Разбор по составу слова певуче: «певуче» — корень слова, разбор по составу (морфемный разбор слова)

Содержание

Страница не найдена — РОСТОВСКИЙ ЦЕНТР ПОМОЩИ ДЕТЯМ № 7

помогите плиз срочно разбор слова по составу слова:водяной,кукловод водный проводник паводок

упражнение 7. Напишите эссе на тему <<Нужны ли человеку добрые помощники?>>​

Выписать из стихотворения выразительные средства: эпитеты, сравнения, метафоры Р. Гамзатов Журавли

рочитайте текст 2 и выполните задания 8-12.(1)0рождении шахматной игры ходит по свету немало легенд.(2)Однажды (было это в V веке нашей эры) к раджеТе … кст 2пожаловал мудрец и предложил сыграть с ним на клетчатой доске в невиданную дотоле-не жажду ни золота, НИиндийскому государю —игру. (3 )Раджа проиграл, но чатурангарешил отблагодарить мудреца и спросил, что бы тот хотел получить в награду.так называлась эта играе понравилась. Он(5)0, господин, я скромный человек,ответи мудрец,жемчугов. (6)Прикажи дать мне столько хлебных зерен, сколько подскажет шахматная доска.(7)На первую клетку положи одно зернышко, на вторую — вдвое больше, чем на первую, натретьювдвое больше, чем на вторую, и так – до последней, шестьдесят четвёртой, клетки.(8)Раджа, подивившись такому бескорыстию, приказал слугам принести зёренстолько, сколько просил гость. (9)Но задача оказалась невыполнимой. (10)Не только вамбарах у раджи, но и в амбарах всех на свете вместе взятых стран не нашлось такогоколичества зёрен. (11)Придворный математик подсчитал: на последнюю клетку шахматнойдоски помещается 9 223 372 036 854 775 808 зёрен. (12) А на все клетки, с первой пошестьдесят четвёртую, — 18 446 744 073 709 551 615 зёрен!(13)Так скромной просьбой озёрнах мудрец показал радже, что в этой удивительнойгре несметное число комбинаций. (14)Следовательно, сколько в шахматы ни играй, всегдакожно сыграть по-новому.(По Г. Юрмину)пределите и запишите основную мысль текста.​

ПОМОГИТЕ ПОЖАЛУЙСТА СОР МУЛЬТФИЛЬМ «НЕ ИЗВЕСТНАЯ ПЛАНЕТА» ПОЖАЛУЙСТА ДАЮ 45 БАЛЛОВ ПОСМОТРИТЕ МУЛЬТ И НАПИШИТЕ ​

Прочитайте Текст — определяет стиль текста, аргументирует свой ответ; (1 балл) — определяет тип текста, аргументирует свой ответ. (1 балл) Климат Каза … хстана резко континентальный. На севере — умеренно холодный, на крайнем юге — умеренно жаркий. Континентальность климата проявляется в резких колебаниях температуры, сухости воздуха и незначительном количестве атмосферных осадков на большей части республики. Такой климат обусловлен тем, что Казахстан находится очень далеко от океанов и их морей и имеет обширную территорию, вытянутую с запада на восток и с севера на юг. На климате сказывается также характер рельефа, как самой республики, так и соседних областей. Большое значение в формировании климата, имеет солнечная радиация. Величина притока солнечной радиации зависит от широты места, прозрачности атмосферы и продолжительности солнечного сияния. Для всей республики характерно большое колебание температуры воздуха как в течение суток, так и года. Причем в равнинно-низкогорной части среднегодовые и среднемесячные температуры изменяются по направлению с севера на юг, а в высокогорных областях — с поднятием местности над уровнем моря.​

!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! СПасите!!!!!!!!

чува Topen окидание музыка peno eees 528Б. Прочитай ассо- циации к слову чудо. Назови среди них синонимы к этому слову. Укажи слова, которые обозначаю … т людей, животных. Почему они связаны со словом чудо? Почему в ассоциации включены названия сказочных березы ребе видалье магні ру открытие услучай гений волшебство Франник явление мечта Bepa які знь , мир свет Египотоама чадо саласение солнце нсполн, персонажей? блестка nas азовое ROTOR рыба-інт песня птица сказка чудовище аение кудесни невероятность феер чудо 115

помогите пожалуйста ​

1Перепишите текст 1, раскрывая скобки, вставляя, где это необходимо, пропущенные буквыи знаки препинания.(3)Текст 1Впереди развёрт..валась бе(з/с)коне … ч..ной лентой величествен,нная горнаяпан..рама. Горы cм..нялись, выступая в реку гр..мадными скалами, в (не)сколько десятковсажен высоты. 3)Обыкнове(н,нно такие скалы стояли на крутых поворотах реки на еёвогнутом б.регул (З/С)десь водя(Н,нная струя несла барку на такую скалу. 3) (З/С)десь наэтих обнажё(н,нных утёсах, видно разрушит..льное действие воды. (В)течени.. тыс.ч..летий,река шаг за шагом, размывая камен,нные горы, обн..жает(2) камен,нные стены , точносозда(Н,нные руками каких(то) г..гантова (не)стихийной силой. Таких мест много наЧусовой. Помню такое место. Река к..тилась в ни(з/с)ких брегах, горы остались (по)зади.(В)переди слыш..лся шум. Это вероятно вода бурлит — подумал я ст..раясь ра(з/с)глядетьопасное местоСкоро всё обяснилось! Дорогу реке пер..городила (не)высокая к..менистаягора, и река обр..зовала под ней крутое к..лено почти под прямым углом.​

Напишите эссе на тему <<Нужны ли человеку добрые помощники?>>(пожалуйста помогите)​

Помогите плиз срочно разбор слова по составу слова:водяной,кукловод водный проводник паводок проводы подводник водолаз водитель водопой водопровод хоровод

1) Орфографическая запись слова: рассеять
2) Ударение в слове: расс`еять
3) Деление слова на слоги (перенос слова): рас-се-ять
4) Фонетическая транскрипция слова рассеять : [рас`эй’ат’]

5) Характеристика всех звуков: 
р [р] — согласный, твердый, звонкий, непарный, сонорный
а [а] — гласный, безударный
с [с] — согласный, твердый, глухой, парный
с []
е [`э] — гласный, ударный
я [й’] — согласный, мягкий, звонкий, непарный, сонорный
   [а] — гласный, безударный
т [т’] — согласный, мягкий, глухой, парный
ь []8 букв, 7 звук

Дождь- одной чертой (подлежащ)
сыпался- двумя чертами (сказуемое)
крупный и синей- волнистой линией (определение)
тучи-таре точка тере (обстоятельство )
из в кружок

Желтые,тихо,шалаш,сторож,бережет,угрожающе,пчелы.блестяще,

неуклюже,певуче.

Я очень люблю отдыхать на природе. Ходить в лес, плавать в речке. Но в последнее время мы так загрязнили моря и реки, леса и степи, что становится страшно за будущие поколения. В данное время много говорят об охране природы. В школах ввели предмет экологию. На этих уроках обсуждают ситуацию в окружающем мире, о том, как легко нарушить баланс в природе, а вот восстановить нарушенное очень сложно. Природа сама восстанавливается, но очень медленно, поэтому люди должны беречь и охранять тот мир, в котором живут.

“Яркие” фонетический разбор | Грамота

Что же из себя представляет фонетический разбор слова “яркие”? Фонетическим анализом принято считать разбор характеристик звукового и письменного состава слова по некоторым критериям.

Также фонетический разбор включает в себя определение ударения в слове, разделение на слоги и способы транскрипции.

Но самой основной и сложной частью считается описание звуковых и письменных единиц. Проделаем фонетический анализ слова “яркие”.

Фонетический разбор

  1. Первое, на что стоит определить внимание, это состав слова “яркие” с точки зрения его звуковых и письменных единиц: 5 букв (3 гласных и 2 согласных), 7 звуков.
  2. Далее определим местоположения ударения: Яркие.
  3. Произведём разделение на слоги, которые образуются по слогообразующим гласным: яр/ки/е – 3 слога.
  4. Перенос языковой единицы “яркие” через строчку осуществляется по слоговому разделению: яр-кие (одна буква не переносится).

Транскрипция слова

Транскрипция – непростая задача, так как нужно на слух определить тот или иной звук. Для того, чтобы не совершить ошибок, стоит проговорить несколько раз слово вслух: [й’арк’ий’э].

Звуко-буквенный разбор

  • я — [й’] — форма звонкого мягкого звука выражена в согласном
  •    — [а] — имеет ударный акцент, гласный
  • р — [р] — форма звонкого твёрдого звука выражена в согласном
  • к — [к’] — форма глухого мягкого звука выражена в согласном
  • и — [и] — не имеет ударного акцента, гласный
  • е — [й’] — форма звонкого мягкого звука выражена в согласном
  •    — [э] — не имеет ударного акцента, гласный

Проверь себя: “Корова” фонетический разбор слова

Так как не всегда буквы обозначают такие же звуки, стоит рассмотреть сложные нюансы:

– Так как гласная письменная единица “я” стоит в начале слова, её принято обозначать звуком [й’а].

– Если гласная письменная единица “е” стоит в конце слова после гласной, её принято обозначать звуком [й’э].

– Буква “и” смягчает предшествующие звуки.

Раздел: Фонетика

Нефтегазопровод или нефте-газо-провод как правильно?
Правильно Нефтегазопровод – правильный вариант написания сложного существительного, пишется слитно. Согласно правилам русского языка, если прилагательные образованы путем сложения основ слов, одно из которых зависит от другого, то они пишутся слитно. Основы обычно присоединяются при помощи соединительных гласных «о» и «е»: нефтегазопровод,… Читать дальше »

Текст песни «Проводы»

Каждое стихотворное произведение пролетарского поэта Демьяна Бедного – это небольшая политическая острая драма, имеющая идейный подтекст. Такой характерной особенностью обладает и текст песни «Проводы», который более известен под названием «Как родная меня мать провожала».

Произведение было написано в 1918 году, но редко какое застолье по поводу проводов в армию сегодня обходится без него.

Слова песни «Проводы»

Как родная мать меня провожала,
Как тут вся моя родня набежала:
«А куда ж ты, паренек? А куда ты?
Не ходил бы ты, Ванек, да в солдаты!

В Красной Армии штыки, чай, найдутся.
Без тебя большевики обойдутся.
Поневоле ты идешь? Аль с охоты?
Ваня, Ваня, пропадешь ни за что ты.

Мать, страдая по тебе, поседела.
Эвон в поле и в избе сколько дела!
Как дела теперь пошли: любо-мило!
Сколько сразу нам земли привалило!

Утеснений прежних нет и в помине.
Лучше б ты женился, свет, на Арине.
С молодой бы жил женой. Не ленился!»
Тут я матери родной поклонился.

Поклонился всей родне у порога:
«Не скулите вы по мне, ради бога.
Будь такие все, как вы, ротозеи,
Что б осталось от Москвы, от Расеи?

Все пошло б на старый лад, на недолю.
Взяли б вновь от вас назад землю, волю;
Сел бы барин на земле злым Малютой,
Мы б завыли в кабале самой лютой.

А иду я не на пляс — на пирушку,
Покидаючи на вас мать-старушку:
С Красной Армией пойду я походом,
Смертный бой я поведу с барским сбродом,

Что с попом, что с кулаком — вся беседа:
В брюхо толстое штыком мироеда!
Не сдаешься? Помирай, шут с тобою!
Будет нам милее рай, взятый с бою,-
Не кровавый пьяный рай мироедский,-
Русь родная, вольный край, край советский!»

 

Хотите узнать интересный факт о песенном тексте и прослушать его полную версию? Тогда посмотрите этот видеоматериал!

 

 

Интерпретация «Провода» (Филиппа Ларкина)

содержание

1 Введение

2 Поэма

3 Устный перевод

3.1 Сюжет
3.2 Стиль
3.2.1 Схема рифмы
3.2.2 Enjamebement
3.2.3 Хиазм
3.2.4 Язык

4 Заключение

5 Ссылки

1 Введение

Для интерпретации литературы было разработано множество различных подходов.Читатель должен решить, какой из этих методов он хочет применить и хочет ли он связать биографию автора с текстом, рассмотреть его интертекстуальность или попытаться интерпретировать текст только на основе его слов. Все эти методы фокусируются на различных аспектах текста и, таким образом, позволяют читателю не только извлечь выгоду, но также обсудить и изменить свою точку зрения. В целом невозможно сказать, какой подход более адекватен для текстов — хотя этот вопрос можно было бы обсудить для отдельных текстов более подробно.В этом эссе я собираюсь интерпретировать стихотворение Филиппа Ларкина в основном с учетом одной характеристики: стиля и его паралингвистических аспектов. Поступая так, я осознаю тот факт, что моя интерпретация не будет настолько полной, насколько это потенциально возможно (поскольку я не смогу охватить все особенности стихотворения). Тем не менее я выбрал этот подход, потому что он позволяет мне уделять больше внимания этой характеристике. Также будет включено краткое изучение языка, используемого в этом стихотворении.

Вопрос, почему я решил уделить особое внимание параязыку стихотворения, может нуждаться в некотором обосновании, так как широко распространено мнение, что «письмо по своей природе меньше использует параязык, чем речь. Физическая субстанция некоторых письменных текстов существует только для реализации языковой формы »(Cook 1992, стр. 71). Без всяких сомнений, это верно для большинства текстов, но все же есть исключения, когда лингвистическая форма и содержание текста действительно связаны друг с другом мотивированным образом.Примеры такого рода настолько редки, что они «одновременно поразительны и хорошо известны» (Cook, 1992, p. 75), и не всегда связь столь очевидна, как в «Мышиной сказке» Льюиса Кэрролла (Cook, 1992, p. 76), но «спрятаны» во внутренней структуре текста — как в следующем примере. Я собираюсь доказать это утверждение, исследуя три различных аспекта стиля, в котором написано стихотворение.

2 Поэма

Филип Ларкин: «Провода»

Самые широкие прерии имеют электрические заборы

Ибо, хотя старый скот знает, что ему нельзя сбиваться с пути

Молодые бычки всегда нюхают более чистую воду

Не здесь, а где угодно.Помимо проводов

Заставляет их наткнуться на провода

Чье раздирающее мускулы насилие не дает покоя

Молодые бычки с этого дня становятся старыми скотами

Электрические ограничения до самых широких заборов

3 Устный перевод

3.1 Сюжет

Поэма описывает состояние стада крупного рогатого скота, огражденного электрическими ограждениями. В то время как старшие знают, что они «не должны сбиваться с пути» (стих 2), потому что они испытали «насилие, разрушающее мускулы» (стих 6) забора, молодые бычки не желают мириться с их ситуацией и «делают грубую ошибку. провода ».При этом они должны понимать, что у них нет возможности уйти, даже если они намного сильнее, чем старый рогатый скот. Электрический забор останавливает их движения и, наконец, заставляет их оставаться на месте.

В стихотворении интересно то, что переживания молодых бычков визуализируются во внутренней структуре стихотворения тремя различными способами.

3.2 Стиль
3.2.1 Схема рифмы

Первый бросающийся в глаза аспект — это схема рифмы.В этом стихотворении нет типичных рифм (например, двустиший). Тем не менее, есть слова, которые рифмуются: последнее слово первого стиха и последнее слово восьмого (последнего) стиха, последнее слово второго стиха и последнее слово седьмого стиха и так далее. Соответственно, схема рифмы выглядит следующим образом:

Самые широкие прерии имеют электрические заборы а

Ибо, хотя старый скот знает, что бродить нельзя b

Молодые бычки всегда нюхают более чистую воду c

Не здесь, а где угодно.Вне проводов d

Заставляет их наткнуться на провода d

Чье раздирающее мускулы насилие не дает покоя c

С этого дня молодые бычки становятся старым скотом b

Электрические ограничения до самых широких заграждений a

Рифма стихов — это визуализация движения молодых бычков. Они начинают бежать к забору из «самых широких прерий» (стих 1) к «проводам» (стих 4), их отталкивают назад, и им приходится возвращаться.Соответственно, схема рифмы переходит от стиха 1 к стиху 4 и регрессирует от стиха 5 к стиху 8. Отражающая ось между двумя строфами символизирует электрическую ограду, которая заставляет скот уступать.

[…]

Урок 12: Образы речи в поэзии

Определение

Значение языка может быть буквальным или переносным. Буквальный язык точно указывает, что что-то есть. С другой стороны, образный язык создает смысл, сравнивая одно с другим.Поэты используют в своих стихах образы речи. Они могут выбирать из нескольких типов речи. Пять общих из них — это сравнение, метафора, персонификация, гипербола и преуменьшение.

Аналог

Сравнение сравнивает одно с другим, используя слова , такие как или as. Прочтите стихотворение Шекспира «Сонет 130».

Сонет 130
Автор : Уильям Шекспир
© 1598

Глаза моей госпожи совсем не похожи на солнце;
Коралл намного краснее, чем красные губы:
Если снег белый, почему тогда груди у нее серые;
Если волосы — это провода, то на голове у нее растут черные провода.
Я видел дамасские розы, красные и белые,
Но таких роз я не вижу в ее щеках;
И в некоторых ароматах больше восторга.
Чем в дыхании моей госпожи.
Мне нравится слышать, как она говорит, но я хорошо знаю
Эта музыка имеет гораздо более приятный звук:
Допускаю, что я никогда не видел, чтобы богиня уходила, —
Моя госпожа, когда она идет, ступает по земле:

И все же, клянусь небесами, я считаю мою любовь такой же редкой,
, как и все, что она опровергала ложным сравнением.

В этом сонете сравнение Шекспира в первой строке представляет собой контраст, в котором одно не означает , как , или как , а что-то другое.Он написал: «Глаза моей госпожи совсем не похожи на солнце».

Метафора

Метафора сравнивает одно с другим, говоря, что одно равно другое. Прочтите стихотворение Эмили Дикинсон «Надежда — вещь с перьями».

Надежда — вещь с перьями
Автор : Эмили Дикинсон

«Надежда» — это вещь с перьями
Которая сидит в душе
И поет мелодию без слов
И никогда не останавливается

И сладчайший в шторме слышен
И, должно быть, сильна буря —
Который смутил бы маленькую птицу
Которая согревала так много —

Я слышал это на самой холодной земле —
И на самом странном Море —
Тем не менее, никогда, в Крайности,
Он просил ни крошки — Меня.

Обратите внимание, что Эмили Дикинсон сравнила надежду с птицей — штукой с перьями. Поскольку в стихотворении есть изображения птиц, оно называется расширенной метафорой.

Персонализация

Персонификация включает в себя придание нечеловеческому, неодушевленному объекту качеств человека. Роберт Фрост сделал это в своем стихотворении «Страх бури».

Storm Fear
Автор
: Роберт Фрост
© 1913

Когда ветер работает против нас в темноте,
И шкуры со снегом
Нижнее окно камеры на востоке,
И шепчет с каким-то задушенным лаем,
Зверь,
«Выходи! Выходи! —
Не стоит внутренней борьбы,
Ах, нет!
Я считаю нашу силу,
Двое и ребенок,
Те из нас, кто не спит, подчиняются отметке
Как холод ползет, пока огонь гаснет, —
Как складываются сугробы,
Двор и дорога без оценки,
До тех пор, пока уютный сарай растет далеко
И мое сердце владеет сомнением
Будет ли в нас восстать с
днем ​​И спастись без посторонней помощи.

Обратите особое внимание на глаголы сильного действия, чтобы найти человеческие черты, приписываемые ветру и шторму.

Гипербола

Гипербола — это преувеличение истины с целью произвести эффект. Иногда это делается одним заявлением. В других случаях это может происходить с повторением, как в знаменитом стихотворении Роберта Фроста «Остановка у леса снежным вечером». Прочтите стихотворение вслух. Обратите внимание на эффект последних двух строк. Читатель чувствует усталость утомленного путешественника.

Остановка в лесу снежным вечером
Автор : Роберт Фрост
© 1923

Я знаю, чей это лес.
Но его дом в деревне;
Он не увидит, что я остановлюсь здесь
Чтобы посмотреть, как его лес засыпается снегом.

Моя маленькая лошадка, должно быть, думает, что это странно
Остановиться без фермерского дома около
Между лесом и замерзшим озером
Самый темный вечер в году.

Он встряхивает свои ремни безопасности
Спрашивать, нет ли ошибки.
Единственный другой звук — это движение.
Легкий ветер и пушистые хлопья.

Леса прекрасны, темны и глубоки,
Но у меня есть обещание, что я сдержу,
И миль, чтобы пройти, прежде чем я усну,
И миль, чтобы пройти, прежде чем я усну.

Занижение

Недосказанность — полная противоположность преувеличению. Писатель сознательно старается преуменьшить значение или серьезность ситуации или события. Это видно из стихотворения Мэри Ховитт «Паук и муха».”

Паук и муха
Автор : Мэри Ховитт
© 1853

Вы войдете в мою гостиную, сказал Паук Мухе;
«Это самая красивая маленькая гостиная, которую вы когда-либо видели.
В мою гостиную можно подняться по винтовой лестнице,
И у меня есть много хороших вещей, которые я могу показать, когда вы туда доберетесь.
О нет, нет! сказала маленькая Муха; напрасно спрашивать меня:
Ибо кто поднимется по винтовой лестнице, тот больше не спустится.

Сказал хитрый Паук Мухе, дорогой друг, что я могу сделать
Чтобы доказать, что я когда-либо испытывал к тебе теплые чувства?
У меня в гостиной большой запас всего хорошего:
Я уверен, что вам очень рады; не могли бы вы взять кусочек!
О нет, нет! сказала маленькая Муха; добрый сэр, этого не может быть;
Потому что я знаю, что у вас в кладовой, и не хочу видеть.

Милое создание, — сказал Паук, — ты остроумен и мудр;
Как красивы ваши яркие крылья, как блестят ваши глаза!
У меня на полке в гостиной стоит маленькое зеркало;
Если ты войдешь в одно мгновение, дорогой, ты увидишь себя.
О, спасибо, милый сэр, сказала она, за то, что вам приятно сказать;
И желаю тебе доброго утра, я позвоню в другой день.

Паук снова повернул его и вошел в его логово.
Он хорошо знал, что глупая Муха скоро вернется.
И затем он хитро надел крошечную паутину в маленьком углу,
И накрыл свой стол готовым, чтобы отобедать на Мухе;
И снова вышел к своим дверям и весело запел:
Подойди сюда, хорошенькая Муха, с золотым и серебряным крылом.

Увы, увы! как скоро эта глупая маленькая Муха,
Услышав его хитрые льстивые слова, медленно пролетела мимо.
Гудя крыльями, она взлетела, потом все ближе и ближе приближалась.
Думая только о ее хохлатой голове и золотисто-пурпурном оттенке:
Думая только о ее блестящих крыльях, бедная глупышка! наконец,
вверх прыгнул жестокий Паук и крепко держал ее!

Он затащил ее по винтовой лестнице в свое унылое логово,
В своей маленькой гостиной; но она больше не спустилась.
А теперь, мои хорошенькие девушки, пусть эта история услышит,
На глупые, праздные, лестные слова, прошу вас, не слушайте;
Злому советнику близко сердце и ухо и око,
И извлеки урок из этой сказки о пауке и мухе.

Определение анализа Merriam-Webster

анальный · y · sis | \ ə-ˈna-lə-səs \ множественный анализ \ ə- ˈna- lə- ˌsēz \

: подробное исследование чего-либо сложного, чтобы понять его природу или определить его основные особенности : тщательное изучение делаем тщательный анализ проблемы

б : акт такой экспертизы

2 : разделение целого на составные части

: идентификация или разделение ингредиентов вещества химический анализ почвы

4 математика а : Доказательство математического предложения путем допущения результата и вывода действительного утверждения с помощью серии обратимых шагов. б (1) : раздел математики, связанный в основном с пределами, непрерывностью и бесконечными рядами.

: философский метод разделения сложных выражений на более простые или более простые.

б : разъяснение выражения путем выяснения его использования в дискурсе.

.

Русский язык 5 класс Поурочные планы » e-jospar Сабақ жоспарлар сайты!

Поурочные разработки по русскому языку для 5 класса

 

Урок 1

Состав слова. Однокоренные слова

 

Цели: повторить, закрепить и систематизировать знания учащихся о морфемном составе слова; отработать умение производить морфемный разбор слов.

 

  1. I. Организационный момент.

Проверка присутствующих на уроке. Приветствие класса. Запись на доске даты и названия темы урока.

 

  1. II. Повторение.

— Ребята, вы уже не один раз путешествовали по континенту, который называется Русский Язык. Вы побывали в стране Имя Существительное, посетили государство Глагол, погостили в королевстве Имен Прилагательных. А сегодня мы с вами отправимся в королевство, где живут маленькие волшебники, а называется это королевство Морфемика. Мы посетим великолепный дворец короля Корня, познакомимся с принцессой Приставкой, принцем Суффиксом, посетим прием королевы-матери Основы. А ещё вы подружитесь с маленькими, но очень трудолюбивыми горожанами – окончаниями.

Итак, мы подошли к городским воротам, но, увы, они закрыты. А открыть их поможет наша Рабочая тетрадь. Выполните упр.1 на стр. 3, и гостеприимные жители распахнут перед вами ворота.

 

(Учащиеся выполняют упражнение 1на стр. 3 Рабочей тетради.)

Найди в словах корень, приставку, суффикс, окончание. Впиши слова в таблицу.

 

Слово Приставка Корень Суффикс Окончание
Перелесок            пере- -лес- -ок
заря        
солнце        
солнышко        
снег        
снежок        
снежный        
лететь        
прилететь        

 

— Молодцы, ребята, вы правильно обозначили в словах морфемы, поэтому сказочные ворота открываются, и мы с вами входим в город, который называется Морфемика.

— Перед нами великолепный дворец короля Корня. Король — самый главный в королевстве. Вы, конечно, догадались почему? Правильно, без корня слово не сможет существовать, ведь именно в корне заключается главное значение слова. А теперь, ребята, вас ждет еще одно испытание, его приготовил для вас сам король Корень.

 

Задание. Выполните упр. 6 на стр. 4 Учебника русского языка. (Учащиеся выполняют упражнение в тетрадях.)

 

— Хорошо, ребята, что вы подобрали однокоренные слова, учитывая значение корня, ведь в русском языке немало слов, которые совершенно одинаково звучат, но не являются однокоренными. В таких словах корни — омонимы. Их внешнее сходство случайно, и по значению они различаются.

— Но слова не всегда состоят из одного только корня. Скажите, какая часть слова может стоять перед корнем? (Дети отвечают, что это приставка, и дают ее определение.)

— Правильно, молодцы, что не забыли эту важную часть слова! А вот и сама принцесса Приставка! Она тоже приготовила для вас своё задание. Его вы найдете в Рабочей тетради на стр. 3, это упр. 4, и не забудьте, пожалуйста, графически обозначить приставку во всех образованных словах.

 

Задание. Упражнение 4 на стр. 3 Рабочей тетради.

 

От глагола ходить образуй новые слова при помощи приставок.

при___________________

под___________________

за_____________________

вы____________________

пере___________________

у______________________

в______________________

от_____________________

с______________________

ис_____________________

 

— Очень хорошая работа! Вы обратили внимание, что приставка образует новые слова? Следовательно, это значимая часть слова.

— А теперь нас ждет принц Суффикс. Он тоже приготовил вам испытание. Но сначала я попрошу вас представить нам принца – дать определение суффикса. (Дети отвечают, затем в тетрадях выполняют задание.)

 

Задание. Продолжите ряд названий лиц по действию, характерному для их профессии или занятия.

Бурить – бурильщик,

поливать – поливальщик,

учить — …

строить – …

водить — …

барабан — …

гардероб — …

ракета — …

 

— Отлично! А теперь мы приглашены к королеве-матери Основе. Кто из вас смог бы рассказать о ней, дать определение основы?

— Давайте продолжим нашу экскурсию по Морфемике и отправимся из дворца на главную площадь. Здесь, на дворцовой площади, уже собрались маленькие, но очень трудолюбивые жители королевства Морфемика — Окончания. Так хочется поприветствовать их, познакомиться с ними поближе. Давайте отправим им небольшое послание, в котором объясним цель нашего визита. Правда, язык у них особый – они смогут прочитать текст, если в словах будут выделены все морфемы. Но, знайте, нам нельзя допустить ошибку! Тогда жители королевства обидятся на нас и слова потеряют всякий смысл. Чтобы этого не произошло, давайте вспомним порядок и правила морфемного разбора. (Дети отвечают.)

— Молодцы, ребята! Теперь мы сможем разобрать все слова по составу. И не забудьте, пожалуйста, обозначить основу и окончание каждого слова. Итак, перед вами текст нашей телеграммы. (Учащиеся на доске и в тетради разбирают по составу все слова текста телеграммы.)

 

Телеграмма

Жителей города приветствуют школьники.

Совершаем трудное кругосветное путешествие.

Узнали много интересного о вашем городе.

 

— Вы хорошо справились с заданием, и жители города шлют вам привет. А вот и ответная телеграмма от них. Расшифруйте телеграмму, составив из морфем слова. (Учащиеся выполняют задание на доске и в тетради.)

Вы -…

приставка как в слове прехорошенькая,

корень как в слове красавица,

суффикс как в слове вольный,

окончание как в слове счастливые;

 

корень как в слове ученый,

суффикс как последний суффикс в слове певуче,

суффикс как в слове водник,

окончание как в слове рыбаки;

 

…и…

 

корень как в слове поверье,

суффикс как в слове проходная,

окончание как в слове любимые;

 

корень как в слове подружка (ж/з),

окончание как в слове семья.

 

— Что же у нас получилось? Давайте прочтем текст телеграммы целиком: «Вы прекрасные ученики и верные друзья».

— Что же, ребята, наше путешествие подходит к концу. Со всеми заданиями мы справились, узнали много нового и интересного. Вы показали себя умными и умелыми. Как настоящие друзья приходили на помощь одноклассникам. Я уверена, что мы совершим еще не одно увлекательное путешествие.

— На прощанье я хочу прочитать вам стихи.

 

Позади все моря-океаны,

И пираты, и штормы, и зной.

Повидали мы разные страны

И опять возвратились домой.

 

Но поверьте матросскому слову:

Стоит лишь капитану моргнуть —

Мы отправиться снова готовы

В дальний путь!

В дальний путь!

В дальний путь!

 

Домашнее задание.

  1. Записать две пословицы или поговорки о дружбе.
  2. Упр. 2, стр. 3 учебника.

 

Вопросы

  • Дайте определения терминам морфемика, морфема, морф, алломорф,

аффикс, префикс, суффикс, постфикс, флексия, нулевой аффикс.

  • Какие морфемы русского языка называются формообразующими? Чем различаются словообразующие и формообразующие морфемы?

  • Что такое нулевой аффикс? Как определить его наличие? Приведите примеры.

  • По учебнику Е.А. Земской подготовьте сообщение на тему «Синхронный и диахронический подход к словообразованию» (Е.А. Земская. Современный русский язык. Словообразование. – М., 2005. – С. 5-11.)

Задания

Упражнение 1. Что такое морфема и морф? Какие морфы называются алломорфами и вариантами? Какими морфами (алломорфами и вариантами) могут быть представлены корень и аффиксы, вычленяемые в следующих словах:

Расстилаться, преграда, ловля, налаживать, мороженое, подвижный, услышать, трещать, прибрежный, пловец, загореться.

Упражнение 2. Распределите данные слова по группам: с материально выраженной флексией, с нулевой флексией, без флексии.

Армия, иней, луч, говорил, молиться, невежа, ваш, вуаль, салями, умен, революций, горячо, ущелье, нравы, умнее, соловей, линия, чулок, думая, лебяжий, речь, сладкоежек, собачий, кенгуру.

Упражнение 3. Распределите слова на две группы – «однокоренные слова» и «формы одного и того же слова».

А) Глубокий, глубже, глубина, глубокая, углубить, глубочайший, углубление, глубинный; носить, подносить, носил, носящий, носильщик, ношу, ношеный, носилки; река, речной, заречье, рекой, речка; вода, водянка, из воды, подводник, водопроводчик, водяной, воду, водичка, водовоз.

Б) Комната, комнатный, комнаты, комнат, комнатушка; строить, строитель, строят, строим, постройка, строение, строящийся; лист, листопад, листья, листовой; новый, новость, нового, обновить, новинка, новые.

Упражнение 4. Распределите слова на две группы – с формообразующими аффиксами и со словообразующими:

Братья, бег, быстрее, высший, пригород, сверхмодный, говорун, режущий, белизна, летящий, выбелить, сделать, ходил, подошел, строжайший, читая, перелистывать, великолепно, подоконник, пригородный, зелень, безответственный, быстрейший, певуче, жарче, сватья, летчик.

Упражнение 5. Определите грамматическую форму слова, выделите флексии, формообразующие аффиксы (если есть) и основу словоформы:

А) Защищает, нарисованный, увидели, унизивший, погружая, приклеенный, строящаяся, растертый, неутолимый, стеречь, нести, перемешан, выдерни, журча, отправлю.

Б) Собрание, собраться, аллея, почитаемый, кочующий, вымогая, ловля, зарубленные, выявляя, писали, ожерелий, земель, соболий, гений, сберечь, увядающий, луплю.

Упражнение 6. Среди данных слов выделите слова с нулевым словообразовательным суффиксом:

Хохот, зов, обыск, лов, листопад, темь, прыть, инженер, жена, супруга, подлиза, безносый, золотой, мелочь.

Упражнение 7. Установите, одинаковы ли по морфемному составу словоформы:

А) Ожерелий, синий, верблюжий, рабочий, отчий, гений, кий, рыбий, шалуний.

Б) Отцов, улов, дров, зов, слов, новь, геркулесов, голов, носков, коров, баранов.

В) Соло, весело, несло, мало, кресло, около, было, весло, светло, зло, назло, пугало.

Г) Весной, большой, второй, пой, твой, строй, душой.

Д) Воробей, голубей, лей, клей, статей, мышей, веселей, ночей, чей.

II. ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА ПО ТЕМЕ — Мегаобучалка

«СЛОВООБРАЗОВАНИЕ»

1. Выпишите столбиками родственныt слова:

Безводный, водитель, водянистый, уводить, наводнение, паводок, переводчик, водник.

Раненый, ранить, ранний, рано, спозаранок, рана.

Годичный, годовой, непригодный, годиться, годовалый, пригодность.

Запах, пахать, пахнет, пахарь, пахота, пахучий.

Заморыш, морской, уморить, моряк, вымороченный, приморский.

Носилки, носатый, приносить, переносица, носик, заносчивый.

Выпишите в два столбика: 1) родственные слова; 2) формы одного и того же слова.

Красный, краснеть, краснота, красные, краснота, красноватый, красная.

Земля, земной, землистый, землею, землями, земельный, земли, землетрясение.

Кровь, кровью, кровавый, бескровный, в крови, кровянистый, кровит, с кровью.

Вкус, вкусить, вкусы, безвкусный, вкусовой, вкуса, перекусить, закуска, со вкусом.

Полный, дополнить, полная, полнота, полные, переполнить, заполненный, с полными.

Разберите слова по составу.

Белизна, бедность, забастовочный, болельщик, разносчик, серебристый, маслянистый, утренник, скупиться, серебристый, адремат, окоченелый, мучительный, копчение, учительский, документальный, певуче, столичный, тепличный, соперничать, заочник.



4. Выпишите слова (отдельно каждую группу) в зависимости от способа словообразования (приставочный, суффиксальный, приставочно-суффиксальный, безаффиксный, сложение):

Подберезовик, кладовка, законодатель, предгорье, бумажник, пылесос, вузовец глубь, силач, малышка, самокритика, бодрость, ультразвук, заболеваемость, укол, достижение, маслобойка, неприятель, прицеп, северо-восток, завистливый, неграмотный, традиционный, безрезультатный, межконтинентальный, камышовый, паровозный.

 

5. Сделайте словообразовательный разбор. Укажите, каким способом образованы слова:

Антиобщественный, беззвучный, верность, влить, водокачка, воссоединить, высь глинистый, деревянный, допушкинский, дочитывать, ежемесячный, желтизна, заводской, закричать, заокеанский, земледельческий, зимний, изгнать, изложение, начистить, небольшой, низводить, общественный.

Выпишите слова в зависимости от способа словообразования.

Раненый, легкораненый, честолюбие, столовая, край (крайний) – край (краевой), мостовая, пирожное, умалишенный, тотчас, коса (косить) – коса (косичка), многоуважаемый, обескровить, младенец, разукрасить, мороженое, нижеподписавшийся, отцовский, благодаря (за помощь) – благодаря (помощи), малограмотность, неизвестный, скороход, завод (заводской) – завод (заводной), труднопроходимый, соломинка, подосиновик.

 

Способ словообразования (неморфологический)
Лексико-семантический Морфолого-синтаксический Лексико-синтаксический

 

 

III. ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА

ПО ТЕМЕ «ИМЯ СУЩЕСТВИТЕЛЬНОЕ. ЕГО ЗНАЧЕНИЕ,

ГРАММАТИЧЕСКИЕ ПРИЗНАКИ И СИНТАКСИЧЕСКАЯ РОЛЬ»

Запишите слова. Определите род имен существительных.

Кофе, радио, доктор, кино, атташе, жюри, соня, пальто, мадам, пианино, забияка, артист, Онтарио, шоссе, меню, боа, Баку, фрау, задира, леди, депо, инженер, какао, трюмо, мисс, вето, самбо, денди, какаду, шимпанзе, Гималаи, депо, копуша, желе, юрист, конферансье, купе, профессор, злюка, ябеда, староста, неженка, Рица, Торонто, пьяница, Сухуми, плато, портмоне, эскимо, кашне, Эльбрус, радио, метро, табло, пенсне, генерал, коммюнике, такси, рагу, кенгуру, кольраби, авеню, ТАСС, ГИБДД, МГУ, МГИМО, РАП, БАМ, алоэ, амплуа, бюро, вето, га, ябеда, дзюдо, жабо, женьшень, грязнуля, какао, каноэ, кредо, лассо, болтушка, маэстро, метро, пике, пальто, пони, пюре, радио, плакса, рагу, самбо, лентяй, соло, табло, такси, танго, копуша, турне, фиаско, фойе, фото, сластена, врач, критик, секретарь, боец, зевака, грязнуля, повар, размазня.

Определите род одушевленных и неодушевленных имен существительных, вставьте необходимое окончание прилагательных.

Интересн… интервью, прредставительн… жюри, безупречн… алиби, картофельн… пюре, больш… фойе, вкусн… салями, свеж… иваси., черн… кофе, четырхместн… купе, светов… табло, солен… рагу, вкусн… кольраби, нов… пианино, легк… сафари, важн … атташе, английск… денди, забит… пенальти, больш.. авеню, больн… мозоль, деревянн… крыльцо, нов… тюль, больш… рояль, французск… шампунь, вкусн… повидло, махров… полотенце.

Определите тип склонения имен существительных.

Дом, собака, стены ,очки, будни, мороженое, врач, соболь, жюри, автор, время, путь, джерси, зерно, гусь, нежность, учительство, пони, вуз, детвора, дети, семья, Токио.

Определите одушевленные или неодушевленные имена существительные.

Дочь, молодежь, Ваня, детвора, народ, группа, дитя, существо, насекомое, страшилище, пролетариат, лицо, герой, кумир, бактерия, клен, лист, листва, молоко, ферзь, образ, характер.

Определите форму числа у имен существительных.

Минута, дерево, листва, бусинки, девушки, работа, шум, стихи, лес, трава, традиция, сахар, дружба, городки, телята, брат, небо, сучья, очки, стружки, зерновые.

Запишите текст, вставьте необходимые знаки препинания и орфограммы. Укажите, какими членами предложения являются имена существительные, употребленные в этом тексте. Сделайте морфологический разбор указанных имен существительных по данному ниже образцу.

Уд..вольствия дальн..го пл..вания³ (не)оценимы. Но есть большее уд..вольствие: ра..сказать в кругу бли..ких друзей³ и случ..йных знакомых о ..влениях пр..красных и (не)обыч..йных св..детелями которых вы ст..новитесь в дальн..м пл..вани…

Но в море на больш..й ок..анской дорог..³ что вы мож..те встретить? Воду и ветер главным обр..зом.

А что вы мож..те переж..ть? Штормы штиль блуждания в туманах вынужде(н,нн)ые пр..стои на мелях… Бывают конечно и в ..ткрытом мор.. различ(?)ные (не)обыч..йные прои..шествия и в наш..м поход.. их было (не)мало но в основном про воду³ про ветер про туманы и мели много (не) ра..скажеш(?).

А. Некрасов

Образец морфологического разбора имени существительного:

(Что?) Удовольствия (неоценимы) – сущ., н.ф. удовольствие; 2 скл, неодуш., нариц.; употреблено в форме мн. ч., им. п. В предложении является подлежащим.

Суффикс

Делаю Рус. яз. в Тестах для 8 класса М. П. Книгина. Тест 7, Вариант 2:
1. Найдите и отметьте простые предложения:
а) Высоко в горы уполз Уж и лёг там в сыром ущелье, свернувшись в узел и глядя в море.
б) Певуче плещут волны на песок, и я молчу, глядя в даль моря.
в) И крикнул Сокол с тоской и болью, собрав все силы.
г) Молнии, летая над вершинами леса, освещали его на минуту синим, холодным огнём и исчезали так же быство, как являлись, пугая людей.
д) Но не было на лицах их благородства, и нельзя было ему ждать пощады от них.
е) Это был трудный путь, и люди, утомлённые им, пали духом.
Выпишите грамматические основы простых предложений.

2. Прочитате предложения. Обозначьте распространёные и нераспрастранённы предложения буквами Р и Н.
а) Сильно морозит.
б) Наступила ночь.
в) Тёмная ночь.
г) Похолодало.
д) Давайте поговорим.
е) В лесу кричат.
ж) отвечайте!
з) В углу — стол.

3. Отметьте предложения, в которых подлежащее выражено словосочетанием.
а) Он с другом пришёл к нам поздним вечером.
б) Некоторые из выступающих обращались непоредственно к прзидиуму.
в) Отдыхающие выразили признательность руководству профилактория.
г) Учитель с учеником изучали новое расписание.
д) Над нами светилась Большая Медведица.

4. Каким членом предложения является глагол в неопределённойформе в предложениях? Обозначьте графически.
а) В его голосе с неумкротимой силой звучало желание работать и не быть никому с тягость.
б) Вооьще, изучать краски и свет, милый вы мой, — наслаждение.
в) Теперь вся семья сходилась в деревянном сарайчике завтракать, обедать и ужинать.
г) Жизнь прожить — не поле перейти.

5. Каким членом предложения являются выделенные курсивом слова? Обозначьте графически.
а) Листья дуба почернели.
б) Бинокль для театра забыли дома.
в) В клиника в основном работали женищины — врачи.
г) Я поделился с ним своими опасения.
д) Необходимо выполнить работу в срок.
е) Вопреки предсказаниям, мы не опздали.

Необходимо выполнить до завтра! (завтра 12/04)

Слоговая музыка: определение, анализ и структура — видео и стенограмма урока

Как работает слоговая музыка?

Слоговая музыка — это музыка, в тексте которой используется параметр слогового текста . В силлабическом тексте каждый слог слова разбивается и назначается отдельной ноте. В качестве примера рассмотрим песню «Мерцай, мерцай, звездочка».

Слово star состоит из одного слога и находится под одной музыкальной нотой.Это означает, что слово звезда поется на одной указанной ноте. Один слог, одна нота.

Слово twinkle состоит из двух слогов: twink и le . Если вы посмотрите на текст, то заметите, что два слога этого слова разделены тире, и каждый слог находится под своей нотой. Два слога, две ноты.

Мелизматическая музыка

Настройка слогового текста противоположна настройке мелизматического текста. Мелизма возникает, когда один слог текста растягивается на несколько разных тонов.Вот пример Ding Dong Merryly on High ; обратите внимание на мелизму в первом слоге слова «Глория». Обратите внимание, как слог растянут на 16 различных тонов.

Мелизма на первый слог слова

Если вы послушаете музыку певцов, известных своими исключительными вокальными данными (таких как Бейонсе, Кристина Агилера или покойная Уитни Хьюстон), вы заметите, что они часто используют мелизмы для украшения своих мелодий, особенно на концах слов.Например, кавер Хьюстон на песню Долли Партон «I Will Always Love You» буквально пестрит мелизмами!

Мелизматичная певица Уитни Хьюстон.

Будет ли произведение считаться слоговым или мелизматическим, зависит от частоты, с которой встречается каждый тип настройки текста. Многие произведения в основном слоговые с несколькими декоративными мелизмами, тогда как несколько произведений почти полностью мелизматичны.

Импровизация на слоговых настройках

Иногда исполнители решают «украсить» простой слоговый текст, добавляя дополнительные ноты, чтобы преобразовать его в мелизматическое оформление.Отличным примером этого является «Звездное знамя». В его первоначальной форме Фрэнсис Скотт Ки использовал почти полностью силлабический текст, когда он поставил свое стихотворение на теперь известную мелодию Джона Стаффорда Смита. Обратите внимание, что все это слоговое, за исключением небольшой мелизмы в первом слове.

Однако, если вы когда-либо были на профессиональных спортивных играх или смотрели их по телевизору, вы, возможно, заметили, что человек, который поет Государственный гимн, часто украшает слоговое оформление декоративными мелизмами, особенно в конце музыкальные фразы, как показано в примере ниже.

Одно из возможных мелизматических украшений оригинальной силлабической мелодии. Оригинальные ноты обозначены красным цветом, все остальные ноты — приукрашенные мелизмы.

Этот стиль украшения не является новым явлением. Фактически, украшение слоговой музыки было очень распространенной практикой в ​​​​периоды истории музыки, такие как эпоха барокко.

Зачем использовать настройку слогового текста?

В Средние века многие профессиональные композиторы художественной музыки были немного помешаны на мелизме.Они любили их, часто используя их почти на каждый слог текста. Иногда одна мелизма может длиться даже более 5 минут, проходя через десятки разных нот! Например, в этой церковной музыке Средневековья каждый слог слова «Аллилуйя» растягивается в ряд длинных мелизмов.

Проблема с написанием такой музыки заключалась в том, что к тому времени, когда певец действительно доходил до конца слова, люди, слушающие, могли вообще забыть, что это было за слово! Композиторы начали понимать, что это проблематично, если они хотят, чтобы песни запоминались.В ответ на это начал происходить постепенный переход к включению большего количества силлабического текста в художественные музыкальные произведения. К 19 веку большая коллекция художественной музыки была в основном слоговой.

Помимо того, что слоговый текст легче запомнить, его также легче петь. Попытайся! Спойте «Twinkle, Twinkle, Little Star», а затем попробуйте спеть вместе с Уитни Хьюстон. Какой из них легче для вашего голоса?

Теперь, когда вы знаете, что такое слоговая музыка, выберите несколько своих любимых песен и внимательно прослушайте текст.Скорее всего, вы обнаружите, что большинство песен, которые вы слышите каждый день, в основном слоговые!

Краткий обзор урока

Слоговая музыка — это музыка, слова которой состоят преимущественно из одного слога текста на ноту. Для создания слоговой музыки используется настройка слогового текста , которая противоположна настройке мелизматического текста. Например, песня «Мерцай, мерцай, звездочка» полностью слоговая, в ней используется одна музыкальная нота на слог. В эпоху Средневековья композиторы предпочитали использовать множество мелизмов , настройку музыкального текста, которая возникает, когда один слог растягивается на несколько разных тонов.Однако слоговую музыку легче петь и легче запоминать, и в настоящее время она является самым популярным стилем оформления текста.

основ и корней образования в США — Музыка и ребенок

Резюме главы: В первой половине этой главы делается попытка дать определение музыке как предмету и предлагает точки зрения на музыку, включая базовую лексику и то, что вам следует знать о музыке, чтобы использовать ее в своей работе с детьми. Во второй половине дается краткий обзор музыкального образования и преподавания в США.С., что составляет основу дисциплины для книги.

«Музыка» — один из самых трудных для определения терминов, отчасти потому, что взгляды на музыку сильно изменились со временем только в западной культуре. Если мы посмотрим на музыку в разных уголках мира, то обнаружим еще больше вариаций и представлений о том, что такое музыка. Определения варьируются от практических и теоретических (греки, например, определяли музыку как «тоны, упорядоченные по горизонтали как мелодии и по вертикали как гармония») до вполне философских (по мнению философа Жака Аттали, музыка — это звуковое событие между шумом и тишиной, а согласно для Хайдеггера музыка — это то, в чем истина заработала).Есть также социальные аспекты музыки, которые следует учитывать. Как отмечает музыковед Чарльз Сигер, «Музыка — это система коммуникации, включающая структурированные звуки, производимые членами сообщества, которые общаются с другими членами» (1992, стр. 89). Этномузыколог Джон Блэкинг заявляет, что «мы можем пойти дальше, говоря, что музыка — это звук, созданный или организованный человеком» (1973), охватывая все основы очень широким мазком. Некоторые теоретики даже считают, что не может быть универсального определения музыки, потому что она очень специфична в культурном отношении.

Хотя нам может быть трудно это представить, во многих культурах, например, в странах Африки или среди некоторых групп коренных народов, нет слова для музыки. Наоборот, отношение музыки и танца к повседневной жизни настолько близко, что у людей нет необходимости концептуально разделять их. По словам этномузыколога Бруно Неттля (2001), в некоторых языках североамериканских индейцев нет слова «музыка», отличного от слова «песня». Мелодии флейты тоже называются «песнями».У народности хауса в Нигерии необычайно богатый словарный запас для рассуждений о музыке, но нет единого слова для обозначения музыки. Басонги из Заира имеют широкое представление о том, что такое музыка, но не имеют соответствующего термина. Для басонгье музыка — чисто человеческий продукт. Для них, когда ты доволен, ты поешь, а когда злишься, ты шумишь (2001). У народа кпелле в Либерии есть одно слово «пел» для описания движения, которое хорошо танцуется (Stone, 1998, стр. 7). Некоторые культуры отдают предпочтение определенным аспектам музыки.Индийская классическая музыка, например, не содержит гармонии, а только три текстуры мелодии, ритма и гула. Однако индийские музыканты более чем компенсируют недостаток гармонии сложными мелодиями и ритмами, что невозможно на Западе из-за включения гармонии (последовательности аккордов), которые требуют менее сложных мелодий и ритмов.

То, что мы можем слышать как музыку на Западе, может не быть музыкой для других. Например, если мы слышим исполнение Корана, это может звучать как пение и музыка.Мы слышим все «части», которые мы считаем музыкой, — ритм, тональность, мелодию, форму и т. д. Однако мусульманское понимание этого звука состоит в том, что на самом деле это усиленная речь или декламация, а не музыка, и принадлежит к отдельная категория. Философское обоснование этого сложное: в мусульманской традиции представление о музыке как о развлечении считается унизительным; поэтому священный Коран нельзя назвать музыкой.

Действие 2А

Слушай

Чтение Корана, 22-я сура (глава) Корана, прочитанная Мишари Рашидом аль-Эфаси из Кувейта.

Хотя точное определение музыки широко варьируется даже на Западе, музыка содержит мелодию, гармонию, ритм, тембр, высоту тона, тишину и форму или структуру. Что мы знаем о музыке на данный момент…

  • Музыка состоит из звука.
  • Музыка состоит из звуков и тишины.
  • Музыка намеренно сделана искусством.
  • Музыка — это организованный человеком звук (Bakan, 2011).

Рабочее определение музыки для наших целей могло бы быть следующим: музыка — это преднамеренно организованная форма искусства, средством которой являются звук и тишина, с основными элементами высоты тона (мелодия и гармония), ритма (метр, темп и артикуляция), динамики, качества тембра и текстуры.

Помимо стандартного определения музыки, необходимо учитывать поведенческие и культурные аспекты. Как отмечает Титон в своем основополагающем тексте « Миры музыки » (2008), мы «делаем» музыку двумя разными способами: мы делаем музыку физически ; то есть мы смыкаем струны скрипки, мы поем, мы нажимаем клавиши фортепиано, мы вдуваем воздух в флейту. Мы также сочиняем музыку в уме, мысленно конструируя идеи, которые у нас есть о музыке, и то, во что мы верим в отношении музыки; я.т. е., когда ее следует исполнять или какая музыка «хорошая», а какая «плохая». Например, считается, что жанр классической музыки имеет более высокий социальный статус, чем популярная музыка; солиста рок-группы ценят больше, чем барабанщика; ранний блюз и рок считались «злыми» и оказывали негативное влияние; мы называем некоторые песни детскими и считаем их неуместными для исполнения после определенного возраста; и т.д.

Музыка, прежде всего, работает со звуком и временем. Это звуковое событие — общение, такое же, как и речь, которое требует от нас слушать, обрабатывать и реагировать.С этой целью он является частью континуума того, как мы слышим все звуки, включая шум, речь и тишину. Где границы между нойзом и музыкой? Между шумом и речью? Как музыка, например рэп, бросает вызов нашим первоначальным представлениям о речи и музыке, интегрируя речь как часть музыки? Как некоторые композиции, такие как «4’33’’» Джона Кейджа, бросают вызов нашим представлениям о художественном замысле, музыке и тишине?

подробнее Джон Кейдж 4’33’’

посмотреть это Видео Анненберга: Изучение мира музыки

Деятельность 2B

Представьте себе реакцию зрителей, когда они впервые увидят 4’33 дюйма Кейджа.Как они могут отреагировать через 15 секунд? 30? Одна минута?

Основные музыкальные элементы

  • Звук (обертон, тембр, высота тона, амплитуда, продолжительность)
  • Мелодия
  • Гармония
  • Ритм
  • Текстура
  • Структура/форма
  • Экспрессия (динамика, темп, артикуляция)

Чтобы чему-то учить, нам нужен консенсус по основному списку элементов и определений. Этот список включает в себя основные элементы музыки, как мы их понимаем в западной культуре.

1. Звук

Обертон: Основная высота звука, результирующие высоты которой звучат над ней в соответствии с серией обертонов. Обертоны — это то, что придает каждой ноте уникальное звучание.

смотри это горловое пение

Тембр: тон цвет звука, возникающий в результате обертонов. Каждый голос имеет уникальный цвет тона, который описывается с помощью прилагательных или метафор, таких как «гнусавый», «резонансный», «яркий», «резкий», «высокий», «низкий», «хриплый», «пронзительный», «звенящий». », «округлый», «теплый», «мягкий», «темный», «яркий», «тяжелый», «легкий», «вибрато».

Pitch: частота вибрации ноты (названия нот C, D, E и т. д.).

Амплитуда: Насколько громким или тихим является звук.

Продолжительность: Насколько длинным или коротким является звук.

2. Мелодия

Последовательность музыкальных нот; серия шагов, часто организованных в фразы.

3. Гармония

Одновременная вертикальная комбинация нот, обычно образующая аккорды.

4. Ритм

Организация музыки во времени.Также тесно связан с метром.

5. Текстура

Плотность (толщина или тонкость) слоев звуков, мелодий и ритмов в произведении: например, сложная оркестровая композиция будет иметь больше возможностей для плотных текстур, чем песня в сопровождении только гитары или фортепиано.

Наиболее распространенные типы текстур:

  • Монофония: однослойный звук; например.. сольный голос
  • Гомофония: мелодия с аккомпанементом; например, солист и группа; певец и аккомпанемент на гитаре или фортепиано; и т.п.
  • Полифония: два или более независимых голоса; например, раунд или фуга.

смотреть эту музыкальную текстуру

6. Структура или форма

Части или части произведения; то есть стих и припев, форма сонаты, ABA, рондо (ABACADA), тема и вариации.

7. Выражение

Динамика: Громкость (амплитуда) — насколько громко, тихо, средне, постепенно становится громче или тише (крещендо, декрещендо).

Темп: ударов в минуту; насколько быстро, средне или медленно исполняется или поется музыкальное произведение.

Артикуляция: Способ воспроизведения нот или произнесения слов: например, долгий или короткий, ударный или безударный, такой как короткий ( стаккато ), плавный ( легато ), ударный ( маркато ), внезапный акцент ( sforzando ), невнятная и др.

Что слышат дети? Как они реагируют на музыку?

Теперь, когда у нас есть список определений, давайте для наших целей уточним определение музыки, имея в виду, как детей воспринимают музыку и составные элементы музыки: звук (тембр), мелодию, гармонию, ритм, структуру или форму, выразительность и фактура.Детские музыкальные встречи могут быть инициированы самими или сверстниками, а также учителями или персоналом в классе или в детском саду. Независимо от типа встречи, основные музыкальные элементы играют важную роль в том, как дети реагируют на музыку. Одним из важнейших элементов для всех людей является тембр звука. Распознавание тембра звука важно для человека, поскольку помогает нам отличить источник звука, т. е. того, кто нас зовет — наших родителей, друзей и т. д.Он также предупреждает нас о возможной опасности. Дети способны различать тембр звука с самого раннего возраста, в том числе тембр голоса сверстников, родственников и учителей, а также тембр различных инструментов.

Исследования показывают, что даже очень маленькие дети умеют хорошо слушать. Уже в возрасте двух лет дети реагируют на музыкальный стиль, темп и динамику и даже отдают предпочтение определенным музыкальным стилям (например, поп-музыке, а не классической), начиная с пяти лет.Мец и его коллеги утверждают, что «общая компетенция, присущая маленьким детям, заключается в воспроизведении через движение наиболее постоянных и характерных особенностей музыки, таких как динамика, метр и темп» (Metz, 1989; Gorali-Turel, 1997; Chen- Хафтек, 2004). На совокупном уровне дети физически реагируют на ритм музыки и способны двигаться более точно, когда темп музыки более четко соответствует естественному темпу ребенка. Как и следовало ожидать, дети довольно резко реагируют на динамические уровни громкого и тихого звука, изменяя свои движения в соответствии с изменением уровня громкости.

Тот факт, что дети реагируют на выразительные элементы музыки (динамика, темп и т. д.), не должен вызывать удивления. Большинство людей реагируют на те же атрибуты музыки, что и дети. Мы слышим изменения темпа (быстрые или медленные), изменения динамики (громкие или тихие), мы физически реагируем на ритм бас-гитары или барабанов и внимательно вслушиваемся в мелодию, особенно если в ней есть слова. Это одни из самых запоминающихся элементов наряду с ритмом и мелодией.

Этого мы и ожидали. Однако есть и другие исследования, выводы которых по этому вопросу более расплывчаты. Согласно исследованию Симса и Кэссиди, отношение и реакция детей на музыку, похоже, не основаны на конкретных музыкальных характеристиках, и у детей могут быть очень своеобразные реакции и стили слушания (1997). В основном дети не разборчивы, положительно реагируют практически на любую музыку (Ким, 2007, стр. 23).

Деятельность 2С

На какую музыку лучше всего реагируют дети с учетом их музыкального восприятия и склонностей? Есть ли определенный жанр музыки, или конкретная песня, или набор песен? Как вы могли бы заставить их активно реагировать, используя при этом высокий уровень когнитивной сложности?

Словарь преподавания музыки

После ознакомления с приведенным выше списком основных музыкальных слов (напр.г., мелодия, ритм), ознакомьтесь с учебно-практической лексикой : иными словами, музыкальными терминами, которые вы могли бы использовать при работе по музыке с уроком для детей, которые соответствуют их естественному восприятию музыки. Для большинства детей основы легко передаются через дихотомию понятий, например:

  • Быстро или медленно (темп)
  • Громко или тихо (динамика)
  • Короткий или длинный (сочленение)
  • Высокий или низкий (шаг)
  • Постоянный или неравномерный (пульс)
  • Счастливый или грустный (эмоциональный ответ)

Интересно, что три пары этих дихотомий встречаются в Руководстве Лоуэлла Мейсона для Бостонской музыкальной академии (1839).

Для детей немного старшего возраста можно использовать более сложные понятия, например:

  • Двойной (2) или тройной (3) расходомер
  • Контур мелодии (мелодия вверх или вниз)
  • Грубый или гладкий (тембр)
  • Стих и припев (форма)
  • Мажор или минор (гамма)

Основы музыки

Большинство людей в первую очередь реагируют на эмоциональные аспекты музыки. Однако, несмотря на то, что в нашей культуре это важная часть прослушивания музыки, простое субъективное реагирование на то, «как музыка заставляет вас себя чувствовать», похоже на то, как олимпийский судья говорит, что чувствует себя счастливым, наблюдая за опорным прыжком гимнастки.Это вполне может быть правдой, но это не помогает судье понять и оценить все элементы, которые входят в выполнение упражнения гимнастки, или как правильно оценить его. Исследования показывают, что учителя, знакомые с основами музыки и особенно с нотным чтением, более комфортно используют музыку при работе с детьми (Ким, 2007). Даже простое знание того, как читать ноты, меняет уровень уверенности учителя, когда дело доходит до пения, поэтому важно иметь за плечами несколько основ.

Подготовка к обучению чтению нот

Формальное чтение нот не требуется для понимания основ музыки. Дети младшего возраста могут выучить музыкальные концепции задолго до того, как выучат письменную нотную запись. Применение некоторых терминов и понятий, приведенных выше, поможет вам начать различать внутреннюю работу музыки. Хорошей новостью является то, что любая музыка может быть использована для занятий.

  • Мелодическое направление. Просто способность распознавать, идет ли мелодия вверх или вниз, является большим шагом и важным слухо-когнитивным процессом для детей.Представьте себе мелодию такой песни, как «Греби, греби, греби в своей лодке». Спойте песню, разделив ее на две фразы (1-я фраза начинается со слова «ряд», 2-я фраза начинается со слова «весело»). Каково направление фразы 1? Фраза 2? Во время пения рисуйте пальцем в воздухе направление фразы.
  • Тембр. Попрактикуйтесь в описании различных тембров музыки — например, сыграйте разные типы музыки на Pandora и попытайтесь описать тембры, которые вы слышите, включая тембр голоса певца или инструментальные тембры.
  • Выражение. Теперь потренируйтесь описывать выразительные качества песни. Есть динамика? Какой тип артикуляции существует? Темп быстрый, медленный, средний?

Обозначение для обучения: Шаг

Звучит просто, но ноты или высота тона являются строительными блоками музыки. Простое умение читать простые обозначения поможет укрепить вашу уверенность. Изучение нот на нотоносце, безусловно, кажется скучным, но придумывать мнемонические обозначения для нот на нотоносце на самом деле может быть весело.Например, большинству людей знакомо:

.
  • Каждый хороший мальчик заслуживает помадки для обозначения нот строки скрипичного ключа
  • F A C E для обозначения пробелов в скрипичном ключе
  • Good Boys Deserve Fudge Always для нот линии басового ключа
  • All Cows Eat Grass для басового ключа Space Notes
  • Но предоставление детям возможности разработать собственное мнемоническое устройство для этих заметок может стать творческим способом сделать так, чтобы они сами владели заметками. А как насчет «Медведи гризли не летают на самолетах» для партий басового ключа, или «Опустоши мусор, пока папа не перевернулся» или «У слонов большие грязные ноги» для строк скрипичного ключа?

Практика наименования нот/высот

Обзор заметок: написание слов с именами заметок

Учебная нотация: Ритм

Ритм касается организации музыкальных элементов в звуки и паузы.Ритм возникает в мелодии, в аккомпанементе и использует комбинации коротких и длинных длительностей для создания паттернов и целых композиций. Паузы так же важны для музыки, как и звучащие ритмы, потому что, как и в языке, паузы используют тишину, чтобы помочь организовать звуки, чтобы мы могли лучше их понять.

Заметка целиком

Весь остаток

Половина банкноты с точкой

Точечная половинка упора

Половина банкноты

Половина упора

Четвертная нота

Четверть упора

Восьмая нота

Восьмой отдых

Шестнадцатая нота

Шестнадцатый отдых

Отработка ритма: промаркируйте каждый ритм

Учебное обозначение: Метр

Метр касается организации музыки на сильные и слабые доли, разделенные тактами.Сделать так, чтобы дети почувствовали сильные доли, например, сильную долю, первую долю в такте, относительно легко. Оттуда нужно считать, слышать и чувствовать, как сильные и слабые доли группируются для создания метра.

Сдвоенные счетчики

В двойном метре каждый такт содержит группы из двух долей (или кратных двум). Например, в тактовом размере 2/4 в такте две доли, а четвертная нота получает одну долю или один счет. В тактовом размере 4/4 в такте четыре доли, а четвертная нота также получает одну долю или счет.

Тройной счетчик

В тройном метре каждый такт содержит три доли (или число, кратное трем). Например, в тактовом размере 3/4 в такте три доли, а четвертная нота получает одну долю.

Составные счетчики

И двойной, и тройной метр известны как простые метры — это означает, что каждый такт можно разделить на две восьмые ноты. Тактовый размер 6/8 очень часто встречается в детских стишках и песенках.В размере 6/8 в такте шесть долей, при этом каждая восьмая нота получает одну долю. Размер 6/8 известен как составной метр, что означает, что каждый из двух основных долей можно разделить на три части.

Нотация обучения: Dynamics

Изучение основных понятий, таких как динамика и темп, поможет вам лучше вовлечь детей в создание и прослушивание музыки с более тонкими нюансами.

Две основные динамические индикации в музыке:

  • p, для фортепиано , что означает «мягкий»
  • f, для forte , что означает «громко» или на самом деле, с силой, по-итальянски

Более тонкие степени громкости или мягкости обозначаются:

  • mp, для меццо-фортепиано , что означает «умеренно мягкий»
  • mf, для mezzo-forte , что означает «умеренно громкий»

Существуют также более крайние степени динамики, представленные:

  • pp, для пианиссимо и означает «очень мягкий»
  • ff, вместо fortissimo и означает «очень громко»

Условия изменения объема:

  • Крещендо (постепенно увеличивая громкость)
  • Decrescendo (постепенно уменьшающаяся громкость)

Крещендо

Декрещендо

Практика динамики

Заполните пропуски ниже, используя следующие термины: фортиссимо, пианиссимо, меццо-форте, меццо-фортепиано, крещендо, декрещендо, форте, фортепиано

1.стр

2. ф

3. ИФ

4. тп

5.

6. мф

7. стр.

8.

Обучение нотации: Tempo

Темп — это скорость музыки или количество ударов в минуту.Темп музыки довольно заразителен, и дети физически реагируют как на быстрый, так и на медленный темп. Ниже приведены некоторые термины и их удары в минуту, которые помогут вам оценить различные темпы. Термины указаны на итальянском языке и перечислены от самого медленного до самого быстрого.

  • Ларгиссимо : очень, очень медленно (19 ударов в минуту или меньше)
  • Могила : медленно и торжественно (20–40 ударов в минуту)
  • Lento : медленно (40–45 ударов в минуту)
  • Ларго : широко (45–50 ударов в минуту)
  • Larghetto : довольно широко (50–55 ударов в минуту)
  • Адажио : медленно и величественно (буквально «непринужденно») (55–65 ударов в минуту)
  • Andante : шагом ходьбы (глагол andare по-итальянски означает идти) (73–77 ударов в минуту)
  • Андантино : немного быстрее, чем анданте (78–83 ударов в минуту)
  • Marcia Moderato : умеренно, в манере марша (83–85 ударов в минуту)
  • Moderato : умеренно (86–97 ударов в минуту)
  • Allegretto : умеренно быстро (98–109 ударов в минуту)
  • Allegro : быстро, быстро и ярко (109–132 ударов в минуту)
  • Vivace : живой и быстрый (132–140 ударов в минуту)
  • Allegrissimo : очень быстро (150–167 ударов в минуту)
  • Presto : очень быстро (168–177 ударов в минуту)
  • Prestissimo : даже быстрее, чем presto (178 ударов в минуту и ​​выше)

Термины, относящиеся к изменению темпа:

  • Ритардандо : постепенное замедление
  • Accelerando : постепенное ускорение

Деятельность 2D

Изучение темпа в повседневной жизни: средний человек ходит со скоростью 76-108 ударов в минуту.Списки воспроизведения могут предлагать разные темпы для разных типов упражнений. Найди свой темп! Какая песня подходит для медленного темпа ходьбы, среднего, быстрого, бега? Магазины воспроизводят песни в более медленном темпе, чтобы стимулировать вас к покупкам. Зайдите в супермаркет или магазин и обратите внимание на свою скорость ходьбы. Связано ли это с ритмом музыки?

Подробнее Как магазины используют музыку

Весы

Гаммы — это наборы музыкальных нот, организованных по высоте. В западной культуре мы преимущественно используем мажорную и минорную гаммы.Однако во многих детских песнях также используются пентатоники (как мажорные, так и минорные).

Мажорная гамма состоит из семи различных звуков, которые организованы с использованием комбинации полутонов (одна нота на фортепиано до следующей ноты) и целых шагов (две полутона вместе). Мажорная гамма выглядит следующим образом: Целая Целая Половина Целая Целая Половина или W W H W W W H.

Для минорной гаммы используется следующая формула: W H W W H W W.

Пентатоника, встречающаяся во многих ранних американских и детских песнях, использует только пять тонов, отсюда и прозвище « pent atonic».Существует множество типов мажорных пентатонических гамм, но одна из самых популярных мажорных пентатонических гамм похожа на мажорную гамму, но без 4-й или 7-й высоты тона (Fa или Ti). Одна из распространенных минорных пентатонических гамм похожа на минорную гамму, но также без (Fa или Ti).

Мажорная, минорная (натуральная) и пентатоника

Тренировочные весы

Обозначьте полутона и целые шаги для гаммы до мажор.

Потренируйтесь писать собственную гамму до мажор.

Обозначьте полутона и целые ступени ля минорной гаммы.

Потренируйтесь писать свою собственную гамму ля минор.

Ресурсы для дальнейшего обучения

Существует множество веб-сайтов, посвященных основам музыки, включая нотоносец, ноты, ключи, строки бухгалтерской книги, ритм, метр, гаммы, аккорды и последовательности аккордов.

Теория музыки

www.musictheory.net

musictheory.net — это ресурс по теории музыки от основ до сложных.Он содержит активные определения музыкальных терминов; уроки музыки о значениях нотной записи; и упражнения, предназначенные для дальнейшего понимания музыкальных нот, аккордов и многих других музыкальных аспектов. На этом сайте также есть всплывающее пианино и калькулятор случайных чисел, специально предназначенные для того, чтобы помочь пользователям учиться и практиковать свои развивающиеся музыкальные навыки. На нем также есть страница продуктов с приложениями, которые люди могут купить, чтобы практиковаться и использовать музыку на ходу через свои смартфоны. Сайт подходит для людей в возрасте от 12 лет и является чрезвычайно удобным для пользователя.

Home

Musictheoryvideos.com был разработан Стивеном Уайлсом в надежде сделать теорию музыки активной частью музыкального обучения. На сайте представлены уроки теории музыки для учащихся 1–5 классов в виде таблиц, списков и видеороликов, которые помогут учащимся лучше понять многие аспекты музыки. Есть видео о важности и различии скрипичного и басового ключа; есть список музыкальных терминов и их значений, и на сайте даже есть видеоролики, связанные с транспонированием музыки.Для учителей было бы отличным ресурсом предложить учащимся, особенно тем, кому может быть полезна дополнительная информация за пределами класса. Сайт содержит информацию, которая шаг за шагом проведет студента по основам теории музыки с помощью простых коротких видеороликов, дополненных комментариями с британским акцентом.

https://www.themightymaestro. ком/

Веб-сайт The Mighty Maestro содержит интерактивные игры для детей, начинающиеся со значения нот и высоты тона.К сожалению, некоторые виды деятельности требуют оплаты, но бесплатные игры очень просты с точки зрения музыкального мастерства и уровня грамотности и очень доступны.

https://www.classicsforkids. ком/

Classics for Kids — отличный веб-сайт с большим количеством музыкальной информации, предназначенной для детей. Игры, онлайн-прослушивание, викторины, листы с заданиями, информация о композиторах и множество сведений об истории музыки делают этот веб-сайт очень ценным. Сайт удобный, яркий и веселый, с очень простой навигацией.Также есть разделы для родителей и учителей.

www.mymusictheory.com

Mymusictheory.com содержит полезные уроки для учащихся с 1 по 6 классы, а также полезные ссылки для учителей, когда речь идет о преподавании теории музыки. Для учителей они предоставляют музыкальные карточки для запоминания, планы уроков, инструменты для поиска слов, подкрепляющие музыку, и многие другие полезные ресурсы, все в одном месте. Сайт разбит по уровням обучения, каждый уровень содержит упражнения и практические экзамены по материалу, изученному на каждом уроке.

www.8notes.com

8notes.com — большой веб-сайт с уроками музыки для нескольких инструментов, включая, помимо прочего, фортепиано, гитару, вокал и перкуссию. Доступны бесплатные ноты для разных инструментов, а также музыка из разных популярных фильмов. Онлайн-метроном, гитарный тюнер, чистые ноты, уроки теории музыки и музыкальные конвертеры доступны на 8notes.com. Этот сайт будет полезен тем, кто изучает новые инструменты, а также опытным музыкантам, которые просто ищут новую музыку для исполнения.

Чтение заметки
Навыки работы с клавиатурой

У многих классных учителей в комнатах есть пианино, и они не знают, как ими пользоваться, или используют их недостаточно. Научиться играть базовую мелодию на фортепиано или клавиатуре или даже подобрать к ним несколько аккордов — это здорово укрепить уверенность в себе, а дети любят петь под аккомпанемент фортепиано!

Заметки на клавиатуре

Музыкальное образование не существует изолированно в музыкальном классе. На него влияют тенденции в общем образовании, обществе, культуре и политике.

— Гарольд Абелес, Критические вопросы музыкального образования , 2010

Как музыкальное образование превратилось в его нынешнюю форму? Всегда ли музыкальные специалисты преподавали музыку? Что входило в обязанности классного руководителя по музыке? Что ж, чтобы ответить на эти вопросы, нам нужно на мгновение заглянуть в прошлое. Изначально музыка и образование веками работали рука об руку.

Преподавание старинной музыки

18 век: певческие школы и их сборники мелодий

До того, как в Соединенных Штатах появилось формальное музыкальное образование, существовала музыка и образование, в основном через религиозное образование.Музыкальное образование в США началось после прибытия паломников и пуритан, когда служители поняли, что их общине нужна помощь в пении и чтении нот. Несколько служителей разработали сборники мелодий, в которых использовались четыре ноты сольфеджио (ми, фа, соль, ля) и формы нот, чтобы обучать людей пению псалмов и гимнов, необходимых для правильного церковного пения. К 1830 году 90 799 певческих школ, 90 800 основанных на методах, описанных в этих книгах, начали появляться по всей Новой Англии, и некоторые люди посещали занятия в школах пения каждый день (Keene, 1982).Им обещали, что через месяц они научатся петь или сами станут учителями музыки через три месяца.

Некоторые считают музыку гимнов того времени исключительно американской — стили заимствованы из Ирландии, Англии и Европы, но с использованием танцевальных ритмов, свободных гармонических правил и сложных вокальных партий (контрапункт), где каждый голос (сопрано, альт, тенор и бас) пел свою уникальную мелодию и ни у кого не было основной мелодии. Оригинальные американские композиторы, такие как Уильям Биллингс, написали сотни гимнов в этом стиле.

XIX век
Иоганн Х. Песталоцци (1746–1827)

Песталоцци был реформатором образования и швейцарским философом, родившимся в 1746 году. Он известен как отец современного образования. Хотя его философии более 200 лет, вы можете признать, что его идеи звучат вполне современно. Он верил в ориентированное на ребенка образование, которое способствовало бы пониманию мира с уровня ребенка, принимая во внимание индивидуальное развитие и конкретный тактильный опыт, такой как непосредственная работа с растениями, полезные ископаемые для науки и т. д.Он выступал за обучение как бедных, так и богатых детей, разбивая предмет на элементы и широкое гуманитарное образование наряду с подготовкой учителей. В США нормальные школы появятся к концу XIX века, а сторонники образовательной реформы Песталоцци введут в действие систему подготовки учителей, которая влияет на нас и по сей день.

Лоуэлл Мейсон (1792–1872) и движение «Лучшая музыка»

Лоуэлл Мейсон, считающийся основоположником музыкального образования в Америке, был сторонником идей Песталоцци, особенно метода заучивания музыки, при котором сначала переживались и повторялись песни, а затем преподавались концепции.Мейсон написал первую серию книг, основанную на механическом методе, в 1864 году под названием The Song Garden .

Мейсон очень критически относился как к певческим школам того времени, так и к стилю композиции. Он был в ужасе от обещаний, которые певческие школы давали своим ученикам, а именно, что они могут получить квалификацию для преподавания всего через несколько месяцев уроков, а также от общих методов сочинения, использовавшихся в то время. Мейсон считал, что музыка, в том числе работы таких композиторов, как Биллингс, была «грубой и грубой.Чтобы изменить это, он продвигал упрощенные гармонии, которые делали мелодию наиболее заметным аспектом музыки, и принижал важность других вокальных партий для поддержки мелодии. Он добился этого, создав школы пения нот формы, которые осуществили его музыкальное видение. В результате первоначальный стиль гимнов стал прерогативой школ пения нот формы, в основном на Юге, где они процветали в течение многих лет. Самая известная тетрадь-форма называется Sacred Harp .

Размещено в Библиотеке Конгресса США (Библиотека Конгресса США и [1]) [общественное достояние], через WikiCommons

Под заголовком «Новая Британия» «Amazing Grace» появляется в публикации Southern Harmony в 1847 г. в примечаниях к форме

Песни в Sacred Harp были религиозными гимнами. «Amazing Grace» была одной из песен, опубликованных в этой книге.

Джон Ньютон (1779), Сборник песен Sacred Harp (1844)

смотреть это пение Shape Note

посмотрите, как поют ноты в форме священной арфы

подробнее Примечания к форме

В 1833 году Лоуэлл Мейсон и другие начали внедрять идею музыкального образования в школах.Мейсон вместе с Томасом Гастингсом основал первую музыкальную программу государственной школы в Бостоне, начав с Бостонской школы пения, в которой детей обучали пению по его методике. В конце концов, обычные классные учителя получили образование в обычных школах (позже названных педагогическими колледжами), созданных в середине 19 века, где им преподавали общеобразовательные предметы и должны были также преподавать искусство (Браун, 1919).

Современная начальная школа, понимая ограниченность учебного плана 3 Р, обогатила свою программу, добавив такие занятия, как пение, рисование, созидательные занятия, рассказывание историй, игры, и постаралась организовать свою работу в термины детей, а не предмет (Temple, 1920, 499).

Музыка и нормальная школа

Нормальные школы в 19 веке возникли из-за необходимости обучать растущее молодое американское население. Эти школы представляли собой курсы подготовки учителей, обычно с доступом к образцовым школам, где обучающиеся учителя могли наблюдать и практиковать преподавание. Музыка была важной частью образования. Государственная педагогическая школа штата Миссури в Уорренсбурге подчеркнула важность музыки в своем каталоге с 1873 по 1874 год:

.

Вокальная музыка — важность музыки как одного из направлений образования полностью признана.Вокальная музыка преподается на протяжении всего курса… и учителям рекомендуется сделать ее частью курса обучения в каждой школе, с которой они могут быть связаны (Кин, 1982, стр. 204).

Музыка и образование в Америке: ХХ век

Музыкальные руководители, руководившие работой классных руководителей, прошли дополнительное музыкальное обучение. Музыкальное образование в начале 20 века продолжалось под руководством музыкального руководителя, а классные учителя обучались музыке своих учеников.Постепенно начал происходить процесс специализации, и музыка стала обычным предметом с собственной сертификацией, образовательной традицией, которая продолжается и по сей день. К 1920-м годам учебные заведения в США начали присуждать степени в области музыкального образования и вместе с такими группами, как Конференция музыкальных руководителей (позже Национальная конференция музыкальных педагогов, а в настоящее время Национальная ассоциация музыкальных педагогов или NAfME ), поддерживали использование квалифицированные учителя музыки в школах.Со временем искусство разделилось на разные специальности, и была создана отдельная роль учителя музыки, какой мы ее знаем.

По иронии судьбы, в то время эти особые учителя музыки вызывали большое беспокойство. Поскольку музыка больше не находилась в руках классных учителей, были предприняты огромные усилия, чтобы «привести музыку в максимально близкое отношение к другой работе, насколько это возможно при нынешнем положении специального учителя музыки» (Гудрич, 1901, с. 133).

Обучение современной музыке

Учебные методы

Роль музыки в У.Образовательная система С. постоянно обсуждается. С одной стороны, многие видят структурные проблемы, присущие связи музыки с ее историей, и вопиющее различие между преобладанием, важностью и функцией роли музыки в повседневной жизни и ее активной ролью в классе Слобода (2001). С другой стороны, требуется усиление адвокации, чтобы оправдать существование музыки и условия льгот для ребенка в условиях угрозы постоянного сокращения бюджета. Учитывая это, важно помнить об истории, происхождении и глубоких корнях музыкального образования в американском образовательном опыте.

Начало 20-го века было захватывающим временем для музыкального образования, когда было разработано и закрепилось несколько важных методов обучения. В Соединенных Штатах музыкальное образование развивалось вокруг метода обучения, Нормального музыкального курса, остатки которого даже сегодня используются в музыкальных классах. В книгах использовалась «ступенчатая» учебная программа с последовательно усложняющимися песнями и упражнениями, а авторские песни в этих книгах сочетались с народным и классическим материалом.Онлайн-копия New Normal Music Course (1911) для учащихся четвертого и пятого классов доступна через Google Книги.

В Европе и Азии были разработаны четыре выдающихся и очень разных метода обучения музыке: метод Кодаи, Орфа Шульверка, Судзуки и Далкроза, которые сыграли важную роль в развитии музыкального образования за рубежом и в США и были методами, основанными на народных и классических жанрах. (см. главу 4 для дальнейшего обсуждения этих методов). В отличие от сборников старинной музыки для Нормальной школы, для которых было «недостаток песенного материала, что побудило авторов первоначального курса в основном использовать свой собственный песенный материал» (Tufts & Holt, 1911, с.3), Кодай и Орф, в частности, использовали в своих методах аутентичную музыку, причем аутентичную музыку, непосредственно связанную с жизнью детей (подробнее об этом см. главу 4).

Грегори, А., Уорролл, Л., и Сардж, А. (1996). Развитие эмоциональных реакций на музыку у детей раннего возраста. Мотивация и эмоции. 20 (4) декабря, 341–348.

Бун, Р., и Каннингем, Дж. (2001). Детское выражение эмоционального смысла в музыке посредством выразительных движений тела Journal of Non-verbal Behavior .25 марта (1), 21–41.

  • Дети в возрасте четырех и пяти лет могли передать эмоциональный смысл музыки с помощью выразительных движений.

Мец, Э. Р. (1989). Движение как музыкальная реакция у дошкольников. Журнал исследований в области музыкального образования 37 , 48–60.

  • Основным результатом работы «Движение как музыкальная реакция детей дошкольного возраста» стало создание содержательной теории двигательной реакции детей на музыку.Автор также сделал выводы из семи положений о раннем образовании детей и двигательных реакциях на музыку.

Симс, В., и Кэссиди, Дж. (1997). Вербальные и оперантные реакции маленьких детей на вокальные и инструментальные исполнения песен. Журнал исследований в области музыкального образования, 45 (2), 234–244.

  • Отношение к музыке и реакция детей младшего возраста, по-видимому, не основаны на конкретных музыкальных характеристиках; у детей могут быть очень своеобразные реакции и стили слушания.

Абелес, Х. (2010). Исторические контексты музыкального образования. В H. Abeles & L. Custodero (Eds.), Критические вопросы музыкального образования: современная теория и практика (1–22). Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета.

Абелес, Х., и Кустодеро, Л. (2010). Актуальные проблемы музыкального образования: современная теория и практика. Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета.

Андресс, Б. (1991). От исследований к практике: дети дошкольного возраста и их двигательные реакции на музыку. Дети младшего возраста, , 22–27 ноября.

Аткинсон П. и Хаммерли М. (1994). Этнография и включенное наблюдение. В NK Denzin & YS Lincoln (Eds.), Справочник по качественным исследованиям (248–261), Thousand Oaks, CA: Sage Publications.

Аттали, Дж. (1985). Шум: политическая экономия музыки. Миннеаполис: Университет Миннесоты Press.

Бакан, М. (2011). Музыка мира: Традиции и трансформации .Нью-Йорк: Макгроу-Хилл.

Блэкинг, Дж. (1973). Насколько человек музыкален? Сиэтл: Вашингтонский университет Press.

Бун, Р. Т., и Каннингем, Дж. Г. (2001). Детское выражение эмоционального смысла в музыке через выразительные движения тела. Journal of Nonverbal Behavior 5 (1), 21–41.

Бреслер, Л., и Стейк, Р. Э. (1992). Методология качественных исследований в музыкальном образовании. В Р. Колвелл (ред.), Справочник по исследованиям в области преподавания и обучения музыке (75–90).Нью-Йорк: Книги Ширмера.

Браун, HA (1919). Программа нормальной школы. Журнал начальной школы 20 (4), 19, 276–284.

Чен-Хафтек, Л. (2004). Музыка и движение от нуля до трех: окно в детскую музыкальность. В Лос-Анджелесе Кустодеро (ред.), Конференция Комиссии по вопросам раннего детства ISME — Els Móns Musicals dels Infants (Музыкальные миры детей), 5–10 июля. Высшая школа музыки Каталонии, Барселона, Испания. Международное общество музыкального образования.

Коэн, В. (1980). Возникновение музыкальных жестов у детей детского сада (Неопубликованная докторская диссертация). Университет Иллинойса, Шампейн, Иллинойс.

Флор, Дж. В. (2005). Музыкальная жизнь маленьких детей . Река Аппер-Сэдл, Нью-Джерси: Серия музыкального образования Pearson Prentice-Hall.

Гудрич, Х. (1901). Музыка. Учитель начальной школы и курс обучения , 2 (2), 132–33.

Грауэ, М. Э., и Уолш, Д.Дж. (1998). Изучение детей в контексте: теории, методы и этика. Таузенд-Оукс, Калифорния: Sage Publications.

Хайдеггер, Мартин. (2008). О происхождении произведения искусства. В D. Farrell Krell (Ed.) Basic Writings (143-212). Нью-Йорк: Харпер Коллинз

Хольгерсен, С.Э., и Финк-Йенсен, К. (2002). «Живое тело — объект и предмет исследования музыкальной деятельности детей дошкольного возраста». Доклад представлен на заседании 10-й Международной конференции Комиссии по вопросам раннего детства Международного общества музыкального образования, 5–9 августа, Копенгаген, Дания.

Джейнсик, В. Дж. (1994). Танец дизайна качественного исследования: метафора, методология и значение. В NK Denzin & YS Lincoln (Eds.), Справочник по качественным исследованиям (209–219). Таузенд-Оукс, Калифорния: Sage Publications.

Джордан-ДеКарбо, Дж., и Нельсон, Дж. А. (2002). Музыка и дошкольное образование. В R. Colwell & C. Richardson (Eds.), Новый справочник по исследованиям в области преподавания и обучения музыке (210–242) . Оксфорд, Великобритания: Издательство Оксфордского университета.

Кин, Дж. (1982). История музыкального образования в США. Ганновер, Нью-Хэмпшир: Университетское издательство Новой Англии.

Ким, Х.К. (2007). Убеждения учителей дошкольного образования в раннем детстве о музыке, практике, подходящей для развития, и взаимосвязи между музыкой и практикой, подходящей для развития (неопубликованная докторская диссертация). Университет Флориды, Гейнсвилл, Флорида.

Мейсон, Л. (1839 г.). Мануэль Бостонской музыкальной академии за обучение вокальной музыке по системе Песталоцци .Бостон, Массачусетс: Уилкинс и Картер.

Мейсон, Л. (1866 г.). Песенный сад . Бостон, Массачусетс: Оливер Дитсон и Ко

Мец, Э. (1989). Движение как музыкальная реакция у дошкольников. Journal of Research in Music Education 37 (1), 48–60.

Муг, Х. (1976). Музыкальный опыт дошкольника . (К. Кларк, пер.). Лондон: Музыка Шотта. (Оригинальная работа опубликована в 1968 г.)

Мурхед, Г. Э., и Понд, Д.(1978). Музыка детей раннего возраста: Общие наблюдения. В Музыка для детей младшего возраста (29–64) . Санта-Барбара, Калифорния: Фонд развития музыкального образования Пиллсбери. (Оригинальная работа опубликована в 1942 г.)

Неттл, Б. (2001). Музыка. В S. Sadie (Ed.), Словарь музыки и музыкантов New Grove s (Vol. 17, 425-37) London: Grove’s Dictionaries of Music Inc.

Пири, Дж. К., и Пири, И. В. (1986). Влияние воздействия классической музыки на музыкальные предпочтения детей дошкольного возраста. Журнал исследований в области музыкального образования 33 (1), 24–33.

Ретра, Дж. (2005). Реакции музыкальных движений в практике музыкального образования детей младшего возраста в Нидерландах. Доклад, представленный на конференции музыкальных педагогов и исследователей детей младшего возраста (MERYC), 4–5 апреля, в Эксетерском университете.

Sims, WL (1987). Использование видеозаписи в сочетании с систематическим наблюдением за явными физическими реакциями детей на музыку: исследовательская модель музыкального образования в раннем детстве. Ежегодник ISME 14 , 63–67.

Симс, В.Л., и Нолкер, Д.Б. (2002). Индивидуальные различия в реакции детей детского сада на прослушивание музыки. Журнал исследований в области музыкального образования 50 (2), 292–300.

Школы пения. (н.д.). Библиотека Конгресса. https://www.loc.gov/collections/music-of-девятнадцатого века-огайо/articles-and-essays/singing-schools/ (по состоянию на 24 июня 2021 г.).

Слобода, Ж. (2001). Эмоции, функциональность и повседневный опыт музыки: где нужно музыкальное образование? Исследования в области музыкального образования 3 (2).

Смитрим, К. (1994). Реакция детей дошкольного возраста на музыку по телевидению. Доклад, представленный на семинаре Комиссии по раннему воспитанию Международного общества музыкального образования «Жизненно важные связи: маленькие дети, взрослые и музыка», 11–15 июля, Университет Миссури, Колумбия.

Стоун, Р. (1998). Африка, энциклопедия мировой музыки Garland . Нью-Йорк: Garland Publishing, Inc.,

.

Темпл, А. (1920). Первичный блок детского сада. Журнал начальной школы, 20/7 (20), 498–509.

Титон, Дж. Т. (2008). Миры музыки: знакомство с музыкой народов мира. Бостон, Массачусетс: Cengage.

Тобин, Дж. Дж., Ву, Д. Ю. Х., и Дэвидсон, Д. Х. (1989). Дошкольное учреждение в трех культурах: Японии, Китае и США. Нью-Хейвен и Лондон: издательство Йельского университета.

Тафтс, Дж., и Холт, Х. (1911). Музыкальный курс «Новая норма». Требуется местонахождение издателя: Silver Burdett and Co.

артикуляция: способ воспроизведения нот или произнесения слов; е.g., длинные или короткие, ударные или безударные

контрапункт: искусство сочетания мелодий

динамика: указывает громкость звука и изменения громкости (например, громкость, мягкость, крещендо, декрещендо).

гармония: одновременное сочетание тонов, особенно при слиянии в приятные для слуха аккорды; аккордовая структура в отличие от мелодии и ритма

омофония: мелодия с аккомпанементом; например, солист и группа

группы коренных народов: люди, связанные с определенной территорией, формирующие свою собственную культуру

мелодия: музыкальные звуки в удобной последовательности или расположении

метра: организация сильных и слабых долей; единица измерения количества долей в такте

монофония: однослойная или звуковая; е.грамм.; солист

Нотация

: как пишутся заметки на странице

высота тона: частота вибрации ноты

полифония

: два и более независимых голоса; например, раунд фуги

псалмы и песнопения: образцы церковной музыки

декламация: чтение текста с использованием усиленной речи, похожее на пение

ритм: паттерн регулярных или нерегулярных импульсов, вызванный в музыке появлением сильных или слабых мелодических и гармонических ударов

метод механического запоминания: метод запоминания, основанный на повторении, особенно когда материал нужно выучить быстро

ноты формы: стиль записи, используемый в ранних певческих школах в США.S., где каждая банкнота имела уникальную форму, по которой она была идентифицирована

тишина: отсутствие звука

сольфеджио: метод музыкального образования для обучения чтению высоты тона и листа, присвоению слогов нотам гаммы; т. е. до, ре, ми, фа, соль, ля, ти, до будут назначены для представления и помощи в прослушивании основных тонов гаммы

.

звук: вибрации, распространяющиеся в воздухе, воде, газе или других средах и воспринимаемые барабанной перепонкой человеческого уха

темп: относительная быстрота или темп движения, обычно обозначаемый такими терминами, как адажио, аллегро и т. д., или по ссылке на метроном. Также количество ударов в минуту

фактура: способ сочетания мелодии, гармонии и ритма в произведении; плотность, толщина или тонкость или слои куска

тембр: цвет тона каждого звука; каждый голос имеет уникальный цвет тона (вибрато, гнусавый, резонансный, живой, звонкий, резкий, высокий, низкий, хриплый, пронзительный, округлый теплый, мягкий, темный, яркий, тяжелый или светлый)

мелодия — определение и значение

  • — Наряду с распознаванием и сравнением различных мелодических частей композиции (одним словом, _мелодическое очерчивание_ целого) наиболее важной задачей в музыкальном анализе является обнаружение и классификация каденций.

    Уроки в музыкальной форме Руководство по анализу всех структурных факторов и конструкций, используемых в музыкальном сочинении

  • Один тон, один аккорд, одно движение, три, четыре ноты в мелодической последовательности являются в своем музыкальном восприятии субстратом такой невыразимой и сильной музыкальной эмоции, что в этих звуковых областях становится практически невозможным сочинять музыку свободно и полностью в манере Баха, Бетховена, Дебюсси или Палестрины.

    Изгоняющая тишина

  • Альбом часто описывают как мелодичный и душевный, опирающийся на сложные гитарные риффы, солидные ударные, прямую игру на басу, твердый орган B-3 и старинные электрические пианино.

    Сентинел Сан-Франциско

  • Альбом часто описывают как мелодичный и душевный, опирающийся на сложные гитарные риффы, солидные ударные, прямую игру на басу, твердый орган B-3 и старинные электрические пианино.

    Сентинел Сан-Франциско

  • Альбом часто описывают как мелодичный и душевный, опирающийся на сложные гитарные риффы, солидные ударные, прямую игру на басу, твердый орган B-3 и старинные электрические пианино.

    Сентинел Сан-Франциско

  • Хотя я бы никогда не назвал его музыку « мелодичной » — он не мелодист — с возрастом он приобрел налет лиризма, который мне очень нравится.

    Булез/Мадерна

  • Я могу сыграть мелодию, если вспомню мелодию и гармоническое впечатление от нее – люди все время просят песни, которые я забыл, что знал, но они есть в моей памяти.

    Регтайм-пианист Диснейленда: Майкл Поллок | Блог Диснея

  • В более общем плане, предпочтение Режи мелодий, похожих на шансон, в его произведениях с латинским текстом, напоминающих мелодических стилей Дюфея и особенно Беншуа, отличает его от современников и может быть связано с его продолжительными личными контактами с этими композиторами.

    Архив 2009-04-01

  • ЭД ГОРДОН, ведущий: Безошибочный голос, который когда-то описывался как мелодичный шепот, затих.

    Дань уважения джазовой вокалистке Ширли Хорн

  • Профессор ГАРДНЕР: Стравинский — человек, который в начале этого века по существу переделал музыку, которую мы бы назвали мелодической или гармонической.

    Необыкновенные умы: портреты четырех выдающихся личностей и исследование нашей собственной необычности

  • Мелодия | Оценка музыки

    Введение

    Мелодия — это своевременно аранжированная линейная последовательность тональных звуков, которые слушатель воспринимает как единое целое.

    Мелодия — один из основных элементов музыки. Нота – это звук с определенной высотой и длительностью. Соедините ряд нот одну за другой, и у вас получится мелодия . Но мелодия музыкального произведения — это не просто последовательность нот. Это ноты, которые бросаются в глаза, когда вы слушаете; линия, которая звучит наиболее важно, — это мелодия. Прежде всего, мелодическая линия музыкального произведения — это последовательность нот, составляющих мелодию. Дополнительные ноты, такие как трели и слайды, не входящие в основную мелодическую линию, но добавляемые к мелодии либо композитором, либо исполнителем для усложнения и интересности мелодии, называются украшениями или украшениями.

    Примеры мелодий:

     

    Есть несколько общих терминов, используемых при обсуждении мелодии, которые вам может быть полезно знать. Ниже приведены еще несколько понятий, связанных с мелодией.

    Форма или контур мелодии

    Мелодия, которая остается на одном уровне, довольно быстро надоедает. По мере развития мелодии высота тона может повышаться или понижаться медленно или быстро. Можно представить себе линию, которая круто идет вверх, когда мелодия внезапно переходит на более высокую ноту, или медленно идет вниз, когда мелодия плавно падает.Такая линия дает контур или форму мелодической линии. Часто вы можете получить хорошее представление о форме этой линии, глядя на мелодию, написанную на нотоносце, но вы также можете услышать ее, слушая музыку.

    Формы арок (в которых мелодия поднимается, а затем падает) легко найти во многих мелодиях.

    Вы также можете словесно описать форму мелодии. Например, вы можете говорить о «восходящей мелодии» или о «аркообразной» фразе.

    Слушайте: по возрастанию, по убыванию и по арке

    «Дон Жуан» композитора Рихарда Штрауса — хороший пример восходящей мелодии:

    «Радость миру» композитора Джорджа Фридриха Генделя продемонстрировала нисходящую мелодию:

    Романс композитора Дмитрия Шостаковича иллюстрирует форму арки, в которой мелодия то поднимается, то опускается.

    Мелодичное движение

    Другой набор полезных терминов описывает, как быстро мелодия поднимается и опускается. Мелодия, которая медленно поднимается и опускается, с небольшими изменениями высоты тона между нотами, является конъюнктивной. О такой мелодии также можно говорить в терминах ступенчатого или скалярного движения, так как большинство интервалов в мелодии представляют собой половинные или целые ступени или являются частью гаммы.

    Мелодия, которая быстро нарастает и спадает, с большими интервалами между нотами, является дизъюнктной мелодией.Можно также говорить о «скачках» в мелодии. Многие мелодии представляют собой смесь конъюнктивного и дизъюнктного движений. Мелодия может демонстрировать сопряженное движение с небольшими изменениями высоты тона от одной ноты к другой или разъединенное движение с большими скачками. Многие мелодии представляют собой интересную, довольно уравновешенную смесь конъюнктивного и дизъюнктного движений.

    Слушайте: слитная и дизъюнктивная мелодия

    На отметке 2:30 начните слушать Бетховена, «Оду радости» из Симфонии № 9, и обратите внимание, как медленно поднимается и опускается высота звука, создавая слитную мелодию.

    Хороший пример дизъюнктной мелодии можно найти в танго Пьяццоллы «Весна» для скрипки, виолончели и фортепиано.

    Можете ли вы сказать, является ли «Ноктюрн ми-бемоль мажор» Шопена, соч. 9 нет. 2 является конъюнктом, дизъюнктом или их комбинацией?

    Мелодический диапазон

    Диапазон относится к расстоянию между самой высокой и самой низкой нотой в данной мелодии. Когда музыкальное произведение имеет широкий диапазон , существует большое расстояние между самой высокой и самой низкой слышимой высотой звука.И наоборот, когда музыкальное произведение имеет узкий диапазон  , расстояние между самой высокой и самой низкой высотой звука относительно невелико.

    Широкий диапазон

    Узкий

    Диапазон

    Слушайте:

    Широкий и узкий диапазон

    Когда вы слушаете Бранденбургский концерт № 5 Баха, ре мажор, 1-я часть, обратите внимание, что у пьесы широкий диапазон высоты тона.

    Теперь послушайте Брамса, Концерт для скрипки с оркестром ре мажор, 3-я часть, и обратите внимание, что его диапазон составляет узких по сравнению с Бранденбургским концертом.

    Мелодические фразы

    Мелодии часто описываются как состоящие из фраз. Музыкальная фраза на самом деле очень похожа на грамматическую фразу. Фраза в предложении (например, «в глубокий, темный лес» или «под ту тяжелую книгу») — это группа слов, которые вместе имеют смысл и выражают определенную мысль, но сама по себе фраза не является законченным предложением. . Мелодическая фраза — это группа нот, которые вместе имеют смысл и выражают определенную мелодическую «идею», но для создания законченной мелодии требуется более одной фразы.

    Как узнать фразу в мелодии? Подобно тому, как вы часто делаете паузу между разными частями предложения (например, когда вы говорите «куда бы вы ни пошли, там и вы»), мелодия обычно немного останавливается в конце каждой фразы. В вокальной музыке музыкальные фразы, как правило, следуют за фразами и предложениями текста. Например, послушайте фразы в мелодии «Песни-загадки» и посмотрите, как они сочетаются с четырьмя предложениями в песне.

    Песня-загадка

    Эта мелодия состоит из четырех фраз, по одной на каждое предложение текста.

    Но даже без текста фразы в мелодии могут быть очень четкими, поскольку ноты по-прежнему сгруппированы в мелодические «идеи».

    Одним из способов, которым композитор делает музыкальное произведение интересным, является изменение того, насколько сильно окончание каждой фразы звучит как «конец». Варьируя аспекты мелодии, ритма и гармонии, композитор придает окончаниям других фраз более сильные или более слабые «окончательные» ощущения. Часто фразы идут определенными парами, причем первая фраза кажется очень незавершенной, пока ее не дополняет вторая фраза, как если бы вторая фраза отвечала на вопрос, заданный первой фразой.Когда фразы образуют такие пары, первая фраза называется предшествующей фразой, а вторая — последующей фразой. Ритм первых двух фраз «Auld Lang Syne» одинаков, но и мелодия, и гармония заставьте первую фразу чувствовать себя незавершенной, пока на нее не ответит вторая фраза.

    Предшествующая и последующая фразы

    Конечно, мелодии не всегда делятся на четкие отдельные фразы. Часто фразы в мелодии переходят друг в друга, обрывают друг друга или накладываются друг на друга.Это одна из вещей, которая делает мелодию интересной.

    Аудирование: диапазон, движение и контур

    Определите мелодию этой композиции с точки зрения диапазона, движения и контура. Дж. С. Бранденбургский концерт №6 Баха, первая часть

    Мотив или Мотив

    Другим термином, который обычно относится к мелодии (хотя он также может относиться к ритму или последовательности аккордов), является мотив или «мотив». Мотив – это короткая музыкальная идея, короче фразы, которая часто встречается в музыкальном произведении.Мотив может состоять только из нескольких тонов или может быть разделен на более мелкие ячейки.

    «Мотив судьбы» из первой части Симфонии № 5 Бетховена. Это хороший пример короткой мелодической идеи , которая по-разному используется на протяжении всей части.

    Большинство фигур и мотивов короче фраз, но некоторые лейтмотивы опер Вагнера достаточно длинны, чтобы их можно было считать фразами. Лейтмотив (будь то очень короткая клеточка или длинная фраза) связан с конкретным персонажем, местом, предметом или идеей в опере и может звучать всякий раз, когда этот персонаж находится на сцене или эта идея является важной частью произведения. участок.Как и в случае с другими мотивами, лейтмотивы могут быть изменены, когда они возвращаются. Например, одна и та же мелодия может звучать совершенно по-разному в зависимости от того, влюблен ли персонаж, геройствует или умирает.

    Мелодическая фраза на основе лейтмотива Зигфрида из оперы Вагнера «Валькирия».

    темы

    Более длинная мелодия, которая время от времени повторяется в музыке, например, в «теме и вариациях», часто называется темой. Темы обычно состоят как минимум из одной фразы и часто состоят из нескольких фраз.Многие более длинные музыкальные произведения, такие как симфонические части, имеют более одной мелодической темы.

    Тема из Симфонии № 9 Бетховена. Мелодия этой темы будет хорошо знакома большинству людей, но вы можете прослушать всю последнюю часть симфонии, чтобы услышать, как Бетховен снова и снова использует мелодию.

     Музыкальные произведения для кино и телевидения содержат темы, которые можно развивать, как в симфонии, или использовать как оперные лейтмотивы.Например, в музыке, написанной Джоном Уильямсом для фильмов о «Звездных войнах», есть мелодические темы, связанные с главными героями. Эти темы часто представляют собой полные мелодии с множеством фраз, но из мелодии можно взять одну фразу и использовать ее в качестве мотива. Например, одна фраза из Темы Бена Кеноби может напомнить вам обо всех хороших вещах, которые он отстаивает, даже если в это время его нет на экране.

    Мелодический анализ

    Мелодический анализ
    Анализ мелодического контура, непрерывности и скелета
    Контур

    На формирование рисунка контура влияют несколько факторов.Можно отличать одну мелодию от другой по контуру факторы уравновешиваются и изменяются, и как эти изменения приурочены к каждая мелодия разворачивается во времени. Уникальность данной мелодии может быть вызвано единственным в своем роде контурным рисунком.

    Переменные контура включают
    • форму: общий образец контура, любое нарушение этого шаблон на более короткие, взаимосвязанные единицы.
    • изменение направления: изменение общего восходящего или нисходящего движения, частота изменений направления и время этих изменений.
    • диапазон: расстояние между самой высокой и самой низкой точками, скорость изменение высоты тона, любое изменение скорости изменения, распределение низких, средних и высоких нот.
    Непрерывность

    Непрерывность — общий поток эффектов, вызванных мелодическими интервалами, значения ритма, артикуляция, продолжительность и связь идей (цифры). Различия между мелодиями зависят от того, как эти факторы скоординированы с элементами контура и тем, как они сбалансированы, последовательно и разнообразно по мере того, как мелодии разворачиваются во времени.

    Переменные непрерывности включают:
    • интервалы: относительный размер
    • активность: относительная замедленность или быстрота ритмов
    • артикуляция: смесь звуков и пауз, или степень какие звуки и фигуры разделены тишиной.
    • продолжительность: относительная длина идей, как эти длины упорядочиваются.
    Скелет (Мелодическая структура)

    Мелодии имеют идентифицируемые структуры, называемые мелодическим скелетом, контуром, или структурная мелодия.Эта структура содержит основную информацию о гармоническое и ритмическое течение мелодии. Знание этого потока необходимо для анализа и гармонизации мелодии. Примечания воспринимаются как часть мелодической основы, потому что они обладают качествами, которые привлечь внимание слушателя, произвести впечатление на слушателя памяти и, таким образом, становятся важными справочными нотами по мере развития музыки. во время.

    Знание мелодического скелета и его состава можно использовать во благо. Преимущество в точности чтения на месте и быстром и надежном запоминании.Основные факторы, благодаря которым нота входит в состав мелодии. скелет приведен ниже. Практикуйтесь в выделении структурных примечаний в мелодия приведет к быстрым, интуитивным методам анализа. Вооружившись эти навыки, музыкант может быстро просмотреть строку, прежде чем исполнить ее как подготовка к точному и успешному первому чтению.

    Справочные примечания (фокусный шаг)
    1. Акцентированные примечания (относительная длина, положение в метре или шаблоне)
    2. Повторяющиеся ноты
    3. Часть фонового «хорошего» узора
      • часть тонического трезвучия
      • часть тонической квинты
      • часть фоновой шкалы
      • другие «хорошие» паттерны (аккорды, гаммы, любые архетипические паттерны)
    4. Крайний шаблон (первый, последний, самый высокий, самый низкий)
    5. Корень интервала, аккорда или кратковременной коллекции высоты тона
    В поисках скелета мелодии
    1. Определить ключ и шкалу
    2. Для тональной музыки мысленно произнесите тоническое трезвучие, отпечатайте его образ в своей памяти.Обращайтесь к его звуку при выполнении следующих шагов.
      • Изолировать справочные примечания
      • Обратите внимание, как другие примечания соотносятся со справочными примечаниями (спутники, неаккордовые тона)
      • Определите любые четкие фоновые узоры (в тональных мелодиях, нотах в тоническое трезвучие производит закрытие, являются важными структурными элементами.)
    3. Процесс выделения мелодического скелета аналогичен для музыки, основанной на лады или недиатонические гаммы, хроматические или тональные переходные пассажи, диссонансы пассажи и музыка, основанные на нетрадиционных способах создания тональных центров.
    4. Исследование мелодических скелетов — важная техника композиции. Если кажется, что работа «застопорилась» или не продвигается должным образом, проблема можно проследить по отсутствию фундаментального движения в скелетной структуре музыка.

    Вернуться к инструментам композитора
    Вернуться на страницу композиции

    How To Describe Melody – Dynamic Music Room

    Вы хотите научить своих учеников мелодии, но не можете четко описать ее?

    Вы ищете какой-нибудь язык, чтобы поделиться со своими учениками, чтобы помочь им лучше понять мелодию?

    Музыкальные концепции сложны, но сведение определений к тому, что ваши ученики лучше понимают, является важным элементом обучения музыке.Так что вам нужно знать , как описать мелодию.

    Мелодия – это группа тонов и ритмов, составляющих основную мелодию песни или произведения. Мелодия может строиться обособленно или содержать тематические и мотивные элементы по отношению к другим частям песни или произведения. Мелодия является одним из основных показателей формы песни или произведения.

    Ознакомьтесь с примерами конкретного языка, который вы можете использовать со своими учениками.

    Устали искать песни для своего класса? Ознакомьтесь с нашей коллекцией из 30 любимых песен и занятий.

    Что такое простое определение мелодии?

    Простейшее определение мелодии:

    «Мелодия — это еще одно слово для мелодии песни».

    Немного сложнее: 

    «Мелодия — это то, что получается, когда вы комбинируете ритм и высоту звука, чтобы создать ту часть песни или пьесы, которую хотите спеть».

    Это основные определения мелодии, которые я использую со своими младшими учениками (и со взрослыми, не имеющими музыкального образования).Если вам нужно описать примеры мелодии в одном предложении, это определение хорошо работает.

    Студенты также считают полезным использовать аналогии. Это одна аналогия, которую я люблю использовать по отношению к мелодии.

    Примечание: Эта аналогия хорошо работает только со студентами, которые достаточно далеко продвинулись в своем общем образовании, чтобы понимать идеи предложений.

    Когда вы говорите или пишете, предложение — это сообщение, которое вы пытаетесь донести. В музыке это мелодия.

    Но как предложение состоит из разных частей, так и мелодия состоит из разных частей.

    Предложение состоит из отдельных слов, соединенных вместе. Мелодия состоит из ритмов, связанных вместе.

    Но вы не можете просто использовать случайные слова в предложении; каждое слово имеет особое назначение, и вы можете использовать несколько типов этих слов в правильном порядке, чтобы предложение имело смысл.

    В основном вам нужны подлежащее и глагол, а также любые модификаторы или описывающие слова.«Салли быстро бежала».

    Для мелодии ритмам нужен еще один аспект, чтобы превратить их в мелодию, и это высота тона.

    Слова + Цель = Предложение.

    Ритм + Высота = Мелодия.

    Как описать мелодию в песне?

    Применительно к песням или произведениям мелодия представляет собой последовательность тональных и ритмических нот, которые мы слышим в виде одной идеи или серии идей.

    Мелодия часто ставится в авангарде произведения (особенно это касается поп-песен).

    Похожие чтения: Популярные песни в сольфеджио ; Pop Songs With Steady Beat

    Мелодии часто, но не всегда, являются ключевыми музыкальными идеями, с которыми работает композитор. Эти последовательности нот застревают у вас в ушах.

    Некоторые учителя музыки описывают мелодию как часть, которую вы поете или напеваете. Мелодия обычно является наиболее легко запоминающейся частью песни или произведения.

    В качестве отличного способа преподавания мелодии ученикам начальной школы я рекомендую ознакомиться с Методом Кодали I Лоис Чокси.

    Это одна из лучших книг для обучения, вдохновленного Кодали, и наполнена наводящими на размышления упражнениями.

    Проверьте это по ссылке выше ( Партнерская ссылка там; вы знаете сделку: небольшая комиссия для нас без дополнительных затрат для вас).

    Как мелодия используется в музыке?

    Использование мелодии во многом зависит от стиля сочиняемой или исполняемой музыки. В общем, мелодия (или мелодии) составляют основу пьесы или песни, а остальная музыка дополняет пьесу и дополняет ее.

    В популярной музыке (т. е. музыке, которую обычно слышат по радио) мелодия имеет первостепенное значение. Вся сопровождающая музыка поддерживает мелодию, часто певца, за исключением соло, бриджа или разбивки песни.

    Для классической музыки применение сильно различается.

    Как правило, более ранние произведения классической музыки строились вокруг мелодии и другого аналогичного тематического материала.

    В некоторых произведениях мелодия может расширяться до неузнаваемости.

    Современные стили музыки, такие как атональная музыка, на самом деле делают все возможное, чтобы максимально удалить понятие «мелодия».

    Каковы характеристики мелодии?

    Мелодия строится из различных музыкальных элементов. По своей сути мелодия строится из высоты тона, ритма и доли.

    Доля – Основной пульс или сердце музыки, объединяющее музыку. Этот пульс может быть устойчивым или неустойчивым, но обычно он устойчив с колебаниями в драматические моменты.

    Ритм – Ритм – это длительность звука (долгого и короткого), существующая по отношению к такту.

    Высота тона – Высота тона определяет, насколько высок или низок звук.

    Когда они объединяются, создается мелодия.

    Мелодия также может быть описана с использованием следующих слов (с краткими определениями):

    • Контур* (форма мелодии)
    • Диапазон (самая высокая и самая низкая ноты) набор гамм (например, мажор или минор)
    • Стиль (легкий, бодрый, темный, тяжелый, плавный и т. д.)
    • Направление/фразировка (где кульминация мелодии?)
    • Форма** (как цельное произведение, мелодию можно составить из разных секций)

    *Подробнее о контуре читайте ниже.

    ** Связанные чтения: песен с формой ABA; Песня с AB Form

    Посмотрите это видео о том, как музыка связана с текстурой и гармонией.

    Что такое мелодический контур?

    Мелодический контур – это форма мелодии. Это часто представлено формой нот мелодии.

    Например, песня Somewhere Over The Rainbow (версия Джуди Гарланд) имеет отличительную мелодию, состоящую из скачка на большую октаву, за которым следует общая нисходящая линия.

    Этот контур можно изобразить в форме, показывающей снизу листа прямую линию вверх с плавной дугой вниз.

    Контур важен для обучения студентов по нескольким причинам: 

    • Это шаг перед тем, как перейти к конкретным шагам с младшими учениками
    • Контур информирует о фразировке и динамике исполнения 
    • Контур может быть примером рисования текста 

    27 слов для описания мелодии

    Для тех, кто изо всех сил пытается подобрать слова для описания мелодии, ознакомьтесь с этими 27 прилагательными для мелодии, которые я постоянно слышу от взрослых и детей.8 Красивая музыка STROW 9001 9001 Rising падение SHIGHING Dark SART 9001 Brilliant Разнесенные Connected 9001 Chavy простые, базовая мелодия Комплекс 9001 Dance Music Thange Скучно Удивительно

    Заключение

    Надеюсь, вам понравилось читать о том, как описывать мелодию.Эта музыкальная концепция является одним из ключевых элементов музыки, и теперь у вас есть несколько способов определить ее.

    Что такое мелодия? Чем она отличается от гармонии?

    У каждого из нас есть песня, которая застревает у вас в голове. Но что это за часть, которую вы не можете встряхнуть и не можете не подпевать? Это мелодия! Что такое мелодия в музыке? Мелодия, как правило, самая важная и узнаваемая часть песни, и большинство из нас без особых проблем могут подобрать мелодию.Но что такое мелодия и почему она особенная? Мы кратко рассмотрим определение мелодии, чем оно отличается от гармонии и как его идентифицировать.

     

    Что такое мелодия? Определение и обзор мелодии

    Мелодия в музыке — это простой набор музыкальных нот, приятных для звучания. Музыкальные композиции могут быть коллекциями нескольких мелодий , которые переплетаются с другими компонентами, чтобы сделать произведение более сложным. Мелодии также уникальны, хотя некоторые из них могут звучать похоже друг на друга.Мелодия обычно проста и может повторяться на протяжении всей песни. В современной поп-музыке мелодии можно идентифицировать в припеве или куплете, и они проходят через всю песню, чтобы соединить различные части.

     

    Как подобрать мелодию?

    Скорее всего, вы сможете определить мелодию, прослушав песню. Наши уши, естественно, способны слышать высокие частоты лучше, чем низкие , и поэтому многие песни построены таким образом, что мелодия воспроизводится с более высокой высотой тона, чем другие элементы песни.Однако это не всегда так, поскольку песни уникальны и строгих правил мелодий в музыкальных произведениях не существует.

    Композиция состоит из частей, а мелодия поддерживается другими элементами, такими как аккордов, гармоний и ритма . Думайте о мелодии как о лидере песни. Это должна быть часть песни, которая наиболее четко выделяется и направляет остальную часть композиции. Мелодия должна быть чем-то, что вы сможете легко выделить среди других компонентов.

     

    Какие мелодии вы знаете?

    Мелодии повсюду, и есть множество простых мелодий, которые мы все узнаем, в дополнение к тем, которые мы слышим в нашей любимой музыке. Например, , когда мы поем песню Happy Birthday, мы поем мелодию .

    Детские песенки — отличный пример простых мелодий. Горячие булочки с крестом, док из гикори и мерцающая маленькая звездочка — все это простые мелодии, которые легко воспроизвести и распознать.

    Чтобы понять мелодии, вы также можете рассмотреть некоторые из ваших любимых песен . Давайте использовать один из моих самых любимых в качестве примера; Уитни Хьюстон «Я хочу потанцевать с кем-нибудь». Если вы уже слышали эту песню раньше, подпевайте ей сейчас; какая часть приходит на ум? Вы, наверное, подпеваете припеву О, я хочу с кем-нибудь потанцевать/почувствовать тепло с кем-нибудь/  и т. д. Вы также слышите эту мелодию в самом первом тексте песни. Если вы еще не слышали эту песню, прежде всего, я рекомендую вам найти ее, но вы можете применить эту тактику к любой из ваших любимых песен, чтобы помочь вам понять мелодии.

     

     

    Как работает мелодия в песне?

    Что такое мелодия песни? Как я уже говорил, мелодия песни — одна из самых важных частей, но это только одна часть. Полное музыкальное произведение имеет много частей и может состоять из мелодий, гармоний и еще .

    Вспомните детскую песенку «Горячие булочки с крестом», один из наших примеров простой мелодии. Многие дети учатся играть эту песню на инструментах, когда изучают музыку.Студенты могут играть эту песню на разных октавах или высотах одновременно, чтобы создать гармонию. Создание мелодии с большим количеством таких элементов в конечном итоге привело бы к созданию более сложной музыкальной композиции.

    Та же концепция применяется, когда музыканты и авторы песен создают песню или композицию. Песни часто начинаются с мелодии и имеют дополнительные компоненты, такие как гармонии и ритм.

     

    В чем разница между мелодией и гармонией?

    Теперь мы знаем определение мелодии музыки, но как она соотносится с гармонией? Гармония — это когда нот накладываются друг на друга для создания уникального звука.Гармонии состоят из двух или более звуков, воспроизводимых одновременно, и результат должен быть приятным для звучания, а звуки должны дополнять друг друга. Основное различие между гармониями и мелодиями заключается в том, что гармония строится на уже существующей мелодии, а для существования гармонии нужна мелодия.

    Когда слушаешь любимую музыку, стоит попробовать подобрать мелодию. Вы можете тренировать свой слух, чтобы лучше слышать их и различать мелодию среди других музыкальных компонентов.Мелодии могут быть простыми или сложными, и они являются неотъемлемой частью музыки, а также нашей повседневной жизни. Итак, в следующий раз, когда эта песня застрянет у вас в голове, вы поймете, почему.

    admin

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.