Правило разбор по составу: Разбор слова по составу

Аттахият — все о молитве ташаххуд

Аттахият – это молитва, которую еще называют Ташаххуд, что в переводе с арабского языка переводится как «свидетельство». Само же слово «Ат-Тахият» с арабского языка переводится как «приветствие». Это одна из самых важных молитв в исламской религии. Молитву Аттахият произносят во время того, как совершают намаз, в течение второго суджуда во время чтения второго и последнего ракаата, то есть его читают в положении сидя. Некоторые путают ат-тахият с сурой из Корана, называя его «сура аттахият», это не так — сурой аттахият не является, текст аттахията берется из хадисов, а не из аятов Священного Корана.

Важность аттахията в намазе

Мусульмане часто задаются вопросом, насколько важно чтение Ат-тахията при совершении молитвы. Обязательно произнесение первого ташаххуда, это ваджиб – такой позиции придерживаются представители ханафитского мазхаба. Если же молитва Аттахият не была произнесена по какой-то причине, то верующий обязательно должен совершить суджуд ас-сахв (искупительный поклон в молитве).

Если человек отказывается от того, чтобы произносить молитву Ташаххуд, сознательно, то его действие квалифицируется как деяние, близкое к тахриман макрух, то есть запретному. Такую точку зрения разделяют и представители маликитского мазхаба, и представители ханбалитского мазхаба. Мнения о том, что Ташаххуд является сунной, придерживаются как частично представители маликитского мазхаба, так и частично представители ханафитского мазхаба, а также представители шафиитского мазхаба. Представители шафиитов и представители ханбалитов причисляют Ташаххуд к одним из рукнов намаза. Сунной также считают представители ханбалитской мусульманской правовой школы, шафиитского мазхаба и маликитской школы, первый Аттахият в каждом намазе.

Представители ханафитского мазхаба считают обязательным или ваджибом первое сидение, во время которого произносится Аттахият. Все мазхабы считают обязательным произнесение аттахията во время второго сидения.

Правило третей

Правило третей — это простой и эффективный способ компоновки фотографий для максимального эффекта. Он включает в себя разделение кадра на три части по горизонтали и вертикали с последующим выстраиванием в этих точках важных композиционных элементов.

Если вы хотите узнать, как определить, где эти линии лежат на ваших фотографиях или как они могут называться, читайте дальше!

Используйте правило третей, чтобы добавить интереса

Правило третей — важное композиционное правило, которое можно использовать в большинстве видов искусства. Это восходит к началу 17 века, когда художники искали способ сделать свои картины более реалистичными и интересными.

Используя это правило, вы делите свою работу на три равные части по горизонтали или вертикали двумя линиями, а затем размещаете фокус внутри одной из этих частей.

Это помогает создать ощущение баланса, а также помогает людям сосредоточиться на том, что важно в картине.

Точки пересечения следует использовать для размещения важных частей объектов, таких как лицо или глаза.

Еще одно правило, которое существует по крайней мере с 18 века, — это «золотое сечение», состоящее в делении линии таким образом, чтобы ее более длинный отрезок был примерно в 1,618 раза длиннее его более короткого отрезка; это создает так называемую «золотую спираль».

Лучше всего работает с природными объектами, такими как цветы.

Упростите сцену с помощью правила вероятности

Существует множество способов упростить сцену. Одна техника, которую я нашел полезной, — это правило шансов.

Это правило гласит, что если вы хотите упростить свою сцену, и у вас в ней есть 3 объекта или человека, то удалите один из них. Если у вас в сцене 5 предметов, то удалите два.

Теория, лежащая в основе этой идеи, заключается в том, что удаление одного объекта из вашего поля зрения меняет то, как мы видим все остальное в кадре; теперь наш взгляд будет обращен на то, что осталось, вместо того, чтобы отвлекаться на все, что нас окружает.

Начинающим необходимо изучить композицию фотографии как можно раньше

Если вы только начинаете, изучение композиции фотографии может оказаться трудным.

Лучшее, что могут сделать новички, — это начать учиться как можно раньше в своей карьере.

Прежде чем стать опытным фотографом, необходимо освоить множество приемов и навыков фотографии, таких как выдержка, диафрагма, ISO, глубина резкости и т. д.

Включение узора и повторения для более сильных композиций

Узор и повторение — превосходные композиционные инструменты для создания сильных композиций.

Если вы хотите поднять свои фотокомпозиции на новый уровень, включение шаблона и повторения может быть отличным способом сделать это.

Ключ в том, чтобы найти правильный баланс между паттернами, которые повторяются слишком часто или недостаточно.

Например, если в композиции есть две повторяющиеся фигуры (например, круги), это может хорошо выглядеть само по себе, но когда они снова повторяются с другой формой, например квадратами, это начинает надоедать, потому что слишком много одного элемента происходит.

С другой стороны, если есть три фигуры, каждая из которых повторяется дважды, то это будет хорошо работать, потому что все три элемента имеют свое собственное уникальное пространство в композиции.

Советы по композиции для получения более качественных фотографий на iPhone

Любой, кто провел день с телефоном в руках, знает, что найти идеальное фото бывает непросто.

От некрасивых ракурсов и размытых изображений до недостаточного освещения или слишком большого количества шума — существует множество препятствий, из-за которых запечатлеть лучшие моменты на телефон практически невозможно.

Эти 10 советов помогут вам сделать более качественные фотографии для постов в социальных сетях или воспоминаний, которые останутся на всю жизнь.

Объединение нескольких принципов композиции в один

Фотограф может захотеть использовать в своих фотографиях несколько принципов композиции. Например, правило третей можно использовать, поместив горизонт на одну из двух горизонтальных линий или расположив его в точке пересечения двух вертикальных линий.

Создание сложных фигур с диагоналями и пересечениями — еще один способ использования этого принципа.

Золотое сечение также важно для создания хороших композиций, но его не так просто применить, потому что его значение меняется в зависимости от размера вашего объекта по отношению к кадру.

Наконец, симметрию следует использовать с осторожностью, поскольку она зависит от того, насколько симметричен ваш объект, а большинство объектов асимметричны, поэтому в симметричной композиции всегда будут недостатки.

Обзор композиции

Композиция — это расположение художником различных визуальных элементов в произведении искусства, таких как сюжет, цвет и форма.

Композиция веками использовалась художниками для создания визуально привлекательных произведений. Не следует путать с кадрированием или кадрированием, хотя они являются неотъемлемой частью процесса.

Композиция заключается в том, как эти элементы расположены в кадре, чтобы они лучше всего выражали то, что художник намеревается передать.

Уменьшить беспорядок

Уверен, вы слышали поговорку: чистота рядом с благочестием. Что ж, это правило можно применить и к фотографии.

Загроможденный фон или передний план на фотографиях будут отвлекать от объекта и создавать непрофессионально выглядящее изображение.

Контрастные цвета

Различные цвета имеют разное значение в фотографии.

Красный используется для выражения гнева, страсти и войны. Зеленый часто ассоциируется с завистью, богатством или здоровьем.

Синий символизирует мир, спокойствие и спокойствие. Одна из самых популярных контрастных цветовых комбинаций, которые сегодня используют фотографы, — синий/оранжевый, которые являются противоположностями на цветовом круге, но дополняют друг друга в сочетании друг с другом 9.0003

Креативное кадрирование

Креативное кадрирование — важный аспект фотографии.

Одним из наиболее распространенных типов рамок для фотографий являются портретные и альбомные рамки.

Эти рамки идеально подходят для фотожурналистики или редакционной фотографии, поскольку они предлагают широкий спектр объектов с интересным фоном и пейзажем, которые делают их более захватывающими.

Снимки в портретной рамке, как правило, получаются более четкими, когда в фокусе находится что-то на переднем плане, а фон размыт, из-за чего ваш объект больше выделяется из окружения.

admin

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *