время сушки.

3. Узнайте, как смешивать цвета. Научившись смешивать собственные цвета и оттенки, вы сэкономите деньги и расширите свою палитру. Вы можете научиться смешивать любой цвет из трех основных цветов: красного, синего и желтого.

У меня есть пост о теории цвета вы можете прочитать, чтобы получить представление о смешивании цветов.

Научитесь пользоваться цветовым кругом

4. Акриловая краска обычно высыхает немного темнее. Чем дешевле краска, тем темнее она будет после высыхания, потому что краска содержит меньше пигмента и больше наполнителя.

5. Для начала купите основные цвета. Начнем с красного, синего, желтого, черного, белого и землистого тона, такого как жженая умбра. Вы можете смешивать другие цвета по мере необходимости.

В конце концов вы поймете, какие цвета вы используете чаще всего, и сможете купить их. Часто доступны стартовые наборы красок для школьников, такие как этот от Liquitex , и это хорошее место для начала.

6. Если вы используете более дешевые краски для рукоделия (из-за стоимости или доступности) вы можете попробовать добавить немного белого, чтобы сделать их более непрозрачными. Более дешевые краски содержат меньше пигмента и поэтому более прозрачны.

Белый осветлит краску, поэтому вы можете рассмотреть возможность использования более темной краски или нанесения нескольких слоев, чтобы получить желаемый оттенок.

Кисти Храните кисти в вертикальном положении во избежание повреждений

7. Очищайте кисти мягким мылом и водой после каждого сеанса рисования. Засохшую краску практически невозможно убрать с кистей.

Положите кисти на сухую плашмя, чтобы вода не попала в наконечник и не ослабила клей. Вода также приводит к набуханию дерева и отслаиванию лака на ручке.

По этой причине никогда не оставляйте кисти в воде на длительное время.

Для получения дополнительной информации об очистке кистей см. мой пост Лучший способ очистки кистей .

8. Храните кисти щетиной вверх. Щетинки могут растопыриться и погнуться, если их хранить щетиной вниз в банке. Убедитесь, что они чистые и сухие, а затем храните их щетиной в банке или другом контейнере.

9. Синтетические кисти лучше всего подходят для рисования акрилом. Вам нужна кисть, которая не будет ни жесткой, ни слишком мягкой.

Кисти не обязательно должны быть дорогими, но избегайте дешевых кистей из магазина, потому что они часто оставляют волосы на вашей краске, а щетинки отделяются после нескольких применений.

10. Для начала вам понадобится всего несколько кистей. Фильбертовые кисти (плоские с овальной вершиной) нескольких размеров подойдут для начала.

Также хорошо иметь большую плоскую кисть для размытия и кисть для мелких деталей. Вы часто можете купить их в наборах , которые довольно недороги, но все же хороши для начинающих.

Со временем вы можете пополнить свою коллекцию кистей, и у вас появятся собственные предпочтения в отношении кистей.

11. Используйте мастихин для смешивания краски. Они также недороги и просты в использовании для смешивания и окрашивания. (см. мой пост «Как пользоваться мастихином» ).

Если у вас нет мастихина, вы можете использовать пластиковый нож или даже старую кредитную карту или палочку для рукоделия.

Используйте мастихин для смешивания краски

Дополнительные советы по рисованию

12. Не сравнивайте себя с другими. Ваше искусство и ваш творческий путь уникальны для вас. Несправедливо по отношению к себе сравнивать свои работы с теми, кто рисует годами.

Не сравнивай свое начало с чужой серединой.

Акрил на холсте МэрилинО @TrembelingArt

13. Подпишите и поставьте дату на своей работе ….даже на первых попытках рисования. Подписание вашей картины дает вам чувство собственности и заставляет вас чувствовать себя художником, которым вы являетесь.

Датировка каждого предмета дает вам точку отсчета, чтобы вы могли оглянуться назад и увидеть, насколько выросли ваши навыки за эти годы.

14. Сфотографируйте свои работы. Изображения обеспечивают визуальную запись для вас и могут использоваться для сообщений в социальных сетях, онлайн-портфолио и веб-страниц.

15. Во время рисования делайте заметки для дальнейшего использования. Запишите, как вы смешивали цвета, какая композиция вам понравилась, где вы взяли эталонную фотографию или что-то, чему вы научились или что наблюдали во время рисования. Вы можете вернуться к этим заметкам в будущих сеансах рисования.

ШТЫРЬ НА ПОСЛЕ

16. Если вы допустили ошибки и хотите их закрасить, обычно можно покрыть большинство картин одним или двумя слоями гипса. (См. мой пост на Как сделать холст .0129). Дайте левкасу легкую шлифовку, и вы можете начать все сначала.

17. Продолжайте тренироваться. Научиться рисовать — это долгий процесс, и чем больше вы рисуете, тем лучше у вас получается. Старайтесь рисовать что-нибудь каждый день, даже если это будут цветные блоки или случайные фигуры.

Чем больше вы будете практиковаться, тем легче вам будет обращаться с кистью и красками.

18. Почаще отходите от рисования. С расстояния в пару футов вид становится лучше. Вы можете лучше видеть общую композицию и то, насколько хорошо цвета сочетаются друг с другом на расстоянии.

Acrylic on Canvas by MarilynO @TrembelingArt
19. Держите под рукой пульверизатор с водой , чтобы распылять краски и предохранять их от высыхания. Вы также можете увлажнить поверхность для рисования, чтобы краски были более влажными для смешивания. Постарайтесь найти бутылку с распылителем мелкодисперсного тумана, чтобы избежать больших капель воды.
Я использую пустой флакон с распылителем для тела, который был тщательно вымыт.
20. Уделите время практике смешивания. Поскольку акриловые краски высыхают так быстро, требуется немного обучения, чтобы научиться растушевке.
Смешивание мокрым по мокрому требует определенного планирования, чтобы быстро нанести цвета краски и смешать их до того, как они высохнут.
21. Рисовать можно практически на чем угодно. Холст – обычная поверхность для художника, но для рисования можно использовать дерево, бумагу или любую другую краску.
Моя первая картина была сделана на старой потолочной плитке. Чтобы узнать больше о поверхностях для рисования, прочитайте мой пост уникальные покрасочные поверхности .
22. Сначала обрабатывайте большие площади, а затем мелкие детали. Этот метод позволит сэкономить на краске, так как акриловые краски высыхают очень быстро, и проще добавить мелкие детали поверх большой области фона.
Вы также можете использовать тонкий слой краски (краска, смешанная с водой), чтобы скрыть белый цвет холста, прежде чем приступить к рисованию.
23. Держите под рукой две банки с водой. Один для чистки кистей и один для чистой воды для разбавления краски. Подойдет любая банка, например, большая стеклянная банка.
Вы можете купить тазики для мытья щеток, но это ненужные расходы.
Не опускайте кисти в чашку с кофе по ошибке 😂
24. Купите цветовой круг, который поможет вам смешивать цвета и поможет вам решить, какие цвета вам следует использовать в своей живописи.
25. Не бойтесь задавать вопросы. Большинство производителей красок будут рады помочь, если вы отправите им свой вопрос по электронной почте.
У них также обычно есть много ценных ресурсов, таких как информационные бюллетени и видеоролики на их сайтах. Ниже приведены ссылки на некоторые из них.
Liquitex
Winsor and Newton
Golden
Надеюсь, некоторые из этих советов пригодятся вам в рисовании. Если у вас есть какие-либо вопросы, я хотел бы услышать от вас.
У нас также есть частная группа в Facebook Творческий уголок Trembeling Art , где вы можете публиковать свои работы, задавать вопросы и общаться с художниками любого уровня. Приглашаются все интересующиеся искусством. 😊
Спасибо за прочтение,
32,7 тыс. акций
Советы и приемы о том, как рисовать акрилом — искусство — это весело
Рисование акриловыми красками может быть полезным, легким и увлекательным. Это один из моих любимых видов краски, потому что он очень универсален. Акрил можно использовать по-разному для создания разных стилей искусства.
Щелкните здесь, чтобы увидеть примеры различных типов акриловых картин .
На этом сайте я поделюсь с вами техниками, которые я использовал для создания каждого вида работ. Если вы хотите научиться рисовать абстрактное искусство или фотореализм, этот сайт покажет вам, как это сделать. Прокрутите оглавление ниже и посмотрите, что вас поразит!
Основные характеристики акриловых красок
Прочтите обзор основных характеристик акриловых красок . Это поможет вам подготовиться к тому, чего ожидать при рисовании акриловыми красками! Также посмотрите несколько примеров различных видов работ, созданных акриловой краской.
Принадлежности для акриловой живописи
Узнайте обо всех основных художественных принадлежностях, необходимых для рисования акриловыми красками. На этой странице описаны необходимые художественные принадлежности для начала работы с акриловыми красками, а также ссылки на дополнительную информацию!
Как рисовать фотореализм
Прочтите подробное 15-страничное пошаговое руководство по рисованию фотореализма акриловыми красками . Содержит все, что вам нужно знать о фотореалистичном рисовании акриловыми красками, от начала до конца!
Как рисовать абстракцию
Простой урок о том, как рисовать абстракцию акриловыми красками . Включает в себя фотографии и инструкции по созданию собственной красочной абстрактной картины! Подходит для всех уровней мастерства.
Как покрыть лаком акриловую картину
Готовы покрыть законченную акриловую картину лаком? Узнайте , как покрыть лаком акриловую картину , с советами и пошаговыми инструкциями.
Подробное руководство по расходным материалам для акриловой живописи
Акриловые краски : узнайте, какие акриловые краски вам следует приобрести, если вы хотите начать рисовать акриловыми красками. Если вы совсем новичок в рисовании акриловыми красками, узнайте, какие краски вам больше всего подходят!
Палитра художника : Нужна помощь в выборе палитры художника? Прочитайте это удобное руководство Artist Palette Guide , в котором представлен обзор 9 основных доступных типов палитр. Также включает полезные советы по предотвращению высыхания акриловых красок!
Кисти для акрила : Это подробное руководство объясняет различные типы кистей для акрила и их назначение. Вы также узнаете, как ухаживать за кистями и правильно их чистить.
Различные типы кистей и их возможности.
Узнайте, как правильно выбрать кисти .
Все об уходе за кистями .
Как чистить, хранить и транспортировать кисти .
Какие кисти взять, если вы новичок, со ссылками на покупку .
Холст : Узнайте все о холстах для акрила . На этой странице обсуждаются все виды холстов, доступных для рисования акриловыми красками: панно, подушки, натянутые и ненатянутые. Плюс:
Что делать с боковыми сторонами холста?
Что делать, если полотно деформируется или на нем образовалась вмятина?
Другие поверхности для акриловой живописи : Помимо холста, акриловыми красками можно рисовать на других поверхностях, таких как дерево, металл, бумага и т. д. Узнайте об этих различных поверхностях!
Часто задаваемые вопросы
Я составил список вопросов, которые люди задавали мне на протяжении многих лет, вместе с моими ответами. Вы можете просмотреть их на странице «Техники акриловой живописи и советы» .
Примеры акриловых картин
Я использую акриловые краски для рисования в различных стилях, таких как фотореализм, абстракция, причудливый и композитный (сочетание) любого из этих стилей. Я люблю рисовать акриловыми красками, потому что они способны создавать яркие, насыщенные цвета, что, кажется, является общей чертой всех моих работ. Вот несколько примеров моих акриловых картин:
Нажмите на изображение ниже для получения дополнительной информации:
Фотореализм
Композитный
Аннотация
Причудливый
Больше моих картин акриловыми красками вы можете увидеть на моем сайте!
характеристики акриловой краски
Ниже я предоставил ссылки на соответствующие продукты, чтобы вы могли легко найти их на Blick Art Materials, моем любимом онлайн-поставщике произведений искусства. я член Партнерская программа Blick , что означает, что если вы совершите покупку после перехода по одной из этих ссылок, я получу небольшую комиссию (без каких-либо дополнительных затрат для вас). Ваша покупка помогает поддерживать этот сайт и избавляет его от рекламы. Нажмите здесь для дополнительной информации.
Акриловые краски имеют водную основу, что означает, что в отличие от масляных красок их можно разбавлять водой и очищать водой. Они также нетоксичны и не имеют запаха. Для тех, кто заботится об экологии или здоровье, это делает акрил более привлекательным вариантом. Акриловые краски могут имитировать качество масляных красок, но без токсичности и проблем с очисткой, которые сопровождают масла. Акриловые краски, разбавленные большим количеством воды, также могут имитировать свойства акварели.
Акриловая краска быстро сохнет . Это может иметь свои преимущества и недостатки. Во-первых, рисование акриловыми красками отлично подходит, если вы любите работать быстро. Также очень легко «перейти», если вы допустили ошибку. Основным недостатком быстрого высыхания является то, что иногда бывает трудно смешивать цвета, но это можно исправить, используя открытые акриловые краски (которые сохнут дольше) или смешивая с акриловой средой, такой как замедлитель (что увеличивает время высыхания). ) или смачивающий агент (который улучшает цвет и смешиваемость).
Акриловые краски очень универсальны, а это значит, что с их помощью можно добиться множества различных эффектов и легко использовать в самых разных стилях. Например, их можно наносить толстым или тонким слоем. Текстуру и консистенцию можно изменить с помощью акриловых гелей, акриловых медиумов или паст для создания различных эффектов. Например, вы можете добавить гель для песка или гель для стеклянных шариков, чтобы создать причудливую текстуру. Или вы можете смешать акриловые краски с прозрачным дегтярным гелем, чтобы получить тягучую, похожую на деготь краску, которая отлично подходит для капель.
Акриловые медиумы также можно использовать для изменения блеска краски, придавая ей высокий глянец или матовость. На рынке есть много заманчивых гелей, медиумов и паст, которые можно смешивать с акриловыми красками для улучшения и изменения качества краски.
Акриловая краска хорошо подходит для смешанной техники , что еще больше расширяет возможности рисования акриловыми красками. Наиболее популярные поверхности для росписи акриловыми красками: холст , дерево или бумага. Но однажды загрунтованный с gesso акриловыми красками можно рисовать практически на любой поверхности, например на ткани, глине или даже на старых виниловых пластинках! Если вам надоест кисть, вы можете использовать различные другие инструменты , такие как скребки, зубочистки, губки, ватные палочки и т. д. для создания различных эффектов.
Окончательную отделку картины можно изменить с помощью глянцевого, матового или сатинового лака. Акриловые картины , правильно покрытые лаком, не нужно помещать в раму под стекло . Их можно повесить прямо на стену. Вы даже можете покрасить края холста, чтобы они соответствовали лицевой стороне, для крутой современной эстетики. Если они собирают пыль, просто аккуратно протрите поверхность влажной тканью.
Когда вы покупаете один из наших рекомендуемых продуктов, мы получаем небольшую комиссию, которая помогает поддерживать работу этого сайта . Спасибо!
Golden Heavy Body Artist Acrylic Sets
Liquitex Heavy Body Artist Acrylic Sets
Blick Artists’ Acrylic Sets
Step By Step Painting — Acrylic Painting For The Absolute Beginner!
Новейшие БЕСПЛАТНЫЕ уроки рисования акриловыми красками: Кленовый лист в воде (скоро) Хэллоуин Сова Золотой дуб Ворон на тыкве Осень в городе Тыквенный спайс Латте Портреты домашних животных Живопись учителя

Популярные осенние рисунки:
Тыквенная грядка Урожай Moon Pumpkin Fall Lantern Harvest Moon Path Fall Gnome Pumpkin Truck0129 Галерея дополнительных руководств Осеннее сияние Тыква Трактор Орхидеи Поезд на закате Горная корова Жирафы Пустыня Ночная сова (эксклюзивно для участников) Присоединяйтесь, чтобы получить доступ к дополнительным урокам!

Быстрые ссылки:
Абсолютные учебники для рисования для начинающих, чтобы попробовать: Легкие начинающие Как рисовать горы Как рисовать ветки деревьев Как рисовать облака Небо под американским флагом Как рисовать закат Воздушные шары Рисование подсолнухов

Посмотреть последние сообщения!
1 октября 2022 г. 1 октября 2022 г.
Эксклюзивное руководство для участников SBSP в этом месяце представляет собой мечтательный осенний натюрморт с горящим фонарем, теплым цветочным фоном и деревенскими тыквами. Вы научитесь рисовать…
Подробнее
28 сентября 2022 г. 1 октября 2022 г.
Узнайте, как нарисовать эту очаровательную сову на Хэллоуин акриловыми красками на холсте! В этом уроке шаг за шагом показано, как нарисовать уникальный фон зеленого неба с помощью…
Подробнее
21 сентября 2022 г. 24 сентября 2022 г.
В этом уроке по рисованию осеннего дерева акриловыми красками показано, как нарисовать красивый золотой дуб! Я продемонстрирую технику рисования веток, а также покажу ваши…
Подробнее
14 сентября 2022 г. 21 сентября 2022 г.
Нарисуйте причудливую тыкву со спиралевидными лианами и черным вороном, сидящим на верхушке ! Этот урок можно использовать для вашего осеннего и/или хэллоуинского декора. Я люблю яркое…
Подробнее
7 сентября 2022 г. 12 сентября 2022 г.
Узнайте, как нарисовать абстрактный городской пейзаж, наполненный осенними красками! Мне нравятся маленькие фонарные столбы вдалеке, отражающиеся в воде. Этот стиль рисования…
Читать дальше
3 сентября 2022 г. 3 сентября 2022 г.
Узнайте, как создать очень милый осенний тыквенный трактор. Рисуем акриловыми красками на холсте 11 x 14. Вы можете научиться создавать эту осеннюю картину в качестве…
Подробнее
31 августа 2022 г. 7 сентября 2022 г.
В этом учебном пособии по рисованию акриловыми красками на черном холсте показано, как нарисовать латте из тыквы и специй милой маленькой тыквой и осенними листьями. Картина была выполнена на…
Подробнее
24 августа 2022 г. 27 августа 2022 г.
Этот урок рисования акриловыми красками покажет, как нарисовать своего питомца на холсте! Портреты домашних животных сейчас очень популярны! Они отлично подходят для тематических вечеринок с красками. Это…
Подробнее
17 августа 2022 г. 20 августа 2022 г.
Узнайте, как нарисовать этот рисунок учителя, который можно настроить под себя! Это отличная картина, которую можно сделать, если вы учитель или в качестве подарка на день благодарности учителю! Я…
Подробнее
12 августа 2022 г. 17 августа 2022 г.
Фиолетовый — красивый цвет, и я люблю использовать его в своих картинах! Цветы, лавандовые поля, ночное небо, закаты и пейзажи! Есть так много способов, которыми мы можем бросить…
Подробнее
10 августа 2022 г. 13 августа 2022 г.
В этом уроке показано, как нарисовать разноцветное осеннее озеро рядом с пирсом и силуэт собаки! Я собираюсь предоставить вам собаку…
Подробнее
3 августа 2022 г. 6 августа 2022 г.
Научитесь рисовать акулу в красивой подводной сцене! В этом уроке показано, как нарисовать сверкающее дно океана, косяки рыб, водоросли и кораллы с помощью…
Подробнее
Посмотреть все сообщения!
Как нарисовать на акриловую живопись
от Уилла Кемпа
Акриловая живопись
«Возьмите поощрение из мысли, что вы можете учиться из честной неудачи, по сравнению с MILD,
0.« Возьмите поощрение от мысли о том, что вы можете научиться от честной неудачи. Соломон Дж. Соломон – британский художник-прерафаэлит
Это бесконечный спор с самим собой…
Должен ли я перекрасить свою картину, которая не собирается в план, или начать заново на новом холсте?
Как взвесить затраченное время, стоимость материалов и все эмоции по сравнению с тем, чтобы начать заново…. это почти слишком…
Когда вам нужно снова начать рисовать акрилом?
Представьте себе сцену, вы несколько дней возились с натюрмортом, немного подправляя здесь, немного там, и что-то просто не так. Ваш предыдущий цвет полностью высох, и вы просто не можете подобрать его снова. Яблоко выглядит не так, рисунок немного «не в порядке», а цвета — о чем вы думали накануне?
Вот черт, я начну сначала.
Вы потратили деньги на холст и хотите изменить картину, поэтому вы берете белую краску, чтобы закрасить ее целиком. Правильный выбор или неправильный выбор?
Чем покрыть акриловую картину
Вы должны знать несколько вещей, если решите перекрасить, и принять решение, стоит ли оно того?
1. Поверхность краски будет другой на ощупь – После того, как вы потеряли «зуб» холста, краска ведет себя по-другому, она не стягивается с кисти так же.
2. Нельзя использовать технику акварели . Потому что, как только поверхность краски покроется водянистой краской, она просто не будет вести себя так же. Некоторые из самых интересных областей на картинах получаются из смеси тонкой прозрачной краски с густым импастом. Это может быть ключевым в портретах, когда вы пытаетесь создать иллюзию глубины.
3. Краска может казаться меловой . Если вы закрасите весь холст белым акрилом, он будет казаться меловым, когда вы закрашиваете его.
4. Вы теряете свечение земли . Когда вы рисуете желтой охрой на белом холсте (см.: Как подготовленный холст может значительно улучшить вашу картину ), хитрость заключается в том, чтобы наносить его достаточно толстым слоем, чтобы образовался непрозрачный слой, но достаточно тонким, чтобы через него просвечивал белый цвет холста. и придать цвету сияние. Когда вы закрашиваете существующую картину, вы теряете это свечение.
Я знаю, о чем вы думаете: « Я просто снова раскрашу цветную землю ». Проблема в том, что вы потеряете впитывающую способность холста и получите еще один слой нежелательной текстуры.
5 . Ваши краски становятся скользкими . Поскольку акриловые краски имеют пластиковую основу (см.: Из чего сделаны ваши краски? ), при нанесении их слоями они создают твердую блестящую поверхность. Это мусор, чтобы рисовать. Период.
6. Это может занять больше времени, чем вы думаете. Чтобы полностью покрыть картину, потребуется как минимум два слоя, даже с краской художественного качества. Чтобы покрасить участки, потребуется больше времени, потому что у вас не будет цветной земли, на которую можно было бы опереться. Вам нужно будет покрыть каждую область холста.
Мы все были там
Один из моих моментов «черноты» случился за два дня до крайнего срока для клиента. Это был большой триптих с изображением неба. Каждое полотно было размером 6 футов на 4 фута, и я потратил на картины более 3 недель, они были практически закончены.
Они выглядели хорошо, все, что им нужно было, это несколько тонких глазурей, чтобы соединить картины.
Ванесса только что заскочила наверх, чтобы заварить чашку чая с судьбоносными словами « Они готовы, Уилл, просто покрой их» Зазвонил телефон, она задержалась наверху.
Через пятнадцать минут она спустилась, все холсты теперь были белыми. Никаких драматических облаков, никакого тонкого остекления, только одна большая проблема.
Не думаю, что смогу повторить то, что она сказала.
Мораль истории
Триптих перекрасили, он выглядел лучше первого. Но на это у меня ушло еще две недели, много трюков и ночей. Иногда, если картина выглядит не совсем правильно, воздержись от суждений, выпей пива. Вернитесь к нему со спокойным спокойствием.
Однако перекрашивание не всегда сходит мне с рук.
Даже несмотря на весь мой опыт, куча незаконченных, слегка смущающих картин — ясное напоминание о том, что иногда, когда в глубине души знаешь, что картина не та, стоит начать заново.
Это может быть угнетающе. Даже если вы подумаете, что сэкономить деньги на холсте — это ложная экономия. Время, затрачиваемое на закрашивание, добавление дополнительных слоев и попытку сохранить участок, которым вы остались довольны, оно того не стоит. Не закрашивайте его, сохраните его как запись вашего прогресса.
Прими удар по кошельку и спиши его на опыт, считай это налогом на художественное развитие.
Это, конечно, легко сказать. В следующий раз, когда мне захочется перебросить холст через всю комнату, я попытаюсь попрактиковаться в том, что проповедую, но трудно сопротивляться желанию просто немного подправить, просто перекрасить этот маленький отрывок.
Ответ:
Если вы новичок, это не только займет больше времени, будет стоить больше денег и, возможно, будет выглядеть хуже.
Конечно, есть определенные ситуации, если вы более опытны и можете оценить уровень необходимой перекраски, например: обычно не весь холст, когда перекрашивание является спасением, но его следует зарезервировать для очень небольших участков.
Акрил — это фантастика, вы можете легко и полностью закрасить свои ошибки, но такой уровень гибкости может привести к тому, что вы будете злоупотреблять им, так и не пройдя первый холст. Это может остановить ваш прогресс, если вы станете слишком ценными и захотите, чтобы все было идеально.
Ошибки являются частью прогресса.
«Я сделал 5127 прототипов своего пылесоса, прежде чем довел его до ума. Было 5126 отказов. Но я учился у каждого. Вот как я нашел решение».
Сэр Джеймс Дайсон
Подпишитесь на информационный бюллетень художественной школы (бесплатно)
Подпишитесь сейчас, чтобы получать последние сообщения, новости о продуктах и творческом вдохновении прямо на ваш почтовый ящик.
Имя*
Электронная почта*
Я уважаю вашу конфиденциальность и очень серьезно отношусь к ее защите — политика конфиденциальности музеев и художественных галерей. Художественная акриловая краска появилась в 19 в.50-х годов и с тех пор доминирует на рынке декоративно-прикладного искусства. Кроме того, художники приняли его как жизнеспособную альтернативу масляной краске. Поведение акриловых красок как среды для рисования и их физические и химические свойства отличаются от масляных красок, что требует особых рекомендаций по уходу за акриловыми картинами. Некоторые традиционные методы консервации могут нанести вред акриловым картинам. Характеристики старения акриловых картин только начинают понимать. В настоящее время профилактический уход кажется лучшим уходом за акриловыми картинами.
Поведение и свойства акриловых красок
В изобразительном искусстве используются две группы акриловых красок: на основе растворителя и на водной основе. Акриловые краски на основе растворителей, такие как Magna, растворяются в уайт-спирите. Немногие художники использовали акриловые краски на основе растворителей. Обычная акриловая краска на водной основе и акриловая эмульсионная краска растворимы в воде.
Высохшая акриловая краска не растворяется в воде. Акрил сохнет менее чем за тридцать минут. Напротив, масло не становится сухим на ощупь в течение 48 часов.
Акриловая краска сохнет иначе, чем масляная краска. Акриловая краска «высыхает» за счет испарения растворителя воды. Масляные краски высыхают за счет взаимодействия кислорода воздуха с их связующим и испарения растворителя.
Акриловые пленки не такие твердые, как масляные пленки. Поверхности мягких акриловых пленок удерживают пыль и грязь. Краска может даже обтекать частицы с течением времени, так что они включаются в пленку.
В акриловую краску добавляют различные добавки для достижения желаемого результата. Примерами таких добавок являются загустители, стабилизаторы, консерванты, поверхностно-активные вещества, коалесцирующие растворители и пеногасители. Некоторые из добавок растворимы в воде, а некоторые растворимы в растворителях.
Ожидается, что акриловые картины будут трескаться гораздо реже, чем картины, написанные маслом, потому что они более гибкие и могут выдерживать гораздо большие нагрузки, не ломаясь. Однако на акриловых картинах образуются трещины.
Акриловые краски являются хорошими клеями и могут выдерживать вес, во много раз превышающий их собственный. Однако не следует ожидать, что они будут удерживать на месте очень плотные материалы или конструкции, выступающие далеко от опоры.
Некоторые акриловые картины могут образовывать серую вуаль на поверхности или приобретать желтый оттенок с возрастом.
Под воздействием отрицательных температур акрил становится все более хрупким и трескается.
Вопросы очистки
Акриловые картины легко притягивают и собирают грязь. Акриловые эмульсионные краски, используемые в изобразительном искусстве, имеют температуру стеклования (Tg) близкую или ниже комнатной температуры. Это означает, что акриловые эмульсионные пленки всегда будут мягкими при комнатной температуре, а поверхность краски будет удерживать пыль и грязь и даже объединять их в пленку. Проблема еще больше усугубляется тем фактом, что акриловые смолы не являются проводниками и, как правило, имеют электростатический заряд на своей поверхности, который притягивает грязь. Защитное обрамление было предложено как хороший способ предотвратить попадание грязи.
Считается, что удаление верхнего грязного слоя легче на лакированной картине. К сожалению, лакирование акриловой картины проблематично, потому что высохший слой акриловой краски растворяется в растворителях, используемых для приготовления большинства растворов смолы. Очистка эмульсионной краски без лака также проблематична, потому что вода может удалить водорастворимые добавки и сделать границу раздела пигмент/полимер-связующее менее тесной, в результате чего цвета будут казаться менее насыщенными. Очистка также может привести к набуханию добавок загустителя, нарушая слой краски. В настоящее время не существует вполне приемлемого решения проблемы очистки акриловых картин.
Термочувствительность
Акриловая краска становится мягкой при температуре около 60ºC. Эта чувствительность к теплу указывает на то, что использование горячего стола или любого источника тепла для футеровки невозможно. Подкладка используется при консервации, чтобы нанести дополнительную тканевую поддержку на ослабленную структуру картины. Обычно это включает использование тепла, вакуума (отрицательное давление) и растворителей (в сочетании с клеями и адгезией). Для успешного выполнения процедуры необходима температура выше 60ºC. Методы облицовки с использованием тепла, вакуума и растворителей вызывают деформацию акриловой краски. Уникальные мазки художника и импасто (более густая краска) сглаживаются, что приводит к потере эстетической и денежной ценности.
Чувствительность к давлению
Мягкая пленка, образованная акриловой краской, легко стирается или образует вмятины от простого нажатия ногтем. Этот тип повреждения может испортить характер изображения большой абстрактной картины, которая может отображать идеальную поверхность.
Растворимость Чувствительность
Акриловая краска подвергается воздействию наиболее часто используемых растворителей. Например, ксилол, мягкий растворитель, часто используемый для удаления лака при консервации, может смягчить акриловую эмульсионную краску. Magna (акриловая смола на основе растворителя) мгновенно растворяется в большинстве распространенных растворителей, кроме воды и метанола.
Акриловые краски и лаки
Традиционно лаки обеспечивают защиту поверхности от истирания, пыли и грязи. Они также обеспечивают насыщение краски, которую они покрывают. Есть опасения по поводу того, следует ли лакировать акриловые картины, и многие художники настаивают на том, чтобы их акриловые картины не были покрыты лаком. Лакирование акриловых красок имеет несколько проблем: 1) Запатентованные лаки на основе акриловой смолы имеют ту же растворимость, что и акриловая краска. Это требует использования растворителей, которые могут повредить слой краски для их удаления. 2) Традиционные натуральные лаки, такие как даммар, со временем желтеют, а растворитель, используемый для их удаления, растворяет или размягчает слой акриловой краски. Водорастворимый лак может быть ответом. Это проблема, которую производители могут решить.
Рост плесени
Рост плесени был замечен на акриловых картинах и вызывает все большую озабоченность у художников и коллекционеров. К сожалению, не существует идеальной обработки, которая не наносит некоторого ущерба исходной краске. Рост плесени становится очевидным при повышении влажности и температуры. Профилактика – лучший уход.
Выцветающие краски
Художники использовали множество акриловых красок, и диапазон их качества очень широк. Краски более низкого качества, как правило, имеют более дешевые красители, которые легко выцветают под воздействием ультрафиолетового света. Таким образом, выцветание цветов, изменяющее тональный баланс картины, может быть связано с внутренней природой материалов и не может быть устранено путем консервации.
Резюме
Картины с акриловой эмульсией обладают уникальными характеристиками, требующими тщательного профилактического ухода. Мягкие пленки краски притягивают и удерживают грязь, их трудно чистить, поэтому покрытие лаком не является идеальным решением. Акриловые картины важно хранить в защищенном от пыли месте, чтобы уменьшить количество отложений грязи.