На чем можно рисовать акриловыми красками: холст, бумага, ткань, одежда?

Акрил – краска универсальная и кроме холста, для нее найдется применение со многими техниками и материалами. Хотите узнать на чем еще можно писать акрилом? Тогда читайте внимательно читайте мою новую статью про акрил!

Содержание

1. На чем вообще пишут акриловыми красками?
2. Холст или бумага?
3. На чем еще часто рисуют акрилом

На чем вообще пишут акриловыми красками?

Акрил настолько универсальная краска, что ее используют практически для любых поверхностей. Исключение, пожалуй, может составить только бумага, например, акварельная – но это больше касается работ с густым, пастозным нанесением краски.

Проявите фантазию и рисуйте на любых понравившихся поверхностях!

А так акриловыми красками можно рисовать на чем угодно:

• холст;
• картон;
• плотная бумага;
• ткань;
• шерсть и войлок;
• стекло и керамика;
• дерево;
• бетон.

Конечно, это далеко не весь список, уверена, что фантазия художника не ограничится на этих материалах и пойдет дальше. Но, а мы пока давайте остановимся на этих, перечисленных.

Холст или бумага?

Если для масляных красок существует специальная бумага, то для акриловых красок пока что отдельного вида бумаги нет. Но есть другие альтернативы, на которые акрил очень хорошо ложится.

Рисунки краской в скетчбуках

Один из таких видов бумаги – это самый обыкновенный скетчбук. Да, размеры у него не самые картинные, зато можно хорошо потренироваться смешивать краску, делать лессировку и переходы цветов. Такие альбомы идеальны и созданы специально для набросков. Но будьте бдительны – бумага для скетчбуков очень нежная и от большого количества воды может разбухнуть и пойти волнами.Напротив, же, акварельная бумага не боится воды, но на ней, как я уже упоминала, вы не сможете работать в пастозной технике.

На бумаге можно рисовать не только маркерами и карандашами!

Кроме акрила на бумаге, вы можете начать использовать его на картоне. Он бывает двух типов: грунтованный и негрунтованный. В первом случае, вы можете рисовать акриловыми красками с достаточным добавлением воды. В случае же, когда картон не грунтовали, краску следует наносить плотно и густо, чтобы избежать деформации основы от слишком жидкого акрила.

С холстом все намного проще – акриловая краска хорошо ляжет на холст на подрамнике. Причем как на хлопковый, так и на льняной. Но в случае с холстом лучше брать грунтованный или покрыть холст грунтом самостоятельно.

На чем еще часто рисуют акрилом

Как я уже говорила, применение акрилу можно найти во многих сферах – от искусства и живописи, то отделки стен в квартире и нейл-арта в маникюре.

Рассмотрим каждый вариант по порядку.

Рисовать акрилом по ткани и на одежде

Кроме картин, акриловым краскам нашлось большое применение в текстильной промышленности. Роспись акрилом по ткани существует уже многие десятилетия и разделяется на машинную (производственную) и ручную.

Нас с вами, конечно же, больше интересует ручная роспись. Ассортимент акриловых красок на сегодняшний день очень разнообразен, поэтому вы можете создать свой шедевр прямо на свой одежде или аксессуарах.

Куртки, джинсы, платки, сумки, перчатки – все можно расписать акрилом!

В моей студии живописи в Новосибирске, мастер-класс оп росписи джинсовок

Но в любом случае, как бы хорошо не держалась краска, вам нужно учитывать, как часто вы будете носить вещь, стирать ее и т.д. поэтому, выбирая одежду для росписи акриловыми красками, обратите внимание на материал, из которого изготовлена вещь.

Как правило, натуральные ткани намного лучше переносят стирку и хорошо держат красители, чем синтетические.

Чтобы ровно и аккуратно нанести рисунок, используйте трафарет. Если вы боитесь испортить вещь, не начинайте сразу рисовать, потренируйтесь и сделайте пару пробных вариантов на куске ненужно ткани. Плюс, так вы сможете заранее проверить как поведет себя краска, после стирки такой ткани.

Рисовать акриловыми красками можно также по стеклу

Частыми предметами для росписи становятся бокалы, вазы и тарелки. Специально для этого существуют акриловые контуры – краска в тюбиках со специальным удлиненным носиком, которой можно создавать объемные линии или точки.

Роспись стеклянных изделий – «Ярмарка мастеров»

Для росписи или рисования по стеклу старайтесь брать изделия однотонных цветов, чтобы ничто не отвлекало вас от работы и не сливалось с цветом краски. Сначала попробуйте сделать эскиз рисунка на бумаге, затем переносите его на стекло. Также не забудьте обезжирить поверхность перед нанесением краски, чтобы она легла ровнее и не скатывалась. Тоже самое касается и керамических изделий.

Расписывая керамические изделия, вы можете использовать трафарет, применять точечную роспись или просто свободно рисовать, импровизируя!

Помимо того, что акриловыми красками можно рисовать на холсте, им нашлось применение на более крупной поверхности – на стене.

Роспись стен в наше время – солидный и прибыльный бизнес. Многие художники уже потренировались в своих домах и домах друзей, и перешли на коммерческую сторону. 

Роспись стен в интерьере смотрится очень эффектно

Роспись стен очень популярна в заведениях, кафе, различных фотостудиях и детско-юношеских домах творчества.

Точно также, как и в случае с холстом, любую поверхность стены нужно будет сначала подготовить: убрать неровности с помощью шпателя, ошкурить, почистить, а затем покрыть грунтом перед нанесением акриловой краски.Собираясь рисовать акрилом по дереву, помните, что этот материал очень хорошо впитывает влагу, поэтому, нужно сначала покрыть дерево слоем грунта.

Пример росписи деревянных игрушек

Вообще, роспись по дереву очень старинная техника, так как этот материал люди освоили раньше, чем металл или любой другой из вышеперечисленных. Вспомните старинные шкатулки и часы, с разными узорами и сюжетами. Порой на крышке небольшой шкатулки мог уместиться целый мир, созданный красками.

Современная роспись деревянной шкатулки

С помощью акрила и вы теперь сможете создать свое, неповторимое изделие, расписанное вручную!

Для сохранения рисунка на долгие годы, я также рекомендую вам покрыть готовое деревянное изделие финишным лаком.

На чем лучше рисовать акриловыми красками каждый художник решает для себя сам. Акрил – универсальная краска, а мы живем в такое время, когда ассортимент материалов настолько доступен и разнообразен, что не попробовать каждую технику и вид было бы непростительно.

Выбирайте ту поверхность, к которой у вас лежит душа и создавайте свои уникальные и неповторимые шедевры акриловыми красками!

Маленькие хитрости при работе с акриловыми красками

Данная статья направлена в первую очередь на художников-любителей и новичков в работе с акриловыми красками. Надеюсь, она будет полезна и мастерам других категорий, которые используют акриловую роспись в своих изделиях.

Акриловые краски я предпочитаю всем другим, они для моих любимых видов деятельности самые оптимальные, поскольку обладают несколькими преимущественными качествами:

• акриловые краски могут использоваться практически на всех поверхностях, исключая некоторые виды пластмасс;
• имеют яркие, насыщенные цвета;
• быстро сохнут, приобретая нерастворимость как в воде, так и во многих растворителях;
• экологичны — имеют слабый запах, не раздражают дыхательные пути, работать с ними комфортно и безопасно;
• обладают повышенной устойчивостью к внешним воздействиям, не тускнеют со временем;
• универсальны и многогранны — используются множеством приёмов, отлично комбинируются с другими материалами;
• имеют длительный срок эксплуатации;
• даже после высыхания остаются гибкими и прочными, не трескаются и не ломаются.

Все эти чудесные качества делают акриловые краски универсальными. Работать с ними довольно просто, но есть несколько моментов, которыми я хочу поделиться.

1. Акриловые краски очень быстро сохнут. И это не всегда плюс. Если в работе вам необходимо создать плавные переходы цвета, необходимо делать это сразу и быстро, цвет хорошо растягивается, не оставляя границ, но времени на это немного.
2. Акриловые краски обладают хорошей укрывистостью. Поэтому, если с первой попытки не удалось добиться нужного эффекта и краска уже высохла, вы можете смело пробовать снова прямо поверх первого слоя.
3. Акриловые краски высыхают необратимо. Несмотря на долгий срок хранения, краски в баночках всё-таки со временем густеют, и, спустя определенный промежуток времени, они окончательно засохнут. Особенно часто так происходит, когда краски используются редко. Напало вдохновение, вы покупаете краски, творите, оставляете их, спустя год вдохновение снова дает о себе знать, но вскрытые краски уже заметно загустели. Либо засохли, образовав в баночке нечто, напоминающее плотную резину. Такие краски уже не восстановить. Но если вы не хотите каждый раз идти за новыми красками, можно просто продлить им жизнь. Итак, следующий пункт.
4. Акриловые краски водорастворимые. Водорастворимые они до момента полного высыхания. То есть, если вы редко их используете, но не хотите, чтобы они засохли, достаточно просто раз в несколько месяцев открывать баночки и проверять состояние. Если краска заметно загустела, нужно палочкой хорошенько ее перемешать и добавить холодной воды (или специальный растворитель). Добившись снова однородного сметанообразного состояния, оставляете баночку до следующей проверки или использования.
5. При работе с акриловыми красками используйте холодную воду. Горячая вода заметно увеличит итак короткий срок высыхания краски.
6. Акриловая краска хорошо проникает в текстуры. Если вы используете для основы картон, тканевый холст или другой материал, обладающий высокой степенью проникновения, перед использованием краски покройте основу грунтовкой. Для росписи одежды в качестве грунта я использую слой разведенной белой краски, она проникает в волокна ткани, прочно закрепляясь в них, также создает основу для последующих слоев краски, предотвращая растекание и неравномерное впитывание.
7. Акриловые краски имеют внушительную палитру цветов. Это тоже плюс, конечно. Однако, я никогда не видела смысла покупать кучу дополнительных оттенков, ведь краски превосходно смешиваются, и можно добиться любого нужного цвета, используя несколько основных. И здесь снова небольшая сложность. Используя для смешивания цветов палитру, вы рискуете не успеть закончить работу с цветом, поскольку краска быстро высыхает на открытом воздухе. Для смешивания и хранения дополнительных цветов я использую пустые чистые использованные баночки от красок. Это для меня самый удобный вариант, поработал — закрыл и оставил до следующего раза. Особенно актуально для крупных работ, когда оттенок необходим для продолжения на следующий день.
8. Уход за кистями при работе с акриловыми красками. Тоже важный пункт, но очевидный и простой — кисти нужно промывать водой сразу после использования. Есть здесь один момент — при долгой работе в основании ворса кисти скапливается и засыхает краска. Также краска попадает и засыхает на ручке. В таких случаях для удаления краски можно воспользоваться растворителем. Но я так не делаю. Краска на ручке меня не беспокоит до тех пор, пока не образуется внушительный плотный слой. Тогда я просто подцепляю ее ногтем и снимаю, как чулок. Со сгустками краски в основании ворса я поступаю таким же образом.

Отдельно пару слов хочу написать о работе с красками по ткани.

Основные моменты остаются такие же. Акриловые краски по ткани при работе ведут себя примерно так же, как и акриловые краски по дереву, стеклу, керамике, обычные для живописи на холсте.

При работе с одеждой у меня есть свои особенности, которые я нахожу удобными и практичными. Под моими мастер-классами были комментарии вдохновленных читателей, которые хотели бы попробовать себя в росписи.

Поэтому я решила указать в статье на несколько моментов, которые, я надеюсь, помогут окончательно решиться и почувствовать себя увереннее.

1. Перед тем, как приниматься за роспись, поверхность должна быть чистой и обезжиренной. Поэтому изделие необходимо постирать, высушить и проутюжить, даже если оно новое.
2. Я никогда не натягиваю и не закрепляю ткань при работе. При натягивании может создаться деформация, влияющая на рисунок. Ну а закрепить или нет — кому как удобно. Честно, по большому счету это не требуется.
3. Перед началом росписи необходимо проложить изделие плотным картоном, чтобы краска, проникая в волокна ткани, не отпечаталась на обратной стороне. Но картон здесь не очень удобен. Для росписи чаще всего я использую пластиковую подставку под горячее (такие на кухне используются). Это связано с тем, что краска при пропитывании местами доходит до картона, а после высыхания уже приклеена к нему. Оторвать куски налипшего картона можно будет только размочив его в воде.
   Это лишние сложности. От пластикового коврика отделять изделие очень просто и быстро, никаких бумажных кусков. Для более простого финального отделения стоит уже периодически в процессе росписи отделять коврик от одежды. Здесь еще одно удобство. Если фиксировать и закреплять изделие, для отделения приходилось бы каждый раз откреплять его, а тут достаточно просто просунуть руку и приподнять область с рисунком.
4. Если вы собрались выполнять роспись на цветной ткани, создайте первый слой белой разведенной краской по форме задуманного рисунка. Белый фон поможет вам не потерять интенсивность цвета, к тому же это в принципе очень удобно. Ткань в окрашенном месте уплотнится, и вы сможете работать на ней, как на грунтованном тканевом холсте.
5. Создавая белой краской основу для дальнейшей работы, пользуйтесь круглой мягкой кистью (пони, например). Если вы возьмете более жесткий ворс (синтетика, щетина), при нанесении кисть будет немного тянуть за собой ткань, создавая морщинки.
   Мягкий волос кисти, напротив, будет нежно едва касаться ткани, никуда ее за собой не уводя. Этот совет поможет создать идеальное покрытие.
6. Начинайте наносить рисунок только после полного высыхания основы. Иначе эффекта грунтовки не будет.
7. Если вам необходимо уменьшить время высыхания краски, воспользуйтесь феном. Я этот пункт давно не использую, нет надобности, тем не менее, он действенный и для кого-то полезный.
8. Закрепляется готовый рисунок термически. Делать это желательно после полного высыхания краски (24 часа по инструкции). Утюгом без пара с изнаночной стороны проутюжьте место с рисунком на температуре для данного типа ткани в течении 5-10 минут. Чаще это режим хлопка.
9. Ткани, на которых краска держится наиболее крепко, — это хлопок, джинса, мешковина и все в таком духе. То есть плотные, натуральные, не поддающиеся сильной деформации.
10. Ну, и по готовой росписи. Акриловая краска гибкая и стойкая, поэтому при стирке, складывании и прочих деформациях она не трескается, а мнется вместе с изделием. Первое время место с рисунком будет заметно плотнее остальной ткани. Это логично. Но спустя немного времени, через несколько стирок, место росписи будет такое же гибкое, как и всё изделие. Также свежий рисунок кажется слегка липким. Это нормально и быстро пройдет. Не стоит пугаться, что что-то пошло не так 🙂

В общем-то, основные моменты я обозначила. По крайней мере, те, что вспомнила 🙂

Искренне надеюсь, что данная информация поможет вам в работе с акриловыми красками. Не бойтесь, экспериментируйте, творите, если остались вопросы — задавайте, если остались сомнения — смело их отбросьте!

Благодарю за внимание,
Юлия.

Рейтинг

★

★

★

★

★

5.0 (18 голосов)

Юлия

Россия, Екатеринбург

Магазин

Блог (13)

Следите за творчеством мастера

Публикации по теме

Ключевые слова

• Ключевые слова
• акриловые краски
• краски
• акриловые краски по ткани
• краски по ткани
• секреты
• советы
• хитрости
• публикация
• наблюдения
• из личного опыта
• ярмарка мастеров
• роспись одежды
• роспись красками

Рубрики публикаций

Идеи и вдохновение
Всё о продажах
Мода, стиль, тенденции
Хендмейд как бизнес
Материалы и инструменты
Организация мастерской
История рукоделия
Занимательные истории
Интервью
Хитрости и советы / Lifehack

9 советов по эффективному использованию акриловой краски – Картина Гога

Техника акриловой живописи

Вы ищете интересное, новое хобби или художественное занятие, которое можно попробовать? Акриловая краска — это средство, которое используют профессионалы, но с ней также легко работать и она доступна по цене — идеально подходит для начинающих! Продолжайте читать этот пост в блоге, чтобы узнать о преимуществах акриловых красок и получить советы по эффективному использованию акриловой краски.

 

Что такое акриловые краски?

Три наиболее распространенных типа красок, которые вы увидите в магазине, включают акриловые, акварельные и масляные краски. Вот обзор акриловых красок и того, что делает их отличной отправной точкой для новичков и художников среднего уровня.

На водной основе 

Существует два основных вида красок: на водной и масляной основе. Акриловые и акварельные краски — это краски на водной основе, поэтому они водорастворимы, что означает, что их можно разбавить или смыть водой. Напротив, традиционные краски на масляной основе водостойки, и их необходимо разбавлять или счищать растворителем для краски или уайт-спиритом.

Вам также не нужно столько специальных материалов, чтобы разбавить краску и опробовать начальные техники акриловой живописи, достаточно воды. Тем не менее, вы все еще можете добавлять краску к акриловым краскам для таких техник, как заливка акрилом или глазурование.

Быстросохнущие

Акриловые краски и акварель высыхают гораздо быстрее, чем масляные, благодаря содержанию воды. Это означает, что вы можете добавлять новые слои или вносить изменения, не дожидаясь часов или дней. Кроме того, более быстрое высыхание дает мгновенное удовлетворение художникам, которые хотят сразу же показать свои работы (например, в конце вашей вечеринки с рисованием).

Для большинства акриловых красок тонкие слои могут сохнуть менее часа, а более толстые акриловые слои могут высыхать до конца дня, в зависимости от размера вашей картины. Для сравнения, на полное высыхание одного слоя масляной живописи может уйти не менее суток (оценки варьируются от восьми до 24 часов).

Простое наслоение

Акварель может быть очень неумолимой при создании слоев. Ошибку трудно скрыть или исправить на хорошо впитывающей акварельной бумаге. Тонкие слои краски не полностью покрывают предыдущие слои (или ошибки). А поскольку масляные краски сохнут долго, на создание многослойной картины может уйти несколько дней.

Акриловыми красками довольно легко скрыть ошибки другим слоем краски. Возможность наслаивания и экспериментирования является большим преимуществом для начинающих, но даже профессиональным художникам нравится гибкость акриловых красок.

Материалы, которые вам понадобятся, и лучшие бренды акриловых красок

Если вы готовы научиться рисовать акрилом, вам понадобится несколько вещей, чтобы начать. Вам не составит труда найти эти необходимые акриловые материалы для рисования: 

Акриловые краски

Начните с качественной краски. Выбор экономичной краски или краски для детей может привести к получению жидких, слабых цветов и дешевой отделки, которая может не продержаться долгие годы. Краска студенческого уровня, разработанная для художников колледжа, может стать отличной отправной точкой, или вы можете выбрать краску более высокого качества для художников.

Некоторые популярные марки акриловой краски включают:

• Winsor & Newton
• Ликвитекс
• М. Грэм
• Блик Студия
• Артеза
• Лофт художника

Кроме того, в каждый набор «Картины Гога» входят нетоксичные акриловые краски для начинающих нашей марки, предназначенные для всех возрастов, а также другие художественные принадлежности, которые вам понадобятся для вашего проекта.

Хорошая краска имеет прочное и гладкое покрытие и быстро сохнет. Окончательная отделка некоторых марок красок более глянцевая, а других более матовая. Поэтому будьте осторожны при смешивании брендов, иначе некоторые части вашей картины будут выглядеть иначе, чем другие.

Кисти для рисования

Существует восемь основных типов кистей для работы с акриловыми красками, но вы можете добиться многого меньшими средствами. Мы рекомендуем взять эти пять синтетических кистей: Round 1, Round 6, Bright 6, Filbert 8 и Flat 12. (Все эти кисти включены в наши наборы для рисования Studio и Essentials вместе с акриловыми красками, холстом, фартуком. и др.)

 

 

Синтетические кисти с гладкими щетинками обеспечивают равномерное покрытие. Ознакомьтесь с отзывами и избегайте кистей, которые быстро теряют форму или имеют длинные, растопыренные щетинки, которыми будет трудно управлять. Ваши кисти также не должны осыпаться во время рисования.

Холст и мольберт

С натяжным полотном легко работать, оно недорогое и долговечное. Холщовая доска проста в хранении и хорошо подходит для начинающих. Какую бы поверхность для рисования вы ни предпочли, убедитесь, что у вас есть прочный мольберт. Мольберт наклоняет вашу картину, независимо от того, сидите вы или стоите, обеспечивая прямой обзор, чтобы вам было удобно рисовать.

Рекомендуем прочитать: Руководство для начинающих по рисованию на холсте

Палитра

Бумажные палитры идеально подходят для смешивания цветов и простой уборки. Многоразовую палитру нужно каждый раз мыть, а это значит, что в ваших трубках может оказаться много акриловой краски! Мы считаем, что бумажные палитры удобны и их легко выбросить после того, как вы закончите. Бумажная тарелка тоже отлично работает.

Мастихин

Мастихин — это гибкое лезвие, специально предназначенное для рисования. Художники используют его для смешивания и смешивания красок, удаления излишков и достижения различных техник, таких как прямые линии, формы веера и толстые текстуры, так что это удобный инструмент.

Вода

Поскольку акриловые краски производятся на водной основе, рекомендуется иметь чашку с водой, чтобы разбавлять краску или использовать ее, когда вы будете готовы помыть кисти.

Бумага для обрезков

Держите дополнительный лист бумаги в стороне, где вы можете практиковать штрихи или проверять цвета после их смешивания.

Бумажные полотенца

Используйте бумажные полотенца, чтобы высушить кисть и удалить излишки краски после ее промывания. Держите поблизости бумажные полотенца, чтобы стереть краску с пальцев или рук, чтобы она не попала на другие поверхности. Еще один совет? Попробуйте нанести краску бумажным полотенцем, чтобы получить интересные текстуры и уникальные узоры.

9 полезных советов по использованию акриловой краски

Когда у вас есть все необходимое, пора начинать! Используйте эти быстрые советы по рисованию акрилом, чтобы создать фантастическую картину для вашего дома или офиса. (Если вам нужно вдохновение, ознакомьтесь с 27 идеями акриловой живописи для начинающих. )

1. Не позволяйте палитре высохнуть

Акриловые краски быстро сохнут, поэтому не создавайте палитру, пока не будете готовы к рисованию. Если вам нужно сделать перерыв, накройте палитру полиэтиленовой пленкой, чтобы она оставалась влажной еще несколько часов. Никогда не оставляйте колпачки с акриловых красок и не оставляйте кисти заполненными краской.

2. Экспериментируйте со смешиванием цветов

Не используйте краски прямо из бутылок или тюбиков — попробуйте их смешать. Используйте основные цвета (красный, синий и желтый), чтобы создать собственные уникальные версии вторичных цветов (фиолетовый, оранжевый и зеленый).

Добавление белого сделает цвета светлее и тусклее, создавая пастельные тона. Добавление черного цвета к цветам сделает их темнее и тусклее (например, бордовый или темно-синий). Вы также можете добавить коричневый, более землистый оттенок к вашим вторичным цветам, добавив основной цвет. Например, если добавить немного синего к красному и желтому, получится выжженный оранжевый.

 

Рекомендуемая литература: Как смешивать акриловую краску [+ 5 техник смешивания]

 

3. Не перегружайте кисть

Слишком большое количество краски на щетине затруднит контроль над деталями картины и увеличит время, необходимое для ее высыхания. Это также может затруднить чистку ваших кистей.

Вы всегда можете взять больше краски и добавить больше слоев, чтобы получить нужный вид. Так что набирайте на кисть столько краски, сколько вам нужно (если только вы не собираетесь рисовать очень густую текстурированную картину).

4. Используйте набор кистей

Смешивайте плоские кисти, круглые кисти и яркие цвета для получения разных форм, мазков и текстур. Вы также можете использовать похожие кисти, но разных размеров, чтобы добавить разнообразия и мелких деталей, которые сделают вашу работу эффектной.

5. Попробуйте разные методы рисования

Различные инструменты, акриловые среды и техники помогут вам получить желаемый конечный результат. Остекление, например, добавляет глубины вашим цветам. Мы собрали 14 техник акриловой живописи, которые вы можете опробовать и создать самостоятельно.

6. Используйте эталонное изображение

Перед началом работы рекомендуется создать или распечатать эталонное изображение. Рисование по памяти может быть сложной задачей — даже профессиональные художники сначала создают быстрый набросок своей идеи карандашом, углем или краской.

Еще один отличный способ попрактиковаться — следовать инструкциям, чтобы вы могли видеть, что вы хотите создать, и получать советы от экспертов. Наши обучающие видеоролики по рисованию позволяют художникам всех возрастов следовать за художником, развивать свои навыки и получать удовольствие.

7. Не беспокойтесь об ошибках

Если вы совершите ошибку, не все потеряно. Лучший способ исправить ошибку с акриловой краской — просто дать ей высохнуть и закрасить. С этим вы готовы продолжать.

8. Ускорьте время высыхания

Если вам нужно, чтобы ваши слои высохли немного быстрее, возьмите фен. Установите самую низкую температуру, чтобы краска не пузырилась и не трескалась. Держите фен на расстоянии не менее 6 дюймов от холста и держите его в движении, чтобы не сидеть на одном месте слишком долго.

9. Удалите всю краску с кистей

Один из наших главных советов — тщательно чистить кисти — старайтесь не допускать высыхания акриловой краски на щетинках. Акриловые краски высыхают до пластичного покрытия, которое трудно удалить после затвердевания. Пока вы рисуете, держите кисти, которые вы используете, в чашке с водой, чтобы их было легче мыть. Просто не позволяйте им сидеть часами.

Когда вы закончите рисовать, всегда промывайте кисти в воде, аккуратно промокая их о дно чашки. Затем используйте бумажное полотенце, чтобы высушить щетку, вернув щетине ее первоначальную форму и отложив в сторону, чтобы она полностью высохла. Кисти для рисования могут служить долго, если за ними правильно ухаживать.

Картина Гога — идеальный способ научиться пользоваться акриловой краской

Наши пошаговые руководства по рисованию избавят вас от догадок, когда вы учитесь работать с акриловыми красками.

Просто выберите тип рисования, который покажется вам (или вашей семье и друзьям) забавным и интересным, и сосредоточьтесь на отработке техники рисования. Узнайте, как смешивать цвета, использовать кисти и создавать текстуры, чтобы создавать красивые картины, которыми вы будете наслаждаться долгие годы.

Готовы стать мастером акриловой живописи? Выберите картину и комплект прямо сейчас.

---

Еще от: Техники акриловой живописи

Назад к творчеству

21 совет по рисованию акрилом для начинающих — Arteza.com

Делиться:

2 октября 2020 г. ARTEZA

Изучите советы и рекомендации по рисованию акрилом

 

Если вы новичок в рисовании акрилом, у нас есть несколько советов, которые помогут вам сократить время обучения. Наши художники объединили свой коллективный опыт, чтобы поделиться своими проверенными приемами для улучшения акриловой живописи. Когда-то они тоже были новичками, поэтому понимают, с какими трудностями приходится начинать. В этой статье вы найдете советы, приемы и пояснения, которые гарантированно помогут вам чувствовать себя более комфортно за мольбертом и помогут рисовать акриловые шедевры в кратчайшие сроки!

Начало работы с акрилом

Для начала мы перечислили несколько советов, которые были использованы в видеоролике художника Arteza, создающего потрясающий пейзаж. Вы можете увидеть эти советы в действии, посмотрев видео и рисуя вместе, чтобы создать свой собственный пейзаж.

1. Найти ссылку. В Интернете полно изображений, которые вы можете использовать в качестве эталона для рисования интересных вещей. Использование фотореференсов также является отличным способом попрактиковаться в рисовании пейзажей и городских сцен, прежде чем рискнуть рисовать на публике. Поскольку ссылка не перемещается, вы можете легко отточить свои навыки рисования.
2. Используйте синтетические кисти. Акриловая краска средней консистенции, которая лучше ложится на кисти с синтетическим ворсом, чем на более мягкие кисти. Их легко найти, так как кисти, сделанные специально для акриловой живописи, имеют четкую маркировку.
3. Используйте широкие штрихи. Вы покроете больше областей и сможете создавать больше текстур, используя широкие мазки, а не тонкие. Например, вы можете использовать более широкие мазки для рисования фона, заливки неба, воды и добавления гор. Сохраните более тонкие штрихи для небольших областей и для размещения деталей.
4. Краска плотная. Не экономьте на краске. Можно использовать большое количество и наносить толстым слоем. Вы можете подумать, что использование меньшего количества краски или разбавленной краски сэкономит вам деньги в долгосрочной перспективе, но все, что это делает, — это ослабляет деталь, над которой вы работаете, и заставляет вас создавать больше слоев, что может загрязнить краску.
5. Поработайте мастихином, чтобы добавить текстуру. Весело менять вещи, используя мастихин вместо кисти. Мастихины могут добавлять различные текстуры к вашим работам, соскребая краску или нанося толстые слои.
6. Используйте тонкую кисть с длинной щетиной для мелких деталей. Лучшая кисть для прорисовки мельчайших деталей рисунка — длинная кисть с тонким ворсом, также известная как кисть-лайнер. Использование тонкой кисти позволяет подчеркнуть края вещей. Вы также можете добавить деталей маленькой плоской кистью.
7. Работать относительно быстро. Акриловая краска известна своим быстрым высыханием, поэтому важно выработать привычку быстро рисовать. Когда акриловая краска высохнет, ее невозможно повторно активировать. Вы можете приобрести наполнители, которые добавят краске влаги и помогут продлить время высыхания.
8. Используйте теплые и холодные оттенки, чтобы добавить контраста. Contrast — лучший способ сделать ваши картины визуально интересными и добавить реалистичности. Вы можете сделать это, используя теплые цвета (красный, желтый, оранжевый) рядом с холодными оттенками (синий, фиолетовый, зеленый).
9. Сделайте свою картину яркой и живой. Не бойтесь использовать яркие цвета. Удивительно, насколько динамичной становится картина, когда добавляются белые блики и области яркого или неожиданного цвета.
10. Используйте разные техники. Acrylic — универсальная краска, которая хорошо адаптируется к различным техникам. Вы даже можете рисовать пальцем, чтобы плавно смешивать и смешивать цвета. Экспериментируйте и играйте с краской — смешивайте новые оттенки, используйте нетрадиционные инструменты, используйте непредсказуемые поверхности. Это то, что сделает вашу картину более разнообразной и поможет выработать свой неповторимый стиль.
11. Закрасьте ошибки, когда деталь высохнет. Если вы допустили ошибку, не беспокойтесь. Вам не придется долго ждать, пока краска высохнет, чтобы легко закрасить любые случайные следы или нежелательные цвета.

Дополнительные советы по рисованию акрилом для вас!

Вот еще несколько советов, которые, как мы думаем, будут вам полезны в пейзажной живописи или в ваших будущих работах.

12. Держите под рукой различные кисти. Никогда не знаешь, какую кисть будешь использовать следующей, поэтому желательно иметь под рукой кисти разных размеров. Вы можете начать с основ — маленького, среднего, большого — и позже добавить больше размеров и форм, от маленького до большого.

13. Берегите свои кисти. Кисти — важная инвестиция в вашу практику рисования. Если вы хотите, чтобы они прослужили долго, вам нужно тщательно чистить их после каждого использования, чтобы они не стали сухими, жесткими и бесполезными.

14. Используйте водяной туман, чтобы продлить время высыхания. Простой способ избежать слишком быстрого высыхания краски — распылить краску после того, как вы нанесли ее на палитру. Для этого отлично подходят пластиковые бутылки с распылителем, которые можно купить недорого.

15. Используйте разбавленную краску для грунтовки. Прелесть акриловой краски в том, что ее можно разбавлять водой, чтобы она напоминала акварельную краску. Делая это, вы можете быстро добавить грунтовочный слой краски на поверхность. Это называется «тонировать» холст. Подмалевки могут улучшить вашу картину, а также послужить способом начать работу, не опасаясь столкнуться с чистым или белым холстом.

16. Что такое левкас и почему он имеет значение? Акриловые художники обычно используют холст, покрытый левкасом. Смесь белой краски, левкас, предотвращает впитывание краски в холст и придает жесткость ткани, позволяя краске ложиться на поверхность. Он также добавляет небольшую текстуру или «зуб», который удерживает краску, позволяя художнику перемещать ее во время работы. Многие художники перед покраской добавляют дополнительный слой гипса, чтобы придать своей работе больше текстуры.

17. Используйте свою палитру для смешивания цветов. Чтобы не испортить цвета на холсте или не получить нежелательный оттенок, всегда смешивайте цвета на палитре. Палитра также является местом для экспериментов с цветовыми сочетаниями.

18. Некоторые акриловые краски темнеют при высыхании. Возможно, вы удивитесь, обнаружив, что яркий цвет на вашей палитре высыхает несколько темнее. Хорошая идея — создать образцы ваших цветов, чтобы увидеть, какие из них высыхают темнее. Просто нарисуйте небольшой квадратик краски на ненужном холсте или листе бумаги и подождите, пока он высохнет. Это поможет вам предвидеть, как на самом деле будет выглядеть цвет, и вы сможете соответствующим образом смешать его.

19. Периодически отходите от картины. Легко потерять перспективу того, что вы рисуете. Вот почему вам следует часто отступать и смотреть на общую работу. Сделав всего несколько шагов назад, вы сразу увидите, как цвета сочетаются друг с другом, если нужно отрегулировать углы или ваши объекты находятся в масштабе.

20. Практика смешивания. Быстросохнущие акриловые краски могут затруднить смешивание. Но, попрактиковавшись в смешивании цветов, вы научитесь.

21. Держите под рукой две банки с водой. Чтобы краска, которую вы наносите на холст, оставалась максимально чистой, держите поблизости две банки с водой. Используйте один только для очистки кистей, а другой — для разбавления краски. Это хороший способ переработать бытовые банки и сэкономить на покупке специальных емкостей для чистки щеток.

 

Теперь у вас есть несколько советов и приемов, которые помогут вам превратиться из новичка в художника в опытного художника. Чем больше вы рисуете, тем больше вы узнаете и тем лучше у вас будет получаться. Мы надеемся, что эти методы придадут вам уверенности в том, что вы будете продолжать. Если вы застряли, вы можете вернуться к этому блогу или проверить один из многих блогов по акриловой живописи, которые мы предоставляем на нашем веб-сайте и канале YouTube. Мы хотели бы услышать, как идут дела, поэтому оставьте нам комментарий в разделе ниже.

До новых встреч, счастливого рисования!

Поданный в: Гид, Как, идеи, Техники

Делиться: Предыдущая статья 16 техник Arteza Real Brush Pen

Комментарии

Эми Сондерс — 12 октября 2022 г.

Здравствуйте! Мне было очень любопытно, когда вы говорили о том, как мы можем создать более качественные мазки для нашей акриловой живописи с помощью синтетических кистей. Я должен помнить об этом совете, когда ищу произведение искусства, чтобы купить его позже. Недавно я переехал в новое офисное помещение и очень хочу украсить его, чтобы оно не выглядело скучно. https://davidwdouthat.com/

Артеза — 28 апреля 2022 г.

Спасибо за добрые слова, мы так рады услышать, что вам понравилась эта запись в блоге!

Джанет увлеченный учитель рисования — 28 апреля 2022 г.

Это фантастический и полезный список для начинающих. Я хотел бы распечатать его и раздать всем своим ученикам Большое вам спасибо. с уважением Джанет Кин

Дан — 28 апреля 2022 г.

Вау, действительно полезные советы по рисованию? Я всегда хотел иметь возможность использовать акрил, но, похоже, я не могу сосредоточиться на живописных средах. Это определенно большая помощь! Спасибо!

Мишель — 28 апреля 2022 г.

Спасибо за информацию. Я новичок, поэтому я стараюсь усвоить все советы и рекомендации, и ваш блог действительно помогает

Янви — 28 апреля 2022 г.