Учимся рисовать акриловыми красками: Страница не найдена — NY SCHOOL — Школа рисования маслом

Содержание

Что нужно для рисования акриловыми красками

Какие краски выбрать? Какими кистями пользоваться? Что рисовать? Эта статья поможет начинающим художникам собрать самую основную информацию о рисовании акриловыми красками.

С появлением акриловых красок живопись получила новые возможности. Акриловые краски ложатся практически на любые подложки, будь то холст, картон, дерево, ткань, стекло и  многие другие. Краски разбавляются водой, быстро сохнут. После высыхания приобретают водостойкость и атмосфероустойчивость, не желтеют и не выгорают. Также акриловые краски абсолютно гипоаллергенны. 


Многие художники творят замечательные работы с помощью акриловых красок. Среди них встречаются как приверженцы традиционной живописи, так и различные модернисты, пытающиеся достичь в живописи нового уровня реальности. Например, всемирно известный художник-самоучка Джастин Геффри с помощью акрила рисует невероятные картины, используя объёмность мазков для создания скульптурной рельефности.


Итак, в акриловой живописи перед вами открыт простор для творчества. Но с чего же начать?

Собираем необходимые материалы

Первое, что понадобится вам для рисования акрилом — это акриловые краски 🙂 Выбор сейчас просто огромен! Всё зависит от ваших целей и предпочтений. Акриловые краски могут различаться по типу поверхности, которую они образуют после высыхания: глянцевая, матовая или бархатистая; по густоте; по количеству цветов в палитре и по их насыщенности. Если вы выбираете из акриловых красок «ТАИР», то вам может пригодиться статья «Как выбрать акриловые краски», которая сможет сориентироваться по различиям и характеристикам разных линеек.

Если вы только начинаете свой пусть в акриловой живописи, возможно, вам будет проще приобрести готовый набор красок, чем метаться между выбором и покупкой разных цветов самостоятельно. В любом случае, стоит брать основные цвета и не гнаться за их количеством: Белила, Чёрный, Красный Светлый, Синий Светлый, Жёлтый Светлый, Коричневый, Зелёный ФЦ. 

Но сложные цвета для начинающих проще купить уже готовые, чем пытаться намешивать их самостоятельно из нескольких цветов.

Для покупки материалов для начала своего творческого пути используйте промокод BLOG20 на скидку 20% в нашем интернет-магазине. Укажите его в поле «ввести купон» при оформлении заказа.

Важно знать, что одной из особенностей акриловых красок является быстрое время высыхания. Для кого-то это является важным преимуществом, а для кого-то — недостатком, уменьшающим время творческих исканий.  Если это так — просто воспользуйтесь замедлителем высыхания акриловых красок. При смешивании с акриловыми красками замедлитель затормаживает высыхание плёнки, что позволяет дольше работать с красками на палитре и на холсте. Также это повышает разносимость и слегка увеличивает яркость красок.


Следующий важный пункт — это кисти. Универсальными для живописи считаются круглые кисти. Натуральный или синтетический ворс — это дело личных предпочтений художников. Стоит попробовать разные варианты и выбрать то, с чем удобнее работать именно вам. Кому-то вообще больше по вкусу работать мастихином.


В качестве палитры можно использовать керамические или пластиковые одноразовые тарелки. В нашем интернет-магазине можно также приобрести стильные керамические и другие палитры.


Дальше вам понадобится холст на подрамнике или на картоне. Можно и самостоятельно проклеивать, грунтовать и натягивать холст на подрамник, но это довольно затратный по времени и вложению сил процесс, проще купить готовый. Также, если вы ещё не уверены в своих силах, попробуйте лучше сперва сделать несколько этюдов на бумаге. 

Ещё вам понадобится несколько банок с водой, для разбавления красок и очищения кистей. 

Подготавливаем рабочее пространство

Лучше всего работать на мольберте. Он позволяет располагать холст так, чтобы не искажать перспективу при рисовании, как при работе за столом.

Очень важно правильное освещение. Лучше всего, если это будет естественный свет, который падает слева.

Рабочее место можно обезопасить, выложив на столе старые газеты или ненужную бумагу. Не помешает и какой-нибудь защитный фартук, чтобы не испачкать одежду красками в творческом порыве. 

Что рисовать?

Самый сложный вопрос, который останавливает и отпугивает большинство начинающих художников. Можно потратить несколько часов или даже дней, ломая голову над придумыванием гениальной идеи для рисунка, но так ничего и не найти. Однако, поступая таким образом, вы не только имитируете деятельность. Ваши навыки и мастерство не растут, а остаются на прежнем уровне.


Если вы не можете придумать оригинальной идеи — не стойте на месте! Оглянитесь вокруг. Поставьте натюрморт из того, что имеется под рукой. 


Сходите на прогулку и сорвите пару цветущих веток, или цветков. Во время прогулки найдите красивый камень и попробуйте передать его фактуру. Сперва нарисуйте какое-нибудь абстрактное пятно, а дальше, применяя фантазию, попробуйте увидеть в нём что-то особенное, добавляйте деталей.

Таким образом, не задумываясь над тем, что рисовать, вы будете рисовать, может, и не самые оригинальные вещи, но именно они помогут вам поставить руку, почувствовать кисть и краски, научат работать со светом, тенью и контрастами. Рисуйте, рисуйте больше, а гениальные творческие мысли придут со временем!

Удачи в творчестве и безграничного вдохновения!

Как правильно рисовать акриловыми красками

Сегодня в сети интернета можно найти много разной информации о том, как рисовать акриловыми красками. Конечно, подход к работе у каждого художника может отличаться друг от друга. И каждый  способ рисование будет правильным!

Тем не менее, и я решила внести свой крохотный вклад в «паутинную сеть интернета», так как работаю с этим видом краски, наравне с традиционно масляными и лаковыми витражными красками. Посмотреть мои картины в разных техникам исполнения можно в ⇒ Галерее ⇒

Вся сложность письма акриловыми красками кроется именно в деталях. Общие принципы нанесения этих красок и их комбинации мало отличаются от масла. Но тем не менее, смешивание, нанесение их на поверхность, а также прозрачная лессировка несколько специфичны. Ранее я писала о возможностях акриловой техники в живописи.

Для тех, кто только присматривается к акрилу и пробует рисовать первый раз, полезно первые шаги сделать по отработанной методике. Поэтому и появилась эта статья: я расскажу в ней, как рисовать акриловыми красками так, чтобы учесть их главные особенности. Это, конечно, не абсолютное правило, так как

любая живопись — целый живой мир и соответственно, импровизация в искусстве только приветствуется.

Два эскиза акриловыми красками

На фото я выбираю один из эскизов акрилом для дальнейшей работы на холсте маслом.
В музыкальном искусстве вероятнее всего не было бы джаза, если бы не виртуозная музыкальная импровизация музыкантов. Кстати, а знаете ли вы, что многие музыканты проявили талант и в изобразительном искусстве? Поинтересуйтесь и сами убедитесь в таланте художников-музыкантов

В дальнейшем, если вы решите продолжать работать с ними, то уже сможете экспериментировать с теми или иными тонкостями, импровизируя и создавая свою музыку на холсте!  Итак, поехали…

Начало работы: готовим палитру, кисти и краски

Рисовать акриловыми красками можно на картоне, на плотной бумаге, предназначенной для акрила, но лучше, конечно под акриловую живопись подойдет подходящий холст. Поэтому, рисование акриловыми красками на холсте будет правильным решением!

Если вы не готовы сейчас рисовать на холсте, то начните с простого, с бумаги для акрила, со структурой холста. Такую работу, вы позже сможете приклеить на плотный картон, на оргалит или холст. И как говорится, в рамочку и на стену!

Принадлежности перед началом рисования акрилом

Уже на этапе подготовки к работе нужно учитывать основные особенности акриловых красок.

Первая особенность: они очень быстро сохнут, причем как на палитре, так и на холсте. Поэтому для подготовки красок нужно либо использовать специальную палитру, либо постоянно поддерживать их в полу жидком состоянии. Если же вы решили наносить маски пастозно или мастихином, то такая особенность вам будет только в помощь.

Сколько времени сохнет акриловая краска?

Все напрямую зависит от толщины мазка, чем тоньше он будет, тем быстрее просыхает акрил!  Если в акриловой живописи скорость высыхания вас смущает, и вы не решаетесь их пробовать в работе из-за этого, то не переживайте. Сегодня на Арт — пространстве появились специальные средства- замедлители высыхания.

Замедлители для акриловой живописи

Ими разбавляют акриловую краску и она часами не будет сохнуть на палитре, оставаясь в нужной консистенции. На холсте также сохнет с заметным замедлением.

Вторая особенность: акриловые краски после высыхания слегка темнеют, тускнеют примерно на тон-два. Следовательно, изначально мы подбираем их так, чтобы в рабочем виде они были на тон-два светлее, чем нам нужно на картине. Особенно это важно, если вы дописываете там, где ранее уже положен мазок. То есть, один мазок поверх сухой краски будет виден… попробуйте и вы поймете сами.

Эскиз акриловыми красками

На фото вверху приведен пример ранее сделанного эскиза акриловыми красками.  Этот эскиз был подготовлен

перед основной работою — росписью на стене. Рисунок должен быть четким и правильно прописан. Следовательно, изображение на стене должно соответствовать эскизу, так как будет точное повторение, только в большем масштабе.

Обратите внимание, какой переход от светлого к темному в проеме арки…. Такого эффекта можно добиться лессировкой, как бы прозрачно перекрывая одной краской сверху.

Живописный красочный слой это главное в живописи, поэтому начинаем работу именно с выбора цветов и оттенков вашей будущей композиции. Как правило, начинающие художники просто берут те цвета красок, которые находятся у них в комплекте, то есть в тюбиках. А если нужны цвета, которых нет в тюбике? Тут на помощь приходит умение смешивания красок, чтобы получить новый оттенок. Ведь именно путем смешивания мы и получаем новые интересные вариации цветов!

Богатство оттенков получается путем смешивания

Ранее в статьях я писала о цветоведении, а также об умении смешивать цвета простыми словами на примере масляной живописи. Но как я писала выше, принцип смешивания тот же, поэтому вполне подойдет и в акриловой живописи.

Практически всегда смешивать краски можно и на холсте, и на палитре. Здесь каждый выбирает более удобный для него вариант, но в целом смешение на палитре более надежно — вы точно знаете, какой цвет окажется на холсте.

Далее, готовим палитру. Тут можно пойти разными путями:

  1. Использовать обычную палитру, на которой подготавливают масляные краски. На ней краски нужно будет часто вспрыскивать водой, либо сами краски выкладывать по маленьким порциям. Чтобы не чистить палитру после каждого сеанса рисования, обмотайте ее прозрачной пищевой пленкой. После работы с акриловыми красками просто снимите ее и выбросьте.
  2. Немного похлопотать и сделать специальную палитру. Те, кто постоянно работает с акриловыми красками, имеют свои собственные хитрости в создании палитры. Суть в том, что она должна быть постоянно влажной, но не мокрой, чтобы в ней не стояла вода. Чаще всего для этого используют несколько бумажных полотенец, на поверхность которых кладут кальку, а все их аккуратно укладывают в блюдце и смачивают водой. Полотенца долго сохраняют влагу, а калька не дает образовываться подтекам. Важно тут выбрать хорошую кальку, которая после нескольких намоканий не начнет покрываться ворсом, который затем попадет в краски и на холст. По мнению некоторых художников, лучшая для этих целей калька находится в коробках конфет.
  3.  В качестве палитры использовать одноразовые тарелочки, очень удобно и мыть не надо. Я пользуюсь этим вариантом чаще всего.

Второй и третий вариант хороши тем, что на такой палитре остатки красок можно накрыть пищевой пленкой и поставить в холодильник.  В холодном месте они не затвердеют 1-2 дня и их можно будет использовать вновь.

Важно: после того, как вы выдавите необходимое количество краски на палитру, плотно закройте, закрутите тюбик или банку с акрилом, а иначе краска высохнет у основания окончательно и выдавить из тюбика будет не возможно!

Акриловые подсохшие краски

И последнее в подготовке — берем подходящие кисти. Как правило, для работы с акрилом используются синтетические кисти средней и высокой жесткости, а также натуральные щетинные. Поскольку краски достаточно тяжелые и мягкие натуральные кисточки не позволят достаточно контролировать нанесение их на поверхность холста.

Каждая кисть может делать различные мазки, и нести разные функции в живописи. Немного проконсультироваться по поводу правильного выбора кистей, можно в отдельной статье📌 В статье приведен пример выбора кистей для масляной живописи, но так как в акриле используют практически те же кисти, то и для акриловой живописи информация вполне актуальна.

Примеры мазков красками

Подготовку завершаем: у нас под рукой нужные краски в тюбиках, кисточки и палитра. Начинаем рисование.

На заметку: Многие начинающие художники часто спрашивают, чем можно разбавить акриловую краску для рисования. Обычно берут для этого чистую холодную воду. Но правильнее будет под акриловую живопись использовать специальные медиумы, так сказать, вспомогательные средства. Структура акриловой краски становиться чуть иная, увеличивается гибкость и эластичность в целом, краска становится прочнее.

Что можно нарисовать акриловыми красками ? 

Нарисовать акрилом можно что угодно, как в принципе, и в любой технике. Многие художники, рисуют сюжет по фотографии, например, пейзаж или портретный жанр. Можно пофантазировать, и соединить несколько фото в один сюжет, можно нарисовать в сказочном стиле или в абстрактном…. Как я писала выше, живопись это целый живой мир, где фантазии нет придела!  Запустите в движение фантазию и вы будете сильно удивлены собственным способностям.

Последовательность рисования акрилом практически идентична масляной живописи в разных техниках. Самый простой способ рисования:
Сперва мы заполняем фон, изображаем крупные объекты, затем прорисовываем детали и делаем окончательное заполнение.

Пример возможного варианта в рисовании акрилом

Или же можно сделать легкий общий «акварельный» подмалевок полужидкой краской, и потом прорисовывать и уточнять объекты на картине. Кстати, подмалевок акрилом часто делают в масляной живописи, так картина пишется чуть быстрее. В смешанных техниках рисования, в таких комбинациях, например, акрил и масло, или акрил и витражные лаковые краски вполне применяется.

Для заполнения фона можно использовать мастихин или широкую кисть. Выбор здесь зависит от манеры письма, от того, что мы планируем нарисовать, и от строгости в проработке деталей. Я всегда использую кисть, поскольку она создает равномерную гладкую текстуру.

Использование белил при работе на темным фоном — вопрос на выбор автора. Я их использую чаще, чем оставляю свободное место, но здесь многое зависит от самого фона. Если он слишком темный, лучше применять белила. Если фон голубой, зеленый, то можно оставлять не закрашенными места под объекты другого цвета.

Белая луна на темном фоне неба

Пишите для начала маленькие картины, чтобы побороть страх перед белым и чистым листом или холстом. По себе знаю, как это бывает не легко! Когда я училась в частной французской школе  расписывать стены, то есть, писать фрески в альфрейной живописи, то для практики мы брали оптимальный размер холста — 2 метра в высоту и полтора метра в ширину. Представьте себе визуально размер холста….

Это не станковая живопись, а монументальная! Глаза бояться, а руки делают, как говорится, но это только вначале.  Дальше- больше! Посмотреть росписи стен в интерьере можно в Галерее⇒

Лессировка акриловыми красками — отдельная тема. Если вы только осваиваете акрил, то рисуйте самостоятельными, плотными тонами, просто привыкайте к краскам и их особенностям. Когда освоите основы, можно будет играться с созданием полупрозрачных лисеровочных слоев.

Внизу на фото слева на право: обычный прием нанесения краски, второй вариант- постозная техника, третий- легкий акварельно-лиссеровочный.

Примеры картин в разных техниках исполнения акрилом

Важная особенность: при каждом мазке старайтесь сформировать те контуры, которые хотите видеть в окончательном варианте. Акриловые краски сохнут буквально за несколько минут и может получиться так, что когда вы захотите доработать контур, он уже высохнет и потускнеет, а новый слой сверху будет контрастировать с ним и помешает корректно оценить промежуточный вариант.

Желательно, конечно, сразу наметить контуры объектов, имеющих контрастные края. Это облегчит задачу прорисовки каждого отдельного из них.

Другой нюанс: кисть нужно часто мыть, особенно при прорисовке очень тонких деталей. Например, шерсть животного, трава, мелкие камни требуют очень тонких мазков кистью. Если же на кисти налипает большое количество краски и она подсыхает, то волоски слипаются и штрихи становятся толще и грубее. Создать ими желаемую структуру не удается.

За один день или вечер желательно завершить один полный самостоятельный элемент, по крайней мере один его слой. Тогда после высыхания на следующий день можно начинать с нового элемента и не ломать голову над тем, будет ли часть, дописанная сегодня, контрастировать с той, которую вы написали вчера.

Рисование акриловыми красками на холсте

На заметку

Помните, что акриловые краски практически не отмываются от одежды. Поэтому писать ими желательно в прочном фартуке или рабочем халате.

Возможно, что это ваша первая картина акриловыми красками, и она не должна быть идеальной. Её задача — дать вам понять, как правильно работать с акрилом, как он ложится на холст или бумагу, сколько времени сохнет и какой результат при его нанесении получается.

Когда напишете её, то уже будете понимать, из-за чего возникли те или иные недостатки, и уже в следующих работах этих ошибок вы сможете избежать. Поэтому смело пишите, оценивайте результат, делайте выводы и совершенствуйтесь. Быть может, именно акрил поможет вам полностью раскрыть ваш творческий потенциал!

Для тех, кто хочет усовершенствоваться и желает продвинуться дальше, я предлагаю полный видео-курс,  путеводитель на примере картины в современном стиле. Видео самый удобный способ обучения, на мой взгляд. Анонс урока смотрите здесь📌

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы

7 секретов рисования акриловыми красками

В художественной среде все больше мастеров кисти пробуют работать акриловыми красками. Как масло или акварель, акрил имеет свои свойства, а значит и несколько иную технику нанесения на холст. Профессионалы знают секреты, но раскрывать их не любят. А как же быть начинающему художнику? Не стоит отчаиваться: эта статья поможет нарисовать первые картины акрилом на отлично.

 

 Читайте также:

 

Секрет 1. Засыхающий акрил

Об этом вы, наверняка, не только слышали, но и сами узнали, попробовав рисовать акриловой краской. Избежать быстрого высыхания помогает обычная вода. Одни слегка смачивают холст перед началом работы, другие разводят на палитре краску водой, третьи замачивают кисти на ночь, чтобы в процессе создания картины они впитывали воду. Выберите наиболее удобный для Вас способ.

Секрет 2. Акриловая радуга

Художники обратили внимание на то, что после полного высыхания акриловые краски становятся тусклыми – и цвет картины меняется. Здесь на помощь приходит многослойность. Не бойтесь экспериментировать: мыслите и рисуйте объемно.

 

Секрет 3. Оживить акриловый пейзаж

У новичка в живописи акрил на холсте может смотреться уныло. Оживить картину помогает мастихин, которым уверенными мазками наносится акрил. 

 

 

Секрет 4. Нет акрила без белил

Белую краску используют в качестве основы на холст, если, конечно, не предполагается темный фон. Тогда картины акрилом получаются более насыщенными. Помните, что светлая акриловая краска не способна перекрыть черную или темно-синею, темно-коричневую. В этом случае также не обойтись без белил.

Секрет 5. Акрил не терпит нежности

Для рисования акрилом вам потребуются твердые кисти. Они лучше удерживают краску и дольше служат. Кисти могут быть разного размера. В технике рисования акрилом популярны широкие кисти – ими легко делаются мазки и основной фон. 

Секрет 6. Акрил требует защиты

О том, что акрил на холсте можно совершенно спокойно покрыть лаком, вы, скорее всего, знаете. Это придаст картине глянцевый оттенок и сделает ее долговечной. А что художнику самому нужно «противостоять» акрилу – об этом мало кто задумывается. Между тем, работая над созданием своего шедевра без перчаток и фартука, мастер может сильно испачкаться краской. Акрил довольно «въедлив» и, засохнув на пальцах или рубашке, быстро не отмывается.

Секрет 7. Природа + акрил = гармония

Какие же картины лучше всего рисовать акриловыми красками? Превосходно получаются пейзажи, цветы, натюрморты и, конечно, импрессионистические зарисовки. При соблюдении определенных правил картины, нарисованные акрилом, не уступают по красоте тем, что выполнены маслом.

 

 

Вооружитесь этими маленькими секретами, и у вас получиться замечательная картина, о которой вы могли только мечтать!

Техника акриловой живописи пишем акриловыми красками

Если у вас есть большое желание нарисовать картину на холсте, но с масляными красками вы совсем не знакомы — пишите акрилом. Эти краски очень стойкие, имеют обширную палитру, не требуют специальных растворителей и таят гораздо меньше секретов чем масло.

  • Свойства. Акриловые краски по своим свойствам очень похожи на гуашь, которой все рисовали в школе. Отличается этот материал большой стойкостью, и отличными покрывными свойствами, быстро сохнет. Картина написанная акриловыми красками сохраняет яркость и насыщенность цветов десятки лет.
  • Растворитель. Эти краски на водной основе и растворяются с помощью воды. В зависимости от количества добавленной воды можно получить прозрачный или плотный рельефный мазок.
  • Холст. Этот материал подойдет для рисунков на бумаге, картоне, фанере, деревянной поверхности, холстах на подрамниках и картоне, и даже на пластиковой дощечке эти краски будут прекрасно держатся.
  • Инструменты. Для акриловой живописи используют различные художественные инструменты: кисти, мастихины, валики, тряпки, мастерки, и прочие экспериментальные приспособления.

Правильно пользуясь этими красками вы можете создать реалистичный сюжет или абстрактную картину. Это очень гибкий и простой в использовании материал, который поможет воплотить в жизнь самые разные и необычные творческие идеи. С помощью наших мастер-классов вы можете написать акрилом прекрасные натюрморты, пейзажи, а также интересные, красивые и рельефные декоративные панно и необычные сюжеты.

Сегодняшний урок живописи посвящается прекрасным весенним цветам магнолии. Уже достаточно длительное время я задумала написать цветы магнолии, достаточно редкие для наших широт. Давно хотелось попробовать их нарисовать используя акриловые или масляные краски. Пишем магнолию! Два дня назад у меня появилось время для съемки нового видеоурока живописи, и я даже не … >>> about Картина акриловыми красками «Панно: ветка цветущей магнолии»

Сейчас прекрасная пора для всех, кто любит рисовать цветы — ведь все расцветает! На прошлой неделе я привезла из цветника моей мамы прекрасный букет, который вы можете видеть в начале видеоурока. Простыми ирисы становятся тогда, когда внимательно изучить их вблизи и понять, как устроены эти удивительные цветы. Композиция Что бы у всех хорошо получилось написать … >>> about «Ирисы» декоративная картина акриловыми красками

Сегодня мы обратимся за вдохновением к искусству австралийских аборигенов.  Тысячи выразительных точек, увлекающие взгляд ритмы, необыкновенные сюжеты, удивительный колорит, завораживающие орнаменты… Все эти эпитеты это лишь малая часть того, как можно описать искусство австралийских аборигенов. Для того, что бы не быть голословной, я приведу в этом посте фотографии … >>> about Абстрактная живопись: этно-мотивы австралийских аборигенов

Сегодня будем писать еще один сюжет в стиле «Прованс», только совсем не похожий на предыдущую работу «Уютный дворик». Мы напишем велосипед, который везет кошелки с цветами и фруктами. Велосипед это очень живописный вид транспорта, тем более если он еще и украшен душистыми травами и цветами… Как писать велосипед? Первая задача, которая стоит перед нами — это … >>> about Картина в стиле Прованс: «Велосипед с цветами»

Сегодня мы напишем красивую, необычную и даже немного загадочную картину. Будем писать акрилом используя лишь мастихин — благодаря этому картина будет написана очень быстро, живо, пастозно и достаточно экспрессивно. Писать мы будем не вдаваясь в детали, выделяя самое главное — величие и красоту огромного парусника на фоне сумрачного неба и моря. Упустим «подробности» которые … >>> about Как нарисовать корабль и море акриловыми красками

Следующие публикации »

Рисунки красками для начинающих: различные техники (+38 фото)

Коробка красок может подарить увлекательное путешествие в мир фантазий. На полотне оживут удивительные образы, чарующие пейзажи, сказочные герои. Научиться создавать рисунки карандашом и красками можно по инструкциям, пошаговым рекомендациям. Подготовьте набор из кистей и бумаги, спонжей и салфеток, простых карандашей и губок. Запаситесь терпением и приступайте! Рисунки красками для начинающих – вот о чём мы расскажем сегодня.

Рассмотрим способы рисования для начинающих тремя разновидностями краски:

  • акварельной;
  • акриловой;
  • гуашевой.

Изучайте этот обзор и подбирайте, с чем вам будет более комфортно работать, выполняя рисунки для начинающих. Итак, учимся рисовать красками!

Как правильно рисовать акварельными красками 

Любимая многими художниками, маленькими детьми и достаточно опытными взрослыми людьми акварель может использоваться для рисования в самых разных техниках. Как научиться рисовать этой волшебной краской, без труда сможет понять даже начинающий художник. Новички смогут быстро освоить технику рисования, а у профессионалов появится вдохновение и целая плеяда новых идей.

Есть 7 основных техник рисования акварелью для начинающих художников.

Рисуем плоской кистью

Для начала надо нарисовать изображение квадрата или треугольника для того, чтобы были отмечены начальная и конечная часть слоя. Потом выбрать более темные оттенки. Сразу используйте верхний левый угол. Аккуратно касайтесь кистью бумаги, ведите линию прямо к правому углу вверху и нарисуете шедевр!

Левши должны рисовать в обратном положении – начиная с правого угла.

Градиент

Рисовать начинают с квадрата или прямоугольника. Подберите оттенок темнее, смешав на палитре. Далее идет слой светлого оттенка, он будет сливаться с ранее нарисованным, чтобы достичь интересного сочетания переходов цвета.

Глазурь

Импровизируйте, фантазируйте: комбинация светло-прозрачных тонов позволит получить великолепные сочетания.

Необходимо дождаться, чтобы каждый из слоев высох.

«Мокрая» техника

Для эффектных рисунков необходимо равномерно распределить влагу по поверхности бумаги – это обеспечит атласный вид. Начинайте с фона. Такая техника рисования позволяет добиться  гипнотизирующего эффекта.

Уроки рисования сухой кистью

Предварительно надо набросать изображение с помощью карандаша. Наносить краску нужно после того, как уберете её излишки салфеткой.

Без лишней влаги

Потребуется запастись губками. Излишки влаги надо убирать с листа. Не стоит интенсивно тереть бумагу. Эту работу хорошо выполнять спонжами для макияжа.

Техника обесцвечивания краски, которая высохла

Понадобится чистая материя и вода. Необходимо намочить область рисунка, аккуратно протереть и убрать остатки влаги при помощи сухой кисти.

Техники использования различных красок

Как рисовать акрилом

В акриловой краске великолепно соединены лучшие свойства акварели и масла, а картинам после высыхания не страшны влага и солнечные лучи. Простые рисунки такими красками под силу выполнить даже ребенку.

Универсальные свойства акрила заключаются в возможности накладывать каждый последующий слой на предыдущее изображение. В отличие от акварели, не нужно ждать высыхания слоя, чтобы нанести новый. Изучите легкую инструкцию и приступайте!

Для начала можно учиться пользоваться шестью цветами. Позднее палитра постепенно расширится до 18 оттенков. Также подготовьте:

  • Поверхность для картины – деревянную, стеклянную, пластмассовую, бумажную, картонную, холст.

  • Набор кистей из синтетики и натурального материала.

Для получения качественной краски её надо разводить с помощью растворителя или воды. Неразведенная краска используется на синтетической поверхности и быстрее высыхает.

Существует несколько техник рисования акрилом:

  • Влажная – на холст, который смочен теплой водой.

  • Сухая – с применением нескольких кисточек.

  • Способ лессировки по слоям – нанесение густого слоя с последующим рисованием картины.

  • «Импасто» – подобные масляным, с широкими четко различимыми мазками.

Начинающему художнику для рисунка надо выбрать основу поверхности и краски в баночке или тюбике. Подберите интересную вам технику рисования. Подготовьте палитру красок.

Синтетические кисти более подходят для работы неразведенными красками. Если выбираете акварельную технику, лучше брать натуральный ворс.

В конце можно дополнительно нанести штрихи фломастером, тушью, маркером, гелевой ручкой, карандашом. Простейшую технику рисования с нуля освоит даже ребёнок.

Когда освоите основы техники, сможете рисовать на ткани и стекле, создавать воздушные пейзажи или портреты. Даже расписать любимую футболку будет несложно, если научитесь работать с акрилом.

На видео: поэтапные уроки рисования акрилом.

Как рисовать гуашью

Рисунки гуашевыми красками для начинающих дети осваивают в раннем возрасте. Такая краска любима малышами за простоту нанесения и потому, что изображение не расплывается, в отличие от акварели. Гуашь позволяет получить более яркие рисунки.

Людям постарше инструкция из интернета поможет создать неповторимый пейзаж. Основой рисунка могут быть такие поверхности:

Существуют следующие разновидности гуаши:

  • Художественная.

  • Акриловая гуашь.

Сразу выполните эскиз простым карандашом. Учась рисовать, начинайте с темных оттенков, плавно переходя и к светлым тонам. Смешивайте краски на цветовом круге. Поэтапное рисование с детьми позволит получить на бумаге красивые изображения. 

Если смешивать соседние цвета в секторе, получится грязный оттенок. Тень можно передать зеленым, синим или фиолетовым цветом, но не черным.

Какую бы технику вы ни выбрали, главное, чтобы вас посетило вдохновение. Желаем, чтобы все работы были удачными, нравились вам, дарили идеи для дальнейшего творчества. С помощью такого занятия можно выплеснуть свои эмоции и впечатления. Рисуйте уверенно и с удовольствием!

Мастер-классы по рисованию акварелью и гуашью (2 видео)


Красивые рисунки и то, что для них понадобилось (38 фото)

Ты хочешь научиться рисовать акриловыми красками? • Учимся рисовать

Ты уже умеешь рисовать акварельными красками, рисовать акриловыми — не намного сложнее, но нужно еще кое-чему научиться.

Мы начнем с некоторых основных вещей, которые необходимо знать: + Какая бумага самая подходящая? + Какие краски лучше использовать: в тюбиках или в баночках?

Есть ли разница между волосяной кистью и кисточкой из щетины? Ответы на эти и многие другие вопросы ты сможешь найти в этом разделе книги.

Кроме того, ты узнаешь многое о смешивании красок, и я объясню тебе особенности трех основных техник рисования акриловыми красками. Эти главы ты должен тщательно проработать, так как все, что я тебе в них расскажу, будет часто использоваться в этой книге.

Я покажу тебе техники рисования, которые лучше всего подходят для рисования именно акриловыми красками. Сюда относится не только рисование лопаточкой и губкой, в последней главе мы нарисуем абстрактную картинку с помощью моделирующей пасты. Ты будешь удивлен!

Но все это я буду объяснять тебе не одна. Меня опять будет сопровождать мой маленький помощник. Ты с ним уже знаком, это мой хомячок!

Тебе уже интересно? Тогда можешь сразу начинать!

Желаю тебе много удовольствия и успехов при рисовании картин!

ВСЕ О КРАСКАХ, БУМАГЕ И РИСОВАЛЬНЫХ ПРИНАДЛЕЖНОСТЯХ

Акриловые краски бывают в тюбиках, стаканчиках и банках. Краска в тюбиках, когда ее выдавишь, напоминает цветную зубную пасту. Краска в стаканчиках и банках более жидкая.

Для рисования тебе нужна краска разных цветов. Ты будешь удивлен, когда узнаешь, насколько велик в специализированном магазине ассортимент красок по 12, 18 или 24 цвета в наборе. А теперь ты размышляешь, нужно ли тебе покупать все это?

Я советую тебе купить краски в тюбиках. Если тебе захочется рисовать жидкой краской, ты просто разведешь ее водой. В остальных случаях будешь использовать краску прямо из тюбика. Покупать целый набор не стоит, даже если он выглядит очень соблазнительным. Вполне вероятно, там будет много красок, которые тебе никогда не понадобятся. Для начала хватит нескольких цветов, ведь из них можно, смешивая, получить и другие оттенки. Вот что предлагаю я:

И вот мы уже перешли к следующему пункту. Какая бумага лучше всего подходит для рисования акриловыми красками?

Перед тобой опять огромный выбор, потому что акриловыми красками можно рисовать почти на любой плотной бумаге: бумаге для акварели, упаковочной бумаге, тонированной бумаге и на картоне. Также ты можешь использовать деревянную доску, холст и, разумеется, бумагу для акрила. Бумага для рисования, которую ты используешь в школе, не подойдет — она слишком тонкая.

Итак, у тебя уже есть краски и бумага. Чего еще не хватает, так это инструментов, которыми ты будешь наносить краску на бумагу. Прежде всего это кисточка. Ты знаком с ней со школы, и тебе, наверное, известно, что бывают разные виды кистей, каждая из которых рисует по-своему. Есть круглые и плоские, толстые и тонкие кисти, кисти из щетины или волос. Я покажу их тебе здесь.

На кисточках стоит номер: чем он больше, тем толще кисть. Для рисунков из этой книги тебе понадобятся кисточки из щетины №4 и №8, а также волосяные кисточки №2, №4 и №8.

Когда будешь покупать кисточки, не стоит брать дешевые волосяные кисти. Они очень мягкие и слишком сильно гнутся, когда ими рисуешь. Используй синтетические кисточки, ими удобно рисовать. Однако есть и много иных способов наносить краску на бумагу.

Следующий инструмент, который я хочу тебе представить, это лопаточка.

Как ты можешь увидеть на рисунке, лопаточки бывают различных форм. Каждая оставляет свой особый след на бумаге, но об этом мы поговорим позже более подробно.

Кисточка и лопаточка — это наши самые важные рабочие инструменты. Кроме того, ты можешь использовать для рисования все, чем получится нанести на поверхность краску: губку, кусочки бумаги или картона, пробку и даже свои пальцы.

«КАК СМЕШИВАЮТ АКРИЛОВЫЕ КРАСКИ

Чтобы начать рисовать, ты должен выдавить немного краски из тюбика в пластиковую или фарфоровую тарелку.

Тебе уже известны 10 оттенков, которые считаются основными. Этими красками можно нарисовать чудесные картины, но иногда тебе могут понадобиться и другие цвета, например светло-зеленый, темно-красный, оранжевый или лиловый.

Ты можешь пойти в магазин и купить недостающие краски или смешать нужные тебе оттенки из уже имеющихся в твоем распоряжении красок. Об этом сейчас и пойдет речь: о том, как смешивать краски!

Есть два способа. Первый — смешивание на палитре. Когда будешь покупать ее, проследи за тем, чтобы она была из пластика или специальной бумаги. Такая палитра очищается проще, чем деревянная. Но можно обойтись и пластиковой или фарфоровой тарелкой, у твоей мамы наверняка найдется одна для тебя. Ее тоже несложно будет вымыть.

На эту тарелку выдави из тюбиков нужную тебе краску. Чтобы получить, к примеру, зеленый цвет, я беру желтую и голубую краски. А затем смешиваю друг с другом обе капли. Нужный оттенок получить нелегко: то в нем слишком много голубого, то желтого.

Гораздо проще будет, если смазать кисточкой вниз с каждого пятна краски понемногу и смешать ее. Так быстрее становится понятно, нужно л и добавить в новую краску голубой или желтый цвет.

А теперь ты!

Попробуй сделать это! На этих изображениях ты видишь два примера смешанных красок: из красного и голубого получается лиловый, а из красного и желтого — оранжевый. Попытайся тоже получить эти цвета!

Краски можно смешивать не только на палитре, но и на бумаге. Это и есть второй способ. Я покажу тебе, как это делается.

Нанеси желтую краску и дай ей как следует высохнуть. Потом разбавь большим количеством воды красную и покрой ею слой желтой краски. Так как желтый цвет будет просвечиваться сквозь слой красной краски, то оба цвета смешаются и дадут оранжевый. Техника, при которой краска сильно разбавляется водой, называется техникой рисования прозрачными слоями. Позже мы подробнее рассмотрим эту технику.

А теперь ты!

Тот же эффект можно наблюдать, если смешать желтый и голубой цвет или красный и голубой. Попробуй! Попытайся нанести на голубой слой желтую краску. Ты получишь интересный результат.

В заключение попробуй еще кое-что. Не жди, пока высохнет первый слой краски, а рисуй сразу поверх влажной краски. Какие новые возможности возникнут благодаря этому, ты можешь увидеть сам на этом рисунке.

Я надеюсь, ты получишь удовольствие при смешивании красок. А если немножко потренируешься, то скоро сможешь рисовать, используя много новых оттенков.

 

Рисуем акрилом — техники и инструменты

Акриловая краска — это универсальная и яркая среда, с помощью которой вы можете создавать картины любого стиля. Но прежде чем вы сможете создавать красивые картины, вам нужно научиться использовать акриловую краску.

Если вы никогда раньше не использовали акриловую краску, она может показаться сложной в освоении. Но, как вы увидите в этой статье, это один из наиболее доступных способов рисования для начинающих.

Давайте изучим чудесный мир акриловой живописи, чтобы вы могли начать создавать свои картины. 

Инструменты для акрила 

Что вам нужно для начала работы с акриловой краской? На самом деле, не так много. Вот некоторые из вещей, которые вам понадобятся. 

Акриловая краска

Акриловая краска имеет головокружительное множество цветов и текстур. Какой из них подходит вам? В общем, вы найдете два разных типа акриловой краски:

  1. Жидкий — он будет вытекать из трубки
  2. Твердый — высокая вязкость, которая больше похожа на мягкое масло.
Плохих и хороших нет. Все зависит от используемой техники рисования акриловой краской. Если вы в конечном итоге захотите перейти к толстым произведениям в стиле Ван Гога, используйте твердый акрил. Если вы хотите создать легкие, волшебные пейзажи, попробуйте жидкий акрил. 

С точки зрения цветов, для новичка, хорошо начинать в основном с красной, синей, желтой, черной и белой краской из тюбиков. Используя эти цвета, вы можете намешать любой цвет от тонов кожи до природных сцен.

Кроме того, что выбор минимального количества цветов это наиболее экономичный способ начать работу с акриловой краской, это также поможет вам научиться смешивать цвета, чтобы вы могли достичь желаемого оттенка и могли понять значение каждого цвета в смесях. 

Кисть для акрила

Перед началом работы вам понадобится несколько кистей, подходящих для акриловой краски. Акриловые кисти, как правило, более длинные и прочные, чем акварельные кисти, поскольку их часто прижимают сильнее к рабочей поверхности во время покраски. 

Для начала, используйте минимальный набор: одна большая и одна маленькая круглая кисти, а может быть, одна большая и одна маленькая плоская кисти, идеально подойдут. 

Палитра для акрила

Вам нужна поверхность для смешивания разных цветов краски. Бумага слишком абсорбирующая и ваша краска будет прилипать к ней. Вам нужна нелипкая поверхность. Вы можете использовать бумагу для палитры, профессиональную палитру или даже фарфоровую тарелку. 

Мастихин

Мастихин — недорогой и бесценный инструмент для работы с акриловой краской. Он поможет вам максимально эффективно смешивать цвета краски. Вы можете использовать мастихин не только для смешивания цветов, но и для нанесения краски на поверхность — это придаст особый эффект вашим картинам. 

Технически, вы можете смешивать цвета с помощью кисти. Но вы быстро поймете, что краска впитывается в кисть и, в конечном итоге, теряется и не смешивается должным образом. Кроме того, энергичное перемешивание может повредить щетину, поэтому для смешивания цветов не рекомендуется использовать кисть. 

Холст для акрила

На какой поверхности вам нравится рисовать? Если вам нравится рисовать на холсте, то бумажный холст — отличная выбор для начала. Он не дорогой и имеет текстуру натянутого холста. Доска, дерево и фанера — тоже отлично подойдут. 

В зависимости от рабочей поверхности вам может показаться проще использование мольберта. Тем не менее, мольберт не подходит для бумаги или более гибких рабочих поверхностей.

Вода

Поставьте чашку воды для мытья кисти и разбавлении краски. Если вы используете питьевую чашку, используйте ее только для рисования акрилом. 

Обрезки бумаги

Обрезками идеально вытирать лишнюю краску из кисти или проверять качество краски. Это может быть простой лист бумаги для принтера. 

Рабочее место

Правильно устроив рабочее место, вы упростите процесс рисования. 

Подготовка палитры

Когда у вас будет готово рабочее место, вы можете подготовить свою палитру. Независимо от того, что вы хотите рисовать, может быть полезно иметь порцию каждого основного цвета плюс черный и белый.

Оставляйте немного пространства между порциями, что бы иметь возможность смешивать цвета. 

Подготовка поверхности для рисования

Если вы рисуете на холсте, вам нужно обработать его до начала работы. Грунтование гипсом отлично подходит по живопись акрилом. Но не все поверхности требуют обработки. Сперва узнайте подробнее о той поверхности с которой будете работать. 

Смешивание акрила

Смешайте цвета, которые вы хотели бы использовать.

Рисуем акрилом

Начните рисовать! Настройте нужную консистенцию краски, используя небольшое количество воды. Начните с простых форм, постепенно переходя к сложным.

Не бойтесь экспериментировать

Вам нужно набить руку и прийти к своему стилю рисования. Поэкспериментируйте с разными стилями, с разными поверхностями и инструментами, включая покраску с помощью мастихина. 

Советы по акриловым краскам

Эти советы помогут добиться успеха в живописи акрилом. 

Накройте акрил в перерывах между работой

Акриловая краска не подлежит восстановлению после ее высыхания, поэтому, если вам нужно сделать перерыв, запечатайте свою краску в герметичном контейнере, чтобы она была влажной. Для короткого перерыва вы можете просто накрыть палитру целлофановым пакетом, пищевой пленкой или влажной салфеткой; для более длительного перерыва вы можете поместить всю палитру в герметичный контейнер для хранения или использовать мастихин для переноса отдельных цветов в герметичные контейнеры. 

Дайте картине высохнуть

После того, как ваша картина будет завершена, дайте ей полностью высохнуть, прежде чем поместить ее в рамку. Для художника нет ничего хуже, запороть работу после создание шедевра.

Наслаждайтесь процессом

Вы не сможете сразу создавать шедевры, но с практикой вы начнете развивать навыки и уверенность в своей работе. Это замечательный процесс — наслаждайтесь им. 

Как рисовать акриловыми красками: пошаговое руководство

Откройте для себя онлайн-классы по акрилу

Изучите тысячи классов современного акрила, базовой живописи, пейзажей и многого другого.

Как и любое другое ремесло, научиться рисовать акриловыми красками требует немного времени, чтобы освоиться, и включает в себя множество проб и ошибок, когда вы начинаете свой путь. Под руководством и советами художников, которые много лет работают с акриловыми красками, мы составили исчерпывающий 101 по этой теме.

От краткого объяснения того, что такое акриловые краски и чем они отличаются от других красок, до полного пошагового руководства, которое проведет вас через весь процесс от начала до конца, оставайтесь с нами, и ваша следующая картина будет ждать в конце этой статьи

Фотография студентки Skillshare Пэм Л. для Рисование акриловыми красками: изучение основ для начинающих.

Прежде чем мы углубимся в то, как рисовать акриловыми красками, важно сначала обсудить, что такое акриловая краска и чем она отличается от других материалов.

«Акриловые краски — это в основном пигменты, суспендированные в водорастворимом акриловом полимерном носителе, который становится водостойким при высыхании», — говорит Гэри Гриффин, художник из Хьюстона, штат Техас. «Преимущество работы с акриловыми красками по сравнению с другими типами материалов заключается в том, что они быстро сохнут, легко очищаются, имеют слабый запах и сильно пигментированы, что означает, что цвета могут быть очень яркими и яркими».

По сравнению с масляными красками, для полного высыхания которых может потребоваться целый день или больше, акриловые краски сохнут за считанные минуты.«В отличие от масел, вы можете продолжать закрашивать засохшие участки и не видеть никаких ошибок, поэтому это очень привлекательная среда для начинающих», — отмечает Камилла Вебстер, художница, чьи работы представлены в музеях и выставках по всему миру.

Некоторые другие важные факторы, которые следует знать об акриловых красках: они обычно высыхают более темного оттенка, чем пигмент, который они показывают во влажном состоянии, они не растекаются (как акварель или гуашь), они очень быстро сохнут (что имеет свои преимущества, но может затруднить смешивание ), они водорастворимы во влажном состоянии и водостойкие в сухом состоянии, что означает, что после высыхания их нельзя изменить.

«Прелесть работы с акриловыми красками в том, что они относительно недороги и с ними легко работать, но они могут обеспечить действительно потрясающие результаты в руках творческого художника».

Гэри Гриффин
Акриловая картина от художника Камиллы Вебстер. Подробную информацию об изделии смотрите здесь.

Основные элементы, необходимые для акриловой живописи, включают палитру, мастихин для растушевки, кисти, отмеченные как одобренные для акриловой краски, холст (Гриффин говорит, что холст с грунтовкой или деревянное полотно лучше всего), тряпка или бумажные полотенца, а затем мыло и вода для очистки.Также пригодится мольберт.

Как и все остальное, вы обнаружите, что качество доступных вам материалов бывает разным. Новичку Вебстер рекомендует придерживаться более дешевых или «студенческих» материалов, а не «профессиональных», отмечая, что вы даже можете попросить продавца художественного магазина указать вам правильное направление.

«Обе оценки хороши, — говорит она, — но оценка ученика будет менее дорогой и удобной для практики или изучения новых предметов и цветов в качестве новичка.«Когда вы начнете чувствовать себя более уверенно в своих навыках рисования акриловыми красками, вы сможете перейти на продукцию более высокого качества.

Акриловые краски

Что касается лучших марок акриловых красок, Webster рекомендует как Golden, так и Liquitex. Winsor Newton — еще один широко известный, надежный бренд с широким ассортиментом товаров. Вероятно, вам лучше всего будет купить набор из 24 или 36 красок, который вы легко найдете в Интернете или в художественных магазинах. Также неплохо приобрести пару больших тюбиков с красками, которые вам действительно нравятся или вы думаете, что будете часто использовать, а также большую тубу черной и большую тубу с белой краской, которую вы неизбежно будете много использовать для смешивания. и базовая работа.

Кисти для акриловых красок

Что касается кистей, Вебстер советует не перегружать себя. «Многие студенты-художники и художники слишком много внимания уделяют большому выбору кистей. Купите пару хороших кистей, и вы получите гораздо больше удовольствия, чем огромный потрясающий набор или недорогой набор, который вы увидите в пластиковых пакетах в Michaels или в художественном магазине », — отмечает она. Две известные марки щеток — это Winsor Newton и Grumbacher.

Фото ANDI WHISKEY на Unsplash .

Она рекомендует забрать следующее:

  • плоская кисть для акриловой краски
  • круглая кисть для акриловой краски
  • кисть для мытья акриловой краски
  • угловая кисть для акриловой краски
  • кисть для подводки для акриловой краски
  • веерная кисть для акриловой краски

«Найдите хороший местный художественный магазин и отправляйтесь в расчесывайте проход и ищите знак акриловых кистей », — говорит Вебстер. «Возьмите их и вытащите из чемодана и проведите пальцами по ним. Это твоя волшебная палочка.Пощупайте его, подержите и осторожно ощупайте пальцами щетину. Проведите им по свободной руке. Это ваша кисть, и вы сделаете с ней великие дела ».

Вам также понадобится средство, которое сохранит ваши кисти в хорошем состоянии. Мы рекомендуем The Masters Paint Brush Cleaner и Preserver.

Холст и мольберт

В начале вашего пути к акриловой краске лучше всего купить пакет холстовых досок, одобренных для акрила. Либо заправьте их самостоятельно, либо убедитесь, что они настроены на вас.Загрунтованные брезентовые доски белого цвета с этикетками типа «грунтованный левкас с тройной грунтовкой». Вебстер говорит: «Покупка более дешевого набора, подобного этому, позволит вам экспериментировать с идеями и концепциями, не беспокоясь, что вы работаете над холстом за 50 долларов».

Акриловая игровая площадка от ученицы Skillshare Эби Д. для Акриловая живопись: основы для начинающих .

Хотя мольберт не является абсолютно необходимым, вы можете обнаружить, что он делает процесс рисования более приятным.Настольный мольберт с H-образной рамой обойдется вам примерно в 20-40 долларов, и его можно хранить дома, не занимая у Вебстера кучу места. Если вы хотите перейти на что-то более надежное, она рекомендует изучить аккуратно используемые мольберты на Facebook Marketplace, eBay или CraigsList, или вы даже можете узнать о них в своем местном магазине произведений искусства. Высококачественные, большие стоячие мольберты легко могут стоить несколько сотен долларов, так что не торопитесь и исследуйте свои возможности.

Хотя в приведенном ниже пошаговом руководстве есть место для адаптации, акриловая живопись обычно должна соответствовать тому же формату.Это связано с тем, что, как упоминалось выше, акриловые краски не такие гибкие и фиксируемые, как акварельные или масляные краски.

Шаг первый: настройка покрасочной станции

Найдите спокойное место в доме или даже на улице, а затем установите мольберт и принадлежности. «Положите холст на мольберт, поместите тряпку или бумажное полотенце рядом с палитрой и положите кисти в прочную чашку рядом с палитрой. Все это должно быть ориентировано на то, левша вы или правша », — говорит Вебстер.Если вы находитесь внутри, вам нужно накрыть пол под собой брезентом, старым ковром или мешками для мусора.

Шаг второй: практика и эксперименты с материалами

Первый шаг в овладении формой искусства — это познакомиться с вашими медиа. В частности, для акриловой живописи это означает понимание того, как краска наносится, как быстро она сохнет, как она ложится на выбранный вами холст и как она сочетается с другими цветами. Вы даже можете поэкспериментировать с другими продуктами, которые влияют на все вышеперечисленное.

«[Например] существует множество продуктов, позволяющих« растянуть »краску или изменить консистенцию и блеск, сделать краску более густой для создания более объемного эффекта, а также изменить цвет с матового на глянцевый», — отмечает Гриффин. Он добавляет: «Большинство акриловых красок также можно разбавить в той или иной степени водой или использовать как есть, прямо из тюбика».

У нас есть несколько действенных идей, как попрактиковаться и поэкспериментировать с акриловыми красками. Каждое задание относительно короткое и укрепит вашу уверенность и способности по мере продвижения вперед:

  • Упражнение №1: нанесите образец всех цветов акриловой краски на холст, чтобы почувствовать, как быстро они сохнут, их уровни непрозрачности и как они применяются к вашему холсту.
  • Упражнение № 2: Пока вы это делаете, не стесняйтесь включать некоторые из модифицирующих продуктов Griffin, упомянутых выше, чтобы увидеть, как это повлияет на каждый образец. Вы также можете поэкспериментировать с тем, как вода влияет на консистенцию и непрозрачность красок. Если этот шаг вас не устраивает, оставьте продукты для модификации на потом.
  • Упражнение № 3: Создайте линейный градиент от черного к белому и еще один с двумя соответствующими цветами — например, от красного к синему или от желтого к зеленому. Это действительно поможет вам почувствовать, как краски смешиваются друг с другом.

Шаг третий: концептуализируйте свою картину и / или создайте грубый эскиз

Прежде чем нанести кисть на бумагу, вы также захотите концептуализировать свою картину. Это может быть так же просто, как подумать о том, что вы хотите создать, и иметь видение в своей голове, или вы можете потратить время на то, чтобы набросать свою картину светлым карандашом или углем.

«Если вы« репрезентативный »художник — e.г. цветок должен выглядеть как цветок — тогда вы должны сделать набросок или подрисовку, чтобы помочь в композиции картины », — говорит Адам Шриммер, владелец и ведущий художник компании Blank Canvas Mural Company из Гринвилля, Южная Каролина. . «В качестве альтернативы, картина« пленэр »- это рисование таким, каким вы его видите, от руки и непосредственно на основе наблюдения».

Если вы предпочитаете делать наброски заранее, Гриффин отмечает, что многие художники делают это в цифровом виде, чтобы смоделировать свои идеи и поиграть с различными цветами, прежде чем фактически начать процесс рисования.Этот процесс работает не для всех, но если вы думаете, что он поможет, дерзайте.

Шаг четвертый: Начать рисование

Единственное, что вам осталось сделать, это приступить к созданию вашей первой акриловой картины. Если вы все еще не решаетесь нырять, мы рекомендуем придерживаться пары цветов, а если вы чувствуете себя уверенно, мир — это ваша красочная устрица.

Некоторые общие правила, которые следует учитывать при рисовании акриловыми красками:

  • Переход от средних / светлых тонов к более темным.«Сначала примените более крупный средний тон, затем добавьте более темные тона для глубины и добавьте блики в конце», — говорит Вебстер. «Средние тона позволяют улучшить форму и форму, а более темные тона добавляют богатства, а более светлые цвета показывают, куда падает свет. Это баланс, когда вы продвигаетесь по работе «.
  • Начните создавать большие формы, а затем переходите к мелким деталям. Гораздо проще вернуться к более крупным формам, чтобы создать более мелкие детали, чем использовать противоположный подход. Вы действительно хотите думать о том, чтобы картина «попадала в фокус» во время работы.
  • Помните, что акрил очень быстро сохнет. Это означает, что большая часть смешивания должна выполняться на вашей палитре до того, как она попадет на холст. Вы можете использовать распылитель, чтобы распылить краски, чтобы они оставались влажными на ходу, что даст вам немного больше времени. Упражнения в первом шаге помогут вам понять, как акрил наносится и высыхает.
Работа из Blank Canvas Mural компании .

«Настоящий художник улавливает суть вещи, работает ли он абстрактно или рисует портрет.Когда вы рисуете, постарайтесь уйти от механики приложения и глубже проникнуть в чувства и опыт », — говорит Вебстер. «Это придаст вашей работе уникальный характер и позволит вам более свободно и творчески исследовать использование красок».

Шаг пятый: сохранить и двигаться вперед

Как уже упоминалось, акриловые краски водостойкие и быстро сохнут, а это значит, что они довольно хорошо сохраняются сами по себе. Однако, если вы особенно гордитесь картиной и хотите, чтобы она оставалась стойкой, или если вы хотите добавить еще одно измерение, мы рекомендуем нанести поверх нее лак, одобренный для акрила.Это придаст вашей картине блеск и гладкость и защитит ее от царапин и отслаивания краски.

Если вы не были очень впечатлены своей первой картиной, не переживайте. Вам будет сложно найти новичка, который сразу же создаст шедевр. Это только начало вашего путешествия по акрилу, и вас ждет еще больше удовольствия. «Я фанат идеи« будь большим или иди домой », — говорит Шриммер. «Если у вас есть желание рисовать — большие или маленькие, внутри или снаружи, для удовольствия или за деньги — пожалуйста, следуйте своему сердцу.”


Классы, которые мы рекомендуем, чтобы помочь вам начать рисовать акрилом:

Дополнительное изображение:

Галерея выше, материалы и готовая акриловая картина оранжевого цвета от студентки Skillshare Тани С. для Акриловая живопись: изучение основ для начинающих.

Миниатюра, фото Дэн Кук на Unsplash

Как использовать акриловую краску: полное руководство для начинающих

Как рисовать акриловыми красками: начало работы

Если вы новичок, который учится рисовать, то рисование акриловыми красками — отличный вариант для вас! Акриловая живопись — это замечательный навык, который нужно освоить, и одна из самых простых красок для работы, если вы новичок в мире живописи.

Это пошаговое руководство проведет вас через десять шагов, необходимых для начала рисования. Мы также рассмотрим информацию об очистке, безопасности и методах, чтобы убедиться, что вам понравится весь опыт.

Внизу поста вы найдете ответы на общие вопросы начинающих об акриле. Если у вас есть вопрос, на который я еще не ответил, оставьте его в разделе комментариев, и я дам ответ.

Прежде чем мы начнем

Если вы хотите научиться рисовать акриловыми красками в простом и удобном формате, вам понравится эта книга «Акрил для начинающих»: руководство от А до Я к вашей первой универсальной электронной книге в формате PDF, посвященной акриловому шедевру.Он включает в себя все, что есть в этом посте, и многое другое, в том числе:

  • Как создавать красивые сочетания и мазки (задача для новичков №1 решена)
  • Простые формулы цвета краски (теория), которые вы можете использовать, чтобы сделать свои картины более увлекательными
  • 3 полных пошаговых урока рисования (с рисованием и глотками)
  • и более…

Какой бы формат вы ни выбрали, чтобы лучше познакомиться с акрилом, вы собираетесь рисовать довольно удивительные вещи, и я очень рад, что вы начнете.

Так что расслабьтесь, возьмите свой любимый напиток (конечно же, по желанию!) И приготовьтесь окунуться в прекрасный, радостный мир рисования акриловыми красками.

Быстрая навигация

Краткий справочник по акриловым материалам

Прелесть акрила в простоте материалов, необходимых для начала работы. Вот некоторые из основ, а также некоторые полезные вещи.

Советы и методы для начинающих

  1. Краска в хорошо освещенном и вентилируемом помещении
  2. Накройте акриловые краски в герметичном контейнере, когда они не используются.
  3. Купите цветовое колесо и посмотрите учебник по теории цвета.
  4. При нанесении слоев дайте каждому слою высохнуть перед нанесением следующего. Это позволит избежать смешения цветов.
  5. Примерно нарисуйте рисунок карандашом перед тем, как начать (особенно для начинающих рисовать акрилом).
  6. Начните сначала с самых темных акриловых цветов, а затем поработайте ожидание до самых светлых оттенков в вашей композиции. Этот метод прекрасно работает с абстрактными картинами, поскольку темные цвета придают интересную глубину, а затем накладываются светлые тона.
  7. Развлекайтесь и не переусердствуйте!
  8. Акриловая краска сохнет очень быстро, если вам нужно, чтобы краска оставалась влажной дольше (например, на ночь), ознакомьтесь с этими 8 способами сохранить акриловую краску влажной на ночь

Для более быстрых и простых советов по рисованию акрилом: ознакомьтесь с эта почта.

Акрил для начинающих: 10 шагов для создания вашей первой картины

Шаг 1. Получите краску

Первое, что вам нужно сделать, это выяснить, какой цвет краски вы хотите приобрести.

Если вы абсолютный новичок, то широкий выбор различных цветов и брендов может ошеломить.

К счастью, выбрать краску для вашей первой картины на холсте проще, чем вы думаете.

Акриловые краски бывают двух классов: профессиональные (или художественные) и студенческие. (Вы также можете увидеть краску для рукоделия в разделе акриловых красок, но вам лучше избегать их)

Очевидно, что лучше всего работать с красками профессионального качества. Будет больше цветов на выбор, а пигменты будут более яркими, что будет лучше на холсте.

Беда в том, что они дороже студенческих.

Начиная рисовать акриловыми красками, я бы посоветовал покупать только набор основных цветов студенческого качества. На самом деле вам не нужно разнообразие цветов, если у вас есть все основные цвета в наборе. Но поскольку они дешевле, вы сэкономите деньги, изучив основы акриловой живописи.

Если вы уже ЛЮБИТЕ работать с акриловыми красками и хотите улучшить свои краски, тогда определенно переходите на профессиональный уровень, это стоит дополнительных затрат, и я знаю, что вы не пожалеете об этом!

Какие марки акриловой краски хорошие?

Liquitex Heavy Body Acrylics — отличный бренд для новичков и профессионалов: краски кремовые, а пигменты яркие.Мне больше всего нравится работать с Golden Heavy Body Acrylics, я нахожу их более пигментированными, более кремовыми и скользящими по холсту, как масло.

Мои рекомендации для начального набора акриловых красок
Набор для начинающих лучшего качества

Шаг 2 — Выберите кисти

Наличие множества различных кистей важно не только для создания красивых работ, но и для изучения различных акриловых техник.

Размер кисти

Лучше всего использовать комбинацию больших, средних и маленьких кистей для детализации, чтобы вы могли практиковать мазки кистью разных размеров.

Кисти также бывают разных сортов, как акриловые краски!

Мне очень нравится разнообразие кистей в этом наборе кистей художественного качества, он поставляется с большими, средними и маленькими кистями для детализации и даже имеет сумку для переноски и к тому же по очень разумной цене!

Как минимум вам понадобится одна плоская кисть, одна круглая кисть и одна маленькая тонкая кисть для работы с мелкими деталями.

Материал кисти

Что касается материала кисти, я бы посоветовал использовать кисти из синтетического нейлона вместо кистей, сделанных из шерсти животных.

Акриловые краски могут плохо повредить кисти из шерсти животных, особенно если их смочить в воде.

Одна из самых важных вещей, которую вы можете сделать после покупки кистей (и перед тем, как нарисовать свою первую картину), — это научиться правильно использовать каждый тип кисти и ухаживать за кистями.

Потому что ваши кисти будут самым важным инструментом, который у вас будет как у художника.

Я действительно хотел бы, чтобы к акриловым кистям прилагалось простое руководство по эксплуатации кистей, потому что есть несколько очень важных вещей , которые должен знать каждый новичок, когда только начинает.

Рекомендации по использованию моей кисти
Дополнительно — Мастихин

Мастихин может использоваться для замены или дополнения кистей, используемых в абстрактной живописи. Они создают очень четкие, кремовые и современные мазки (по сравнению с мазками кисти).

Мастихин

действительно может добавить красивого движения и текстуры акриловым картинам (особенно в сочетании с одним из указанных ниже уплотняющих материалов).

Как новичок, я бы просто придерживался кистей в начале вашего пути рисования.Но когда ваши навыки улучшатся или вы захотите поэкспериментировать с разными техниками, я определенно рекомендую попробовать рисовать с помощью шпателя.

Это удивительно приятно! Это похоже на обледенение кекса — без чертовски калорий и сахара!

Шаг 3 — Получите свою палитру

Вам понадобится поверхность, с которой можно схватить и смешать краску. Подойдет пластик или другой водостойкий материал, так как после этого вам понадобится немного воды, чтобы очистить их.

Вы можете подумать, что палитра не ОБЯЗАТЕЛЬНА, когда дело доходит до рисования, но поверьте мне, вам понадобится одна, чтобы смешивать цвета.(Подробнее об этом читайте в моем посте «35 простых и удивительных советов для начинающих акриловых красок».

Я использую пластиковую палитру, похожую на эту, поэтому могу работать с разными красками одновременно.

Если вы хотите свести к минимуму уборку, эти одноразовые бумажные палитры для краски отлично подходят! Я использовал их, и очистка происходит в мгновение ока!

Мои рекомендации для поддонов

Шаг 4 — Выберите поверхность для рисования

Выбор поверхности для рисования акрилом — увлекательный шаг, поскольку акрил может хорошо работать на очень многих поверхностях.

Традиционно большинство картин было написано на грунтованном холсте, который натягивался на деревянную раму с подрамниками, помещенными сзади для сохранения целостности.

Теперь вы можете выбирать из множества поверхностей, таких как плоский холст, бумага, дерево / доски, даже камни и другие натуральные материалы!

Вот несколько дополнительных советов по выбору холста в качестве поверхности по вашему выбору,

СОВЕТ № 1: Выберите предварительно загрунтованный холст. По сути, это холст, раскрашенный (или загрунтованный) левкасом и готовый к нанесению акриловых красок из упаковки.Большинство из них в художественных магазинах предварительно грунтованы, но на всякий случай прочтите этикетку.

Gesso является основой для акриловой живописи и позволяет краске легче скользить.

СОВЕТ № 2: Убедитесь, что вы не покупаете холст, загрунтованный для масляной живописи — ваши акриловые краски не приклеятся к нему должным образом.

Если вы учитесь с акрилом, эти холщовые доски — хороший вариант. Они дешевле, чем натянутый холст, так что вы можете практиковать свои техники и сэкономить деньги! Эти брезентовые доски можно даже оформить в рамку для последующего показа!

Мои рекомендации по покраске поверхностей

Шаг 5 — Получите емкость для воды.

Вы можете использовать большую чашку или емкость с водой для очистки кистей при смене цвета, а также для разбавления краски и увлажнения кистей для облегчения нанесения.

Совет эксперта:

Еще лучше использовать 2 стакана воды.

  • 1 стакан воды для ополаскивания кистей после нанесения цвета
  • 1 стакан для разбавления краски и увлажнения кистей при необходимости

Как только вода станет «мутной», промойте чашку и залейте чистой водой.Также неплохо иметь под рукой бумажное полотенце, чтобы смывать лишнюю воду.

Шаг 6. Получите мольберт (необязательно)

Хотя начинающему вам не понадобится мольберт, он может быть очень полезен, когда вы хотите рисовать прямо.

Преимущество мольберта в том, что он поддерживает холст под углом, который ОЧЕНЬ помогает с перспективой, композицией и пропорциями.

При работе с картиной я часто отхожу далеко от мольберта, чтобы взглянуть на свою картину, чтобы убедиться, что я доволен прогрессом.

Я также переворачиваю его на мольберте, чтобы получить другую перспективу. Это сложнее сделать, когда холст лежит на столе.

Мольберты бывают самых разных размеров и форм. Вы можете получить настольный (вы часто видите, что они используются на мероприятиях Paint Nite) или можете получить мольберт на полу.

Мне очень нравится этот трансформируемый мольберт, который превращается из напольного в настольный, так что вы получите лучшее из обоих миров!

Шаг 7 — Решаем, что красить

Теперь, когда мы рассмотрели все необходимые материалы для рисования, вам нужно будет выбрать, что рисовать.

Это кажется достаточно простой задачей, но я считаю, что она часто оказывается самой сложной, особенно когда вы только начинаете.

Рассмотрим уровень сложности

Во-первых, вы хотите выбрать что-нибудь не слишком сложное. Если это будет слишком сложно, вы можете расстроиться и не получить удовольствие от процесса, чего я не хочу для вас!

Выбор правильного уровня сложности рисования важен, чтобы вы получали удовольствие от процесса и чувствовали себя уполномоченными учиться и рисовать больше!

Попробуйте пошаговое руководство

Чтобы легко понять, что рисовать, я составил список специально для вас: 40+ простых идей рисования на холсте.Большинство идей в списке содержат текстовые или видеоуроки.

Если вы никогда раньше не рисовали, вы можете выбрать обучающее видео в качестве своего первого рисунка, чтобы вы могли почувствовать процесс.

У меня есть библиотека бесплатных видеоуроков по рисованию акрилом, которые доступны для вас на моем канале Youtube.

Несколько моих самых популярных идей для вашей первой картины
Красные маки Абстрактная картина акрилом для начинающих
Что рисовать: Идеи для рисования вольным стилем без учебника

Если учебные пособия не для вас, вот еще несколько идей.Вдохновляясь повседневной жизнью:

  1. цветок из вашего сада
  2. ваза с цветами
  3. ваше любимое комнатное растение
  4. ваза с фруктами (или отдельными фруктами)
  5. простой пейзаж
  6. ваши любимые безделушки
  7. натюрморт предметы, которые есть у вас дома (чашки, миски , бутылки и т. д.)
  8. пляжная сцена
  9. садовая сцена
  10. закат
  11. простые идеи рисования акрилом
  12. простая идея рисования акрилом: куст сирени

Если вы рисуете без учебника, обязательно прочтите через раздел «Планирование макета» ниже, прежде чем приступить к работе.

Планирование макета вашей картины — Расширенный

Если вы решили начать работу с картины, у вас может возникнуть соблазн сразу же начать рисовать на холсте.

Но если вы сделаете еще один шаг перед началом рисования, это поможет вашей картине выглядеть более красивой и приятной для глаз.

Подробная работа, которую вы выполняете, не будет иметь значения, если вы с самого начала настроили себя на неудачу.

Также добавит уверенности при работе с акрилом и композициями в целом!

Это достаточно простой трюк или руководство, но, к сожалению, о нем часто забывают, а иногда даже не преподают в художественных классах!

Этот трюк также можно применить к фотографии, чтобы делать более интересные снимки!

Какая уловка?

Это называется «правилом третей».”

Если вы рисуете какой-либо предмет (цветы, пейзажи, вазу с фруктами и т. Д.), Используйте «правило третей», прежде чем начать рисовать, набросав карандашом набросок вашего макета.

Это будет лучше направлять вас по ходу рисования, и все будет оставаться в правильных пропорциях.

Если вы занимаетесь абстрактным искусством, помните о третьем правиле и используйте его в конце, чтобы добавить несколько основных областей в нужных местах.

Шаг 8 — Устранение неполадок в вашей картине

Может быть, когда вы создаете свою акриловую картину, что-то кажется не совсем правильным.

И часто вы просто не можете точно определить, что вас беспокоит, потому что вы смотрели на свою картину с той же точки зрения.

Ваши глаза не могут «видеть», что происходит не так, особенно если вы занимаетесь этим долгое время.

Лучший совет, чтобы преодолеть это: возьмите за привычку несколько раз отходить от картины по мере ее продвижения.

СОВЕТ: отойдите от своей картины и проанализируйте ее, как если бы вы смотрели на искусство в музее.

Анализируйте свои картины издалека

Наблюдение за своей картиной на расстоянии дает вашим глазам и мозгу другую перспективу, и в конечном итоге вы видите больше, как бы странно это ни звучало. Часто это помогает понять, что вас беспокоит в вашем произведении искусства.

Еще один совет: выйдите из комнаты, займитесь чем-нибудь еще в течение 5 минут или около того, а затем вернитесь. Это даст вам «свежий взгляд».

Переверните картину вверх ногами.

Звучит странно, но поверьте, это работает!

Мой муж находит забавным, когда я хожу взад и вперед и переворачиваю свою картину вверх ногами, но это того стоит! Эта техника спасла многие мои картины и мое здравомыслие!

Шаг 9 — Герметизация вашей картины

Когда вы закончите работу над картиной, можно ее запечатать (особенно если вы продаете свои картины).Герметизация защитит вашу картину от окружающей среды и защитит краски и пигменты от УФ-излучения, которое со временем может пожелтеть.

Можно использовать недорогой лак Liquitex Gloss Varnish.

Хотя масляные краски могут создавать великолепные произведения искусства, работа с ними требует немного большего ухода по сравнению с акриловыми красками.


Шаг 10 — Очистка

Что касается очистки кистей после того, как вы закончите рисовать акриловыми красками, вымойте кисти теплой водой с мягким мылом.Вот и все!

Также в качестве предостережения: не допускайте высыхания акриловых красок на кистях. Если они все же высохнут, вам понадобятся растворители, чтобы удалить засохшую краску — возьмите их у кого-нибудь, кто там был — это не весело!

Для мытья поддона для рисования можно также использовать мыло и воду. Если он уже высох, попробуйте снять его или просто оставьте. Если вас не обнаружит, то и

не повлияет.


Безопасное использование акриловой краски

Акрил, как правило, очень безопасен в использовании, но некоторые пигменты могут быть токсичными при неправильном обращении.

Кроме того, для сравнения: пигменты в большей степени сконцентрированы в красках профессионального уровня и меньше в красках студенческого качества.

  • Пигменты, о которых следует знать:
  • Кадмиевые пигменты
  • Кобальтовые цветные пигменты
  • Фтало-синий и зеленый
  • Умбра-пигменты

Независимо от пигмента, вот несколько безопасных способов работы с любыми типами красок. так что вы привыкли использовать их правильно:

  • Тщательно вымойте руки водой с мылом после использования
  • Избегайте еды / питья во время рисования
  • Не допускайте попадания краски в глаза, рот и легкие
  • Используйте защиту для глаз, если вы делаете что-то вроде рисования брызгами

Как и все художественные материалы, храните краски в недоступном для детей месте.Молодые студенты должны находиться под наблюдением и обучаться безопасным методам обращения.

Если вы ищете безопасный акрил для детей, проверьте наличие отметки «Одобренный продукт» на бутылках с краской.


Находить радость в живописи — подход к уходу за собой

Когда вы впервые учитесь рисовать акрилом, как и при изучении любого нового навыка, это может показаться пугающим. А иногда, когда что-то идет не по плану, это может немного расстроить.

Ваши картины могут оказаться не такими, как вы думаете, в первые несколько раз.

Этого следовало ожидать!

Мой совет от того, кто был там, НЕ СДАВАЙТЕСЬ! Продолжайте практиковаться в различных техниках, следуйте некоторым бесплатным урокам рисования акриловыми красками на YouTube или инвестируйте в онлайн или личные занятия по рисованию акриловыми красками (они того стоят).

Если бы я сдался много лет назад, когда впервые учился, я бы никогда не нашел радости, которую приносит рисование акриловыми красками.

Обучение рисованию дало мне невероятный навык, который я применил по-разному и в разное время в жизни.Это было как моей терапией, так и моим творческим выходом.

Желаю тебе найти такую ​​же радость с живописью.

Практикуйте сострадание к своему внутреннему художнику

Еще один усвоенный урок: не будьте слишком строги к себе и своей работе! Мы сами себя худшие критики, я знаю, что виноват в этом, хорошие новости в том, что это можно изменить!

Все, что требуется, — это изменить перспективу (как при устранении неполадок с акриловой краской выше). Если вы сможете это сделать, вам будет намного приятнее рисовать (или что-то еще в жизни).

Вот трюк …
Вместо того, чтобы ругать себя за то, что ваше искусство выглядит не так, как вы надеялись, вместо этого сместите фокус на общую картину:

Вы смелая душа, чтобы учиться и практиковать совершенно новый навык, который многие люди напуганы или не находят времени для изучения.

Похлопайте себя по спине и гордитесь каждой секундой, которую вы тратите на поиск новых удовольствий, впечатлений и находите время, чтобы инвестировать в себя.


Акриловые краски — лучший вариант для начинающих?

Прежде чем ответить на этот вопрос (который я сделаю ниже), давайте сравним акрил с другими основными типами красок.

Акварель против акриловой краски

Многие новички часто задаются вопросом, проще ли рисовать акрилом, чем акварелью?

Короткий ответ — акрил намного проще для новичков.

В то время как акварельные и акриловые краски имеют сходство (как водорастворимые, так и легко очищаемые), рисование акварелью может быть очень техничным, с более крутой кривой обучения как с пигментом, так и с количеством используемой воды.

Некоторые учителя акварели даже рекомендуют своим ученикам пройти пару уроков по акрилу, прежде чем сразу переходить к акварели!

Акриловая краска против масляной краски

Oil Paint — очень популярная краска, которую выбирают профессионалы.Но если вы когда-нибудь работали с масляной краской, то знаете, что это определенно немного сложнее.

К счастью, вы можете получить очень похожий результат, используя Acrylic.

Но на всякий случай, если вы не совсем уверены, давайте рассмотрим некоторые различия между масляной краской и акриловой краской.

Акриловая краска

  • Можно разбавить водой
  • Высыхает в течение минут
  • Очистить водой
  • Минимальный запах
  • Можно использовать синтетическую кисть

Масляная краска

  • Необходимо использовать растворитель или разбавитель
  • Полное высыхание может занять 3-6 месяцев
  • Очистить растворителем
  • Сильный запах
  • Необходимо использовать натуральные кисти

Также на заметку:

Акриловые краски можно превратить в полупрозрачные (похожие на акварель), разбавив их водой или используя кремообразную непрозрачную консистенцию, как масляные краски.

Акриловые краски можно смешивать для создания разных цветов / оттенков / оттенков, как масляные краски.

Можно использовать масляную краску поверх (высохшей) акриловой краски, но нельзя красить акрил поверх масляных красок.

Акриловые краски дешевле масляных!

Просто для удовольствия

Можете ли вы сказать, какая картина ниже написана масляными красками, а какая — акриловыми?

Зимний пейзаж с извилистой дорогой Горная сцена

Ответ: Трудно сказать, не правда ли? Обе краски обладают непрозрачными качествами (противоположность «прозрачности») и могут использоваться для рисования схожих предметов.

Вы, наверное, все еще хотите знать, что есть что, не так ли?

Я попался!

Первая картина (зимний пейзаж с хижиной и извилистой дорогой) написана масляными красками. Вторая картина (горная сцена) написана акриловыми красками.


Поработав лично со всеми тремя красками, я действительно считаю, что акриловые краски — лучший выбор для начинающих.

Нельзя сказать, что акварельные и масляные краски не следует пробовать новичкам, просто у них немного более крутая кривая обучения по разным причинам.

Часто задаваемые вопросы об акриловой живописи

Q: Из чего сделаны акриловые краски?

A: Акриловые краски — это быстросохнущие краски, изготовленные из пигмента, смешанного с полимерным наполнителем — таким же материалом, из которого сделан пластик.

Q: Акриловые краски на водной основе?

A: Да, акрил на водной основе и, следовательно, водорастворимый, т.е. можно разбавить и смыть водой. Но после высыхания они приобретают водостойкость и текстуру мягкого пластичного пластика.Акриловые краски можно использовать на холсте, дереве, бумаге, досках, камнях и других материалах.

Q: Сколько времени нужно акриловой краске для высыхания?

A: Это зависит от толщины краски. Тонкий слой акрила высыхает за пару минут, а нанесение более толстого слоя краски может занять несколько минут.

Но ничто не сравнится с картинами, написанными маслом, если на полное высыхание может потребоваться 3-6 месяцев.

Q: Как мне закрасить акриловую краску (например, старую картину, которую нужно переделать)?

A: Если картина не имеет много текстуры, вы можете просто закрасить ее одним или двумя слоями белого Gesso (акриловая грунтовка).

Если на нем много текстуры (картина не плоская и не гладкая на ощупь), вы можете немного отшлифовать ее перед нанесением слоев Gesso.

Кроме того, никогда не красите акрил поверх масляных картин, иначе он отслоится или отслоится.

Акриловые краски отлично подходят для начинающих. Фактически, многие художники классифицировали акрил как наиболее «щадящую» из красок, потому что им очень легко пользоваться.

Q: Как сделать мою акриловую картину блестящей?


A: Если вы пытаетесь получить блеск на всей картине, прочтите раздел выше о запечатывании картины.
Однако, если ваша цель — сделать одну конкретную часть вашей картины глянцевой (например, когда вы рисуете пруд), вам стоит подумать о добавлении медиума в свою краску.

Самый простой способ добиться такого блеска — добавить к краске немного глянцевого медиума. Средство разбавит краску и увеличит время высыхания.

Краски не новички, но они довольно просты в использовании. Известно, что художники по акрилу используют в своих красках все, что угодно (например, яичную скорлупу и кофейную гущу), чтобы получить определенную текстуру или увеличить время высыхания для большей обрабатываемости.Если вы хотите узнать больше о медиумах, я подробно расскажу о курсе «Акриловые краски от А до Я для начинающих».

Для новичков, которые хотят впервые опробовать краски, я очень рекомендую набор акриловых материалов Golden для начинающих. Я лично купил этот набор и мне он очень нравится! Он поставляется с 6 банками популярных медиумов, которые вы можете попробовать.

Q: Могу ли я использовать акриловую краску для рисования камней или других материалов?

A. Хотя во многих уроках с акриловой краской обычно используется холст или толстая бумага в качестве поверхности для рисования, существует целый мир других возможностей.

Краска на бутылках с водой
Акриловая краска на многоразовых бутылках с водой

Один мой проект несколько месяцев назад заключался в рисовании на многоразовых бутылках с водой. Я подарила их как рождественские подарки, но они также сделают уникальные подарки на день рождения и день матери!

В этом руководстве показано, как рисовать на бутылках с водой Hydro Flask, но те же шаги можно использовать для рисования на многих других марках / типах.

Краска на камнях

Еще одна модная и популярная идея для рисования — это наскальная живопись! Наскальные рисунки — это очень просто, дешево и весело для детей, подростков и взрослых!

Все, что вам нужно, это камень / галька, немного акриловой краски и немного вдохновения! Ознакомьтесь с моим подробным руководством: Rock Painting 101-Ultimate Guide.В нем вы найдете все, что вам нужно знать о наскальной живописи, а также более 10 простых дизайнов для взрослых и детей, которые помогут вам начать работу.

И ТЕПЕРЬ ВАША ЧАСТЬ…

Теперь вы хорошо вооружены тем, что нужно знать новичку в области акрила. Сейчас я передам это вам.

Ваш чистый холст ждет… Чем вы его заполните?

(На случай, если у вас возникнет страх перед пустым холстом, вы можете ознакомиться с некоторыми из моих простых уроков по акрилу здесь)

шт. Я хотел бы услышать, какой тип картины вы собираетесь нарисовать, оставьте комментарий ниже и поделитесь своими идеями, вы можете вдохновить другого подающего надежды художника!

с.s.s Если вы очень хотите научиться чему-то конкретному с помощью акриловых картин, дайте мне знать, и я обязательно расскажу об этом (в этом или другом посте).

И до следующего раза оставайтесь изящными и креативными!

Жасмин

Что должен знать каждый художник, когда учится рисовать акриловыми красками

Масляные краски на протяжении сотен лет занимали лидирующие позиции на рынке художественных материалов, но в середине 20 века на сцену вышел противник.С тех пор акриловые краски присоединились к маслу и акварели и стали одними из самых популярных средств рисования в мире. Если вы любите рисовать, вам понравится научиться рисовать акриловыми красками.

Акрил на водной основе, быстросохнущий, не зависит от каких-либо токсичных растворителей и может наноситься на широкий спектр поверхностей. После высыхания акрил светостойкий и стойкий, а поверхность становится прочной и гибкой. Акриловые краски очищаются с помощью простого мыла и воды, благодаря чему им легко научиться рисовать.

Эти универсальные краски можно использовать не только для рисования на холсте, но и для изготовления поверхностей из дерева, кожи и многих других материалов. Акрил можно наносить кистями, валиками и малярными ножами; распыляется аэрографом; разлит, забрызгал или потек. Вы можете изменить консистенцию акриловой краски с помощью различных гелей, паст и сред.

Благодаря полимерной основе, акриловая краска может использоваться в толстых слоях, как масло; краски также можно разбавлять водой или средой и использовать аналогично акварели.При использовании с гелями, пастами и средами акрил может создавать эффекты, недостижимые с маслом или акварелью. Фактически, акрил позволяет использовать столько различных техник рисования акрилом, что возможности практически безграничны.

Часто задаваемые вопросы: Как красить акриловыми красками

Независимо от того, начинаете ли вы работать с акрилом или продвигаетесь в этой области, знание того, как акрил смешивается и смешивается с другими художественными материалами, имеет решающее значение для успеха рисования.

Можно ли смешивать масла и акрилы на водной основе?

Нет, они химически несовместимы.

Можно ли рисовать маслом поверх акрила?
Да, но слои картины могут стать нестабильными. Масла могут плохо прилипать к находящемуся под ним акрилу. Кроме того, масла и акрил по-разному реагируют на условия окружающей среды, такие как влажность и температура, что может привести к разделению слоев.

Можете ли вы использовать традиционные техники масляной живописи акриловыми красками?
Акрил сохнет быстрее масляной краски, поэтому вам, возможно, придется изменить технику рисования.Методы мокрого по мокрому (нанесение влажной краски на влажную краску или смешивание с ней) сложнее с акриловыми красками, но методы тряпки и сухой кисти проще.

Можете ли вы использовать традиционные акварельные техники с акриловыми красками?
С акриловыми красками можно использовать большинство традиционных акварельных техник, поскольку оба материала относительно быстро сохнут. Подобно тому, как одноименная акварель от разных производителей дает разный эффект окрашивания или гранулирования, акриловые краски будут отличаться от традиционных акварельных красок.Кроме того, в отличие от акварели, акрил нельзя повторно увлажнять после высыхания.

Акрил менее стойкий, чем масла?
Акриловая краска кажется такой же стойкой, как масляная. Акриловые краски после отверждения химически стабильны, но, как и все другие краски, их стойкость зависит от прочности поверхности, на которой они нарисованы.

Демонстрация акриловых красок

— советы и подходы, которые можно попробовать прямо сейчас!

Акриловые материалы, пастели, гели и добавки

При обучении рисованию акриловыми красками имейте в виду, что большинство марок акриловых красок бывают разной вязкости или «тела».«Мягкое или среднее тело — жидкое, кремообразное и гладкое; тяжелое тело более толстое, маслянистое и сохраняет мазки; Extra или Super Heavy Body очень толстый и идеально подходит для нанесения импасто. Следующие продукты можно использовать с акриловыми красками любой вязкости для создания практически безграничного разнообразия эффектов.

Медиумы смешиваются с краской для разбавления и глазирования, а также могут использоваться в качестве клея для коллажей и работ в смешанной технике.

  • Матовый средний — при высыхании не оставляет глянцевого блеска.
  • Средний блеск — при высыхании дает глянцевый блеск.
  • Среда для смешивания — разбавляет краску, увеличивая открытое время (время, в течение которого краска остается влажным) для облегчения смешивания.
  • Улучшитель текучести — обеспечивает равномерное и быстрое растекание краски

Пасты и гели смешиваются с краской для придания текстуры, увеличения или сохранения толщины краски, увеличения прозрачности и увеличения времени высыхания.

  • Гель средний — делает густым и увеличивает прозрачность.
  • Густой гель — добавляет текстуру, позволяя краске удерживать свои пики.
  • Паста для моделирования — очень густая добавка, позволяющая художнику создавать эффекты с высокой текстурой, которые при высыхании превращаются в гибкую пленку.

Retardant смешивается с акриловыми красками для замедления времени высыхания и используется для методов мокрого по мокрому; слишком много может привести к тому, что пленка никогда не высохнет должным образом.

Лаки наносятся на готовые акриловые работы для создания защитной, пыленепроницаемой пленки; некоторые уменьшают урон от ультрафиолета.Лакирование неакриловым материалом, например акриловым лаком на минеральном спирте, позволяет при необходимости удалить слой позже.

Многие других добавок доступны, предлагая художнику целую жизнь экспериментов и открытий.

  • Радужные цвета
  • Цвета металлик
  • Интерференция цветов
  • Гель для стеклянных бус
  • Пемза гель
  • Струнный гель
  • Песок природный
  • Рабочая среда

Полезные акриловые инструменты и расходные материалы

Кисти: Синтетические материалы, такие как нейлон, являются лучшим выбором для акриловых кистей.Жесткие кисти подходят для нанесения густой краски; мягкие и эластичные подходят для нанесения разбавленной краски. Акриловые краски сложнее наносить кистям из шерсти животных, которые могут набухать и терять упругость при замачивании в воде.

Палитра: Мастеру акрила нужна плоская палитра, непроницаемая для воды. Доступны пластиковые поддоны, предназначенные для акрила; у некоторых есть крышки или герметичные отсеки для предотвращения высыхания. Также хорошо подойдут эмалированные подносы для мясника, толстое стекло и пластиковые разделочные доски.Алюминиевые сковороды от замороженных пирогов и меламиновые тарелки подойдут в крайнем случае. Избегайте деревянных поддонов, которые впитывают воду.

Поверхности: Одним из преимуществ работы с акриловыми красками является то, что их можно наносить практически на любую устойчивую нежирную поверхность. Водопоглощающие поверхности, например, дерево, необходимо предварительно загерметизировать. Предпочтительные поверхности для рисования включают холст художника, ДВП, ДВП и плотную (400 фунтов) акварельную бумагу, приготовленную с использованием высококачественной акриловой дисперсионной грунтовки.Использование предварительно натянутых «левкасных» полотен экономит время, но зачастую они не архивного качества.

Емкость для воды: Обязательно наличие большой небьющейся емкости для воды. Часто меняйте воду, чтобы не испортить цвета на палитре.

Химия

Вся краска состоит из пигментов, связующего и, как правило, некоторых других добавок. Связующее вещество удерживает пигменты на месте, когда краска высыхает. В случае акриловых красок пигменты суспендированы в синтетическом связующем, которое образует пленку при испарении воды.(В масле используются органические связующие, такие как льняное масло; в акварелях используется гуммиарабик, еще один растительный продукт.)

Свойства связующего отличает акриловые краски от других материалов. Акриловое связующее быстро сохнет, что делает акриловую краску идеальной для наслоения, нанесения толстого импаста, глазурования и ленточной штукатурки. Поскольку акрил быстро сохнет, пленка образуется в течение нескольких минут, хотя для полного высыхания толстого слоя краски могут потребоваться месяцы. По завершении процесса высыхания краска химически устойчива.

Акриловая основа представляет собой прозрачную жидкость молочного цвета во влажном состоянии, из-за чего акриловая краска во влажном состоянии может казаться немного светлее, чем в сухом (см. Изображения ниже). Некоторые критики говорят, что акрилу не хватает блеска и чистоты масел из-за мутной полимерной эмульсии.

Большинство пигментов, используемых для акриловых красок, аналогичны или аналогичны пигментам, используемым в традиционных маслах или акварельных красках, за исключением некоторых, несовместимых со связующим полимерной эмульсией. Акриловые краски полностью смешиваются и совместимы в пределах продуктовой линейки производителя; большинство марок можно смешивать, но их свойства, такие как глянцевая отделка, могут быть изменены.

Акриловая краска при высыхании становится пористой, поэтому окончательное нанесение лака рекомендуется после высыхания картины в течение нескольких месяцев. Акриловый лак на минеральной основе — хороший выбор, так как при необходимости его можно удалить позже. Не рекомендуется хранить картины при низких температурах; краска станет хрупкой.

Безопасность и очистка

Акрил очень безопасен в использовании, но некоторые пигменты, используемые в красках художников, токсичны независимо от среды, поэтому следует соблюдать основные меры предосторожности:

  • Не допускайте попадания краски в глаза, рот и легкие.Не есть, не пить и не курить во время рисования, это поможет избежать случайного проглатывания.
  • После использования тщательно вымыть руки.
  • Используйте защиту для глаз, если есть риск разбрызгивания.
  • Как и все художественные материалы, акрил следует хранить в недоступном для маленьких детей месте, а маленькие ученики должны находиться под надлежащим присмотром. Проверьте наличие печати AP (утвержденный продукт) на детских красках.

При рисовании акриловой краской промойте кисти в воде во время их использования и промойте их водой с мылом в конце каждого сеанса.Не допускайте высыхания акриловой краски на кистях. Для удаления засохшей краски требуется дополнительное время и химические растворители. Удалите засохшую краску с палитры, соскребая или отклеивая ее, или позволяя палитре впитаться в воду.

Советы и методы рисования акрилом

Не разбавляйте акрил водой. Чрезмерное разбавление приводит к отложению пигмента без достаточного количества акрилового связующего для создания устойчивой пленки краски. Акриловые краски не следует разбавлять более чем 30% воды.

Используйте расходные материалы профессионального уровня. Менее дорогие сорта акрила от крупных производителей — хороший выбор при первом использовании акрила, но по мере того, как вы улучшите свои навыки, переходите к краскам профессионального качества. Не наносите качественную краску на некачественные поверхности.

Начните с одного производителя . Познакомьтесь с линией акриловых красок и сопутствующих товаров одного производителя, чтобы понять, как они работают вместе; затем поэкспериментируйте с другими брендами.

Если вы новичок в рисовании акрилом или просто хотите улучшить свою технику, скачайте бесплатное руководство по рисованию акрилом здесь. Вы найдете советы и приемы рисования акрилом и получите удовольствие от развития своих навыков рисования!

Эта статья в Mediapedia, написанная Грегом Альбертом, впервые появилась в прошлом выпуске журнала The Artist’s Magazine.


Хотите присоединиться к Крису Козену и начать изучать основы акрила? Посмотрите ее видео ниже:

16 советов для начала рисования акрилом

Поделитесь этим постом!

Этот пост даст вам несколько мотивационных советов и советов, как начать рисовать акрилом.

Вы купили кисти, большую упаковку холстов у Майкла, набор акриловых красок начального уровня для начинающих. Все такое блестящее и новое!

Когда вы открываете пластиковую упаковку холста в раме, вы чувствуете легкий запах сладкого затхлого запаха распиленной древесины.

Ваши кисти жесткие и идеально заостренные!

Ваши тюбики с краской настолько полны, что лопаются, кажется, ожидая, когда вы выдавите первые капли на свою палитру.

Ищете больше советов? См. Также:

Картина начинается! Вы окунаете эту хрустящую кисть в первый цвет.Когда кисть впервые касается холста, вы чувствуете мгновенное расслабление!

«Это просто!» «Я получил это!» «Мне нравится, как эта краска остается такой гладкой!»

Тридцать минут начала рисования, и вы готовы к деталям. Вам нужно нарисовать траву в этой области. Но как? «Какую кисть мне использовать?» «Как мне сделать его похожим на траву?»

Наступает разочарование. Вы решили импровизировать. «Уф!»

Один час рисования, и вы отдыхаете.«Эта картина выглядит хорошо!» «Ему нужно что-то, но что?» Ты гордишься собой!

Но интересно, как вообще этому художнику это удалось? «Она похожа на настоящую траву!» «Как она двигала рукой и щелкала запястьем, и это было так легко?»

«Что я могу сделать, чтобы улучшить свою технику?»

Что ж, для начала, лучшее, что вы можете сделать, чтобы улучшить свои навыки рисования, — это держать ПРАКТИКА !

Художник, которого вы смотрите, он или она рисует довольно давно и пережил ту же борьбу, что и вы, когда начинали.

Если вы только начинаете работать с акриловыми красками, надеюсь, я смогу помочь вам с помощью этих указателей!

Совет № 1 Есть кривая обучения

Как и во всем, что мы учимся делать: играть на пианино, готовиться к марафону, изучать новые рабочие навыки и т. Д., Есть кривая обучения!

Основываясь на собственном опыте рисования, я знаю, что сейчас я художник лучше, чем был десять лет назад, год назад, месяц назад!

С каждой картиной вы будете становиться лучше!

Совет № 2 Рисуйте и создавайте часто

Я стараюсь рисовать раз в неделю.Если я пропускаю неделю, ржавчина начинает немного оседать, и я замечаю, что я не в своей «игре».

Понятно, что рисовать раз в неделю может быть непросто из-за нашего плотного графика!

У меня трое очень маленьких детей, я даже не знаю, как нахожу время рисовать раз в месяц! Если я не умею рисовать, я, по крайней мере, достаю свой альбом для рисования и придумываю идею для будущей картины.

Когда вы приобретаете привычку часто творить, вы тренируете свой мозг, чтобы все время мыслить творчески!


Совет № 3 Вам не нужно сначала вкладывать деньги в действительно дорогие краски

Вам НЕ НУЖНО покупать дорогие краски, если вы только начинаете.Я действительно рекомендую вам «со временем» получить более качественные краски, чем краски для рукоделия, особенно когда вы чувствуете себя более уверенно в рисовании, и это превратилось в полноценное хобби.

Вы заметите приятную разницу, например, не нужно красить несколько слоев!

Но, действительно, дешевые краски для рукоделия дают хороший эффект на холсте! Вы будете ОЧЕНЬ практиковаться и будете много рисовать, так что можно начинать с дешевых красок.

Совет №4: Будьте осторожны, не используйте слишком много воды!

В акриловой краске есть такие мелочи, которые называются «связующими», и добавление слишком большого количества воды к самой краске может повлиять на ее высыхание.

Предположительно, краска может «отслоиться» от холста, если добавить слишком много воды! Честно говоря, со мной такого никогда раньше не случалось, но об этом нужно помнить.

Иногда мне нравится добавлять воду, чтобы немного разбавить краску (особенно черным) на некоторых участках, или даже использовать ее для покрытия очень большой площади. Или я делаю «смывку акриловой краски», чтобы заполнить чистый белый холст.

На мой взгляд, это нормально, если вам нужен именно такой стиль! Просто убедитесь, что у вас есть дополнительное время для высыхания, чтобы следующий слой, который вы наносите, не попал в воду.

Еще один совет — при ополаскивании кисти следите за тем, чтобы по ручке не капала вода. Когда вы собираетесь высушить его, протрите всю «манжету», потому что, если вода капает на щетинки, вы можете получить водянистый мазок, который вам не нужен.

Совет № 5 Используйте большую емкость для воды!

Мне нравится использовать большую красивую стеклянную банку! По какой-то причине стекло позволяет легко ополаскивать кисти между цветами.

Найдите емкость, в которой может поместиться много воды, чтобы цвет воды не повлиял на краску.На мой взгляд, лучше всего работает стекло. Вы даже можете использовать ополоснутую банку для спагетти.

Совет № 6 Остерегайтесь своих грязных кистей, если вы рисуете в течение длительного времени

Вы можете оставить кисти в грязной воде, но ненадолго! Если вы обнаружите, что рисование занимает много времени, сделайте перерыв, чтобы промыть кисти и промокнуть их насухо.

Их можно будет тщательно очистить позже. Вы же не хотите, чтобы они сидели в грязной воде так долго, потому что это может испортить щетку (иногда я виноват, что позволяю им сидеть на ночь… ах!).

Совет № 7 Всегда храните кисти щетиной вверх!

Вы сохраните свои кисти в отличной форме, а щетина не погнется, если вы будете хранить их щетиной вверх!

Перед хранением убедитесь, что щетина сухая, чтобы вода не просочилась вниз и не деформировала ручки.

Технически вы должны сушить кисти под углом вниз, но это не всегда практично.

Я обычно сушу их горизонтально над раковиной, а затем храню в стеклянной банке щетиной вверх.

Совет № 8 Выбор правильной формы и размера кисти очень важен!

Используйте большую плоскую кисть для больших участков и маленькую кисть для небольших участков. Если вам нужно что-то очертить, переключитесь на небольшой круглый лайнер. Используйте небольшую плоскую поверхность, когда вам нужно «врезаться» в более мелкий предмет. Этот список продолжается…

Знание, какую кисть использовать, имеет решающее значение для того, как будут выглядеть ваши «мазки»! Подробнее об этом я расскажу в своем посте о методах работы с акриловыми кистями!

Но… честно говоря, такие знания просто приходят в процессе! Со временем вы почувствуете, что делают кисти разных форм и размеров, и все это станет «второй натурой».

Совет № 9 Акриловая живопись — это слои!

Акриловая краска универсальна, потому что ее можно закрасить, как только она высохнет.

Когда вы смотрите на прогрессивные рисунки акриловых картин, вы можете заметить общую тему. Все они начинаются с нижнего «под роспись», а художник продвигается к верхним слоям.

Мне нравится думать об этом как о трехмерной плоской скульптуре. Знание того, какие слои и цвета наносить в первую очередь, приходит с практикой, и вы будете чувствовать себя более комфортно со средой по мере роста!

Живопись подобна трехмерной плоской скульптуре.

Совет № 10 Остерегайтесь «уродливой сцены».

Ах да. Если вы не слышали, есть такая штука, которая называется «уродливая стадия». Это необходимый этап в картине, где она выглядит плоской или неопределенной.

Не позволяйте этому обмануть вас! Продолжайте настойчиво!

Думайте о своей картине как о строительной зоне. Прежде чем переходить к мелким деталям и верхним слоям, необходимо покрасить основные слои. «Уродливый этап» может расстраивать, если вы новичок.

Просто знайте, что если вы продолжите наращивать свою картину, как строительную площадку, вы пройдете этот этап как профессионал!

Совет №11 Дайте вашему «промежуточному слою» высохнуть.

Я расстраиваюсь, когда это происходит. Картина кажется сухой. Затем я перехожу к следующему слою, и краска становится «липкой», потому что нижний слой еще не полностью высох!

Иногда для полного высыхания этого нижнего слоя требуется много времени, потому что он был нанесен толще или в краску была смешана вода.Перейдите к другому участку картины или сделайте перерыв, если это произойдет.

Если вам это очень не терпится, воспользуйтесь феном или включите вентилятор, чтобы высушить картину!

Ах да, ваш фен может быть вашим лучшим другом для сушки промежуточных слоев ваших акриловых картин!

Совет № 12 «Стихии» влияют на акриловую краску!

По моему опыту, консистенция акриловой краски различается в зависимости от того, насколько она горячая, холодная, влажная или сухая! Я живу в Аризоне.У нас здесь «сухой жар». За исключением июля и августа, у нас всегда очень низкая влажность.

Итак… мои картины сохнут БЫСТРО в этих условиях. Я привык рисовать быстро, но если вы не умеете быстро рисовать, вы можете попробовать иметь под рукой аэрозольный баллончик с мелким туманом, чтобы слегка смочить вашу палитру, или использовать одну из этих палитр, которые остаются влажными.

На акриловую краску влияет температура! Когда становится холоднее, я замечаю, что мои краски немного гуще, чем в теплые летние месяцы.
Когда каждый сезон меняется, мне приходится буквально откалибровать свои методы, чтобы учесть изменения влажности и температуры!

Итак, если вы внезапно чувствуете разочарование в рисовании, это может быть связано с сезонными изменениями.

Совет № 13 Смешение — это приобретенный навык, который придет с практикой!

Смешивание похоже на волшебную технику Святого Грааля, которую каждый начинающий художник хочет сразу освоить! Я вас не виню — это делает картину красивой!

По правде говоря, сначала это сложно, и это приобретенный навык. В своих уроках я демонстрирую несколько способов смешивания. Если вы следите за онлайн-обучением других художников, вы обнаружите, что у всех нас разные методы.

Мой любимый стиль наложения — объединение цветов прямо на холсте, а не на палитре! Найдите подходящую вам технику смешивания и придерживайтесь ее.

На мой взгляд, лучший способ стать мастером смешивания — это практиковать эту технику! Не сдавайтесь, если этого не произойдет в первый, третий или десятый раз! Со временем вы найдете свой собственный ритм для смешивания!

Совет № 14 Вы получите блок художника

Это случается со всеми художниками, писателями, поэтами и всеми, кто создает искусство.Вы не можете придумать новую творческую идею. Вам не хватает мотивации. Вы потеряли интерес.

Это нормально!

Лучший совет, который я могу дать по этому поводу, — признать это, принять это и понять, что вы не застрянете там навсегда.

И сделайте перерыв, если вам нужно! Соберите запасы краски и положите их куда-нибудь, пока не будете готовы вернуться.

В большинстве случаев, когда я застреваю в блоке, это связано с другими вещами, происходящими в моей жизни. Стресс — самый большой убийца творчества, но иногда я получаю блок художников, потому что мне просто нужен перерыв.

Гуляйте, занимайтесь спортом, гуляйте на природе, делайте то, что вас вдохновляет! В конце концов вы снова окажетесь в творческой колее.

Совет № 15 Не думайте слишком усердно!

Иногда нужно позволить своему сердцу и эмоциям указать путь! Не думайте, что слишком много слышали о том, как должны выглядеть ваши штрихи. Не зацикливайтесь на этих мелких деталях.

Я считаю, что рисование — это 50% навыков и 50% эмоций! Остается 0% для глубокого размышления.

Один из способов обойти это (потому что я виноват в том, что слишком много мыслящий) — это играть музыку. Музыка помогает мне расслабиться и выразить эмоции в моих картинах!

Иногда я даже распыляю некоторые эфирные масла, например, лавандовое, чтобы еще больше успокоить свои мысли. Попробуйте, если вы не зацикливаетесь на деталях.

16. Сделайте на один шаг на десять шагов назад!

Часто наши картины дают нам видения туннелей.Та крошечная деталь травы, над которой мы работали час. Действительно ли это влияет на общую эстетику картины?

Посмотрите на свою картину издалека, и вы заметите ОГРОМНУЮ разницу!

Может быть, не хватает контраста. Может быть, тот круг, который должен быть луной, выглядит как овал! Или, может быть, картина, которую вы ненавидите и которую собираетесь полностью удалить, на самом деле выглядит довольно хорошо издалека.

НЕ закрашивайте! Вот еще несколько способов взглянуть на свою картину с другой точки зрения: сфотографировать картину на телефон, посмотреть в зеркало, прищуриться или перевернуть картину вверх ногами!

Я рекомендую отложить картину на день или два и вернуться к ней с новой точки зрения.Это все еще «беспорядочная картина», тогда вытащите левкас и начните заново.

Резюме ..

Если есть что-то, что вы извлечете из всех моих советов, так это то, что рисование — это приобретенный навык (и 50% эмоций)!

Это приходит с практикой, и чем больше вы рисуете, тем лучше вы его улучшите!

Так что идите и возьмите эти кисти, холсты и все краски, которые вы можете себе позволить!

Раскрашивайте любимые вещи.

Не расстраивайтесь! Наслаждайтесь процессом, наслаждайтесь путешествием! Добро пожаловать в это прекрасное хобби!

Поделитесь этим постом!

Руководство по рисованию акриловыми красками для начинающих: советы по началу работы

Акриловые краски

— это универсальная краска на водной основе, популярная как среди профессионалов, так и среди любителей.Впервые представленные на рынке в 1940-х годах, эти краски обладают уникальными рабочими свойствами, популярность которых резко возросла! Они быстро сохнут, их можно разбавить или смыть водой, что делает их идеальным выбором для новичков!

Если вы только начинаете, выбор красок, кистей, палитр и поверхностей может быстро сбить с толку! Если вы работали с маслом или акварелью, они могут показаться вам немного странными. Не волнуйтесь — наши советы и рекомендации помогут вам рисовать как профессионал в кратчайшие сроки!

Как рисовать акриловыми красками

Рабочие свойства акриловых красок сильно отличают их от масляных или акварельных красок.Разнообразие консистенции краски и среды делает их наиболее универсальными средствами для рисования. Художники, которые живут в одной студии или которые считают масляные краски слишком жесткими, могут предпочесть акрил из-за их быстросохнущей формулы на водной основе. Ошибки легче исправить, так как краска высыхает на ощупь, и ее можно быстрее покрыть. Универсальность акриловых сред также позволяет вам работать с ними так же, как с маслами (используя медленно сохнущие среды) и акварелью (используя чернила или мягкую краску со средами, улучшающими текучесть).Хотя большая часть вашего набора инструментов для рисования останется прежней, вам нужно будет учесть некоторые особенности, если вы рисуете акриловыми красками.

Использование некоторых основных материалов для рисования акриловыми красками может показаться непосильной задачей, но для начала вам понадобится всего несколько вещей.

Хороший выбор цветов должен быть первым в вашем списке. Если вы полный новичок, у нас есть множество наборов, которые содержат большой выбор смешанных цветов.Необходим набор кистей самых разных форм и размеров. Это даст вам больше свободы при нанесении отметок на вашей картине. У вас также возникнет вопрос о вашей живописной поверхности — выбрать ли натянутый холст, брезентовые доски или бумагу? Возможно, вам будет удобно иметь под рукой несколько тряпок и бумажных полотенец. Держите две емкости для воды, чтобы разделять чистую и грязную воду.

Наши советы и подсказки, приведенные ниже, помогут вам выбрать идеальные материалы для вашей работы. Все наши стартовые материалы доступны для покупки на нашем сайте!

Выбор краски

Есть много марок акриловых красок, но не все краски одинаковы! Прежде чем остановиться на каком-либо конкретном образе, важно знать разницу между типами имеющихся акриловых красок.

Качество студента и качество художника Акрил

Акрил можно условно разделить на две категории — студенческого качества и художественного качества .

Акриловые краски профессионального качества

Художественный сорт обычно содержит высокое соотношение однопигментных красок и меньшее количество добавок или наполнителей. Чем больше пигментов вы добавите в смеси, тем больше вероятность, что они станут плоскими, мутными и безжизненными. Однопигментные краски очень востребованы для получения чистых и прозрачных цветовых смесей.Художественные краски также имеют тенденцию раскрывать уникальные характеристики каждого пигмента. Это означает, что вы обнаружите, что некоторые цвета высыхают по-разному, имеют немного другую текстуру и разную степень непрозрачности.

Что такое серийный номер?
Серийные номера

используются для разделения красок по стоимости. Чем выше серия, тем дороже цвет, поэтому цвета Series 4 будут стоить дороже, чем Series 1. Разница в цене не указывает на разницу в качестве.Скорее всего, производство некоторых цветов обходится дороже, поэтому независимо от того, покупаете ли вы продукцию серии 1 или серии 4, качество будет одинаковым.

Каждый из этих цветов из линейки профессиональных акриловых красок Winsor & Newton имеет разную цену, так как они из разных серий.

К категории качества художника относятся следующие бренды:

Хотя эти краски относятся к категории «художники», их качество может немного отличаться. Spectracryl — это самая низкая из оценок художника.Winsor & Newton и Liquitex находятся на одном уровне. Золотые акрилы высшего качества.

Акриловые краски студенческого качества

Краски для учащихся экономят свои цены за счет замены дорогостоящих пигментов менее дорогими альтернативами. Они также содержат более высокие уровни добавок и наполнителей. Например, пигменты более высоких серий, такие как кадмий и кобальт, имеют высокую цену в красках для художников. В студенческих диапазонах вы увидите, что они заменены «оттенками», такими как красный кадмий и синий кобальт.Эти заменители предлагают те же свойства и цвет, что и оригинальные пигменты, но без соответствующего ценника.

Cobalt Blue производится с использованием одного пигмента, а Cobalt Blue Hue состоит из трех пигментов.

Большинство продуктов для студентов также содержат добавки, благодаря которым все цвета высыхают до однородного покрытия и текстуры. Это может быть полезно для новичков, так как не нужно беспокоиться о каких-либо изменениях в блеске или обращении. В категорию качества для студентов попадают следующие бренды:

Выбор акриловой краски разной вязкости

Акриловые краски бывают разной вязкости.Всегда лучше выбирать краску с консистенцией, подходящей для предполагаемого применения. Например, вы можете использовать воду или средний или тонкий цвет Heavy Body Color, но вы можете заметить пятна, на которых краска не такая яркая. Будьте осторожны, не используйте слишком много воды в ваших смесях. Использование слишком большого количества может нарушить целостность связующего, что вызовет проблемы с адгезией. Если вам требуется жидкая краска, рекомендуется выбирать краску с низкой вязкостью. Не думайте, что более жидкая акриловая краска — это просто разбавленная версия тяжелого кузова! Независимо от плотности, акриловые краски художников содержат большое количество превосходных пигментов.

Акрил Heavy Body
Акрил

Heavy Body имеет густую текстуру с высокой вязкостью. Они отлично подходят для художников, которые стремятся сохранить текстуру мазков кисти. Или художники, работающие в технике толстого импасто. Чем жестче волосы кистей, тем больше текстуры будет в каждом мазке. Эти краски можно наносить кистью или ножом, что придаст вашей работе почти скульптурность.

Акрил Soft Body

Soft Body Acrylics имеет консистенцию, аналогичную густым сливкам.Их низкая вязкость означает, что краска наносится гладко. Они предлагают такую ​​же пигментную нагрузку, как Heavy Body, поэтому ваши цвета будут яркими и яркими. Эта краска сохранит тонкие мазки кисти, однако эффект не будет таким выраженным, как при использовании акрила с плотным телом. Они идеально подходят для всех видов техники, независимо от того, используете ли вы их прямо из бутылки или смешиваете со средами. Они популярны для использования с техниками плавного искусства, такими как заливка акриловой краской. Благодаря своим текучим характеристикам их легко смешивать и раскрашивать мельчайшими деталями.

И Liquitex, и Golden предлагают эти более плавные акриловые краски. Цвета Golden Fluid и Open Acrylic предлагают текстуры, которые находятся между Heavy Body и Soft Body. Их линейка Open acrylic не такая толстая, как у тяжелого тела, но прочнее, чем у традиционного мягкого акрила. Жидкие акрилы имеют более низкую вязкость, чем Liquitex Soft Body, и более свободно растекаются по окрашиваемой поверхности.

Акриловые краски и акриловые чернила с высокой текучестью
Акриловые чернила

— самые жидкие акриловые краски.Чернила изготовлены с использованием тонко измельченных художественных пигментов в жидкой акриловой эмульсии. Их легко наносить с помощью пипетки или крышки с наконечником флакона. Используйте их для создания эффектов акварели, заливки рисунков или аэрографии. Они также подходят для использования с погружными ручками и многоразовыми маркерами для пера и туши. Как и краска, акрил можно разделить на разные классы качества. Акриловые чернила Daler Rowney System 3 попадают в категорию учеников. Акриловые чернила Liquitex Professional и акриловые чернила Daler Rowney FW имеют более высокое качество, а акриловые краски Golden High Flow очень высокого качества.

Акриловая гуашь

Acrylic Gouache — одно из новинок в ассортименте Liquitex Professional Acrylic. Они обладают всеми преимуществами традиционной гуашевой краски, но с дополнительным преимуществом акрилового связующего. Слой краски без риска активации цвета ниже. Они высыхают до непрозрачного, плоского, матового покрытия, на котором не остаются мазки кисти. Иллюстраторы и дизайнеры отдают предпочтение им, поскольку они подходят для воспроизведения.

Маркеры для акриловых красок
Акриловые маркеры

содержат свободно струящуюся акриловую краску, которая позволяет наносить цвет с точностью ручки.Эти маркеры обычно работают с помпой — нажимайте и отпускайте перо несколько раз, и цвет его насыщает, а затем наносите цветные штрихи. Вы можете создать выразительные потеки и брызги, перенасыщив перо краской.

Акриловые краски медленного высыхания

Медленное высыхание акриловых красок (Golden Open Acrylic Colors) имеет увеличенное время открытой выдержки. Это свойство позволяет художникам по акрилу работать с техниками, которые обычно ограничиваются маслом. Эти краски лучше всего использовать для тонких покрытий, они не подходят для импасто.Если их использовать в палитре «Остающийся влажным», их цвет можно использовать в течение нескольких недель, что снижает вероятность потери краски.

С цветом ученической оценки меньше выбора с точки зрения согласованности. Обычно доступные в одной рецептуре краски для студентов не обладают такими маслянистыми качествами, как акриловые краски для тяжелых тел художников. Daler Rowney System 3 — это самый текучий из наших студенческих акриловых красок, который по текстуре наиболее близок к мягкому телу. Galeria имеет гладкую, сыпучую консистенцию, которая немного толще.Абстрактные акрилы имеют консистенцию от кремообразной до густой, что ближе к консистенции тяжелого тела.

Выбор цвета

Как только вы определитесь с краской, которую вы покупаете, пора будет рассмотреть диапазон цветов в вашей палитре. Если вы только начинаете, рекомендуется купить набор. Как правило, они содержат хороший набор смешанных цветов, которых будет достаточно, чтобы вы начали — у некоторых даже есть несколько аксессуаров.

У нас есть множество наборов для рисования акриловыми красками для начинающих, которые включают сочетание основных цветов, одного или двух удобных второстепенных цветов, а также некоторых оттенков земли и обычного черного и белого.Этот выбор цветов позволит вам изучить смешение цветов, но также даст свободу использования цвета прямо из тюбика.

В некоторых наборах, таких как Sennelier Abstract Acrylic Primary Set, действительно есть минимальная палитра смешивания, использующая только основные цвета плюс черный и белый. В то время как некоторым художникам нравится рисовать с ограниченной палитрой, отсутствие цветов может пугать новичка.

Если вы хотите покупать свои собственные цвета отдельно, у вас будет полный контроль над выбором цветов.Обычно мы рекомендуем использовать один или два варианта каждого основного цвета: зеленый для удобства, несколько земных тонов и обычный черный и белый. У нас есть дополнительная информация о выборе собственной палитры акриловых красок на нашем сайте.

Кисти для просмотра

Тип кисти, которую вы выбираете, в основном зависит от личных предпочтений и вашей техники рисования. Прежде чем решиться и купить хороший набор кистей, необходимо учесть несколько моментов.

Кисти с длинной и короткой ручками

Кисти с длинной ручкой популярны среди художников, которые используют расстояние между ними и холстом для создания смелых, выразительных мазков. Работа с кистью с длинной ручкой отлично подходит для свободного, жестового стиля рисования. Эти кисти не подходят для рисования мелких деталей, поскольку из-за длины ручки трудно подойти к холсту. С помощью этих кистей проще создавать быстрые, свободные, композиционные идеи в большом масштабе.

Кисти с короткой ручкой подходят для мелких деталей или мелких работ. Их короткая ручка означает, что вы можете работать намного ближе к холсту, что упрощает добавление этих тонких штрихов. Они являются предпочтительным выбором для художников, предпочитающих точную и детальную технику.

Расчески для синтетических и натуральных волос

Акриловые краски можно использовать со всеми видами кистей, будь то натуральные волосы или синтетические. Если вы работаете с насыщенными цветами тела, вам может быть легче работать с натуральной щетиной (кабанчик) или твердыми синтетическими волосами.Жесткость волос значительно упрощает работу с краской и нанесение ее на холст. Вы можете заметить, что жесткость свиной шерсти со временем уменьшается. Вода смягчает щетину, поэтому убедитесь, что ваши кисти не находятся в воде слишком долго, и вы продлите их срок службы.

Краски и краски

Soft Body можно использовать с пружинящими натуральными волосками и более мягкой синтетикой. Синтетические волокна чрезвычайно эластичны и выдерживают больший износ, чем натуральная щетка.

Формы кистей

Доступно множество типов кистей. Пожалуй, наиболее часто используемая кисть — это стандартная кисть Round . Эти кисти имеют круглый профиль, который сужается к кончику для детальной работы, но можно использовать и большие размеры для большего покрытия. Short Flat (также известный как Bright) имеет квадратный край и отлично подходит для быстрого покрытия или для создания угловых геометрических форм. Long Flat имеет немного большую длину, но имеет тот же стиль обводки, что и короткий плоский. Кисти Filbert имеют слегка закругленный плоский профиль — форму, которая хорошо подходит для растушевки или даже для рисования лепестков. Кисти Rigger похожи на круглые, но имеют гораздо более длинные волокна. Эти длинные тонкие кисти отлично подходят для рисования непрерывных линий, например, судового такелажа — отсюда они и получили свое название.

Слева направо — круглая, короткая плоская (яркая), длинная плоская, лещина и веер

Другие уникальные формы кисти идеально подходят для определенных техник. Есть большие плоские кисти для лака и глазури, веерные кисти, которые можно использовать для растушевки.У нас также есть специальные кисти, такие как Terry Harrison Masterstroke и Liquitex Freestyle Large Scale, которые идеально подходят для получения определенных текстур и техник. Мы продаем разнообразные наборы акриловых кистей для начинающих с хорошим выбором форм и размеров кистей, чтобы вы могли начать.

Очистка кистей для акриловых красок

Стоит отметить, что засохший акрил, застрявший в кистях, может очень быстро их испортить. Поэтому важно тщательно мыть кисти после каждого сеанса рисования.После высыхания акрил по существу образует пластиковую пленку, поэтому удалить сухую краску очень сложно. Прелесть акрила в том, что для очистки достаточно теплой воды и мыла. Вы должны чистить кисть, пока вода не станет прозрачной, чтобы удалить все остатки краски. Не оставляйте кисти в воде кончиком вниз, так как это может исказить и погнуть волоски кисти. После очистки измените форму кончика и дайте ему высохнуть в горизонтальном направлении. Возьмите за привычку делать это регулярно после каждого сеанса, и вы обнаружите, что ваши кисти служат намного дольше.

Если у вас есть жесткая, засохшая кисть, которую вы пытаетесь спасти, вы можете удалить краску с помощью очистителя и консерванта для кистей Masters ’, очистителя и ревивера для акриловых кистей Zest-it или средства для очистки и консервации кистей Colourfull Arts.

Предпочтение палитры

Любая антипригарная поверхность, на которой вы можете легко разделить и смешать цвета, станет отличной акриловой палитрой для рисования, независимо от того, используете ли вы специальный поднос или большую тарелку. Если вы работаете с толстым цветом, вы можете предпочесть большую плоскую палитру.Эти стили палитр имеют большую рабочую область, идеально подходящую для создания больших пятен смешанного цвета. Если вы используете краску с меньшей вязкостью, вероятно, вам пригодится палитра с лунками. Использование большой плоской палитры с краской с низкой вязкостью может означать, что ваши смеси красок будут сливаться друг с другом, если не выходить за рамки реальной палитры! Колодцы позволяют легко хранить чернила, не загрязняя друг друга.

Многие художники по акрилу предпочитают работать с палитрами «Остынь влажными», которые дольше сохраняют свежесть краски.Эти типы палитр имеют герметичное уплотнение, которое предотвращает высыхание ваших цветов. Обычно они идут со слоем губки, который при намокании увеличивает влажность палитры. Liquitex Palette Wetting Spray можно использовать, если у вас нет одной из этих палитр, но вам нужно что-то, чтобы краска оставалась свежей.

Вы можете найти полноразмерную палитру слишком громоздкой для рисования вне дома — будь то пленэр или в классе. В этих условиях некоторые художники предпочитают использовать одноразовую отрывную палитру.Эти одноразовые палитры изготовлены из непроницаемой пергаментной пленки, которую можно выбросить в конце каждого сеанса.

Когда вы выдавливаете краску на свою палитру, важно учитывать масштаб вашей работы и то, сколько цвета вам понадобится. Даже несмотря на то, что палитры, оставшиеся влажными, сохранят свежесть ваших смесей, лучше всего выжать столько цвета, сколько вам нужно, чтобы предотвратить потери.

Подготовка вашего участка

Когда дело доходит до начала рисования, важно располагать пространство с достаточно открытым пространством и хорошим освещением.Масштаб, над которым вы работаете, будет зависеть от личных предпочтений. Если вы новичок, большой пустой холст может показаться сложным, поэтому лучше начать с малого. И наоборот, работа в больших масштабах может вызывать чувство свободы, если у вас есть свободное место. Нам всем нравится большая студия с высокими сводчатыми потолками, но многие из нас могут работать только настолько, насколько позволяют наши свободные комнаты!

Выбор окрашиваемой поверхности

Растянутый холст, пожалуй, самая распространенная поверхность для рисования.Он имеет долгую историю использования и предлагает хорошую поддержку, гарантирующую, что ваша картина выдержит испытание временем. Сегодняшние художники имеют гораздо больший выбор поверхностей, на которых они рисуют.

Если натянутые холсты слишком громоздкие, вы можете предпочесть работать с холстовой доской или панелями для рисования. Эти поверхности намного тоньше, поэтому их легче хранить, если у вас мало места для хранения.

Если вы делаете предварительные раскраски или не хотите сразу работать с дорогой холстовой поверхностью, то текстурированная бумага для холста станет доступным вариантом.Эти бумаги подготовлены для использования с акриловыми красками и поставляются в переплетенных подушечках. Кроме того, их легко транспортировать и хранить, как стандартный альбом для рисования. Хотя они не дают такого же ощущения, как холст, на них накладывается текстура холста, имитирующая некоторые из его рабочих свойств.

Подушечки с грунтованной холщовой тканью — Локсли или Фредрикс — также доступны, если вы предпочитаете настоящую текстуру холста бумаге. Они предлагают ощущение холста, но без проблем с хранением.

Все наши холсты, доски и акриловая бумага для рисования загрунтованы — готовы к покраске, как только окажутся в ваших руках.Если вы начинаете с бумаги без грунтовки, мы рекомендуем покрыть поверхность одним или двумя слоями Gesso. Нанесение левкаса создаст слой с небольшим количеством «зуба», на котором ваши краски будут держаться. Без слоя гипса вы можете обнаружить, что поверхность вашей картины со временем трескается или отслаивается.

На предварительно загрунтованную поверхность можно добавить дополнительные слои Gesso, чтобы изменить ее впитывающую способность и текстуру. Добавление нескольких слоев Gesso и шлифовка между слоями поможет выровнять поверхность.

Обработка готовой картины лаком

Последний слой лака — идеальный завершающий штрих для вашей акриловой картины. Лак образует прочный слой, который придаст вашей картине дополнительную защиту от повреждений. Некоторые художники-акриловые художники также добавляют изоляционный слой между слоем краски и лака. Это позволяет удалить лак для очистки, не повреждая находящийся под ним слой краски. В этих обстоятельствах вам необходимо убедиться, что вы используете неперманентный съемный лак — например, солювар.Изоляционный слой или нет, важно, чтобы ваша картина полностью высохла перед нанесением лака.

Слева от холста нанесен глянцевый лак.

Акриловые краски быстро сохнут, но более толстые краски сохнут дольше. Обычно рекомендуется подождать от 72 часов до двух недель, в зависимости от толщины нанесения. Если вы наносите более одного слоя, их необходимо полностью высохнуть перед нанесением последующих слоев.

Удаление сточных вод и твердых акриловых частиц

Когда вы закончите рисовать, важно очистить свое рабочее место.Сточные воды можно оставить для испарения, оставив после себя твердые акриловые частицы, которые можно будет переработать для утилизации местных отходов. Winsor & Newton, Liquitex и Golden предлагают несколько полезных советов по утилизации отходов краски таким образом, чтобы минимизировать воздействие на окружающую среду. Следование этому совету не только лучше для окружающей среды — это также означает, что вы тратите меньше материалов!

Проявите творческий подход!

Когда дело доходит до рисования акрилом, не так много жестких правил. Иногда лучший подход — поэкспериментировать и посмотреть, куда вас приведет ваша работа.Другие художники предпочитают делать предварительные наброски или картины, чтобы не терять концентрацию. Как только вы определитесь с композицией, ваши эскизы можно перенести на холст. Это можно сделать с помощью метода переноса сетки, инструментов масштабирования, кальки, трассировки или даже проектора.

Используйте акриловую краску Liquitex Soft Body с гелем Liquitex String для некоторых интересных эффектов.

По мере того, как вы обретете уверенность, вы можете начать использовать акриловые краски для рисования в своей работе.Медиумы открывают множество новых творческих возможностей. Используйте их, чтобы изменить блеск, консистенцию, текстуру и даже изменить их для использования в специальных техниках рисования. Они позволяют проводить бесконечные эксперименты, позволяя наносить краску на все виды поверхностей самыми разными способами. Почему бы не попробовать роспись по ткани, создать красивые переливающиеся картины или создать яркие контрасты на черном левкасном грунте?

Если вы застряли в поисках идей для своего первого проекта рисования, почему бы не взглянуть на наши уроки рисования акрилом? Думаете ли вы, что можете стать следующим Винсентом Ван Гогом, или видите, что ваши творческие способности оставляют желать лучшего, продолжайте.Согните эти хитрые мышцы и наслаждайтесь!

Готово начать?

Чтобы начать работу, вы можете купить все акриловые материалы для рисования прямо здесь, на ArtSupplies.co.uk. Если вам нужны расходные материалы, у нас есть множество наборов для рисования акрилом для начинающих.

Техники рисования акриловыми пейзажами — Уроки для абсолютного новичка — Часть 1 из 4 (видео)

«Рисовать очень легко, когда не знаешь как, но очень сложно, когда делаешь»
Эдгар Дега

Пошаговый подход к рисованию акрилом

В этой серии я буду публиковать еженедельное видео на моем канале YouTube, чтобы следить за ним дома.Вы можете подписаться на канал бесплатно, чтобы быть в курсе прогресса рисования.

Изображение ниже можно «щелкнуть правой кнопкой мыши» и «Сохранить изображение как», чтобы использовать его в качестве руководства.

Материалы, которые вам понадобятся:

  • Предварительно загрунтованный холст 10 x 10 дюймов. — Я использую холст Winsor & Newton с глубокими краями
  • Размер 6 Акриловая кисть Isabey Isacryl — фундук
  • Размер 10 Кисть Isabey с эффектом памяти, круглая — Доступно в магазине Jackson’s

Краски

  • Титановый белый художественного качества.- Вкладывайтесь в этот белый цвет, даже если вы используете краску студенческого качества для остальных цветов.
  • Умбра жженая
  • Ультрамарин синий
  • Кадмий желтый светлый
  • Перманентный ализарин малиновый — Winsor & Newton Artist Acrylic
  • Карандаш 3B
  • Кухонный рулон
  • Емкость для варенья для чистящей щетки.
  • Маленький для или ковшик для разбавления краски

Старым мастерам было легко

Живопись считалась ремеслом; вы прошли обучение или прошли обучение в мастерской Atelier.

Выбор цвета был ограничен, яркие яркие цвета, которые сегодня присутствуют в акриловых красках, просто были недоступны, а выбор пигмента был неотъемлемой частью процесса окраски.

Не только эстетически, но и как знак силы.

Часто чем голубее картина, тем богаче покровитель. Пигмент Ультрамарин синий, как известно, раньше был дороже золота. Он был извлечен из лазурита , полудрагоценного камня, который использовался в качестве исходного ингредиента, пока мастер по окраске Жан-Батист Гиме не создал синтетическую альтернативу лазуриту во Франции в 1828 году.

Вот почему его часто называют французским ультрамарином.

Слишком большой выбор

В наши дни выбор красок для начала может быть непростым.

Существуют буквально тысячи вариантов различных цветов. Производители красок стремятся постоянно производить новые разновидности пигментов или оттенки.

Чтобы сказать вам, что это «волшебная пуля», чудесный цвет, который решит все ваши проблемы с рисованием.

Не будет.

Однако, когда мы объединяем принципы классической живописи с новыми современными материалами акриловой живописи, чтобы создать метод рисования, простой для новичка для получения приятных результатов и достаточно широкий, чтобы более опытные художники могли продолжить свое обучение.

Для начала 3 простых шага:

Шаг 1. Нанесите цветной грунт.

Это поможет дать вам единый тон для работы и даст вам приятное свечение цвета для данной конкретной картины. См .: Как правильно наносить грунт цвета желтой охры.

Шаг 2. Вытяните изображение.

Используя карандаш 3B, нарисуйте изображение для работы. Не волнуйтесь, если он не совсем точен. Это просто руководство для начала.

Шаг 3.Установите самые темные тени и самый светлый свет.

Используя жженую умбру и титановый белый цвет, установите самые темные области изображения. Вы можете прищуриться на изображение, чтобы различить каждую область, вместо того, чтобы зацикливаться на деталях. См .: Важность контраста в живописи.

Акриловая пейзажная живопись — Бесплатный видеокурс | Часть 1

На видео ниже показаны первые шаги, которые я делаю, чтобы начать рисовать акриловые пейзажи.Не забудьте подписаться на мой канал школы искусств YouTube , чтобы быть в курсе.

Стенограмма видеозаписи

Утренний урок, я Уилл Кемп из художественной школы Уилла Кемпа, и это первая часть бесплатной серии, в которой показано, как начать рисовать акриловые пейзажи. Мы начнем с этого изображения, вы можете скачать его прямо с моего сайта, и я покажу вам, как это сделать.

Как сделать эту картину по фотографии, чтобы самому сделать дома.На веб-сайте у меня есть список всех необходимых вам цветов и кистей, которые я использую, но это видео — как раз то, как начать работу, разложите свой рисунок, чтобы вы могли создать такой прекрасный пейзаж, который можно было бы использовать. твоя стена дома.

Шаг 1
Итак, первый шаг в начале этой пейзажной живописи — это заблокировать холст, чтобы нанести на него цветную землю
, чтобы обработать ваши картины поверх. Я уже делал это здесь, и вы можете посмотреть видео о том, как это сделать, о том, как наносить цветную основу для рисования акрилом, видео.

Шаг 2
Хорошо, второй шаг — нарисовать основные формы, которые мы здесь получили. Мы сразу после рисования линий. Я использую карандаш 3B, который легко стирается; он не будет слишком сильно размазываться, но достаточно темный, чтобы оставить след.

Посмотрите, как он довольно легко оставляет след на холсте, не чувствуя, что вам нужно сильно надавить на него и вдавить холст.

Быстрый совет, чтобы убедиться, что у вас получилась хорошая горизонтальная линия, — это использовать кусок бумаги и выровнять этот край по краю холста, так что на самом деле это похоже на установленный квадрат.Итак, выровняйте это.

Шаг 3
Шаг третий — оценить тона изображения, чтобы увидеть, с чего начать, и самых светлых и темных областей .

Итак, первое, что нужно сделать, это прищурить глаза на эту картинку.

Прищуриваются?

Закройте их наполовину так, чтобы все было немного размыто.

Вы обнаружите, что при этом темнота становится темнее, свет становится светлее, и все это, что называется полутонами, как бы исчезает, и вы действительно получаете базовую структуру изображения, и это то, что мы заинтересованы в.

Для этого самая темная область здесь на земле, так что это то, что я собираюсь нарисовать, чтобы начать с жженой умбры. Вся информация о кистях, которые я использую, и о том, как выбрать кисть для акриловой живописи , есть в другом моем видео, или список других материалов на моем веб-сайте.

Итак, если вы заметили, как, когда я рисую, я отдыхаю на холсте, что помогает вам усилить и поддержать вас, чтобы вы могли, с более тонкими линиями, эм, намного легче получить более прямую линию, чем если бы вы держите руку в воздухе, пытаясь уравновесить ее.

Итак, как только я получу это, я теперь собираюсь переключиться на эту кисть, чтобы заблокировать в этой области.

Краска, которую я использовал, потому что акрил сохнет так быстро, вы должны убедиться, что у вас это получилось; в противном случае он станет твердым на вашей кисти, и вы не сможете им пользоваться.

Так что я окуну его в немного воды, а затем натерю кухонным полотенцем.

Вы протираете кучу кухонных рулонов с акрилом, а затем сжимаете их в конце, и вы видите, что если я наклею их туда, ничего не выйдет.Вы знаете, это совершенно ясно, это просто с простой водой.

Всегда лучше иметь больше воды и регулярно менять ее, чем использовать одну и ту же кастрюлю; он станет грязным, и тогда что произойдет, что вся эта грязь в вашем горшке с водой станет вашего цвета при смешивании, и вы не получите хороший чистый цвет.

Несмотря на то, что мы используем коричневый цвет, его все же стоит содержать в чистоте; это хорошие профессиональные навыки работы.

Хорошо, теперь займемся кистью из фундука. Ладно, вот так просто.Я часто рисую по краю для своих картин, поэтому буду рисовать здесь.

Вы заметите, что я не был слишком деспотичным, вы все еще можете видеть, как некоторые из этих подземелий просвечивают, и это действительно приятно, и я оставил небольшие кусочки, в которых я не был полностью твердым, потому что я хочу немного текстуры, немного движения в этой области.

Вот и все, что я делаю для данной картины жженой умброй. Теперь я добавлю некоторые из самых ярких участков в самую яркую область, которая будет, когда мы смотрим на изображение.Это будет то место, где светит солнце.

Для этого я просто воспользуюсь титановым белилом.

Итак, теперь, с титановым белым цветом, я просто заблокирую самые яркие области.

Вы видите, как я держу его довольно рыхлым и водянистым. Вы заметите, что если вы не используете титановый белила художественного качества, он не будет таким толстым. Он будет намного прозрачнее. Возможно, вам придется использовать пару слоев.

Когда вы только начинаете работать с акрилом, я всегда рекомендую покупать краски самого высокого качества, которые вы можете себе позволить.

Если вы не можете позволить себе использовать белый цвет художественного качества, попробуйте вложиться в белый цвет художественного качества, потому что он будет иметь гораздо большую непрозрачность, и вы сможете легко увидеть, как он покрывает цвет под ним; это будет действительно полезно в ваших будущих картинах.

Здесь есть небольшая легкость, но не такая сильная, как у других, поэтому я разбавлю ее небольшим количеством воды и втираю пальцем.

Теперь у нас есть свет и тьма; Теперь мы можем вернуться к цветам, которые мы смешивали раньше, чтобы начать блокировку некоторых областей цвета.

Смешивание цветов

На видео ниже показано, как я предварительно смешиваю и подбираю несколько основных основных цветов для создания картины.

Вам также могут понравиться:
1. Часть 2. Блокировка в небе — Акриловая пейзажная живопись
2. Как выбрать кисть для рисования акрилом
3. Как умеет ваш парикмахер научу смешивать цвета.

Научитесь рисовать акриловыми красками за 5 шагов

Акриловая живопись, очень простая в использовании техника на водной основе, — настоящий хамелеон! Когда вы используете его сильно разбавленным, он дает текстуру акварели, а когда вы очень густой, текстура приближается к масляной краске.Вот пять основных шагов, которые помогут вам создать акриловую картину.

1. Выбор предмета и его составление

Прежде чем приступить к созданию более сложных композиций (пейзажи, портреты), начните с простых предметов, таких как натюрморты. Чтобы составить тему, следуйте своей интуиции! Вот несколько приемов, с которых можно начать:

  • Правило третей. Разделите медиум по горизонтали и вертикали на три равных ряда, затем расположите важные элементы изображения рядом с этими линиями: простой, но эффективный прием!
  • Выбор формата.«Пейзаж» (горизонтальный прямоугольник) создает впечатление простора; «портрет» (вертикальный прямоугольник) создает впечатление интимности; «панорама» (очень широкий прямоугольник), создает панорамный вид; в квадрате привлекает внимание к центру изображения.

Уловка : У вас есть много вариантов обрамления. Сделайте наброски, чтобы узнать о различных вариантах (плотный, широкий угол…). Они могут быть больше или меньше, но должны включать ключевую информацию изображения и отбрасываемые тени.

2. Чертеж

Рисование — это первый шаг к удачной живописи! Не все художники делают это, но это поможет вам разместить основные элементы в пространстве и определить формы и пропорции.

  • Слегка нарисуйте основные элементы картины мягким карандашом, углем (лучше для добавления теней и света) или акриловыми красками, которые дают преимущество в том, что они не исчезают, когда вы хотите начать рисовать.
  • Вы не уверены в рисовании карандашом? В помощь вам используйте сетку или кальку.

3. Цветной фон

Хотя это и не обязательно, это может помочь объединить цвета в вашей картине: выберите один из основных оттенков объекта и используйте его, чтобы нанести очень разбавленную смывку.

  • Убедитесь, что цвет не слишком темный, чтобы он не скрывал рисунок.
  • Подождите, пока фон высохнет, чтобы добавить цвета.

Уловка: оригинальные цветные фоны…

  • Чтобы сделать цветной фон однородным: используйте широкую гибкую кисть и нанесите краску горизонтальными полосами.

  • Для движущегося фона: нанесите краску, как вам кажется лучше (круговыми мазками, зигзагами и т. Д.), И пусть мазки кисти будут видны.

  • Для разноцветного фона (ничто не мешает вам, если ваш объект требует этого!): Продолжайте делать то же самое, применяя один цвет за другим.

4. Нанесение цветов

Наносите краску тонкими слоями, смешанными с водой.

  • Работа от самого светлого до самого темного. Чтобы получить более светлые цвета, добавляйте воду, никогда не белую: белый цвет делает цвет темнее и делает его непрозрачным.
  • Не забудьте дать каждому слою краски высохнуть перед нанесением следующего: это позволит вашим цветам и прикосновениям оставаться свежими и четкими.

admin

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *